12.07.2015 Views

Nº11 | mayo | 2008 - Mass Cultura

Nº11 | mayo | 2008 - Mass Cultura

Nº11 | mayo | 2008 - Mass Cultura

SHOW MORE
SHOW LESS
  • No tags were found...

You also want an ePaper? Increase the reach of your titles

YUMPU automatically turns print PDFs into web optimized ePapers that Google loves.

Detrás de la cámara¿Cuál es tu relación con el resto de equipos que participan enuna película? Has hablado del director, pero también está elpapel del director de fotografía…Sí, la relación con el director de fotografía debería ser la másdulce y agradable, puesto que los dos trabajamos en la mismadirección, que es darle un look a la película, pero por desgraciaen este país existe una relación un poquito complicada por egos,vanidades, competitividad… pero sí, realmente debería ser unmatrimonio estético. Son los dos puestos más importantes en lacreación del diseño visual de la película.Los escenarios en los que se desarrolla una historia puedenconvertirse en un personaje más de la película. ¿Aspiras a estoen todos tus trabajos o no todas las películas lo requieren?Yo intento elegir películas que me permitan hacer eso, en las queya cuando lees la historia te das cuenta de que toda la parte queme incumbe, la parte visual – y no por vanidad, ¿eh? sino porquecreo que es lo interesante – coge protagonismo o es esencial enel desarrollo de la historia. Luego, efectivamente, hay pelis en lasque simplemente te piden que estés en el tono de la historia yseas lo más discreto e invisible posible.Maqueta, construcción y decorado final de una iglesia ortodoxa abandonada para la película “Transiberiano”.“Fue todo un placer trabajar con Woody Allenque, más allá de ser un gran director de cine,es un icono del siglo XX”Las películas de época requieren un importante trabajo deinvestigación, pero a veces quizás sea más difícil plasmar loque está en la cabeza de un director, ¿no?Bueno, depende mucho del director. Hay directores que sugierenmás o menos su mundo y otros que lo único que hacen esesperar a que tú les des las pistas para que visualmente vayanconcretando el guión; y esto sí me ha sorprendido, la cantidad deveces que me encuentro a directores que tienen muy claro cómoes la historia de su película, pero que no tienen una visualizaciónde la imagen. Esperan del director de arte y del director de fotoque les bombardeen imágenes para que ellos vayan formalizandoen su cabeza la parte visual de su historia.Nueva York, París, Londres… conocemos esas ciudades por elcine antes que por nuestra propia experiencia. El director dearte crea un ambiente de la ciudad en la que se desarrolla lapelícula y decide qué elementos escoge para describirla. ¿Cómoescoges esos elementos?Depende de la película. Hay películas en las que hay que recrearuna época y tienes unas referencias que hay que respetar, peroluego el cine es una licencia continua. Creo que lo importantees el juego entre esas dos cosas. En las películas de época nome olvido de que estamos haciendo cine y a veces prefiero noplasmar la época de manera radical si eso me permite desarrollarconceptos que, pienso, son buenos para la película. En laspelículas actuales pasa un poco lo mismo. Está ese juego entrelo que es la realidad, lo que es no estar fuera de un tono, que lagente no pueda pensar que efectivamente estás completamenteequivocado en la recreación de un lugar, pero siempre con lalicencia armónica de lo que tú quieres contar, que yo creo que eslo importante en la peli. Por eso es ficción.En este sentido, ¿qué películas destacarías por su impecabledirección artística?Eso es muy amplio… te podría citar cien películas. Hay tantaspelículas que están bien hechas… está Blade Runner, La naranjamecánica… hay tantas que, más allá de la dirección de arte,son buenas películas porque todo funciona, la luz, el arte, eldirector…¿Cuál ha sido el trabajo que te ha resultado más difícil y porqué?Pues la verdad es que a nivel técnico creo que ninguna de laspelis que he hecho podría destacarla como difícil o complicada.Yo diría que la dificultad para nosotros aparece, y es lo que hayque evitar, cuando no hay química o no te entiendes con undirector. Es entonces cuando realmente una película se te hacemuy complicada.Bien, dime entonces de qué película te sientes más orgulloso.La que más me gusta, pero tiene que ver con el director, conla magia… es El maquinista. Y otra del mismo director [BradAnderson] que aún no se ha estrenado, Transiberiano, que hemosrodado en Rusia y Lituania.Has sido el director de arte de la última peli de Woody Allen,que se ha rodado en Barcelona y Asturias. ¿Cómo llegó esteproyecto a tus manos? ¿Cómo ha sido trabajar con el directorneoyorquino?Yo estaba en Lituania rodando Tansiberiano, precisamente, y mellamaron porque Woody había seleccionado a tres directoresde arte en España como factibles de hacer su película; nosencontramos, y al mes me contestaron que quería hacerlaconmigo. Fue un proyecto que cogí muy ilusionado y trabajar conWoody fue todo un placer. Ha sido una película muy mediática,no complicada para lo que me tocaba, pero sí complicada portener la posibilidad de lidiar con un personaje como WoodyAllen que, más allá de ser un gran director de cine, es un iconodel siglo XX.31

Hooray! Your file is uploaded and ready to be published.

Saved successfully!

Ooh no, something went wrong!