Georg Solti - Kulturradio

Georg Solti
Eine Sendereihe zum
100. Geburtstag
Von Kai Luehrs-Kaiser
Hier spielt die Klassik.
92.4

92.4
Berlin /Havelland
91.7
Prignitz
96.8
Oderland
Georg Solti
zum 100. Geburtstag
Eine Sendereihe
in 21 Folgen von
Kai Luehrs-Kaiser
Redaktion: Dorothea Diekmann
Toningenieur: Kaspar Wollheim
8. Juli bis 25. November – sonntags 15:04 bis 17:00 Uhr
Georg Solti
Eine Sendereihe
zum 100. Geburtstag
100.2
Fläming
104.4
Lausitz
104.4
Uckermark
95.35
Kabel Berlin
8. Juli bis 25. November 2012
Jeden Sonntag
15:04 bis 17:00 Uhr
Fotos:
ullstein-bild: (Titel, S. 16/17) Ingo Barth,
(S. 6) Timpe, (S. 8, 14, 20) Lebrecht Music & Arts,
(S. 11) Roger-Violett, (S. 12) INTRO/Christian
Hahn, (S. 12, 20) Roger Violett/Colette Masson;
(S. 4) Decca; (S. 9) akg-images; (S. 12) pa/picture
alliance; (S. 13) dpa; (S. 15) Archiv Salzburger
Festspiele/Madner; (S. 18) Volker Hinz, Stern,
Picture Press; (S. 20) Evelyn Herlitzius/privat;
(S. 20) Cosmin Gogu; (S. 23) Oliver Ziebe, rbb
Kaum ein Dirigent war weltumspannend erfolgreicher als Georg
Solti. Kaum einer auch umstrittener. »Georg der Schreckliche«
nannten sie ihn in London. (Wahlweise auch: »the screaming
scull« – »der brüllende Schädel«.) Doch die Extraportion Pfeffer,
das musikalisch hellwache Zupacken und Zuschlagen war seine
Sache so sehr, dass nach seinem Tode 1997 oftmals der Stoßseufzer
gegenüber jüngeren Dirigenten laut wurde: »Ach, hätte er doch
nur ein kleines bisschen vom Solti-Gen!«
98.45
Kabel Potsdam
Satellit
DVB-S
Transponder 9,3
ASTRA 1H
Frequenz 12,266 GHz;
horizontal 27,5 MSymb/s,
FEC 3/4
Digital
Digitalradio nach
dem DAB+ Standard
Kanal 7, Block D,
194,064 MHz
Herausgeber:
Rundfunk Berlin-Brandenburg,
Marketing & PR
Masurenallee 8 –14
14057 Berlin
V.i.S.d.P.: Christian Detig
Redaktion: Oda Mahnke
Texte: Kai Luehrs-Kaiser
Informationen zur Musik und
die Manuskripte zur Sendung:
www.kulturradio.de
Georg Solti, geboren 1912 in Budapest, wäre am 21. Oktober
100 Jahre alt geworden. Über Karlsruhe, Stuttgart, München und
Frankfurt erreichte er den Weltmarkt der Klassik, den er in einer
gut fünfzig Jahre währenden Karriere neu vermessen, dollarträchtig
explorieren und zu einer – nicht zuletzt in Amerika – ungeahnten
Blüte führen sollte. Er war ein gestrenger Orchestererzieher
und Meister aller Reviere und Repertoires. Der letzte Nichtitaliener
auch, der Verdi ganz selbstverständlich zum Kern der Klassik zählte
und ihn mit ingeniösen Aufnahmen von »Rigoletto« bis »Don
Carlo« verklärte. Solti hat den ersten (und noch immer besten)
»Ring des Nibelungen« von Richard Wagner eingespielt und maß-
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geblich zur Mahler- und Bruckner-Renaissance beigetragen. Ohne
seine »Arabella« und seine »Salome« wäre die Strauss-Diskographie
arm dran. Karajan fürchtete ihn. Zu Recht. Denn Solti war
gelungen, was Karajan aufgrund seiner Vergangenheit in Deutschland
versagt blieb: eine weltweite Anerkennung und Überwindung
des Eurozentrismus.
