Morgan Alling sätter upp musikalen Romeo och Julia

Morgan Alling sätter upp musikalen Romeo och Julia– Det får inte bli så att dans- och shownumren blir roligare än själva textenMorgan Alling har gjort Shakespeareförut. Köpmannen iVenedig och Romeo och Juliapå Dramaten, Henrik IV och Muntrafruarna i Windsor på Stockholms stadsteater.Och inte minst Hamlet - om vihinner 2.0 på Teater Halland, en improviseradföreställning där han somclown spelade Laertes och Polonius.Clowntekniken, eller Commedian, ärnågot som Morgan Alling också arbetatmed i andra sammanhang. Närhan nu sätter upp Romeo och Juliasom musikal på Göta Lejon i Stockholmblir det inte mycket improvisationfrån scenen.– Men visst kan man gärna ta in ettskratt från publiken genom att mötablicken. För mig är commedian ettsätt att arbeta, ett sätt att förhålla sigtill publiken, ett sätt att behålla publikennärvarande. Man kan göra detgenom att vända sig mot ut ochkommentera handlingen, ta in publikeni stället för att bli störd av den.CALLE NORLÉN HAR ÖVERSATT ochspråket är inte alltför modernt. Blankversenär borta, men man följer storynsom den är, även om man inte spelarhela pjäsen. Uppsättningen bygger påden bearbetning av Romeo och Juliasom Morgan Alling och Per Sörberggjorde för Dramaten 2002 med CirkusCirkör, där Morgan också speladeMercutio.– Det var ett koncept som jag kompå en gång när jag såg Circus Archaos 1 ,och jag tänkte: ”Men det där är juRomeo och Julia!” Jag ville göra cirkusmixat med Shakespeare, och vadkunde vara bättre än att göra detmed Dramaten och Cirkus Cirkör,som var och en har stor kunskapinom sina områden.BEARBETNINGEN PÅ DRAMATEN gjordesså att man skulle få in cirkusen påett naturligt sätt, så att man iblandkunde ersätta orden med ett cirkusnummer,som i scenen efter Romeooch Julias kärleksmöte, när de talarom lärkan som sjunger.– I stället gjorde man hela scenensom ett cirkusnummer, där Romeooch Julia smälter samman, en scenMorgan Alling. Foto: Roland Heielsom berättar om deras första ochenda kärleksnatt, det berättar omtryggheten om kärleken; vackert,poetiskt. I ett sådant läge behövde viinte berätta hela scenen utan vivisade i stället fysiskt vad den handladeom. På samma sätt gör vi nu imusikalversionen på Göta Lejon, attman ibland sjunger i stället för attprata, och då har vi hittat en sångsom passar till den situationen.”LAND OF CONFUSION” AV GENESISär den första sången, och den harblivit ”Här är den värld vi skapat” påsvenska, och den ska symbolisera tvåfamiljer som hatar varandra och hargjort så i generationer.Lisette Pagler och Måns Zelmerlöw. Foto: Peter Knutson– Vi jobbar också med koreografernaJennie Widegren och Fredrik ”Benke”Rydman från BouncE StreetdanceCompany. Det är visuellt, detär fysiskt, det är hårt! Och när det ibörjan är som tuffast kommer furstenoch kallar dem uppviglare, och hanhotar med att avrätta den som brytervapenvilan: ”Uppviglande invånare!Fredens fiender! Än en gång har nistört friden i vår stad med era blodigauppgörelser. Capulet och Montague,jag kräver ett slut på detta meningslösavåld. ... ” Osv.EN ANNAN SCEN ÄR DEN MED JULIA,hennes mamma och Amman, därmamman ska berätta för Julia attgreve Paris är intresserad av henne.Mamman vill berätta, men Amman taröver och avbryter gång på gång.