kunstens kulturelle vækstpotentiale - Institut for Kunst- og ...
kunstens kulturelle vækstpotentiale - Institut for Kunst- og ...
kunstens kulturelle vækstpotentiale - Institut for Kunst- og ...
Create successful ePaper yourself
Turn your PDF publications into a flip-book with our unique Google optimized e-Paper software.
AFART #24 side 5<br />
Af Marie Kirkegaard, cand.mag i Visuel Kultur<br />
KUNSTENS KULTURELLE<br />
VÆKSTPOTENTIALE<br />
En socialiseringstænkning af kunstneren <strong>og</strong> nye paradoksale ud<strong>for</strong>dringer<br />
<strong>for</strong> kunstuddannelsen<br />
”Det billedkunstneriske <strong>for</strong>mspr<strong>og</strong> er væsentligt <strong>for</strong>skelligt fra<br />
verbalspr<strong>og</strong>et. Netop der<strong>for</strong> kan det visualisere indsigter <strong>og</strong><br />
oplevelser, afdække perspektiver <strong>og</strong> orienteringer, som ikke<br />
kan indfanges hverken af videnskaben, filosofien eller digtningen.<br />
Skabelse af billedkunst <strong>for</strong>udsætter naturgivne anlæg,<br />
men kræver både viden <strong>og</strong> kunnen <strong>for</strong> at blive udviklet. En<br />
sådan udvikling kan imidlertid kun blive frugtbar, hvis den sker<br />
på billed<strong>kunstens</strong> egne betingelser <strong>og</strong> med et særligt hensyn<br />
til dens <strong>for</strong>skellige <strong>for</strong>mspr<strong>og</strong>” 1 .<br />
Således udtrykker Else Marie Bukdahl i sin artikel <strong>Kunst</strong>akademiets<br />
dannelsesbegreb (2004), de retningsgivende faglige<br />
principper <strong>og</strong> kunstneriske pejlemærker, som hun gennem sin<br />
tid som rektor (1985-2005) har søgt tilrettelagt <strong>for</strong> <strong>Kunst</strong>akademiets<br />
uddannelsesmæssige idealer. Dette særlige <strong>for</strong>hold<br />
til billedspr<strong>og</strong>ets egenart <strong>og</strong> dens relation til videnskaben <strong>og</strong><br />
filosofien, som Bukdahl her indtager, trækker tråde tilbage til<br />
<strong>og</strong> begrunder sig i en tradition, som tillægges Leonardo da<br />
Vincis tanker <strong>og</strong> idéer omkring kunst- <strong>og</strong> kulturlivet, <strong>og</strong> som i<br />
hans eftertid er kommet til at repræsentere et grundlagsmønster<br />
<strong>for</strong> organiseringen af kunstakademierne i det 17.-18. århundrede.<br />
2<br />
Blandt andet gennem da Vincis<br />
skrifter har vi en argumentation<br />
<strong>for</strong>, at billedkunsten søges ophøjet<br />
fra en klassificering som ars<br />
vulgaris (de almindelige kunster)<br />
til artes liberales (De Frie <strong>Kunst</strong>er).<br />
Han skriver: ”If you say that<br />
sciences which are not mechanical<br />
are of the mind, I say that<br />
painting is of the mind, <strong>for</strong>, as music and geometry treat of the<br />
proportions of continuous quantities, while arithmetic treats of<br />
the discontinuous, painting treats of all continuous quantities,<br />
as well as the proportions of shadow and light, and the variation<br />
of distance in perspective”. 3 På denne måde beslægtes billedkunsten<br />
med geometrien <strong>og</strong> videnskaben, der i renæssancens<br />
humanisme allerede ansås som Frie <strong>Kunst</strong>er. Udskillelsen i<br />
overordnede discipliner <strong>og</strong> områder med særlige l<strong>og</strong>ikker udfolder<br />
sig altså gradvist i det 16. århundredes Italien <strong>og</strong> markerer<br />
et holdningsskifte til billed<strong>kunstens</strong> position i samfunds- <strong>og</strong><br />
kulturlivet, der lægger kimen til den kunst- <strong>og</strong> kunstneropfattelse,<br />
vi opererer med i dag. Indplaceringen af billedkunsten<br />
blandt artes liberales-disciplinerne indebar nemlig en