Leicht zugänglich war Solti nicht unbedingt. Durch cholerisches
Temperament, eckige Schlagtechnik und eine Schwäche für Frauen
und für Whiskey war er der angreifbarste unter den Massenkompatiblen.
Durch Nachhaltigkeit und Beharrung indes verstand er alle
Vorbehalte souverän wettzumachen. Er war ein Anti-Karajan. Und
ein Anti-Bernstein dazu. In unserer 21-teiligen Sendereihe verfolgen
wir den Weg des populären Polarisierers von seinen ungarischen
Anfängen, seinen Lehrern (Bartók) und Vorbildern (Kleiber,
Toscanini) über die Emigration bis zum Weltruhm. Dieser entwickelte
sich nach 1945 ausgerechnet von Deutschland aus. Auf die
Frage, wie er das alles bloß angestellt habe, hat Solti stets offen
und ehrlich eingeräumt, darauf gebe es zwei Antworten: eine
unbescheidene und eine bescheidene. »Die bescheidene Antwort
lautet«, so Solti: »Ich hatte Glück.« Die unbescheidene: »Ich hatte
Talent!«
Kai Luehrs-Kaiser
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I. Kapitel
8. Juli
15. Juli
Der Zampano
Der Explosive
Georg Solti, ein Dirigent
als Maestro seiner Zeit
Der »Ring, der nie
gelungen«?
Solti als Wagner-Dirigent
Reizbares Temperament, überschäumende
Ausdruckskraft,
explosiver Duktus: Die musikalischen
Kennzeichen von Georg
Solti finden sich auch in der
Person des Dirigenten wieder,
der in diesem Jahr 100 Jahre
alt geworden wäre. Solti war
eine hörbar spannungsvolle, ja
widersprüchliche Persönlichkeit.
Eine Vorschau – in sieben
Paradoxen.
Soltis Gesamtaufnahme von
Wagners »Der Ring des Nibelungen«
(mit Birgit Nilsson und
Wolfgang Windgassen) war die
erste in der Schallplattengeschichte.
Eine Großtat! Galt
doch ein solches Mammut-
Unternehmen als zuvor unrealisierbar.
Die Auf nahme steht
konkurrenzlos und unumstritten
da. Kein Wunder: »Siegfried«
und »Götter dämmerung« waren
auch für Solti Debüts.
Jeden Sonntag 1 5:04 – 1 7 :00 Uhr
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22. Juli 29. Juli
5. August
12. August
Eine Jugend in
Budapest
Soltis Anfänge und
Emigration
»Mein Idol –
Erich Kleiber«
Vorbilder Soltis
Unter einer rauen
Schale schlägt ein Herz
aus Stein
Solti, der Unerbittliche
Mahler & Bruckner
ante portas
Solti macht eine
Entdeckung
Der Sohn eines ungarischjüdischen
Getreidehändlers (und
Pleitiers) wuchs in eher kleinen
Verhältnissen auf. Zum Singen
hatte er keine Lust. Also begann
er mit dem Klavierspielen und
Komponieren. Im Schweizer Exil
hielt er sich als Pianist über
Wasser. Und »pestete«, wie er
später sagte, die Leute so lange,
bis er dirigieren durfte. Ein
Leben lang.
Georg Solti und seine
Schwester Lilly am Klavier,
Budapest 1925
Während heute die meisten auf
Furtwängler und Carlos Kleiber
als größte Vorbilder schwören,
war Solti erklärter Fan von Erich
Kleiber, einem (ähnlich wie er
selbst) genuinen Rhythmiker von
elastisch ingeniöser Spannkraft.
Später wurde Toscanini, dem er
1936 in Salzburg assistierte,
noch wichtiger. Ein Blick zurück
in Heroen-Zeiten, die heute fast
wieder vergessen sind.
