Suplemento Cultural Tres Mil 07 de Noviembre de 2015

“Cada uno de los movimientos de todos los individuos se realizan por tres únicas razones: por honor, por dinero o por amor” (Napoleón Bonaparte)
No dejaré
el papel
Escribo a mano. Siempre llevo conmigo una
libreta. Mis amistades saben que quedan bien
conmigo al regalarme una, porque las uso y
mucho.
Toda idea se esboza en sus páginas, mis
sueños, mis comentarios de lo que leo, incluso apunto mis
gastos para llevar un control de mi presupuesto que luego
paso a libros contables: herencia de mi abuela Josefina.
Hubo un tiempo en que decidí dejar atrás el papel y
escribir directamente en la computadora. Así veía que
escribían varios escritores conocidos, por lo que consideré
apropiado seguir el ejemplo. Sin embargo, un día que
estaba incapacitado (allá por el 2003) por un salvaje error
perdí el poemario que trabajaba desde 1999. Procuré
hacer de todo para recuperarlo, me asesoré y hasta oré.
Pero nada, el poemario perdido. Desde ese día hasta el
2008 no volví a escribir un solo poema. me afectó tanto
y comprendí la tristeza que tuvo don Luis de la Gasca
cuando le rompieron frente a él toda su obra. No recuerdo
mucho de ese poemario, sólo el último que trabajaba, el
tema era demandante: mi papá. Hice otra versión que por
ahí anda publicado.
En 2008 volví a escribir poesía de forma directa en la
computadora, pero hacía carpetas de respaldo y era muy
Bitácora
Mauricio Vallejo Márquez
coordinador
Suplemento Tres mil
cuidadoso para no perder el material. Porque cuando me
fui a vivir a México dejé mi computadora en otras manos y
le dijeron adiós al sistema operativo y a todos mis archivos,
entre ellos mis versos.
Bueno, como lo mío es escribir. Me divierto en ello. La
mayoría de mis cuentos y poemas los escribo en papel. Eso
me permite corregir y quedar más satisfecho al trascribirlos
en la computadora, donde vuelvo a corregir. Mi buen
amigo don Gabriel Pons (quien fue un estupendo abuelo
para mí) me hablaba de que al menos ocho correcciones
son necesarias, a veces me toman mucho más.
Ahora procuro siempre llevar una Moleskine, me gusta
que la hoja sea lisa, sin rayas, ni cuadriculadas. Porque
además de escribir me da por dibujar y hacer diagramas u
otras ocurrencias. Total para eso es el papel.
El proceso de selección y ordenamiento es lo que más
me demanda tiempo. En una libreta que me regalaron los
buenos amigos del MUPI escribí varios poemas que aún
estoy pendiente de terminar de clasificar, pero ahí vamos.
Escribiendo, leyendo y viviendo.
Debemos aceptar que en estos tiempos la tecnología y el
papel van de la mano, aunque el papel es más presente y
físico.
A veces apunto ideas para mis columnas en los cuadernos
o en hojas sueltas, para luego elaborarla definitivamente
frente al monitor. Es así como escribo ahora este artículo
en el que hablo del inmenso amor que tengo por escribir
en la hoja de papel.
