Sommerakademie 12 - Universität für Musik und darstellende Kunst ...

„1912 Untergang und Aufbruch“
Für die 22. Ausgabe der isa mit ihren hochkarätigen Kursen, Workshops, spannenden
Konzerten und Performances haben wir ein Jahr der Zeitenwende zum Thema
genommen: Der Untergang der Titanic 1912 steht für das Ende einer Ära, aber
genauso für die unaufhaltsame Entwicklung der Moderne.1912 markiert mit Jules
Massenets Tod das Ende Grande Opera, und mit John Cage wird der radikalste
Musikrevolutionär des 20. Jahrhunderts geboren. Schönbergs Pierrot Lunaire und
Richard Strauss’ Ariadne auf Naxos zeigen die Bandbreite der ästhetischen und
gesellschaftlichen Strömungen nicht nur in der Musik – in allen Bereichen finden wir
1912 eine überwältigende Fülle von bedeutenden Ereignissen! Die isa12 widmet sich
in Schwerpunktprogrammen diesen Aufbrüchen. Die Semmeringregion gibt dabei den
kulturhistorischen Hintergrund der Zeitgenossenschaft: Gerade in den Jahren vor dem
Ersten Weltkrieg war sie ein „Hot Spot“ für das Who is Who der kreativen Köpfe...Die
isa12 macht diesen Geist wieder lebendig! Die Konzerte bringen um den Schwerpunkt
herum Werke von Bach und Mozart bis Brahms, Martinů und Bartók, und auch heuer
werden wir Uraufführungen erleben. Eine Performance mit dem Max Reinhardt
Seminar, Filme der Filmakademie Wien zum Thema, öffentliche Workshops und
Konzerteinführungen runden das Programm ab. Lassen wir uns also von den
begeisternden Interpretationen der isaKünstlerInnen mitnehmen auf eine
Entdeckungsfahrt!
Johannes Meissl
Künstlerischer Leiter
Lehrende, KlavierbegleiterInnen und künstlerische PartnerInnen der isa12:
Kaoko Amano, Shmuel Ashkenasi, Stefano Bagliano, Nadia Belneeva, François
Benda, Hatto Beyerle, István Bonyhádi, Silas Breiding, Lorenzo Cavasanti, André
Cazalet, Nicolas Charaux, Yu Chen, Andrea Coen, Carlo Colombo, Eva Contras,
Katharina Czernin, Miguel Da Silva, Peter Edelmann, Evgenia Epshtein, Isabel
Ettenauer, Filmakademie Wien, Tomáš Františ, Georg Fritzsch, Matthias Gerstner,
Anna Lisa Grebe, Julia Gurvitch, Thomas Haberlah, Florian Haslinger, Harald
Haslmayr, Hilda Hernádi, Jiří Hlaváč, Xenia Jankovic, Jan Gottlieb Jiracek von Arnim,
Szennai Kálmán, Reinhard Karger, Ivelina Kasandgieva, Herbert Kefer, Vladimir
Kiradjiev, Josef Klusoň, Sibila Konstantinova, Avedis Kouyoumdjian, Sylvie Lacroix,
Jin-Young Lee, Jessica Lind, Heinz-Peter Linshalm, Barbara Lüneburg, Jean-Bernard
Matter, Max Reinhardt Seminar, Sebastian Mayr, Johannes Meissl, Thomas Moser,
Peter Nagy, Josef Niederhammer, Atsuko Oba, Nigel Osborne, Eszter Perényi, Miklós
Perényi, Jérôme Pernoo, Gottfried J. Pokorny, Vicens Prats, Petr Prause, Brenda
Rein, Felix Renggli, Christoph Richter, Gloria Sattél, Andreas Schiessler, Hariolf
Schlichtig, Erwin Schmidt, Esther Schollum, Roland Schueler, Karine Sélo, Hagai
Shaham, Konstantin Shklyar, Serafin Spitzer, Monika Steiner, Clara Stern, Ulrike
Sych, Vilmos Szabadi, Jan Talich, Zita Tschirk, Alexandra Türk-Espitalier, Elisabeth
Umlauft, Dunja Vejzović, Claudia Walkensteiner-Preschl, Gottlieb Wallisch, Sebastian
Weigle, Christian Wetzel, Johannes Wildner
Organisationsteam der isa12:
Irina Borodyanska, Philipp Glanzner, Monika Guča, Sebastian Hadl, Thomas Hadl,
Monika Hagn, Chin-Ting Huang, Matthias Kranebitter, Michael Malik, Bahram Pietsch,
Stephan Polzer, Friederike Rosenthal, Martina Schodl, Robert Simma, Francisco
Supin, Silvester Triebnig, Georg Vlaschits, Daniel Ziolkowski
2 2 . I n t e r n a t i o n a l e
Sommerakademie 12
P r a g W i e n B u d a p e s t
veranstaltet von der
Universität für Musik und darstellende Kunst Wien
mit Unterstützung der Gemeinden Jennersdorf, Künstlerdorf Neumarkt an der
Raab, Baden, Payerbach, Reichenau an der Rax, Semmering und Wien
in Kooperation
mit der Musikhochschule Prag (HAMU)
und der Franz Liszt Musikuniversität Budapest
als Hauptpartner
sowie den Musikuniversitäten
Beograd, Bratislava, Brno, Bucuresti, Cluj Napoca, Geidai Tokio, Graz,
Krakow, Ljubljana, Lviv, Moskwa, Novi Sad, St. Petersburg, Riga, Sarajevo,
Sofija, Tallinn, Tokushima, Vilnius, Warszawa, Zagreb und dem ASEA-
Uninet-Netzwerk
Meisterkursstudierende aus mehr als 40 Nationen und prominente Lehrende
der Sommerakademie musizieren gemeinsam in Schlössern, Kirchen und
Sälen in Grad [SLO], Jennersdorf, Loipersdorf, Reichenau an der Rax,
Payerbach, Semmering, Mürzzuschlag, Raach am Hochgebirge,
Neunkirchen, Baden und Wien

Musiksommer
Konzerte in Kooperation mit:
Eintritt frei!
