Lue julkaisu (pdf) - Emma
Lue julkaisu (pdf) - Emma
Lue julkaisu (pdf) - Emma
Create successful ePaper yourself
Turn your PDF publications into a flip-book with our unique Google optimized e-Paper software.
MODERNIN<br />
TAITEEN<br />
MUSEON<br />
LEHTI<br />
EMMAESPOON<br />
Kevät 2012
2 EMMA<br />
EMMA 3<br />
Näyttelyt + Sisältö<br />
Pääkirjoitus<br />
ITALIAN FUTURISMI Tullio Crali: Aerocaccia II, c. 1936, Archives, Futur-ism. SOPHIE CALLE Opettaja, Laure Guy. © ADAGP BMW Ken Done, Art Car, 1989.<br />
Uusi taide – nopeus, vaara,<br />
uhma / Italian futurismi<br />
1909–1944 / 2.3.–10.6.2012<br />
Pohjoismainen muotoilu<br />
tänään / 11.7.-16.9.2012<br />
Maailma matkalaukussa /<br />
Juhani Harrin esinekoosteita /<br />
11.11.2011-17.3.2013<br />
Sophie Calle /<br />
Take Care of Yourself /<br />
2.3.-10.6.2012<br />
BMW Art Cars /<br />
1.9.-31.10.2012<br />
Saastamoisen säätiön<br />
taidekokoelma /<br />
Pysyvästi<br />
3 PÄÄKIRJOITUS<br />
Kohti parempaa<br />
kaupunkia<br />
4 UUDEN PUOLESTA<br />
VANHAA VASTAAN<br />
6 MARINETTI<br />
Futurismin lipunkantaja<br />
8 SOPHIE CALLE<br />
Take Care of Yourself<br />
11 KUINKA LUOPUA<br />
MIEHESTÄ?<br />
Haastattelussa taiteilija<br />
Sophie Calle<br />
12 NÄYTTELYOHJELMISTO<br />
13 EMMAN<br />
LASTENOHJELMISTO<br />
SAA UUDET KASVOT<br />
14 OHJELMISTO<br />
16 HAUTALA & HARRI<br />
18 MEMO<br />
21 TAIDETEOS<br />
TYÖPAIKALLANI<br />
22 GALLUP<br />
23 PÅ SVENSKA<br />
Kohti<br />
parempaa<br />
kaupunkia<br />
Wirkkalan UltimaThule -lasit, Sarpanevan Festivo-kynttiläjalat<br />
ja Franckin Teema-mukit ovat<br />
meille suomalaisille joka kodista tuttua muotoilua.<br />
Sitä, mikä ensimmäisenä tulee mieleen sanasta<br />
design. Kuluva World Design Capital Helsinki<br />
2012 -teemavuosi nostaa designin tapetille,<br />
mutta kyse on paljon laajemmasta käsitteestä<br />
kuin esineiden muotoilu. Myös elinympäristöä,<br />
palveluja ja prosesseja muotoillaan. Vuoden<br />
tavoitteena onkin tuoda esille, miten designin<br />
avulla arkea voi parantaa niin kulttuurisesti,<br />
sosiaalisesti kuin taloudellisestikin. Tuote tai<br />
palvelu on hyvin muotoiltu vasta kun se on sekä<br />
tarkoituksenmukainen, esteettinen että haluttu.<br />
Espoossa designvuosi on jaettu teemoihin:<br />
· Kohti parempaa kaupunkia<br />
· Hyvinvoinnin vuoksi<br />
· Iloa ympäristöstä<br />
· Näyttelyt ja kaupunkitapahtumat<br />
Kaikkien teemojen alla on käynnissä lukuisia<br />
mielenkiintoisia hankkeita. Kuten vaikka Kasvimaita<br />
kansalle – uudenlaiset viljelypalstat, jossa<br />
valloitetaan mitä eriskummallisempia paikkoja<br />
mikroviljelyyn. Suurpellon KASSI – kaupunginosista<br />
kyläyhteisöjä on puolestaan palvelu, jossa<br />
kaupunginosan asukkaat voivat lainata, antaa<br />
pois, ostaa ja myydä tavaroita toisilleen pieniä<br />
palveluksia vastaan ja järjestää kimppakyytejä.<br />
Vuoden aikana seurataan myös ainutlaatuisen<br />
luontokeskus Haltian rakentumista Nuuksioon.<br />
Näyttelykeskus WeeGee on luonnollisesti<br />
yksi designvuoden päänäyttämöistä Espoossa.<br />
Museoi den näyttelyt, tapahtumat ja shopit<br />
pyörivät designin ympärillä, mutta aiheelle on<br />
raivattu ja remontoitu kokonaan uusi tilan talon<br />
kolmannesta kerroksesta. Muotoile Espoo<br />
-näyttelyssä yleisö pääsee tutustumaan Espoon<br />
kattoteemoihin ja hankkeisiin konkreettisesti.<br />
WDC-tilassa esitellään muun muassa mittavaa<br />
T3-kokonaisuutta eli Tapiolan, Otaniemen<br />
