Jazznytt 4.2010 - sven-inge johansen
Jazznytt 4.2010 - sven-inge johansen
Jazznytt 4.2010 - sven-inge johansen
Create successful ePaper yourself
Turn your PDF publications into a flip-book with our unique Google optimized e-Paper software.
04 2010:Layout 1 02.09.2010 11:29 Side 64<br />
ANMELDELSER<br />
STIAN WESTERHUS<br />
«Pitch Black Star Spangled»<br />
Stian Westerhus (g)<br />
RUNE GRAMMOFON RCD 2099<br />
Kan det virkelig være interessant<br />
å lytte til en kar som<br />
i all enkelhet sitter og leker<br />
seg med sin gitar? Det kan<br />
det.<br />
«I all enkelhet» gir muligens feil assosiasjoner<br />
– for dette er sannelig ikke noe slags<br />
«nå skal dere høre hvor flink jeg er blitt i<br />
Lillebjørn Nilsens visebok»-oppvisning! Hva<br />
jeg vil fram til, er at dette er et genuint<br />
soloprosjekt. Opphavsmannen har til og<br />
med mixa plata sjøl.<br />
Stian Westerhus må være en av landets<br />
mest produktive musikere. Han spiller med<br />
Nils Petter Molvær, Terje Isungset og Eldbjørg<br />
Raknes, samtidig som han er sentral i<br />
Crimetime Orchestra, Puma, Bladed og<br />
Monolithic.<br />
Albumet er fritt for beat av noe slag, og<br />
mange av «lydene» låter ikke som gitar i<br />
det hele tatt. Mye av materialet er iskaldt<br />
som om ismester Isungset var i aksjon. Ellers<br />
gjør han vel like mye mystisk med sin<br />
han gjør det på en dobbelt-CD med<br />
to forskjellige band.<br />
Siden midten av 90-tallet har Smith<br />
undervist og vært bosatt i California.<br />
Det kan nok være en del av grunnen<br />
til at vi har hørt relativt lite både fra<br />
han og av han spesielt her i Europa.<br />
Samtidig har han vært av den typen<br />
musikant som aldri har kompromissa<br />
nevneverdig med hva han har<br />
trodd på og det har aldri ført han<br />
opp på toppen av festivalplakatene<br />
for å si det sånn.<br />
Her møter vi Smith i to spennende<br />
sett<strong>inge</strong>r og begge innspill<strong>inge</strong>ne er<br />
gjort live. Den første er gjort på Vision<br />
XIII i New York sommeren<br />
2008 med hans Golden Quintet.<br />
Det betyr trommeslagerne Pheeroan<br />
AkLaff og Don Moye, tangentmannen<br />
Vijay Iyer og bassisten John<br />
Lindberg. Smith har laget flotte utskytingsramper<br />
for et A-lag av amerikanske<br />
modernister og sjøl<br />
forteller Smith oss at han er en<br />
trompeter som er sterkt undervurdert<br />
av sin samtid. Det er mange<br />
spor etter Miles i Smith sitt uttrykk,<br />
men han er samtidig en original<br />
med stor personlighet.<br />
Wadada Leo Smith’s Organic hører<br />
vi fra en konsert i New Haven i fjor<br />
vår. Omgitt av gitaristene Michael<br />
Gregory, Brandon Ross, Nels Cline<br />
(Wilco-gitaristens pålegg er gjort i<br />
studio) og Lamar Smith, cellisten<br />
Okkyung Lee, den islandske elbassisten<br />
Skuli Sverrison samt Lindberg<br />
og AkLaff, får vi møte ei<br />
usedvanlig funky utgave av Smith.<br />
Musikken groover noe vederstyggelig<br />
og oppleves på sett og vis som en<br />
slags forlengelse av Miles’ «Bitches<br />
Brew». Den festivalarrangør som<br />
[64] jazznytt<br />
elektriske gitar som det Jimi Hendrix i sin<br />
tid skrudde sammen i sitt Electric Ladyland.<br />
Nå snakker jeg altså om det reint innovative,<br />
for dette er alt annet enn rock!<br />
«Hovedstemmen» er gitar i segmentet sirkelsag.<br />
Hardt og brutalt, helt og holdent<br />
takt- og melodiløst.<br />
Musikken er delt inn i ni deler med tilhørende<br />
titler, uten at jeg skjønner vitsen. I<br />
mine ører er dette ett verk, og jeg merker<br />
meg dette: Før i tida var det om å gjøre å<br />
få maskinene til å låte som instrumenter.<br />
Stian Westerhus snur det på sett og vis på<br />
hodet, når han får gitaren til å låte som<br />
støymaskiner.<br />
Dette skal ikke forstås dit hen at vi står i<br />
møte med «bråk». Noen vil nok oppfatte<br />
spesielt tittelkuttet som en avdeling av sirkelsagmassakren,<br />
men alt som gjøres virker<br />
velkalkulert. Fullt mulig å lytte til, om du<br />
bare lukker øya og inntar hvileposisjon.<br />
Arild Rønsen<br />
hadde fått dette bandet på ei klubbscene<br />
kunne ha kalkulert med en<br />
sikker suksess.<br />
Wadada Leo Smith har med «Spiritual<br />
Dimensions» avlagt oss et sjeldent<br />
og svært så hyggelig besøk.<br />
Tor Hammerø<br />
SUGARGHOST<br />