– Där har vi lagt in sången ”All bymyself ” (”När jag var ung”), somAmman (Marianne Mörck) sjunger.Hon har varit ensam i hela sitt liv, blirnostalisk och tänker på tiden när honvar ung. Mamman avbryter och sägertill Julia att hon kommit upp i denåldern när det är dags att börja tänkapå giftermål: ”Ja, jag var redanmamma i din ålder” ”Jag vet mamma,du har sagt det några gånger”, svararJulia, och Amman avbryter igen: ”Närjag var ung …”. Det är ett ”runninggag” 2 (stående skämt). Precis så ärskämten uppbyggda hos Shakespeare.Ammans roll är att gå in och ta över,och hela scenen slutar med att Juliasäger att hon inte vet vad hon skasäga. Och Amman svarar: ”Men säg ja,lilla människa, innan det blir för sent.”Och det är det som är Ammans liv:Säg ja nu, för annars blir ditt liv sommitt: ”När jag var ung …”MORGAN ALLING MENAR ATT MANutnyttjar olika sceners struktur,sceners andemening och att mantrycker in låtar som passar, så att detblir trovärdigt.– Och oj, vad vi har letat låtar! Detska vara rätt låt till rätt person i rättsituation. Vi försöker också behållastrukturerna och språket, så det ärganska mycket Shakespeare kvar.I scenen där Romeo och Julia vigs avFader Laurence har vi sången ”I’ll bethere” av Jackson Five, med fraserSHAKESPEARE 4-2010 - 8 -www.shakespearesallskapet.se

som ”kärleken förenar er, kärlekenfår leda er” eller ”ta min hand och sepå mig, jag är din, jag tror på dig. Vaddu än gör så är jag där.” Och blandkan man använda sig av en låt somhar en känsla, som beskriver något.DET LÅTER INTE SOM ATT DET ÄR ENså kallad nummerrevy, där det är lättatt folk sitter och väntar på nästa låt.– Nej, det hoppas jag verkligen inte.Ett exempel: Vi har ett dansnummerfrån festen där Romeo och Juliaträffas. Där har vi ett 90-talsmedleymed coola låtar. Mercutio och deandra i gänget bygger ju upp festeninnan de kommer dit genom att prataom hur kul det ska bli. Men när dekommer dit så är festen stentråkig.Men publiken vet att Romeo ochJulia snart ska träffas. Mercutio drarigång festen med musik och medstreetdance, och hela festen bara lyfter.Och det är Mercutios grej: Varthan än går så lyfter han festen. Ochdet ligger i linje med Shakespeare.– Men det får inte bli så att dansochshownumren blir roligare än självatexten. Det kan lätt bli så, mankan ha favoritskådisar, och när de inteär inne kan det bli transportsträckor.Som regissör är jag väl medveten omsådant. Är det så att shownumren taröver, måste jag regissera scener somannars skulle bli tråkiga, jag måstedriva på dem och göra övergångar.För mig är det också Shakespeare. Enactionscen, en poetisk scen, en roligscen. Så är Romeo och Julia uppbyggd,En midsommarnattsdröm likaså.MERCUTIO ÄR EN VIKTIG ROLLFIGURför pjäsen, menar Morgan Alling:– Mercutio måste vara rolig, ja publikenmåste bara älska honom, förannars blir det inte någon tragedi.Vändpunkten i pjäsen är när Tybaltdödar honom. Därför måste manbygga upp den figuren innan handör. När han står på topp, dödas han.Då rycker vi undan mattan för publikensom ska tänka: Nej, inte han!”Då förstår vi också Romeos raseri.ATT REGISSERA ÄR NÅGOT MORGANtrivs mycket bra med, han tycker omatt vara kreativ med människor, någothan verkligen får vara när han jobbarsom regissör. Och han är väldigtmedveten om vad han vill ha ut.– Jag vill ha närvaro, jag vill ha skådespelaresom följer varandra, att detblir ett samspel. Det är väldigt stimulerandeatt arbeta i en sådan process.Skådespelare kan pröva olika alternativ,och så småningom utkristalliserarsig scenen automatiskt. Vad somockså är viktigt är att se vad somhänder när det kommer publik. Omnågot inte fungerar då, så får vi stryka,ändra och fixa till det. För mig är helhetenoch publikens upplevelse detviktigaste. Det måste vara snyggaövergångar, så att scenerna går in ivarandra. Lehna Edwall, en av Sverigesbästa scenografer, har gjort enfantastisk scenografi. Tanken är attdet hela utspelar sig kring en ek i enskogsglänta, ett träd som är 500 årgammalt, ett träd som sett många somRomeo och Julia genom åren.Lisette Pagler och Måns Zelmerlöw. Foto: Peter KnutsonETT TILLÄGG I SAMMA ANDA I MorganAllings uppsättning är en litenflicka, som kan ses som en symboloch en slags röd tråd i berättelsen.