05 abono 0809 - Real Orquesta Sinfónica de Sevilla

Domènec Terradellas
Domingo Terradellas (Doménico Terradeglias)
nace en Barcelona en 1713. Después de recibir
clases del maestro de coro de la catedral
(Francisco Valls) parte a Italia en 1732. Allí y
gracias al mecenazgo de un aristócrata italiano
estudia durante seis años en el
Conservatorio de los “Poveri di Gesú Cristo”
de Nápoles. A esta época (1736) corresponde
su primera obra importante, de la cual oiremos
su obertura, el oratorio Giuseppe
Riconosciuto. En 1739 estrena en Roma su primera
ópera, Astarto, y en Nápoles su segundo
oratorio Ermenegildo martire, así como su
única ópera cómica Gli intrighi delle cantarine.
El estreno en Roma en 1743 de su ópera
Merope tuvo un éxito «como no se recuerda
en muchos años», según palabras del
Cardenal Acquaviva. En Roma permanecerá
un tiempo como maestro de capilla de la iglesia
española de Santiago. En 1746 se traslada
a Londres donde escribe dos óperas para el
King´s Theatre y, vía París, regresa a Italia en
1750 (año de la muerte de Bach). En 1751 y
tras el exitoso estreno en Roma de Sesostri re
d´Egitto muere en circunstancias misteriosas
(fuentes posteriores especularon con un posible
asesinato de Terradellas, víctima de intrigas
entre artistas, insinuando, incluso, la rivalidad
con Jomelli como desencadenante del crimen).
La obra de Terradellas debe considerarse
netamente italiana, pues es allí donde recibe
principalmente su formación e influencias.
Sus contemporáneos y los estudiosos de su
obra señalan, no obstante y a pesar de su
temprana muerte a los 38 años, su papel
como compositor destacado en la transición
del barroco al clasicismo. Terradellas fue uno
de los primeros compositores en utilizar los
instrumentos de viento en los recitativos
acompañados (habitualmente confiados sólo
a la sección de cuerdas y al continuo). Su afición
a los contrastes denota asimismo su
acercamiento a la nueva expresividad que se
va abriendo camino entre los compositores
europeos de la segunda mitad del XVIII y que,
en el terreno dramático, dará figuras de la talla
de un Gluck o un Mozart.
La obertura de Giuseppe Riconosciutto,
su primera obra relevante como ya hemos
indicado, obedece en su construcción al
patrón tradicional italiano de la “sinfonía” operística
del XVIII. Denominada por Terradellas
“Introduzione”, sus tres partes (I Overtura.
Presto. II Larghetto e sotto voce.
III Allegretto) guardan una estrecha
unidad temática al estar
basadas en el primer tema del
Presto inicial. Esta unidad
estructural (motívica) adopta, a
su vez, una apariencia de gran
contraste entre sus partes. Al
carácter marcial del inicio en Re
mayor sigue un cantable
Larghetto en Re menor (sólo
para cuerdas) para concluir con
un ritmo de danza en la tonalidad del inicio.
Según cuenta J. J. Rousseau en su Lettre
sur la musique française de 1753, Terradellas
le confesó (en su viaje de regreso a Italia) estar
avergonzado de sus primeros motetes, con las
voces muy elaboradas: «hace tiempo me gustaba
crear ruido, ahora trato de hacer música».
El motete Plaudite populi para soprano y
orquesta pertenece a la época de madurez del
autor y consta de cinco partes (tres arias entre
las que se intercalan dos breves recitativos a
secco). I. Aria. Spiritoso (Plaudite populi); difícil
aria, con largas y elaboradas vocalizaciones
que ponen a prueba la agilidad de la intérprete.
Posee la estructura habitual del aria da
capo con la sección central en
modo menor. Es de destacar el
fuerte contraste armónico y
melódico en el ritornello
orquestal. II Recitativo Magnus
Dominus. III. Aria (Ridete o meae
pupillae). Aria da capo en Mi
bemol mayor, este Larghetto
ofrece más posibilidades de
ornamentación y de desarrollo
expresivo, sobre todo en su sección
central en Do menor. IV.
Recitativo (O quam dulce est plorae). V.
Alleluya (Allegro). Es el aria más breve de las
tres y la única no escrita en forma da capo.
Brillante y virtuosística restituye la tonalidad
inicial de Sol mayor y su tema principal posee
un sorprendente parecido con el del final del
primer concierto para piano de Mozart (KV
175)