Abendprogramm Faustin Linyekula - Berliner Festspiele

sur les traces
de Dinozord
Faustin Linyekula
Der Tänzer und Choreograf Faustin Linyekula wurde in Ubundu, Zaire (heute Demokratische Republik Kongo) geboren und lebt und arbeitet
in Kisangani im Nordosten der Demokratischen Republik Kongo. Nach einem Theater- und Literaturstudium in Kisangani zog er 1993 nach
Nairobi und gründete 1997 gemeinsam mit Opiyo Okach die Gàara Company, Kenias erste Gruppe für zeitgenössischen Tanz. Im Juni 2001,
wieder zurück im Kongo, schuf er in Kinshasa die Studios Kabako, einen Raum für Tanz und visuelles Theater, das Trainings programme
anbietet sowie Forschung und Produktionen unterstützt. Mit dem Umzug nach Kisangani 2006 und der Eröffnung eines professionellen
Aufnahme-Studios öffneten sich die Studios Kabako außerdem den Bereichen Musik und Video. In seinen Arbeiten befasst sich Faustin
Linyekula mit den Folgen von Jahrzehnten der Kriege, des Terrors, der Angst und des wirtschaftlichen Zusammenbruchs für sich selbst,
seine Familie und Freunde. Faustin Linyekula lehrt regelmäßig in Afrika, Europa und den Vereinigten Staaten. Für Studios Kabako hat er
elf Stücke erarbeitet. Zu seinen Arbeiten gehören „The Dialogue Series: iii. Dinozord” (2006), „more more more… future” (2009),
„Pour en finir avec Bérénice” (2010) und „Le Cargo” (2011).
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Theater
Deutsche Erstaufführung
Di 02. Juli, 19:00
Mi 03. Juli, 20:00
Do 04. Juli, 20:00
Haus der Berliner Festspiele, Seitenbühne
In französischer Sprache mit deutschen Übertiteln
Dauer 1h 30, keine Pause
Artist Talk am 03. Juli
im Anschluss an die Vorstellung
Leitung: Faustin Linyekula
Texte: Richard Kabako, Antoine Vumilia Muhindo
Mit: Serge Kakudji, Dinozord, Papy Ebotani, Djodjo Kazadi, Faustin Linyekula,
Maurice Papy Mbwiti, Antoine Vumilia Muhindo
Eine Produktion von Studios Kabako (Kisangani) / Virginie Dupray
in Koproduktion mit KVS – Koninklijke Vlaamse Schouwburg (Brüssel)
Gefördert durch Goethe-Institut
Foto Faustin Linyekula: © Elise Fitte-Duval
Foto Antoine Vumilia Muhindo: © Vincent Vespérant
Antoine Vumilia Muhindo
Antoine Vumilia Muhindo, genannt Vumi, ein Kindheitsfreund Faustins, aufgewachsen in Kisangani,
beteiligt sich Anfang der neunziger Jahre an der Rebellenbewegung von Laurent Désiré Kabila.
Bei dessen Machtübernahme tritt er in den Geheimdienst ein und bezieht ein Büro im Präsidentenpalast
von Kinshasa. Im Jahr 2001 wird er im Zuge der Ermordung von Präsident Laurent Désiré
Kabila festgenommen und in einem sehr umstrittenen Gerichtsprozess zu Tode verurteilt.
Er ist Dichter und Schriftsteller, Autor des „Monolog(s) eines Hundes“, eines zentralen Textes von
„The Dialogue Series: iii. Dinozord“. Er schrieb zudem die Liedtexte für „more more more... future“
und drückt darin aus, wie man sich eine Zukunft vorstellen kann, wenn man seit acht Jahren
hinter Gittern lebt. Heute lebt er als politischer Flüchtling in Europa und arbeitet als Schauspieler
und Schriftsteller.
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AFFA
27. Ju
li 2013
14. Ju
Corks and Memories /
Korken und Erinnerungen
Von Faustin Linyekula
Un monologue de chien /
Monolog eines Hundes
Von Antoine Vumilia Muhindo
Mein Tanz ist ein Versuch, mich an
meinen Namen zu erinnern. Ich
habe ihn irgendwo auf den dunklen
Pfaden der Erinnerung verloren.
Und seitdem bin ich auf der
Wanderung…
* * *
1974, eine Minute nach meiner
Geburt, aus einem Gespräch mit
meinen Vorvätern
Meine Vorväter: Dies ist dein Name,
hier ist deine Heimat.
Ich: (meinen Vorvätern nachsprechend)
Mein Name ist Linyekula,
Sohn von Mobutu, dein Ruhm ist
mein Stolz, oh Zaire, unsterbliches
Land meiner Vorfahren.
So wurde ich in einem Land namens
Zaire geboren, der fürsorglichsten
Hand unter der Sonne. Mein ganzes
Leben glaubte ich daran, bis…
1997, aus einem Gespräch mit der
Geschichte
Zaire war eine von Mobutu in die
Welt gesetzte Lüge, ein totes, verstoßenes
Land. Vielleicht ist mein
Name Kabila; vielleicht bin ich der
Bankert von König Leopold II. und
dem Unabhängigen Staat Kongo.
