NRW KULTURsekretariat_Bericht 2020-2021

NRW KULTURsekretariat 

Bericht 

2020/2021

Grußwort 

2 

Das NRW KULTURsekretariat 

3 

Kulturstrolche 

20 

Next Level – Festival 

for Games 

36 

Nach dem Beaufsichtigen 

der Maschinen 

54 

Bielefeld 

Team 

4 

Musikkulturen 

22 

TANZweb NRW 

40 

Fonds Neues 

Musiktheater 

56 

Münster 

Impulse Theater 

Festival 

5 

Klanglandschaften 

25 

Digitale Performance 

42 

Internationales 

Besucherprogramm 

58 

Krefeld 

Moers 

Duisburg 

Gelsenkirchen 

Oberhausen 

Essen 

Mülheim/Ruhr 

Recklinghausen 

Dortmund 

Bochum 

Hagen 

FAVORITEN: 

Artist Summit 

8 

NOperas! /feXm 

10 

Soundtrips NRW 

26 

popNRW-Preis 

28 

Werkproben 

44 

Literarischer Sommer / 

Literaire Zomer 

46 

Neue Wege 

60 

Europäische Netzwerke 

62 

Corona und die Folgen 

63 

Neuss 

Düsseldorf 

Wuppertal 

Mönchengladbach 

Solingen 

Tanzrecherche NRW 

14 

CityARTists 

30 

Kooperierte Projekte 

48 

Das NRWKS im Netz 

64 

Aachen 

Köln 

Bonn 

Landschaftsverband Rheinland 

PerformAktiv 

16 

Interkultur und 

Diversität 

32 

Stadtviertel- 

Förderung 

50 

Unsere Arbeit 

in Zahlen 

68 

Die Kulturdezernate 

der Mitgliedsstädte 

70 

Kindertheater des 

Monats / Junges Theater 

18 

Kultur der | Freiheit | 

der Kultur 

34 

1700 Jahre jüdisches 

Leben in Deutschland 

52 

Die Kulturämter 

und -büros der 

Mitgliedsstädte 

71

Das NRW KULTURsekretariat (NRWKS) 

– 2/3 – – 2020/21 – 

Grußwort 

Vor zwei Jahren war an dieser Stelle, wie konnte es 

anders sein, von der Pandemie die Rede und von den erwartbaren 

Einschnitten in den öffentlichen Haushalten. 

Aktuell zeichnen sich in unseren Städten massive 

Einbrüche ab, als Folge der Pandemie und nun 

auch des Krieges. Weitere enorme Herausforderungen 

werden also den pandemischen Ausnahmejahren 

2020/21 folgen. 

Was wir in dieser Zeit gefördert bzw. veranstaltet 

haben und wie das geschah, können Sie diesem 

Bericht entnehmen. Den Umständen zum Trotz konnten 

wir, auch mit Unterstützung der zuständigen Bezirksregierung, 

eine Reihe von Vorhaben ermöglichen und 

viele Kulturakteur:innen unterstützen. Vor dem Hintergrund, 

dass vor allem das Land NRW Erhebliches 

ermöglicht hat, damit die größten wirtschaftlichen 

Schwierigkeiten für Kulturschaffende und Institutionen 

abgewendet werden können, durften wir selbst dann 

viele unserer Mittel vergeben und so einen Beitrag zur 

Sicherung der Kulturszene leisten, als das meiste nicht 

mehr stattfinden konnte. Gleichzeitig haben wir weitere 

Förderlinien entwickelt, mit dem Blick über die Pandemie 

hinaus und in der Gewissheit, dass vieles nicht so 

bleiben wird, wie es war. 

Den Veränderungen wollen und müssen wir 

uns stellen, und Impulse aus der Krise gewinnen. Nur 

ein Beispiel: die oft vernachlässigte Digitalität in den 

Künsten, die wir – besonders mit dem »Next Level – 

Festival for Games« – bereits seit vielen Jahren in den 

Mittelpunkt gestellt haben. So haben wir 2020 der 

langjährigen Förderlinie »Digitale Performance« neuerdings 

die För derung von ausgewiesenen Konzepten 

einer »Digitalen Dramaturgie« an die Seite gestellt, 

damit sich Performance und Theater mehr als bisher 

künstlerisch mit der Digitalität ausein andersetzen. 

Aber auch ins »Internationale Besucherprogramm« hat 

mit »ToGather« die Digitalität verstärkt Einzug gehalten, 

unserer zukunftsweisenden virtuellen Plattform 

für internationalen Austausch. Das ersetzt keine Reisen, 

aber ermöglicht die nachhaltige Kommuni kation 

vor und im Anschluss an die unverzichtbare direkte 

Begegnung. 

Die ökologische Seite der Nachhaltigkeit ist seit 

2021 ein Schwerpunkt thema. Seit längerem schon nehmen 

wir gesellschaftliche Veränderungen, manchmal 

auch Verwerfungen, in den Blick, ausgewiesen durch 

das Programm »Kultur der | Freiheit | der Kultur«, u.a. 

mit der Diskursreihe »Was heißt hier: WIR?« und vor 

allem mit dem Vorantreiben des bereits 2016 durch das 

NRWKS etab lierten Runden Tisches Diversität. 

Vieles ist unsicher geworden, und doch ist klar: 

Wir werden auch zukünftig mit Mut und Leidenschaft 

kommunal arbeiten, regional vernetzen und international 

kooperieren, gemäß dem alten Satz »Act local, think 

global«. Jetzt, wo knappe Kassen und das Problem des 

gesellschaftlichen Zusammenhalts unser Handeln und 

Planen prägen werden, bekommen Koope ra tion und 

Weitsicht neue Dringlichkeit. Wir bleiben selbstverständlich 

dran, gemeinsam mit unseren Partner:innen, 

in NRW und darüber hinaus. 

Gemeinsam mit den Kolleg:innen im NRWKS 

wünsche ich Ihnen nun viele Einsichten bei der Lektüre! 

Dr. Christian Esch 

Direktor 

Wuppertal, Juli 2022 

Das NRW KULTURsekretariat (NRWKS) ist eine öffentlich-rechtliche 

Kulturförderinitiative der theaterund 

orchestertragenden Städte und eines Landschaftsverbands 

in Nordrhein-Westfalen. 

Gemeinsam mit den 21 Städten und einem Landschaftsverband 

sowie weiteren kommunalen, überregionalen 

und internationalen Kulturpartner:innen 

initiiert, fördert und organisiert das NRWKS, getragen 

durch die Stadt Wuppertal, eine Vielzahl von Programmen, 

Projekten und Veranstaltungen in den Bereichen 

Theater, Musik, Bildende Kunst, Literatur und Tanz – 

oft spartenübergreifend und experimentell. 

Schwerpunkte liegen auf der internationalen 

und digitalen Kultur sowie den Themen Diversität und 

Interkultur. Kooperativ, dialogisch und partizipativ 

verbindet das NRWKS Akteur:innen und Multiplikator:innen 

aus allen Kulturfeldern, setzt Impulse in 

kulturpolitischen Diskursen und beteiligt sich darüber 

hinaus an der Initiative »DIE VIELEN« für die zunehmend 

bedrohte Freiheit der Kunst. 

HAND IN HAND MIT DEM LAND 

Im Rahmen seiner internationalen Aktivitäten koordiniert 

das NRWKS in enger Abstimmung mit dem 

Ministerium für Kultur und Wissenschaft des Landes 

NRW das »Internationale Besucherprogramm«. 

Ebenfalls in Kooperation mit dem Kulturministerium 

NRW steuert das NRWKS seit Ende 2018 die 

Profilförderung »Neue Wege« für kommunale Theater 

und Orchester in NRW. 

Darüber hinaus stellt das Kulturministerium 

NRW dem NRWKS jährlich Sondermittel für den 

»Fonds Neues Musiktheater« zur Verfügung. 

STRUKTUR, FINANZIERUNG 

UND FÖRDERUNG 

Das NRWKS besteht aus einem Team fester und freier 

Mitarbeiter:innen, das die Programmarbeit in enger 

Kooperation mit den einzelnen Kulturpartner:innen 

organisiert und koordiniert. Vorsitzende des NRWKS 

ist Dr. Christiane Zangs (Beigeordnete für Schule, 

Bildung und Kultur der Stadt Neuss); den stellvertretenden 

Vorsitz hat Jörg Stüdemann (Stadtdirektor 

der Stadt Dortmund) inne. Direktor ist seit 2004 

Dr. Christian Esch. 

Gelenkt wird die Arbeit durch die Gremien Arbeitsausschuss 

und Vollversammlung. Darüber hinaus 

gibt es einen regelmäßigen Programmausschuss auf der 

Arbeitsebene der beteiligten Kommunen. Zahlreiche 

Programme und Projekte werden in Beiräten, Jurys 

und Kuratorien beraten und entschieden. 

Die Projektmittel werden vom Land NRW zur 

Verfügung gestellt, aber programmbezogen auch von 

Stiftungen und anderen Förderern auf Landes- und 

Bundesebene beigesteuert. 

Finanziert wird die Institution NRWKS von 

ihren Mitgliedsstädten. Der Jahresbeitrag wurde auf 

Beschluss der Vollversammlung seit 2019 schrittweise 

angehoben und liegt seit 2021 bei 26.000 Euro. Neben 

dem Landschaftsverband Rheinland waren in diesem 

Zeitraum beteiligt: Aachen, Bielefeld, Bochum, Bonn, 

Dortmund, Düsseldorf, Duisburg, Essen, Gelsenkirchen, 

Hagen, Köln, Krefeld, Mönchengladbach, Moers, 

Mülheim an der Ruhr, Münster, Neuss, Oberhausen, 

Recklinghausen, Solingen und Wuppertal. 

Gefördert wird im Rahmen eines jährlich von 

der Vollversammlung der Mitgliedsstädte verabschiedeten 

Programms. Eine Förderung durch das NRWKS 

ist nur im Rahmen seiner Förderprogramme möglich 

und steht dabei ausschließlich Kulturakteur:innen in 

den Mitgliedsstädten offen.

Tea m 

Impulse Theater Festival 

– 4/5 – – 2020/21 – 

MITARBEITER:INNEN 

NRWKS 2020/2021 

Christina Dath: Verwaltungsleiterin 

Dr. Christian Esch: Direktor 

Martin Maruschka: Referent 

Presse- und Öffentlichkeitsarbeit 

Annette Schlichter: Assistentin 

des Direktors 

Henrike Ströh: Mitarbeiterin 

Direktion und Verwaltung 

Christiana van Osenbrüggen: 

Verwaltungsleiterin (Elternzeitvertretung 

von April 2020 bis 

Juni 2021) 

Stephanie Vernholz: Sachbearbeiterin 

Fonds Neues Musiktheater 

Dorota Zaccato: Sachbearbeiterin 

Verwaltung (seit April 2020) 


IMPULSE THEATER 

FESTIVAL 2020/2021 

Armin Leoni: Produktions leiter 

Haiko Pfost: Künstlerischer Leiter 

Wilma Renfordt: Dramaturgin 


INTERNATIONALES 

BESUCHERPROGRAMM 

2020/2021 

Anna-Lisa Langhoff: Projektmanagerin 

(bis März 2021) 

Eva Lenhardt: Projektmanagerin 

(Elternzeitvertretung bis 

November 2020 / seit März 2021) 

Carolin Ritter: Sachbearbeiterin / 

Projektmanagerin 


NEUE WEGE 2020/2021 

Dr. Christoph Benjamin Schulz: 

Projektmanager 

Stephanie Vernholz: 

Sachbearbeiterin 

FREIE MITARBEIT 

2020/2021 

Rose Berge: Produktion 

Next Level – Festival for Games 

Lena Busse: Social Media NOperas! 

(bis Dezember 2021) / Internationales 


(seit November 2020) / Social 

Media Nach dem Beaufsichtigen 

der Maschinen (von August 

bis November 2020) / 

Projekt mitarbeit Impulse Theater 

Festival 2021 

Jasmin Dorner: Projektmitarbeit 

Internationales Besucherprogramm 

(bis Juni 2021) 

Andrea Drabben: Projektmanagement 

Konferenz KFK (von Juli 

bis September 2020) 

Theresa Heußen: Produktionsleitungsassistenz 

Impulse Theater 

Festival / Projektmitarbeit Internationales 


(bis April 2020) 

Stefanie Hillmann: Sachbearbeitung 

Verwaltung 

(bis November 2020) 

Milica Jojevic: Social Media Internationales 


(bis Oktober 2020) 

Sina Langner: Kommunikation 

Impulse Theater Festival 

Susanne Lenz: Internetredaktion 

Florian Malzacher: Künstlerische 

Leitung Nach dem Beaufsichtigen 

der Maschinen (bis Dezember 2020) 

Bettina Maurer: Projektmanagement 

Kindertheater des Monats + 

Junges Theater 

Linn Meissner: Projektmanagement 


Mara Nedelcu: Produktionsleitung 

Nach dem Beaufsichtigen der 

Maschinen (bis Oktober 2020) / 

Projektmanagement Tanzrecherche 

NRW (seit Februar 2021) 

Anas Ouriaghli: Projektmitarbeit 

KFK / Was heißt hier: WIR? 

(von August bis Dezember 2021) 

Sabrina Pompe: Bestandsaufnahme 

zu Residenzprogrammen in NRW 

(von Mai bis August und November 

bis Dezember 2020) 

Roland Quitt: Dramaturgie Fonds 

Experimentelles Musiktheater / 

NOperas! 

Celia-Maria Schmidt: Projektmitarbeit 


(seit September 2021) 

Lisa-Carolin Schubert: Social Media 

NRWKS / Social Media Neue Wege 

(seit April 2021) / 

Elisa Schulze: Projektmanagement / 

Produktionsleitung Next Level – 

Festival for Games 

Christiana van Osenbrüggen: 


(seit Oktober 2021) 

Rita Viehoff: Projektmanagement 

Musikkulturen 

Anna Wassenberg: Studentische 

Mitarbeit Verwaltung 

(seit Dezember 2021) 

Christian Watty: Projektmanagement 


(bis Dezember 2020) 

Die wichtigste Plattform 

für das Freie Theater 

im deutschsprachigen Raum 

– 1 – 

Das »Impulse Theater Festival« des NRWKS ist seit 

Jahrzehnten die wichtigste Plattform für das Freie 

Theater im deutschsprachigen Raum. Viele der Talente, 

die in den letzten Jahren das deutschsprachige Theater 

belebt haben wie René Pollesch, Rimini Protokoll, She 

She Pop oder Roger Vontobel, waren bei den »Impulsen« 

zu sehen und wurden dort von der Theaterszene und 

der Presse entdeckt. 

Mit der Festivalausgabe 2018 hat der Kurator, 

Dramaturg und Theaterwissenschaftler Haiko Pfost die 

künstlerische Leitung der »Impulse« übernommen. Das 

von ihm eingeführte Konzept der jährlich zwischen den 

Partnerstädten rotierenden Schwerpunkte »Showcase«, 

»Stadtprojekt« und »Akademie« wird seitdem erfolgreich 

weiterentwickelt. Im November 2019 wurde der 

Vertrag von Pfost für drei weitere Ausgaben bis zunächst 

2023 verlängert. Als Folge der coronabedingten 

Verschiebungen 2020 hat die Vollversammlung des 

NRWKS im Herbst 2021 beschlossen, seinen Vertrag 

bis 2024 laufen zu lassen und damit einen neuen 

kompletten Dreijahreszyklus unter seiner Führung zu 

ermöglichen. 

Beide Festivalausgaben 2020 und 2021 wurden 

veranstaltet und gefördert vom NRWKS, gemeinsam 

mit den Städten Düsseldorf, Köln und Mülheim an 

der Ruhr, in Kooperation mit dem FFT Düsseldorf, 

der studiobühneköln und dem Ringlokschuppen 

Ruhr. Maßgebliche Förderer waren das Ministerium 

für Kultur und Wissenschaft des Landes NRW sowie 

die Beauftragte der Bundesregierung für Kultur und 

Medien, die Kunststiftung NRW und die Stadtsparkasse 

KölnBonn. Unter dem Vorsitz des NRWKS tagt 

überdies regelmäßig ein Kuratorium aus Theaterschaffenden 

und Kulturakteur:innen. 

IMPULSE 2020 

Die Festivalausgabe 2020 war besonders schwer von 

den Folgen der Corona-Pandemie betroffen. So musste 

das Festival Ende April als analoge Veranstaltung in 

seiner bisherigen Form abgesagt und partiell in den 

– 1 – 

Impulse-Akademie 

2020, © Robin 

Junicke

– 6/7 – – D/K/MH – 

– 2020/21 – 

digitalen Raum verschoben werden. Angesichts der 

enormen Planungsunsicherheiten und der Kürze der 

verbleibenden Vorbereitungszeit waren die Herausforderungen 

entsprechend groß – ging es doch darum, 

im Netz vom 4. bis 14.6. nur diejenigen Arbeiten zu 

präsentieren, die als angepasste Versionen ihr volles 

Potenzial auch unter den besonderen Bedingungen der 

Digitalität entfalten konnten. So hat Magda Korsinsky 

ihre Arbeit »Stricken, die Installation« für das Internet 

neu abgefilmt. »Lob des Vergessens« von Oliver Zahn 

wurde als immersive Desktop-Performance fortgesetzt. 

Beim »Telefon-Kanon« haben She She Pop Erinnerungen 

Programm: Wie haben sich durch die Corona-Pandemie 

bereits bestehende Klassenunterschiede verschärft? 

Wo sind sie unübersehbar geworden? 

Alle Programmpunkte der Online-Ausgabe waren 

für Besucher:innen kostenfrei zugänglich. Insgesamt 

3.512 Besucher:innen nutzten das Online- Programm dieser 

Festivalausgabe, allein an den vier Akademie-Tagen 

nahmen 421 Besucher:innen teil. 

AUSSCHREIBUNG UND PUBLIKATION 

Im Juli 2020 hat das Festival fünf Projektentwicklungen 

zur Erarbeitung innovativer künstlerischer Archive im 

interdisziplinären/intermedialen Spannungsfeld analoger 

und digitaler Formate ausgeschrieben. Adressiert 

waren Künstler:innen und/oder Kollektive aus dem Feld 

der Freien darstellende Künste mit Arbeitsschwerpunkt 

in NRW. Die Projekte wurden im Herbst mit jeweils 

10.000 Euro prämiert und im Rahmen einer Akademie 

bei den »Impulsen« 2021 vorgestellt. 

Parallel zu den Ereignissen der Corona-Krise 

wurde die Publikation »Lernen aus dem Lockdown – 

Nachdenken über Freies Theater« konzipiert und im 

Oktober 2020 im Alexander Verlag Berlin veröffentlicht. 

aus 30 Jahren »Impulse Theater Festival« mit den Anrufer:innen 

geteilt und »Es ist zu spät« von internil wurde 

für die »Impulse« zu einem interaktiven, multi-perspektivischen 

Live-Ereignis auf YouTube umgebaut. 

Im Rahmen einer Akademie zum Thema »Herkunft 

und Freies Theater« haben sich viele der Vortragenden 

schnell den Umständen angepasst und ein 

viertägiges, virtuelles Vortrags- und Diskussionsprogramm 

rund um soziale Fragen auf die Beine gestellt. 

Verhandelt wurde der Einfluss sozialer Herkunft auf 

Personal, Programm und Publikum der Freien Szene. 

Dabei standen auch ganz aktuelle Fragen auf dem 

– 2 – 

– 2 – 

»Takdir. Die 

Anerkennung«, 

2021 in Köln, 

© Robin Junicke 

Der medial vielbeachtete Band versammelt Beiträge 

von Akteur:innen der Freien Szene und der Kulturpolitik 

über die Erkenntnisse, Ideen und Forderungen, 

zu denen die Corona-Krise sie geführt hat. Die Texte 

stammen von Jörg Albrecht, Michael Annoff / Nuray 

Demir, Holger Bergmann, Daniela Dröscher, Christian 

Esch, Joy Kristin Kalu, Sonja Laaser, Mbene Mbunga 

Mwambene, Meine Damen und Herren, Boris Nikitin, 

Sibylle Peters, Anja Quickert, Sahar Rahimi, Felizitas 

Stilleke, Arne Vogelgesang, Stefanie Wenner u. a. 

IMPULSE 2021 

Auch die Impulse 2021 waren stark durch Corona 

geprägt. Zunächst hatten die Festivalmacher:innen 

eine fast gänzlich digitale Ausgabe geplant, konnten 

innerhalb kürzester Zeit aber auf die Lockerungen der 

Corona-Beschränkungen reagieren und zu zahlreichen 

Veranstaltungen vom 2. bis 13.6. doch Publikum zulassen. 

So fand beispielsweise die Eröffnung der Akademie #1 

im kleinen Kreis mit geladenen Gästen statt. Auch zu 

den in Köln nur als Live-Stream geplanten »Showcase«- 

Beiträgen »Playback« von Joana Tischkau, »Mit Echten 

Singen« von Tanja Krone und »Hate Me, Tender. Solo 

»Die Kreativität und der unbedingte Wille, mit dem die eingeladenen 

Künstlerinnen und Künstler die neuen, Pandemie-sicheren Räume 

erobert haben, ist beachtlich […]. Das Impulse Theater Festival zeigt 

genau das, was die Freie Theaterszene schon immer ausgemacht hat: 

einen souveränen und kreativen Umgang mit Gegebenheiten, die 

sich ständig verändern.« WDR 5 / Scala, 2.6.2021 

for Future Feminism« von Teresa Vittucci konnte eine 

begrenzte Zahl von Zuschauer:innen zugelassen werden. 

Akademie #1 widmete sich dem Thema »Geschichte 

wird gemacht« und bestand aus künstlerischen 

Arbeiten und Skizzen rund um Fragen nach ästhetischen, 

inhaltlichen und strukturellen Veränderungen 

der Freien Theaterszene in den vergangenen 30 Jahren. 

In der Archiv-Location in Düsseldorf konnten die 

Besucher:innen die Beiträge der eingeladenen Residenzkünstler:innen 

vor Ort erleben. Parallel eröffnete 

das Festival auch eine digitale Plattform, auf der nach 

wie vor hochkarätige Gesprächsrunden sowie digitale 

künstlerische Formate abrufbar sind unter: www.beam 

base.de/beambase/impulse-theater-festival/akademie-1. 

Im Herbst 2021 waren im Theatermuseum 

Düsseldorf Teile des performativen Archivs des Freien 

Theaters zu sehen, das im Rahmen dieser Akademie erarbeitet 

worden war. Zudem gab die Ausstellung einen 

Einblick in 30 Jahre Festivalgeschichte. 

Akademie #2 widmete sich mit mehreren sparten 

übergreifenden Formaten den Unterschieden in 

künstlerischen Prozessen zwischen digitalen und physisch-analogen 

Begegnungen und Herangehensweisen. 

Dabei wurden, u. a. in einer Konferenz, politische, 

soziologische und psychologische Kontexte verhandelt. 

Insbesondere mit dem »Stadtprojekt« der Gruppe 

Club Real hat das Festival einmal mehr bewiesen, dass 

seine Themen die Menschen bewegen: Wochenlang 

war die 120 Meter hohe Stahlskulptur in Form einer 

Schere, von der die Künstler:innen behaupteten, sie 

mitten in die Ruhr bauen zu wollen, Stadtgespräch in 

Mülheim an der Ruhr. Zum Festivalabschluss hatte das 

Festival bekanntgegeben, dass auch der seit Monaten 

in Mülheim aktive Verein Eigentum verpflichtet e. V. 

Teil des Stadtprojektes war. Das inhaltliche Zusammenspiel 

von vermeintlichem Bauvorhaben und echter 

Vereinsarbeit brachte auf diese Art Fragen nach der 

Verteilung von Vermögen auf die Agenda einer Stadt, 

in der Arm und Reich sehr weit auseinanderliegen. 

AUSBLICK 2022– 2024 

Mit der Festivalausgabe 2022 hat ein neuer, dreijähriger 

Zyklus durch die Städte begonnen, der zugleich mit 

höheren Fördersummen gegenüber den Vorjahren ausgestattet 

ist. Vor allem fanden die »Impulse« 2022 nach 

zwei pandemisch stark eingeschränkten Ausgaben wieder 

im analogen Raum statt. Vom 9. bis 19.6. wurden im 

Ringlokschuppen Ruhr in Mülheim sowie zusätzlich im 

PACT Zollverein in Essen neun herausragende Arbeiten 

im »Showcase« gezeigt. In der TanzFaktur Köln und in 

Zusammenarbeit mit der studiobühneköln befassten 

sich zwei »Akademien« mit dem Thema Sicherheit und 

Konfrontation in Theaterräumen sowie mit Kollaborationsformen 

von Kunst und Aktivismus in den Freien 

darstellenden Künsten. Das »Stadtprojekt« entstand 

in Zusammenarbeit mit dem FFT Düsseldorf und der 

Künstler:innen-Gruppe God’s Entertainment. Auf einer 

Düsseldorfer Brache entwickelte und präsentierte 

das Ensemble gemeinsam mit Anwohner:innen Kunstwerke, 

die sich mit städtischem Wohnen und Leben in 

Zeiten der Immobilienspekulation befassen. 

www.impulsefestival.de 

www.nrw-kultur.de/impulse 

»PERFORMING THE ARCHIVE«: 

ARCHIV DES FREIEN THEATERS 

Bereits im Jahr 2013 ging vom »Impulse Theater Festival« 

und dem NRWKS die Initiative für das Projekt 

»Performing the Archive« aus. Im Rahmen einer inzwischen 

bundesweiten Initiative wird seitdem ein mobiles 

dezentrales Archiv ausgebaut, das sich mit der Geschichte, 

Gegenwart und Zukunft des Freien Theaters 

auseinandersetzt und als Medium für die angemessene 

Sichtbarkeit seiner spezifischen Produktionsweisen, 

Dramaturgien und Ästhetiken fungiert. Nach Jahren 

maßgeblicher Unterstützung durch das NRWKS in der 

Initialphase des Projektes wurde das Hosting Ende 2019 

an den Verein zur Initiative für die Archive des Freien 

Theaters mit Sitz in Berlin übergeben. Das NRWKS ist 

Mitinitiator und Gründungsmitglied des Vereins. 

www.theaterarchiv.org 

BETEILIGTE 

MITGLIEDSSTÄDTE 

Düsseldorf, Köln, Mülheim 

an der Ruhr 

KENNZAHLEN 2020 

Sekretariatsmittel: 150.001,25 € 

Ergänzungs- und Sondermittel: 

411.361,71 € 

Kooperationsmittel: 107.952,00 € 



Ergänzungs- und Sondermittel: 

368.138,29 € 

Kooperationsmittel: 163.535,49 €

– 8/9 – – DO/E – 


FAVORITEN: 

Artist Summit 

Das Festival für die freien 

darstellenden Künste in NRW 

Alle zwei Jahre im Herbst zeigt das Theaterfestival 

»Favoriten« in Dortmund herausragende Produktionen 

der frei produzierenden darstellenden Künste 

aus NRW. Das seit 1985 bestehende und damit älteste 

Festival der freien Theater Deutschlands ist von herausragender 

Bedeutung für die freie Theaterlandschaft 

NRWs. Das NRWKS kooperiert seit vielen Jahren mit 

den »Favoriten« und entwickelt für das Festival jeweils 

bedarfsorientierte Programme zur nachhaltigen Entwicklung 

der Freien Szene im Land. 

Für die Festivalausgabe 2020, die vom 10. bis 

20.9. stattfand und erneut unter der künstlerischen 

Leitung von Fanti Baum und Olivia Ebert stand, hat 

das NRWKS in Kooperation mit den »Favoriten« und 

dem NRW Landesbüro Freie Darstellende Künste einen 

mehrtägigen Artist Summit konzipiert. Inspiriert vom 

Artist Summit 2018, der während der Tanzplattform in 

Essen stattfand, sollte ein Format zum informellen Erfahrungs- 

und Ideenaustausch angeboten werden, das 

ebenso zur Vernetzung, wie auch als Basis für mögliche 

spätere Kooperationen dienen konnte. 

– 1 – 

Insgesamt 28 Künstler:innen trafen sich schließ lich 

vom 6. bis 8.9.2021 im Maschinenhaus in Essen, um 

sich in einer produktiven und zwanglosen Atmosphäre 

intensiv über zeitgenössische ästhetische Diskurse, 

aber auch über Arbeitsbedingungen und Archivierungsfragen 

auszutauschen. Die Durchführung lag 

beim Landesbüro Freie Darstellende Künste. Alle 

eingeladenen Künstler:innen hatten ihren Lebensund/oder 

Arbeitsschwerpunkt in NRW und waren zu 

einer der beiden »Favoriten«-Ausgaben 2018 und 2020 

eingeladen. Einige der Teilnehmer:innen kannten sich 

untereinander bereits gut, gleichzeitig kam es auch 

zu vielen neuen Begegnungen und Bekanntschaften 

unter den Akteur:innen. Von der coronabedingten 

Planungsunsicherheit waren letztlich nicht nur die 

ursprünglich auf 42 Personen angesetzte Größe des 

Teilnehmerfeldes betroffen, sondern auch einige 

organisatorische Abläufe. So musste u. a. der für die 

Dokumentation vorgesehene südafrikanische Künstler 

und Illustrator Abdul Dube sehr kurzfristig absagen, da 

er nicht nach Deutschland einreisen konnte. Ein Ersatz 

– 3 – 

– 2 – 

»Das 1985 als ›Theaterzwang‹ gegründete Festival hat längst 

alle Disziplin-Grenzen gesprengt.« Ruhr Nachrichten, 23.6.2018 

konnte aufgrund der Kürze der verbliebenen Zeit nicht 

gefunden werden. 

Regelmäßig beteiligt sich das NRWKS außerdem 

mit seinem »Internationalen Besucherprogramm« 

an den »Favoriten«. Über den Besuch von Aufführungen 

und weiteren Formaten des Festivalprogramms hinaus 

nehmen die internationalen Gäste regelmäßig auch an 

Netzwerktreffen und Gesprächen teil. Erfreulicherweise 

konnte auch 2020 einer internationalen Besuchergruppe – 

wenngleich aufgrund von Corona auch nur mit eingeschränkter 

Beteiligung – die Teilnahme am Festival 

ermöglicht werden. 

AUSBLICK 2022 

Für die nächste Festivalausgabe vom 15. bis 25.9.2022 

sowie das Folgejahr wird der Artist Summit-Ansatz 

gemeinsam mit dem aktuellen Leitungsteam weiter- 

entwickelt. Mit Anne Mahlow, Margo Zālīte und Sina- 

Marie Schneller übernimmt für die beiden kommenden 

Runden zum ersten Mal ein Dreierteam die künstlerische 

Leitung. Unter dem Motto »(Un)Learning for possible 

Futures – There can be no return to normal because 

normal was the problem in the first place« regen sie mit 

vielfältigen künstlerischen und diskursiven Mitteln die 

Auseinandersetzung zwischen den Geschlechtern, Generationen, 

Klassen und Grenzen mit Blick auf gegenwärtige 

und zukünftige Herausforderungen an. Eine wichtige 

Rolle spielt dabei die Digitalität, verschränkt sowohl 

mit den Aspekten Internationalität und Regionalität, 

als auch mit aktuellen Themenfeldern wie Sozial- und 

Geschlechtergerechtigkeit oder Klimawandel. 

www.nrw-kultur.de/favoriten 

www.favoriten-festival.de 

– 1 – 

»Why not«, 

© Meike Willner 

– 2 – 

Artist Summit, 

© Fabrice Mazliah 

– 3 – 

Artist Summit, 

© Fabrice Mazliah 

BETEILIGTE 

MITGLIEDSSTADT 

Dortmund, Essen 




Sekretariatsmittel: 38.076,11 €

– 10/11 – – GE/W – 


NOperas!/feXm 

Die Initiative für Entwicklungsprozesse 

neuer Formen im Musiktheater 

Der »Fonds Experimentelles Musiktheater« (feXm) von 

NRWKS und Kunststiftung NRW ist seit anderthalb 

Jahrzehnten die einzige einschlägige Förderinitiative im 

deutschsprachigen Raum, die gemeinsam mit Ensembles 

in der freien Theaterszene und im Verbund mit Schauspiel- 

und Opernhäusern neue Musiktheaterformate 

entwickelt und produziert. 