ja Keilaniemen yritysten, yhteisöjen, tieteen<br />
ja taiteen muodostamaa yhtälöä. Yhteistyöstä<br />
odotetaan syntyvän uutta toimintaa ja toimintakulttuureja.<br />
Voimavarojen yhdistäminen ja<br />
avarakatseinen ote yli toimintarajojen on ainoa<br />
tapa vastata yhä nopeammin muuttuvan yhteiskunnan<br />
ja toisaalta maailmanlaajuisten haasteiden<br />
vaateisiin.<br />
Teemavuosi haastaa myös meidät pohtimaan,<br />
onko Näyttelykeskus WeeGee museoineen hyvin<br />
muotoiltu palvelukokonaisuus. Sen ratkaisevat<br />
kävijämme. Tule, testaa ja kerro meille, palautekanavan<br />
löydät mm. EMMAn ja WeeGeen nettisivuilta.<br />
•<br />
Julkaisija EMMA – Espoon modernin taiteen museo / Päätoimittaja Leena Joutsenniemi /<br />
Toimitusneuvosto Ari Karttunen, Päivi Karttunen, Nana Salin, Päivi Talasmaa /<br />
Ulkoasu ja taitto Dog Design / Paino Art-Print Oy<br />
Georg Dolivo<br />
Kulttuurijohtaja<br />
ESPOON<br />
MODERNIN TAITEEN<br />
MUSEON LEHTI<br />
PAINOSMÄÄRÄ 25 000 KPL / SEURAAVA LEHTI ILMESTYY KESÄKUUSSA 2012 / OSOITTEENMUUTOKSET,<br />
TILAUKSET (LEHTI ON MAKSUTON) JA PALAUTE INFO@EMMA.MUSEUM / MUSEON YHTEYSTIEDOT<br />
TAKAKANNESSA / KANNEN KUVA KLOVNI NIMELTÄ EMMA, YKSITYISKOHTA TAKE CARE OF YOURSELF,<br />
SOPHIE CALLE, 2007 © ADAGP COURTESY GALERIE EMMANUEL PERROTIN, PARIS/MIAMI;<br />
ARNDT & PARTNER, BERLIN/ZURICH; KOYANAGI, TOKYO; GALLERY PAULA COOPER, NY
4 EMMA<br />
EMMA 5<br />
Uuden<br />
puolesta<br />
vanhaa<br />
vastaan<br />
TEKSTI LEENA JOUTSENNIEMI<br />
Italiassa vuonna 1909 julkaistusta<br />
manifestista alkunsa saanut<br />
futuristinen liike ihannoi uutta<br />
urbaania maailmaa: koneita,<br />
melua, vauhtia ja liikettä.<br />
Museot se rinnasti hautausmaihin;<br />
kummassakin sopi käydä<br />
korkeintaan kerran vuodessa.<br />
Me julistamme, että uusi kauneus on rikastuttanut<br />
maailman loistoa: nopeuden<br />
kauneus. Kilpa-auto lieskoja puhaltavin<br />
käärmemäisin pakoputkin… raivoava<br />
ammuksen lailla kiiltävä kilpa-auto on<br />
Samothraken Nikeä kauniimpi.”<br />
Italialaisen monitaitelija Filippo<br />
Tommaso Marinettin (1876–1944) ensin<br />
italialaisessa lehdessä ja pian sen jälkeen<br />
Le Figarossa 20.2.1909 julkaistun manifestin neljäs teesi<br />
kiteyttää Futurismin ajatusmaailman yhteen vertauskuvaan:<br />
meluava kiivas auto versus klassinen marmoriveistos.<br />
Julius Evola, Kukkakimppu, n. 1917<br />
ARCHIVES FUTUR-ISM
6 EMMA<br />
EMMA 7<br />
Luigi Russolo. Yössä kulkevan junan dynaamisuus, c. 1911<br />
ARCHIVES FUTUR-ISM<br />
– Futuristit valjastivat ensimmäisenä taidesuuntauksena<br />
silloisen massamedian, sanomalehdistön<br />
levittämään ajatuksiaan. Kuten taiteilijat<br />
usein, monet heistä olivat varattomia<br />
nuoria ja oli tietenkin tärkeää saada ääni kuulumaan<br />
– mahdollisimman kovaa, kertoo museonjohtaja<br />
Markku Valkonen ensimmäisestä manifestista,<br />
jota seurasi lukuisa joukko muita.<br />
Manifestien lisäksi futuristit masinoivat joukkokokouksia<br />
ja järjestivät tietoisen ärsyttäviä<br />
absurdeja performansseja, jotka usein päättyivät<br />
mellakointiin.<br />
2000-luvun museonjohtajaa hieman hymyilyttää<br />
futuristien 10. teesi, jossa he uhoavat hävittävänsä<br />
museot ja kirjastot sekä taistelevansa niin<br />
moralismia kuin naisten oikeuksiakin vastaan.<br />
– Voimakas liioittelu oli toimiva tehokeino.<br />
Heille kävi kuten muillekin radikaaleille liikkeille,<br />
napina taideinstituutioita vastaan tasoittui,<br />