Soirée:
Kirchenkonzert der isaSolistInnen
des Meisterkurses für Gesang
Sonntag, 4. August 2012, 20.00 Uhr
Stadtpfarrkirche Jennersdorf
J. S. Bach (1685-1750)
„Et exultavit“ aus „Magnificat“
J. S. Bach (1685-1750)
„Quia respexit“ aus „Magnificat“
J. S. Bach (1685-1750)
„Betrachte, meine Seel’“
aus der „Johannes-Passion“
J. S. Bach (1685-1750)
„Zerfließe, mein Herze“
aus der„Johannes-Passion“
Pattanan Artong, Mezzo (Thailand)
Ralitsa Ralinova, Sopran (Bulgarien)
Koichi Okugawa, Bariton (Japan)
Joanna Feszel, Sopran (Polen)
Mit freundlicher Unterstützung:

mit dem höchsten Auszeichnungsgrad erwarb. Im Anschluss an
Meisterklassen mit Rudolf Kehrer, Imre Rohmann, Tibor Hazai, György
Cziffra und Zoltan Kocsis komplettierte sie ihre Ausbildung mit einem
vierjährigen Studium der Liedbegleitung bei David Lutz an der
Universität für Musik und Darstellende Kunst Wien. Als Lehrende an
der Universität Wien seit 2001 arbeitet sie mit Marjana Lipovšek,
Rotraud Hansmann, Robert Holl und Charles Spencer zusammen, und
kürzlich begleitete sie einen von Thomas Hampson gehaltenen
Workshop. Preise u. A. bei dem Wettbewerb junger Musiker in Györ,
beim Ungarischen Staatswettbewerb, beim Franz-Liszt-Wettbewerb in
Budapest und beim Concertino in Prag, sowie beim Hummel-
Wettbewerb in Bratislava. Als Solo-Pianistin und als Begleiterin trat
Zita Tschirk in Ungarn, Österreich, Deutschland, Italien und Russland
auf, wo viele ihrer Konzerte im Rundfunk gesendet wurden, und war
auch an Kammermusik- und Ensemble-Einspielungen beteiligt. Zita
Tschirk verfügt über einen herausragenden Ruf als Liedbegleiterin mit
Schwerpunkten auf der Musik des Jugendstils und des 20.
Jahrhunderts.
