ST/A/R 69-70

Itai Margula
ST/A/R Jubiläumsausgabe Nr. 69 - 70
Im selben Jahr eröffnen der Architekturtheoretiker
Henry-Russel Hitchcock und der Architekt Phillip
Johnson im Museum of Modern Art in New York
die Ausstellung Modern Architecture: International
Exhibition. Diese Ausstellung präsentierte zeitgenössische
europäische Architektur und kreierte
den Begriff „International Style“, der zeitgenössische,
moderne Architektur vor allem formal zusammenfassen
möchte.
„Structural Study Associates“ lehnte diese Herangehensweise
allerdings strikt ab. Moderne
Architektur sollte nicht stilistisch kodifiziert werden,
sondern sich an den technischen Mitteln
und an Konstruktionsmöglichkeiten beschreiben.
So kommt es, dass sich in den USA - anhand neu
entwickelter Architekturen - ähnliche Diskussionsansätze
herauskristallisieren, wie sie zur Jahrhundertwende
in Europa geführt wurden.
Während sich nun auf der anderen Seite des Atlantiks
urbane und architektonische Theorien und
Realitäten entwickeln, bricht in Europa der Zweite
Weltkrieg aus. Der Nationalsozialismus diktiert
auch mit seiner architektonischen Sprache Zeugnisse
seiner Macht. 1940 landet Adolf Hitler zum
ersten und einzigen Mal in Paris um seine Macht,
die sich vom Atlantik bis zur sowjetischen Grenze
zog zu demonstrieren:
„In seinem Privatflugzeug saßen aber weder
Generäle noch Parteiführer neben ihm. Erstaunlicherweise
wollte Hitler diesen großen Moment
seines militärischen Triumphes mit zwei Architekten
teilen, mit Albert Speer und Hermann Giesler,
sowie mit Arno Brecker, dem führenden Bildhauer
des Reichs. (...) Diese Szene (...) gäbe, zumindest
theoretisch, ein ebenso überraschendes Bild ab,
wie wenn Georg W. Bush in Anwesenheit von
Jeff Koons, Phillip Johnson und Frank Gehry durch
Bagdad führe.“ 3
Im Europa der Nachkriegszeit ist die Zeit des
Zweiten Weltkrieges weder politisch noch gesellschaftlich
gedanklich fassbar. Der Kontinent,
der sich einst durch langsam entwickelte formale
und räumliche Kontinuitäten definierte, blickt auf
einmal auf eine zerstörte Vergangenheit zurück
und fragt nach einem Zauberstab, der wieder
Vertrauen im unbekannten Land schaffen soll. Die
amerikanische Moderne propagiert im Europa
der Nachkriegszeit eine ähnlich vertraute Zukunft
wie einst der europäische Historismus in Amerika.
Einerseits erhofft sich die europäische Stadt durch
die Restaurierung des Stadtbildes des verloren
gegangenen neunzehnten Jahrhunderts die Revitalisierung
europäischer Identität - während
gleichzeitig Phillip Johnson und Mies van der
Rohe als falsche Freunde 4 nach tagelanger Reise
durch Europa spazieren. Und nur Mies versteht
die Wand als Zauberstab.
(...) „We were making sand castels. Now we
swim in the sea that swept them away.“ (...) 5
1 Erich Mendelson, Amerika - Bilderbuch eines Architekten,
R. Mosse, Berlin, 1925
2 Aus dem Vortrag Unsichtbare Architektur. Die Structural
Study Associates, New York, und die Transformation von
Architektur in Informationsarchitektur von Joachim Krausse
am 12. November 2008 im Rahmen des Entwurfsseminars
OUT OF THE WILD des Lehrstuhls für Architekturtheorie
und in Zusammenarbeit mit aut. architektur und tirol.