kun nämä ottivat aatteen suojiinsa.<br />
Vähemmän tunnettuihin taiteen ismeihin kuuluva<br />
futurismi eli ja vaikutti erityisesti Italiassa<br />
1940-luvun vaihteeseen saakka. Siitä toivottiin<br />
vallankumouksellista kansainvälistä ilmiötä,<br />
joka vaikuttaisi taiteen lisäksi yhteiskunnalliseen<br />
ajatteluun. Vaikutukset näkyivätkin mm. Venäjällä,<br />
Saksassa ja Englannissa, mutta Suomen kuvataiteeseen<br />
aatteen kaiut eivät juuri kuuluneet.<br />
Kirjallisuuteen, musiikkiin, kuvataiteisiin, elokuviin,<br />
muotoiluun ja teatteriin levinnyt futurismi<br />
oli osa Euroopan poliittista kuohuntaa, teollistumista<br />
ja kulttuurin murrosta. Italiassa se sai<br />
myös voimakkaita nationalistisia piirteitä. Futuristit<br />
kiistivät kaiken vanhan merkityksen ja tavoittelivat<br />
kokonaan uuden kulttuurin luomista.<br />
– Heidän mielestään taiteen arvojen tuli löytyä<br />
teknologian aiheuttamasta muutoksesta,<br />
Valkonen sanoo.<br />
Futuristeja kiinnostivatkin modernin elämän<br />
tunnusmerkit, häly, meteli, koneet, laitteet, vauhti<br />
ja liike – sekä väkivalta. Alkamassa olevaa 1.<br />
maailmansotaa futuristit tervehtivät kaiken vanhan<br />
tuhoavana puhdistuksena, mutta todellisuus<br />
– sodan raadollisuus – sai monet toisiin ajatuksiin.<br />
Vauhtia ja väriä<br />
EMMAn näyttely jatkaa museon modernismin<br />
ilmiöitä esittelevää sarjaa. Koneiden ja vauhdin<br />
Roberto M. Baldessari, Japanilainen salonki, 1918<br />
ARCHIVES FUTUR-ISM<br />
hurma, kuten koko futurismi oli hyvin miehistä,<br />
joten näyttelyn 52 taiteilijan joukossa on vain 3<br />
naista. Koko futurismin elinkaaren kattava näyttely<br />
koostuu maalausten ohella veistoksista, luonnoksista,<br />
arkkitehtuurisuunnitelmista, esineistä<br />
sekä huonekaluista. Futurismi ei tehnyt eroa<br />
abstraktin ja esittävän taiteen välillä, olennaisinta<br />
voimakkaissa, värikkäissä töissä oli liike. Suosittuja<br />
aiheita olivat koneet, autot ja lentokoneet,<br />
mutta myös liikkeessä olevat ihmiset ja eläimet.<br />
– Futuristit eivät toki lähteneet liikkeelle tyhjältä<br />
pöydältä, impressionismi oli jo vaikuttanut<br />
radikaalisti kuvataiteeseen. Myös kubismi oli<br />
heille hyvin tärkeä, tosin aivan liian staattinen<br />
suuntaus, Valkonen sanoo.<br />
Futuristit puolestaan jättivät perinnöksi taiteenlajien,<br />
kuten runojen ja kuvataiteen ennakkoluulottoman<br />
sekoittamisen. Heidän provokatiivisia<br />
iltamiaan voidaan pitää dada-iltamien ja<br />
performanssi-taiteen esikuvina.<br />
Tämän päivän sosiaalinen media olisi herkkua<br />
futuristeille; mitkä rajattomat mahdollisuudet<br />
levittää ajatuksia ja asenteita! Vieläkö<br />
kulttuurin kentästä voisi nousta vastaavanlaisia<br />
aatesuuntauksia?<br />
– Kaikki on tietysti mahdollista, onhan taide<br />
aina pyrkinyt koettelemaan rajoja. Juuri nyt kuvataiteessa<br />
taitaa kuitenkin olla yksilöiden tai<br />
korkeintaan duojen aika, Valkonen pohtii. •<br />
Uusi taide – nopeus, vaara, uhma<br />
Italian futurismi 1909–1944<br />
EMMA 2.3.-10.6.2012<br />
Marinetti<br />
Futurismin<br />
lipunkantaja<br />
TEKSTI INKA LAINE<br />
Runoilija Filippo Tommaso Marinetti<br />
(1876–1944) oli italialaisen futurismin<br />
alullepanija ja liikkeen tärkein<br />
ideologi. Hän syntyi Alexsandriassa,<br />
Egyptissä ja opiskeli kirjallisuutta<br />
Pariisissa ja myöhemmin lakia<br />
Paviassa, Italiassa.<br />
Marinettin keskeistä asemaa futuristisessa<br />