Seit 2018 erweitert die Initiative »NOperas!« 

maßgeblich Dimension und Außenwirkung des feXm: 

Innerhalb einer Dauer von drei Spielzeiten vereint 

sie mehrere Theater, auch außerhalb von NRW, um 

pro Saison gemeinsam ein Musiktheaterprojekt zu 

entwickeln und auf allen Bühnen in unterschiedlichen 

ortsspezifischen Projektvarianten zu zeigen. 

Auf der Basis jährlicher Ausschreibungen entscheidet 

eine Jury ausgewiesener Fachleute gemeinsam 

mit den beiden Trägern sowie den beteiligten Theatern 

über die Auswahl des Projekts. Während die Theater 

sich mit eigenen Mitteln hinsichtlich Bühnenpersonal, 

Technik, Gewerke und sonstiger Infrastruktur 

einbringen, leistet der feXm dafür eine eigene dramaturgische 

Betreuung, organisatorische Unterstützung 

und Öffentlichkeitsarbeit – und tritt so gleichzeitig 

als Förderinstitution wie auch als Koproduzent der am 

– 1 – 

– 1 – 

»Kitesh«, 

© Falk Wenzel 

– 2 – 

»Chaosmos«, 

© Jens Grossmann 

Verbund beteiligten Theater auf. Ferner stellt der feXm 

für jede Produktion ein Produktionsbudget in Höhe 

von bis zu 200.000 Euro zur Verfügung. 

»CHAOSMOS« 

Als erste »NOperas!«-Produktion kam in der Spielzeit 

2019/20 das Musiktheaterprojekt »Chaosmos« von 

Konrad Kästner, Tobias Rausch und Marc Sinan zur 

Uraufführung. Erstproduzierendes Haus war die Oper 

Wuppertal, wo die Premiere am 11.1.2020 stattfand. 

»Chaosmos« überzeugte als interaktive Versuchsanordnung 

für Orchester, Solist:innen, Performer:innen und 

Gabelstapler Publikum und Kritik gleichermaßen. Die 

Produktion setzte sich mit der Problematik menschlicher 

Ordnungssysteme auseinander – ein Versuch, 

die Welt rationaler Kontrolle zu unterziehen und auf 

– 2 – 

individuellen Ordnungsbedürfnis der Zuschauer:innen 

nach und eröffnet ihnen zugleich immer neue faszinierende 

Sichtweisen. 

Der Fachjury zur Auswahl von »Chaosmos« gehörten 

an: Titus Engel (Dirigent), Brigitte Heusinger 

(Künstlerische Leiterin des Musiktheaters am Theater 

Bremen), Florian Lutz (Intendant Oper Halle), Matthias 

Rebstock (Regisseur und Musikwissenschaftler), Leonie 

Reineke (Journalistin), Berthold Schneider (Intendant 

Oper Wuppertal), und mit einer Stimme in wechselseitiger 

Abstimmung Dr. Christian Esch (Direktor NRWKS) 

mit Csaba Kézér (Experte für Musik/Musiktheater, 

Kunststiftung NRW). 

»KITESH« 

Für die Spielzeit 2020/21 fiel die Wahl der Jury auf das 

Projekt »Kitesh« des Berliner Musiktheaterkollektivs 

diese Weise beherrschbar zu machen. Die für April und 

Juni 2020 geplanten Aufführungstermine in Halle und 

Bremen mussten coronabedingt entfallen. 

Das Projekt wurde in einer filmischen Variante 

zu Ende geführt. »Chaosmos – der Film« wurde entsprechend 

dem Kooperationsgedanken mit Beteiligten 

der Wuppertaler Uraufführung und Sänger:innen aus 

dem halleschen Opernensemble sowie mit Gästen 

produziert. Angelegt als berauschender Trip durch 

das Logistikzentrum unserer Welt, feierte er seine 

Premiere im Live-Stream auf www.nachtkritik.de am 

5.12.2020. Der Film besteht aus insgesamt 24 Teilen, 

die seitdem auf der Seite www.noperas.de zum Abruf 

bereitstehen. Dort können die Videos chronologisch 

oder in beliebiger Reihenfolge, am Stück oder in Einzelteilen 

angesehen werden. Damit kommt die Anlage dem 

Hauen und Stechen. »Kitesh« bezog seine Inspiration 

aus Rimski-Korsakows wenig bekannter Oper »Die 

Legende von der versunkenen Stadt Kitesch« und 

verschmolz die Komposition Rimski-Korsakows mit 

Elementen von Volksmusikalischem und der eigenständigen 

Klangwelt des jungen russisch-italienischen 

Komponisten Alexander Chernyshkov. Erstproduzierendes 

Haus war die Oper Halle, die Premiere fand dort 

am 18.10.2020 statt. Aufgrund der Pandemie konnten 

in Halle nur zwei statt der geplanten drei Vorstellungen 

gespielt werden. Wegen der Flutschäden des Sommers 

2021 an der Oper Wuppertal fiel zudem die Stufe einer 

zweiten Weiterentwicklung dieses Projekts aus. 

Dafür wurde 2021 ein Kurzfilm gedreht, der 

am 26.6.2021 auf der Webseite der Oper Wuppertal 

erstausgestrahlt wurde. Der Film collagiert die unterschiedlichen 

Quellen der Inszenierung und setzt sie

»Zeitgenössisches Musiktheater am Theater Bremen: jahrzehntelang 

gab es – oft als Kompositionsauftrag – pro Spielzeit eine Aufführung. 

– 12/13 – – GE/W – 


in Bezug zur fertigen Bühnenproduktion, folgt dabei 

aber visuell und akustisch einer Logik des Traums, 

Albtraums, Wunschtraums. Als Folge der Entwicklungsverzögerungen 

in Wuppertal verschob sich auch 

die Weiterentwicklung des Projekts am Theater Bremen 

in die darauffolgende Spielzeit, sodass der Premierentermin 

auf den 7.7.2022 gelegt wurde. 

»Kitesh« wurde ausgewählt von einer Jury, bestehend 

aus: Dr. Christian Esch (Vorsitz, NRWKS) und 

Csaba Kézér (Vorsitz, Kunststiftung NRW), Bernhard 

Herbordt/Melanie Mohren (Künstlerische Leitung »Die 

Institution«), Brigitte Heusinger (Theater Bremen), 

Florian Lutz (Oper Halle), Prof. Dr. Matthias Rebstock 

(Regisseur und Musikwissenschaftler), Leonie Reineke 

(Journalistin), Berthold Schneider (Oper Wuppertal). 

»OBSESSIONS« 

Mit dem Projekt »Obsessions« der Komponistin Yiran 

Zhao und der finnischen Theatergruppe Oblivia startete 

in der Spielzeit 2021/22 die dritte Produktion von 

»NOperas!«. Erstmals sind mit dem Theater Bremen 

und der Oper Wuppertal nur zwei Häuser beteiligt. 

Thematisch ausgehend von der Besessenheit, irrlichtern 

drei Sänger:innen, drei Performer:innen und sechs 

Musiker:innen durch Raum und Zeit, durchstreifen das 

Feld des Politischen und Privaten und entlarven spielerisch 

immer neu die Macht der Begierden als Triebfeder 

menschlichen Verhaltens. Erstproduzierendes Haus 

war das Theater Bremen, wo am 19.2.2022 die Premiere 

stattfand. Auf der Bühne standen neben Musiker:innen 

der Bremer Philharmoniker auch Mitglieder aus 

– 3 – 

den Ensembles von Musiktheater und Schauspiel des 

Theaters Bremen. Auch die Weiterentwicklung dieser 

Produktion musste aufgrund der Wuppertaler Flutschäden 

2021 in die Spielzeit 2022/23 verschoben werden. 

Die Premiere ist dort auf den 3.12.2022 angesetzt. 

Jury-Mitglieder für »Obsessions« waren: Dr. 

Christian Esch (Vorsitz, NRWKS) und Csaba Kézér (Vorsitz, 

Kunststiftung NRW), Bernhard Herbordt / Melanie 

Mohren (Künstlerische Leitung »Die Institution«), 

Brigitte Heusinger (Theater Bremen), Prof. Dr. Matthias 

Rebstock (Regisseur und Musikwissenschaftler), Leonie 

Reineke (Journalistin), Berthold Schneider (Oper Wuppertal). 

AUSBLICK 2022– 2024 

Mit Beginn der Spielzeit 2022/23 startet das erste 

Projekt der zweiten Dreijahresstaffel von »NOperas!«. 

Beteiligt sind das Theater Bremen und das Musiktheater 

im Revier Gelsenkirchen. Ausgewählt wurde 

das Projekt »Fundstadt« der schweizerisch-deutschen 

Künstler:innengruppe HIATUS, bestehend aus dem 

Komponisten Duri Collenberg, dem Improvisationsmusiker 

Lukas Rickli und der Theatermacherin Uta 

Plate. Ihr »NOperas!«-Projekt richtet sich auf Erleben, 

Denken und Fühlen einer Gruppe von Kindern aus 

unterschiedlichen sozialen Verhältnissen und bringt 

dieses in Dialog mit aktuellen Formen eines neuen 

Musiktheaters. Theateraktion verbindet sich mit den 

Mitteln eines Audio- und Video-Walks zu einem Spiel 

um elementare Wünsche und Hoffnungen, das sich 

gleichermaßen an Erwachsene wie an Kinder richtet. 

Aber immer mit dem Wermutstropfen, dass es sich ästhetisch eher 

selten um neue Musik handelte. Von daher kommt dem Projekt, das 

jetzt uraufgeführt wurde, herausragende Bedeutung zu: man wagte 

ein ästhetisches Experiment, man wagte sich, den Begriff ›Oper‹ 

anders zu denken, ihn infrage zu stellen.« nmz, 20.2.2022 (zur Produktion »Obsessions«) 

Ein Kooperationspartner des Projekts ist das Zürcher 

Festival »Blickfelder«. Dort kam im Juni 2022 zunächst 

ein Audio-Video-Walk unter dem Titel »Vier Viertel« 

zur Aufführung, der sich auf die digitale Ebene beschränkte 

und erst im Zuge der Weiterentwicklung in 

Gelsenkirchen und Bremen dann zur theatralen Aktion 

mit Sänger:innen und Musiker:innen wird. 

Die Jury zur Auswahl von »Fundstadt« war besetzt 

mit: Dr. Christian Esch / Christina Dath (Vorsitz, 

NRWKS) und Csaba Kézér (Vorsitz, Kunststiftung 

NRW), Sebastian Hanusa (Dramaturg an der Deutschen 

Oper Berlin), Brigitte Heusinger (Theater Bremen), 

Konstantía Gourzí (Komponistin und Dirigentin, 

– 4 – 

Professorin an der Hochschule für Musik und Theater 

München), Irene Lehmann (Professorin für Theaterund 

Medienwissenschaft an der Universität Erlangen- 

Nürnberg) sowie Michael Schulz / Anna Chernomordik 

(Musiktheater im Revier Gelsenkirchen). 

Anfang Juni 2022 wurde die insgesamt fünfte 

Ausschreibung für die Spielzeit 2023/24 veröffentlicht. 

Erstmals macht das Staatstheater Darmstadt mit, 

weiterhin beteiligen sich das Theater Bremen und das 

Musiktheater im Revier Gelsenkirchen. 

www.noperas.de 

www.nrw-kultur.de/feXm 

BETEILIGTE 


Gelsenkirchen, Wuppertal 

ANDERE STÄDTE: 

Bremen, Darmstadt, Halle 




Anzahl geförderter Produktionen: 3 





– 3 – 

»Obsessions«, © Jörg Landsberg 

– 4 – 

»Kitesh«, © Falk Wenzel 

– 5 – 

– 5 – 

Motiv aus »Chaosmos, 

der Film«, © Konrad Kästner


– 14/15 – – D/E/K/W – 


Das internationale 

Stipendienprogramm für 

Tanzkünstler:innen 

Das internationale Stipendienprogramm bietet Tänzer:innen, 

Performer:innen und Choreograf:innen die 

Möglichkeit, mehrere Wochen im Jahr produktionsunab 

hängig zu recherchieren. Bis zu drei Akteur:innen, 

teils mit künstlerischer Begleitung, werden für 

eine Recherche mit besonderen regionalen Bezügen in 

kultureller, politischer, gesellschaftlicher oder wissenschaftlicher 

Hinsicht nach NRW eingeladen. Andersherum 

können mehrere NRW-Künstler:innen oder 

Teams im Ausland recherchieren und so ihre Arbeit 

durch internationale Erfahrungen bereichern. 

»Tanzrecherche NRW« wurde 2009 eingerichtet 

und ist ausdrücklich nicht produktionsorientiert. Anstatt 

auf der Umsetzung weitgehend fertiger Konzepte 

liegt der Fokus vielmehr auf der intensiven Förderung 

künstlerischer Arbeit und Entwicklung experimenteller 

Arbeitsweisen. Damit unterscheidet sich das Programm 

von vielen anderen Fördermodellen, nicht nur im Bereich 

Tanz. 

Geboten werden jeweils Stipendien in Höhe 

von bis zu 6.000 Euro, je nach Art und Umfang der 

Recherche. Die Ergebnisse werden im Rahmen einer 

öffentlichen Veranstaltung (in NRW) oder digitalen 

Dokumentation (im Ausland, downloadbar unter 

www.nrw-kultur.de) präsentiert. Das NRWKS moderiert 

die Aufenthalte als betreuende zentrale Kontaktstelle 

und vermittelt Begegnungen und Gespräche 

mit Künstler:innen sowie mit unterschiedlichen 

Kulturinstitu tio nen und Forschungseinrichtungen. 

TANZRECHERCHEN NRW 

2020 UND 2021 

In der Tanzrecherche NRW #29 mit dem Titel »At the 

heart of the human, there is nothing human« beschäftigte 

sich die aus Polen stammende und in Paris lebende 

Choreografin Ola Maciejewska im November und 

Dezember 2020 in Wuppertal mit den Bühnenbildern 

des Pina Bausch-Mitstreiters Rolf Borzik. 

Mit »Radio-Choreography« untersuchte die israe 

lische Choreografin Netta Weiser in der Tanzrecherche 

NRW #30 mit Blick auf die choreografische Praxis, 

u. a. im Deutschen Tanzarchiv Köln, die Fähigkeiten 

des Radios, Grenzen zu überschreiten und imaginierte 

Gemeinschaften darzustellen. 

Der in Frankreich geborene Freddy Houndekindo 

interessierte sich im Rahmen der Tanzrecherche NRW #31 

unter dem Titel »N-Ra Nomad Roaming algo-rhythm« 

vor allem für die Kluft, im Reisen zwar über sich selbst 

hinauszuwachsen, dabei aber zugleich umso stärker auf 

die eigene Identität zurückzufallen. 

Die Choreografin und Tänzerin Julia Riera- 

Kresser aus Köln nutzte die Tanzrecherche NRW #32 

zu »Gaga Movement« im Sommer und Herbst 2020, 

um ihre tänzerische und choreografische Bewegungssprache 

weiterzuentwickeln und in die Methodik der 

Gaga-Technik einzutauchen. 

Unter dem Titel »Did you have a shower today?« 

untersuchte die in Köln arbeitende Tänzerin und Choreografin 

Katharina Roll innerhalb der Tanzrecherche NRW 

#33 zwischen Januar und März 2020 in Japan Rituale der 

Reinigung, in den Fokus nahm sie auch Hygiene als eine 

interkulturelle und spezifisch körperbezogene Praxis. 

Mit der Tanzrecherche NRW #36 erforschte die 

finnische Choreografin Outi Elena Valanto in NRW den 

Einfluss von sogenannter Lichtverschmutzung auf den 

menschlichen Körper. Im Frühjahr 2021 war sie unter 

dem Titel »Solar responsiveness – Movement research 

investigating sensorial processes of light exposure« sowohl 

im urbanen Raum in Köln, als auch in ländlichen 

NRW-Regionen wie dem Nationalpark Eifel unterwegs. 

Im April und Mai 2021 widmete sich der polnische 

Choreograf und Performer Dominik Więcek in der 

»In der Recherche sehe ich letztlich auch einen persönlichen Erfolg. 

Ich konnte vielfältige Impulse für meine eigene Praxis gewinnen und diese 

neu reflektieren. Dieser Vorgang hat mich zukunftsweisend inspiriert, 

Formate und Arbeitsweisen, die im Rahmen der Recherche diskutiert 

wurden, zu erproben.« Mirjam Otten, Stipendiatin der Tanzrecherche NRW #40 

– 1 – 

Tanzrecherche NRW #37 den politischen und künstlerischen 

Dimensionen von Identität und Nationalität. Unter 

dem Titel »The Spiral« führte er dafür auch Gespräche 

mit polnischen Künstler:innen, die in NRW leben. 

Unter dem Titel »TERRA_MORPHING« suchten 

die Salzburger Choreografin und Tänzerin Annelie 

Andre und der Berliner Bildhauer und Performer Jakob 

Blazejczak im Mai und Juni 2021 in Berg- und Tagebaugebieten 

nach vorhandenen Klängen und Schwingungen. 

Dabei spürten sie innerhalb ihrer Tanzrecherche NRW 

#38 auch Auswirkungen von landschaftlichen Brüchen 

und Rissen auf die menschliche Identität nach. 

Für die Tanzrecherche NRW #39 »In Vogue: a 

political body« reiste die in Köln lebende Choreografin 

Marje Hirvonen im Herbst nach New York. Dort ging 

sie u. a. der Frage nach, auf welche Art Tanz heutzutage 

gesellschaftlichen Widerstand ausdrückt und politische 

Bewegungen unterstützt. 

Von Februar bis April 2021 begab sich die 

Tänzer in Mirjam Otten aus Essen im Rahmen der 

Tanz recherche NRW #40 in Kopenhagen auf die Spuren 

der dänischen Bournonville-Tradition aus dem 

19. Jahrhundert – mit dem Ziel, das Spannungsfeld 

zwischen Tradition und Moderne innerhalb der Kunstproduktion 

auszuloten. 

»SPRUNGBRETT < > 

TANZRECHERCHE NRW« 

Im Frühjahr 2021 ging das Kooperationsprojekt »Sprungbrett 

Tanzrecherche NRW« von NRWKS und tanz nrw 

2021 in seine vierte Runde. Aufgrund der coronabedingten 

Verlegung des biennalen Festivals ins Netz fanden die 

abschließenden Präsentationen filmisch statt. 

Joana Kern, Sonja Reischl und Wenta Ghebrehiwet 

spürten mit der Tanzrecherche NRW #34 Merkmalen 

spezifisch weiblicher Identität nach. Mit speziellem 

Blick auf den oft männlich dominierten Urban Dance 

suchten sie nach Unterschieden und Gemeinsamkeiten 

in ihren Stilen und nach einer Verbindung von traditionel 

lem und zeitgenössischem Bewegungsvokabular. 

In der Tanzrecherche NRW #35 erforschten Igor 

Meneses Sousa und Paula Pau – auf der Basis ihrer 

jeweiligen Verwurzelungen in ihren zwar unterschiedlichen, 

aber stark konservativ geprägten Religionsgemein 

schaften – aus unterschiedlichen Perspektiven 

die Schnittmenge von Queerness und Spiritualität. 

Der Jury gehörten 2020 Klaus Dilger (TANZweb.org), 

Heike Lehmke (NRW Landesbüro Tanz) und Arnd 

Wesemann (Journalist, u. a. für ballett-tanz und Theater 

der Zeit) an. 2021 war die Auswahljury besetzt mit 

Jun.-Prof. Dr. Maren Butte (Institut für Medien- und 

Kulturwissenschaft der Heinrich-Heine-Universität 

Düsseldorf), Simone Sandroni (Theater Bielefeld) und 

Reut Shemesh (freie Tänzerin und Choreografin). 

AUSBLICK 2022 

Im November 2021 wurden fünf Stipendiat:innen für 

2022 ausgewählt, die internationale Impulse nach NRW 

bringen oder den interkulturellen und transdisziplinären 

Dialog mit Tanzkünstler:innen im Ausland fördern. 

So widmet sich die ungarische Choreografin Beatrix 

Simkó in Wuppertal den sozialpolitischen Spannungen 

zwischen dem Individuum und Gruppen. Die Choreografin 

Katarína Brestovanská aus dem slowakischen Bojnice 

bezieht in Köln lokale Künstler:innen ein, um auf Basis 

der Musik von Johann Sebastian Bach Bewegungspartituren 

erstellen zu können. Die rumänische Choreografin 

und Filmemacherin Simona Deaconescu untersucht die 

sogenannten historischen »Tanzepidemien« entlang des 

Rheins im 14. Jahrhundert. Und zwei Künstlerinnen aus 

NRW werden im Ausland auf identitäre Spurensuche gehen: 

Während Esther M. Siddiquie in Harare, Simbabwe, 

auf der Suche nach Verbindungen zu ihren Vorfahren in 

lokale Bewegungspraktiken eintaucht, erforscht Claudia 

Iglesias Ungo in Havanna, Kuba, ein Bewegungsvokabular, 

das den lokalen sozialen Diskurs artikulieren kann. 

2022 folgt eine weitere Ausschreibung. 

nrw-kultur.de/tanzrecherche 

– 1 – 

Tanzrecherche 

NRW #38, © privat 

BETEILIGTE 


Düsseldorf, Essen, Köln, Wuppertal 



Anzahl geförderter Tanzrecherchen: 5 



Anzahl geförderter Tanzrecherchen: 7

PerformAktiv 

– 16/17 – – BI/BO/D/DT/E/F/K/L/MG/SO/W – 


Förderprogramm für 

performative Formate mit 

experimentellen Ansätzen 

Mit »PerformAktiv« betreibt das NRWKS seit 2015 ein 

Förderprogramm für performative Formate mit experimentellen 

Ansätzen. Das Programm unterstützt die 

Entwicklung von Aufführungsformen und Ästhetiken 

jenseits traditioneller Gattungsgrenzen und zielt vor 

allem auf die Ermöglichung von Arbeiten, die in der 

Regel nur wenige Chancen auf Förderung haben. Das 

Programm wurde gemeinsam mit den Kulturämtern 

der Partnerstädte entwickelt und dient der Stärkung 

der lokalen Szenen. 

Aufgrund des anwachsenden Interesses in den 

zurückliegenden Jahren wurde das jährliche Fördervolumen 

auch im Berichtszeitraum konstant ausgebaut. 

Dabei wurde zugleich die mögliche krisenbedingt häufigere 

Nutzung alternativer Spielorte berücksichtigt. Während 

2020 noch acht Projekte in fünf Mitgliedsstädten 

Unterstützung erhielten, konnten 2021 schon 15 Projekte 

in acht Partnerkommunen ermöglicht werden. 

Gefördert werden beispielsweise installative Arbeiten 

mit performativen Anteilen oder Interventionen, sowohl 

im öffentlichen Raum, als auch an ungewöhnlichen 

Aufführungsorten und damit jenseits der klassischen 

Bühnen und Podien. 

Antragsberechtigt waren Veranstalter:innen, 

Künstler:innen, Institutionen und Initiativen aus den 

Mitgliedsstädten des NRWKS. Bei digitalen Formaten 

musste sich der Arbeitsort des/der Künstler:in in einer 

Mitgliedsstadt befinden. Anträge konnten ganzjährig 

gestellt werden. Die maximale Fördersumme betrug 

3.000 Euro. Für die Bewilligung der Anträge an das 

NRWKS war die schriftliche Befürwortung durch die 

Kulturämter erforderlich. 

www.nrw-kultur.de/performaktiv 

– 1 – 

– 1 – 

»Living Archives«, 

© PAersche Aktionslabor 

e.V. 

– 2 – 

»Zur schönen Freiheit«, 

© Kurort über der A40 

– 3 – 

»Looking for a 

place, Part2«, 

© Raphaela Kula 

– 2 – 

»Das Künstlerduo Kattrin Deufert und 

Thomas Plischke ist Joseph Beuys schon 

lange auf der Spur. Mit dem Film »I like 

Erika and Erika likes me«, der am 3. und 

4. Juni ab 17 Uhr auf Stewone zu sehen 

ist, setzen sich die beiden erneut mit der 

Aktion »I like America and America likes 

me« von Beuys auseinander.« 

Westdeutsche Zeitung, 21.5.2021 (zu »I like Erika and Erika likes me«) 

GEFÖRDERTE 

PROJEKTE 2020 

»Trösterstation Bielefeld« / 

Zeichenwerkstatt / Bielefeld 

»Last shower and a blurry laugh« / 

Brunnen e. V. / Mouches Volantes / 

Düsseldorf 

»Der 6. Sinn« / Johanna 

Wildhagen / Essen 

»Inbetween« / Experimentelles 

Musik- und Tanz theater Filidonia / 

Wuppertal 

»Performance Garten 7« / 

Performance Garten e. V. / Köln 

»Passacaglia della vita« / 

SPINNE / Köln 

»Poetry is for everyone« / 

Meine Wunschdomain / Bochum 

»Brückenmusik 26: Natasha Sadr 

Haghighian, »Tribute to Whistle« / 

Die besten aller Welten e. V. / Köln 

GEFÖRDERTE 


»Looking for a place, Part 2« / 

Raphaela Kula / Bielefeld 

– 3 – 

»Sonic Highway 1–3« / 

MFK Bochum / Bochum 

»Mid-Air. A Velodrama« / Max 

Schmid & Mathilde Hawkins / Köln 

»Licht zur Ensemblia 2021« / 

Christiane Behr / Mönchengladbach 

»Ch3rix« / Felicitas Arnold, 

Rabea Ridlhammer / Bochum 

»Against the current« / 

Marje Hirvonen / Köln 

»Zur schönen Freiheit – 

der Kurort über der A40« / 

Kurort-Kuratorium / Essen 

»Am Kesselbrink« / Laura Parker / 

Bielefeld 

»How to make a change« / 

Agnetha Jaunich / Bielefeld 

»Living Archives – Open-Source 

Performance« / PAErsche Aktionslabor 

e. V. / Köln 

»Men with bad haircuts« / 

Friederike Felbeck / Solingen 

»Performance Garten 8: TRANCE« 

/ Performance Garten e. V. / Köln 

»Eine Reihe zur zeitgenössischen 

Vortragskunst« / Brecht & 

Sommer GbR / Köln 

»Urbaum« / Christopher Collings / 

Solingen 

»I like Erika and Erika likes me« / 

Deufert und Plischke / Kulturbüro 

Wuppertal 

BETEILIGTE 


Bielefeld, Bochum, Düsseldorf, 

Essen, Köln, Mönchengladbach, 

Solingen, Wuppertal 

ANDERE STÄDTE 

Detmold, Frankfurt, Leipzig 



Anzahl geförderter Projekte: 8 



Anzahl geförderter Projekte: 15

– 18/19 – – BN/D/DO/DU/E/GE/K/MH/MS/RE/SO/W – 


Kindertheater des Monats / 

Junges Theater 

Förderprogramm für Theater 

für Kindergarten- und Schulkinder 

Der Förderklassiker »Kindertheater des Monats« bietet 

Kindern aller Altersgruppen die Möglichkeit, die 

vielfältige Kunstform Theater als bereichernde Kulturtechnik 

und Mittel zur künstlerischen Auseinandersetzung 

mit relevanten Themen zu erleben. Daneben 

profitieren ebenso professionelle Kindertheater, deren 

Arbeit durch die Auswahl eine besondere Wertschätzung 

und Aufmerksamkeit erfährt. Gleichzeitig werden 

engagierte Veranstalter:innen bei der Planung und 

Finanzierung ihres Theaterprogramms unterstützt. Das 

Programm wird gemeinsam mit dem Kultursekretariat 

NRW Gütersloh betrieben. 

Ein Arbeitskreis erfahrener Kindertheater-Veranstalter:innen 

der Städte hat für jeden Monat des Jahres 

jeweils ein herausragendes Kinderstück ausgewählt. 

Ergänzend wird ein umfangreiches Sommerferien- 

Programm angeboten. Dabei kommen die Theaterkünstler:innen 

der ausgewählten Inszenierungen aus 

allen Sparten und präsentieren ein breites Spektrum an 

Spielweisen: Puppen- und Schauspieler:innen, Tänzer:innen, 

Akrobat:innen, Jongleur:innen, Zauberer:innen 

– 1 – 

»Auch Kinder sollen Theater 

erfahren – trotz Krise. Deshalb 

inszeniert das Theaterkollektiv 

United Puppets nun eines seiner 

Stücke als Videokonferenz.« 

Süddeutsche Zeitung, 27.10.2020 (zur Produktion 

»Weil heute mein Geburtstag ist«) 

und Musiker:innen stellen sich großen und kleinen, 

komplizierten und ungewöhnlichen Fragen und bieten 

statt einfacher Antworten packende Geschichten und 

faszinierende Bühnenkunst. 

Während dieses landesweite Auftrittsnetzwerk 

normalerweise jährlich mehr als 200 Vorstellungen 

in den Partnerstädten der beiden Kultursekretariate 

ermöglicht, ging die Antragslage innerhalb des 

Berichtszeitraums coronabedingt deutlich zurück. 

So wurden in den Wuppertaler Mitgliedsstädten nur 

28 Vorstellungen im Jahr 2020 und 24 Aufführungen 

im Jahr 2021 gefördert, immer wieder mussten zudem 

Aufführungstermine verschoben werden. Zugleich 

sahen sich die Kindertheatermacher:innen durch die 

Pandemie in besonderem Maße herausgefordert, die 

Sorgen und Bedürfnisse ihrer jungen Zielgruppe ernst 

zu nehmen und mit ansprechenden Produktionen 

ebenso mitfühlend wie unterhaltsam und ermutigend 

zu erzählen. 

www.nrw-kultur.de/kindertheaterdesmonats 

JUNGES THEATER 

Das Programm »Junges Theater« wird seit der Spielzeit 

2016/17 vom NRWKS in Kooperation mit dem Kultursekretariat 

NRW Gütersloh angeboten. Vier bis sieben 

außergewöhnliche Inszenierungen für Jugendliche 

ab 10 Jahren und junge Erwachsene, die sich durch 

Intensität, künstlerische Qualität und Nähe zum jungen 

Publikum auszeichnen, wählt die Projektgruppe 

»Junges Theater« für jede Spielzeit zur Aufnahme in 

den Spielzeitkatalog aus. 

www.nrw-kultur.de/jungestheater 

Antragsberechtigt waren für beide Förderschienen 

kommunale und nicht-kommunale Veranstalter:innen 

aus den Mitgliedsstädten des NRWKS. Anträge konnten 

ganzjährig gestellt werden. Die Förderung betrug je 

Aufführung – auch bei Doppelvorstellungen – ca. 50 % 

der Gesamtkosten. 

KINDERTHEATER 

DES MONATS 

PROGRAMM 2020 

»Dumpu Dinki« / Figurentheater 

Anne-Kathrin Klatt 

»On – Off« / La Baracca – 

Testoni Ragazzi 

»Nils Holgersson« / die exen 

»Frederick« / 

Kompanie Handmaids 

»Einmal Schneewittchen, bitte« / 

Theater Anna Rampe 

»Ich will das, was du nicht willst« / 

erfreuliches theater erfurt 

»Die Werkstatt der Schmetterlinge« 

/ Artisanen 

»Hühner« / die exen 

»Irgendwo ein Licht« / 

Schäfer-Euler-Produktion 

SOMMERFERIEN- 


»Die Prinzessin auf der Erbse« / 

Mensch, Puppe! 