Dirigenten müssen Autoritäten
sein, hieß es früher. Einer muss
sagen, wo es lang geht. Auch
Solti war dieser Auffassung, sah
sich aber nicht gern in der Rolle
eines Pult-Diktators enttarnt.
Tatsächlich wirken wenige
Dirigenten musikalisch so unerbittlich,
inhaltlich so dogmatisch
wie er. Ein Autokrat, demokratisch
angekränkelt?
Er habe Mahler anfänglich nicht
gemocht, hat Georg Solti zugegeben.
Die Schwierigkeiten mit
dem heute wichtigsten Symphoniker
nach Brahms hielten ihn
nicht davon ab, für einige Werke
die bis heute maßgeblichen Aufnahmen
zu erstellen. »Merk würdigerweise
wollte er nie Mahlers
Lieder aufnehmen«, wunderte
sich der Bariton Dietrich
Fischer-Dieskau. Chronik einer
verzögerten Annäherung.
Jeden Sonntag 1 5:04 – 1 7 :00 Uhr
8 Gustav Mahler
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19. August
II. Kapitel
Pfeffer im Hintern
Solti und die ungarische
Tradition
Der Zeitgemäße:
Solti und seine Zeit
Nichts besser als die Bartók-,
Kodály- oder Weiner-Inter pretationen
Georg Soltis – also
Aufnahmen oder Aufführungen
seiner Landsleute und Lehrer in
Budapest. Hier sind noch heute
etliche Entdeckungen zu machen.
Und es ist festzustellen: Mit
Paprika- und Puszta-Seligkeit,
Folklore und falschem Sentiment
hat Soltis Ungarn-Revolte nichts
gemein.
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26. August 2. September
9. September
16. September
Generation Maestro
Der legendäre Dirigenten-
Jahrgang 1912
Launisches Solti-Glück
Aus der Emigration ans
deutsche Stadttheater
»Sir Georg, der
Schreckliche«?
Solti privat
Alles muss raus!
Solti, der Medien-Mogul
Nicht nur Solti, sondern auch
Sergiu Celibidache, Kurt
Sanderling, Günter Wand, Erich
Leinsdorf, Ferdinand Leitner,
Sándor Végh und einige mehr
gehörten zum legendären
Dirigenten-Geburtsjahrgang
1912. Haben sie etwas gemeinsam?
Na klar: die Gunst der
Sterne. Ein Kaleidoskop der
Pult-Götter.
Als internationaler Jetset-
Dirigent ist Georg Solti präsent
bis heute. Doch seine Anfänge –
vor und nach der Emigration –
fanden in Karlsruhe, Stuttgart,
München und Frankfurt statt.
Als Stadttheater-Wunder lassen
sich diese Ursprünge beschreiben.
Deutschland ist auf eine
seiner größten Besonderheiten
gemeinhin wenig stolz. Zu
wenig, wie der Fall Solti lehrt.
»Solti wird alt!«, meinte Daniel
Barenboim nach dem Besuch
einer »Falstaff«-Probe 1993
bei den Berliner Philharmonikern.
Solti habe den Weg zum
Podium nur schleppend und
wackelig zurückgelegt. Beim
Dinner danach lieferte Solti
die Erklärung in Gestalt eines
Wut anfalls: »Verdammter
Tennis-Unfall!«, rief er aus.
Der Mann hatte auch noch ein
Privatleben.
Als Rekordhalter in Bezug auf
die Zahl von Schallplatten-
Aufnahmen wird Solti gern
beschrieben. Mehr als Karajan.
Mehr auch als Abbado und
Neville Marriner. Und das bei
fast nur einer einzigen Schallplattenfirma!
Wo sind die
Stärken? Wo die Schwächen?
Und wie wurde Solti zum
CD-Zaren seiner Zeit?