liikkeessä kuvaa hyvin se,<br />
että futurismin katsotaan saaneen<br />
alkunsa Marinettin julkaisemasta<br />
manifestista. Vastaavasti liike päättyi<br />
Marinettin kuolemaan vuonna 1944.<br />
Vuosina 1909–1920 Marinettin<br />
ympärille kerääntyi joukko nuoria<br />
taiteilijoita, mm. Giacomo Balla,<br />
Umberto Boccioni, Carlo Carrà<br />
ja Luigi Russolo. Yhdessä heidän<br />
kanssaan Marinetti järjesti sarjan<br />
futuristisia tapahtumia. Yleisö ei<br />
aina ymmärtänyt näkemäänsä,<br />
ja vastasi välillä heittelemällä<br />
esiintyjiä vihanneksilla.<br />
Futuristit halusivat hävittää kaiken<br />
vanhan ja luoda uuden taiteen.<br />
Futuristien taideteoria ei keskittynyt<br />
pelkästään kuvataiteisiin vaan se oli<br />
hyvin kokonaisvaltainen. Futuristit<br />
ilmaisivat itseään sekä kirjallisesti<br />
että musikaalisesti ”vapauttamalla<br />
sanat ja sävelet”. He suunnittelivat<br />
baletteja, teatterilavastuksia ja<br />
puvustuksia sekä muotoilivat huonekaluja.<br />
Futurismi uskoi synestesiaan<br />
ja taiteilijat pyrkivät teoksissaan<br />
kuvaamaan ääntä ja liikettä.<br />
Futurismi hyödynsi ennakkoluulottomasti<br />
uusia teknisiä keksintöjä<br />
mm. valokuvan ja elokuvan alalla.<br />
Alusta alkaen mukana oli myös<br />
poliittinen aspekti. Manifesteissaan<br />
futuristit ilmaisivat tukensa fasismille<br />
ja ylistivät sodan ”puhdistavaa”<br />
vaikutusta. Toisin kuin monet<br />
muut poliittiset liikkeet, fasismi<br />
ei kuitenkaan määritellyt, millaista<br />
virallisen taiteen tulisi olla.<br />
Mussolinin mielestä taide kuului<br />
yksilöiden, ei valtion vaikutuspiiriin.<br />
Futuristien suhtautuminen naisiin<br />
oli hyvin alentuvaa. Silti liikkeessä<br />
vaikutti myös monia naistaiteilijoita.<br />
Marinetti itse meni naimisiin<br />
Benedetta Cappan (1897–1977)<br />
kanssa. Marinettin puolisoa, samoin<br />
kuin muitakin naistaiteilijoita, mm.<br />
Barbaraa ja Reginaa, viehättivät<br />
maskuliinisina pidetyt aiheet: ylhäältä<br />
lentokoneen ohjaamosta nähdyt<br />
maisemat sekä nopeasti kiitävät<br />
junat ja moottoripyörät. Molempien<br />
sukupuolten usko tekniikan<br />
siunauksellisuuteen oli vahva.<br />
Benedetta oli Ballan (1871–1958)<br />
oppilas. Siinä missä Marinetti vastasi<br />
futurismin ideologisesta sisällöstä,<br />
Balla antoi sille kuvallisen muodon.<br />
Hän oli mukana jo futurismin<br />
ensimmäisessä vaiheessa. Futurismin<br />
toisen kauden katsotaan<br />
alkaneen 1920-luvulla ja jatkuneen<br />
aina 1940-luvulle. Silloin abstraktimmasta<br />
ilmaisusta palattiin takaisin<br />
esittävämpään – kertaalleen hylätyt<br />
asetelmat, maisemat ja ihmiset<br />
ilmestyivät taas taideteoksiin.<br />
Mari nettin ohella Balla oli ainoa<br />
uraansa myös futurismin toisella<br />
kaudella jatkanut taiteilija. Hänen<br />
laajasta tuotannostaan EMMAn näyttelyssä<br />
nähdään nelisenkymmentä<br />
teosta. Kaiken kaikkiaan EMMAssa<br />
on esillä runsaat 150 teosta. •<br />
Monilahjakkuus Filippo Tommaso<br />
Marinetti oli futurismin perustaja<br />
ja keulakuva.<br />
HULTON ARCHIVE/GETTY IMAGES
8 EMMA<br />
EMMA 9<br />
TEKSTI PÄIVI TALASMAA<br />
Sophie Calle<br />
Take Care of Yourself<br />
Käsitetaiteilija Sophie Calle<br />
(s. 1953) on Ranskan kansainvälisesti<br />
tunnetuimpia nykytaiteilijoita.<br />
Calle käyttää teostensa<br />
lähtökohtana omaa itseään.<br />
Hän kertoo tarinoita, jotka on<br />
itse elänyt ja katsojan rooli voi<br />