»Die feine Ratte Arthur« / Thomas 

Herbst, Marie Bretschneider 

»Kofferkonzert« / 

Zaches & Zinnober 

»Schachmatt« / elabö 

»Schnurzpiepegal« / Steinitz + 

Kollin 


»Elektrische Schatten« / 

florschütz & döhnert 

»Kreise« / Helios Theater 

»Lunaris« / United Puppets 

»Mission LAIKA« / Theater Marabu 

– 2 – 

»Geschichten gegen die Angst« / 

Lutz Großmann 

»Ping« / Theaterhaus Ensemble 

»Ein Stück Wiese« / die exen 

»Der gestiefelte Kater« / 

Kristine Stahl 

»Der Weihnachtsroboter« / 

Pottporus e. V., Renegade 

SOMMERFERIEN- 


»Die Prinzessin auf der Erbse« / 

Mensch, Puppe! 

»1 vor dem anderen« / 

compagnie nik 

»Gedanken wollen fliegen« / 

Toni Geiling & das Wolkentrio 

»Schachmatt« / elabö 

»Koffer für 2« / Compagnie 

Les Petits Délices 

– 1 – 

»On – Off«, 

© La Baracca- 

Testoni Ragazzi 

ONLINE 2020/2021 

»Weil heute mein Geburtstag ist« / 

United Puppets 

JUNGES THEATER 

PROGRAMM SEPTEMBER 

2019 BIS JUNI 2020 

»Billy the Kid« / Theaterhaus 

Ensemble 

»Flirt« / Wera Mahne 

»funny girl« / theaterkohlenpott 

»Paradies« / Junges Schauspiel / 

Düsseldorfer Schauspielhaus 

»Synchron« / Tuning People 

& hetpaleis 

– 2 – 

»Elektrische 

Schatten«, 

© Joachim Fleischer 


2020 BIS JUNI 2021 

»Alles in Ordnung« / 

theaterkohlenpott 

»The Superhero Piece« / 

performing:group 

»Anne Frank« / Artisanen 

»Wem gehört die Straße« / 

Consol Theater 


2021 BIS JUNI 2022 

»Rico, Oskar und die Tieferschatten« / 

Landestheater Detmold 

»Anne Frank« / Artisanen 

»Ich bin Liebe« / theaterkohlenpott 

»Runter auf Null« / Theaterhaus 

Ensemble 

»Dschabber« / Burghofbühne 

Dinslaken 

»Werther in Love« / Comedia Theater 

BETEILIGTE 


Bonn, Dortmund, Düsseldorf, 

Duisburg, Essen, Gelsenkirchen, Köln, 

Mülheim an der Ruhr, Münster, 

Recklinghausen, Solingen, Wuppertal 



Anzahl Aufführungen: 28 




Anzahl Aufführungen: 23 

Anzahl geförderter Produktionen: 15

– 20/21 – – BI/BN/BO/D/DU/GE/HA/K/MO/NE/OB/RE/SG – 


Kulturstrolche 

Grundschulkinder 

entdecken die kulturelle 

Vielfalt ihrer Stadt 

»Ich bin jetzt bei den Kulturstrolchen in Bochum! Bei mir können 

die teilnehmenden Schulen eine Lesung aus einem meiner Bücher 

samt Schnupper-Schreibwerkstatt buchen. Ich freue mich schon auf 

die ersten Veranstaltungen.« Andrea Behnke, Kinderbuchautorin aus Bochum 

»Kulturstrolche« bietet jedem Kind bereits im Grundschulalter 

die Möglichkeit, frühzeitig aktiv mit unterschiedlichsten 

Kunstformen und Kulturinstitutionen 

in Berührung zu kommen und sich so die kulturelle 

Vielfalt der eigenen Stadt zu erschließen. Entwickelt 

und erstmalig umgesetzt wurde das Modellprojekt 

2006 in Münster. Seitdem ist es zu einem Kooperations 

projekt herangewachsen, das aus der kulturellen 

Bildungslandschaft Nordrhein-Westfalens nicht mehr 

wegzudenken ist. In den beteiligten Kommunen stellen 

die »Kulturstrolche« einen wichtigen Baustein für 

die kulturelle Bildung vor Ort dar. 

Kulturinstitutionen und Künstler:innen erarbeiten 

in Kooperation mit den örtlichen Projektleitungen 

ein abwechslungsreiches und hochwertiges Kulturangebot, 

das alle Sparten umfasst und auf die spezifische 

Altersgruppe der »Kulturstrolche« abgestimmt ist. 

Ausgewählte Schulen sowie Klassen vom 2. bis zum 4. 

Schuljahr nehmen am Projekt teil und besuchen die 

verschiedenen Kulturangebote im Klassenverbund in 

Begleitung von Lehrkräften. So haben die Schüler:innen 

Gelegenheit, Kultur auszuprobieren und beim Experimentieren 

selbst zu entdecken, was ihnen gefällt und 

besonderen Spaß macht. Im aktiven Umgang mit verschiedenen 

Kunstformen machen sie ästhetische Erfahrungen 

und entwickeln kulturelle Kompetenzen. Zum 

Auftakt erhält jedes Kind einen »Kulturstrolche«-Pass, 

in dem die Besuche und Projekte in den Institutionen 

dokumentiert werden. Kleine spartenspezifische 

Sticker erinnern an viele Erlebnisse und aufregende 

Erkundungstouren. Die Lehrkräfte stehen im engen 

Kontakt zu den jeweiligen Kulturanbieter:innen, um die 

Kulturerlebnisse vor- und nachzubereiten. 

Betrieben werden die »Kulturstrolche« in Kooperation 

mit dem Kultursekretariat NRW Gütersloh. 

Das NRWKS beteiligt sich seit dem Schuljahr 2011/12 

und stößt seitdem auf steigendes Interesse. Nahmen 

2019 noch acht Städte am Programm teil, haben sich 

2020 bereits 12 Kommunen dem Programm angeschlossen. 

Beteiligt sind seitdem Bielefeld, Bochum, 

Bonn, Düsseldorf, Duisburg, Gelsenkirchen, Hagen, 

Köln, Moers, Neuss, Oberhausen und Recklinghausen. 

Im Schuljahr 2022/23 kommt die Stadt Solingen 

dazu. Coronabedingt haben allerdings 2020 nur sieben 

Städte einen Antrag gestellt. Das Programm konnte 

dementsprechend nur sehr eingeschränkt durchgeführt 

werden. 

Seit 2019 werden die Bereiche »Diversität« und 

»Digitalität« bei den Kulturstrolchen als Querschnittsthemen 

in verschiedenen Formaten und Kontexten 

verstärkt adressiert. Der Fachtag 2020 musste zwar 

coronabedingt entfallen, doch alternativ gab es im Mai 

einen Austausch im Netz. In zwei Webinaren am 13.5. 

wurde dabei das Querschnittsthema Diversität weiter 

ausgeleuchtet. Unter Anleitung von Leslie Froböse, 

studierte Erziehungswissenschaftlerin, systemische Beraterin 

und Mitglied des Netzwerks Diversitätsbewusste 

Kulturelle Bildungsprojekte, arbeiteten insgesamt 

20 Teilnehmer:innen aus den beiden Kultursekretariaten 

Wuppertal und Gütersloh teilweise in Kleingruppen in 

sogenannten Breakoutsessions und nutzten die Gelegenheit, 

miteinander ins Gespräch zu kommen. Für 

weitere Austauschmöglichkeiten waren Online-Foren 

im Juni und September angesetzt. 

2021 wurden zwei Fachtage organisiert. Dabei 

wurde das erste »Kulturstrolche«-Treffen am 28.4. aus 

den bekannten Gründen wieder digital ausgerichtet. Im 

Mittelpunkt stand die weitere Beschäftigung mit den 

Querschnittsthemen Diversität und Digitalisierung, 

darüber hinaus stand ebenso die Gestaltung der 

eigenen Projektmedien auf dem Programm, wie die 

Einbindung von Lehrkräften und die Gestaltung von 

Printmedien und Merchandising-Artikeln. Der zweite 

Fachtag am 6.10. fand als Präsenzveranstaltung in 

Witten statt und widmete sich stärker dem Schwerpunkt 

Digitalität. Zugleich wurden hier Überlegungen 

hinsichtlich einer Neuauflage des diversitätssensiblen 

Wettbewerbs »All inclusive 22« vorgestellt und besprochen. 

Im April 2021 wurde die 2. Episode des »Kulturstrolche«-Games 

veröffentlicht. Als virtueller Ort kann 

über www.kulturstrolche.de seitdem das Landestheater 

Detmold interaktiv erkundet werden. Das Game ist als 

Point-and-Click-Adventures angelegt und ermöglicht 

einen spielerischen Einblick in den Backstage-Bereich 

des Theaters. In verschiedenen Aufgaben gilt es, gemeinsam 

mit einer Regisseurin eine fiktive Generalprobe 

zu retten. Animierte Figuren aus dem Haus helfen 

dabei – und erklären ganz nebenbei, wie die Arbeit im 

Theater abläuft. 

Darüber hinaus hat – in medialer Ergänzung 

zum Game – die Bielefelder Band Randale im Sommer 

2021 einen eigenen »Kulturstrolche«-Song komponiert, 

der inklusive Video auf der Webseite abrufbar ist. 

– 1 – 

– 1 – 

Kulturstrolche-Game, 

Episode 2 

– 2 – 

Kulturstrolche der Edith- 

Stein-Schule in Krefeld zu 

Besuch bei dem Künstler 

Frank-Jacob Esser, © privat 

AUSBLICK 2022 

Begleitet wird die »Kulturstrolche«-Arbeit neben diesen 

Querschnittsthemen zudem von der Frage, wie sich die 

Qualität der »Kulturstrolche«-Angebote gewährleisten 

und zuverlässig verbessern lässt. Dazu gab es Anfang 

2022 einen Workshop für Projektleitungen, der im 

Laufe des Jahres weitergeführt werden soll. Langfristig 

sollen diese verschiedenen Kernthemen bei den 

Fach tagen stetig fortentwickelt werden. Außerdem 

wird sich der Fachtag im Herbst 2022 intensiver mit 

der Frage beschäftigen, wie Programmverantwortliche 

erfolgreich diversitätssensible Angebote für die »Kulturstrolche« 

entwickeln können. 

www.kulturstrolche.de 

www.nrw-kultur.de/kulturstrolche 

– 2 – 

BETEILIGTE 


Bielefeld, Bochum, Bonn, Düsseldorf, 

Duisburg, Gelsenkirchen, Hagen, 

Köln, Moers, Neuss, Oberhausen, 

Recklinghausen, Solingen 




Sekretariatsmittel: 46.116,17 €

Musikkulturen 

– 22/23 – – BI/BO/D/DO/E/GE/HA/K/KR/MH/MS/NE/OB/RE – 


Förderprogramm 

für die globale Musik 

in NRW 

– 1 – 

Kaleidoskop, 

© Thomas Weiss 

Mit den »Musikkulturen« betreiben die beiden NRW 

Kultursekretariate in Wuppertal und Gütersloh ein 

Förderprogramm für die globale Musik in NRW. 

Das gemeinsame Auftrittsnetzwerk bietet seit 2010 

einschlägigen Konzertveranstalter:innen in den Mitgliedsstädten 

Zuschüsse zu Auftritten ausgewählter 

Künstler:innen und Ensembles. 

Mit ca. 70 Konzerten pro Konzertsaison in den 

Städten beider Kultursekretariate leisten die »Musikkulturen« 

einen wichtigen Beitrag zur landesweiten 

Förderung von Weltmusik. 

Ensembles, die einen Schwerpunkt auf außereuropäische 

Musiktraditionen setzen oder eine Fusion 

ethnischer Musiken mit westlichen Stilen/Richtungen 

vertreten, können sich für die Aufnahme in das Auftrittsnetzwerk 

der »Musikkulturen« bewerben. Bewerbungen 

sind in der Regel ab 20.2. bis 30.3. für die zum Zeitpunkt 

der Ausschreibung übernächste Spielzeit möglich. 

Ausgewählt werden die Ensembles von einem 

Beirat aus rund 20 Institutionen, Expert:innen 

und Musiker:innen. Er stärkt die Präsenz und die 

Vernetzung der weltmusikalischen Akteur:innen in 

– 1 – 

NRW und fungiert als Fachgremium für Auftritte und 

»Dialog-Projekte« (s. S. 23). Darüber hinaus bereitet 

der Beirat Maßnahmen zur Kommunikation und 

Qualifizierung vor, entwickelt Projekte zur kulturellen 

Bildung und Flüchtlingsarbeit oder Konzepte für 

Kinderkonzerte. Die pandemischen Einschränkungen 

wirkten sich 2020 besonders stark aus, hier wurden in 

den Städten des NRWKS nur für 14 Konzerte Zuschüsse 

beantragt. 2021 waren es immerhin schon wieder 39 

Veranstaltungen.Aufgrund der vielen coronabedingten 

Konzertabsagen oder -verschiebungen im Frühjahr 

2020 hat der Beirat beschlossen, die Förderzeiträume 

für die Spielzeiten 2019/2020 und 2020/2021 jeweils 

um ein weiteres Jahr zu verlängern. Für den gesamten 

Berichtszeitraum wurden insgesamt 19 Gruppen und 

Projekte ausgewählt – auch mit Berücksichtigung der 

Teilnehmer:innen des Landeswettbewerbs »creole – 

Globale Musik aus NRW«: Avîan Quartet, Ayça Miraç 

Quartett, Berlin Oriental Quartet, East-West Pacem Orchestra, 

Hatan, Issa Sow & Goree’, Kaleidoskop, Marion 

& Sobo Band, Naghash Ensemble, Nouruz Ensemble, 

Pulsar Trio, RasgaRasga, Shahab Tolouie Trio, Sjaella, 

The Klezmer Tunes, Transidelia, ZMEI3; Kinderkonzerte: 

Karibuni, Weltenbaum; Zusatzangebot: Spuren nach 

Ägypten »Hommage an Oum Kalthoum«. 

Gefördert wurden Auftritte der jeweils aktuellen 

»Musikkulturen«-Ensembles. Die Absprachen für die 

Konzerte trafen die Veranstalter:innen eigenständig 

mit den Ensembles. Antragsberechtigt waren kommunale 

und nicht-kommunale Veranstalter:innen aus 

den Mitgliedsstädten des NRWKS. Anträge konnten 

ganzjährig gestellt werden. Die Auftritte wurden mit 

einem Zuschuss von 50 % der Gage (ohne Nebenkosten) 

gefördert. Bei gleichzeitiger Buchung mehrerer 

Konzerte griffen Sonderkonditionen. 

WELTMUSIK-DIALOGE 

Seit zehn Jahren richtet das NRWKS mit seinen »Dialog-Projekten« 

ein Musikformat der interkulturellen 

Begegnung aus. Bei diesem wichtigen, experimentellen 

Bestandteil der »Musikkulturen« verständigen sich 

einmal im Jahr Musiker:innen aus NRW mit Künstler:innen 

aus dem In- oder Ausland über ein Thema, 

das in einem mehrstufigen Prozess bearbeitet wird. Aus 

gemeinsam entwickelten Ideen entstehen Techniken 

und Strukturen für den musikalischen Dialog, dessen 

Ergebnisse in abschließenden Konzerten öffentlich erlebbar 

gemacht werden. Die Projekte werden vom Beirat 

ausgewählt und vom NRWKS finanziell und organisatorisch 

unterstützt. Der einmalige Arbeitsprozess bis hin 

zu den ebenfalls geförderten Konzerten wird aktiv vom 

NRWKS beworben und filmisch dokumentiert, jeweils 

nachzusehen unter www.nrw- kultur.de/musikkulturen. 

Bis 2021 wurden insgesamt 16 solche Dialog-Projekte 

ermöglicht und gefördert. Im Juni 2021 wurde das 

17. Projekt ausgewählt, dessen Ergebnisse im Mai 2022 

unter dem Titel »The Void – Leerstellen« in Münster, 

Köln und Bonn öffentlich präsentiert wurden. 

DIALOG: ALTE MUSIK NEU GEDACHT 

Der im Frühjahr 2019 ausgewählte »Musikkulturen«- 

Dialog »Alte Musik neu gedacht« versuchte, eine gemeinsame 

Welt wiederauferstehen zu lassen. Mehr als 200 

Jahre standen sich das Osmanische Reich und persische 

– 2 – 

– 2 – 

Berlin Oriental 

Quartet, © Sascha 

Lasarzewski 

Herrscher unversöhnbar gegenüber, bis heute halten die 

Spannungen an. Doch vor über 700 Jahren, als Bagdad 

noch das Zentrum der arabischen Hochkultur war, verschwammen 

diese Trennlinien, verschmolzen arabische 

und persische Kultur zu einem faszinierenden Amalgam. 

Den Musiker:innen Mostafa Taleb (Kemancheh), 

Rimonda Nanaa (Kanun), Ronas Sheikhmous (Zurna, 

Ney, Duduk), Mojtaba Fasihi (Gesang), Mohammed 

Tayser Idlibi (Perkussion) und Azmad Ahmad (Saz) gelang 

es eindrucksvoll, beide Musiktraditionen im Geist 

der Alten Musik zusammenzudenken und einen Dialog 

zwischen den Kulturen auf oft ähnlichen Instrumenten 

in einem intimen Kammerensemble zu führen. Die 

künstlerische Leitung hatte Rebal Alkhodari, die Koordination 

und musikpädagogische Begleitung lag bei Dr. 

Eckehard Pistrick von der Universität zu Köln. 

Die vier Workshops des Projekts fanden situationsbedingt 

in verschiedenen Formaten mit unterschiedlichen 

physischen bzw. Online-Partizipationsmöglichkeiten 

zwischen dem 26./27.2.2020 und dem 

26./27.2.2021 statt. Die abschließenden Konzerte in 

Bonn, Dortmund, Düsseldorf und Köln, die zunächst 

für Ende April angesetzt waren und in Folge von Corona 

in den Herbst verschoben wurden, mussten leider 

komplett entfallen. Zur Aufführung kam das Projekt 

schließlich doch noch: im September 2021 durch den 

Bayerischen Rundfunk im Rahmen von BR Klassik – 

allerdings ohne separate Förderung durch das NRWKS. 

DIGITALE MUSIKKULTUREN 

Nicht erst die Corona-Krise macht die Suche nach Perspektiven 

für tragfähige Konzertformate dringlicher. 

Aufgrund der teilweisen Verlagerung des Musikmarktes 

ins Internet haben sich viele Musiker:innen längst 

mit alternativen Strategien für digitale Vermittlungskonzepte 

beschäftigt. So traf Anfang November 2020 

– in unmittelbarer Folge des zweiten Lockdowns – ein 

Open Call »Digitale Musikkulturen« des NRWKS auf 

große Resonanz. Musiker:innen und Akteur:innen 

der Veranstaltungsbranche waren eingeladen, sich 

Gedanken über eine strukturelle Stärkung der sogenannten 

Weltmusik in NRW zu machen. Gesucht waren 

zukunftsweisende Ideen für neuartige und interaktive

– 24/25 – – BI/BO/D/DO/E/GE/HA/K/KR/MH/MS/NE/OB/RE – 


»Eine Musik, von der man kaum sagen kann, ob sie alt oder 

neu klingt, fremd oder vertraut, westlich oder östlich, schlicht oder 

komplex, minimalistisch oder mittelalterlich. Eine Musik jedenfalls, 

die sich jeder Etikettierung entzieht.« BR Klassik (zum Naghash Ensemble) 

– 3 – 

Shahab Tolouie Trio, 

© Paul Krugloff 

– 3 – 

Konzertformate für Kinder und Erwachsene, die über 

die Corona-Pandemie und ihre Folgen hinausweisen. 

Im Dezember 2020 wählte eine Jury, bestehend 

aus Prof. Dr. Linda Breitlauch (Intermedia Design, 

Hochschule Trier), Michael Eickhoff (Akademie für 

Theater und Digitalität, Dortmund), Dr. Christian Esch 

(Vorsitz, NRWKS), Katja Grawinkel- Claassen (FFT 

Düsseldorf) und Susanne Schuster (Out of the box, 

Hamburg), aus mehr als 30 Vorschlägen fünf originelle 

Konzepte mit zum Teil technisch raffi nier ten und experimentellen 

Lösungsansätzen aus. Sie wurden jeweils 

mit einem Förderpreis von 3.000 Euro ausgezeichnet. 

Dabei bot der Kölner Künstler Rochus Aust mit 

seinem »Telefonkonzert« persönliche Konzertminiaturen 

per Handy oder Festnetz an. Mit der interaktiven 

Anwendung »FeedBeat App« überwinden Monika 

Krieger und Wolfgang Pleus physisch-analoge Grenzen 

zwischen Künstler:innen und Publikum. Matthias 

Kurth vom Ensemble WeltenBaum entwickelte mit 

»Schlafe mein Prinz« eine musikalische Erzählung, 

die durch Tanz, Sing- und Bewegungsanimationen 

das junge Pub likum zur aktiven Teilnahme auffordert. 

Ayça Miraç produzierte im Rahmen von »Concert Clip« 

kurze Konzertmodule von einigen Minuten, die in regelmäßigen 

Abständen zur Abstimmung gestellt und 

gesendet werden können. Und Jarry Singlas Konzept 

»Gramofon« schließlich lädt seine Zuhörer:innen ein, 

mittels eines interaktiven Players musikalische Miniaturen 

abzurufen und dabei nach Belieben zu kombinieren 

und zu verfremden. 

kulturen ist groß. Deshalb hat das NRWKS Anfang 2021 

gemeinsam mit der Landesmusikakademie NRW und 

dem Kultursekretariat NRW Gütersloh einschlägige 

professionelle Ensembles und Solist:innen aus NRW 

eingeladen, sich für ein halbjähriges Coaching im Umfang 

von ca. 100 Stunden zu bewerben. Das Ziel war 

es, für Kinder im Grundschul- und/oder Kindergartenalter 

neuartige und interaktive Konzertformate zu 

entwickeln, die mit ihrem Repertoire aus der Vielfalt 

globaler Musikkulturen schöpfen und diese einem 

jungen Publikum auf ansprechende Weise nahebringen. 

Ausgewählt aus insgesamt elf Bewerbungen 

wurden Barquito de Papel aus Essen und das Ensemble 

kreuzvier aus Köln. Beide Gruppen schlossen ihre 

Coaching-Phase jeweils mit gutbesuchten Veranstaltungen 

im Herbst 2021 ab, Ensemble kreuzvier am 

5.11.2021 mit einem Schulkonzert in der Lutherkirche 

in Köln, Barquito de Papel mit einem Familienkonzert 

am 7.11.2021 in den Katakomben in Essen. Ergänzend 

erhielten beide Ensembles ein Video zum Einsatz für 

die eigene Werbung, zudem wurden sie in den Förderkatalog 

»Musikkulturen« 2022/2023 aufgenommen. 

AUSBLICK 2022/2023 

Seit Anfang Juli 2022 und bis 30.6.2022 läuft der Geltungszeitraum 

für den Spielzeitkatalog 2022/2023. Die 

Auswahl für den Katalog 2023/2024 wird im August 

2022 bekanntgegeben. Erneut ausgeschrieben werden 

außerdem, gemeinsam mit der Landesmusikakademie 

NRW und dem Kultursekretariat NRW Gütersloh, zwei 

Coachings für die künstlerische Entwicklung von Kinderkonzert-Programmen. 

www.nrw-kultur.de/musikkulturen 

BETEILIGTE 


Bielefeld, Bochum, Dortmund, 

Düsseldorf, Essen, Gelsenkirchen, 

Hagen, Köln, Krefeld, Mülheim an 

der Ruhr, Münster, Neuss, 

Oberhausen, Recklinghausen 



Kooperationsmittel: 9.611,25 

Anzahl Konzerte: 14 

Anzahl geförderter Dialogprojekte: 1 

Klanglandschaften 

Konzertreihe für traditionelle 

Musikkulturen Afrikas 

und des Mittelmeerraums 

Im Zentrum dieser Konzertreihe stehen seit 2007 traditionelle 

Musikkulturen Afrikas und des Mittel meerraums. 

Gleichzeitig wurden für diese Reihe immer wieder 

neue Klanglandschaften erschlossen. Pro Spielzeit 

zwischen Oktober und April werden nach Möglichkeit 

bis zu sieben hochkarätige Acts eingeladen. Neben 

dem Theater an der Ruhr Mülheim ist seit 2018 auch 

das Theater im Pumpenhaus in Münster dabei. Die 

Übernahme von Konzerten durch weitere Veranstalter:innen 

in den Mitgliedsstädten ist wünschenswert. 

Außerdem beteiligten sich zuletzt auch das Kunstfest 

Weimar und der Ringlokschuppen Ruhr in Mülheim. 

Während die beiden Konzerte des kurdischarmenischen 

Sängers und Komponisten Hunermend 

Dilovan am 8. und 9.1.2020 in Münster und Mülheim 

an der Ruhr noch stattfinden konnten, fiel die abschließende 

Klanglandschaft Mali der 13. Saison mit 

Bassekou Kouyate & Ngoni Ba am 15.3.2020 im Theater 

an der Ruhr schon dem Corona-Virus zum Opfer. 

Die 14. Saison der Konzertreihe konnte zunächst 

regulär im Sommer 2021 starten. Den Auftakt 

machte am 22.8., im Zuge des Open Air Festivals »Retour 

Natur« in Mülheim, der Sänger und Komponist 

Nizamettin Ariç, der als bedeutendster kurdischer 

Künstler seiner Generation gilt. Am 7.11. gastierten er 

und sein Quartett in Münster. 

Am 11. und 12.9. ging es in Mülheim und Münster 

weiter mit dem Projekt »SADAQA« des SWR-Jazzpreisträgers 

Manfred Bründl, eine Kooperation mit dem 

Kunstfest Weimar 2021. Gemeinsam mit dem Multi- 

BETEILIGTE 


Mülheim an der Ruhr, Münster 







Instrumentalisten Ibrahim Keivo, dem Oud-Virtuosen 

Mohannad Nasser und dem Perkus sio nisten und 

Drummer Bodek Janke spannte er einen Bogen von den 

traditionellen Klängen und Liedern des südlichen Kaukasus 

bis hin zu den Musiktraditionen Mesopotamiens. 

Am 14. und 17.10.2021 gastierte in Münster und 

Mülheim das Ensemble Olivinn – ein Projekt der Pianistin 

und Komponistin Sinem Altan, die 2015 mit dem 

europäischen Komponistenpreis ausgezeichnet wurde. 

Die anschließenden Konzerte von Kandara 

Diebaté und Nomad (Westafrika) sowie Samaia (Georgien/Aserbaidschan) 

dagegen mussten aufgrund der 

Corona-Krise abgesagt werden. 


In der Spielzeit 2022/2023 werden vier Ensembles in 

Mülheim an der Ruhr und Münster gastieren: Das türkische 

Aysenur Kolivar Sextett ist Open Air am 28.8. 

am Theater an der Ruhr in Mülheim und am 16.10. im 

Theater im Pumpenhaus in Münster zu hören. Am 3.12. 

präsentieren Bassekou Kouyate & Ngoni Ba die Musik 

Malis im Ringlokschuppen Ruhr und am 4.12. im Theater 

im Pumpenhaus. 2023 gastiert das kurdische Yalda 

Abbasî & Trio Sêreng am 4.2. im Theater an der Ruhr 

und am 26.3. im Theater im Pumpenhaus. Und zum 

Abschluss der Saison präsentieren Dima Orsho & Friends 

die Klanglandschaft Syriens am 23.4. im Ringlokschuppen 

Ruhr und am 30.4. im Theater im Pumpenhaus. 

www.nrw-kultur.de/klanglandschaften 

COACHING KINDERKONZERTE 

Der Bedarf bei Kulturämtern, Konzerthäusern, Veranstalter:innen, 

Kulturvereinen und Schulträgern für 

gute Vermittlungsangebote im Bereich globaler Musik- 





Anzahl geförderter Dialogprojekte: 1 

– 1 – 

Nomad, © privat 

– 1 –

Soundtrips NRW 

– 26/27 – – AC/BI/BN/BO/D/DO/DU/E/HA/K/MO/MS/OB/W – 


Das landesweite Netzwerk 

für improvisierte Musik 

»Unabhängig von der Dynamik gelingen dem Quartett in der Improvisation 

immer wieder wunderbare musikalische Gravitationszentren abseits 

jeglicher Tonalität.« nrwjazz.net, 4.10.2020 (zum Soundtrip NRW #50) 

Seit mehr als zehn Jahren widmet sich die Konzertreihe 

»Soundtrips NRW« der improvisierten Musik. Im 

Fokus steht deren Vielfalt an Personalstilen und unterschiedlichsten 

Spielweisen, die in immer wieder neuen 

Formationen und Variationen erprobt und präsentiert 

wird. Das NRWKS fördert maßgeblich dieses vielfältige 

landesweite Netzwerk, das durch inspirierende musikalische 

Begegnungen mit außergewöhnlichen Musiken und 

Musiker:innen wesentliche Beiträge zur Weiterentwicklung 

der improvisierten Musik leistet. 

Mit dieser Unterstützung haben sich die »Soundtrips 

NRW«, die im Programmraster des NRWKS einst 

als »Kooperiertes Projekt« gestartet sind, längst zu 

einem überregional beachteten Forum für hochwertige 

Konzerte entwickelt. Große Aufmerksamkeit mit internationaler 

Wirkung hat das »Soundtrips NRW«- Festival 

im Herbst 2019 erzeugt, das anlässlich des zehnjährigen 

Bestehens der Reihe mit Konzerten und Diskussionen in 

Bonn, Moers, Münster und Wuppertal gefeiert wurde. 

– 1 – 

In den Jahren 2020 und 2021 konnten insgesamt neun 

Soundtrips realisiert werden. Dabei mussten in beiden 

Jahren aufgrund der pandemischen Einschränkungen 

des Veranstaltungsbetriebes einzelne Konzerte abgesagt 

oder als Online-Veranstaltungen ins Netz erlegt 

werden – so beispielsweise bei den Soundtrips #51, 

#52 und #56. 

Mit dem frühen Tod des in Duisburg beheimateten 

Saxophonisten und Klarinettisten Philippe Micol 

hat die Reihe am 3.2.2021 einen geschätzten und inspirierenden 

Musikerkollegen, Veranstaltungspartner und 

Mitkurator verloren. 

Einen wesentlichen Beitrag zum Erfolg leistet 

das besondere Veranstaltungskonzept, das von verschiedenen 

Partner:innen getragen und permanent 

weiterentwickelt wird: Renommierte Musiker:innen 

aus NRW treffen dabei auf internationale Größen, 

jüngere Talente auf etablierte Repräsentant:innen der 

improvisierten Musik. Jeweils im ersten Teil eines 

– 2 – 

– 1 – 

Irena Tomažin, 

© Jani Peternelj 

– 2 – 

Rieko Okuda, 

© privat 

– 3 – 

Wolter Wierbos & 

Jasper Stadhouders, 

© Cristina Marx/ 

Photomusix 

– 3 – 

Konzertes spielen die internationalen Gäste ihr eigenes 

Programm – im zweiten konzertieren sie gemeinsam 

mit Profis aus NRW und versorgen die Szene mit 

neuen Impulsen. Dabei gastieren auch die heimischen 

Gastgeber:innen gerne bei ihren Kolleg:innen in den 

anderen Städten und profitieren so von zusätzlichen 

Auftrittsmöglichkeiten. 


Soundtrip NRW #48: Rieko Okuda 

(Klavier, div. Instrumente), Japan: 

26.2.–4.3.2020 

Soundtrip NRW #49: Jošt Drašler 

(Kontrabass) & Vid Drašler (Perkussion). 