J. S. Bach (1685-1750)
„Aus Liebe will mein Heiland sterben“
aus der „Matthäus-Passion“
Cigdem Soyarslan, Sopran (Türkei)
G. F. Händel (1685-1759)
„Lascia ch’io pianga“
Arie der Almirena aus
der Oper „Rinaldo“
G. F. Händel (1685-1759)
„Rejoice“
aus dem Oratorium „Messiah“
G. B. Pergolesi (1710-1736)
„Vidit suum dulcem natum“
aus „Stabat Mater“
G. B. Pergolesi (1710-1736)
„Cujus animam gementem“
aus „Stabat Mater“
J. Haydn (1732—1809)
„Nun beut die Flur“
Arie des Gabriel aus
dem Oratorium „Die Schöpfung“
Maria Vasilyeva, Sopran (Russland)
Anna Szostek, Sopran (Polen)
Nestan Baduashvili, Sopran (Russland)
Adelina Galova, Sopran (Bulgarien)
Florina Ilie, Sopran (Rumänien)

W. A. Mozart (1756-1791)
„Alleluja“
aus „Exsultate Jubilate“, KV. 165
G. Rossini (1792-1868)
„O salutaris hostia“
aus „Petite Messe Solenelle“
Sylwia Mazur, Sopran (Polen)
Nadja Nigg, Sopran (Liechtenstein)
F. Mendelssohn-Bartholdy (1809-1847)
„Es ist genug“
aus dem Oratorium „Elias“
Junhyog Jung, Bariton (Republik Korea)
F. Mendelssohn-Bartholdy (1809-1847)
„Ist nicht des Herrn Wort wie ein Feuer“
aus dem Oratorium „Elias“
Christoph Filler, Bariton (Österreich)
A. Bruckner (1824-1896)
„Ave Maria“
Carl Maria von Weber (1786-1826)
„Und ob die Wolke sie verhülle“
Arie der Agathe aus
der Oper „Der Freischütz“
Iwona Sakowicz, Mezzosopran (Österreich)
Samantha Crawford,
Sopran (Vereinigtes Königreich)
Am Klavier: Zita Tschirk, István Bonyhádi, Yu Chen
AM KLAVIER
István Bonyhádi
Der 1972 in Ungarn geborene István Bonyhádi studierte bei Paul
Badura-Skoda, Ludwig Hoffmann und Oleg Maisenberg in Wien. Seit
2002 Vokalbegleiter an der Universität für Musik und seit 1998 an der
„Konservatorium Wien Privatuniversität“ in Wien. Begleiter vielen
internationalen Gesangs- und Liedwettbewerbe, hält Meisterkurse in
Österreich und im Ausland. Er arbeitete mit dem Chor der Wiener
Staatsoper und mit der Wiener Konzertvereinigung zusammen.
Kammermusiker, Klavierpartner namhafter Sängerpersönlichkeiten.
Zahlreiche Liederabende und Konzerte führten ihn u.a. durch Wien,
Budapest, Kopenhagen, Warschau, Luxemburg London, Ottawa, Rom,
New York, Hanoi oder Bangkok.
Yu Chen
wurde im Jahr 1984 in China geboren und lebt seit 2004 in Wien. Er
studierte Klavierkonzertfach bei Roland Keller an der Universität für
Musik und darstellende Kunst Wien. Seit dieser Zeit ist er als
Korrepetitor am Vienna Konservatorium tätig. Seit Oktober 2010
begleit er auch eine Opernklasse des öffentlichen Prayner
Konservatoriums als Korrepetitor.
Im Oktober 2007 gewann er den internationalen Sonderpreis für
Korrepetitoren in Bulgarien und darüber hinaus einen ersten Preis mit
einem Geigerpartner. Im Jahr 2007 gewann er den ersten Preis des
Pleyel-Klavierwettbewerbes.
Seit 2008 ist er ordentlicher Student der Klavier-Vokalbegleitung bei
David Lutz an der an der Universität für Musik und darstellende Kunst
Wien.
Zita Tschirk
wurde in Györ, Ungarn geboren. Nach Abschluss ihres Klavier- und
Harmonielehre-Studiums am Konservatorium in Györ wechselte sie an
die Franz-Liszt-Universität für Musik in Budapest, wo sie Studentin von
Rita Wagner und Ferenc Rados war und das Konzertdiplom für Klavier

BIOGRAPHIEN
Pattanan Artong, Mezzosopran (Thailand)
beendet derzeit ihr Studium der Musikdramatischen Darstellung an der
Fakultät der Schönen und Angewandten Künste der Chulalongkorn
Universität.
Ihre GesangslehrerInnen waren Prof. Duangjai Amatayakul, Susheilagh
Angpiroj und Kittinant Chinsumram.
Im Alter von 5 Jahren begann sie Klavier zu spielen, danach
Gesangsunterricht an der Yamaha Music School, und 2007 gewann sie den
2. Preis beim Yamaha Thailand Music Festival.
Nach ersten Erfahrungen als Chorsängerin im Thai Youth Choir gehört sie
derzeit dem Chulalongkorn University Konzertchor an, wo sie auch
regelmäßig Solopartien übernimmt.
2011 und 2012 konnte sie im Rahmen des Agalin Music Camp weitere Solo-
Auftrittserfahrung sammeln und sang im Finalkonzert unter der Leitung von
Operndirektor Ronny Lauwers Arien von Händel, Donizetti und Mozart.
Ralitsa Krasimirova Ralinova, Sopran (Bulgarien)
studierte Klavier an der Nationalen Musikschule bei Mili Belcheva und begann
2008 mit ihrer Gesangsausbildung an der Nationalakademie für Musik “Prof.