olla paitsi katsojan myös kokijan<br />
tai kertojan rooli. Callen<br />
teoksille on tyypillistä, että hän luo omasta ja<br />
myös muiden elämästä fiktiivisen tarinan. Usein<br />
teosten aiheena on ihmisen identiteetti ja intimiteetti.<br />
Ulkoasultaan teokset ovat usein kirjan<br />
tai päiväkirjan kaltaisia esityksiä.<br />
Sophie Callen laaja videoita, tekstipaneeleita<br />
ja valokuvia sisältävä installaatioteos Take Care<br />
of Yourself on kevätkauden 2012 nähtävillä<br />
EMMAssa. Teoksen alkuperäinen ranskankielinen<br />
versio Prenez soin de vous esitettiin Ranskan<br />
paviljongissa Venetsian biennaalissa vuonna<br />
2007. Teos oli yksi biennaalin kohokohdista.<br />
Teoksen teema on sähköpostikirje, jonka Calle<br />
sai miesystävältään ”X”. Kirjeessä tämä lopetti<br />
heidän suhteensa ja kirje päättyi sanoihin ”Take<br />
care of yourself”.<br />
Sophie Calle käsittelee teoksessa menetetyn<br />
rakkauden teemaa yllättävillä tavoilla. Hän lähetti<br />
kirjeen 107 eri elämänaloilla työskentelevälle<br />
naiselle – taiteilijoille, kirjailijoille, tiedenaisille<br />
– ja pyysi heitä auttamaan häntä kirjeen<br />
ymmärtämisessä. Teos rakentuu näistä lukemattomin<br />
erilaisin tavoin annetuista vastauksista,<br />
joissa naiset analysoivat ja tulkitsevat kirjettä<br />
ja auttavat Callea ”pitämään huolta itsestään”.<br />
Tarjotessaan oman yksityisen kokemuksensa<br />
muille Sophie Calle siirtää teoksen laajempaan<br />
kulttuuriseen yhteyteen. Hän luo uudelleentulkintoja<br />
ja kommentteja, etäännyttää kirjeen<br />
itsestään ja muuttaa sen tutkimukseksi rakkaudesta<br />
ja pettymyksestä. Tuloksena on sekä koskettavia<br />
että humoristisia tulkintoja, jotka yhdessä<br />
muodostavat vaikuttavan installaation kirjeinä,<br />
sävellyksinä, piirroksina, lauluna, tanssina. •<br />
EMMA 2.3.-10.6.2012<br />
Näyttelyn on organisoinut EMMA yhteistyössä<br />
AIA Productionsin kanssa. Näyttelyn on tuottanut<br />
AIA Productions (APC+AIA/ARTER), Pariisi.<br />
Tangolaulaja, Déborah Russ, yksityiskohta<br />
Take Care of Yourself, Sophie Calle, 2007<br />
© ADAGP COURTESY GALERIE EMMANUEL PERROTIN,<br />
PARIS/MIAMI; ARNDT & PARTNER, BERLIN/ZURICH;<br />
KOYANAGI, TOKYO; GALLERY PAULA COOPER, NY
10 EMMA<br />
EMMA 11<br />
Kuinka luopua<br />
miehestä?<br />
Haastattelussa taiteilija Sophie Calle<br />
TEKSTI NANA SALIN<br />
Yläkuva: Pariisin oopperan tähtitanssija, Marie-Agnès<br />
Gillot. Oikealla: Kirjoittaja, Rafaèle Decarpigny.<br />
KUVIEN OIKEUDET: KS. S. 9.<br />
Sophie Callen (1953)<br />
teokset ovat kuin<br />
henkilökohtaisia<br />
päiväkirjoja,<br />
joiden sivuilla<br />
puhuvat intiimiys<br />
ja haavoittuvuus.<br />
Madame Sophie Calle, mikä ja minkälainen<br />
oli ensimmäinen teoksesi?<br />
Teoksen nimi on Suite vénitienne.<br />
Seurasin siinä tuntemattomia kadulla<br />
vain seuraamisen mielihalusta. Tammikuun<br />
lopulla vuonna 1980 seurasin<br />
Pariisissa miestä, jonka pian kadotin<br />
väkijoukossa. Hänet esiteltiin minulle<br />
sattumalta samana iltana eräissä<br />
avajaisissa. Keskustelumme aikana<br />
hän kertoi matkustavansa pian<br />
Venetsiaan ja päätin seurata häntä.<br />
EMMAssa esiteltävä teos Take<br />
Care of Yourself kertoo erittäin<br />
henkilökohtaisesta viestistä, jossa<br />
silloinen miesystäväsi jättää sinut…<br />
Sanoisin sitä nyt banaaliksi,<br />
vain yhdeksi jättökirjeeksi muiden<br />
joukossa…<br />
Pyysit 107 naista esittämään<br />
tämän viestin eri tavoin ja kuvasit<br />