«Balls and balloons»<br />
Joakim Frøystein (g, v, laptop, programmed<br />
sounds and beats), Anders<br />
Banke (bcl, fl), Emil de Waal (dr, el)<br />
ILK 051<br />
Gitaristen Joakim<br />
Frøystein er en av de<br />
norske musikerne<br />
som for noen år<br />
siden dro for å studere<br />
på Rytmisk konservatorium i<br />
København, og som hadde store<br />
problemer med å slippe den danske<br />
storbyen og vende tilbake til «furet<br />
værbitt». Han har gjort flere innspill<strong>inge</strong>r<br />
med den hjemvendte<br />
trompeteren Gunnar Halle, mens<br />
han denne gangen møter to av de<br />
mest kreative, relativt unge, danske<br />
musikerne i en morsom miks av jazz,<br />
elektronika og pop.<br />
Deres forrige innspilling, «Sugarghost<br />
– Sweet Secrets» ble nominert<br />
til «Danish Music Awards» i jazzklassen<br />
i 2006. Selv forklarer Frøystein<br />
musikken med at det er<br />
«høyteknologi som møter fryktløs<br />
intuisjon i den elektroniske sfæren,<br />
hvor toner pulveriseres og lyder<br />
smeltes om». Slik kan det jo også<br />
sies. Uansett hva «vaskeseddelen»<br />
sier, så er «Balls and balloons» en<br />
usedvanlig hyggelig lytteropplevelse.<br />
De tre musikerne går mer<br />
eller mindre på hverandre, på den<br />
måten at alt er svært sammenvevd<br />
og tett. Låtene er sangbare og deilige,<br />
og det låter «dansk» av hele<br />
skiva. De Waal og Banke bidrar med<br />
det de skal, men det er Frøystein<br />
som styrer skuta gjennom det smule<br />
danske farvannet. Ei morsom og<br />
deilig plate som ofte blir avspilt på<br />
redaktørens kontor når det stresses<br />
og mases mot deadline. Balsam for<br />
sjelen, tror jeg vi kan kalle det!<br />
Jan Granlie<br />
STEVE SWELL’S SLAMMIN’<br />
THE INFINITE<br />
«5000 Poems»<br />
NOT TWO RECORDS MW 827-2<br />
Det lille polske selskapet<br />
Not Two Records<br />
sørger for at<br />
musikk som ellers<br />
hadde hatt liten mulighet<br />
for å nå ut, kommer hjem til<br />
et dedikert publikum kloden rundt.<br />
For ikke lenge siden kom Frode<br />
Gjerstad og Paal Nilssen-Love ut<br />
med live-innspillinga «Gromka» på<br />
selskapet og her er det den underkjente<br />
amerikanske trombonisten<br />
Steve Swell som flesker til.<br />
Swell er midt i 50-åra og har siden<br />
1975 hatt New York som base. Etter<br />
å ha etablert seg i tradisjonelle<br />
sammenhenger med storbandheltene<br />
Buddy Rich og Lionel Hampton<br />
og jobber i «grava» på<br />
Broadway, så blei møtet med tromboneguru<br />
Roswell Rudd avgjørende<br />
for at Swells karriere tok en markant<br />
venstresving.<br />
Swell studerte både med Rudd og<br />
Jimmy Knepper og Grachan Moncur<br />
III. Det betyr noen av de viktigste<br />
modernistene i tromboneverd-<br />
enen, og det er så avgjort i den modernistiske<br />
og til dels avantgardistiske<br />
gata vi finner Swell, bandet og<br />
musikken hans her.<br />
Sammen med seg har han saksofonisten,<br />
klarinettisten og fløytisten<br />
Sabir Mateen, som vi har møtt her<br />
hjemme sammen med bl.a. Gjerstad<br />
og Nilssen-Love de seineste åra, og<br />
pianisten John Blum, bassisten Matthew<br />
Heyner og trommeslageren<br />
Klaus Kugel. De tre sistnevnte er<br />
nye bekjentskap for meg, men er<br />
mer enn kompetente nok i dette<br />
selskapet.<br />
Musikken er spilt inn live i studio i<br />
New York i 2007 og de sju komposisjonene<br />
Swell har skrevet er flotte<br />
utgangspunkt for relativt frie ekskursjoner,<br />
men med en rekke melodiske<br />
avstikkere, der Swell og<br />
Mateen spiller de mest sentrale rollene.<br />
Det er absolutt rom for de<br />
andre også – innspillinga varer i nesten<br />
77 minutter.<br />
Som man vil skjønne blir det ikke<br />
spart på noe som helst – her går det<br />
virkelig unna og det er ofte herlig å<br />
oppleve kompromissløse musikanter<br />
som Steve Swell som har evnen til å<br />
blåse ut – bokstavelig talt.<br />
Tor Hammerø<br />
CLARK TERRY FEAT. AL GREY<br />
«Shades of Blues»<br />
CHALLENGE RECORDS CHR 70007<br />
I desember runder trompeter,<br />
flügelhornist, sanger, humorist og<br />
legende Clark Terry 90 år. I rundt<br />
70 av disse har han vært aktiv musikant<br />
og vi snakker om mannen som<br />
ga Miles Davis noen av hans første<br />
trompettimer hjemme i St. Louis.<br />
Etter at sjukdom gjorde han uvirk-