Pancho Vladigerov” bei Prof. Ilka Popva. Parallel studiert sie an der
Nationalakademie Klavier bei Prof. Dimo Dimov. 2011 nahm sie an einer
Meisterklasse von Alexandra Milcheva teil.
Sie konnte bereits Auftrittserfahrung sammeln und hat 2011 den 1. Preis beim
Internationalen Wettbewerb in Albena (Bulgarien) gewonnen (Festival
„Hopes, Talents, Masters“).
Koichi Okugawa, Bariton (Japan)
geboren in Hyogo, Japan. Von Kindheit an erhielt er Klavierunterricht und
schloss 2005 sein Studium mit Spezialgebiet Komposition an der Osaka
University of Arts ab. Weitere Gesangsausbildung erhielt er bei Yoshiharu
Minamikawa. Er wirkte als Chorsänger in mehreren Opern mit.
Seit 2009 Gesangsstudium am Prayner Konservatorium in Wien bei Juri
Kokozej und Walter Moore, sowie in der Opernklasse bei Maksimilijan Cencic.
Seit 2011 gehört er dem Kulturverein „Passion Artists“ in Wien an und singt
viele Konzerte und Opern.
Joanna Freszel, Sopran (Polen)
hat an der Fryderyk Chopin Musikuniversität in Warschau bei Prof. Jadwiga
Rappé studiert und ist zweifache Stipendiatin des polnischen
Unterrichtsministeriums (2011, 2012). Sie hat mehrere nationale und
internationale Preise gewonnen, unter anderem 2011 einen Spezialpreis der

Estnischen Nationaloper beim Internationalen Hans Gabor Belvedere
Gesangswettbewerb in Wien. Joanna hat 17 Jahre Auftrittserfahrung als
Chorsängerin. 2009 ist sie im Rahmen eines internationalen Haydn-Projektes
in Polen und der Tschechischen Republik aufgetreten. 2010 hat sie beim
Warsaw Autumn Festival in zwei Premieren mitgewirkt (Sadness Untitled by
Marko Nikodijevic and Primordia Rerum by Oscar Bianchi) und wurde
daraufhin zum Aix-en Provence Festival und nach Genua zum Vorsingen
eingeladen. 2011 gab sie einen Liederabend im UNESCO Hauptquartier in
Paris und in der Megaron Concert Hall. 2011 debütierte Joanna als Musetta
in „La Bohème”/Puccini in Polen, als Vénus und Phrygienne in
„Dardanus“/Rameau in Irland und als Fiordiligi in „Cosi fan tutte” von W. A.
Mozart, ebenfalls in Polen.
Çiğdem Soyarslan, Sopran (Türkei)
Nach ihrem Gesangsstudium im Fach Oper an der Mimar Sinan Universität
bei Nursel Öncül studiert sie seit 2007 an der mdw - Universität für Musik und
darstellende Kunst Wien bei Claudia Visca und Uwe Theimer sowie
Liedklasse bei Robert Holl. Sie besuchte Meisterklassen bei Sebastian
Vittucci, John Norris, Gustav Kuhn, Grace Bumbry und KS Francisco Araiza.
Mit 23 Jahren debütierte sie als Königin der Nacht in Die Zauberflöte an der
Staatsoper Istanbul. Es folgte ein Engagements am Schauspielhaus Wien als
Konstanze und Blonde in Die Entführung aus dem Serail im Mozartjahr 2006.
Mit dieser Produktion gastierte sie auch in beiden Rollen am Grand Théâtre
de la Ville Luxemburg und Het Toneelhuis. Zu ihren ersten Engagements
zählen Fiordiligi in Cosi fan tutte, Miss Jessel in The Turn of the Screw am
Schlosstheater Schönbrunn, Vespina in Haydns L’Infedeltà delusa bei den
Opernfestspielen Jennersdorf. Sie war auch Solistin bei Beethovens 9.
Symphonie mit dem Borusan Istanbul Philharmonic Orchestra sowie bei
Mahlers 4. Symphonie mit dem Sofia Philarmonic Orchestra. 2010 gab sie ihr
Debüt bei den Tiroler Festspielen in Erl als Königin der Nacht in Die
Zauberflöte unter der musikalischen Leitung von Gustav Kuhn und in der
Weltpremiere der Oper Koukourgi von Luigi Cherubini als Zulma am
Stadttheater Klagenfurt unter der Regie von Josef Köpplinger. 2011
debütierte Çiğdem Soyarslan als Contessa in Le Nozze di Figaro am
Schlosstheater Schönbrunn, und sang an der Oper Frankfurt als Konstanze in
Die Entführung aus dem Serail unter der musikalischen Leitung von Hartmut
Keil. Weitere Debüts waren: Donna Anna in Don Giovanni mit der
Opernwerkstatt Wien, Gilda in Rigoletto an der Volksoper Wien und
Rosalinde in Die Fledermaus an der Opera de Lorraine in Nancy unter der
Regie von Philipp Himmelmann. Unter den zukünftigen Engagements sind
Carmina Burana bei den Tiroler Festspielen in Erl unter Gustav Kuhn und im
Herbst 2012 die Rolle der Baronin in Pariser Leben am Landestheater in Linz.