heidät. Sanoit teoksen olleen ensin<br />
lohtu, projekti miehen tilalla. Mitä<br />
tämä teos merkitsee sinulle tänään?<br />
Se merkitsee ennen kaikkea<br />
taiteellista projektia. En tehnyt sitä<br />
terapiaksi itselleni tai kostaakseni.<br />
Lohtu oli toki mukava sivuvaikutus.<br />
Toivon, että työ merkitsee edelleen<br />
hyvää taideteosta ja näyttelyä.<br />
Mikä on intiimeintä, jota et<br />
kertoisi taiteesi välityksellä?<br />
Jos en löydä idealleni sopivaa<br />
ilmaisutapaa tai koen sen jo<br />
valmiiksi epäonnistuneeksi.<br />
Olet käsitetaiteilija, materiaalei<br />
nasi kuva, kirjoittaminen ja elokuvat.<br />
Miten tai koska päätät,<br />
minkä näistä formaateista valitset?<br />
Ajoittain sillä hetkellä, kun keksin<br />
uuden teoksen idean. Joskus vasta<br />
16 vuotta myöhemmin (Exquisite<br />
Pain or Unfinished), monen epäonnistuneen<br />
yrityksen jälkeen.<br />
Kun aloitit tekemään teostasi<br />
Take Care of Yourself, miten tai<br />
miksi päädyit valitsemaan formaatin,<br />
jolla sen esität?<br />
Kun ryhdyin tuottamaan tuota<br />
teosta, halusin löytää yksilölliset<br />
ratkaisut jokaiselle teoksen naiselle.<br />
Kansainvälisessä Venetsian biennaalissa<br />
(2007) teoksen esittäminen<br />
vaati mukaan myös joitakin ”hiljaisia”<br />
tulkintoja (tanssijoita, taikureita)<br />
teoksen yleisemmän ymmärryksen<br />
saavuttamiseksi.<br />
Mitä sanoisit naisena miehelle?<br />
Kun tulen huomenna kotiin myöhään<br />
pitkältä matkalta, haluaisin pyytää<br />
miestä nimeltä Y ostamaan leipää. •<br />
JUSSI SÄRKILAHTI<br />
Gunilla Knape, 2010<br />
Sophie Calle EMMAssa marraskuussa 2011.
12 EMMA<br />
EMMA 13<br />
Näyttelyt<br />
TEKSTI NANA SALIN<br />
2.3.-10.6.12<br />
Uusi taide<br />
- nopeus, vaara, uhma<br />
Italian futurismi 1909-1944<br />
Näyttely esittelee Italian futurismia laajalla kaarella<br />
1900-luvun alusta 1940-luvulle asti. Näyttely pitää<br />
sisällään maalauksia, akvarelleja ja pastelleja sekä<br />
design-esineitä, pöytiä, säilytyskalusteita sekä<br />
puku- ja lavasteluonnoksia.<br />
Sophie Calle<br />
- Take Care of Yourself<br />
Sophie Callen (s. 1953) englanninkielinen versio<br />
teoksesta Prenez soin de vous, 2007 nähdään<br />
EMMAssa laajana valokuvien ja videoiden koosteena.<br />
11.7.-16.9.12<br />
Pohjoismainen<br />
muotoilu tänään<br />
Näyttely tuo nähtäville viiden pohjoismaisen muotoilijan<br />
ja design-ryhmän töitä. He ovat kaikki viimeisen viiden<br />
vuoden aikana voittaneet yhden maailman suurimmista<br />
design-palkinnoista, Torsten ja Wanja Söderbergin<br />
palkinnon, joka jaetaan vuosittain Göteborgissa<br />
pohjois maiselle muotoilijalle tai taidekäsityöläiselle.<br />
Mukana ovat Steinunn Sigurdardottir Islannista,<br />
Harri Koskinen Suomesta, Henrik Vibskov Tanskasta<br />
sekä ryhmät Norway Says Norjasta ja Front Ruotsista.<br />
Näyttely tuotetaan yhdessä göteborgilaisen designmuseon,<br />
Röhsska museetin kanssa.<br />
1.9.-31.10.12<br />
BMW Art Cars<br />
Vuodesta 1975 lähtien BMW on tuottanut täysin uniikkeja<br />
autoja, jotka tunnetaan nimellä BMW Art Cars. Autot<br />
osallistuvat erilaisiin designtapahtumiin ja taidenäyttelyihin<br />
ympäri maailmaa. EMMAan saapuu suoraan Lontoon<br />
olympialaisista kuusi autoa, joiden suunnittelijat ovat<br />
Alexander Calder, Frank Stella, Andy Warhol, Ken Done,<br />
Michael Jagamara Nelson ja Sandro Chia. Näyttely<br />
toteutetaan yhdessä BMW Suomen kanssa. BMW on<br />