Ich bin ein Kindersoldat, der sich
durch einen Haufen aus Lügen,
vergewaltigten Jungfrauen und
Cholera wühlt. Demokratische
Republik Kongo war mein richtiger
Name, meine Vorväter wurden
richtiggestellt… Mein ruhmreiches
Erbe…
* * *
Wo ist die Wahrheit? Gibt es da
draußen einen Stein oder eine Eule
oder einen Fluss oder einen Hexer,
der lehren könnte
„wie zu mir selbst gehen
zu meinem Volk
wenn mein Blut brennt und
meine Geschichte in Trümmern
liegt?“ (Adonis)
Eine mögliche Antwort: Land der
Exils oder Heimatland, vielleicht ist
jedes Land nur ein Exil, vielleicht
ist mein einzig wahres Land mein
Körper. So überlebe ich wie ein Lied,
das nie geschrieben wurde…
Eine andere mögliche Antwort:
Nun, da wir uns in diesem Raum
begegnet sind, Kamerad, lass uns
innehalten und Seite an Seite sitzen.
Ich sage dir meinen Namen und
singe meine Nationalhymne oder
was ich davon noch weiß, und du
sagst mir deinen, dann gehen wir
getrennter Wege, einen schwachen
Duft zurücklassend, unsere Gegenwart
wie Schatten im Staub…
* * *
Ist das Kunst? Ist das Tanz? Ist das
zeit genössischer afrikanischer Tanz?
Woher weiß ich, ob das hier Kunst
ist? Ist Kunst der Versuch, sich dem
Kreislauf der Zerstörung entgegenzustemmen,
indem man umgeben
von Hoffnungslosigkeit Schönheit
und Träume sät? Und wenn dieser
Widerstand im Körper eingeschrieben
wäre? Der Körper ist der letzte
Schutzschild der Freiheit. Der Freiheit,
an Hunger und Krankheiten
zu sterben…
Jetzt drehe ich mich immer wieder
im selben Kreis, bin verwirrt und
verloren, ich halte jetzt besser den
Mund, genug von dieser Vergeblichkeit,
zeitgenössische afrikanische
Kunst, geht’s noch! … Mir geht
Afrika sowieso am Arsch vorbei.
Wenn ich schreibe, dann nur „für
mich selbst, für ein paar Freunde
und um den Lauf der Zeit zu besänftigen“
(Jorge Luis Borges). Meine
Zeit... Was zum Teufel kümmert
mich Afrika? Mein Teil von Afrika
kümmert sich auch nicht um mich.
Jahrelanger Krieg, vergewaltigte
Frauen, Epidemien, Millionen von
Toten... Das ist das Vermächtnis
meiner Vorväter, im besten Falle
bleibt mir genug Kraft, um auf
meinem Ruinenhaufen zu überleben...
Unabhängiger Staat Kongo
... Demokratische Republik Kongo...
Republik Zaire... König Leopold II. ...
Lumumba... Mobutu...
* * *
Auf die Bühne gehen: ein Versuch,
meinen Namen zu erinnern. Einen
Körper zu zeigen, der sich weigert
zu sterben. Sich durch Ruinen zu
wühlen, die ich für ein Haus
ge halten habe, auf der Suche nach
Spuren: ein Gedicht von Rimbaud,
Banyua-Rituale, die mir meine
Großmutter zeigte, Ndombolo-Tanzschritte
aus einem Musikvideo von
Papa Wemba, Lateinunterricht bei
Pater Pierre Lommel… Was immer
ich nützlich finde… Die Ästhetik des
Überlebens… Aufsammeln, was
immer auf dem Weg liegt, um für
eine Weile ein Obdach zu haben…
Ich improvisiere… Improvisation ist
hier kein ästhetischer Luxus,
sondern ein Zustand des Lebens, des
Überlebens: In solch einer feindlichen
Um gebung, nie wissend, wie
das Morgen aussieht (wieder ein
Krieg? Eine Epidemie?), muss man
improvisieren, um am Leben zu
bleiben…
Macht nichts, wenn es Afrika egal
ist. Einzig die Meinung meiner Großmutter
zählt. Denn ich weiß, was
für eine merkwürdige Kreatur zeitgenössische
Kunst ist. Die Frage ist:
Wie kann ich eine Art Identifizierung
mit so einem komischen Medium
ermöglichen? Wenn sie meinen Tanz
gesehen hat, kann sie dann sagen:
„Na ja… ich habe nichts verstanden…
aber ich habe es erkannt.”
* * *
Mein Tanz ist ein Versuch, Begegnungsräume
mit Korken zu verschließen…
Ich habe meinen Namen
irgendwo auf den dunklen Pfaden
der Geschichte verloren… Und seitdem
bin ich auf der Wanderung…
1974… Kabako… König Leopold II. …
Vermächtnis… 1997… Lieder… Exil…
Adonis…
Ah, soleil!