3 Dejan Sudjic, Der Architekturkomplex – Monumente
der Macht, Patmos Verlag GmbH & Co.KG, Artemis &
Winkler Verlag, Düsseldorf, 2006 - Seite 19-20 (aus dem
Englischen von Karin Schreiner – im Original: Dejan Sudjic,
The Edifice Complex, How the Rich and Powerful Shape
the World - Alen Lane, Penguin Books, London 2005
4 Falsche Freunde gehören zu den Übersetzungsschwierigkeiten
und Interferenzfehlern. Im Englischen werden
sie als „false friends“ bezeichnet, im Französischen sind
sie unter dem Namen „faux-amis“ bekannt. Es handelt
sich hierbei um Paare von Wörtern oder Ausdrücken aus
zwei Sprachen, die orthografisch oder phonetisch ähnlich
sind, jedoch unterschiedliche Bedeutungen haben. Auch
Scheinentsprechungen zwischen zwei Dialekten derselben
Sprache bzw. zwischen einem Dialekt und der Standardsprache
gelten als Falsche Freunde. Dabei können
die Wörter entweder ursprungsverwandt sein, sich aber
verschieden entwickelt haben (etwa durch Pejoration in
nur einer der beiden Sprachen), oder eine rein zufällige
Ähnlichkeit aufweisen. Außerdem werden häufig Wörter
als „falsche Freunde“ bezeichnet, die wie gewöhnliche
Fremd- oder Lehnwörter anmuten, aber in ihrer vermeintlichen
Ursprungssprache keine oder eine andere Bedeutung
besitzen. Die Leuchtschrift in der Fotografie mit
den Worten „FAST SENSIBLE WAND“ möchte als Satz
sowohl im Englischen als auch im Deutschen lesbar sein:
FAST bedeutet im Englischen „schnell“ – SENSIBLE ist mit
„spürbar“ übersetzbar – während WAND im Englischen
der „Zauberstab“ ist.
5 Rem Koolhaas, What Ever Happened to Urbanism?
(1994), in S,M,L,XL, OMA, (with Bruce Mau), The Monicelli
Press, New York, 1995, pp. 959/971.
.
M
M A R G U L A
A TORASCHREIN
R C H I T E C T S
Toraschrein einer Nachkriegssynagoge
ITAI MARGULA | CEO
Architekt, Für die DI Gestaltung Mag. Art. des Toraschreins einer Nachkriegssynagoge
befugter und in einem Wohnhaus im ersten
Staatlich
beeideter Ziviltechniker
Wiener Gemeindebezirk dienten textlich überlieferte
Beschreibungen der Bundeslade als Entwurfsgrundlage.
im [at] margula-architects.com
0043 699 111 698 33
Predigergasse 5 | 2 | 9 | A-1010 Wien
margula-architects.com
Seite 78
MARGULA ARCHITECTS
Die Bundeslade war eine Truhe, die laut biblischer
Darstellung auf göttliche Anweisung hin angefertigt
wurde, um darin die beiden Steintafeln
mit den zehn Geboten aufzubewahren. Während
der Wüstenwanderung des Volkes Israel
stand sie für die Gegenwart Gottes und auch
heute noch steht sie für den Bund Gottes mit dem
Volk Israel. Den Anweisungen in der Tora zufolge
sollte die Truhe aus Akazienholz gefertigt und innen
wie außen mit Gold überzogen werden. Sie
lag auf zwei Tragestangen auf, die durch zwei
goldene Ringe an der Lade befestigt waren. Auf
dem abnehmbaren sogenannten Versöhnungsdeckel
ruhten zwei Cherubim, die ihre Flügel über
der Truhe ausbreiteten.
Demnach wurde der Toraschrein ebenso aus
Akazienholz gefertigt, während das Gold der
Bundeslade hier als Messing uminterpretiert wurde.
Zwei Hammerschlagbleche, eines unter und
eines in der Gebetsnische, werden beleuchtet
und lassen ihn so in goldenem Glanz erstrahlen.
Auch der mobile Gedanke der Bundeslade wurde
auf den Toraschrein übertragen. So wurde er
nicht fest in seiner Nische verbaut, sondern ruht
als mobile Truhe auf zwei Stangen. Bei Veranstaltungen
außerhalb der Synagoge kann der
Schrein andernorts aufgestellt werden.
Der traditionell außenliegende Vorhang (Parochet)
wurde nach innen verlagert wobei die
außenliegende Tür den textilen Charakter sowohl
in Materialität als auch in Funktionalität beibehält.
Als Falttür lässt sie sich wie ein Vorhang aufziehen
und Messingstreifen auf jeder Lamelle verstärken
den textilen Eindruck. Im Inneren befindet sich der
von einer Textilkünstlerin mit Goldfäden bestickte
Vorhang (Parochet).
Die Gebetsnische stellt hier nicht wie weit verbreitet
eine eigenständige Einheit dar, sondern ist
in den Schrein inkorporiert. Ihre funktionalen und
rituellen Bestandteile sind auf engem Raum vereint.
So sorgen indirekte Lichtquellen gleichzeitig
für die atmosphärische Beleuchtung der sakralen
Elemente und ermöglichen dem Vorbeter das Lesen
der Gebetstexte ohne geblendet zu werden.
Von der Nischendecke hängt ein aus dem 19.
Jahrhundert umfunktionierter Shabbatluster als
Ewiges Licht (Ner Tamid)