Die phantastischen Welten des Jean Rollin

Jean Rollin8Poesie des Anderswo«, wie er es im Spätwerk LA NUITDES HORLOGES formuliert, mit dem er ein Resümeeseines Schaffens zieht.Rollin war ein echter auteur: also einer, der einem Film,obwohl Produkt der Anstrengung von vielen Leuten,seinen ganz persönlichen Stempel aufdrückt. Das bestreitennicht einmal seine Gegner. Im Nachhinein fragtman sich, warum es ihm nicht glückte, als Teil der nouvellevague zu Ruhm und Ehre zu gelangen. Mit Truffaut,Chabrol und Godard, die alle ein paar Jahre älterals er waren, verband ihn die Lust an der Dekonstruktionüberkommener Genremuster. Doch das Trennendeüberwog (am ehesten lässt er sich noch mit JacquesRivette vergleichen). Rollin bewunderte den poetischenRealismus der Filme von Marcel Carné und JacquesPrévert, gegen den sich die Kritiker der Cahiers du cinémaum Truffaut polemisch abgrenzten, mischte ihnmit Horror-, Comic- und Pop-Art-Elementen, gab Surrealismus,Fetischkostüme, nackte Busen, alte Gemäuer,Geheimgesellschaften sowie Verweise auf Malereiund Literatur mit dazu, inszenierte lyrische Dialogpassagenim deklamatorischen Stil von Prévert und ironisiertediesen durch von den Darstellern improvisierteUnsinnssätze, ersetzte die psychologisch-realistischeErzählweise durch assoziative Bilderfolgen, favorisiertedie episodisch offene Handlung der ciné-romans vonLouis Feuillade (LES VAMPIRES) und der US-Serials der1930er und 1940er Jahre. Für Zuschauer, die gern dieeigene Phantasie walten lassen und die sich nicht amGängelband durch eine vorgegebene Geschichte führenlassen wollen, hat diese wilde, auf Kinokonventionenkeine Rücksicht nehmende Melange etwas ungemeinBefreiendes. Aber sie war auch so originell, dasssie zu keiner Gruppierung passte.Rollins Filme fragen, ob die Lebenden von den Totenoder die Toten von den Lebenden träumen, ob dieToten tot sind oder die Lebenden noch nicht lebendig.Es wird nicht überraschen, dass er, selbst mehrfacherAußenseiter, den Außenseitern seine Sympathienschenkte. Aus dem gängigen Horrorpersonal suchte ersich die Vampire aus, weil sie den Menschen amnächsten sind. Oft sind Rollins Monster sogar humanerals die Menschen. Seine Vampirfrauen sind oft blindoder stumm, werden das Opfer von männlichen Übergriffen,von Umweltsünden oder von die Normabweichungnicht tolerierenden Familien, müssen sich einenPlatz am Rande einer Gesellschaft erstreiten, die sienicht haben will. Er mag Frauen, die in einer männlichenWelt wie Schwestern sind und ein auch sexuellesVerhältnis zueinander haben. Das Ungekünstelte undLaienhafte der Darstellerinnen verleiht seinen Sexszeneneine mit Unschuld gepaarte Erotik, die sie vondenen anderer Regisseure unterscheidet. Dabei sindseine Frauen beileibe nicht nur Opfer und Lustobjekte.Das Rachemotiv nimmt in seinem Werk eine zentraleStelle ein. Vermutlich war es all das, was Rollin so interessantfür Ovidie machte, Frankreichs prominentesteVertreterin des »sex-positiven Feminismus«.»Wir müssen uns der Idee hinter der offiziellen Filmgeschichtewidersetzen, dieser würdevollen Prozessionvon ›wichtigen Werken‹, die einige der aufregendstenFilme und Filmemacher im Schatten versteckt hält«,schreibt Martin Scorsese in einem seiner Texte zu denabseits der großen Studios und der institutionalisiertenFinanzstrukturen operierenden Helden der No-Budget-Produktion. »Je anrüchiger das Genre und je niedrigerdas Budget, desto weniger hat man zu verlieren unddesto mehr Freiheit hat man, zu experimentieren undneue Bereiche auszuloten.« Kaum einer machte davonmehr Gebrauch als Jean Rollin. Holen wir ihn also ausdem Schatten.Hans SchmidLES PAYS LOINS (DAS WEITE LAND) – Frankreich1965 – R+B: Jean Rollin – K: Gérard de Battista – D:Pascal Fardoulis, Nadine Ninio, Bernard Papineau, BenZimet – 17 min, OmeU – Ein Mann und eine Frau geratenin eine Parallelwelt mit babylonischem Sprachgewirr;auf der Suche nach einem Ausweg begegnen sieSchwarzafrikanern, Arabern und dem Sänger Ben