– Flickan ska finnas med lite överallt,hon ska till exempel betrakta de vuxnapå Capulets fest, och hon ska varamed när Capulet skäller ut sin dotter,likaså när mamman säger: ”Jag haringen dotter!” För mig kan sådantbetyda att Romeo och Julia är en historiaom att vi aldrig kommer att fåfred på jorden, så länge vi matar vårabarn med vem som är god och vemsom är ond. Och den lilla flickan kanhär vara nästa generation.MORGAN ALLINGS VERSION AV PJÄSENutspelar sig under ett år. Det börjarmed vår, och det slutar med vinteroch snö.– Andra akten är tragisk, med mycketballader, men vi får inte tappa energinför den skull. Att vi gör pjäsen medmusik innebär inte att det inte fårvara tragiskt. Romeo och Julia skainte resa sig upp när de har dött ochsjunga en sång bara för att det är enmusikal vi spelar. Romeo och Julia är entragedi. Fantomen på operan är intevärldens roligaste pjäs heller. Och iJesus Christ Superstar dör ju faktisktJesus också på slutet.Intervju: Roland HeielRomeo och Julia harpremiär 31 december1Fransk nycirkusgrupp bildad 1984. Se exempel på Youtube2Running gag (stående skämt) - humoristiskt grepp som byggerpå att man väljer en rolig situation och därefter upprepar den.www.shakespearesallskapet.se - 9 -SHAKESPEARE 4-2010

Måns Zelmerlöw spelar Romeo i musikalen Romeo och Julia– När man blir kär händer saker som stoppar all vettig tankeverksamhetMusikalen Romeo och Julia harpremiär på Göta Lejon iStockholm på nyårsafton.Måns Zelmerlöw spelar Romeo ochhan ser det som en stor utmaning. Hanhar gjort musikal förut, till exempelGrease och Footloose, men han menaratt det nu är skådespeleri på en heltannan nivå än vad han varit med om.– Jag har aldrig gått så djupt in iskådespelandet förut. Det har varitfantastiskt att arbeta både med MorganAlling och Pontus Ströbaek (regiassistent).Jag har lärt mig mycket. Enannan sak som varit väldigt bra harvarit att både jag och Lisette Pagler(Julia) haft Maria Antonioy somprivatlärare. En månad innan vi börjaderepetera på allvar gav hon privatlektioneroch gick igenom alla minaoch Lisettes scener. Det har varit väldigtgivande! Skådespeleriet är någotjag vill utveckla, och jag hoppas attdet kan bli både teater och film iframtiden.Måns Zelmerlöw. Foto: Peter Knutsonman bara bytte blickar, och så var jaghur kär som helst.FÖRBJUDEN KÄRLEK ÄR DÄREMOTnågot som har Måns Zelmerlöw intevarit med om, men han tror absolutatt det ger en extra dimension.att jag har kommit in i det och attRomeo verkligen vill döda Tybalt.Sådana känslor har nog mångamänniskor inom sig, men de flestalyckas lugna ner sig i stället för atthämnas.HALSBRYTANDE AKROBATIK ÄR NÅGOTsom Måns Zelmerlöw tvingats lära sig.Innan han vann Let’s Dance 2006 hadehan inte dansat alls. Därefter fick hanhuvudrollen i musikalerna Grease ochFootloose, där dansen också var en stordel av föreställningen.– Dansen i Romeo och Julia är enannan sorts dans och svårare än någotav det jag har gjort förut. Det är fantastiskakoreografier, och jag insågredan första repetitionsdagen att detkommer att krävas mer träning än jagkunnat ana. Så jag har lagt om mitt livhelt och hållet: dricker ingen alkohol,tränar sju pass i veckan och äter så litekolhydrater som möjligt.ATT KOMMA IN I ROLLEN SOM ROMEO,tyckte Måns Zelmerlöw var lätt,eftersom han tyckte han kunde selite av sig själv där.