In der Saison 2012/13 wird Çiğdem Soyarslan Mitglied des Jungen
Ensembles des Theaters an der Wien. 2013 singt sie die Mimì in La Bohème
Schleswig-Holstein Festival Chor in Lübeck und 2009 eine Konzerttournee mit
dem Parlement de Musique unter M. Gester mit Haydns Nelsonmesse und
dem Magnificat von C. P. E. Bach (inkl. Fernsehaufzeichnung für Arte).
Darüber hinaus sang sie regelmäßig Altsolopartien in Konzerten des Arnold
Schönberg - Chores unter Erwin Ortner. Iwona Sakowicz war Finalistin des
Concorso Internazionale Musica Sacra in Rom 2010 und des Cantilena-
Gesangswettbewerbs in Bayreuth 2009. Außerdem nahm sie aktiv an
Meisterkursen u. a. bei C. Ludwig, I. Danz, A. Murray und G. Johnson teil,
und war Stipendiatin der Academia Vocalis Woergl, der Otto Edelmann -
Society und der Schleswig Holstein - Barockakademie. Dieses Jahr wird die
Sängerin unter anderem in der Titelpartie der Oper MarieLuise von Gernot
Schedlberger (sirene Operntheater), in der Rolle der Cornelia in Händels
Giulio Cesare, in dessen Messias, im Weihnachtsoratorium von Bach, dem
Mozartrequiem und in einem Quartettliederabend der Reihe Vocal.Isen in Linz
mit einem Brahms- und Schubertprogramm zu erleben sein.
Samantha Crawford, Sopran (UK)
Die britische Sopranistin Samantha Crawford studiert derzeit im Guildhall
Artist’s Opera Course unter der Leitung von Yvonne Kenny AM. Sie hat 2011
an der Guildhall School of Music and Drama graduiert (Masters in Music mit
Auszeichnung) und ist bereits in mehreren renommierten Häusern
aufgetreten (Wigmore Hall, Barbican Hall, St. Martin-in-the-fields) und hat
Rundfunk-Aufnahmen gemacht (Radio 3 mit dem BBC National Orchestra of
Wales, BBC 2 Songs of Praise). Kürzlich hat sie unter anderem Strawinskys
Les Noces interpretiert (LSO St. Luke's), sowie Ralph Vaughan Williams'
Serenade to Music (begleitet von Graham Johnson MBE), Mozarts Requiem
mit dem London Salomon Orchestra, Bachs Missa Brevis in F Dur, Haydns
Harmoniemesse, Mendelssohns Paulus. Auftritte beim Northumberland Music
Festival und in Sky Television als Solistin vor Rugby Spielen im Twickenham
Stoop Stadion. 2012 kehrt Samantha zurück zu St. Martin-in-the-fields (Bergs
Sieben Frühe Lieder), 2013 wird sie in Rossinis La Petite Messe Solennelle
mit dem CUMS Chor unter dem Dirigat von Stephen Cleobury auftreten. Zu
Samanthas Repertoire gehören auch einige Opernrollen: Erste Dame Die
Zauberflöte (Garsington Opera Emerging Artist’s Programme), Donna Elvira
Don Giovanni (Opera Della Luna), Cover für Donna Elivra Don Giovanni und
Erste Dame Die Zauberflöte (Garsington Opera), Musetta La bohème (British
Youth Opera), Frau Fluth Die Lustigen Weiber von Windsor (GSMD) und
Anna Nabucco (Dorset Opera). Zukünftige Engagements sind zB Popelka
Comedy on the Bridge (Martinů) im November 2012 und Contessa Almaviva
Le nozze di Figaro( GSMD) im Februar 2013. Mehrere Stipendien haben
Samantha ihre Studien ermöglicht, wofür sie sehr dankbar ist: The Worshipful
Company of Draper’s Baroness de Turckheim Scholarship, The Musicians
Benevolent Fund Postgraduate Performance Award, The Ann Driver Trust,
The Countess of Munster Musical Trust and The City of London Corporation.

auch Klavierunterricht an der Musikschule Mödling. 2004 wechselte er an die
Musikschule Perchtoldsdorf, wo er bei Hr. Maxara klassischen Gesang
studierte. 2006 wechselte Filler, parallel zu seinem Informatikstudium, zu
Isabella Ma-Zach. Seit dem Studienjahr 2010/11 ist er Studierender an der
mdw - Universität für Musik und darstellende Kunst Wien bei Peter Edelmann.