Aus dem Englischen von
Karen Witthuhn / Transfiction
- Warum wirst du Dinosaurier
genannt?
- Weil ich der letzte meiner Art bin.
Der letzte meiner Art wie die letzte
Flasche kühles Bier in einer Stadt
am Rande der Zivilisation. Der letzte
meiner Art wie das letzte Lächeln
eines Bankräubers, der im Sterben
liegt und das Geheimnis seiner
Schätze für immer mit ins Grab
nimmt. Der letzte meiner Art wie
der letzte Monolog von Molière, wie
das „Requiem“ von Mozart, wie die
letzte Gage des Virtuosen.
Der letzte meiner Art wie die allerletzte
Mandarine, die sich immer
noch stur an einen kümmerlichen
Baum klammert, obwohl die Dürrezeit
die Landschaft bereits mit
ihrem unseligen braunen Gewand
bedeckt. Wie der letzte Brocken
Sperma vor der Andropause. Wie
der letzte König einer kurzlebigen
Dynastie. Das letzte Rätsel des
Mysteriums. Das letzte Schiff auf
dem Fluss. Letzter Kuss. Letzter
Schlaf. Letzte Liebe. Letztes
Plädoyer vor dem letzten Schafott
des allerletzten der kindlichen
Diktatoren-Lehrlinge.
Requiem aeternam dona nobis,
Domine
- Von welcher Art bist du?
- Von der Art der Hunde
- Wie dumm!
- Ich meine von der Art der Königshunde,
von der Art der verrückten
Königshunde, von der Art der
Dichterhunde, von der, die mit
dem Tanz in den Beinen und dem
Blitz in den Augen geboren werden,
von der Art der Dichtergaukler, der
Sopranisten-Skalpierer, von der Art
derer, die nackt auf einem öffentlichen
Platz stehen, ohne die geringste
Scham zu empfinden, und von
denen man nicht weiß, ob man sie
unschuldig oder pervers nennen soll.
Ich bin von der Art derer, die man
für den Rest ihres Lebens zum Tode
verurteilt, mit geschlossenen Augen,
zugehaltener Nase und das Gesicht
abgewandt. Ich bin das Vomitorium
der Republik.
Kyrie eleison
Christe eleison
Gefängnis von Makala, Kinshasa,
2006
Aus dem Französischen
von Valerie Schneider
Veranstalter: Berliner Festspiele · Ein Geschäftsbereich der Kulturveranstaltungen des Bundes GmbH · Gefördert durch den Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien · Intendant: Dr. Thomas Oberender · Kaufmännische
Geschäftsführerin: Charlotte Sieben · Foreign Affairs · Künstlerische Leitung: Matthias von Hartz · Künstlerische Mitarbeit: Cornelius Puschke · Dramaturgie: Carolin Hochleichter · Musikkurator: Martin Hossbach · Produktionsleitung:
Caroline Farke · Technische Leitung: Matthias Schäfer · Produktion: Ann-Christin Görtz · Mitarbeit Technische Leitung: Lotte Grenz · Student Affairs: Katja Herlemann · Architektur: realities:united · Ausstattung Festival und Focus:Wette:
Frieda Schneider · Mitarbeit Ausstattung: Agnes Fabich, Jasmin Wiesli · Praktikum: Milena Kowalski, Alexandra Keiner, Johanna Colmsee · Künstlerbetreuung: Loredana Cimino, Nuria Gimeno · Redaktion: Anne Phillips-Krug,
Christina Tilmann · Übersetzung: Karen Witthuhn / Transfiction, Stefanie Gerhold, Nico Laubisch, Valerie Schneider · Graphik: Ta-Trung, Berlin · Technische Leitung: Andreas Weidmann · Leiter Beleuchtung: Carsten Meyer · Leiter Tontechnik:
Manfred Tiesler, Axel Kriegel · Bühneninspektor: Thomas Pix · Bühnenmeister: Benjamin Brandt, Claudia Stauß · Beleuchtungmeister: Jürgen Koß, Hans Fründt · Tonmeister: Martin Trümper · Bühne: Birte Dördelmann, Stephan
Fischer, Sybille Casper, Pierre Joel Becker, Manuel Solms, Mirco Neugart, Karin Hornemann, Maria Deiana, Thomas Pix, Fred Langkau · Licht: Lydia Schönfeld, Robert Wolf, Arndt Rhiemeier, Bastian Heide, Ruprecht, Lademann, Mathilda
Kruschel, Frank Szardenings · Ton: Axel Kriegel, Stefan Höhne, Tilo Lips, Klaus Tabert, Falco Ewald, Sebastian Pieper, Simon Franzkowiak, Felix Podzwadkowski, Hardy Hartenberger · Azubis: Malte Gottschalk, Otis Weihrauch