ARETHA FRANKLIN

ARETHA FRANKLIN
Det kanske bästa soulalbumet som någonsin släppts är I never loved a
man the way I love you som Aretha Franklin släppte 1967. Detta var
hennes första skiva på skivbolaget Atlantic som tagit henne under sina
vingar. Tidigare hade hon mest sjungit gospels och gamla hymner. När
man nu backade upp henne med ett soulband så blev resultatet så här.
Soul där varje låt fyller sin plats.
Aretha släppte efter detta ett flertal album som är nästan lika bra, men
bara nästan. Det som är fantastiskt med den här skivan är att du kan
spela den i vilket sinnestillstånd du än är i. Är du sugen på att slå
klackarna i taket eller svinga dig i takkronan så går det bra. Vill du sitta
med näsduk och låta tårarna rinna ner för kinderna går det också bra.
En annan infallsvinkel är att lyssna på skivan och tänka på hur de svarta
situation var i USA när det spelades in. Civil rights rörelsen var
högaktuell och Martin Luther King åkte runt i landet och talade. Lyssna
bara på Arethas tolkning av Sam Cookes låt A change is gonna come.

BUFFALO SPRINGFIELD
Bandet där Neil Young och Stephen Stills inledde sina karriärer. Buffalo
Springfield var ett av de första banden i den folk-rock våg som blev
populär i slutet av 60-talet. På albumet Buffalo Springfield again får
man till det trots att det fanns stora motsättningar i bandet. Här
blandas rock, psykedelica, country och folkmusik ihop till något alldeles
eget.
Det här är musik som många förknippar med den amerikanska
västkusten och då kanske särskilt Los Angeles. Det finns något i musiken
som gör att man tänker på solnedgångar och varma sommarkvällar.

CAPTAIN BEEFHEART AND HIS MAGIC BAND
En av de mer udda figurerna inom rockmusiken är Don Van Vilet alias
Captain Beefheart. Deras debutalbum Safe as milk är deras klart mest
normala men musiken är helt klart egensinnig. Captain Beefhearts
vänskap med Frank Zappa fördjupades senare då de gav ut skivor på
hans skivbolag men redan på Safe as milk kan man höra ett släktskap
med Zappa. Fusionen av stilar och leken med rösten är tydliga
referenser.
För den som vill ha sin blues-rock med en lite udda touch är Safe as milk
en given kompanjon. Med på gitarr finns förresten Ry Cooder.

JEFFERSON AIRPLANE
Sommaren 1967 går under epitetet ”Summer of love”. Ett av de mest
framträdande banden under den här eran var Jefferson Airplane.
Tillsammans med bl.a. Grateful Dead gjorde de San Francisco till
centrum för den alternativa livsstil som växte fram. Psykedelica och
hippieromantik kan inte symboliseras bättre än att lyssna på det
klassiska albumet Surrealistic pillow. Låtar som Somebody to love och
White rabbit är odödliga.
Lyssna på det här och sätt dig på en grön sommaräng eller åk på en
festival och spela för dina tältgrannar. Låtarna Somebody to love och
White rabbit är de som är mest kända men hela skivan bjuder verkligen
på underbar musik.

JIMI HENDRIX
Ja, vad ska man då skriva om antagligen den mest inflytelserike
rockgitarristen genom tiderna. 1967 gjorde han sitt avstamp när han
släppte albumet Are you experienced? Ett skiva som är ofrånkomlig i
rockhistorien. Nu är det ju så att Hendrix inte bara kan spela gitarr utan
han skrev också fantastiska låtar. Här finns exempelvis The wind cries
Mary, Foxy lady, Purple haze, Love or confusion och Red house.
Man får heller inte glömma rytmsektionen med trummisen Mitch
Mitchell och bassisten Noel Redding som verkligen stöder Hendrix på ett
utmärkt sätt. Jimi Hendrix han bara med att göra två plattor till innan
han dog i september 1970. Axis: bold as love och Electric ladyland hade
båda sina höjdpunkter men var klart ojämnare än debuten.