Seine erste Bühnenerfahrung sammelte Filler in Kindesjahren und stand
unter anderem mit Benno Schollum auf der Bühne. 2006 gab er sein
Bühnendebüt als Papageno. Zwei Jahre später war er als Johann in „Die
Opernprobe“ – Lortzing, zu sehen und war in einer Rigoletto Produktion in
Japan zu hören. 2010 spielte er den Pluto/Aristäus in „Orpheus in der
Unterwelt“. Im November 2011 durfte Filler zum ersten Mal den Figaro – „Le
nozze di Figaro“ im Rahmen von „Österreichs Opernnachwuchs stellt sich vor
singen. Im April 2012 war er schon als Padre in „Der Mann von La Mancha“ in
der Seegrotte Hinterbrühl zu sehen, wo er wertvolle Erfahrung unter der
Regie von Tamás Ferkay sammeln konnte. Im Juli 2012 schlüpfte er erneut in
die Rolle des Figaro und spielte, begleitet vom Schönbrunner
Schlossorchester. Ebendort spielt er im März 2013 die Rolle des Eisenstein -
„Die Fledermaus“. Christoph Filler gewann 1998 den ersten Preis bei Prima la
Musica in der Kategorie Gesang. 2012 gewann er den Schubert Lied-
Wettbewerb in Steyr und war Preisträger beim Oscar Straus Wettbewerb in
Wien.
Iwona Sakowicz, Mezzosporan (Österreich)
Die Mezzosopranistin Iwona Sakowicz wurde in Bialystok (Polen) geboren,
wuchs aber seit ihrem sechsten Lebensjahr in Wien auf. Nach den Studien
der Kunstgeschichte und Theaterwissenschaft begann sie 2002 ein
Gesangsstudium am Konservatorium Wien bei KS Nesterenko, das sie 2007
mit ausgezeichnetem Erfolg abschloss. Weitere Stationen ihrer musikalischen
Ausbildung waren 2007/08 das Flanders Operastudio Gent und im Februar
2011 ihr Diplom mit Auszeichnung in der Lied- und Oratoriumsklasse Prof. W.
Moore in Wien. Zur Zeit wird sie von Peter Edelmann in Wien stimmlich
betreut. Zu ihren wichtigsten Opernengagements 2011 gehören die dritte
Braut in der Uraufführung der Oper Gogol (Auerbach) im Theater an der
Wien, unter der Leitung von Fedosejev, die Titelpartie in der Grande-
Duchesse de Gérolstein im Theater Hombrechtikon (Schweiz) und der Page
(Salome) im Festspielhaus Baden-Baden. Aus den vorigen Jahren ist vor
allem der Ruggiero (Alcina) beim Festival Créneaux de Suscinio mit dem
Parlement de Musique (Dirigent: M. Gester), die Schleppträgerin (Elektra)
unter Christian Thielemann im Festspielhaus Baden-Baden und der Orlofsky
auf einer Japantournee mit dem Schlosstheater Schönbrunn zu nennen (als
Einspringerin für den Countertenor J. Kowalski). Auch im Oratorien- und
Konzertfach ist Iwona Sakowicz gefragt: Sie sang beim Eröffnungskonzert der
Bachwoche Stuttgart 2011 die Altpartie in J. S. Bachs Kantate „Weinen,
Klagen, Sorgen, Zagen“, im selben Jahr die Johannespassion mit dem
und die Angelica in Orlando in der Kammeroper und wirkt in Le Comte Ory im
Theater an der Wien mit. 2013 debütiert sie im Konzerthaus Wien in
Schumanns Das Paradies und die Peri. Çiğdem Soyarslan ist Preisträgerin
des Lyubomir PIPKOV Wettbewerbs “Internationale Junge Virtuosen”(Sofia),
des IS SANAT Wettbewerbs “Young Musicians”(Istanbul), des “SIEMENS
Opernwettbewerbs”(Istanbul), des Wettbewerbs “LiedDuo” (Sofia), des “28.
Internationalen Hans Gabor Belvedere Gesangswettbewerbs 2009″ (Wien)
und des Wettbewerbs “24. Nico Dostal – Operetten – Nachwuchssänger –
2009″ (Wien).