World Design Capital Helsinki 2012 pääyhteistyökumppani.<br />
11.11.11.-17.3.13<br />
Maailma matkalaukussa –<br />
Juhani Harrin esinekoosteita<br />
Kuvataiteilija Juhani Harrin (1939-2003) esinekoosteita.<br />
Sään tai ajan kuluttamat käytetyt, kirpputoreilta ja<br />
luonnosta löytyneet esineet olivat Harrille ”taiteilijan<br />
paletti”, joista hän rakensi nostalgisia tarinoita.<br />
Pysyvästi<br />
Saastamoisen säätiön<br />
taidekokoelma<br />
Saastamoisen säätiön taidekokoelmasta on pysyvästi<br />
esillä lähes 500 teosta, jotka täyttävät puolet EMMAn<br />
näyttelytiloista. Kokoelmaripustukseen sisältyy nykytaiteeseen<br />
painottuva Punainen-näyttely, joka<br />
herkuttelee punaisen eri sävyillä.<br />
EMMAn lastenohjelmisto<br />
saa uudet kasvot<br />
S<br />
MILJA LAURILA<br />
U L O<br />
Lapsiyleisö saa<br />
tapahtumiin,<br />
opastuksille ja<br />
pajakutsuille<br />
uuden ystävän.<br />
Hei lapset, olen taiteilija Sulo Sivellin! Voit tavata<br />
minut EMMAn opastuksilla ja pajoissa.<br />
Tehtävänäni on jakaa kanssanne tarinoita taiteesta,<br />
miettiä mikä on taiteilija ja mistä taide<br />
tulee. Jos et ehdi opastuksille, tule tervehtimään<br />
minua ateljeelleni EMMAn näyttelykerrokseen!<br />
Sulo Sivellin on EMMAn lapsiyleisöä varten<br />
tehty nukke, joka kiertää lasten ja oppaan mukana<br />
EMMAn näyttelyissä. Nukke tarjoaa lapsille<br />
mahdollisuuden oppia vuorovaikutteisesti taiteesta,<br />
taiteen tarinoista ja taiteilijan tehtävästä<br />
kautta aikojen. Nuken avulla lasten opastuksilla<br />
käytetään draamallisia keinoja ja sadutusta eli<br />
tarinan kerrontaa. Lapsille jätetään tilaa tarinoinnin<br />
avulla kertoa omia ajatuksia museon<br />
taideteoksista ja jakaa niitä toiminnassa syntyvän<br />
ryhmäytymisen avulla.<br />
Sulo-nukke tarjoaa suurelle museolle lapsen<br />
kokoiset kasvot. Tutun, jonka lapsi tapaa aina<br />
museoon tullessaan. Lapset voivat koskea ja<br />
kantaa nukkea kierroksilla, toisin kuin taideteoksia.<br />
Nukelle voi myös ujomman olla helpompi<br />
kuiskata ajatuksia museon taideteoksista,<br />
kuin oppaalle. Tärkeintä on löytää nuken myötävaikutuksella<br />
lapsille väyliä ja iloa taiteen katsomiseen<br />
ja kanssakokemiseen.<br />
EMMAn taiteilijanuken on tehnyt tilaustyönä<br />
seinäjokelainen nukketaiteilija Sirpa Ala-Louko.<br />
Sirpalle tärkeimpiä tavoitteita nukkien muotoilussa<br />
on niiden puhuttelevuus. Olen päässyt<br />
tavoitteeseeni, kun saan annettua nukelle ”sielun”,<br />
toteaa nukketaiteilija.<br />
Seuraa Sulo Sivellintä EMMAn www-sivuilla, löydät<br />
tekemistä ja ajankohtaisimmat tiedot lastenohjelmistosta.<br />
Opastusvaraukset: ma-pe 9-12, (09) 8163 0493<br />
www.emma.museum/oheisohjelmisto/perheille
14 EMMA<br />
EMMA 15<br />
Ohjelmisto kevät 2012<br />
VARAUKSET JA<br />
ILMOITTAUTUMISET<br />
ma–pe klo 9–12,<br />
p. (09) 8163 0493<br />
Varaustiedustelun voi tehdä<br />
myös netissä: www.emma.<br />
museum/opastusvaraus<br />
SAAVUTETTAVUUS<br />
EMMA on liikkumisesteetön.<br />
Palvelumme soveltuvat myös<br />
liikkumisesteisille ja kehitysvammaisille.<br />
Opastukselle on<br />
mahdollisuus varata käyttöön<br />
oppaan ääntä vahvistava laite.<br />
Lisätietoa: www.emma.<br />
museum/info/saavutettavuus<br />
TAPAHTUMAT<br />
LASTEN FANTASIAKAUPUNKI<br />
24.-25.3. klo 11-15<br />
Lauantai 24.3.<br />
klo 12.30 ja 14 Rudirok<br />
beatboksaa kaupungin ääniä<br />
klo 13 ja 14.30 Beatboxausta<br />
Rudirokin johdolla<br />
