No. 12 - Facultad de Ciencias Sociales - Universidad de Chile

Ilustración: Marian Salamovich ©HTML y diagramación: OscarAguilera© 1998 Programa de Informática, Facultad deCiencias Sociales

24 a Bienal de São PauloEntrevista al Presidente de la Bienal

Universidad de ChileFacultad de Ciencias SocialesLA CUERDA FLOJA - No. 12, noviembre de 1998Margarita SchultzEl Poder de la Música«Allí (en el rancherío de los indios'pampas') escuché una vez a alguien quetocaba guitarra. Y no era un pampa sino unpaisano, un gaucho que hacía tiempohabía elegido ese lugar, tal vez comorefugio. Como en esos años no se ofendíacon la pregunta a nadie, el hombre estabatranquilo. ¿De dónde había llegadogalopando? ¿Qué cosas lo llevaron hastael rancherío del cacique Benancio? Esoera de averiguar. Y el paisano cumplíaarando, sembrando maíz, amansandopotros. Y alguna que otra vez, la guitarra learrimaba en la tarde la sombra de algunaquerencia. Porque esa virtud tiene lavihuela: Despierta antiguos duendes,desbarata el olvido, borra leguas y acerca,idealizado, el recuerdo de seres y momentos que el hombre cree haber dejado atrás parasiempre.Es enorme el poder evocativo que se esconde en la guitarra. Es la única llave con que elpaisano puede enfrentar y vencer a los fantasmas de la soledad.Esa tarde en la toldería, entre pobrísimos ranchos, la vida me regaló otro espectáculo: el delgaucho andariego, inclinado sobre el instrumento, rezando su trova, sin molestarse del bulliciode los muchachitos, ni de alguna risa guaranga de los pampa. Allí estaba el hombre,batiéndose con su propia sombra, mientras un la menor le ofrecía las seis melgas sonoras delencordado, para que sembrara cualquier semilla, menos la del olvido. (Y vuelven a mí las

vihuelas traductoras del paisaje, y escucho a los rústicos hombres de la pampa entregandosus salmos de distancia y pureza. Hombres de vigoroso brazo y decisión rápida. Hombres concoraje y con pudor. Hombres paridos por la inmensa llanura. Y sin embargo, niños, en suacercarse al misterio de la música, como quien se asoma al misterio de un jagüel pararescatar la luna » (1)El poeta y músico argentino Atahualpa Yupanqui escribió el texto que he transcrito. Fuera delmodo a la vez definido y lírico, firme y tierno de decir eso tan difícil, que la música tiene poderpara capturar el alma humana, me parece destacable el paralelo con este otro pasaje, tandiferente en el tono literario, del escritor argentino Roberto Arlt.El atormentado personaje de la novela de Arlt Los siete locos (2), Remo Erdosain, habla deuna fonda concurrida por vendedores de diarios y ladrones. El lugar es un antro, prototipofísico de la miseria humana:«En aquel cubo sombrío, de techo cruzado por enormes vigas, y que la cocina de la fondainundaba de neblinas de menestra y de sebo, se movía el tumulto oscuro, una 'merza' deladrones, sujetos de frentes sombreadas por las viseras de las gorras y pañuelos flojamenteanudados en el escote de las camisetas. (...) En aquella bruma hedionda los semblantesafirmaban gestos canallescos, se veían jetas como alargadas por la violencia de unaestrangulación, las mandíbulas caídas y los labios aflojados en forma de embudo; (...) A vecesa esta leonera entraban músicos ambulantes, frecuentemente un bandoneón y una guitarra.Afinaban los instrumentos y un silencio de expectativa acurrucaba a cada fiera en su rincón,mientras que una tristeza movía su oleaje invisible en esa atmósfera de acuario.El tango carcelario surgía plañidero de las cajas, y entonces los miserables acompasabaninconscientemente sus rencores y sus desdichas. El silencio parecía un monstruo de muchasmanos que levantara una cúpula de sonidos sobre las cabezas derribadas en los mármoles.¡Quizás en lo que pensaban! Y esa cúpula terrible y alta adentrada en todos los pechosmultiplicaba el langor de la guitarra y del bandoneón, divinizando el sufrimiento de la puta y elhorrible aburrimiento de la cárcel que pincha el corazón cuando se piensa en los amigos queestán afuera 'escolazándose' hasta la vida.Entonces en las almas más letrinosas, bajo las jetas más puercas, estallaba un temblorignorado».El campo venerado por Atahualpa y la ciudad denostada por Arlt. Ambos mundos aludidos enlos textos, son habitados por personajes marginales, rudos a su modo, diversos en tantosrespectos; cautelan, sin embargo, su vestigio de inocencia, su capacidad de milagro. La

guitarra, que tanto se ha hecho americana, es la autora de esos milagros. Cuántas veces lamúsica está más viva en rincones oscuros y periféricos que en las salas de concierto, dondese multiplican las luces y la indiferencia de asistentes que no se entregan. Quiero dejar aquíestas reflexiones; ambos textos comunican sobradamente la idea.________________________1.- Yupanqui, Atahualpa: El canto del viento. Ediciones Honegger. Buenos Aires, ed. 1965.2.-Artl, roberto: Los siete locos. Ed. Losada. Buenos Aires, ed. 1973.Htm diagramación, gráficos, Oscar AguileraF.© 1998 Programa de Informática, Facultad de Ciencias Sociales, Universidad deChile