vallejomarquez.blogspot.com
@vallejomarquez
Mauricio Vallejo Márquez
Arte-realidad en el Siglo XXI
A
lo largo de los siglos el arte ha
expresado conceptos de la clase
dominante, los artistas reflejan
los signos históricos en las diversas etapas
de la humanidad; las expresiones son cuidadosamente
seleccionadas acorde a los
intereses temporales, así la censura como
la divulgación se alternan en el tiempo,
cuando un gobernante o una nación cae
en desgracia todas las referencias artísticas
de aquél momento son destruidas,
aún ahora en Medio Oriente las obras
de arte son dinamitadas por considerarse
“satánicas”, al igual que las estatuas de
Buda en Afganistán o en nuestra ciudad
el mural de catedral dilapidado de la noche
a la mañana por reproducir signos:
“masónicos”… las consecuencias son
las mismas, la humanidad se empobrece
cuando las expresiones de los creadores
pasan al polvo de la historia. La cuestión
de fondo es la interpretación clasista de
una obra, el arte es crítico a la sociedad,
el creador expresa su liberación personal
o colectiva, se opone al poder establecido,
su obra es ofensiva o inofensiva al modelo
imperante; el arte se opone a la opresión
legal del capitalismo, socialismo, fundamentalismo
o fanatismos raciales, se
transforma en un artefacto subversivo. En
el siglo pasado muchos escritores opositores
a Hitler fueron asesinados, de igual
El eterno presente
Digo el eterno presente, y sólo puedo
evocar, lanzando al viento de la
tarde, estas tres palabras, al gran
amigo y artista de los colores y de la vida,
Toño Lara (1952-2008), ya ausente de entre
nosotros.
Nuestro querido pintor nicaragüense, que
convirtió a El Salvador, en su también primera
patria. Toño, el viejo Toño, orondo, en sus
mejores momentos de fabuloso arlequín.
Danzando en las noches de exposición y de
fiesta, allá en su “Galería de Arte 91”, en la
colonia Flor Blanca de San Salvador.
“El eterno presente”, decía Toño, mientras
bebíamos café. El Toño que suspiraba,
animándome a no reparar en las tristezas
del ayer o en el misterio del mañana, sino
en vivir intensamente la magia del hoy. Toda
pasa, sentenciaba Toño, todo pasa.
Hace unos días, volví -como suelo volver una
y otra vez- a Borges. Ahora, al prodigioso
libro: “Diálogo con Borges” (Buenos Aires,
Argentina, Editorial Sur, 1969), de Victoria
Ocampo. Se trata, como ya he referido en
alguna ocasión, del volumen que recoge
una magnífica y kilométrica entrevista, con
el espléndido escritor. La última pregunta,
aparece formulada de la siguiente manera: “Si
pudiera usted soñar otra vez su vida – pues
no sólo se vive la vida, se la sueña-, ¿en qué
forma aconteció durante la era soviética,
en nuestra nación los movimientos
culturales no solo fueron sospechosos,
sino perseguidos en todas formas posibles,
de eso dan cuenta muchos libros
y testimonios, no es extraño que aún en
nuestra balbuceante democracia, existan
resabios de antiguas concepciones
autoritarias y excluyentes. Desde el
Intimissimun
Caralvá
Fundador
Suplemento Tres mil
siglo pasado se plantea un debate entre
la estrecha relación de la concepción
del mundo político y la creación artística.
En síntesis el poeta interpreta su
momento histórico. Si la Historia es
juez de las obras, muchos conceptos
artísticos ya no tienen vigencia, no
obstante la obra literaria siempre estará
en movimiento, como una “revolución
permanente”, donde la crítica al modelo
tendrá por destino la perfección de la
sociedad. Un artista tiene una vida muy
corta cronométricamente, no durará
tanto tiempo para su reconocimiento
época se detendría con preferencia: en
la niñez, en la adolescencia, en la edad
madura?”. Responde un sabio y divertido
Borges: “Me gustaría detenerme en este
día de 1967”.
Los seres humanos corremos – sobre
todo en estos tiempos- atormentándonos
por un pasado que ya no tiene arreglo;
y por un futuro –incierto-, que se nos
dibuja, terriblemente angustiante. Y en esa
dramática tensión, entre pasado y futuro,
nos perdemos, lastimosamente, el dorado
presente. El presente del espectacular
amanecer, que
Claraboya
Álvaro Darío Lara
Escritor y poeta
reactualiza, todos los
días, una oportunidad más, para ser felices
y libres, de todas las bestiales cadenas
que nos impone, inmisericorde, nuestra
perturbada mente.