Slowenien: 4.–12.9.2020 

Soundtrip NRW #50: Michael 

Zerang (Perkussion) & Irena 

Tomažin (Gesang), USA/Slowenien: 

30.9.–10.10.2020 

Soundtrip NRW #51: Achim 

Kaufmann (Klavier) & Ignaz Schick 

(Turntables, Electronics, Objects), 

Deutschland: 30.10.–1.11.2020 / 

2.+3.11.2020 im Livestream / 

4.–8.11.2020 entfallen 

Soundtrip NRW #52: Wolter 

Wierbos, Posaune & Jasper 

Stadhouders, Gitarre, 

Nieder lande: 4.–6.6.2021 

(Konzerte nur im Livestream) 

Getragen wird das Netzwerk von diversen Mit gliedsstädten 

mit ihren einschlägigen Konzertveranstalter:innen, 

darunter Aachen, Bielefeld, Bochum, Bonn, 

Dortmund, Düsseldorf, Duisburg, Essen, Hagen, Köln, 

Moers, Münster, Oberhausen und Wuppertal. 

www.nrw-kultur.de/soundtrips 

www.soundtrips-nrw.de 


Soundtrip NRW #53: Hyazintha 

Andrej (Violoncello), Kay Zhang 

(Saxophon), Tizia Zimmermann 

(Akkordeon), Schweiz: 5.–11.9.2021 

Soundtrip NRW #54: Lotte Anker 

(Saxophon), Fred Frith (Gitarre), 

Dänemark / Vereinigtes Königreich: 

2.–14.10.2021 

Soundtrip NRW #55: Jérôme 

Noetinger (Revox tape machine), 

Frankreich: 2.–10.11.2021 

Soundtrip NRW #56: Florian 

Stoffner (Gitarre), Schweiz: 26.11.– 

7.12.2021 (Konzert 4.12. entfallen) 

BETEILIGTE 


Aachen, Bielefeld, Bochum, Bonn, 

Dortmund, Düsseldorf, Duisburg, 

Essen, Hagen, Köln, Moers, 

Münster, Oberhausen, Wuppertal 



Anzahl geförderter Ensembles/ 

Künstler: 5 




Anzahl geförderter Ensembles/ 

Künstler: 4 

Anzahl Konzerte: 38

– 28/29 – – BN/K/W – 



Auszeichnung für 

ambitionierte Bands 

aus NRW 

– 1 – 

Der »popNRW-Preis« für erfolgreiche und vielversprechende 

Bands aus Nordrhein-Westfalen gehört zu den 

bestdotierten und renommiertesten Auszeichnungen für 

Popkünstler:innen in Deutschland. Er wird vom NRWKS 

seit 2012 an erfolgreiche Musiker:innen und vielversprechende 

Newcomer:innen aus der Region vergeben, 

die sich neben den Preisgeldern auch über eine enorme 

Popularitätssteigerung freuen können. Namen wie Giant 

Rooks, Amilli, Von Spar, Messer, Goldroger, International 

Music, Roosevelt und Serious Klein gehören zum Kreis 

derer, die in den letzten zehn Jahren einen Preis entgegennehmen 

durften. Und selbst die mittlerweile extrem 

erfolgreichen AnnenMayKantereit waren bereits 2014 

auf dem Radar der Jury-Expert:innen und wurden durch 

einen Anerkennungspreis weiter motiviert. 

Seit 2016 wird die begehrte Auszeichnung 

gemeinsam mit dem Landesmusikrat NRW verliehen. 

Der Preis wird traditionell in zwei Kategorien 

ausgelobt: Während der »popNRW-Preis« für »Outstanding 

Artists« mit 10.000 Euro dotiert ist, winkt 

den Gewinner:innen für den »Best Newcomer« eine 

Prämie von 2.500 Euro. Daneben werden auch die 

Zweitplatzierten in jeder Kategorie mit Sachpreisen in 

Form von Medien- und Merchkampagnen bedacht. Nominiert 

werden die Künstler:innen und Gruppen von 

einer Expert:innen-Jury aus Branchenvertreter:innen, 

»Der popNRW Preis scheint mir 

inzwischen eher ein Preis mit all den 

ambitionierten Künstler:innen in NRW 

zu sein! Und nicht nur für! Er wird 

gemocht, bringt Farbe ins Land, 

beleuchtet fair und engagiert die 

diversen Szenerien. Er ist übrigens tatsächlich 

kein Bürokratiemonster und, 

wenn es zur Verleihung kommt, restlos 

ausverkauft. Das ist nun wirklich kein 

Wunder …« Klaus Fiehe, Musiker und Hörfunkmoderator 

sowie langjähriges Mitglied der »popNRW-Preis«-Jury 

Festivalmacher:innen und Journalist:innen, ergänzt 

um Vorschläge durch einen Beirat aus Vertreter:innen 

aus dem Bereich der Popförderung. Die Preise sowie 

das Förderprogramm »popNRW« werden seit 2016 vom 

Ministerium für Wirtschaft, Industrie, Klimaschutz 

und Energie des Landes NRW ermöglicht. 

POPNRW-PREIS 2020 

Die insgesamt neunte Verleihung sollte ursprünglich im 

April 2020 stattfinden, musste dann aber in den Herbst 

verschoben werden und fand schließlich am 28.10.2020 

im Rahmen des c/o pop Festivals in der Volksbühne 

am Rudolfplatz in Köln statt. Coronabedingt konnten 

nur wenige geladene Gäste aus der Branche sowie 

Bandvertreter:innen vor Ort sein. Dafür wurde die Veranstaltung 

zusätzlich über die c/o pop xoxo- Streaming- 

Plattform live übertragen. Durch den Abend führte die 

Radio- und TV-Moderatorin Anja Backhaus. 

Der mit 10.000 Euro dotierte erste Preis in 

der Kategorie »Outstanding Artists« gab dem Kölner 

Musiker Keshav Purushotham die Gelegenheit, seinen 

Weg zu internationaler Präsenz weiter auszubauen. Die 

Künstlerin Iuma durfte sich über den mit 2.500 Euro 

dotierten Förderpreis als »Beste Newcomerin« freuen. 

Erneut wurden auch die Zweitplatzierten beider 

Kategorien mit weiteren Preisen bedacht. So stiftete 

die Ströer Media GmbH den Bands Acua aus Köln 

und Loki aus Paderborn Medienkampagnen im Wert 

von jeweils 1.500 Euro und 500 Euro. Die Verleihung 

fiel in eine Zeit gravierender Einschränkungen insbesondere 

für die Popmusik. Sie zeigte angesichts der 

COVID-19-Krise, wie wichtig neben der öffentlichen 

Anerkennung auch die finanzielle Unterstützung von 

Popmusiker:innen ist. 

Der Jury gehörten an: Christopher Annen (Musiker, 

Mitglied der Band AnnenMayKantereit), Klaus 

Fiehe (freier Journalist, u. a. 1Live Fiehe, byte.fm), 

Marcus Gloria (Bochum Total Festival), Bianca Hauda 

(Musikjournalistin, ARTE), Laureen Kornemann (VUT, 

Sinnbus Records), Elke Kuhlen (c/o pop Festival), 

Rebecca Nowak (Musikredakteurin, WDR COSMO) und 

Simone Sohn (freie Journalistin, u. a. 1Live Heimatkult), 

Juryvorsitz: Dr. Christian Esch (NRWKS). 


Am 19.10.2021 wurden die Preise zum zehnten Mal 

vergeben. Die Jubiläums-Verleihung fand im Gloria 

Theater in Köln im Rahmen der Cologne Music Week 

statt. Der Hauptpreis ging an die ebenso vielseitige 

wie eigenwillige Künstlerin Die P aus Bonn. Die junge 

Kölner Musikerin Donia Touglo erhielt den Förderpreis 

»Best Newcomer«. 

Erstmals in der Geschichte des Preises wurden 

in beiden Kategorien Musikerinnen ausgezeichnet, die 

zudem mit ihrer hervorragenden Arbeit einen wichtigen 

Beitrag zu einer diverseren Musiklandschaft in 

NRW leisten. Erneut wurden auch die Zweitplatzierten 

beider Kate gorien mit weiteren Preisen bedacht. Erstmalig 

stiftete die PR-Agentur Community Promotion 

diese Preise und stellte dem zweitplatzierten Outstanding 

Artist Moglii eine Plakatkampagne für eine Stadt 

seiner Wahl im Wert von 1.500 Euro zur Verfügung. Der 

Newcomer Tom Taschenmesser konnte sich über ein 

Online- Marketing- Paket inkl. Social Media-Consulting, 

Kampagnenplanung und Mediabudget im Wert von 

500 Euro freuen. 

Ein Highlight des Events war die Premiere eines 

kurzen Films anlässlich des Jubiläums, der das gute 

Gespür der Jury für Talente und das Wirken des Förderprogrammes 

über den Preis hinaus aufzeigte und 

NOMINIERUNGEN 


OUTSTANDING ARTISTS: 

Keshavara, Joseph Boys, Acua, Box 

And The Twins, Kochkraft durch 

KMA, Messer, Roosevelt, Japanische 

Kampfhörspiele, Sparkling, 

Rogers, Mariama, Kim Petras 

BEST NEWCOMER: Bokoya, 

Attic, Söhnlein Brilliant, Iuma, 

Generationzwei, Florence Besch, 

Swan Songs, Anorak, We Will Kaleid, 

Wahnschaffe, Detays, Lobby Boy, 

Amelie Paul, Loki, Alidaxo 

– 1 – 

Verleihung 

popNRW-Preis 2021, 

© Ant Palmer 

in dem auch ehemalige Preisträger:innen wie Giant 

Rooks, International Music, Amilli und AnnenMay- 

Kantereit zu Wort kamen. 

Die Jury war besetzt mit: Hanna Bächer (freie 

Journalistin, Konzertveranstalterin), Klaus Fiehe (freier 

Journalist, u. a. 1Live Fiehe, byte.fm), Carsten Helmich 

(Juicy Beats Festival), Mariama Jalloh (Musikerin, 

MARIAMA), Elke Kuhlen (c/o pop Festival), Katja Lucker 

(Musicboard Berlin), Simone Sohn (freie Journalistin, 

u. a. 1Live Heimatkult) und Thomas Venker (freier Journalist, 

Kaput-Magazin für Insolvenz & Pop), Juryvorsitz: 

Dr. Christian Esch (NRWKS). 

FÖRDERPROGRAMM »POP NRW« 

Der popNRW-Preis ist wesentlicher Bestandteil des 

landesweiten Förderprogramms »popNRW«. Mit 

ihm unterstützen der Landesmusikrat NRW und 

das NRWKS seit 2012 gemeinsam mit lokalen Partner:innen 

sowie den beiden Landesministerien für 

Wirtschaft sowie für Kultur vielversprechende und 

ambitionierte Nachwuchskünstler:innen aus ganz 

Nordrhein-Westfalen. »popNRW« zielt darauf ab, die 

hochkarätige Musikszene NRWs nachhaltig zu stärken 

und auch überregional konkurrenzfähig zu machen. 

Das ganzjährige Förderprogramm ist auf die speziellen 

Bedürfnisse junger Musiker:innen ausgerichtet und 

besteht aus verschiedenen Modulen und Angeboten. 

Im Rahmen einer Auftrittsförderung werden Touren 

außerhalb NRWs und Gigs auf national und international 

bekannten Festivals ermöglicht, u. a. in Kooperation 

mit dem Waves Vienna, dem Reeperbahn Festival 

in Hamburg oder auch dem The Great Escape Festival 

in Brighton. Daneben vermitteln gestandene Profis 

der Musikbranche in Workshops Kenntnisse in Social 

Media, Artist Development oder Songwriting. 

AUSBLICK 2022 

Am 25.10.2022 werden die begehrten »popNRW-Preise« 

zum elften Mal verliehen. Erwartet wird im Kölner 

Gloria Theater wieder ein Spitzen-Event mit hochkarätigen 

Live-Acts und vielen namhaften Branchenprofis. 

nrw-kultur.de/popnrw 

popnrw.de 

NOMINIERUNGEN 


OUTSTANDING ARTISTS: 

Botticelli Baby, Bukahara, Darjeeling, 

DAS NEU, Der Täubling, Detlef 

Weinrich, Die P, International Music, 

Leila Akinyi, Moglii, Muff Potter, 

PFEIFFER, Retrogott & Hulk Hodn, 

SALOMEA, Schlammpeitziger, 

Sparkling, Sugar MMFK, Tom 

Blankenberg, Walking On Rivers 

BEST NEWCOMER: Ameli in 

the woods, Becky Sikasa, BODDY, 

byelian, Donia Touglo, DOTE, EESE, 

FLØRE, Gianni Brezzo, Girlwoman, 

Kira Hummen, LOTA, Maria Basel, 

Mischkonsum, Parakeets, $ONO$ 

CLIQ, Tom Taschenmesser, 

Vaovao, Yuto 

BETEILIGTE 


Bonn, Köln, Wuppertal 

ANDERE STÄDTE: 

Paderborn 



Anzahl geförderter Bands: 4 



Anzahl geförderter Bands: 4

CityARTists 

– 30/31 – – AC/BI/BN/BO/D/DO/DU/E/GE/HA/K/KR/MG/MO/MS/MH/NE/OB/RE/SG/W – 


Stipendien für Bildende 

Künstler:innen aus den 

Mitgliedsstädten des NRWKS 

Mit »CityARTists« hat das NRWKS 2020 ein neues Förderprogramm 

im Bereich der Bildenden Kunst aufgelegt 

und damit sein Wirkungsspektrum erweitert. Das 

Programm wurde gemeinsam mit den Mitgliedsstädten 

des NRWKS entwickelt und umfasst ein jährliches 

Gesamtvolumen in Höhe von bis zu 50.000 Euro. Die 

»CityARTists« haben sich in kurzer Zeit fest etabliert 

und gingen Anfang 2022 bereits in die dritte Runde. 

Ausgezeichnet werden pro Jahr insgesamt zehn 

renommierte Kunstschaffende aus zehn der 21 Mitgliedsstädte 

des NRWKS, die auf den Wirkungsfeldern 

Malerei, Skulptur, Fotografie und Installation bis hin 

zu Grenzbereichen der Performing Arts aktiv sind. Der 

Preis richtet sich an professionelle Künstler:innen über 

50, mit Wohnsitz und Arbeitsort in einer der Mitgliedsstädte 

des NRWKS. Die Preisgelder werden im Sinne 

einer Förderung als Stipendien vergeben und betragen 

5.000 Euro pro Künstler:in und Mitgliedsstadt. 

CITYARTISTS 2020 

In der ersten Runde gingen die Preise an Laas Abendroth 

(Mülheim an der Ruhr), Anne Berlit (Essen), Danuta 

Karsten (Recklinghausen), Christoph Korn (Wuppertal), 

Susanne Kümpel (Köln), Silvia Liebig (Dortmund), 

Thomas Pöhler (Krefeld), Matthias Schamp (Bochum), 

Klaus Schmitt (Mönchengladbach) und Josef Schulz 

(Düsseldorf). 

Der Jury gehörten an: Dr. Christian Esch (Direktor 

des NRWKS, Juryvorsitz), Freya Hattenberger 

(freischaffende Künstlerin, Köln), Dr. Bettina Paust 

(Leiterin des Kulturbüros Wuppertal, zuvor Leiterin 

des Museums Schloss Moyland), Dr. Marcel Schumacher 

(Leiter des Kunsthauses NRW, Aachen) und Dr. 

Hans-Jürgen Schwalm (Direktor der Museen der Stadt 

Recklinghausen) sowie Volker Buchloh als Beisitzer 

(Kulturbüro Oberhausen, als Vertreter der Städte des 

NRWKS). 

CITYARTISTS 2021 

Die Preisträger:innen im zweiten Berichtsjahr waren 

Katharina Bosse (Bielefeld), Uwe Esser (Krefeld), Karin 

Geiger (Neuss), Peter Gros (Bochum), Stephanie Pech 

(Bonn), Werner Ryschawy (Gelsenkirchen), Jens Sundheim 

(Dortmund), Heike Weber (Köln), Petra Wittmar 

(Essen) und Thomas Wrede (Münster). 

In der Jury saßen Dr. Christian Esch (Direktor 

des NRWKS, Juryvorsitz), Dr. Hans Günter Golinski 

(Direktor des Kunstmuseums Bochum a. D.), Dr. Bettina 

Paust (Leiterin des Kulturbüros Wuppertal), Barbara 

Petzold (freischaffende Künstlerin, Düsseldorf) und 

Dr. Marcel Schumacher (Leiter des Kunsthauses NRW, 

Aachen) sowie als Beisitzerin Andrea Lamest (Leiterin 

des Referats Kultur der Stadt Gelsenkirchen, als Vertreterin 

der Städte des NRWKS). 

Jeweils kurz nach dem Jahresstart erfolgte eine 

landesweite mehrmonatige Ausschreibung in sämtlichen 

Mitgliedsstädten. Nach Ende der Ausschreibungsfrist 

wurden geeignete Künstler:innen jeweils durch lokal 

zusammengestellte Jurys ausgewählt, dabei jeweils 

ein/e Künstler:in pro Stadt. Die ausgewählten Künstler:innen 

wurden dann einer vom NRWKS organisierten 

Jury vorgeschlagen, die im Herbst zehn Künstler:innen 

als Preisträger:innen auswählte. Leider mussten in den 

ersten beiden Jahren die avisierten Preisverleihungen 

coronabedingt entfallen. Die feierliche Verleihung für 

die Ausschreibungsrunde 2022 ist für den 23.9.2022 im 

Von der Heydt-Museum in Wuppertal geplant. 

Das Programm verfügt über eine eigene Webseite 

unter der Domain www.cityartists.de, auf der 

neben Informationen zum Förderprogramm und zu den 

ausgezeichneten Künstler:innen auch Filme zu allen 

Nominierten sämtlicher Jahrgänge zu finden sind. 

cityartists.de 

nrw-kultur.de/cityartists 

BETEILIGTE 




Essen, Gelsenkirchen, Hagen, Köln, 

Krefeld, Mönchengladbach, Moers, 


Neuss, Oberhausen, Recklinghausen, 




Anzahl geförderter 

Künstler:innen: 10 

»Kunst braucht Unterstützung. Viele Programme 

dienen dazu, dem Nachwuchs auf dem Weg ins 

Künstlerleben zu helfen. Das dann aber doch nur 

allzu oft durch einen anderen Beruf finanziert 

werden muss. Hier setzt ein neuer Preis an, der 

mehr sein will als eine Finanzspritze und der ältere 

Künstler als Zielgruppe hat, die sonst eher nicht 

im Fokus der Förderung stehen. ›CityARTists‹ hat 

insgesamt 50.000 Euro zu vergeben. Die Ausschrei- 



Anzahl geförderter 

Künstler:innen: 10 

bung hat gerade begonnen.« Westdeutsche Zeitung, 9.1.2020

– 32/33 – – BN/BO/D/DO/GE/HA/K – 


Interkultur und Diversität 

Förderprogramm für Projekte 

und Konzepte zu kultureller Vielfalt 

und gesellschaftlicher Diversität 

Das Förderprogramm »Interkultur und Diversität« konzentriert 

sich auf die kulturelle Vielfalt der Gesellschaft und 

gesellschaftliche Diversität. Gefördert werden Projekte und 

Diskurse sowie seit 2021 verstärkt Konzeptentwicklungen 

und Workshops, die sich künstlerisch dem produktiven und 

wechselseitig bereichernden Austausch von Menschen mit 

unterschiedlicher kultureller Orientierung widmen – unter 

Einbeziehung von Menschen mit Einwanderungsgeschichte 

und unter Berücksichtigung von Geflüchteten. 

Im Förderfokus Diversität stehen solche Projekte, 

aber auch Konzeptentwicklungen, die sich mit 

Fragen und Bedeutungen von Alter, Geschlecht, sexueller 

Orientierung sowie geistigen und körperlichen 

Fähigkeiten ebenso beschäftigen wie mit nationaler, 

ethnischer und sozialer Herkunft – und dabei vor allem 

die vielfältigen Leistungen, Erfahrungen und Potenziale 

erkennbar machen und fördern. Musikprojekte 

werden dagegen nicht berücksichtigt, da sie im Rahmen 

der »Musikkulturen« gefördert werden können. 

Im Berichtszeitraum wurden mit diesem Instrument 

insgesamt 20 Projekte gefördert, davon vier im 

Jahr 2020 und 16 im Folgejahr. 

RUNDER TISCH DIVERSITÄT 

Bereits 2016 hat das NRWKS gemeinsam mit weiteren 

Förderinstitutionen, Netzwerker:innen und Multi plika 

tor:in nen einen Runden Tisch »Diversität« einge- 

– 1 – 

– 1 – 

»Confessions of 

Nina and Simina«, 

© Siminia German 

– 2 – 

»Journey Through 

A Body«, 

© Katja Illner 

richtet. Er dient der gemeinsamen strategischen Arbeit 

für mehr Chancengleichheit und Teilhabe und weniger 

Diskriminierungen durch ethnische Zuschreibungen. 

Beteiligt sind neben dem NRWKS die Institutionen, die 

sich mit Landesmitteln der Förderung von Programmen 

und Projekten im Bereich Diversität widmen, darunter 

die NRW Landesbüros Tanz, Freie Darstellende 

Künste und Bildende Kunst, der Landesmusikrat NRW 

sowie das Kulturministerium NRW. Das regelmäßig 

tagende Gremium lädt einschlägige Institutionen und 

Initiativen zur Beteiligung am Diskurs ein. 

Im Juni 2020 hat der Runde Tisch einen ersten 

Konsens »Für eine Kunst und Kulturlandschaft der 

Gesellschaft der Vielen!« veröffentlicht. Er wurde vor 

der weltweiten Verbreitung von COVID-19 entwickelt 

und verdeutlicht das gemeinsame Bestreben der kulturfördernden 

Institutionen und Initiativen in NRW, 

gerade in dieser Zeit Methoden zum Abbau von Diskriminierung 

zu entwickeln und Handlungsstrategien 

für eine Chancengleichheit in der Förderung stärker 

in den Blick zu nehmen. Die zentrale Forderung war 

die Verstetigung und Vertiefung von Fördermaßnahmen 

im Bereich Teilhabe und Interkultur. Um eine 

diversitätsgerechte Organisationsstruktur und Kultur 

in der Förderung von Kunst und Kultur zu verankern, 

wird der Runde Tisch auch weiterhin Vorschläge zu 

konkreten Maßnahmen und Förderungen entwickeln. 

Hervorgegangen war »Interkultur und Diversität«, 

ebenso wie der Runde Tisch, aus dem Programm 

»Refugee Citizen«, mit dem sich das NRWKS seit Ende 

2015 – u. a. mit einer Reihe von Tagungen unterschiedlicher 

Ausrichtungen – intensiv mit dem kulturellen 

Wandel in den Stadtgesellschaften befasst hat. Vier 

Tagungen, veranstaltet mit unterschiedlichen Partner:innen, 

beleuchteten das Thema seinerzeit mit 

verschiedenen Schwerpunkten. 

GEFÖRDERTE 


»Lehm und Wasser« / 

Verein 17-3-17 e. V. / Köln 

»SINP’A« / Dencuentro / 

Düsseldorf, Köln, Bonn 

»Roots!« / Anas Ouriaghli / Köln 

»Ewig Leben« / Welt-Theater 

Köln / Köln 

GEFÖRDERTE 


»Confessions of Nina and Simina« / 

Siminia German / Köln, Bonn 

»Gemeinsam Kunst erleben, Erste 

Schritte zum Museumsguide …« / 

die Kunst der Inklusion / Köln 

»Schwarzweißbunt Kulturfestival« / 

Kulturbüro Hagen / Hagen 

»ver|lern|raum. Rassismuskritische 

Praktiken am Museum« / Museumspädagogische 

Gesellschaft e. V. / Köln 

– 2 – 

»Der ›Runde Tisch Diversität‹ 

arbeitet seit mehreren Jahren aktiv 

an der Weiterentwicklung und 

Gestaltung von Diversität in Kunst 

und Kultur in Nordrhein-Westfalen 

[…] Das Gremium setzt sich aus 

verschiedenen Kulturinstitutionen 

bzw. -verbänden des Landes NRW 

zusammen, neben dem LVdM sind 

das etwa das NRW KULTURsekretariat, 

der Landesmusikrat NRW 

oder die Landesmusikakademie NRW 

und viele mehr. Gegründet wurde 

er als ›Round Table Refugee Citizen‹ 

durch das NRW KULTURsekretariat 

(Wuppertal) unter Beteiligung des 

NRW-Kulturministeriums, wurde 

dann von der Zukunftsakademie 

NRW (ZAK) weitergeführt.« 

nmz Nr. 9/2020 

Antragsberechtigt waren Veranstalter:innen, Künstler:innen, 

Institutionen und Initiativen aus den Mitgliedsstädten 

des NRWKS. Anträge konnten ganzjährig 

gestellt werden. Bei digitalen Formaten musste sich der 

Arbeitsort des/der Künstler:in in einer Mitgliedsstadt 

befinden. Die maximale Fördersumme betrug 5.000 

Euro. 

www.nrw-kultur.de/interkultur-diversitaet 

»Bitter(Sweet) Home« / Julia-Huda 

Nahas / Düsseldorf 

»Spot On: RomArchive & Ake 

Dikhea?« / Klack Zwo B e. V. / 

Bochum 

»Roots!INTERAktion« / 

Anas Ouriaghli / Köln 

»AGENDA« / Theater der Keller / 

Köln 

»Fühl die Welt durch meine Haut« / 

Khadidiatou Bangoura / Bonn 

»Literatur aus Syrien 2021« / 

Verein 17_3_17 e. V. / Köln 

»Journey Through a Body« / 

Kunsthalle Düsseldorf / Düsseldorf 

»Gewalt« / Sepidar Theater / 

Dortmund 

»James Gregory Atkinson – Ausstellung 

– Brown Babies« / Dortmunder 

Kunstverein / Dortmund 

»Alicja Rogalska. From Ground 

to Horizon« / Temporary Gallery. 

Zentrum für Zeitgenössische 

Kunst e. V. / Köln 

»Ich bin Eyse San« / Sermola 

Performance / Köln 

»Mutter LALOK und ihre 

Töchter« / Kunstreich im Pott e. V. / 

Gelsenkirchen 

BETEILIGTE 


Bochum, Bonn, Dortmund, 

Düsseldorf, Gelsenkirchen, 

Hagen, Köln 



Anzahl geförderte Projekte: 4 



Anzahl geförderte Projekte: 16

– 34/35 – – BN/D/MH/MO/SG – 


Kultur der | Freiheit | der Kultur 

Diskurs- und Förderprogramm für 

Initiativen und Veranstaltungen gegen 

antidemokratische Tendenzen 

»Rassismus ist für mich kein Modethema, sondern Alltag, mit dem 

meine Familie, meine Freunde, meine Kinder und ich seit vielen Jahren 

zu kämpfen haben. Ich will daher meine Popularität nutzen, um ein 

Bewusstsein für Alltagsrassismus in Deutschland zu schaffen, und 

gleichzeitig Vorbild für gelebte Integration sein.« Hans Sarpei, Fußballidol und 

Teilnehmer der Konferenz »Kultur der | Freiheit | der Kultur« im Herbst 2020 

Kunst und Kultur geraten zunehmend unter Druck. 

Illiberale Kräfte, insbesondere von Rechtsaußen, 

gehen gegen unliebsame Künstler:innen und Veranstaltungen 

vor. An die Stelle von sachlichen Kontroversen 

treten Verbotsforderungen, Boykott-Appelle, 

Cancel Culture oder gar Gewaltandrohungen. Vor 

diesem Hintergrund hat das NRWKS, das auch zu 

den Erstunterzeichner:innen der NRW-Erklärung der 

VIELEN gehört, schon 2019 die Initiative »Kultur der 

| Freiheit | der Kultur« ins Leben gerufen. Sie soll 

vor allem Kulturakteur:innen darin unterstützen, den 

erstarkenden antidemokratischen Tendenzen der Gesellschaft 

zu begegnen und gezielt entgegenzuwirken. 

DIALOG UND KONFERENZ 

In Kooperation mit dem Kultursekretariat NRW Gütersloh 

fand am 25.9.2020, als Auftakt für weitere Diskussionen, 

eine Fachkonferenz der Städte NRWs statt, vor 

Ort in Düsseldorf und gleichzeitig digital. Mehr als 150 

Akteur:innen aus Kultur, Politik und Verwaltung aus 

den Mitgliedsstädten der beiden Kultursekretariate 

sowie auf Landesebene trafen sich zu einem intensiven 

Gedankenaustausch. Im Rahmen der ganztägigen 

Veranstaltung mit Impulsen und Netzvorträgen, 

Workshops und Gesprächen stand die intensive Auseinandersetzung 

mit rechtspopulistischen, rassistischen 

und antisemitischen Übergriffen auf Kunst und Kultur. 

Am Vorabend der Tagung sprachen Fußballidol 

und Influencer Hans Sarpei und die Journalistin und 

Autorin Nina Horaczek gemeinsam mit Journalist 

Peter Grabowski über Rassismus in Kultur und Sport 

sowie über antidemokratische Entwicklungen in 

Deutschland und Österreich. 

Vorgestellt wurde in diesem Kontext auch eine 

Studie zu verbalen und körperlichen Übergriffen durch 

rechtsextreme und extremistische Täter:innen, die in 

Zusammenarbeit mit dem Forschungsschwerpunkt 

Rechtsextremismus/Neonazismus an der Hoch schule 

Düsseldorf (FORENA) durchgeführt worden war. 

Partner waren die Kunsthalle Düsseldorf, das NRW- 

Forum Düsseldorf, DIE VIELEN NRW, das Düsseldorfer 

Schauspielhaus und WDR 3. Einzelne Aufzeichnungen 

dieser hybriden Veranstaltung können unter www. 

kulturfreiheitkultur.de abgerufen werden. 

GESPRÄCHSREIHE 

»WAS HEISST HIER: WIR?« 

2021 wurden diese Aktivitäten unter einem Perspektivwechsel 

fortgeführt. In den Fokus rückte jetzt die 

Kulturszene selbst, denn dort nehmen Identitätsdiskurse 

oder Diskussionen zu rassistischen, sexistischen und 

anderen Ausgrenzungsformen einen immer größeren 

Raum ein. Zudem wurden und werden die Grundlagen 

und Gewissheiten des Zusammenlebens und -arbeitens 

durch die Folgen der Pandemie nachhaltig erschüttert. 

Verstärkt ließen sich in diesem Zuge zuletzt auch bei 

Kulturschaffenden Tendenzen zu antidemokratischen Gesinnungen 

und Bewegungen wie der Querdenker- Szene 

beobachten. Um diese aktuellen Entwicklungen und die 

notwendigen Konsequenzen in den Blick zu nehmen, 

richtete das NRWKS in Zusammenarbeit mit DIE VIELEN 

NRW sowie in Kooperation mit weiteren Partner:innen 

im Herbst 2021 eine zweiteilige digitale Diskussionsreihe 

mit dem Titel »Was heißt hier: WIR?« aus. 

Auftakt zu dieser Reihe war eine Online-Podiumsdiskussion 

zum Thema »Vielfalt am Theater«, die am 

8.12.2021 in Kooperation mit dem Schlosstheater 

Moers und dem Ringlokschuppen Ruhr veranstaltet 

wurde. Dabei diskutierten die Regisseurin und künstlerische 

Leiterin der Kammerspiele München, Pinar 

Karabulut, der Autor Max Czollek, die Regisseurin 

und Theaterpädagogin Günfer Cölgecen sowie der 

Schauspieler Ismail Deniz über die Schwierigkeiten 

und Paradoxien von Repräsentation und Integration 

im Theater und auf der Bühne. 