– Jag har varit med om olycklig kärlek,och jag har också varit så däröver öronen kär som Romeo är, närman tycker att ingenting annat harnågon betydelse. Romeos grej är atthan går och kärar ner sig en gång iveckan, men innan han träffar Juliahar han inte insett vad riktig kärlekär. Anledningen till att han är så ledsennär det gäller Rosalind är för atthan inte får komma till känns detsom. Han hyser inte alls samma kärlektill henne som han gör för Julia.ATT MAN BLIR BLIXTFÖRÄLSKAD VIDförsta ögonkastet händer väl inte idag,kan man tycka men Måns Zelmerlöwhåller inte med:– Åh jo, det kan man absolut bli, fördet har hänt mig kan jag säga. Jagtycker att det fortfarande är så att enblick säger mer än tusen ord. Undermin gymnasietid gick jag själv ochkärade ner mig en gång i veckan.Och då kunde det faktiskt räcka att– Så tror jag det är för Romeo, ävenom han faktiskt blir förälskad innanhan vet att Julia är en Capulet.Mercutio, Benvolio och Romeo serut som ett vanligt kompisgäng medsina olika roller, tycker Måns Zelmerlöw.– Romeo är den starkare av de treoch Mercutio är den knasige ochlite galne. Benvolio är också liteknasig, men för mig känns han somen närmre kompis än vad Mercutioär, åtminstone spelar vi det så här.Benvolio är mer på Romeos nivå,även om Romeo är tusen gångermer tänkare än vad Benvolio är.MEN ROMEO VERKAR JU INTE TÄNKAså mycket när han blir kär. Eller?– Nej, när man blir kär händer sakersom stoppar all vettig tankeverksamhet.Precis som i andra dramatiskasituationer, som när Mercutio blirdödad av Tybalt. Romeo blir förståsförtvivlad. Mycket känslor ska frampå väldigt kort stund, från förtvivlantill hämndbegär. Det är en scen somär svår att spela, men det känns somMÅNS ZELMERLÖW ÄR SVAG FÖR”musikalformatet” och tycker attkoreograferna kan förmedla starkakänslor också i dansen.– De har jobbat länge med musikalenoch det märks att det är genomtänkt.I en musikal kan det lätt bli snackshowstopper1 -snack-showstopper,men i Romeo och Julia har vi ett braflöde, där det verkligen känns som attbåde danserna och sångerna hör tilldialogen.Måns Zelmerlöw blev tidigt tillfrågadom han ville spela Romeo, och hantycker det var en stor ära att bli utvald.Dessutom är han glad att han fårspela mot Lisette Pagler 2 .– Man kan tycka att det var livsfarligtatt låta folk rösta fram Julia på det sättsom gjordes. Det hade kunnat bliprecis hur som helst, men nu efteråtkänns det som att svenska folketgjorde helt rätt.Intervju: Roland Heiel1Här: Sång- och/eller dansnummer som drar uppmärksamhetfrån dialogen i pjäsen.2Hon röstades fram av tittarna i tv-serien Jakten på JuliaSHAKESPEARE 4-2010 - 10 -www.shakespearesallskapet.se

Lisette Pagler spelar Julia i musikalen Romeo och Julia– De vänder ryggen åt sina familjer, åt sin trygghet och åt det som de har kärtLisette Pagler spelar Julia i MorganAllings uppsättning avRomeo och Julia på Göta Lejon.Hon fick rollen efter att ha deltagit ioch vunnit tävlingen Jakten på Julia,som sändes i Svt under ett antal lördagar.Hon tycker att hela resan varspeciell, att det hela var väldigt intensivt,otroligt lärorikt, och en ära att fåvinna tävlingen. Hon har gått påBalettakademins musikallinje i Göteborgoch har medverkat i musikalernaCats och Singin’ in the Rain.– Det är härligt att få spela en pjäs, därså många människor har något slagsband till berättelsen. Och att få göraden på ett sätt som den inte gjortstidigare. Romeo och Julia är en berättelsesom berör, och som alltid hargjort det, och med ett gripande slut,en pjäs som visar vilka starka krafterkärlek ger upphov till. Både Romeooch Julia visar ett otroligt mod. Devänder ryggen åt sina familjer, åt sintrygghet och åt det som de har kärt,för något som känns viktigare ochsom man inte kan släppa. Jag vetfaktiskt inte om jag själv hade gjortsamma sak i en liknande situation.