Jeden Sonntag 1 5:04 – 1 7 :00 Uhr
Erich Leinsdorf
Kurt Sanderling
Sándor Végh
Ferdinand Leitner
Günter Wand
Sergiu Celibidache
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23. September
30. September
7. Oktober
Solti und
Richard Strauss
»Meine schwierigsten
Jahre«
Sir Georg in London
King Kong gegen
Godzilla
Solti vs. Karajan
Pauline Strauss, die Ehefrau des
Komponisten, setzte den jungen
Solti persönlich an die Luft,
nachdem dieser den greisen
Meister vom Mittagsschlaf abzuhalten
drohte. Von Richard
Strauss behauptete Solti später,
den Großteil seiner dirigentischen
Tricks gelernt zu haben.
Wir verraten sie alle!
Der junge Solti und Richard Strauss
Als Leiter des Royal Opera
Houses musste sich Georg Solti
nicht nur den Mittagsschlaf
abgewöhnen (für die Musiker
lohnte es sich nicht, in der Mittagspause
nach Hause zu fahren).
Er führte Covent Garden
zu neuer Blüte (von der das
Haus bis heute zehrt). Auch das
London Philharmonic Orchestra
übernahm er. Und zog privat mit
Frau und Familie an die Themse.
Schwierigkeiten muss man aushalten.
Ein Lehrstück.
Nicht Bernstein und Karajan,
sondern Solti und Karajan
waren – wirtschaftlich gesehen
– die großen Antipoden
und Rivalen ihrer Zeit. Auf den
Vorschlag, Solti doch einmal
zu den Salzburger Osterfestspielen
einzuladen, giftete
Karajan: »Genau das wünsche
ich mir zu Weihnachten!« Auch
Könige können manchmal
unhöflich werden.
Solti bei den Salzburger
Festspielen
Jeden Sonntag 1 5:04 – 1 7 :00 Uhr
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III. Kapitel
Der Entdecker

14. Oktober
21. Oktober
28. Oktober
Moses und Georg
Solti für die Neue Musik
Liebe und Hass in
Chicago
Solti am großen See
Solti, die Verdi-Turbine
Die Witwe Arnold Schönbergs
war es, die Solti 1954 die szenische
Uraufführung der nachgelassenen
Oper »Moses und
Aron« antrug. Solti zögerte.
Prompt wurde seine spätere
CD-Einspielung der Oper eine
seiner besten überhaupt. Auch
mit Karl Amadeus Hartmann,
Britten, Tippett und anderen
war er durchaus nicht so modernefeindlich
wie man denkt.
Als das begeisterungsfähigste
Orchester neben den Berliner
Philharmonikern beschrieb Solti
das von ihm lange Jahre geleitete
Chicago Symphony Orchestra.
Dessen deutsch-ungarische
Tradition wurde von Solti auf
neues Weltklasse-Niveau gehoben.
Doch er hasste die Stadt.
Und war Opfer der Kritikerin
Claudia Cassidy. Erst als sie weg
war, konnte Solti rein.
Außerhalb Italiens war Georg
Solti, so scheint es, der letzte
Dirigent von Weltrang, der sich
ganz selbstverständlich für die
italienische Oper Verdis einsetzte.
Aber nur für ihn! Von Donizetti,
Bellini oder auch nur Puccini
wollte er genauso wenig wissen
wie heutige Dirigenten. Ein
Lamento – in Verdi-Aufnahmen
für den Olymp!
Jeden Sonntag 1 5:04 – 1 7 :00 Uhr
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4. November
11. November 18. November
25. November
Fleming,
Gheorghiu & Co.
Solti als Sänger-Dirigent
und -Entdecker
»Der am meisten
Überschätzte«
Solti und die Berliner
Philharmoniker
Solti, der Unbekannte
Unveröffentlichte
Aufnahmen und
Mitschnitte
»Warum können
nicht einfach alle so
sein wie ich?«
Solti, ein Resümee
Blickt man auf die Besetzungen
später Solti-Aufnahmen, so
sind die Sänger schon dieselben
wie heute: Bryn Terfel, Ruth
Ziesak, Evelyn Herlitzius, Renée
Fleming, Angela Gheorghiu und
Co. Viele wurden von ihm gefördert.
Waren Sängerbesetzungen
trotzdem, wie oft behauptet
wurde, der schwächste Punkt
dieses ausgebufften Opern-
Praktikers?
