KÄNGURU April 2021

14 FAMILIENLEBEN Medien
„Ich habe
eigentlich
eine Aversion
dagegen,
Kindermusiker
zu sein“
KÄNGURU-Autorin Golrokh Esmaili hat mit dem
Berliner Musiker Bummelkasten über seine Musik
und das Genre „Kindermusik“ gesprochen.
KÄNGURU: Zuerst einmal, wie geht es dir als Musiker
in diesen verrückten Zeiten und den aktuellen Bedingungen?
Bummelkasten: Als Musiker schlecht. Als Mensch – geht so.
Arbeitest du an einer neuen Platte oder fällt es dir gerade
schwer, optimistisch in die Zukunft zu blicken?
Die Titelliste ist schon fertig. Aber an der Umsetzung hapert es. Da
gibt es gerade ein großes Wechselspiel aus Zuversicht und Zweifel,
zu viel Zeit und zu wenig Zeit. Keine Ahnung, ob die momentane
Situation daran schuld ist. Ich bin eigentlich immer in einer „momentanen
Situation“. Der Name Bummelkasten kommt ja nicht
von ungefähr. „Wegen Corona“ wäre doch eigentlich ein guter Albumtitel,
oder?
Warum ist Musik für Kinder wichtig?
Du meinst, warum Musik für Menschen wichtig ist? Keine Ahnung.
Hat, glaube ich, was mit Ausdrucksfähigkeit, Ekstase, Selbstvergessenheit,
Lust am Klang, Schwingungen, Kommunikation und
Bildung zu tun … Oder meinst du „Musik für Kinder“ als Genre? Es
gibt ja solche und solche Kindermusik und vor allem gibt es solche
und solche Kinder. Ich bilde mir ungern ein, was jetzt kindgerecht
und wichtig für Kinder sein soll und was nicht.
Wenn Du einen Song komponierst, denkst Du dann schon
an deine Zielgruppe?
Ich versuche einen Song so zu machen, dass er nachhaltig auf verschiedenen
inhaltlichen, musikalischen oder humoristischen Ebenen
unterhält und man – völlig unabhängig davon, ob man Kind ist
oder Kinder hat – einen Zugang dazu findet. Das Dogma Kindermusik
törnt einen Großteil der erwachsenen Musikliebhaber – auch
viele Eltern – verständlicherweise
ab. Nicht nur
wegen des schrecklichen
Zeugs, dass viele damit
verbinden. Der Begriff
grenzt ja von Natur aus
aus. Kindermusik kann noch so cool, modern und lustig sein. Am
Ende bleibt es Kindermusik: Musik, die ich vielleicht gerne mit meinen
Kindern zusammen höre, die gut ins Ohr geht und irgendwie
auch ganz witzig oder schön sein kann, aber die ich als Erwachsener
alleine nicht wirklich ehrlich bewundern kann, weil es nun
mal Kindermusik ist und ICH erwachsen bin. Das macht die Sache
so interessant. Ich habe eigentlich eine Aversion dagegen, Kindermusiker
zu sein, spiele aber trotzdem damit, dieser Schublade in
irgendeiner Form gerecht zu werden, dabei die Grenzen auszuloten
und Eltern zu überraschen. Dazu muss ich keine extra frechen,
rebellischen oder wortwitzigen Texte schreiben, sondern einfach
generell aus der Norm ausbrechen, auch als Typ.
Ich könnte jetzt sagen, wie wichtig es ist, Kindern auf Augenhöhe
zu begegnen und ihnen mehr zuzumuten, oder dass ich viel Wert
auf Sprachförderung und musikalische Diversität lege, oder dass
ich die Bindung zwischen Eltern und Kindern stärken möchte. Aber
mich nervt dieses Gefasel, weil ich mich dann wieder viel zu sehr
als Kindermusiker fühle. Deshalb sage ich lieber: Ich mache Musik
so, dass ich Geld damit verdienen kann und dabei meinen eigenen
künstlerischen Anspruch nicht verliere.
Bist du selbst in einer musikalischen Familie aufgewachsen?
Mama hat als Kind im Kinderchor der Staatsoper gesungen und
singt als Pfarrerin auch heute noch viel und gerne, nicht nur Kirchenmusik.
Papa ist Tischlermeister und – bis auf ein bisschen Gitarre
und Flöte – eher unmusikalisch. Aber bei lauter Musik von
Jimi Hendrix ging er immer richtig ab, hat gesungen, getanzt und
die Augen geschlossen. Ich glaube, meine Eltern sind, bevor wir
da waren, sehr viel zu Live-Konzerten gegangen. Später haben sie
mich auf meinem musikalischen Weg mit Klavierunterricht oder
dem Kauf eines Schlagzeugs unterstützt bzw. einfach machen lassen
und sich meistens gefreut, was da so rauskam.
© Janek Grahmann © Steffen Jaenicke