Am 26.1.2022 widmete sich, in Kooperation mit 

der Kulturpolitischen Gesellschaft, ein interaktives 

digitales Podium dem Schwerpunkt »Macht und Struktur 

in Kultureinrichtungen«. Teilnehmende waren Dr. 

Christian Esch (NRWKS), Dr. Hildegard Kaluza (Ministerium 

für Kultur und Wissenschaft des Landes NRW), 

Barbara Neundlinger (Kulturpolitische Gesellschaft 

e. V.), Claudia Schmitz (Deutscher Bühnenverein), 

Nanette Snoep (Rautenstrauch-Jost-Museum Köln); 

kritischen Input als Critical Friends gaben Takao Baba 

(Pottporus e. V.), Anna Mareen Henke (Sommerblut 

Festival Köln), Stawrula Panagiotaki (Schauspiel Köln) 

und Ella Steinmann (Theater Oberhausen); die Moderation 

übernahm Prasanna Oommen. Im Vorfeld dieser 

Veranstaltung hatten Interessierte die Möglichkeit, 

sich per Chatfunktion an der Diskussion zu beteiligen. 

FÖRDERPROGRAMM 

Darüber hinaus fungiert »Kultur der | Freiheit | der 

Kultur« auch als Förderprogramm für entsprechende 

Aktivitäten in den Mitgliedsstädten des NRWKS. So 

– 1 – 

BETEILIGTE 


Bonn, Düsseldorf, Moers, 

Mülheim an der Ruhr, Solingen 





– 1 – 

Hans Sarpei und Nina 

Horaczek im Gespräch mit 

Peter Grabowski, 

© Martin Maruschka 

werden Initiativen und Veranstaltungen gefördert, in 

denen Maßnahmen zum Umgang mit Cancel Culture, 

Verbotsforderungen, Boykott-Appellen, Gewalt-Androhungen 

und Antisemitismus angeboten werden. 

Antragsberechtigt innerhalb des Berichtszeitraums 

waren Veranstalter:innen, Künstler:innen, Institutionen 

und Initiativen aus den Mitgliedsstädten 

des NRWKS. Bei digitalen Formaten musste sich der 

Arbeitsort des/der Künstler:in in einer Mitgliedsstadt 

befinden. Anträge konnten ganzjährig gestellt werden. 

Die maximale Fördersumme betrug 2.000 Euro. 

So wurde in diesem Rahmen am 19.9.2021 ein 

Podiumsgespräch mit dem türkischen Journalisten, 

Dokumentarfilmer und Autor Can Dündar am Theater 

und Konzerthaus Solingen gefördert, dass anlässlich 

der Aufführung einer Bühnenfassung seines Buchs 

»Verräter« geführt wurde. Neben dem Autor nahmen 

auch Dr. Christian Esch (Direktor des NRWKS) und 

Christian Scholze (Regisseur und Dramaturg am Westfälischen 

Landestheater) sowie vier Schauspieler:innen 

teil. Das Gespräch wurde von dem Journalisten Stefan 

Keim moderiert und von WDR 3 für die Sendung 

»Forum« aufgezeichnet. 

www.kulturfreiheitkultur.de 

www.nrw-kultur.de/kulturfreiheitkultur

Next Level – Festival for Games 

– 36/37 – – E – 


– 2 – 

– 1 – 

– 1 – 

»System Failed«, 

Next Level 2021, 


– 2 – 

»Hide to Show«, 



Das Festival für die Kunst 

und Kultur der digitalen Spiele 

»Next Level« ist das Festival für die Kunst und Kultur 

digitaler Spiele in Deutschland. Seit 2010 präsentiert 

das »Next Level – Festival for Games« interaktive und 

partizipative Modelle der digitalen Spielekultur und 

beleuchtet ihre Potenziale und Perspektiven. Längst 

hat sich die mehrtägige Veranstaltung des NRWKS als 

bundesweit einzigartiger Resonanzraum für die künstlerische 

und kulturelle Auseinandersetzung mit Games 

etabliert. Wie kein anderer Event im Spannungsfeld 

digitaler Kunstformen und analoger Erlebnisformate 

wirft »Next Level« ein Licht auf exemplarische Medienkunst 

im Games-Kontext. Mit einem abwechslungsreichen 

Programm aus anspruchsvollen Spielen, 

interaktiven Performances, Panels und Präsentationen 

sowie Workshops und Werkstätten bringt das Festival 

jeden Herbst für mehrere Tage Kunst- und Kulturverantwortliche 

zusammen und verbindet darüber hinaus 

spielend Akteur:innen aus der Games-Branche und 

der kulturellen Bildung, Medienkunstschaffende und 

Journalist:innen sowie Schüler:innen, ihre Eltern und 

Lehrer:innen. 

Nach jeweils drei Jahren in Köln, Dortmund und 

Düsseldorf bildete im Herbst 2019 der erste Festivaldurchlauf 

auf dem UNESCO-Welterbe Zollverein den 

erfolgreichen Auftakt für eine mehrjährige Kooperation 

mit der Stadt Essen und der Stiftung Zollverein 

zum digitalen Wandel, unter Einbindung vieler weiterer 

Partner:innen und mit Förderung durch das Kulturministerium 

NRW. 

NEXT LEVEL 2020 

Die elfte »Next Level«-Ausgabe und zweite auf Zollverein 

war, im neuen Design, für den Zeitraum 13. bis 

15.11.2020 vorgesehen. Aufgrund des Kultur-Lockdowns 

im Herbst 2020 musste das bereits komplett 

durchgeplante Festival jedoch, trotz eines ausgefeilten 

Sicherheits- und Hygienekonzepts, Anfang November 

kurzfristig abgesagt werden. 

Geplant war, mit wesentlicher Unterstützung 

durch das Kulturministerium NRW, ein deutlicher Festivalausbau 

gegenüber 2019: mit erheblich ausgedehnten 

Raumkapazitäten und einem stark erweiterten 

Programmangebot, beworben durch vielfältige digitale 

Aktivitäten. Als Festivalzentrum war ein interaktiver 

Parcours mit zukunftsweisenden Games geplant. Großen 

Raum sollte vor allem das Performance-Programm 

einnehmen, das multimediale Videowalks, performative 

Installationen und prozessorientierte, intermediale 

Musikdarbietungen unter Einbeziehung des Publikums 

in den künstlerischen Gestaltungsprozess vorsah. Ergänzend 

dazu war ein Symposium konzipiert worden, 

das die hochaktuellen Themen Digitalität, Ökologie 

und Wert mit neuen spielerischen Vermittlungsformaten 

in den Blick nehmen sollte. 

NEXT LEVEL 2021 

Die 12. »Next Level«-Ausgabe vom 26. bis 28.11.2021 

stand ganz im Zeichen der erst kurz vor dem Festivalstart 

omnipräsenten Omikron-Variante. Doch dank 

eines ausgefeilten Hygienekonzeptes konnte der Event 

trotz Corona mit Publikum vor Ort stattfinden, allerdings 

unter erheblichen Einschränkungen. Insgesamt 

nahmen an dieser Festivalausgabe mehr als 900 Personen 

teil: Neben ca. 600 Festivalbesucher:innen waren 

das mehr als 150 digital Teilnehmende am Symposium, 

daneben ca. 180 Künstler:innen und Akteur:innen sowie 

Mitglieder des Orga-Teams. Im Mittelpunkt dieser 

Ausgabe standen die vielfältigen Potenziale von Games 

für das gesellschaftliche Miteinander. 

Ein Highlight für alle Spielefans war der Games - 

Parcours, kuratiert von Szene-Größe Tobias Kopka. An 

sechs Stationen wurden kuratierte Spiele präsentiert, 

die Spaß machen und gleichzeitig zeigen, wie Games 

Gemeinschaft stiften können. So wurden Themen wie 

Verbundenheit, Macht oder auch das Managen von 

Ressourcen spielerisch erlebbar. Gewinner-Spiele des 

Deutschen Computerspielpreises 2021, des Deutschen 

Multimediapreises mb21 sowie Arbeiten des Londoner 

Now Play This-Festivals komplettierten das vielfältige 

Angebot. 

Künstlerisch und faszinierend waren die zahlreichen 

zum Teil interaktiven Performances. Darunter 

beispielsweise »Hide to Show« des Komponisten 

Michael Beil, eine eindrucksvolle musikalisch-visuelle 

Inszenierung des Nadar Ensembles aus Brügge, die in 

Deutschland erstmalig zu erleben war. Mit »System- 

Failed_exploration« machte das KollektivArtesMobiles 

in Koproduktion mit HELLERAU – Europäisches Zentrum 

der Künste erfahrbar, wie künstliche Intelligenz 

unser soziales Verhalten beeinflusst. Raus auf das 

Gelände der Zeche Zollverein, ausgestattet mit Tablet 

und Kopfhörern, ging es beim intermedialen Videowalk

»Es gibt wirklich interessante Konzepte und Spielideen. Die besten Spiele 

– 38/39 – – E – 


schaffen es, die Menschen zum Nachdenken, Hinterfragen und vor allem 

auch Einfühlen zu bewegen. So, wie es auch ein gutes Buch oder ein guter 

Film kann. Games können das auch. Das hat das leider nur wenige Tage 

geöffnete Next Level Festival gezeigt.« WDR Fernsehen / Aktuelle Stunde, 28.11.2021 

»deviation« des Duos von Komponist Nicolas Berge und 

Komponistin Lucia Kilger. Um das Alleinsein und die 

Erfahrung von Isolation in der Corona-Pandemie drehte 

sich die Musik-Theater-Installation »Loss of signal« der 

paranormal φeer group. Und die Berliner Hochschule für 

Schauspielkunst Ernst Busch ließ in ihrer Installation 

»Wrong time, right place« die Besucher:innen mit Smartphones 

und Tablets in einem Augmented Reality-Setting 

die Dimensionen Raum und Zeit ganz neu erleben. 

Ein zweitägiges Symposium beschäftigte sich in 

Themenforen, Präsentationen und Panels mit Aspekten 

digitaler Kultur. Präsentiert und diskutiert wurden 

unterschiedliche digitale Formate und Konzepte rund 

um Performance und Konzert, aber auch künstlerische 

Plattformen und entsprechende Verwertungsfragen. 

Vorgestellt wurde überdies der Prototyp der virtuellen 

Begegnungsplattform »ToGather« für den internationalen 

und interdisziplinären Kulturaustausch – eine 

Zusammenarbeit des »Internationalen Besucherprogramms« 

mit der Akademie für Theater und Digitalität 

in Dortmund, die 2022 fortgesetzt wird. 

Next Level 2021 wurde veranstaltet vom NRWKS 

gemeinsam mit der Stadt Essen und in Kooperation mit 

der Stiftung Zollverein. Als Förderer unterstützten das 

Ministerium für Kultur und Wissenschaft des Landes 

NRW und die Sparkasse Essen. Als Sponsorpartner beteiligte 

sich die Westenergie AG. Festivalpartner waren 

Now Play This (London), NEW NOW, die Hfs Hochschule 

für Schauspielkunst Ernst Busch, der Deutsche Computerspielpreis 

DCP und der Deutsche Multimediapreis 

mb21. Als Veranstaltungspartner engagierten sich u. a. 

die Akademie für Theater und Digitalität, das Büro 

medienwerk.nrw, CAIS – Center for Advanced Internet 

Studies, Hellerau – Europäisches Zentrum der Künste, 

der Regionalverband Ruhr und das Ruhr Museum. Medienpartner 

waren u. a. die Film- und Medienstiftung 

NRW, das Mediennetzwerk.NRW, GamesFinest, das 

Gain Magazin, kultur.west, Offguide und WDR3. 

AUSBLICK 2022 

Der coronabedingte Ausfall der Festivalausgabe 2020 

und die dadurch entstandene Lücke von zwei Jahren 

sowie zusätzlich die erneut starke Beeinträchtigung 

durch Omikron 2021 haben eine Etablierung des Festivals 

am relativ neuen Ort und eine konstante Steigerung 

der Besucherzahlen seit 2019 unmöglich gemacht. 

Damit muss sich der Blick jetzt auf einen Neustart für 

2022 richten. Die nächste Ausgabe auf Zollverein findet, 

in Kooperation mit vielen Partner:innen, vom 25. bis 

27.11.2022 statt. Auf über 3.500 Quadratmetern in vier 

Hallen und outdoor macht der Event wieder die Faszination 

und verbindende Kraft von Computerspielen 

live erlebbar. In Ergänzung zu den drei traditionellen 

Programmsäulen »Game-Parcours«, »Performances« 

und »Symposium« sind medienpädagogische Aktivitäten 

in Kooperation mit Schulen geplant, zugleich 

werden angesagte medienpädagogische und politische 

Themen auch das mit namhaften Speaker:innen und 

Expert:innen besetzte Symposium prägen. 

www.next-level.org 

www.nrw-kultur.de/next-level 

BETEILIGTE 


Essen 



Landesergänzungsmittel: 

200.000,00 € 

Kooperationsmittel: 90,00 € 

– 3 – 

– 4 – 

– 3 – 



– 4 – 






225.000,00 € 


Anzahl Teilnehmer:innen: Ca. 900

TANZweb NRW 

– 40/41 – – AC/BN/BO/DO/E/K/KR/MH/MS/W – 


Internetplattform 

für regionale und lokale 

Tanzszenen in NRW 

Das »TANZweb NRW« hat sich als Medium für die kritische 

Begleitung von Tanz in Wort, Film und Fotografie 

durch unabhängige Tanzjournalist:innen und Filmemacher:innen 

in NRW etabliert. Seit 2014 unterstützt das 

NRWKS die einzigartige Online-Plattform maßgeblich. 

Das Portal versorgt Tanzinteressierte in den 

Regionen Köln/Bonn, Krefeld, Wuppertal und Metropole 

Ruhr sowie – gemeinsam mit dem internationalen 

»schrit_tmacher« Festival – die Euregio mit vielfältigen 

Informationen wie Veranstaltungshinweisen, Rezensionen 

und Videomaterialien zu anstehenden und 

gezeigten Produktionen. Darüber hinaus werden hier 

Recherche- und Arbeitsprozesse sowie Auseinandersetzungen 

im und mit dem Tanz und seinen Künstlerpersönlichkeiten 

umfassend abgebildet und erlebbar 

gemacht. Ein zweiwöchiger Newsletter informiert 

zudem über besondere Highlights und präsentiert 

News, tanzpolitische Entwicklungen und Veranstaltungshinweise. 

Die Auswirkungen der Corona-Pandemie auf 

die Performancekunst und die vielfache Verlagerung 

der Aufführungen in den digitalen Raum haben die 

Bedeutung von TANZweb.org für die Sichtbarkeit des 

Tanzschaffens in und aus NRW noch einmal deutlich 

unterstrichen. Als digitale Plattform war und ist es 

ihr möglich, den Zugang zu Tanzaufführungen für 

das Publikum und die vielfältige Tanzszene aufrecht 

zu erhalten und teilweise mit eigenen Streamings den 

Zugang zum Tanz aus NRW zu ermöglichen. Als ein 

Medium für anspruchsvolle Kritik, die in Print und 

Rundfunk immer weniger zum Zuge kommt, nutzte sie 

die temporäre Notsituation, um für die wertschöpfende 

Auseinandersetzung mit dieser Kunstform neue Tanzkritiker:innen 

im gesamten Bundesgebiet zu gewinnen. 

Gleichzeitig konnten in Zusammenarbeit mit TANZ. 

media neue für den Tanzjournalismus zukunftsweisende 

Formate wie etwa Character Driven Story und 

Scrollytelling entwickelt und ausgebaut werden. Unterschiedliche 

Auswirkungen auf die Differenz zwischen 

realen und ursprünglich angesetzten Kosten innerhalb 

des Kosten- und Finanzierungplans hatten die zum Teil 

erheblichen coronabedingten Einschränkungen des 

schrit_tmacher-Festivals in der Euregio. 

AUSBLICK 2022 

Bereits 2019 hat TANZweb.org begonnen, sich in 

länder übergreifenden Kooperationen für neue Formen 

der digitalen Begleitung und Auseinandersetzung mit 

dieser Kunstform einzusetzen. So ist weiterhin die Einbindung 

in ein europäisches Netzwerk geplant. Daneben 

wird, mit weiterer Unterstützung, an der Ausweitung 

der Plattform auf das Tanzland NRW gearbeitet. 

Ziel ist es auch, gemeinsam mit dem niederländischen 

DansBrabants eine neue, international agierende Generation 

von Tanzjournalist:innen heranzubilden. Unter 

dem Titel »dance&dare« werden junge Autor:innen und 

Filmemacher:innen weitergebildet, die von der Tanzkunst 

kommen und gemeinsam mit Moderator:innen, 

Drehbuch-, Krimiautor:innen und Filmemacher:innen 

neue Wege zwischen Wort, Film und Bild erforschen 

und gemeinsam mit Medienexpert:innen umsetzen. 

www.nrw-kultur.de/tanzweb 

www.tanzweb.org 

BETEILIGTE 


Aachen, Bochum, Bonn, Dortmund, 

Essen, Köln, Krefeld, Mülheim 

an der Ruhr, Münster, Wuppertal 


Eupen, Heerlen, Herne 





»Das Jahr 2021 stand vollkommen im Zeichen der Unberechenbarkeiten der Corona- 

Pandemie. Die immer wieder aufkeimenden Hoffnungen zur Rückkehr zu einem 

normalen Spielbetrieb wurden immer wieder, teils sehr kurzfristig in der Erscheinung, 

enttäuscht. Umso wichtiger und bedeutsamer ist die kontinuierliche Sichtbarkeit 

des Tanzschaffens aus und in NRW auf unserer Plattform. Wir haben aus der 

Not eine Tugend gemacht und den Kreis derer erweitert, die für uns aus dem 

deutschsprachigen Raum über Tanz in NRW berichten (können).« Klaus Dilger, TANZweb.org

– 42/43 – – BI/BN/BO/D/E/K/MH/MS/SO/W – 


Digitale Performance 

Förderprogramm für performative 

Projekte, die digitale Narrative 

und Technologie verbinden 

Mit dem Förderprogramm »Digitale Performance« 

werden seit 2015 solche Projekte gefördert, die digitale 

Narra tive und Technologie verbinden. In den Fokus 

rücken performative Ansätze, die sich entweder mit Themen 

der Digitalität oder Digitalisierung auseinandersetzen 

und eine nicht-lineare Dramaturgie verfolgen oder 

responsive Elemente in das Bühnengeschehen einbauen. 

Aufgrund des großen Interesses an diesem 

Programm wurde das Gesamtfördervolumen in den 

beiden Berichtsjahren signifikant ausgebaut, dabei im 

Jahr 2021 noch einmal in erheblichem Umfang gegenüber 

dem Vorjahr. Wenngleich die digitale Bühne nicht 

erst seit der aktuellen Krise zunehmend Bedeutung 

gewinnt, hat die Corona-Pandemie die Dringlichkeit 

verstärkt und beschleunigt. Deshalb können Künstler:innen 

und Kulturschaffende seit 2020 auch Förderung 

für Projekte beantragen, die ausschließlich im 

Internet stattfinden sollen. 

Antragsberechtigt waren im Berichtszeitraum 

Veranstalter:innen, Künstler:innen, Institutionen und 

Initiativen aus den Mitgliedsstädten des NRWKS. Bei 

– 1 – 

– 1 – 

Moovy Festival, 

© privat 

digitalen Formaten musste sich der Arbeitsort des/der 

Künstler:in in einer Mitgliedsstadt befinden. Anträge 

konnten ganzjährig gestellt werden. Die maximale 

Förderhöchstsumme betrug 8.000 Euro. 

Damit konnten 2020 insgesamt 13 digitale 

Performance-Projekte gefördert werden, im Jahr 2021 

schon 15 Projekte. 

DIGITALE DRAMATURGIE 

Da die Bedeutung digitaler Kultur in den performativen 

Künsten auch jenseits aktueller Entwicklungen 

wächst, zugleich jedoch häufig die digitalen Potenziale 

von theatralen Erzählweisen noch nicht ausgeschöpft 

sind, fehlen Projekten gerade im digitalen Bereich 

noch die notwendige eigene Logik und die besondere 

Dramaturgie. Deshalb hat das NRWKS in den beiden 

zurückliegenden Jahren den ursprünglichen Ansatz zur 

»Digitale Performance« erweitert. Zusätzlich wurden in 

beiden Jahren Förderpreise für Konzepte einer digitalen 

Dramaturgie ausgeschrieben und pro Jahr jeweils fünf 

zukunftsweisende künstlerische Konzepte prämiert. 

»Eine ›Brücke‹ schlägt Schäfer mit diesem Spiel auch vom klassischen 

Theater zur digitalen Dramaturgie und folgte damit exakt der Vorgabe 

des NRW Kultursekretariats. Das hatte im Mai mit seinem »Open Call« 

Theatermacher und Digitalexperten eingeladen, förderfähige Konzepte 

für digitale Erzähl-Dramaturgien und Performance-Entwürfe zu entwickeln.« 

Solinger Tageblatt, 4.9.2020 (zur Produktion »Romea & Julio«) 

Im Sommer 2020 erfolgte die erste Ausschreibung 

»Digitale Dramaturgie«, mit Blick auf die Folgen der 

Pandemie, aber vor allem auf die Potenziale der digitalen 

Performance, über die Krise hinaus. Bewerben konnten 

sich jeweils Performancekünstler:innen mit einschlägigen 

Erfahrungen und Wohnsitz in einer der 21 Mitgliedstädte 

des NRWKS. Gesucht waren neu entwickelte 

Konzepte, mit denen das Potenzial von Erzähldramaturgien 

und Performance-Entwürfen erkundet und ganz 

oder teilweise im virtuellen Raum, mit Hilfe digitaler 

Verfahren bzw. Devices umgesetzt werden konnte. 

Aus rund 60 Einreichungen hat eine Expert:innen-Jury 

folgende Förderpreisträger:innen mit ihren 

Konzepten ausgewählt, die mit jeweils 8.000 Euro 

prämiert wurden: Verena Lercher mit »Authentic Fake 

News Automat«, Hanna Noh mit »An Uncontacted 

Tribe«, Andreas Schäfer mit »Romea und Julio«, 

Claudia Schmitz mit »UnStumm_Virtual Space Configuring 

Tubes« und Caspar Weimann »Loulu«. Darüber 

hinaus erhielten weitere Konzepte, die in die engste 

Auswahl gekommen waren, eine Anerkennungsprämie 

in Höhe von 500 Euro. 

GEFÖRDERTE 


»caretopulis Lab« / Feedback 

Kollektiv / Bielefeld 

»Shell Game – Lost in Paranoialand« 

/ Anna Kpok GbR / Bochum, 

Mülheim an der Ruhr 

»Map to Utopia« / 

fringe ensemble / Bonn 

»Fermata Ex« / Ryutaro Mimura / 

Düsseldorf 

»As I am waiting for tomorrow to 

arrive, – My name is tomorow« / 

Alexandra Waierstall / Düsseldorf 

»phrén« / Zeitkunst e. V. / Köln 

»Herakles des Euripides« / 

disdance project gUG / Köln 

»Hard Feelings (Ein Bericht für 

eine Akademie)« / Stange Produktionen 

Gbr / Köln, Mülheim an 

der Ruhr 

»Zukunftsmusik – The Human 

Robotic Ensemble« / Sommerblut 

Kulturfestival e. V. / Köln 

»Cellar and Secrets_2020« / 

DIN A 13 tanzcompany e. V. / 

Online-projekt 

»Digital Freeze Trio« / Rochus Aust 

/ 1. Deutsches Stromorchester / 

Köln, Essen, Düsseldorf, Münster 

»INF2erno« / sputnic – visual arts / 

Essen, Krefeld 

»Wir sind nicht sicher – 

Neue Medien Kunstnacht« / 

Ilona Hellmiß / Wuppertal 

Auf den zweiten Call im Sommer 2021 haben sich mehr 

als 20 Künstler:innen mit entsprechenden Konzepten 

beworben. Ausgezeichnet mit erneut jeweils 8.000 

Euro wurden Jens Heitjohann für »I like the Digital 

but does it like me?«, Raban Witt für »Rigby«, Till 

Wyler von Ballmoos für »Oxford Hyperspace«, Vesela 

Stanoeva für »You better don’t know« sowie das Künstler:innen-Kollektiv 

Anna Kpok für »Horror Vacui«. 

Erneut wurden zusätzlich beachtenswerte Konzepte 

mit einer Anerkennungsprämie in Höhe von 500 Euro 

gewürdigt. Zudem erhielten alle Preisträger:innen die 

Gelegenheit, ihre Konzepte im Rahmen des »Next Level 

– Festival for Games« 2021 vorzustellen. 

Der Jury gehörten an: Prof. Dr. Linda Breitlauch 

(Hochschule Trier), Dr. Christian Esch (NRWKS/Vorsitz), 

Katja Grawinkel-Claassen (FFT Düsseldorf) und 

Susanne Schuster (Festival Hauptsache Frei, Hamburg), 

2020 zudem Michael Eickhoff sowie 2021 Marcus 

Lobbes (beide Akademie für Theater und Digitalität, 

Dortmund). 

nrw-kultur.de/digitaleperformance 

GEFÖRDERTE 


»Ikonen« / MIRA / Köln 

»Exduction« / die börse KOMMU- 

NIKATIONSZENTRUM gGmbH / 

Wuppertal 

»Solaris 2021« / Thomas Meckel / 


»Romea & Julio – Das Spiel mit der 

verflixten Familie« / Kulturmanagement 

Solingen / Solingen 

»Bibliopark Ex« / Ryutaro Mimura / 

Düsseldorf 

»Map to Utopia« / fringe 

ensemble / Bonn, Münster 

»facing the music« / Miriam 

Michel / Online/Bochum 

»Babel« / Trafique / Sir Gabriel 

Dellmann e. V. / Köln 

»Pandemixer: PEST vs. ROBOT« / 

Spotnik intermediale Künste 

e. V. / Köln 

»UnStumm – Augmented Aether« / 

UnStumm Conversation of Moving 

Image and Sound / Düsseldorf, Köln 

»Störfall« / disdance project / Köln 

»Schöner Warten – Die Flanier-App 

zur Kunst des Wartens« / 

Die Service pioniere / Köln 

»Moby-Dick« / Wuppertaler 

Bühnen und Sinfonieorchester 

GmbH / Wuppertal 

»Creative Codes – Coding 

Creativity« / Feedback Kollektiv / 

Bielefeld 

»Shiny Toys« / Makroscope e. V. / 


»Moovy Festival« / Culture 

Unlimited e. V. / Köln 

BETEILIGTE 


Bielefeld, Bochum, Bonn, 

Düsseldorf, Essen, Köln, 




Sekretariatsmittel: 132.275,00€ 





17.000,00 € 

Anzahl geförderter Projekte: 20

Werkproben 

– 44/45 – – AC/D/E/GE/HA/K/KR/MG/NE/RE/W – 


Förderprogramm für Lesungen 

mit Autor:innen aus NRW 

»Man kann sie als Dream Team bezeichnen. Auftritt folgt auf Auftritt, 

in Schulen, auf Festivals. Sie reisen an, im Gepäck Beamer, Stifte, 

Instrumente – und natürlich Bücher: der Illustrator und Filmemacher 

Ferdinand Lutz und der Musiker, Komponist und Sänger Dominik 

Merscheid.« Deutschlandfunk/Büchermarkt, 10.10.2020 (zum Programm »BildKlangLesung«) 

– 1 – 

Doris Meissner- 

Johannknecht 

– 2 – 

Tobias Steinfeld 

© A. Köhler 

– 3 – 

Ute Wegmann 

© Thekla Ehling 

– 4 – 

»BildKlangLesung« 

Duo Ferdinand 

Lutz & Dominik 

Müller 

© Ferdinand Lutz 

– 5 – 

Rüdiger Betram 

© Claudio Di Lucia 

– 1 – – 2 – 

– 3 – 

– 1 – – 2 – 

– 4 – – 5 – 

Mit den »Werkproben« betreibt das NRWKS gemeinsam 

mit dem Kultursekretariat NRW Gütersloh ein 

umfassendes Förderprogramm zur Literaturvermittlung. 

Dank der Honorarförderung können öffentliche 

Institutionen und Schulen einem breiten Publikum 

die Möglichkeit bieten, hochrangige Autor:innen 

aus NRW in Lesungen und Schreibworkshops live 

zu erleben. Davon profitieren Veranstalter:innen, 

Autor:innen und Leser:innen aller Altersgruppen 

gleichermaßen. Bei der Autor:innenauswahl werden 

traditionell unterschiedliche Literaturgattungen und 

Zielgruppen berücksichtigt. Besondere Aufmerksamkeit 

gilt zudem der Vermittlung von Schreibkompetenz. 

So bieten fast alle Autor:innen neben Lesungen 

auch Workshops zum kreativen Schreiben an. Beide 

Formate können einzeln, aber auch in Kombination 

am selben Tag gebucht werden. Digitale Einblicke 

vermitteln zudem Videoclips mit kurzen Lesungen 

aller beteiligten Autor:innen unter nrw-kultur.de/ 

werkproben. 

Antragsberechtigt waren im Berichtszeitraum 

Veranstalter:innen von Literaturveranstaltungen 

in kommunaler und freier Trägerschaft (Schulen, 

Bibliotheken, Vereine, Initiativen, sonstige Kultur- 

– 6 – 

einrichtungen) und Buchhandlungen. Anträge konnten 

ganzjährig gestellt werden. 

So konnten 2020 insgesamt 25 Veranstaltungen 

gefördert werden und im Jahr 2021 zehn. 

PROGRAMM 2019– 2021 

Gemeinsam mit dem Literaturbüro NRW sowie dem 

Literaturbüro NRW Süd, dem Literaturbüro OWL, 

dem Literaturbüro Ruhr und dem Westfälischen Literaturbüro 

wurde 2018 ein ursprünglich auf zwei Jahre 

angelegtes Programm zusammengestellt. Aufgrund 

diverser coronabedingter Veranstaltungsausfälle wurde 

das Programmangebot jedoch bis Ende 2021 verlängert. 

Dabei war der Bereich Prosa durch Hanna Jansen und 

Sarah Meyer-Dietrich vertreten, die Lyrik repräsentierten 

Hellmuth Opitz und Bastian Schneider, für den Kinderbuchbereich 

konnten Doris Meißner-Johannknecht 

und Ute Wegmann gewonnen werden und das Segment 

Jugendbuch wurde durch Rüdiger Bertram und Tobias 

Steinfeld abgedeckt. Darüber hinaus wurden unter dem 

Titel »Literatur plus« auch grenzüberschreitende Formate 

unterstützt und andere Präsentationsformen jenseits der 

klassischen Lesung angeboten: So erweckten Ferdinand 

Lutz und Dominik Müller in ihrer »BildKlangLesung« 

mit verrückten Stimmen, Geräuschen, Musik und 

BETEILIGTE 


Aachen, Düsseldorf, Essen, 

Gelsenkirchen, Hagen, Köln, 

Krefeld, Mönchengladbach, Neuss, 

Recklinghausen, Wuppertal 

– 9 – – 10 – 

– 7 – – 8 – 

– 6 – 

Hanna Jansen 

– 7 – 

Sarah Meyer- 

Dietrich 

© Frank Vinken 

– 8 – 

Hellmuth Opitz 

– 9 – 

Bastian Schneider 

© Silviu Guiman 

– 10 – 

»Sprechduette« 

Duo Xaver Römer 

& Miriam Berger 

© Heine Haus 

Literaturhaus 

Düsseldorf 

kleinen Animationen Kinder-Comics performativ zum 

Leben. Miriam Berger und Xaver Römer dagegen waren 

als Duo »sprechduette« mit ihrem avancierten sprachperformativen 

Projekt über Texte von Annette von 

Droste-Hülshoff zu erleben. 