Maria Vasilyeva, Sopran (Russische Föderation)
wurde 1989 in Moskau geboren und absolvierte ursprünglich eine
Schauspielhochschule, wo sie im Rahmen einer europäischen Theater-Allianz
sehr viel Auftrittserfahrung (auch in Hauptrollen) sammeln konnte. Sie begann
ihre Gesangsausbildung im Jahr 2008, derzeit studiert Maria privat bei Vadim
Korostin (diverse Theater in der Russ. Föderation und im Ausland,
Konservatorium Jekaterinburg) und bei Galina Preobrajenskaya. An der
Gnessin-Musikakademie nimmt sie Unterreicht in Klavier und Solfeggio, und
sie besuchte Meisterkurse bei Dmitri Hvorostovsky und Boris Statsenko. Seit
2009 studiert Maria zusätzlich Literatur und nimmt seit 2011 Deutsch- und
Englisch-Unterricht.
Anna Szostek, Sopran (Polen)
wurde 1989 geboren, graduierte 2010 an der Secondary School of Music in
Mława (Klasse M. Gogolewski) und studiert seit 2011 an der Fryderyk Chopin
Musikuniversität in Warschau bei Prof. M. Marczewska. Sie ist Preisträgerin
mehrerer nationaler Wettbewerbe und konnte an der Musikuniversität bereits
einige Auftrittserfahrung sammeln (Lied, Oratorium, Oper). 2010 trat sie im
Witold Lutosławski Konzert-Studio auf und hat an zwei Opernproduktionen
mitgewirkt (J. Offenbachs “Le mariage aux lanternes”, “Monsieur Choufleuri
restera chez lui” in Mława). 2011 trat sie beim Festival of Opera and Operetta
auf (Mazovia). Im Mai 2012 trat sie als Helena in Brittens „Sommernachtstraum“
im Polnischen Nationalthater auf (Studierendenproduktion).
Nestan Baduashvili, Sopran (Georgien)
Nestan Baduashvili wurde in Georgien geboren, sie begann ihre
musikalischen Studien in Tiflis (Klavier) und Yekaterinburg. Danach
absolvierte sie in Moskau ein Schauspielstudium und trat in vielen nationalen
Theater- und Filmproduktionen auf. 2005 begann sie in der Klasse von V.E.
Korostin mit dem Studium der musikdramatischen Darstellung, das sie mit
einem Diplom abschloss. Sie ist oftmalige Preisträgerin (Moskau, Kiew, St.
Petersburg). Nestan arbeitet seit 2004 auch als Lehrerin, u.a. in einem
musikpädagogischen Zentrum nach Montessori (2007) und hat mehrere
Bühnen-Projekte mit Kindern durchgeführt.

Adelina Galova, Sopran (Bulgarien)
begann bereits früh Bühnenerfahrung zu sammeln als Mitglied und auch
Solistin des Kinderchores des bulgarischen Rundfunks (1996-2007), mit dem
sie auch Tourneen nach Japan, China, Belgien, in die Tschechische
Republik, nach Italien und in die Schweiz unternahm. 2011 schloss sie ihr
Gesangsstudium an der Nationalakademie für Musik “Prof. Pancho
Vladigerov” mit einem Bachelor ab (Spezialfach Oper). Im Studienjahr
2011/2012 studierte sie im Masterlehrgang bei Prof. Milla Dyulgerova. Adelina
besuchte Meisterkurse bei Vera Nikolova und Olivier Doria (Interpretation
französischer Musik), Vera Nemirova und Anna Tomova Sintow. 2010 war sie
zweite Preisträgerin des IV. National Contest for Young Singers "Diko Iliev" in
Vratsa (Bulgarien). Seit 2007 tritt sie regelmäßig in nationalen Opernproduktionen
auf, wie zB “Suor Angelica” von Giacomo Puccini (Oper Sofia
und Oper Stara Zagora), Pamina in der „Zauberflöte" von Wolfgang Amadeus
Mozart (National Music Center and Ballet – Sofia, National Opera Ruse,
Music - Drama Theatre - Veliko Tarnovo) oder als Gräfin in "Die Hochzeit des
Figaro" von Wolfgang Amadeus Mozart ("Drama Theatre" – Vidin).
Florina Ilie, Sopran (Rumänien)
Florina begann ihre Karriere als Solistin bereits im Alter von 7 Jahren. Nach
acht Jahren als Geigerin und 10 Jahren als Chorsängerin startete sie ihr 5jähriges
Gesangsstudium an der UNMB. Sie debütierte als 17-Jährige an der
National Oper in Bukarest als Dritter Knabe in Mozarts Zauberflöte. Seither
eignete sie sich so komplexe Rollen an wie Pamina (“Die Zauberflöte” -
W.A.Mozart), Donna Elvira (“Don Giovanni” – W.A.Mozart), Prince Charmant
(Cendrillon - J.Massenet) oder Lauretta (Gianni Schicchi - G.Puccini). 2011
gab sie im Rahmen eines internationalen Workshop-Wettbewerbs organisiert
von Escales Lyriques (Paris) Gounods Marguerite in einer vielbeachteten
Interpretation. Nun bereitet sich die 22-jährige Sopranistin auf die „Erste
Dame “ (“Die Zauberflöte” von W.A. Mozart) an der Oper Metz (Frankreich)
vor.
