Revista Festival de Cine de Cartagena 2022 | Diario Criterio

La persistencia del
‘Camilo Torres Restrepo: el amor eficaz’, el más reciente documental de
Marta Rodríguez, pionera del cine colombiano, es un homenaje a su amigo,
el cura guerrillero. Se verá por primera vez en el FICCI.
Por Alejandra Meneses Reyes*
Foto: Archivo Particular
Sentada en la cocina de su casa, Marta Rodríguez sostiene
una conversación imaginaria con Camilo Torres, el amigo
que una vez le habló sobre ‘el amor eficaz’. Reconociendo
la forma en la que las ideas de Camilo han atravesado
su quehacer cinematográfico, la directora le hace preguntas
a un fantasma que permanece vivo 56 años después. La imagen
espectral de Camilo ha aparecido una y otra vez en nuestra historia
y cinematografía[1], pero, en esta ocasión, una voz sin cuerpo
atraviesa el material de archivo, lanzando una mirada a lo vivido
y suponiendo algunas respuestas. Marta Rodríguez y Fernando
Restrepo se arriesgan, así, a volver a traer a Camilo Torres, exponiendo
su influencia a través de los años, a pesar de la paradoja de
su temprana desaparición.
Camilo Torres es indefinible. Sociólogo, sacerdote, docente, líder
político, revolucionario… Los rótulos se quedan cortos frente
a su figura. Quizá su condición permanente fue la transformación
y el ser contradictor de los poderes jerárquicos institucionales.
Por ello, buscaba involucrarse en los contextos sociales de los más
vulnerables y vulnerados, en lugar de promulgar a distancia la palabra
de Dios. Era en la cercanía espiritual y la solidaridad social
activa que residía, para él, el sentido del ‘amor eficaz’. Un amor
con resultados, capaz de materializarse en acciones concretas, en
el compartir comunitario, en la lucha popular en contra de las
violencias estructurales.
En su más reciente
documental, Marta Rodríguez
(88 años) intenta un diálogo
con su amigo Camilo Torres
Restrepo, quien murió en
combate en 1966.
El amor es eficaz cuando empieza en el propio ser en relación
con los otros, cuando se reconocen las necesidades compartidas
y se unen fuerzas para solventarlas en justicia. El amor eficaz se
compromete, se esfuerza y se sacrifica de ser necesario. ¿Era necesario?
Le pregunta Marta al Camilo fantasmal. ¿Era necesario
morir a los 37 años con un fusil en mano? Esas mismas manos
que predicaban el amor por el otro, ¿armadas?, ¿sirvió el sacrificio
para el cambio social? La palabra muerte, la violencia crónica,
sigue rondando nuestra cotidianidad, señala Marta. ¿Cuáles son
los límites de la violencia como instrumento de cambio político?
Los derechos básicos también configuran el amor eficaz. ¿Cómo
dejar callado el corazón ante la vulneración de estos derechos? Y, a
su vez, ¿qué significa organizarse?, ¿cómo?,¿para qué?, ¿es necesario
morir? Marta nos mira desde el fondo de la pantalla. ¿Somos las y
los jóvenes que como a Camilo ella quiere cuestionar?
La conversación entre Marta y Camilo se alterna con los pensamientos
y testimonios de otros sacerdotes y estudiosos de la
violencia en el país. La música resuena protestante y familiar sobre
las imágenes de la violencia, las fotografías de Camilo y el archivo
de la directora y de su compañero Jorge Silva.
Camilo pensaba que el pueblo estaba desesperado y que lucharía
hasta las últimas consecuencias. ¿Lo estaba?, ¿lo está?, ¿desesperado
o esclavizado? Cuando Marta Rodríguez y Jorge Silva
filmaron Chircales (1972) el pueblo necesitaba hacerse consciente
de su propia condición. Para
la cineasta se ha tratado de
un proceso lento, de mirar
de cerca, de mirar de lejos,
de mirar con otros ojos,
desde el lugar de los otros
–campesinos, indígenas,
mujeres, etcétera–, de darles
voz artísticamente sin bajar
la guardia de la denuncia,
pero no de sacrificar la propia
vida por la revolución.
Marta ha hecho de su cine
la insignia de su propia revolución.
De Camilo aprendió
el valor de la mirada sobre
los otros y la apertura
* Filósofa, crítica de cine y docente de
cine documental.
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