Eine »Stern«- Reportage über
die Berliner Philharmoniker in
der Karajan-Ära führte zum
Skandal. Einige Musiker hatten
sich höchst despektierlich über
den längst weltberühmten
Georg Solti geäußert. Solti war
daraufhin für Berlin verloren –
bis die Versöhnung kam, mit
Verdis »Falstaff«. Der Verdacht
aber, Solti sei möglicherweise
überschätzt, hält sich bis heute.
Hatten die Musiker am Ende
Recht?
Wie bei jedem großen Dirigenten
basierte Soltis Ruhm nicht nur
auf weltweit vertriebenen Tonträgern,
sondern vor allem auf
Konzerten, die erst den Appetit
zum Kauf einer Schall platte oder
CD herstellen oder beflügeln
konnten. Diese Konzerte wurden
oft mitgeschnitten. Ein Blick
in die Archive. Ein Griff in die
Katalog-Kisten vergriffener
CD-Schätze.
In puncto Medienpräsenz, musikalischem
Furor und Selbstherrlichkeit
war Georg Solti der
perfekte Ausdruck der Gründerjahre
des Stereo-Schallplattenzeitalters.
Ein Meister aller
Klassen (und Preisklassen). Ein
Maestro für alle. Und ein Mann,
bei dem scheinbar alles ganz
einfach war. Zum Schluss un serer
Sendereihe: ein Karriere-
Steckbrief – zur Nachahmung
empfohlen.
Jeden Sonntag 1 5:04 – 1 7 :00 Uhr
Bryn Terfel
Evelyn Herlitzius
Renée Fleming
Angela Gheorghiu
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Zehn beste Aufnahmen
Der Autor
Die zehn besten
Aufnahmen
Kai Luehrs-Kaiser
1. Richard Strauss: »Arabella«
della Casa, Güden, London
Wiener Philharmoniker
(Decca)
2. Gustav Mahler:
Symphonien 5 und 6
Chicago Symphony Orchestra
(Decca)
3. Richard Wagner:
»Der Ring des Nibelungen«
Nilsson, Windgassen, Hotter
Wiener Philharmoniker
(Decca)
4. Giuseppe Verdi: »Rigoletto«
Moffo, Kraus, Merrill
RCA Italiana Opernorchester
(RCA)
5. Richard Strauss: »Salome«
Nilsson, Stolze, Wächter
Wiener Philharmoniker
(Decca)
6. Giuseppe Verdi: »Don Carlo«
Bergonzi, Tebaldi, Bumbry
Covent Garden Orchestra
(Decca)
7. Richard Strauss: »Elektra«
Nilsson, Madeira, Collier
Wiener Philharmoniker
(Decca)
8. Wolfgang Amadeus Mozart:
»Le Nozze di Figaro«
Te Kanawa, Popp, Stade, Ramey
London Philharmonic Orchestra
(Decca)
9. Sergej Prokofieff:
Symphonie Nr. 1, »Classical«
Chicago Symphony Orchestra
(Decca)
10. Arnold Schönberg:
»Moses und Aron«
Mazura, Langridge
Chicago Symphony Orchestra
(Decca)
Kai Luehrs-Kaiser, geboren
1961 in Bremen. Studierte
Philosophie, Germanistik, Musikund
Religionswissenschaft in
Berlin. Lehraufträge an der
Freien Universität Berlin.
Promotion mit einer Arbeit
zu Romanen von Robert Musil,
Heimito von Doderer und Hans
Henny Jahnn. Dramaturgische
Arbeiten an der Schaubühne
Berlin. Wissenschaftlicher Mitarbeiter
am Österreichischen
Literaturarchiv (Wien).
Seit 2001 Musik- und Musiktheaterkritiker
im kulturradio
des rbb. Autor der Sendereihen
»125 Jahre Berliner Philharmoniker«
(2007) und »Herbert
von Karajan« (2008) im kulturradio.
Seit 2008 Autor der wöchentlichen
Sendung »Musikstadt
Berlin«.
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