AUSBLICK 2022 

Anfang 2022 ging ein neues Autor:innen-Team an den 

Start, das bis Ende 2023 für Veranstaltungen gebucht 

werden kann, mit: Willi Achten und Karosh Taha 

(Prosa), Lina Atfah und Sabine Schiffner (Lyrik), Anne 

Becker und Andrea Karimé (Kinderbuch) sowie Brigitte 

Jünger und Sarah Jäger (Jugendbuch). Des Weiteren 

sind mit der digitalen »Bücherwerkstatt Wort und 

Bild« von Jörg Hilbert sowie Lesungen mit Hörspieleinspielungen 

und anschließenden Gesprächen mit 

Özlem Özgül Dündar auch ungewöhnliche Formate im 

Portfolio. Ergänzend werden, in Verbindung mit den 

»Musikkulturen«, zwei musikalisch-literarische Programme 

zu »Spuren nach Iran« angeboten: eines mit der 

Lyrikerin Nahid A. Musawi und dem Musiker Kioomars 

Musayyebi, ein weiteres mit der Erzählerin Mitra Gaast 

und dem Duo Sanaz Zaresani / Benjamin Stein. 

nrw-kultur.de/werkproben 



Anzahl geförderter Autor:innen: 10 

Anzahl Lesungen/Workshops: 25 



Drittmittel: 3.425,00 € 

Anzahl geförderter Autor:innen: 10 

Anzahl Lesungen/Workshops: 10

– 46/47 – – AC/D/K/KR/MG/NE – 


Literarischer Sommer / 

Literaire Zomer 

Das binationale 

Literaturfestival 

»Dass in diesen Sommermonaten, vom 6. Juli bis zum 4. September, die 

bislang größte Ausgabe des Festivals stattfinden kann, hatte vor wenigen 

Monaten noch niemand für möglich gehalten. Jetzt kommen 20 Autorinnen 

und Autoren zu mehr als 50 Veranstaltungen zwischen Köln und Amsterdam, 

Krefeld und Genk. Zu Lesungen ihrer aktuell erschienenen Bücher, zu 

literarischen Spaziergängen oder einem Literaturfrühstück wie in Düren.« 

Rheinische Post, 19.6.2021 

Das deutsch-niederländische Literaturfestival bietet 

seit über 20 Jahren Literaturbegeisterten auf beiden 

Seiten der Grenze die Möglichkeit, die eigene und die 

benachbarte Literatur kennenzulernen und mit Autor:innen 

bei Lesungen ins Gespräch zu kommen. Vor 

allem im Dreiländereck NRW, Niederlande und Belgien 

leistet der »Literarische Sommer« einen wertvollen 

Beitrag zum grenzüberschreitenden Dialog. 

Präsentiert werden traditionell aktuelle Titel 

aus beiden Ländern, aber auch neu entdeckte ältere 

Werke. Dabei lesen niederländische Autor:innen in 

Deutschland, und deutsche Schriftsteller:innen stellen 

ihre Bücher in den Niederlanden vor. Außerdem haben 

musikalische Lesungen sowie Literaturverfilmungen 

einen Platz im Programm. Ein starker Fokus liegt auf 

der Mehrsprachigkeit des Festivals. Dabei sind Autor:innen 

sowie Übersetzer:innen eingeladen, gemeinsam 

über ihre Arbeit zu sprechen. 

An dem Festival, das seit vielen Jahren schon 

vom NRWKS im Rahmen der »Kooperierten Projekte« 

unterstützt und seit 2018 als gesondertes Programm 

weitergeführt wird, beteiligten sich zuletzt auf deutscher 

Seite Aachen, Bedburg-Hau, Düren, Düsseldorf, 

Köln, Korschenbroich, Krefeld, Mönchengladbach, 

Neuss, Rommerskirchen und Willich. Hinzu kamen die 

niederländischen Städte Amsterdam, Eijsden, Heerlen, 

Kerkrade, Margraten, Vaals, Valkenburg und Venlo, auf 

belgischer Seite Genk. 

LITERARISCHER SOMMER 2020 

Nach pandemiebedingten Unwägbarkeiten in der Planungsphase 

konnten im Rahmen der 21. Festivalausgabe 

schließlich 25 Veranstaltungen in 13 deutschen 

und niederländischen Städten durchgeführt werden. 

Auf dem Programm standen vom 22.7. bis 9.9.2020 

vor allem Lesungen in Bibliotheken und Kultureinrichtungen, 

aber auch in Cafés und anderen Orten. 

Daran beteiligten sich viele renommierte Autor:innen 

wie Alexander Osang, Ulla Lenze, Michaela Küpper, 

Michael Roes, Willi Achten, Peter Schneider, Jan Konst, 

Jaap Robben, Abdelkader Benali und Hagar Peeters. 

Für Spannung sorgten Michael Lüders, Carsten S. 

Henn und Jan Costin Wagner. Musikalisch wurde es 

bei Peter Schneider und dem Crossborder Slam sowie 

bei den beiden Slammern Merlijn Huntjens und Oscar 

Malinowski. Fortgesetzt wurden beliebte Formate 

und Reihen, die bereits in den Vorjahren dem Festival 

sein spezifisches Profil verliehen hatten. So wurde in 

Neuss der sechste der insgesamt sieben Bände des 

Klassikers »Das Büro« des verstorbenen Autors J. J. 

Voskuil präsentiert. Erneut angeboten wurden auch 

die »Literarischen Spaziergänge«, die erstmals auch in 

Düsseldorf stattfanden. 

LITERARISCHER SOMMER 2021 

Dem anhaltenden Einfluss der Pandemie zum Trotz, 

konnte das Programm des 22. »Literarischen Sommers« 

so vielfältig und abwechslungsreich wie nie 

zuvor gestaltet werden: 50 Veranstaltungen mit 30 

Autor:innen in 20 deutschen, niederländischen und 

flämischen Städten erreichten vom 6.7 bis 4.9.2021 

mehr als 1.500 Besucher:innen. Erstmals beteiligten 

sich auf deutscher Seite die Städte Düren und Willich 

sowie in Belgien die Kommune Genk. Zum Auftakt las 

Arnon Grünberg in Mönchengladbach. Für ein breites 

Spektrum an Themen, Stilen und Gattungen sorgten 

anschließend Charlotte van den Broeck, J. M. A. 

Biesheuvel, Martin Michael Driessen, Mathijs Deen, 

Christoph Peters, Daniel Speck, Ursula März, Sabine 

Peters, Ilja Pfeijffer, Dmitrij Kapitelman, Dana von 

Suffrin und Bianca Nawrath. Maria Peters, Lia Tilon 

und Koen Peters widmeten sich in Romanen historischen 

Persönlichheiten und Epochen und während sich 

Shida Bazyar, Ronya Othmann und Petra Reski Gegenwartsfragen 

stellten, warfen Rob van Essen und Laura 

Lichtblau in ihren Werken einen Blick in die Zukunft. 

Neben vielen Autor:innen waren auch Übersetzer:innen, 

Verleger:innen und Illustrator:innen eingeladen, 

ihre Arbeit vorzustellen. Die beliebten »Literarischen 

Spaziergänge« fanden einmal mehr eine Fortsetzung 

in Amsterdam und Düsseldorf und wurden zudem 

– 1 – 

»Ritter Rost«, 

© privat 

– 2 – 

Lia Tilon in Bedburg, 

© EuregioKultur e.V. 

– 2 – 

– 1 – 

erstmals um Angebote in Köln und Düren ergänzt. 

Fortgeführt wurden auch Lesungsaktivitäten zum 

Zyklus »Das Büro«. 

AUSBLICK 2022 

Für die 23. Festivalausgabe sind insgesamt etwa 40 

Veranstaltungen geplant. Dabei werden die beliebten 

»Literarischen Spaziergänge« ebenso fortgesetzt wie 

die Ringlesung zu »Das Büro«, die 2022 zum Abschluss 

kommen soll. 

nrw-kultur.de/literarischersommer 

literarischer-sommer.eu 

BETEILIGTE 


Aachen, Düsseldorf, Köln, Krefeld, 

Mönchengladbach, Neuss 


Amsterdam, Bedburg-Hau, Düren, 

Eijsden, Genk, Heerlen, Kerkrade, 

Korschenbroich, Rommerskirchen, 

Maastricht, Margraten, Vaals, 

Valkenburg, Venlo 



Anzahl Veranstaltungen: 25 



Anzahl Veranstaltungen: 50

Kooperierte Projekte 

– 48/49 – – BN/BO/D/DO/DU/E/GE/HA/K/MG/MO/MH/OB/RE/SG/W – 


Vernetzte Aktivitäten 


»Die elektronischen mikrotonalen Klänge erzeugen einen Feedback- 

Circuit – aus den vier Klangkörpern wird ein tönender Organismus, der 

sich konti nu ier lich verändert, moduliert durch elektronische Interferenzen 

der Umge bung. Mikroskopische Field Recordings kontrastieren 

und ergänzen die Klang skulptur durch Spatialisierung über die raumspezifische 

Lautsprecherkonfiguration. Die Performance entführt uns 

in ein Spiel der Wahrnehmung zwischen organischen und synthetischen 

Klangformen und den Grauzonen dazwischen.« wdr.de, 25.10.2021 (zu »Blaues Rauschen«) 

Als interkommunale Kooperationseinrichtung regt das 

NRWKS immer wieder städteübergreifende Initiativen 

an. Dabei entstehen oft vernetzte Projekte, die innerhalb 

des von der Vollversammlung verabschiedeten 

Programmschemas nicht gefördert werden können. 

Deshalb gibt es seit Jahren neben den spartenbezogenen 

und -übergreifenden Programmen das Förderprogramm 

»Kooperierte Projekte«. 

Unabhängig vom Genre werden vielversprechende 

Veranstaltungen und Vorhaben gefördert, die von 

mindestens zwei Mitgliedsstädten bzw. ihren öffentlich 

geförderten Institutionen gemeinsam unterstützt 

werden. Um der steigenden Nachfrage nach diesem 

Programm gerecht zu werden, sind die Fördermittel 

in den letzten Jahren kontinuierlich erhöht worden. 

2020 wirkte sich die Pandemie stärker aus als 

im Folgejahr: Hier wurden insgesamt nur acht »Kooperierte 

Projekte« gefördert. Dagegen konnten 2021 

schon wieder 14 Förderprojekte ermöglicht werden – 

womit an das hohe Niveau der vorpandemischen Jahre 

angeschlossen werden konnte. 

Antragsberechtigt waren Veranstalter:innen, 

Künstler:innen, Institutionen und Initiativen aus 

den Mitgliedsstädten des NRWKS. Anträge konnten 

– 1 – 

– 1 – 

»love, peace and 

happiness?!!«, 

© Marc Strunz- 

Michels 

– 2 – 

»Ist das ein 

Mensch? Eine 

Cyborg Opera«, 

© kainkollektiv 

– 2 – 

ganzjährig gestellt werden. Die maximale Fördersumme 

betrug bis Ende 2021 10.000 Euro. 2021 wurde beschlossen, 

die Förderhöchstsumme für Projektanträge ab 

2022 auf 30.000 Euro zu erhöhen. 

Die »Kooperierten Projekte« bilden außerdem 

eine bewährte Grundlage zur langfristigen und nachhaltigen 

Weiterentwicklung erfolgreicher Programmansätze. 

Wie aus mithilfe dieses Programms initiierten 

und geförderten Projekten dauerhafte und wachsende 

FÖRDERANTRÄGE 2020 

»Ist das ein Mensch? Eine Cyborg 

Opera« / kainkollektiv GbR / 

Mülheim an der Ruhr —> kurzfristig 

abgesagt 

»Abgrund« / Trafique / Sir Gabriel 

Dellmann e. V. / Dortmund 

»Peer Gynt – ein Heimatroman« / 

artscenico e. V. / Bochum, 

Dortmund, Herne 

»Soundfloat« / Gesellschaft für 

Neue Musik Ruhr e. V. / Bochum, 

Essen, Mülheim an der Ruhr 

»Blaues Rauschen« / open systems 

e. V. / Bochum, Dortmund, Essen 

»Arbeiterinnen / Pracujace Kobiety« 

/ Theater der Philharmonie Essen 

GmbH / Recklinghausen 

»Marcel Duchamp Die Braut von 

ihren Junggesellen nackt entblößt 

sogar ...« / Katharina Geyer / Köln, 


»Pourquoi pas? … ein Ensemble 

findet seine Sprache« / Verein zur 

Förderung der Bergischen Heimatkultur 

e. V. / Bochum, Dortmund, 

Wuppertal 


»RHPP 70« / Rheinischer Kulturverein 

Euterpe e. V. / Essen, Köln 

»love, peace and happiness?!!« / 

Netzwerke entstehen, die inzwischen selbständige Förderschwerpunkte 

bilden, zeigen u. a. die erfolgreiche Reihe 

»Soundtrips NRW«, das Portal »TANZweb NRW« und 

das Festival »Literarischer Sommer/Literaire Zomer«. 

Längst sind diese Programme aus den »Kooperierten 

Projekten« ausgegliedert und werden als eigenständige 

Förderprogramme mit zusätzlichen Mitteln ausgestattet. 

nrw-kultur.de/kooperierteprojekte 

Verein zur Förderung der Bergischen 

Heimatkultur e. V. / Köln, Solingen, 

Wuppertal 

»Tief im Westen (im Kleinformat)« / 

Geremia Carrara / Dortmund, 

Duisburg, Gelsenkirchen, Hagen, 

Köln, Moers, Mülheim an der Ruhr 

»Ein paar Leute suchen das Glück 

und lachen sich tot« / Verein zur 

Förderung der Bergischen Heimatkultur 

e. V. / Wuppertal 

»Kassia – Songs of Care(volution) & 

The New Istanbul Convent(ion)« / 

kainkollektiv Gbr / Mülheim an 

der Ruhr 

»Knock out« / Sommerblut 

Kulturfestival e. V. / Wuppertal 

»Ruhr Soundfloat 2021« / 

Gesellschaft für Neue Musik Ruhr 

e. V. / Duisburg, Essen, Mülheim 

an der Ruhr 

»Alice im Park« / artscenico e. V. / 

Bochum, Dortmund, Herne 

»Fassaden« / Trafique / Sir Gabriel 

Dellmann e. V. / Köln 

»Blick in die Zukunft – Gegen das 

Vergessen« 

»Ron-Ja/Nein« / TOBOSO GbR / 

Essen 

»Toxic« / Trafique / Sir Gabriel 

Dellmann e. V. / Dortmund, Köln 

»Festival UnruhR 2021« / Theater 

Dortmund / Bochum, Castrop- 

Rauxel, Dortmund, Duisburg, 

Essen, Oberhausen, Mülheim 

an der Ruhr 

»Clara Schumann: Dirigentin« / 

Friederike Felbeck / Bonn 

»Judentum lernen – anhand des 

Schabbats« / Verein zur Förderung 

des interreligiösen Dialogs e. V. / 

20 Schulen in NRW 

BETEILIGTE 


Bochum, Bonn, Dortmund, Düsseldorf, 

Duisburg, Essen, Gelsenkirchen, 

Hagen, Köln, Moers, Mönchengladbach, 

Mülheim an der Ruhr, 

Oberhausen, Recklinghausen, 



Castrop-Rauxel, Herne 







Stadtviertel-Förderung 

– 50/51 – – BI/BO/DO/GE/HA/MG/SG – 


Förderprogramm für 

die kulturelle Vielfalt 

in Stadtgesellschaften 

GEFÖRDERTE 


»Das Nachbarschaftsband« / 

AWO Mehrgenerationenhaus 

Heisenbergweg / Bielefeld 

»between the houses – von 

der Wäscheleine zur Bühne« / 

Freie Scholle Nachbarschaftshilfe 

e. V. / Bielefeld 

»Die Herbstzeitlose 2020« / 

Bunker Güdderath / 


»Kulturline 308/318« / Kunstkiez 

Bärendorf / Bochum 

GEFÖRDERTE 


»Abendspaziergang« / Gemeinnützige 

Gesellschaft für innovative 

Wohn- und Ausbildungsprojekte 

mbH / Bielefeld 

»Die Herbstzeitlose 2021« / Bunker 

Güdderath / Mönchengladbach 

»visual sound outdoor festival« / 

Parzelle Verein für interdisziplinäre 

Kulturprojekte e. V. / Dortmund 

»Vom Verschwinden – eine Utopie?« 

/ W. I. R. Werbe- und Interessenring 

Solingen Innenstadt e. V. / Solingen 

»Querbeet Kulturfestival« / 

Metropolengarten am Dahlbusch 

e. V. / Gelsenkirchen 

»Eine grüne Brücke für Hagen« / 

Kulturbüro Hagen / Hagen 

– 1 – 

– 1 – 

»Abendspaziergang«, 

© Gemeinnützige 

Gesellschaft für inno vative 

Wohn- und Aus bildungsprojekte 

mbH 

– 2 – 

»Between the Houses«, 

© Raphaela Kula 

BETEILIGTE 


Bielefeld, Bochum, Dortmund, 

Gelsenkirchen, Hagen, 

Mönchengladbach, Solingen 







– 2 – 

»Doch sentimental sollte dieser Abend nicht sein, dafür sorgte Nina Hoger 

mit witzigem, persiflierendem, vor gereimten Lästereien gar nicht bangem 

Seemannsgarn. Machte sich lustig über ›Hypochonder‹, die an Bord der 

Seekrankheit ihren magenentleerenden Tribut zollen müssen. Oder zitierte 

in distinguierter Artikulation das Gedicht ›Das Fräulein stand am Meere‹ 

des großen Spötters Heinrich Heine.« Rheinische Post, 27.8.2021 (zum Projekt »Die Herbstzeitlose«) 

Die »Stadtviertel-Förderung« wurde 2018 gemeinsam 

mit dem Programmausschuss des NRWKS entwickelt, 

um die kulturelle Vielfalt in den Stadtgesellschaften zu 

pflegen und auszubauen. 

Gefördert werden Projekte in den Mitgliedsstädten 

des NRWKS, die von bürgerlichen Initiativen 

gemeinsam mit professionellen Kulturakteur:innen 

organisiert werden. Dabei reicht das Spektrum der 

Maßnahmen von der Steigerung der Attraktivität 

der Stadtviertel über die Stärkung des lokalen Zugehörigkeitsgefühls 

bis hin zur Unterstützung von 

bereits aktiven Initiativen, Strukturen und Netzwerken 

vor Ort. 

2020 wurden mit diesem Programm vier Projekte 

in Bielefeld, Bochum und Mönchengladbach 

gefördert, im Jahr 2021 sechs Projekte in Bielefeld, 

Dortmund, Gelsenkirchen, Hagen, Mönchengladbach 

und Solingen. 

Antragsberechtigt waren in den Stadtbezirken ansässige 

bürgerliche Initiativen, Vereine oder Künstler:innen, die 

ihr eigenes Viertel und dessen Besonderheiten am besten 

kennen. Wesentliche Voraussetzung für eine Förderung 

waren etablierte, professionelle Tandempartner:innen 

aus dem Bereich Kunst und Kultur, mit denen das Projekt 

gemeinsam durchgeführt wurde. Partner:innen konnten 

– je nach Abhängigkeit vom Projekt und dessen Initiator:in 

– sowohl Institutionen als auch Einzelpersonen 

sein. Gemeinsam mit der öffentlichen Kulturverwaltung 

wurden die Anträge erarbeitet und schließlich durch die 

Mitgliedsstädte an das NRWKS weitergeleitet. Anträge 

konnten ganzjährig gestellt werden. Die maximale Fördersumme 

betrug 2.500 Euro. Die Mitgliedsstädte mussten 

sich jeweils mit insgesamt 25% der Projektkosten an 

der Förderung beteiligen. 

nrw-kultur.de/stadtviertelfoerderung

– 52/53 – – AC/BI/BN/BO/D/DO/DU/E/GE/HA/K/KR/MG/MH/MO/MS/NE/OB/RE/SG/W – 


1700 Jahre jüdisches Leben 

in Deutschland 

Ein Festjahr für die jüdische Kultur 

und Geschichte in Deutschland 

2021 hat das NRWKS mit dem 2018 in Köln gegründeten 

Verein 1700 Jahre jüdisches Leben in Deutschland 

e. V. kooperiert. Der Verein hat 2021 eine Reihe bundesweiter 

Feierlichkeiten und Kulturevents veranstaltet, 

um öffentlichkeitswirksam auf die Bedeutung der 

jüdischen Kultur und Geschichte für Deutschland und 

Europa hinzuweisen und dabei für Weltoffenheit, Toleranz 

und den friedlichen Dialog zwischen Menschen 

verschiedener Religionen einzutreten. 

Mit einer Vielzahl von Veranstaltungen, auch in 

den Mitgliedsstädten des NRWKS, wurden kulturelle, 

politische und interreligiöse Debatten innerhalb der 

Gesellschaft angestoßen und deutliche Zeichen gegen 

den wachsenden Antisemitismus gesetzt. Das NRWKS 

hat die Reihe vor allem werblich unterstützt und auf 

seinen digitalen Kanälen auf die entsprechenden Veranstaltungen 

in seinen Mitgliedsstädten hingewiesen. 

Nicht berücksichtigt in diesem Projektkontext 

wurde dagegen die vom NRWKS schon seit längerem vorgetragene 

Anregung, den Anlass zu nutzen und als Pilotprojekt 

an Schulen jüdische Alltagskultur zu vermitteln. 

Das Engagement des NRWKS zum Festjahr für 

die jüdische Kultur und Geschichte in Deutschland 

steht im Kontext unterschiedlicher Aktivitäten. Schon 

seit 2007 beteiligt sich das NRWKS regelmäßig an 

den »Jüdischen Kulturtagen« – zuletzt 2019, mit dem 

Fokus auf der Literatur. Einmal mehr drehte sich bei 

dieser spartenübergreifenden Veranstaltungsreihe, 

die seit 2002 stattfindet und sich längst im Festivalgefüge 

Nordrhein-Westfalens etabliert hat, alles um 

die jüdischen Impulse in der zeitgenössischen Kultur 

der Rhein/Ruhr-Region. 

Und bereits 2019 hat das NRWKS die Initiative 

»Kultur der | Freiheit | der Kultur« ins Leben gerufen, 

um den erstarkenden antidemokratischen Tendenzen 

und vor allem auch dem aufkeimenden Antisemitismus 

in der Gesellschaft gezielt entgegenzuwirken. Eine Konferenz 

im Herbst 2020, an der auch Dr. Meron Mendel 

(Bildungsstätte Anne Frank) und Britta Schellen berg 

(Geschwister-Scholl-Institut, LMU München) teilnahmen, 

gab diesem Thema besonderen Raum. 

Außerdem wurde diesbezüglich im Mai 2021 

über die sozialen Medien die vielbeachtete Kampagne 

»Gemeinsam gegen Antisemitismus« gestartet. 

www.2021jlid.de 

»Es liegt mir am Herzen, dass sich jüdisches Leben in unserer Gesellschaft 

noch weiter entfalten kann und noch sichtbarer wird. 2021 feiern wir 1700 Jahre 

jüdisches Leben in Deutschland! Über die Jahrhunderte haben jüdische Bürgerinnen 

und Bürger Philosophie, Wissenschaft, Wirtschaft und Kunst maßgeblich 

mitgestaltet. Ihre Leistungen prägen unsere Identität und Kultur. Dieses Festjahr 

ist eine Chance, mehr über den Reichtum und die lange Tradition jüdischer 

Kultur in Deutschland zu erfahren. Ich freue mich auf dieses Festjahr und hoffe, 

dass möglichst viele Menschen in unserem Land mit Offenheit, Wertschätzung 

und Sympathie daran teilhaben werden.« Dr. Angela Merkel, Bundeskanzlerin a. D. (aus dem Grußwort zum 

jüdischen Neujahrstag Rosch ha-Schana 2020) 

– 1 – 

BETEILIGTE 


Aachen, Bielefeld, Bochum, 

Bonn, Dortmund, Düsseldorf, 


Hagen, Köln, Krefeld, Moers, 

Mönchengladbach, Mülheim an 

der Ruhr, Münster, Neuss, 

Oberhausen, Recklinghausen, 


– 1 – 

Social Media-Kampagne 

2021, Gestaltung Heike 

Becker Design, © NRWKS

– 54/55 – – 2020/21 – 

Nach dem Beaufsichtigen 

der Maschinen 

Kunst- und Diskursprojekt anlässlich 

des 200. Geburtstags von 

Friedrich Engels 

– 1 – 

Mit dem Projekt »Nach dem Beaufsichtigen der Maschinen« 

widmete sich das NRWKS 2020 gemeinsam 

mit dem LVR-Industriemuseum Kraftwerk Ermen & 

Engels aktuellen Fragen zum Thema Arbeit. Anlässlich 

des 200. Geburtstags von Friedrich Engels nahmen sie 

mit künstlerischen Mitteln gemeinsam das Erbe des 

einflussreichen Philosophen und politischen Aktivisten 

unter die Lupe. Im Zentrum dieses Performance-, Installations- 

und Diskursprojektes standen künstlerische 

und diskursive Aktivitäten im oberbergischen Engelskirchen, 

das historisch stark durch die Engels’sche 

Baumwollspinnerei geprägt wurde, sowie im Internet 

unter www.engels-maschinen.de. 

Von August bis September 2020 entstanden in 

Engelskirchen – unter anderem in direkter Auseinandersetzung 

mit Engelskirchener Bürger:innen – ortsspezifische 

künstlerische Auftragsarbeiten. Gewonnen 

hatte der Berliner Kurator, Autor und Dramaturg Florian 

Malzacher dafür zehn internationale Künstler:innen. Ihre 

Interventionen wurden abschließend an drei Tagen vom 

25. bis 27.9.2020 auch öffentlich erlebbar gemacht. Dabei 

blieb ein Teil der Arbeiten über einen längeren Zeitraum 

sichtbar. Bespielt wurden öffentliche und halböffentliche 

Orte in Engelskirchen: u. a. das Fabrikgelände, die protestantische 

Kirche, die alles verbindende Hauptstraße, die 

»Nach dem 200. Geburtstag 

von Karl Marx, der 2018 weltweit 

groß gefeiert wurde, fiel das 

Engels-Jubiläum viel kleiner aus. 

Doch zeigte es eindrücklich, wie 

Kunst sowie Wirtschafts- und 

Gesellschaftstheorie wichtige 

Impulse auch in und aus der 

deutschen Provinz erfahren 

können – damals wie heute.« 

Neue Zeitschrift für Musik Nr. 5/2020 

Bahnstation, der zentrale Platz, die ehemalige Villa der 

Familie Engels sowie das Rat- und Gemeindehaus. Der 

Eintritt zu allen Programmteilen war frei. 

KUNST IM ÖFFENTLICHEN RAUM 

IN ENGELSKIRCHEN 

Die Künstler Ulf Aminde aus Berlin und Manuel 

Gogos aus Bonn errichteten mit »Straße der Arbeit« 

jenen Arbeiter:innen ein temporäres Denkmal, die aus 

vielen Ländern ins Oberbergische Land kamen, um 

gemeinsam die Märkische Straße in Engelskirchen zu 

bauen und den Ort mit der Welt zu verbinden. 

Für den rumänischen Künstler Dan Perjovschi 

aus Sibiu ist alles Gegenstand von Zeichnung: Lokales, 

Globales, Politik, Kultur, die ökonomische Krise, die 

Corona-Krise, der Wandel der Arbeitswelt, Ost und 

West. Während des Festivalzeitraums konnte man 

ihm dabei zuschauen, wie er live und mit viel Humor 

seine Arbeiten auf Schaufenster der Hauptstraße von 

Engelskirchen brachte. 

Das Künstler:innen-Ensemble Quarantine aus 

Manchester verknüpfte mit »The People of« Erzählungen 

von Engelskirchener Bürger:innen für eine Audiotour 

entlang von Kleiderläden, Friseurgeschäften, dem 

Rathaus, der Kirche u. a. 

Die rumänische Künstlerin Alexandra Pirici aus Bukarest 

hatte die Bewegungen oft schwerer körperlicher 

Arbeit gesammelt, die aus westlichen Fabriken 

weitgehend verschwunden ist, um daraus im Rahmen 

einer Performance ein sich permanent veränderndes 

Denkmal aus menschlichen Körpern zu kreieren. 

Ein Kollektiv, bestehend aus Heike Bänsch, deufert&plischke, 

Manuele Klein, Kristin Kunze, Achim 

Lahr, Kiane l’Azin, Renate Seinsch und Detlev Weigand, 

präsentierte mit der gemeinsam kuratierten »Retrospektive: 

Felicitas P. Berg« in einer großen multimedialen 

Ausstellung erstmals das Werk der Engelskirchener 

Künstlerin Felicitas P. Berg. 

In »Lieder für Thomas Piketty. Lied #12 Rele« 

untersuchte der niederländische Künstler Dries Verhoeven 

aus Utrecht die in Engelskirchen auf den ersten 

Blick unsichtbare Armut. Dabei entstand für die Betrachter:innen, 

ausgehend vom Bahnhof, ein subtiles 

Spiel mit dem Gefühl des Unwohlseins. 

Die polnische Komponistin und Theatermacherin 

Zorka Wollny erarbeitete gemeinsam mit einem 

Chor Engelskirchener Bürger:innen ein experimentelles 

Konzert, das sowohl auf den Aufführungsort der 

evangelischen Kirche, als auch auf heutige Lebens- und 

Arbeitswelten Bezug nahm. 

Die polnische Künstlerin Dagna Jakubowska 

aus Warschau wagte mit einem Dinner unter dem Titel 

»Unser täglich Brot. Ein Erntedankfest der Zukunft.« 

einen spekulativen Blick auf zukünftige Ernährungsgewohnheiten. 

Mit der Vierkanal-Arbeit »Occupy, Resist, Produce« 

zeigten Dario Azzellini und Oliver Ressler aus 

Wien, wie es Arbeiter:innen in Marseille, Mailand, Rom 

und Thessaloniki gelang, ihre Fabriken zu besetzen, um 

dort andere, gleichberechtigtere Formen des Arbeitens 

und Produzierens umzusetzen. 

Die Videoauswahl »Eine Einstellung zur Arbeit« 

schließlich präsentierte acht der insgesamt über vierhundert 

maximal zweiminütigen Videos von Arbeitstätigkeiten 

aus aller Welt, die von der Berliner Künstlerin 

Antje Ehmann und dem Filmemacher Harun Farocki 

gesammelt wurden – allesamt in einer einzigen Einstellung 

gefilmt. 

ONLINE-DISKURS ZUM THEMA 

»ARBEIT IN DER KRISE« 

Auf der begleitenden, von Christian Esch und Florian 

Malzacher kuratierten Diskursplattform »Arbeit in 

der Krise« suchten Künstler:innen, Theoretiker:innen 

und Aktivist:innen Antworten auf fundamentale 

Fragen: Wie sicher und nachhaltig sind globale, auf 

Wertschöpfung basierende Finanz-, Wirtschafts- und 

Gesellschafts-Systeme? Wie verändern Digitalität und 

Künstliche Intelligenz Arbeit und Produktion? Wie 

– 1 – 

Alexandra Pirici, 

© Tommy Scheer 

– 2 – 

Dan Perjovschi, 

© Tommy Scheer 

– 2 – 

muss sich Arbeit unter den Vorzeichen der Klimakatastrophe 

verändern? Welche neuen Verbindungen 

zwischen lokalem, regionalem und planetarem Denken 

sollten nun gefunden werden? Wie lassen sich 

neue Formen von Kollaboration und Kollektivität, wie 

lässt sich gesellschaftliche Produktion als Gesamtes 

denken? Mit ihren Beiträgen legten Bini Adamczak, 

Dirk Baecker, María do Mar Castro Varela, Manfred 

Fischedick, Julia Grillmayr, Daniel Häni, Bernadette 

La Hengst, Luise Meier, Brigitta Muntendorf, Dan 

Perjovschi und Sibylle Peters einen besonderen Fokus 

darauf, was sich von künstlerischen Prozessen 

über das Wesen von Produktion und Arbeit heute 

lernen lässt. Sämtliche Videos sind abrufbar unter 

www.nrw-kultur.de/bilder-texte. 

