Nº27 | diciembre - Mass Cultura

CREADORES
moda
Oswaldo Machín
La obra y el estilo de César Manrique y de Rufina Santana le han inspirado
colosalmente. A Oswaldo (San Bartolomé, 1982) se le prendió la
chispa por el mundo de la moda cuando pertenecía a Peña Picúa, una
asociación juvenil y cultural batatera. Comenzó haciendo escenografías;
disfrutando de ese universo de fantasía y moda que es el Carnaval y
admirando la dedicación de su madre (y de su modista) cada vez que
encargaba un traje. Aquello era una cruzada en busca de las telas apropiadas,
un backstage de diseños para cocktail. En Goymar (A Coruña) se
formó como estilista y diseñador de moda. Luego cursó Psicología de
la Moda en la UNED. Durante dos años trabajó como director artístico
de la marca Deuralde, diseñadora de trajes nupciales. Aquello significó
viajes por medio mundo en busca de las mejores telas, reuniones interminables
y, sobre todo, aprender a agudizar el oído. A su clientela le habla
con sinceridad y con mucho humor. Fundamental. A veces el trabajo se
prolonga medio año, y se crea un vínculo duradero entre el modisto y
la clienta. Oswaldo consolidó Deuralde, empresa que exportó sus creaciones
a Italia, Holanda, Portugal y México. Desde 2009 trabaja en su
propia marca y viste a una mujer “actual, soberbia, sensible, convencida
de sus propios dogmas”. Una moda chic, que no renuncia a los patrones
tradicionales. En Canarias(Tenerife y Gran Canaria) hay módulos de
formación en Técnico de Indumentaria Textil; y recursos de exhibición y
comercialización. Pero falta un plan conjunto para la comunidad autónoma.
“Además de ser una disciplina artística, hay que ver la moda como
la industria que es. Creadora de puestos de trabajo”, opina Oswaldo. “Sólo
en Tenerife, durante 2008, la moda movió más de 14 millones de euros en
beneficios”. www.oswaldomachin.com
Dibujo
Néstor Curbelo
Néstor acaba de cumplir 22 años. Nació en 1987 en Las Palmas, en una
familia de creadores (el escultor Paco Curbelo y la pintora Rufina Santana)
que han sido su “mayor fuente de sabiduría” . Su primer paso lo dio en
la Escuela del Sol, un taller de arte que su propia madre organizaba para
niños. “No fui consciente de lo que estaba aprendiendo, pero supuso mi
interés profesional por el campo de las artes gráficas”. Cuando terminó el
Bachillerato de Arte ya tenía claro que quería encaminarse hacia una vida
dedicada a la creatividad. En 2006, se mudó a Barcelona para cursar
diseño gráfico en la escuela Elisava. Ese campo no sació su hambre creativo.
“El ordenador no era el medio que buscaba para soltar lo que había
dentro de mí; quería algo que me ensuciase las manos”. Dos años después,
se encuentra en Madrid, estudiando ilustración, diseño y publicidad en
la escuela de dibujo profesional Esdip: “La mejor decisión que he tomado
en mi vida”. Firma sus obras con el seudónimo Hugu, un mal escrito
pez globo (así se lo deletreo una amiga japonesa callejeando por Tokio;
el correcto es fugu). Si tuviera que elegir una disciplina se quedaría con
el dibujo, pero aborrece encasillarse. Le gusta mezclar artes. Un deseo
para el futuro: formarse en postproducción audiovisual y ser un creativo
todoterreno. Sus obras tienen un punto oscuro y fantástico. Néstor está
muy influenciado por las ilustraciones que aparecían en los skates de
los años 80 y 90, “verdaderas obras de arte” de colores chillones y líneas
psicodélicas. Sus referencias son ilustradores como Jim Phillips o Pete
Millar. Su temática, la ‘hot road’. En 2010 puede que nos sorprenda con
alguna exposición en Lanzarote. http://hugu-design.blogspot.com
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diciembre 2009