Torsdagskoncert <strong>Mozart</strong> & <strong>Nørgård</strong> Introduktion Værker • Wienerpublikummet elskede <strong>Mozart</strong>s klaverkoncerter og kunne ikke få nok. <strong>Mozart</strong> blev grebet af en raptus og skrev 15 koncerter på bare fire år. Koncerthuset 2008/09 2012/13 4 ter. Ingen, heller ikke Beethoven, har overgået den sublime elegance og følelsesfuldhed. Aftenens solist, amerikaneren Jonathan Biss, formulerer det sådan her: “I de fleste <strong>Mozart</strong>klaverkoncerter kommer der et øjeblik i løbet af orkestrets indledning, hvor jeg bliver fuldstændig målløs over, at jeg er så heldig at få lov til at spille denne musik.” Den 13. Klaverkoncert er i C-dur, ligesom to af <strong>Mozart</strong>s mest berømte klaverkoncerter, nr. 21 (Elvira Madigan) og den storladne nr. 25. Det er en toneart, som <strong>Mozart</strong> bruger til at kombinere det stateligt udadvendte med det pure og uskyldsrene. Første sats er en overlegen hybrid. Der gemmer sig en ægte symfonisk konstruktion i den tilsyneladende så lette og sorgløse musik. Andensatsen er helt enkel og syngende, mens sidste sats er en absolut kunstnerisk omgang med humor og danserytmer. Den er fuld af uventede omskift og ender højst overraskende med en underdrivelse og ikke et udråbstegn. Klaverkoncerterne nr. 11, 12 og 13 blev skrevet i vinteren 1782-83, da <strong>Mozart</strong> havde boet i det fornemme Wien et par år. Han havde sporet sig godt ind på publikums smag. Det fortalte han i et brev til sin dominerende far, Leopold <strong>Mozart</strong>: “Klaverkoncerterne er nærmest en mellemting mellem det svære og det lette. De er meget brillante, behagelige for øret, men naturligvis uden at forfalde til tomhed. Hist og her kan musikken kun give en kender satisfaktion, dog samtidig med at en ikke-kender – uden at forstå hvorfor – også vil være tilfreds.” Per <strong>Nørgård</strong>: Symfoni nr. 8 I 2009 uropførte <strong>DR</strong> <strong>SymfoniOrkestret</strong> Per <strong>Nørgård</strong>s 7. Symfoni ved den allerførste Torsdagskoncert her i Koncerthuset. Nu følger den 8. Symfoni. Per <strong>Nørgård</strong>, som i år er fyldt 80, har ikke skruet ned for sin kreativitet! Symfoni nr. 8 er skrevet på opfordring fra den finske dirigent <strong>John</strong> <strong>Storgårds</strong>, der længe har beundret <strong>Nørgård</strong>s musik. Ved et besøg i Danmark spurgte han direkte, om <strong>Nørgård</strong> mon kunne tænke sig at skrive en ny symfoni til ham. Det blev på ret kort tid til den 8. Symfoni, som i september blev uropført i Finland af <strong>John</strong> <strong>Storgårds</strong> og Helsinki Filharmonikerne. Per <strong>Nørgård</strong>s symfonier er vidt forskellige værker. ”Hver af Torsdagskoncert <strong>Mozart</strong> & <strong>Nørgård</strong> Introduktion Værker • Per <strong>Nørgård</strong> og finsk musikliv har været tæt forbundet i mange år, og i 2006 modtog han Finlands store Sibelius Pris. Koncerthuset 2008/09 2012/13 5 dem har sin personlighed, som ikke kan gentages,” siger han selv. Det gælder også for den nye 8. Symfoni, hvis karakter slet ikke minder om den relativt nye 7. Symfoni. Hvor den 7. er febrilsk og dyster, er den 8. lys og legende. Det er på en måde også en meget klassisk symfoni. Den har tre adskilte satser, der er arketyper fra den klassiske tradition: en bred og vægtig førstesats, en langsom andensats og en hurtig finale. Satserne forholder sig til hinanden og danner en symfonisk sammenhæng på ca. en halv time. 1. sats er den længste og har et indhold, der udvikler sig frodigt. Glitrende skalabevægelser går både op og ned, og <strong>Nørgård</strong> sammenligner det med spiralmønstre eller oldtidens trinformede pyramider, ziggurater. Bevægelserne er en stadig forvandling, som synes at foregå helt af sig selv. Et musikalsk vækstprincip, som er i familie med musikken af <strong>Nørgård</strong>s finske forbillede, Sibelius. 2. sats er med <strong>Nørgård</strong>s egne ord ”gennemgående langsom – og sanseligt melodisk”. Når man hører musikken, opstår en let svimmelhed, som om noget roterer langsomt rundt. <strong>Nørgård</strong> sammenligner musikken med en drejescene, eller faktisk hele tre drejescener, for satsen består af tre billeder med hver sit bevægelige udtryk. 3. sats begynder mere hektisk og uroligt end noget, der tidligere har været hørt i symfonien. De opadgående skalabevægelser fra 1. sats spøger i hyperaktiv, rastløs form. Efterhånden samler orkestret sig, og instrumenterne forener sig til en anden form for uro: en stigning i tempoet og i tonelejet, der fører til et ekstatisk og glitrende klimaks. Per <strong>Nørgård</strong> har i årtier været en af Nordens kendteste komponister, og han har ikke mistet den internationale tiltrækningskraft. I august blev hans 7. Symfoni opført af <strong>John</strong> <strong>Storgårds</strong> ved Promenadekoncerterne i London, og til maj næste år skal den nye 8. Symfoni opføres og indspilles af verdens mest berømte orkester, Wiener Filharmonikerne. Symfonien bliver også indspillet på cd, sammen med <strong>Nørgård</strong>s Symfoni nr. 1, dirigeret af finnen Sakari Oramo. Den udgives af det danske pladeselskab Dacapo, og det bliver første gang nogensinde, at Wiener Filharmonikerne indspiller en dansk symfoni.