Sylwia Mazur, Sopran (Polen)
Die polnische Sopranistin wurde 1990 in Krakau geboren und begann im Alter
von 7 Jahren Geige zu spielen. Von 2003 bis 2005 besuchte sie die
Mieczyslaw Karlowicz Secondary School und lernte Viola. Zwischen 16 und
19 setze sie ihre musikalischen Studien in der Gesangsklasse von Anna
Plewniak fort und schloss 2009 mit Auszeichnung ab. Vier Jahre lang war sie
Mitglied zweier Ensembles und des Schulchores und trat auch mit Kammer-
Orchestern auf (klassisches und Jazz-Repertoire), was sowohl ihr Repertoire
erweiterte als auch Ihr Interesse für sehr unterschiedliche Bereiche der Musik
weckte. Sylwia Mazur übersiedelte im Jahr 2009 nach London um privat mit
Jane Highfield (Royal Academy of Music und Guildhall School of Music and
Drama) und Ilona Domnich zu studieren und sich sowohl gesanglich als auch
szenisch weiter zu entwickeln. 2010 folgten Meisterklassen bei Barbara
Bonney in Salzburg, Ann Howells in London und Sarah Walker, die Sylwia
maßgeblich unterstütze. Seit Oktober 2010 studiert sie Gesang bei Bożena
Betley an der Fryderyk Chopin Musikuniversität in Warschau. Vergangenes
Jahr trat Sylwia als Solistin bei der Gesellschaft polnischer MusikerInnen in
Warschau auf und gab Konzerte mit dem polnischen Gitarristen Krzysztof
Stepien. Sie ist fasziniert von spanischer Musik und erarbeitet seit 2011
gemeinsam mit Krzysztof Stepien Werke von de Falla, Villa-Lobos, Garcia
Lora u.a.. Kürzlich gab sie ihr Debüt an der Polnischen Nationaloper in
Warschau als Titania im Sommernachtstraum.
Nadja Nigg, Sopran (Österreich)
studiert derzeit am Vorarlberger Landeskonservatorium in Feldkirch Gesang
bei Dora Kutschi-Doceva. Ihren ersten Gesangsunterricht erhielt sie mit 10
Jahren von Edeltraud Dünser, und mit 15 Jahren absolvierte sie die
Aufnahmeprüfung ins Konservatorium in Feldkirch, wo sie im Musikgymnasium
maturierte. Seit 7 Jahren wird sie von Dora Kutschi-Doceva im
Gesang unterrichtet. Zusätzlich besuchte sie Meisterkurse bei Kurt Widmer
und Noemi Nadelmann. 2010 sang sie in Vaduz, Liechtenstein, bei Jaques
Offenbachs „Hoffmanns Erzählungen“ „Eine Stimme“. In diesem Frühjahr
sang Nadja in Bregenz im Kornmarkttheater die Titelpartie der „Dido“ in Henry
Purcells „Dido & Aeneas“, sowie in Vaduz die zweite Dame in Mozarts „Die
Zauberflöte“.Beim schweizerischen Jugendmusikwettbewerb erzielte sie im
Finalwettbewerb den 2.Preis. Zusätzlich erhielt sie den Bärenreiter
Sonderpreis. Weitere Preise waren der 1. Preis beim Regionalwettbewerb
des schweizerischen Jugendmusikwettbewerbs und der Podium Preis bei den
Podium Konzerten in Liechtenstein.
Junhyog Jung, Bariton (Südkorea)
wurde in Seoul, Südkorea, geboren und begann an der Chungang Universität
seine Ausbildung zunächst bei Prof. Junyoung Choi. Seit dem
Sommersemester 2011 studiert er im Master-Studiengang Oper an der
Staatlichen Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Stuttgart bei
Bernhard Gärtner.Er debütierte in Europa als Opernsänger am Wilhelma-
Theater in Stuttgart als Leporello in Don Giovanni von W.A. Mozart.
09/ 2009: Finalist beim 5. Sejong Music Concours
11/ 2008: Finalist beim 21. Korea Vocal Concours
05/ 2008: Finalist beim 14. Suri Music Concours
Christoph Filler, Bariton (Österreich)
Der im Jahr 1986 geborene Bariton Christoph Filler bekam seine erste
Gesangsausbildung bei den Sängerknaben vom Wienerwald sowie beim
Amadeus Knabenchor Wien. Mit 9 Jahren begann er mit Einzelgesangsunterricht
bei Fr. Düvell-Zollner. Neben dem Gesangsunterricht bekam er