Das Projekt wurde gefördert durch das Ministerium 

für Kultur und Wissenschaft des Landes 

NRW, die Sparkassenkulturstiftung Rheinland und 

die Kultur- und Umweltstiftung der Kreissparkasse 

Köln. Unterstützt wurde das Gesamtprojekt durch 

die Regionale Kulturförderung des Landschaftsverbandes 

Rheinland. Weitere Unterstützung leisteten 

die Gemeinde Engels kirchen, die Evangelische Gemeinde 

in Engelskirchen und Loope, der Bergische 

Abfallwirtschaftsverband und die EngelsArt.Kunst 

und Kulturinitiative Engels kirchen. 

BETEILIGTE STÄDTE 

Engelskirchen 




30.000,00 € 


Geförderte Projekte: 10

– 56/57 – – BI/BN/D/DO/E/GE/HA/K/MS – 


Fonds Neues Musiktheater 

Förderprogramm für Auftragskompositionen, 

Uraufführungen 

und Premieren für NRW 

Der »Fonds Neues Musiktheater« wurde vom NRWKS 

als Förderprogramm für zeitgenössische und rezente 

Musik an den kommunalen Theatern NRWs eingerichtet. 

Gefördert werden Kompositionsaufträge, Opernund 

Tanzproduktionen mit neuer und neuerer Musik 

sowie deren Wiederaufnahmen. Die Produktionen 

müssen die hauseigenen Ensembles wie Chor, Orchester 

und Gesangsensemble einbeziehen. Antragsberechtigt 

sind kommunal getragene Theater mit eigenem 

Ensemble aus NRW. Gastproduktionen sind von einer 

Förderung ausgeschlossen. Bei den Fördersummen gibt 

es grundsätzlich keine Begrenzung. 

Bis Ende 2019 wurden für das Jahr 2020 für 

acht Produktionen Förderungen beantragt, bei denen 

es coronabedingt zu erheblichen Verzögerungen 

und Terminverschiebungen kam. So konnte 2020 nur 

eine Premiere gefeiert werden, während allein fünf 

Produktionen auf die Folgejahre verschoben und zwei 

komplett abgesagt werden mussten. Aus dem Etat für 

2021 wurden Förderungen für fünf Musiktheaterprojekte 

beantragt. Mit fünf weiteren Anträgen für 2022 

steigt die Gesamtzahl der durch den Fonds realisierten 

Musiktheaterproduktionen seit 2001 auf über 180. 

Zur Ausstattung des Fonds stellt das Kulturministerium 

des Landes NRW jährlich Sondermittel in Höhe 

von bis zu 250.000 Euro für die Häuser zur Verfügung. 

Gemeinsam mit der Bezirksregierung Düsseldorf 

und dem Kulturministerium NRW wurde 2019 

das Förderverfahren überarbeitet. Seitdem können 

entsprechend den Produktionsanforderungen der 

Theaterpraxis, Mittel für Projektplanungsphasen von 

bis zu drei Jahren beantragt werden. 

www.nrw-kultur.de/fnm 

– 1 – 

»Bei allen drei Werken hatte Oliver Klöter Regie geführt, so bei der halbszenisch 

aufgeführten Kurzoper ›The Ends‹ mit Musik von Andreas Eduardo Frank 

zu einem Text von Katarzyna Fetlińska. In knallbunter schriller Komikkleidung 

wurden die vertrauten Ensemble-Nummern der Operngeschichte karikiert: 

Ein Motto-Satz wurde vorgegeben und sodann im Quartett verarbeitet, 

Textwiederholung mit der Einbrennwirkung von Minimal-Music. Das wirkte 

besonders wegen des witzigen Textes und der sensationell grimassierenden 

Akteure sehr erfrischend.« Kölnische Rundschau, 29.9.2021 (zu »Schnittstellen II« an der Oper Köln) 

– 1 – 

»Staatstheater«, 

Theater Bonn, 

© Thilo Beu 

– 2 – 

»Schnittstellen II«, 

Oper Köln, 

© Teresa Rothwangl 


Theater Bielefeld: »PULS«, Tanzproduktion 

von Simone Sandroni, 

mit Musik von Francesco Antonioni, 

Premiere: 9.2.2022 

Theater Bielefeld: »Berlin Alexanderplatz«, 

Uraufführung, von 

Vivan und Ketan Bhatti, Premiere: 

4.9.2022 

Theater Bonn: »Awakening« von 

Param Vir, Premiere geplant für 

2021, Absage: 3.8.2021 

Theater Bonn: »Staatstheater« 

von Mauricio Kagel, Premiere: 

30.4.2020 

Theater Dortmund: »Der Hetzer« 

von Bernhard Lang, Premiere: 

26.9.2021 

Deutsche Oper am Rhein 

Düsseldorf: »Septembersonate«, 

Kompositionsauftrag an Manfred 

Trojahn, Premiere: 2.12.2023 

Theater Hagen: »A room of 

one’s own« von Outi Tarkiainen, 


Theater Münster: »Preußisches 

Märchen« von Boris Blacher, 

Premiere geplant für 13.3.2021, 

Absage: 14.5.2020 

– 2 – 


Theater Bielefeld: »Egmont« von 

Christian Jost, Deutsche Erstaufführung, 


Theater Dortmund: »WIR«, 

Kompositionsauftrag an Sarah 

Nemtsov, Premiere: 15.3.2024 

Oper Köln: »Schnittstellen II«, Drei 

Kurzopern von div. Künstler:innen, 

Premiere: 18.9.2021 

Theater Münster: »Galen« von 

Thorsten Schmid-Kapfenburg, 

Uraufführung, Premiere: 14.5.2022 

Theater Münster: »Last Paradise 

Lost«, Rockoper von Günter Werno, 

Andy Kuntz, Stephan Lill und 

Johannes Reitmeier, Erstaufführung, 

Premiere: 11.12.2021 

AUSBLICK 

Aalto-Theater Essen: »Dogville« 

von Gordon Kampe, Uraufführung, 


Musiktheater im Revier Gelsenkirchen: 

»Bernada Albas Haus« von 

Aribert Reimann, NRW-Erstaufführung, 

Premiere: Januar 2023 


»Innocence« von Kaija 

Saariaho, Deutsche Erstaufführung, 

Premiere: September 2024 

Theater Hagen: »Drei Schwestern 

(Tri Sestri)« von Péter Eötvös, 


Theater Münster: »Great Open 

Eyes« von Manuel Zwerger, Uraufführung, 

Premiere: April 2023 

BETEILIGTE 


Bielefeld, Bonn, Dortmund, 

Düsseldorf, Essen, Gelsenkirchen, 

Hagen, Köln, Münster 


Landessondermittel: 123.000,00 € 





– 58/59 – – BN/BO/D/DO/DU/E/GE/K/MH/MO/MS/OB/RE/W – 



NRWho? NRWhere? NRWhat? – Das 

Netzwerk- und Kooperationsprogramm 

des Landes Nordrhein-Westfalen 

– 1 – 

Das »Internationale Besucherprogramm« im NRWKS 

führt in Zusammenarbeit mit dem Ministerium für 

Kultur und Wissenschaft NRW Akteur:innen aus den 

Bereichen Kulturjournalismus,-vermittlung, -politik 

sowie Kurator:innen, Festivalleiter:innen, Multiplikator:innen 

und Fachjournalist:innen aus aller Welt mit 

den Kommunen und ihren Institutionen als Akteure 

internationaler Kulturkooperationen zusammen. 

Seit 2009 besuchen unter dem Motto »NRWho? 

NRWhere? NRWhat?« jährlich bis zu 100 internationale 

Gäste Nordrhein-Westfalen und knüpfen neue Kontakte. 

Über den Besuch von Aufführungen, Ausstellungen 

oder Konzerten hinaus bekommen die Teilnehmer:innen 

einen Einblick in das Kulturleben des Landes. Seit 

2019 organisiert das Besucherprogramm zusätzliche 

Vernetzungsformate, um den internationalen Austausch 

nachhaltiger zu gestalten und angesichts der 

Herausforderungen durch Klimakrise und Pandemie 

auf eine breitere Basis zu stellen. 

Durch persönliche Begegnungen und intensive 

Vermittlung durch das NRWKS entstehen immer wieder 

Kooperationen mit Künstler:innen, Kompanien oder 

Kultureinrichtungen aus NRW. Berichterstattungen in 

ausländischen Medien beschreiben NRW als überregional 

ausstrahlendes Kulturland und stellen dessen Attraktivität 

als internationaler Wirtschaftsstandort heraus. 

»In my 20 years as a museum 

curator at MIT I have participated 

in many international collaborative 

programmes, and I am pleased 

to say that the NRW International 

Visitors Programme is in my experience 

probably the most successful 

incubator of collaborative 

projects and ideas of all of them.« 

Gary van Zante, Kurator, MIT Museum, Massachusetts 

Institute of Technology, Cambridge/USA, April 2022 

Seit 2014 werden auch Einzelreisen von auswärtigen Besucher:innen 

zur Entwicklung bereits avisierter Kooperationsvorhaben 

mit Partner:innen in NRW angeboten. 

IBP 2020 

Im Jahr 2020 waren elf Besucherprogramme geplant, 

u. a. zu Kurzfilm, Tanz, Fotografie, Musik, Theater und 

digitaler Kunst. In Kooperation mit dem Goethe-Institut 

Chennai (Indien) und Pro Helvetia fand im März 

eine Reise für Fotograf:innen und Fotokurator:innen 

aus Bangladesch, Indien, Nepal, Pakistan und Sri Lanka 

statt. Der weitere Reiseverlauf führte die Gruppe nach 

Berlin, Mannheim, Heidelberg und Ludwigshafen sowie 

nach Zürich, Basel und Winterthur. Das Konzept 

für das Programm wurde im Anschluss an die Jubiläumskonferenz 

(2019) entwickelt mit Varun Gupta, 

Direktor der Chennai Photo Biennale und Alumnus des 

»Internationalen Besucherprogramms«. 

Aufgrund der Pandemie mussten die weiteren 

geplanten Programme abgesagt werden. Im Spätsommer 

konnte vor einem erneuten Lockdown ein Besucherprogramm 

anlässlich des Festivals »Favoriten« stattfinden. 

Das »Internationale Besucherprogramm« hat 

den Ausbau seiner Netzwerk- und Alumniarbeit daraufhin 

verstärkt vorangetrieben und neue Vernetzungsformate 

entwickelt und durchgeführt, darunter 

Meetings zu Koproduktion und Kooperation in den 

inklusiven darstellenden Künsten sowie zu zeitgenössischem 

Zirkus anlässlich des CircusDanceFestival 

Cologne und der Ruhrfestspiele Recklinghausen. Mit 

dem Projekt »Culture in the Time of Corona« waren 

Alumni eingeladen, die Auswirkungen der Pandemie 

auf Kulturschaffende weltweit mit Videobeiträgen zu 

kommentieren, die über die sozialen Plattformen des 

Besucherprogramms auch mit Kulturschaffenden in 

NRW geteilt wurden. Im November fand gemeinsam 

mit dem Think Tank »Hybrid Space Lab« (Berlin) und 

Partner:innen aus NRW der Online-Workshop »Reflecting 

Hybrid Platforms« statt. Das Potenzial bestehender 

Netzwerke in NRW und deren mögliche Anbindung an 

das Besucherprogramm wurde im Zuge der Neukonzeption 

des Programms »Transfer International« reflektiert: 

In Kooperation mit dem Ministerium für Kultur und 

Wissenschaft NRW und der Kunststiftung NRW beauftragte 

das Besucherprogramm eine Bestandsaufnahme 

der Residenzprogramme in Nordrhein-Westfalen. Gemeinsam 

mit dem Goethe-Institut London / Nordwesteuropa 

und dem Arts Council England konzipierte das 

Besucherprogramm das Residenzprogramm »CROWD – 

International Dance Exchange«. 

2020 reisten 19 Gäste aus sieben Ländern nach 

Nordrhein-Westfalen, 35 Alumni aus 28 Ländern beteiligten 

sich an dem Videoprojekt »Culture in the Time 

of Corona«. 

IBP 2021 

Von den für das Jahr 2021 geplanten 16 Besucherprogrammen 

konnten trotz der Pandemie drei Reisen 

realisiert werden. Zu den Themen der geplanten Programme 

zählten Videokunst, Neue Musik, Fotografie, 

Tanz, improvisierte Musik, Film, Zeitgenössischer 

Zirkus, Theater, Bildende Kunst, Jazz, Digitale Kultur 

und Literatur. In Zusammenarbeit mit den Festival- 

Veranstalter:innen wurden digitale und hybride Besucherprogramme 

konzipiert, darunter zur VIDEONALE 

und dem »Impulse Theater Festival«. Mit dem Projekt 

»ToGather« in Kooperation mit der Akademie für Theater 

und Digitalität und dem Department für Digitale 

Künste am Theater Dortmund sowie mit Alumni des 

Besucherprogramms entsteht seit 2021 eine virtuelle 

Vernetzungs- und Kooperationsplattform basierend 

auf Mozilla Hubs. Der Prototyp wurde im Rahmen 

des »Next Level – Festival for Games« präsentiert und 

diskutiert. Die Ergebnisse der 2020 durchgeführten 

Bestandsaufnahme zu Residenzprogrammen wurden 

bei zwei Vernetzungstreffen mit rund 40 Teilnehmer:innen 

vorgestellt. Das 2020 konzipierte Residenzprogramm 

»CROWD – International Dance Exchange« 

fand 2021 mit sechs Stipendiat:innen erstmalig in NRW 

(TanzFaktur, Köln, und Pottporus e. V., Herne), den 

Niederlanden, UK und Finnland statt. 

Im Jahr 2021 reisten 26 Gäste aus 19 Ländern 

nach Nordrhein-Westfalen, 50 Gäste aus 37 Ländern 

nahmen an digitalen Programmen teil. 

EVALUATION UND 

KOMMUNIKATION ALS GRUNDLAGE 

DES NETZWERK- AUSBAUS 

Um die Reisen zu evaluieren, dabei Kontinuität zu 

schaffen und Netzwerke weiterzuentwickeln, berichten 

– 2 – 

die Besucher:innen nach Abschluss der Programme 

über ihre Erfahrungen und Erlebnisse. Ziel ist es, die 

Beständigkeit und den Ausbau der neuen Verbindungen 

zu ermöglichen und die Qualität der Besucherprogramme 

kontinuierlich weiterzuentwickeln. Ein Newsletter 

informiert die Besucher:innen sowie die Partner:innen 

in NRW regelmäßig über die aktuellen Entwicklungen 

in der Kulturlandschaft NRWs. Zusätzlich fungieren 

vom »Internationalen Besucherprogramm« moderierte 

Gruppen in sozialen Netzwerken als Plattform für 

den Austausch von Ideen, für Gespräche über künftige 

Projekte und für den persönlichen Kontakt zwischen 

ehemaligen Gästen und Partner:innen aus NRW. 


Für 2022 sind zahlreiche Kooperationen geplant und 

Einladungen an auswärtige Kulturschaffende nach 

NRW ausgesprochen worden. Aufgrund der seit der Pandemie 

hinzugekommenen Netzwerkprogramme werden 

weniger Besucherprogramme stattfinden können, insgesamt 

sind neun Reisen mit rund 72 Gästen avisiert. 

Der seit 2019 bestehende Fokus auf einer nachhaltigen 

Entwicklung, Pflege und Erweiterung bestehender 

Netzwerke wird weiter fortgeführt, dazu zählen der 

Ausbau der Vernetzungsplattform »ToGather« sowie 

die Fortführung des Residenzprogramms »CROWD 

– International Dance Exchange«, zu dem seit 2022 

weitere Partner-Länder in Nordwesteuropa hinzugekommen 

sind. 

nrw-kultur-international.de 

– 1 – 

»Internationales 

Besucherprogramm« 

beim »Next Level – 

Festival for Games« 

2021, © Hanna Behr 

– 2 – 

Still aus »Culture in 

the Time of Corona«, 

Siegersbusch Film, 

Wuppertal 2020 

BETEILIGTE 


Bochum, Bonn, Dortmund, Düsseldorf, 


Köln, Moers, Mülheim an 

der Ruhr, Münster, Oberhausen, 

Recklinghausen, Wuppertal 



Anzahl Besucher:innen: 19 

Anzahl Länder: 7 



Anzahl Besucher:innen / Anzahl 

Teilnehmer:innen an digitalen 

Programmen: 26/50 

Anzahl Länder: 19/37

– 60/61 – – AC/BI/BN/BO/D/DO/DU/E/GE/HA/K/KR/MH/MG/MO/MS/OB/W – 


Neue Wege 

Förderung kommunaler 

Theater und Orchester 

in NRW 

»Den Preis Innovation 2021 der Deutschen Orchester-Stiftung hat die 

Musikvermittlerin Andrea Hoever verliehen bekommen. Für die Dortmunder 

Philharmoniker hat sie das ›Tiny Music House‹ geplant und realisiert. 

Die mobile Bühne auf Rädern ist bei Open-Air-Konzerten einsetzbar. Sie 

bietet einen Workshop-Raum und die Möglichkeit, Podcasts, Hörspiele 

und Kurzfilme zu produzieren. Nach Angaben des Theaters Dortmund 

können die Philharmoniker ihre Musik so der ›gesamten Stadtgesellschaft 

an unterschiedlichsten Orten‹ vermitteln. Das ›Tiny Music House‹ tourt 

vor allem durch Grundschulen.« wdr.de, 19.12.2021 

Die Theater- und Orchesterlandschaft Nordrhein-Westfalens 

ist in ihrer Dichte einmalig: Über das Land 

verteilt, bieten 18 kommunale Theaterhäuser und 14 

kommunale Orchester mit Schauspiel, Musiktheater, 

Tanz und Konzerten sowie Kinder- und Jugendtheater 

eine große Vielfalt und Qualität auf ihren Bühnen. Als 

Stätten der Kunst, der kulturellen Bildung und des Austauschs 

sind Theater und Orchester Orte der Reflexion 

über das Zeitgeschehen und auf diese Weise Verständigungsräume 

für das gesellschaftliche Miteinander. 

Wie die Stadtgesellschaften, so unterliegen auch 

die Theater und Orchester einem bedeutenden Wandel. 

Um diesen Wandel aus der Mitte der Städte dieses Landes 

heraus zu gestalten, stellt das Ministerium für Kultur 

und Wissenschaft des Landes Nordrhein-Westfalen 

in erheblichem Umfang Mittel für ein neues Programm 

zur Profilbildung zur Verfügung. In Partnerschaft mit 

dem Kulturministerium NRW erfolgt die Steuerung 

durch das NRWKS als Verbund der theaterund orchestertragenden 

Städte Nordrhein-Westfalens. 

25 Millionen Euro stehen initiativ für die Jahre 

2019 bis 2022 zur Verfügung für Entwicklungen, Initiativen 

und Projekte. So werden erweiterte Spielräume 

für nachhaltige künstlerische Qualität geschaffen und 

somit zur Profilierung der kommunalen Theater und 

Orchester in ihren Städten und darüber hinaus beigetragen. 

Dabei werden sowohl neue Impulse als auch die 

Weiterentwicklung von Schwerpunkten unterstützt. 

Diese zusätzliche Förderung umfasste im Jahr 2019 

2,5 Millionen Euro und steigt dann bis 2022 jährlich um 

jeweils weitere 2,5 Millionen Euro an, bis für das Jahr 

2022 ein Förderbetrag von 10 Millionen Euro erreicht 

sein wird. Damit stehen über vier Jahre insgesamt 

25 Millionen Euro zur Verfügung. 

Die Mittel sollen die Ausbildung von besonderen 

Profilen und künstlerischer Qualität stärken und künstlerische, 

organisatorische, strukturelle oder experimentelle 

Impulse fördern. So können sich die beantragten 

Projekte beispielsweise auf die Profilierung inhaltlicher 

Schwerpunkte wie zeitgenössischer Tanz oder zeitgenössische 

Musik beziehen, Strukturveränderungen 

initiieren, spartenübergreifend angelegt sein oder Kooperationen 

mit anderen Kultureinrichtungen oder mit 

Protagonist:innen aus der freien Theaterszene umfassen. 

Dabei sind Ideen erwünscht, die darauf zielen, 

die Vielfalt auf den Bühnen des Landes NRW zu stärken 

– in der Zusammensetzung der Ensembles, der Orchester 

und Leitungsstrukturen, in den künstlerischen 

Programmen oder bei der Gewinnung und Bindung 

neuen Publikums. Zur gewünschten individuellen 

Ausgestaltung und zugunsten innovativer Ansätze ist 

der formale Rahmen für eine Förderung bewusst weit 

gefasst. Förderungen können sowohl für die Weiterentwicklung 

bereits bestehender künstlerischer Ansätze 

als auch für neue Konzepte gewährt werden. 

Im Winter 2018 ist die erste Ausschreibung 

veröffentlicht worden; gefolgt von einer zweiten im 

Winter 2019. Für die Entscheidungen über die zu 

fördernden Projekte wurde eine Fachjury ins Leben 

gerufen. Sie setzte sich 2020 zusammen aus: Dr. Chris- 

– 1 – 

tian Esch (Vorsitz, Direktor NRWKS), Dr. Hildegard 

Kaluza (Ministerium für Kultur und Wissenschaft des 

Landes NRW), Barbara Mundel (Münchner Kammerspiele), 

Bettina Wagner-Bergelt (Tanztheater Wuppertal 

Pina Bausch) und Tillmann Wiegand (Bayerische 

Staatsoper). 2021 waren – neben Dr. Christian Esch und 

GEFÖRDERTE 

PROJEKTE DER ERSTEN 

AUSSCHREIBUNG 

Theater Aachen: »Akzent Barock!« 

Bühnen und Orchester der Stadt 

Bielefeld: »First Contact« / Labora 

torium: Recherche, Struktur, 

Freiheit / »D 3 – Dance Discovers 

Digital« / »Bielefelder Studio« 

Oper Dortmund: »Junge Oper« / 

Biennale »Outreachfestival« / 

»Bürgeroper« 

Schauspiel am Theater Duisburg: 

»Spieltrieb >> First Contact« – 

Jugendclub am Theater Duisburg 


Puppentheater-Sparte 

Schauspiel Köln: »Richard Siegal – 

Ballett of Difference« 

Theater Krefeld / Mönchengladbach: 

»Das Junge Theater« 

Schlosstheater Moers: 

»Wall zentrum 2025 – Zentrum 

für urbanes Zusammenleben« 

Theater a. d. Ruhr / »Stücke – Mülheimer 

Theatertage NRW« / Ringlokschuppen: 

»Die Theaterstadt« 

Theater Münster: Weiterentwicklung 

des Schwerpunkts auf Neue 

Dramatik und Zeitgenossenschaft / 

»Dramenlabor Münster« 

– 1 – 

»Ballet of Difference, 

Schauspiel Köln, 

© Ana Lukenda 

– 2 – 

»Leonore 40/45«, 

Oper Bonn, © Thilo Beu 

– 2 – 

Dr. Hildegard Kaluza – Madeline Ritter (Diehl + Ritter), 

Frauke Roth (Dresdner Philharmonie) und erneut Tillmann 

Wiegand dabei. 

www.neuewege-foerderung.de 

www.nrw-kultur.de/neuewege 

Theater Oberhausen: Verstetigung 

der theater:faktorei-Angebote / 

»Akademie für laute Gedanken« 

(AT) / Verstetigung von theatralen 

Angeboten in der Stadt und partizipativen 

Angeboten im Theater 

Schauspiel Wuppertal: »Inklusives 

Schauspielstudio« 

Oper Wuppertal: »Sound of the City« 

GEFÖRDERTE 

PROJEKTE DER ZWEITEN 

AUSSCHREIBUNG 

Theater Aachen: »Mörgens Lab« 

Schauspielhaus Bochum: »Theaterrevier 

für Kinder und Jugendliche« 

Oper Bonn: »Fokus ’33« 

Düsseldorfer Symphoniker: 

»Orchester der Zukunft« 

Deutsche Oper am Rhein: 

»Mobiles Klanglabor« 

Duisburger Philharmoniker: 

»No Fear!« 

Schauspiel Dortmund: 

»Theater in Transition« 

Dortmunder Symphoniker: 

»Tiny Music House« 

Aalto Musiktheater und Essener 

Philharmoniker: »AaltoMobil« 

Theater Hagen: »Neue Wege – 

Neue Welten« 

Oper Köln: »KinderOper Köln« 

Schauspiel Köln: »Richard Siegal – 

Ballett of Difference« 

Theater Münster: 

»Stadtensemble 2020« 

Theater Paderborn: 

»Junges Theater Paderborn« 

Sinfonieorchester Wuppertal: 

»Uptown Culture« 

BETEILIGTE 




Essen, Gelsenkirchen, Hagen, Köln, 

Krefeld, Moers Mönchengladbach, 


Oberhausen, Wuppertal 


Paderborn 








Corona und die Folgen 

– 62/63 – – DO/GE/OB/W – 


Ein Programm für Kultur 

und ökologische Nachhaltigkeit 

in urbanen Kontexten 

Mit dem Programm »Europäische Netzwerke« wurde 

2021 ein mehrstufiger Entwicklungsprozess eingeleitet, 

der sich dem Zusammenhang von Kultur und 

ökologischer Nachhaltigkeit widmet und innerhalb 

des neuen Nachhaltigkeits-Schwerpunkts im NRWKS 

angesiedelt ist. 

Europa und die Welt stehen vor einer Zeitenwende: 

Digitalisierung, wachsende soziale Ungleichheiten, 

Übernutzung begrenzter Ressourcen, Artenschwund und 

der Klimawandel führen zu gravierenden Unsicherheiten 

und Bedrohungen. Die Versprechungen der Moderne – 

Fortschritt, Wachstum und Wohlstand – lösen sich auf. 

Neue Transformationskompetenzen sind gefragt, die 

nicht mehr der 200 Jahren alten Logik der Moderne 

folgen. Alle gesellschaftlichen Bereiche und Sektoren 

sind nun aufgefordert, eigene Konzepte zur notwendigen 

Reduktion der Klimagase zu entwickeln und damit ihren 

Beitrag zu leisten, eine ressourcenleichte Gesellschaft 

zu ermöglichen. Innovative Kooperationsformen unterschiedlichster 

Sektoren können bei der notwendigen 

Beschleunigung der Transformation helfen. 

Die kulturelle Dimension der Nachhaltigkeit 

ist im Hinblick auf die Bedeutung der Künste und des 

Ästhetischen, also auch des Künstlerischen, im Nachhaltigkeitsdiskurs 

und der Nachhaltigkeitsforschung 

zu wenig berücksichtigt. Als Agentinnen des Wandels 

müssen Kunst und Kultur den Blick auch auf sich selbst 

richten, auf die eigenen Praktiken und Betriebe. Denn 

die Wirkung von Kunst und Kultur auf die Gesellschaft 

kann sich nur dann entfalten, wenn diese selbst ihr 

nachhaltiges Handeln reflektieren und Veränderungsprozesse 

auch bei sich selbst einleiten. Nur dann können 

Kunst und Kultur ihre Transformationskompetenz 

wahrnehmen. 

Das NRWKS als kommunale Förderinitiative 

der theaterund orchestertragenden Städte in Nordrhein-Westfalen 

NRW setzt an dieser Stelle an. Gemeinsam 

mit europäischen Akteur:innen und weiteren 

Partner:innen auf NRW-Ebene und zusammen mit 

dem Wuppertal Institut möchte das NRWKS mit einem 

Projekt in der europäischen Förderkulisse »Creative Europe« 

konkrete und notwendige Handlungsansätze und 

-impulse primär im Sektor der darstellenden Künste im 

Tandem mit kommunaler Verwaltung zur ökologischen 

Transformation in Europa geben. Fragen und Heraus- 

forderungen der sozialen Nachhaltigkeit sollten dabei 

immer als Querschnittsthema mitbedacht werden. 


Als wichtiges Etappenziel auf diesem Weg gilt – zum 

Ende des Jahres 2022 hin – die Einreichung eines 

Creative Europe Antrags zur Kunst und Kultur als 

Changemaker der nachhaltigen Stadtgesellschaft. Der 

Antrag verfolgt das Ziel, die drängenden Transformationsherausforderungen 

noch stärker in das Bewusstsein 

zu rücken. Konkret soll ein Analyse-Tool die 

Partner:innen in die Lage versetzen, einen Nachhaltigkeits-Aktionsplan 

zu entwickeln. Unterstützt durch ein 

Kompetenz-Modul können die Partner:innen einzelne 

Maßnahmen pilotieren, um sie abschließend im Rahmen 

eines Festivals der Öffentlichkeit zu präsentieren. 

Gemeinsam mit einer Reihe von Mitgliedsstädten 

sowie europäischen Partner-Tandems (Theater 

– Kulturverwaltung) soll damit der Weg zu einem dreijährigen 

Projekt beschritten werden. Sollte der Antrag 

bei der EU nicht bewilligt werden, wird das Programm 

auf der NRW-Ebene durchgeführt. 

Mit Dortmund, Gelsenkirchen, Oberhausen 

und Wuppertal nehmen vier Mitgliedskommunen des 

NRWKS zusammen mit ihren jeweiligen Partner:innen 

aus den darstellenden Künsten als »affiliated« (angeschlossene) 

Partner am Projekt teil. Die Federführung 

liegt beim NRWKS. Als wissenschaftlicher Partner 

konnte das renommierte Wuppertal Institut gewonnen 

werden, das sich als führender internationaler Think 

Tank für eine impact- und anwendungsorientierte 

Nachhaltigkeitsforschung versteht. Parallel erfolgt 

auf der europäischen Ebene die Suche nach korrespondierenden 

Partner:innen. Die Umsetzung beginnt 

im Herbst 2023. 

www.nrw-kultur.de/europaeische-netzwerke 

BETEILIGTE 


Dortmund, Gelsenkirchen, 

Oberhausen, Wuppertal 


Sondermittel: 11.127,61 € 

Fast der gesamte Berichtszeitraum war von der Corona- 

Pandemie geprägt: Lockdowns machten Veranstaltungen 

unmöglich, später ließen Zulassungsbeschränkungen 

für Publikum Veranstalter:innen vorsichtig agieren, 

künstlerische Darbietungen wurden zum Teil im Internet 

präsentiert. Entlang der angepassten Landesbestimmungen 

zur Projektförderung konnte das NRWKS 

eine größere Flexibilität im Förderverfahren und bei 

der Verausgabung von Mitteln für seine Programme 

und Projekte an den Tag legen. Die Details sind den 

einzelnen Programmseiten zu entnehmen. Daneben 

gab es Maßnahmen und Aktivitäten, die im Rahmen der 

regen kulturpolitischen Aktivitäten berichtenswert sind. 

CORONA NOTHILFE-FONDS 

Anfang April 2020 haben sich die beiden NRW Kultursekretariate 

den Forderungen des Kulturausschusses 

des Städtetags NRW angeschlossen und gemeinsam mit 

dem Kulturrat NRW das Land NRW und den Bund öffentlichkeitswirksam 

aufgefordert, einen kommunalen 

Rettungsschirm aufzuspannen, um die kulturelle Infra 

struktur zu bewahren. Damit sollte frühestmöglich 

verhindert werden, dass freie Kulturschaffende in ihrer 

Existenz gefährdet und zugleich Kulturinstitutionen 

und Infrastruktur für kulturelle Bildung nachhaltig 

beschädigt würden. Anlass war die kurz zuvor eingestellte 

Soforthilfe des Kulturministeriums NRW, die zu 

einer weiteren Prekarisierung von solo-selbständigen 

Künstler:innen zu führen drohte, die ihre existenziellen 

Einnahmeausfälle nicht ausgleichen konnten. 

