Arno Neufeld - St. Clemens Kirche Amrum

Andrea Staroske
»Strandgrün« 5 x 5 m, Rollrasen
Eine klar begrenzte, quadratische grüne Rasenfläche auf dem Amrumer Kniepsand löst Befremden aus. Ähnlich wie bei der Arbeit von
Arno Neufeld wird hier etwas Vorhandenes verdeutlicht. Während Neufeld mit dem Vorgefundenen spielt, es filtert und poetisch »entrückt«,
verdeutlicht Staroske durch das Konträre in der Farbigkeit, in Form und Materie. So liegt das fahle Braungelb des Sandes in allen
Farbkreisen dicht neben dem Sattgrünen des Rasens und steigert dessen Intensität und Leuchtkraft. Auch die Grundform des Rasenquadrates
bildet einen ungewöhnlichen Kontrast zu Amorphem und Geschwungenem oder den vielfältigen, rhythmischen Strukturen des
Sandes. Sand, Kleinstteile des Granits, hartes Material also, trifft auf Weiches, trifft auf Organisches – auf Gras, bevorzugtes Nahrungsmittel,
also Lebensgrundlage vieler Tiere.
Nähern wir uns dem formalen Aspekt der Arbeit »Strandgrün«, so stoßen wir auf Kasimir Malewitsch, einen der Hauptvertreter der Russischen
Avantgarde und sein schwarzes Quadrat auf einem weißen Grundfeld: »Das Quadrat = Empfindung und das weiße Feld = die Leere
hinter dem Quadrat« (K. Malewitsch).
2007 fand in der Hamburger Kunsthalle die Ausstellung »Das schwarze Quadrat – Hommage an Malewitsch« statt. Über Malewitsch
hinaus zeigte die Ausstellung die Einflüsse dieser revolutionären Kunstbewegung in der westeuropäischen und amerikanischen Kunst von
1945 bis heute auf. Und hier schließt sich der Kreis und schlägt eine Brücke zu Andrea Staroskes »Strandgrün«. Die Hamburger Ausstellung
zeigte nämlich auch die amerikanische Minimal Art der 60er-Jahre, die sich plastisch auf einfachste geometrische Mittel reduziert.
Aus dieser Minimial Art heraus haben sich wiederum richtungsweisende LandArt-Künstler der ersten Stunde entwickelt.
In dieser asketischen Darbietung von Andrea Staroske ist der Betrachter auf seine Empfindung angewiesen – von der Überraschung über
das Befremden löst es letztendlich ein glückliches Gefühl aus. Ist es das, was die Künstlerin will – überraschen, befremden und beglücken?
Hier wünscht man sich vor Ort weniger Dialog. Der einsam vor oder auf dem Rasen Stehende mag an nichts denken – nur die Leere
empfinden und dann irgendwann doch – der Gedanke an eine Oase.
»Sonne, Mond und Sterne« Größe variabel, Erbsen gelegt, Ebbe und Flut
»Ohne Titel« Ø 150 cm, Erbsen und Linsen gelegt, Ebbe und Flut
Vergänglichkeit ist nicht das, was wir Menschen wollen. Der Erhalt des Vergänglichen ist unser Streben und auch das der Museen und
Bibliotheken. Unendliches Leben, Unsterblichkeit wäre das höchste Glück. Müssen wir uns schon damit abfinden, dass wir sterben müssen,
so setzen wir auf die Kunst, wie uns der Ausspruch »Vita brevis, ars longa« – »Das Leben ist flüchtig, die Kunst dauerhaft« bekundet.
LandArt und Naturkunst sind ganz und gar nicht dauerhaft und schon gar nicht das, was Andrea Staroske dort am Wassersaum tat.
»Panta rhei«, alles fließt, könnte sie sagen, wenn sie hochkonzentriert Ornamentik aus verschiedenfarbigen Erbsen so dicht an der Nordsee
auslegt, dass die Flut, wenn sie kommt, alles durcheinanderbringen und mitnehmen wird.
Das Wechselspiel zwischen Statik und Bewegung, Ebbe und Flut, Ordnung und Unordnung, Festland und Meer ist Gedanke und Absicht
dieser Arbeit. Die Künstlerin steht ebenfalls im Spannungsgegensatz zwischen zeitlich begrenztem, und von daher hochkonzentriertem
Arbeiten und dem beglückten Entspanntsein nach dem schnellen Vergehen der Arbeit.
Der klassische Prozess des »Werden – Sein – Vergehen« ist hier anmutig das Thema. Es ist auch ein Stück Kunstgeschichte – vom Streben
nach akkuratem Realismus bis hin zur Auflösung der Form, der Fläche, beispielsweise in Punkte und in diffuse Strukturen und darüber
hinaus zum Informellen. Das Urelement wird allerdings erhalten: die Kreisform, die Kugel der Erbse und – die Farbe. So bleibt nach diesem
Streben um Vollkommenheit das wehmütige Gefühl von vergeblichem Bemühen, aber nicht ohne Heiterkeit, wenn die vielen kleinen
Pünktchen farbenfroh durcheinanderkugeln, nur hier und da die alte disziplinierte Ordnung noch erkennen lassen. Geradezu symbolisch
erscheint es, den Kreislauf der Verwertung beschreibend, wenn Möwen sich die im Wasser schwimmenden Erbsen als willkommene
Abwechslung zur gewohnten Nahrung kunstvoll im Fluge aufpicken.