– Å andra sidan, om de fått varandra,och skaffat villa, Volvo och vovve, såhade berättelsen inte blivit så känd.Slutet hugger verkligen tag, och justdet har gjort pjäsen universell. Sompublik kan man gå från hopp till hopplöshet,fråga sig varför det måste slutasom det gör, och tänka på det därjäkla brevet som aldrig kommer fram.EN BLANDNING AV TAL, MUSIK OCH DANStycker Lisette Pagler kan bli väldigtstark. När jag träffar henne någonmånad före premiär är inte alla sångerbestämda, men klart är att man jobbarför att passa in dem så bra som möjligti storyn. Ett exempel är Beach Boys’”God only knows”, som har blivit”Gudarna vet”, ett annat är ”Stay”(”Stanna kvar”) som Romeo sjungertill Mercutio som håller på att dö.– Måns och jag sjunger duett i”Gudarna vet”, som kommer efterbalkongscenen:”Skulle du överge mig, tog det hela livslustenmed sig. För vad skulle världen ge mig om jagaldrig kunde se dig. Gudarna vet …”.Lisette Pagler. Foto: Peter KnutsonPJÄSTEXT HAR TAGITS BORT OCHersatts med sångtext som passar, justför att det ska bli musikteater. Allalåtar är översatta till svenska ochLisette Pagler tycker det är viktigtatt texten är berättande och förhandlingen framåt.– Vissa nummer kan visserligen varalite mer showiga, till exempel mittentrénummer, en slags presentationslåtför Julia, en låt som börjar lugntmen mynnar ut i discostil med dans,för att visa att Julia är en tuff tjejsom är ute och dansar om nätterna.NÄR LISETTE PAGLER SPELADE MED ICats var det också väldigt fysiskt,men nu är det lite annorlunda.– Jennie Widegren och Fredrik”Benke” Rydman från Bounce hargjort en häftig koreografi, och det ärväl just deras stil som jag ska få in ikroppen. Vi kommer att ha ganskastrama och strikta renässansinflueradekostymer. Att köra modernkoreografi i sådana kläderna blir enhärlig twist. I dansen finns mångahäftiga inslag, sådana man kanskeinte förväntar sig i en version avRomeo och Julia. Detta blir en motbildtill den klassiska bilden. Ändåkänns det som att det viktiga är attman berättar historien.SCENOGRAFIN ÄR OCKSÅ SPECIELLoch Lisette Pagler menar att maninte behöver spela upp en gata ochett torg i Verona, inte heller olikarum som ska möbleras. Det är lätt förpubliken att föreställa sig ändå.– Vi befinner oss hela tiden i en slagsskog, och vi har inte ens någon riktigbalkong i balkongscenen. Ävenden scenen utspelar sig i skogen,närmare bestämt i ett träd.VI TALAR OM OLIKA KARAKTÄRER Ipjäsen, om Julias pappa, om hennesmamma, om Amman, och LisettePagler har funderat en hel del överde olika rollerna.– Trots att Julias pappa trycker nerhenne och hotar med att köra uthenne om hon inte gifter sig medParis, finns det ett starkt band dememellan. Julia har aldrig hört sinpappa säga sådana hårda ord förut.Och mamman, som är både frånvarandeoch förtryckt, förtränger sinegen sorg, och kan känna avundsjukaöver att Julia har andra möjligheter änhon själv haft. Amman är i stället densom har varit som en mamma förJulia, och hon har stått för en annan,mer levande och öppen värld. Därförär det ett hårt slag för Julia när ocksåhon vänder henne ryggen. Å andrasidan är det då som Julia växer ochstår på egna ben. Hon blir kvinnaoch börjar ta egna beslut.NÄR DET GÄLLER PARIS, SOM JULIASföräldrar utsett till hennes make,menar Lisette Pagler att Julia i börjaninte har så mycket att jämföra medoch vet inte hur kärlek ska kännas.– Men det uppstår inte något tyckefrån Julias sida, som när hon träffarRomeo, då hon inser hur kärlek kanvara. Något annat tar över, något honinte kan kontrollera; det är kemi, somju förälskelse är.SPRÅKET ÄR MODERNT OCH DET ÄRinte på vers, men Lisette Pagler tyckerom att man ibland kan höra en”touch av Shakespeare”, till exempeli de vackra kärleksförklaringarna.Intervju: Roland Heielwww.shakespearesallskapet.se - 11 -SHAKESPEARE 4-2010