LOVE
Love hittar man sällan på samlingar över 60-tals hits men de har ändå
kommit att bli ett av periodens mest inflytelserika band. Ibland kallar
man dem det första kultbandet. Det är på gruppens tredje album
Forever changes som man når så nära perfektion ett popband kan
komma. Musiken är vacker renodlad popmusik med stråkar och
mariachitrumpeter långt fram i ljudbilden.
Bandet vägrade turnera och kanske var det därför man inte slog igenom
för den stora massan. Melodierna som man hittar på den här skivan är
dock sådana att man aldrig tröttnar på dem.

MERLE HAGGARD
En av de mer renodlade countryartisterna som hade en formtopp 1967
var Merle Haggard. Hans två album från det året, Branded man och I’m
a lonesome fugitive tillhör hans absolut bästa. Haggard tillsammans
med Buck Owens tillhör förgrundsfigurerna i den så kallade Bakersfield
countryn. Med detta menar man att artisterna började influeras av rock
n’ roll och använde elektriska instrument. Bakersfieldsoundet blev en
motsats till den polerade countryn som producerades i Nashville.
Bakersfield är ett område i Kalifornien där många av dessa artister hade
sin bas.
Genom åren har Merle Haggard släppt en enorm mängd album och han
är still going strong. Senast turnerande han ihop med Bob Dylan i USA.

PINK FLOYD
Den brittiska psykedelikans milstolpe. Pink Floyds debutalbum, The
piper at the gates of dawn, och det enda där Syd Barrett var deras
fronfigur. Barrett blev sedan så psykiskt sjuk delvis på grund av
drogmissbruk att han tvingades lämna bandet. Han har blivit en av de
mest mytomspunna rockstjärnorna som finns. Efter några soloskivor i
början på 70-talet har han levt i en självvald isolering och vägrar ge
några intervjuer.
Skivans titel är hämtad från ett kapitel ur boken Det susar i säven av
Kenneth Grahame. På skivan ryms alltifrån små popsånger till långa
experimentala ljudkollage. Hela tiden finns en sorts svävande
rymdkänsla över låtarna. Lyssna själv.

ROLLING STONES
Ett band som kanske inte hade sin formtopp 1967 var Rolling Stones.
Ändå är deras album som släpptes då, Between the buttons, riktigt bra.
Här finns inga av deras stora hits med men å andra sidan är låtarna inte
söndertjatade. Det här är nog Stones mest poppiga album och mest
brittiskt influerade album. Här finns inte så mycket av de tidiga
amerikanska rockinfluenserna och inte heller låtarna som hade klar
countrytouch som kom senare. Här märks istället att man tagit klara
intryck från Kinks och Beatles.
Ytterligare ett Rolling Stones album släpptes 1967. Det var Their satanic
majesties request. Deras försök att passa in i den rådande psykedeliska
eran. Skivan finns ej i bibliotekets utbud.

THE BYRDS
1965 skapade The Byrds termen folk-rock genom sin version av Bob
Dylans Mr. Tambourine Man. I början av sin karriär gjorde man många
Dylan covers men utvecklade snabbt sina låtskrivarkunskaper. När man
kommit fram till 1967 så släppte bandet albumet Younger than
yesterday. Ett album fullt av klassiska poplåtar där Roger McGuinns
Rickenbackenrgitarr skapar det speciella Byrds-soundet.
Under loppet av fem år, 1965 – 1969, släppte The Byrds sju album. Alla
håller hög kvalitet. De sista och då särskilt Sweethearts at the rodeo är
riktigt bra countryrock album. Detta var det enda album där Gram
Parsons var medlem i bandet. Kolla även i orginalsångarens Gene Clarks
tidiga soloalbum eller hans band Dillard & Clark skivor om du gillar The
Byrds.

TIM BUCKLEY
En av de mer egensinniga männen med gitarr från den här tiden var Tim
Buckley. 1967 års album Goodbye and hello var hans enda platta som
hamnade på Billboards topplista, dock så långt ner som plats 171.
Buckley blandade in den rådande tidsandans idéer i sin musik vilket gör
den spännande. Experimentlusta och psykedeliska tendenser finns hela
tiden ihop med den traditionella folkmusiken. Lyssna på hans otroliga
röst och förflyttas med hjälp av de poetiska texterna till hans universum.