Vorausgegangen war dem Aufruf eine Umfrage in den 

Städten und Gemeinden als maßgebliche Träger der 

kulturellen Infrastruktur, die auf die prekäre Entwicklung 

der kulturellen Infrastrukturen hinwies. 

KÜNSTLER:INNEN IN KIRCHEN 

Eine außergewöhnliche Fördermaßnahme wurde speziell 

als Folge des zweiten Lockdowns im Herbst 2020 

entwickelt. So konnte kurzfristig und in Absprache 

mit den Kulturämtern aus Restmitteln von insgesamt 

20.000 Euro das Förderprogramm »Künstler:innen in 

Kirchen« aufgelegt werden. Das Programm diente der 

wesentlichen Unterstützung von Künstler:innen, die 

durch den Wegfall vieler Auftrittsmöglichkeiten durch 

die Corona-Krise stark betroffen waren und deren Aussicht 

auf Besserung ihrer Lage angesichts der seinerzeit 

gültigen, völlig offenen Corona-Schutzverordnung 

nicht absehbar war. In diesem Sinne boten sich als 

einzige mögliche Veranstaltungsformate für künstlerische 

Präsentationen nur Gottesdienste und Messen 

an. Die Nachfrage war entsprechend groß: Insgesamt 

konnten 17 Förderanträge für Auftritte in Bielefeld, Bo- 

chum, Bonn, Dortmund, Essen, Gelsenkirchen, Hagen, 

Köln, Krefeld, Moers, Mönchengladbach, Münster, 

Oberhausen, Solingen und Wuppertal bewilligt werden. 

OFFENER BRIEF AN ANGELA MERKEL 

Um die bis dato bestehenden Hilfsmaßnahmen zu 

intensivieren, appellierten die beiden NRW Kultursekretariate 

im Dezember 2020 in einem offenen Brief 

an Bundeskanzlerin Angela Merkel, die durch den Lockdown 

gefährdete Kulturlandschaft nachhaltig zu schützen. 

Im Namen der insgesamt rund 100 Mitgliedsstädte 

adressierten sie in dem Schreiben sieben Denkanstöße 

für die kulturpolitische Weichenstellung zum Schutz 

der Kultur. Allen voran forderten sie Bund, Länder 

und Kommunen dazu auf, in engem Schulterschluss 

einen nachhaltigen Rettungsschirm über die Kultur zu 

spannen – um auf diese Art zu gewährleisten, dass die 

2020 etablierten Hilfsmaßnahmen mindestens über die 

kommenden fünf Jahre für den Erhalt der kulturellen 

Infrastruktur fortgesetzt werden. Zugleich wiesen sie 

auf die Bedeutung einer differenzierten Vorgehensweise 

bei der Wiedereröffnung von Kultureinrichtungen infolge 

der Lockdown-Maßnahmen hin. Weitere Aspekte 

betrafen die Stärkung von außerschulischen Bildungsangeboten, 

die Förderung neuer spartenübergreifender 

Kulturformate und die gezielte Nutzung der Potenziale, 

die die Kultur für die Innenstadtentwicklung eröffnet. 

»ZUKUNFT.KULTUR.NRW« 

Gemeinsam mit dem Kulturrat NRW und dem Städte tag 

NRW haben die beiden NRW Kultursekretariate unter 

dem Titel »Zukunft.KULTUR.NRW« zwei Konferenzen 

am 5.5. und 1.12.2021 veranstaltet. Ziel war es, den 

gravierenden – und durch Corona noch verschärften 

– Wandel für die Infrastruktur des Kulturlebens und 

seiner Organisationen sowie für die Kulturschaffenden 

in den Blick zu nehmen. Insgesamt ca. 700 Kulturakteur:innen 

haben an diesen Veranstaltungen 

teilgenommen und sich im Zeitraum dazwischen in 

Arbeitsgruppen intensiv mit den einzelnen Tagungsthemen 

beschäftigt. Dabei ging es neben den Schwerpunktthemen 

des NRWKS, Digitalität und Diversität, 

auch um Fragen zum Kulturleben in urbanen und 

ländlichen Kontexten sowie um die Zukunftsfähigkeit 

von Kulturorganisa tio nen und die Rahmenbedingungen 

für Kreative und freie Kulturschaffende. 

Gemeinsam wurden eine Vielzahl von Maßnahmen 

konzipiert und Forderungen formuliert, die unter 

www.zukunft-kultur.nrw vollständig zum Download 

stehen und aus denen der Kulturrat NRW anschließend 

der Landesregierung NRW und der Landeskulturpolitik 

eine Reihe von Vorschlägen unterbreitet hat.

Das NRW KULTURsekretariat 

im Netz 

nrw-kultur.de 

– 64/65 – – /// – 


nrw-kultur.de und mehr 

Das NRWKS ist vielfach im Internet präsent, um die 

eigenen Aktivitäten und die der Partner umfassend 

abzubilden und zielgruppengerecht zu kommunizieren. 

Einen Überblick über sämtliche Programme und Projekte 

des NRWKS bietet die allgemeine Präsenta tionsplattform 

www.nrw-kultur.de. Die Seite wurde 2020 im 

Rahmen eines Relaunchs grundlegend überarbeitet und 

konnte im März 2021 in neuem Gewand und mit verbesserter 

Usability ans Netz gehen. Seitdem wird dieses 

digitale Informations- und Serviceangebot regelmäßig 

aktualisiert und weiterentwickelt. 

Stark ausgebaut wurden im Berichtszeitraum 

auch die Aktivitäten in den sozialen Medien, um Kulturinteressierte 

stärker in den Dialog einzubinden und 

den lebendigen Austausch über künstlerische und kulturelle 

Themen weiter anzuregen. So konnte die Zahl 

der Follower auf Facebook von knapp 1.700 Anfang 

2020 auf über 2.200 Anfang 2022 erhöht werden und der 

erst im November 2020 eingerichtete Instagram-Kanal 

hat inzwischen schon mehr als 2.100 Follower. Gut 

angenommen wird dort vor allem die im April 2021 

eingeführte Reihe »1 Minute für« – ein Format, mit 

dem geförderten Künstler:innen Raum zur eigenen 

audiovisuellen Darstellung geboten wird. Regelmäßig 

genutzt werden neben den beiden Meta-Kanälen aber 

auch YouTube und Vimeo, programmbezogen darüber 

hinaus Twitter, Twitch u. a. 

Darüber hinaus wird auch der Bestand projektbezogener 

Webangebote stetig aktualisiert und erweitert. 

Jeweils frühzeitig und in regelmäßig angepasstem 

Design informieren seit langem schon die Seiten 

www.next-level.org und www.impulsefestival.de über 

die Programminhalte der aktuellen Festivalausgaben. 

www.nrw-kultur.de 

www.nrw-kultur-international.de 

www.neuewege-foerderung.de 

www.next-level.org 

www.impulsefestival.de 

www.noperas.de 

www.cityartists.de 

www.kulturfreiheitkultur.de 

www.kulturstrolche.de 

www.theaterarchiv.org 

www.facebook.com/ 

kultursekretariat 

www.facebook.com/IVPNRW 


ImpulseTheaterFestival 

www.facebook.com/NextLevelFest 

www.facebook.com/NOperasNRW 


neuewegefoerderung 

www.twitter.com/impulse_theater 

www.twitter.com/NextLevel_Fest 

www.twitter.com/no_peras 

Parallel und jeweils saisonal werden im Rahmen des 

Online-Marketings unterschiedliche Kanäle der sozialen 

Medien intensiv bespielt. 

Seit Ende 2018 bietet der Webauftritt www. 

neuewege-foerderung.de Informationen über die 2019 

eingerichtete Profilförderung »Neue Wege« für kommunale 

Theater und Orchester in NRW, die das NRWKS 

in Partnerschaft mit dem Kulturministerium NRW 

steuert. Seit Ende Mai 2021 werden auch Instagram 

und Facebook regelmäßig mit Förderhinweisen und 

Programmupdates zu den »Neuen Wegen« genutzt. 

Schon seit Anfang 2019 steht der Förderinitiative 

»NOperas!« ein eigenes Infoportal unter www.noperas.de 

zur Verfügung, das regelmäßig aktualisiert wird und 

neben Informationen zu geförderten Projekten auch 

über aktuelle Ausschreibungen informiert. Auch hier 

stehen begleitend Instagram- und Facebook-Kanäle zur 

Verfügung, die seit Anfang 2022 noch einmal deutlich 

intensiver bedient werden. 

Seit Herbst 2019 präsentiert der neu gestaltete 

Webauftritt www.kulturstrolche.de digitale Möglichkeiten 

zur spielerischen Erkundung des zuvor überarbeiteten 

Förderprogramms. Schon mit dem Relaunch 

war für die Webseite ein eigenes Game entwickelt und 

damit ein besonderer Kulturort für digitales Kunsterleben 

von Kindern erschlossen worden. Im April 2021 

konnte dann schon das zweite Level innerhalb dieser 

Reihe ebenso ansprechender wie niederschwelliger 

Point-and-Click-Adventures freigeschaltet werden. 

Im Berichtszeitraum wurden aber auch komplett 

neue Webseiten online gestellt. So ging pünktlich 

zum Jahresstart 2020 mit www.engels-maschinen.de 

eine Seite ans Netz, die über das Kooperationsprojekt 

www.instagram.com/nrw.kultur 

www.instagram.com/ivp_nrw 

www.instagram.com/ 

impulsetheaterFestival 

www.instagram.com/no.peras 


nextlevel_festival 


neuewege_foerderung 

www.linkedin.com/company/ivpnrw 

– 1 – 

– 1 – 

www.nrw-kultur.de 

– 2 – 

instagram: nrw.kultur 

»Nach dem Beaufsichtigen der Maschinen« von 

NRWKS und LVR anlässlich des 200. Geburtstags von 

Friedrich Engels Auskunft gab und nach den Aktivitäten 

in Engels kirchen auch als Diskurs-Plattform 

für Fachbeiträge zum Thema Arbeit in der Krise zur 

Verfügung stand. Da die Seite inzwischen nicht mehr 

online verfügbar ist, können die Diskursbeiträge unter 

www.nrw-kultur.de/bilder-texte abgerufen werden. 

Unter www.city-artists.de und www.kulturfrei 

heitkultur.de bieten zwei weitere 2020 eingerichtete 

Webauftritte jeweils programmspezifische Informationen. 

Von verschiedenen Projektträgern sukzessive 

ausgebaut wird zudem unter www.theaterarchiv.org das 

Archiv des Freien Theaters (»Performing the Archive«) 

– mit dem Ziel, die Geschichte des Freien Theaters und 

– 2 – 

seiner spezifischen Ästhetiken angemessen darzustellen 

und zu reflektieren. Nach Jahren maßgeblicher 

Unterstützung durch das NRWKS in der Initialphase 

des Projektes wurde das Hosting Ende 2019 an den 

Verein zur Initiative für die Archive des Freien Theaters 

mit Sitz in Berlin übergeben. 

Weitere programmspezifische Webangebote, 

die redaktionell jedoch eigenständig von Kooperations 

partner:innen oder Fördernehmer:innen betreut 

werden, sind www.popnrw.de, www.tanzweb.org, www. 

soundtrips-nrw.de, www.favoriten-festival.de und 

www.literarischer-sommer.eu. 

AUSBLICK AB 2022 

Aktuell entwickelt wird ein digitales Förderportal, das 

Anfang 2023 Antragsteller:innen zur Verfügung steht.

»Kitesh« an der Oper Halle, © Falk Wenzel

Unsere Arbeit in Zahlen 

Unsere Arbeit in Zahlen 

– 68/69 – – UNSERE ARBEIT IN ZAHLEN – 


PROGRAMME 

UND KOSTEN 

Jahresetat 2020 

KOOPERATIONSPROGRAMME 

MITTELHERKUNFT 

Sekretariatsmittel öffentliche Mittel privater Gesamt- 

(Kooperationsmittel Förderung Dritter und Ab- ausgaben 

des Landes) 

(u. a. Ergänzungsmittel u. 

rechnungen aus 

Sondermittel des Landes, 

Umlage der Mitglieder) Kooperationen 

Impulse Theater Festival 150.001,25 411.361,71 1 107.952,00 2 669.314,96 

Favoriten 5.000,00 5.000,00 

Fonds Experimentelles Musiktheater 95.058,96 105.811,50 3 200.870,46 

Tanzrecherche NRW 51.253,00 51.253,00 

PerformAktiv 20.230,00 20.230,00 

Kinderth. d. Monats / Junges Theater 25.512,15 25.512,15 

Kulturstrolche 21.055,47 21.055,47 

Musikkulturen 43.867,64 9.611,25 4 53.478,89 

Klanglandschaften 4.000,00 4.000,00 

Soundtrips NRW 26.000,00 26.000,00 

popNRW 7.000,00 7.000,00 

CityARTists 60.767,82 60.767,82 

Interkultur und Diversität 24.400,00 24.400,00 

Kultur | der Freiheit | der Kultur 25.263,56 25.263,56 

Next Level – Festival for Games 84.984,23 200.000,00 5 90,00 6 285.074,23 

TANZweb.org 25.000,00 25.000,00 

Digitale Performance 132.275,00 132.275,00 

Werkproben 9.690,00 9.690,00 

Literar. Sommer / Literaire Zomer 5.800,00 5.800,00 

Kooperierte Projekte 55.050,00 55.050,00 

Stadtviertel-Förderung 7.925,00 7.925,00 

Nach d. Beaufsichtigen d. Maschinen 26.103,45 30.000,00 7 11.025,81 8 67.129,26 

Europäische Netzwerke -500,00 -500,00 

Künstler:innen in Kirchen 27.200,00 27.200,00 

SONDERPROGRAMME 

Fonds Neues Musiktheater 123.000,00 123.000,00 

Internationales Besucherprogramm 216.296,91 216.296,91 

Neue Wege 198.113,23 198.113,23 9 

ALLGEMEINE KOSTEN 

Öffentlichkeitsarbeit 101.739,65 101.739,65 

Hilfsdienste 2.231,72 2.231,72 

Sachkosten 76.832,04 76.832,04 

Personal- und Betriebskosten 578.427,24 10 9.335,92 11 587.763,16 

SUMME 1.113.740,94 1.757.199,09 243.826,48 3.114.766,51 

Alle Angaben in Euro 

1 Beauftragte der Bundesregierung 

für Kultur und Medien: 

174.361,71 €, Ergänzungsmittel 

des Landes NRW und Regionales 

Kulturprogramm: 162.000 €, 

Finanzierungsbeitrag der Städte 

Köln (25.000 €), Düsseldorf 

(25.000 €) und Mülheim an der 

Ruhr (25.000 €) 

2 Kunststiftung NRW: 100.000 €, 

Goethe-Institut 

3 Kostenbeteiligung der 

Kunst stiftung NRW 

4 Kostenbeteiligung des KS NRW 

Gütersloh 

5 Ergänzungsmittel des 

Landes NRW: 200.000 € 

6 Ticketeinnahmen 

7 Ergänzungsmittel des 

Landes NRW 

8 Kostenbeteiligung LVR 

9 Personal- und Sachkosten 

10 Umlage der Mitglieder, Rücklagen 

11 Aufwandspauschale NOperas! der 

Kunststiftung NRW, Erstattung 

des Regieaufschlags durch die 

Stadt Wuppertal 

PROGRAMME 

UND KOSTEN 

Jahresetat 2021 

KOOPERATIONSPROGRAMME 

MITTELHERKUNFT 

Sekretariatsmittel öffentliche Mittel privater Gesamt- 

(Kooperationsmittel Förderung Dritter und Ab- ausgaben 

des Landes) 

(u. a. Ergänzungsmittel u. 

rechnungen aus 

Sondermittel des Landes, 

Umlage der Mitglieder) Kooperationen 

Impulse Theater Festival 155.018,28 368.138,29 1 163.535,49 2 686.692,06 

Favoriten 38.076,11 38.076,11 

Fonds Experimentelles Musiktheater 79.677,22 29.989,72 3 109.666,94 

Tanzrecherche NRW 52.535,12 52.535,12 

PerformAktiv 42.940,00 42.940,00 

Kinderth. d. Monats / Junges Theater 23.260,26 23.260,26 

Kulturstrolche 46.116,17 46.116,17 

Musikkulturen 63.358,70 6.737,45 4 70.096,15 

Klanglandschaften 16.000,00 16.000,00 

Soundtrips NRW 25.000,00 25.000,00 

popNRW 10.864,11 10.864,11 

CityARTists 50.594,40 50.594,40 

Interkultur und Diversität 71.273,00 71.273,00 

Kultur | der Freiheit | der Kultur 17.448,88 17.448,88 

Next Level – Festival for Games 113.432,70 225.000,00 5 31.422,81 6 369.855,51 

TANZweb.org 30.000,00 30.000,00 

Digitale Performance 135.529,15 17.000,00 7 152.529,15 

Werkproben 3.889,97 3.425,00 3 7.314,97 

Literar. Sommer / Literaire Zomer 15.000,00 15.000,00 

Kooperierte Projekte 89.440,00 89.440,00 

Stadtviertel-Förderung 14.183,00 14.183,00 

Europäische Netzwerke 11.127,61 11.127,61 

SONDERPROGRAMME 

Fonds Neues Musiktheater 162.500,00 162.500,00 

Internationales Besucherprogramm 238.470,33 238.470,33 

Neue Wege 219.542,81 219.542,81 8 

ALLGEMEINE KOSTEN 

Öffentlichkeitsarbeit 88.853,04 88.853,04 

Hilfsdienste 2.512,15 2.512,15 

Sachkosten 76.789,34 76.789,34 

Personal- und Betriebskosten 540.448,58 9 8.787,71 10 549.236,29 

SUMME 1.272.919,21 1.771.100,01 243.898,18 3.287.917,40 

Alle Angaben in Euro 

1 Beauftragte der Bundesregierung 

für Kultur und Medien: 

63.138,29 €, Ergänzungsmittel 

des Landes NRW: 150.000 €, 

Finanzierungsbeitrag der Städte 

Köln (80.000 €), Düsseldorf 

(50.000 €) und Mülheim an der 

Ruhr (25.000 €) 

2 Kunststiftung NRW: 150.000 €, 

Nationales Performance Netzwerk, 

Pro Helvetia Stiftung, 

Goethe-Institut, Einnahmen 

Anzeigen und Besucher:innen 

3 Kostenbeteiligung der 

Kunst stiftung NRW 

4 Kostenbeteiligung KS NRW 

Gütersloh 

5 Ergänzungsmittel des Landes 

NRW: 200.000 €, Finanzierungsbeitrag 

der Stadt Essen: 

25.000 € 

6 Kostenbeteiligung der Stiftung 

Zollverein, Sponsoring Westenergie 

AG, Eintrittseinnahmen 

Festivalbesucher:innen 

7 Ergänzungsmittel des Landes 

Ausschreibung »Digitale 

Dramaturgie« 

8 Personal- und Sachkosten 

9 Umlage der Mitglieder 

10 Aufwandspauschale NOperas! der 

Kunststiftung NRW, Erstattung 

des Regieaufschlags durch die 

Stadt Wuppertal

– 70/71 – – DIE KULTURDEZERNATE DER MITGLIEDSSTÄDTE – 


Die Kulturdezernate 


STADT AACHEN 

Dezernat IV – Bildung und Kultur, 

Schule, Jugend und Sport 

Frau Susanne Schwier, Beigeordnete 

Mozartstraße 2–10, 52064 Aachen 

T +49 (0)241 432 74 08 

www.aachen.de 

STADT BIELEFELD 

Dezernat 2 – Schule, Bürger, 

Kultur, Sport 

Herr Dr. Udo Witthaus, 

Beigeordneter 

Altes Rathaus, Niederwall 25, 

33597 Bielefeld 

T +49 (0)521 51 20 36 

www.bielefeld.de 

STADT BOCHUM 

Dezernat Bildung, Kultur und Sport 

Herr Dietmar Dieckmann, 

Beigeordneter, Stadtrat 

Willy-Brandt-Platz 2–6, 

44777 Bochum 

T +49 (0)234 910 39 01 

www.bochum.de 

BUNDESSTADT BONN 

Dezernat IV – Sport und Kultur 

Frau Dr. Birgit Schneider-Bönninger, 

Beigeordnete, Dezernentin 

Altes Rathaus, Rathausgasse 5-7 

53111 Bonn 

T +49 (0)228 77 20 03 

www.bonn.de 

STADT DORTMUND 

Dezernat 2 

Herr Jörg Stüdemann, 

Stadtdirektor, 

Dezernent für Finanzen, 

Liegen schaften und Kultur 

Südwall 2–4, 44122 Dortmund 

T +49 (0)231 502 20 53 

www.dortmund.de 

LANDESHAUPTSTADT 

DÜSSELDORF 

Dezernatsbereich: Kultur und Integration 

Frau Miriam Koch, Beigeordnete 

Zollhof 13, 40221 Düsseldorf 

T +49 (0)211 899 30 91 

www.duesseldorf.de 

STADT DUISBURG 

Dezernat für Umwelt und 

Klimaschutz, Gesundheit, 

Verbraucherschutz und Kultur 

Herr Matthias Börger 

Burgplatz 19, 47051 Duisburg 

T +49 (0)203 283 - 5040/ - 40 06 

www.duisburg.de 

STADT ESSEN 

Geschäftsbereich 4 

(Jugend, Bildung und Kultur) 

Herr Muchtar Al Ghusain 

Rathaus, Porscheplatz 1, 45127 Essen 

T +49 (0)201 888 84 01 

www.essen.de 

STADT GELSENKIRCHEN 

Vorstandsbereich 4 / Kultur, Bildung, 

Jugend, Sport und Integration 

Frau Anne Heselhaus, Stadträtin 

Hans-Sachs-Haus, Ebertstraße 11, 

45879 Gelsenkirchen 

T +49 (0)209 169 91 48 

www.gelsenkirchen.de 

STADT HAGEN 

Vorstandsbereich 3: Bildung / 

Jugend und Soziales / Kultur 

Frau Martina Soddemann 

Rathausstraße 11, 58095 Hagen 

T +49 (0)2331 207 31 72 

www.hagen.de 

STADT KÖLN 

Dezernat VII – Kunst und Kultur 

Herr Stefan Charles, Beigeordneter 

Richartzstraße 2–4, 50667 Köln 

T +49 (0)221 221 241 10 

www.stadt-koeln.de 

STADT KREFELD 

Geschäftsbereich I Oberbürgermeister 

Herr Frank Meyer, Oberbürgermeister 

Rathaus, Von-der-Leyen-Platz 1, 

47798 Krefeld 

T +49 (0)2151 86 10 01 / 86 10 03 

www.krefeld.de 

STADT MÖNCHENGLADBACH 

Dezernat IV – Bildung, Kultur, Sport 

Frau Christiane Schüßler, Beigeordnete 

Voltastraße 2, 

41061 Mönchengladbach 

T +49 (0)2161 25 53 6 00 

www.moenchengladbach.de 

STADT MOERS 

Dezernat I 

Herr Wolfgang Thoenes, Beigeordneter 

Rathaus Moers, Rathausplatz 1, 

47441 Moers 

T +49 (0)2841 20 12 25 

www.moers.de 

STADT MÜLHEIM AN DER RUHR 

Dezernat V – Gesundheit, Soziales, 

Arbeit und Kultur 

Frau Dr. Daniela Grobe, Beigeordnete 

Am Rathaus 1, 45468 Mülheim 

an der Ruhr 

T +49 (0)208 455 99 51 

www.muelheim-ruhr.de 

STADT MÜNSTER 

Dezernat für Soziales und Kultur 

Frau Cornelia Wilkens, Stadträtin 

Klemensstraße 10, 48127 Münster 

T +49 (0)251 492 70 50 

www.muenster.de 

STADT NEUSS 

Dezernat 4: Schule, Bildung 

und Kultur 

Frau Dr. Christiane Zangs, 

Beigeordnete 

Rathaus, Markt 2, 41460 Neuss 

T +49 (0)2131 90 20 14 

www.neuss.de 

STADT OBERHAUSEN 

Dezernat 1: Finanzen und Kultur 

Herr Apostolos Tsalastras, 

Beigeordneter 

Rathaus, Schwartzstraße 72, 

46045 Oberhausen 

T +49 (0)208 825 22 28 

www.oberhausen.de 

STADT RECKLINGHAUSEN 

Dezernat BM 

Herr Christoph Tesche, 

Bürgermeister 

Rathaus 3/4, 45657 Recklinghausen 

T +49 (0)2361 50 10 00 

www.recklinghausen.de 

STADT SOLINGEN 

Ressort 4: Jugend, Schule, 

Integration, Kultur und Sport 

Frau Dagmar Becker, 

Stadtdirektorin 

Rathaus, Walter-Scheel-Platz 1, 

42651 Solingen 

T +49 (0)212 290 54 50 

www.solingen.de 

STADT WUPPERTAL 

Geschäftsbereich 2.2: Kultur und 

Sport & Sicherheit und Ordnung 

Herr Matthias Nocke, Beigeordneter 

Neumarkt 10, 42103 Wuppertal 

T +49 (0)202 563 65 50 

www.wuppertal.de 

LANDSCHAFTSVERBAND 

RHEINLAND 

Dezernat 9 / Kultur und 

Landschaftliche Kulturpflege 

Frau Dr. Corinna Franz, Dezernentin 

Gürzenich-Quartier, Augustinerstraße 

10-12, 50667 Köln 

T +49 (0)221 809 37 85 

www.lvr.de 

Die Kulturämter und -büros 


STADT AACHEN 

Kulturbetrieb 

Herr Olaf Müller, Leitung 

Mozartstraße 2–10, 52064 Aachen 

T +49 (0)241 432 49 09 

www.aachen.de/kultur 

STADT BIELEFELD 

Kulturamt 

Frau Brigitte Brand, Leitung 

Kavalleriestr. 17, 33602 Bielefeld 

T +49 (0)521 51 24 39 

www.kulturamt-bielefeld.de 

STADT BOCHUM 

Kulturbüro 

Herr Bernhard Szafranek, Leitung 

Westring 32, 44777 Bochum 

T +49 (0)234 910 33 15 

www.bochum.de/kulturbuero 

BUNDESSTADT BONN 

Kulturamt 

Frau Susanne König, Leitung 

Kurfürstenallee 2–3, 53177 Bonn 

T +49 (0)228 77 45 16 

www.bonn.de 


Kulturbetriebe 

Herr Dr. Stefan Mühlhofer, 

Geschäftsführender Direktor 

Park der Partnerstädte 2, 44137 Dortmund 

T +49 (0)231 502 24 19 

www.kulturbetriebe.dortmund.de 


Kulturbüro 

Frau Hendrikje Spengler, Leitung 

Kampstraße 6, 44137 Dortmund 

T +49 (0)231 502 51 70 

www.kulturbuero.dortmund.de 

LANDESHAUPTSTADT 

DÜSSELDORF 

Kulturamt 

Frau Angélique Tracik, Leitung 

Zollhof 13, 40221 Düsseldorf 

T +49 (0)211 899 61 03 

www.duesseldorf.de 

STADT DUISBURG 

Kulturbetriebe 

Frau Karoline Hoell, Amtsleitung 

Neckarstraße 1, 47051 Duisburg 

T +49 (0)203 28 36 22 97 

www.duisburg.de 

STADT ESSEN 

Kulturamt 

Frau Anja Herzberg, 

Fachbereichsleitung 

Pferdemarkt 6, 45127 Essen 

T +49 (0)201 884 10 00 

www.kulturamt.essen.de 

STADT GELSENKIRCHEN 

Kulturreferat 

Frau Andrea Lamest, Leitung 

Florastraße 26/28, 

45879 Gelsenkirchen 

T +49 (0)209 169 91 06

– DIE KULTURÄMTER UND - BÜROS DER MITGLIEDSSTÄDTE – – 2020/21 – 

www.gelsenkirchen.de 

STADT HAGEN 

Kulturbüro 

Frau Astrid Jakobs, Fachdienstleitung 

Museumsplatz 3, 58095 Hagen 

T +49 (0)2331 207 48 70 

www.hagen.de 

STADT KÖLN 

Kulturamt 

Frau Barbara Foerster, Leitung 

Richartzstraße 2–4, 50667 Köln 

T +49 (0)221 221 236 42 

www.stadt-koeln.de 

STADT KREFELD 

Kulturbüro 

Frau Dr. Gabriele König, Leitung 

Friedrich-Ebert-Straße 42, 

47799 Krefeld 

T +49 (0)2151 86 48 48 

www.krefeld.de 

STADT MÖNCHENGLADBACH 

Kulturbüro 

Frau Agnes Jaraczewski, Leitung 

Albertusstraße 17, 

41061 Mönchengladbach 

T +49 (0)2161 255 36 10 

www.moenchengladbach.de 

STADT MOERS 

Kulturbüro 

Frau Eva Marxen, Leitung (Elternzeit) 

Hanns-Dieter-Hüsch-Bildungszentrum, 

Wilhelm-Schroeder-Straße 10, 

47441 Moers 

T +49 (0)2841 20 17 20 

www.moers.de 

STADT MÜLHEIM 

AN DER RUHR 

Kulturbetrieb 

Herr Frank Baudy, Betriebsleitung 

Viktoriastraße 20–22, 

45468 Mülheim an der Ruhr 

T +49 (0)208 455 41 00 

www.kulturbetrieb.de 

STADT MÜNSTER 

Kulturamt 

Frau Frauke Schnell, Amtsleiterin 

Stadthaus 1, Klemensstraße 10, 

48143 Münster 

T +49 (0)251 492 41 00 

www.muenster.de 

STADT NEUSS 

Kulturamt 

Herr Dr. Benjamin Reissenberger, Leitung 

Oberstraße 17, 41460 Neuss 

T +49 (0)2131 90 41 00 

www.neuss.de 

STADT OBERHAUSEN 

Kulturbüro 

Herr Apostolos Tsalastras, 

Bereichsleitung 

Gewerkschaftsstraße 76–78, 

46042 Oberhausen 

T +49 (0)208 825 22 95 

www.oberhausen.de 

STADT RECKLINGHAUSEN 

Institut für Kulturarbeit 

Frau Beate Ehlert-Willert, Leitung 

Augustinessenstraße 3, 

45657 Recklinghausen 

T + 49 (0)2361 50 19 56 

www.recklinghausen.de 

STADT SOLINGEN 

Kulturmanagement 

Frau Sonja Baumhauer, Leitung 

Konrad-Adenauer-Straße 71, 

42651 Solingen 

T +49 (0)212 290 24 00 

www.solingen.de 

STADT WUPPERTAL 

Kulturbüro 

Frau Dr. Bettina Paust, Leitung 

Friedrich-Engels-Allee 85, 

42285 Wuppertal 

T +49 (0)202 563 65 45 

www.wuppertal.de 

– 72 – 

IMPRESSUM 

NRW KULTURsekretariat 

Direktor: Dr. Christian Esch 

Döppersberg 19 

42103 Wuppertal 

T +49 (0)202 69 82 70 

F +49 (0)202 69 82 72 03 

Redaktion: Martin Maruschka 

Gestaltung und Satz: Sichtvermerk, 


Titelfoto: »Ikonen«, Köln 2021, 

© Hans Diernberger 

Druck: Rudolf Glaudo GmbH 

& Co KG 

www.nrw-kultur.de

NRW KULTURsekretariat_Bericht 2020-2021

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