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Universidad de ChileFacultad de Ciencias SocialesLA CUERDA FLOJA - No. 12, noviembre de 1998Entrevista al Presidente de la Bienal de São PauloSr. Julio Landmann, en São Paulo, el viernes 25 de setiembrede 1998.Pregunta Margarita Schultz.: Una motivación conduce a la pregunta principalpara esta entrevista, tiene que ver con el lema de la Bienal nº 24: "Sólo laantropofagia nos une" . Así comienza, precisamente el Manifiesto Antropófagode Oswald de Andrade, publicado en la Revista de Antropofagia de 1928, en SãoPaulo. Quiero citar, como punto de partida, esta caracterización del conceptopresentada en una enciclopedia: "Canibalismo, práctica, costumbre o rito deconsumir carne humana por parte de seres de su misma especie (tambiénantropofagia)."Respuesta: Julio Landmann: Bueno,Tarsila do Amaral: "Antropofagia"respecto a ese lema de la Bienal, cuandoinvité a Pablo Herkenhoff a ser el Curadorde la Bienal, le dejé toda la libertad paraelegir el concepto de lo que sería la Bienal.Pero le dí algunas líneas de conducta que meeran fundamentales, lo fueron también paraél, tenemos una coincidencia. Una de lasdirecciones básicas era que fuese,justamente, un concepto latinoamericano, lomás amplio posible para no restringir elnúmero de artistas; que la Bienal, porlocalizarse en São Paulo, a mi juicio debíaser la ventana del arte latinoamericano contemporáneo. Con eso le solicité que el

número de los artistas brasileños y latinoamericanos fuera sustancialmentesuperior al de la última Bienal. Eso, porque la Bienal de Venecia no hace muchafuerza para esconder su eurocentrismo. Entonces tenemos nosotros la misión deser la muestra latinoamericana. Por eso los ‘roteiros’: Latinoamérica tiene unos14, y los brasileños están por todo el espacio. Pablo Herkenkoff me habló unanoche y me dijo que tenía el concepto, era el de antropofagia.M.S.: Estaba refiriéndose a una situación metafórica...Julio Landmann: Al principio no estabamuy clara la proyección, pero en cuanto élcomenzó a buscar en los museos, se vió laenorme receptividad al tema. Es un tematípicamente latinaomericano, brasileño,pero que se aplica desde la pinturacuzqueña, con las pinturas religiosas que losincas re-paganizaron de alguna forma y loscuadros de Tarsila do Amaral, por su tomade Léger. Nosotros hacemos estaantropofagia todos los días, prácticamente;me refiero a toda esa mezcla cultural derazas, religiones que hay en Brasil. Comodecía Oswald de Andrade "solamente meinteresa lo que no es mío".M.S.: Lo dice en el mismo ManifiestoAntropófago, pero, Antropofagia escanibalismo, y este concepto tiene maticesnegativos…Julio Landmann: Por eso, otro punto que muy importante es mostrar que losalvaje es de los europeos y no de los latinoamericanos. En verdad, si tomamosel concepto de canibalismo, es mucho menos salvaje que el de la tortura europea.No hay cómo comparar. Por tanto hay que preguntarse ¿quiénes son los salvajes,

nosotros, los indígenas o los otros? Y además este choque…, o sea, por lo menoslos indígenas…, ese choque cultural, la corte imperial; por lo menos la corte,vivía con toda la riqueza y el pueblo con nada. Y la brutalidad conque torturabana los prisioneros antes de matarlos…entonces comer los prisioneros, comer lacarne es un poco traer la cuestión de que no son los indígenas los salvajes, estoycuestionando eso. Cuando Cortés llega a México, ve el valle y ve por otra parte,que en América, los indígenas estaban más adelantados que en Europa, porejemplo, en la limpieza, las cloacas.Hay que traer la discusión, porque los niñosaprenden esto, que los indios son salvajes ¿ypor qué así? ¿Por qué hacían eso? Lo hacíanpara obtener los poderes, la magia, tanto esasí que el alemán Hans Statten no fuecomido por los indios caníbales, por dosrazones, porque era alemán , por tanto noera enemigo y principalmente porquelloraba, y a ellos les pareció que un hombre que lloraba no era un hombre decoraje y así salieron todos estos relatos.Htm diagramación, gráficos, Oscar AguileraF.Chile© 1998 Programa de Informática, Facultad de Ciencias Sociales, Universidad de