Uno de los espíritus más altos del
Renacimiento, Leonardo Da Vinci, nos
sentencia: “El agua que tocas en la superficie
de un río, es la última de la que pasó y la
primera de la que viene: así el instante
universal, pero sus ideas podrían ser
admiradas por las futuras generaciones si
su visión era correcta, de ello conocemos
muchos ejemplos.
Sobre el tema en conferencias Walter
Benjamin sintetiza con precisión los
criterios del arte brechtiano: “La refuncionalización
(aspecto de la producción)”
está representada por sus teorícos Brecht
y Tretiakov, Bejamin enumera sus elementos:
“disolución del carácter de obra
por /el trabajo colectivo/ la transparencia
didáctica/la inclusión de la crítica/las
variantes”. En el aspecto “refundacionalización
(aspecto consumo)” Benjamin
define: “Al lector no se le convence/si
no que se lo instruye/no se lo concibe
como público sino como clase/no se lo
excita tanto como se lo divierte/ no se
modifica tanto su conciencia como su
comportamiento”… Benjamin y Brecht
/Erdmut Wizisla 1ª. ed. – Buenos Aires:
Paidos, 2007 pág 186.
Me parece que estas palabras muy atinadas
no se refieren a la consumación
del comunismo, acaso a la crítica del
capitalismo, imaginamos un artista fuera
del consumo masivo, en las terribles
desigualdades sociales, infiel a los dioses
capitalistas y escribiendo sus pensamientos
en este momento…
presente”. Si esto es verdadero, ¿por
qué insistir, en el estéril sufrimiento,
que nos desvía, de algún venturoso
puerto?
Este es el justo momento para amar
y sembrar. Para expresar nuestra
bondad, nuestro perdón, nuestra
gratitud. Para renunciar al odio y a
la venganza. No hay, ni habrá, otro
momento. Por esta razón, cada minuto
que corre es vital, para realizar el
mayor altruismo posible.
Cuánto juicio anima las palabras
del meditativo, Marco Aurelio,
tan pretérito, como infinitamente
contemporáneo, cuando formula
este pensamiento: “La vida más
larga y la más corta tienen la misma
equivalencia, pues el presente es de
igual duración para todos”.
Ni el pasado asfixiante, ni el
desconocido futuro, deberán
inquietarnos. Un presente bien
construido, firme y coherente, es
el único y auténtico paraíso. Ya
lo sugiere la milenaria filosofía
china, en este popular proverbio:
“Disfruta hoy. Es más tarde de lo que
crees”. Ahí está, entonces, siempre
vivo, siempre intenso: “el eterno
presente”, aguardándonos, en su
tránsito incesante.
El único suplemento cultural
de El Salvador
2 TRESMIL Sábado 7 / noviembre / 2015
Director Diario Co Latino: Francisco Valencia.
Coordinador: Mauricio Vallejo Márquez.
Colaboradores: Caralvá, José Roberto Cea, Augusto Crespín, Julio Iraheta
Santos, Álvaro Darío Lara, Tirso Canales, Jenifer Valiente, Luis Antonio Chávez,
Rob Escobar, Elvis Aviv Guzmán, Wilfredo Arriola y Bilal Arif Portillo. Armando
Molina (San Francisco), Dora Olivia Magaña (Los Ángeles), Rafael Lara-Martínez
(Nuevo México), Alfonso Velis-Tobar (Canadá), Perla Rivera Núñez (Honduras) y
Edgar Quisquinay (Guatemala).
Suplemento Cultural 3000 fue fundado el 24 de marzo de 1990 por Gabriel
Otero y Caralvá. Durante 25 años lo han coordinado en diferentes periodos
Gabriel Otero, Caralvá, Walter Raudales, Otoniel Guevara (2) , Luis Alvarenga,
Álvaro Darío Lara, José Roberto Cea y Mauricio Vallejo Márquez.
Toda colaboración de artículos, cuentos, ensayos, poesía, ilustración, pintura y fotografía
puede enviarse al correo electrónico: suplemento3000@gmail.com