klo 11.30 ja 13 WeeGee<br />
Cityn ylipormestarin<br />
kierros, Museoteatteri<br />
+ pajoja, rakentelua ja kaupungin<br />
vilinää koko perheelle<br />
Sunnuntai 25.3.<br />
klo 12.30 ja 14 Pikku Kakkosesta<br />
tutut liikennepoliisit<br />
Maltti ja Valtti valistavat<br />
ja hulluttelevat<br />
+ pajoja, rakentelua ja kaupungin<br />
vilinää koko perheelle<br />
VAUVATEATTERIA JUHANI<br />
HARRIN INSPIROIMANA<br />
Metropolia Ammattikorkeakoulun<br />
esittävän taiteen<br />
koulutusohjelma esittää<br />
viikolla 9. Lisätietoja:<br />
www.emma.museum/<br />
oheisohjelmisto/tapahtumat<br />
S-ASIAKASOMISTAJAPÄIVINÄ<br />
4.3. ja 24.3.<br />
sisäänpääsy<br />
S-Etukortilla 8 €<br />
(norm. 10 €).<br />
OPASTUKSET<br />
Varattavat opastukset<br />
Ryhmäkoko max. 25 henkilöä.<br />
Hinta 50 € / la–su 75 €<br />
Varaus on tehtävä viim. 3<br />
arkipäivää ennen opastusta.<br />
TAIDEVARTTI<br />
on tietoiskumainen opastus,<br />
joka tutustuttaa yhteen<br />
teokseen kerrallaan. Opas<br />
on ryhmän käytettävissä<br />
myös keskustelua varten.<br />
Kesto 15 min.<br />
WIRKKALA–TAIDEVARTTI<br />
on tietoiskumainen opastus,<br />
joka tutustuttaa taiteilijapariskunta<br />
Tapio Wirkkalan ja<br />
Rut Brykin teoksiin. Opas on<br />
ryhmän käytettävissä keskustelua<br />
varten. Kesto 15 min.<br />
Varaukset voidaan vahvistaa<br />
vasta 3 pvää ennen opastusta.<br />
TAIDETUNTI<br />
on osallistava opastus valittuun<br />
näyttelyyn. Kesto 45 min.<br />
TAIDETUNTI NÄKÖVAMMAISILLE<br />
Tutustutaan tunnustellen<br />
ja aistien oppaan johdolla<br />
Saastamoisen säätiön taidekokoelmaan.<br />
Kesto 45 min.<br />
Ryhmäkoko 3-5 hlöä.<br />
TAIDESILTA yhdistää eri<br />
näyttelyt yhteisen teeman<br />
avulla. Kesto 45 min.<br />
LASTEN TUNTI keskittyy<br />
Sulo Siveltimen kanssa<br />
taiteilijan tarinaan ja 2–3<br />
teokseen sadutuksen<br />
keinoin. Kesto 30–45 min.<br />
LASTEN VARTTI keskittyy<br />
Sulo Siveltimen kanssa<br />
taiteilijan tarinaan yhden<br />
teoksen äärellä. Kesto 15 min.<br />
Yleisöopastukset<br />
Sisältyvät museolipun hintaan.<br />
TAIDESILTA lauantaisin klo 14<br />
yhdistää eri näyttelyt yhteisen<br />
teeman avulla. Kesto 45 min.<br />
TAIDEVARTTI sunnuntaisin<br />
klo 13 ja 16 Teosvalinnat kevään<br />
näyttelyistä. Kesto 15 min.<br />
LASTEN VARTTI sunnuntaisin<br />
klo 14 Kesto 15 min.<br />
Enemmän<br />
irti taiteesta!<br />
PAJAT<br />
Varattavat pajat<br />
Tutustu näyttelyyn tekemällä<br />
itse! Hinnat sisältävät<br />
opastuksen näyttelyssä<br />
ja ohjatun työskentelyn<br />
materiaaleineen.<br />
Pajakutsut ja Taidekuohut:<br />
varaukset 1 viikko ennen pajaa,<br />
muut varaukset viimeistään<br />
kolme arkipäivää ennen.<br />
AIKUIS- JA YRITYSRYHMILLE<br />
TAIDEKUOHUT<br />
Pirskahtelevan hauskaa<br />
tekemistä. Valitse kahdesta<br />
pajavaihtoehdosta.<br />
Vauhtia ja vimmaa<br />
Tutustutaan italialaisen futurismin<br />
ajatuksiin näyttelytilassa<br />
ja saadaan tulevaisuuden<br />
kaupunki sykkimään yksinkertaisen<br />
animaation keinoin.<br />
TAI<br />
Sulasta sivellin, napista nauru<br />
Tervetuloa taidematkalle<br />
tarinoiden taakse! Sukelletaan<br />
Juhani Harrin nostalgiseen<br />
maailmaan esinekoosteita<br />
sommittelemalla.<br />
Kesto 1,5 h. Ryhmäkoko<br />
max. 20 hlöä. Suuremmat<br />
ryhmät voidaan puolittaa<br />
ja varata kaksi samanaikaista<br />
pajaa ja opasta.<br />
Hinta: 200 € + sisäänpääsyliput<br />
+ valinnainen menu.<br />
LAPSILLE ALK. 4 V.<br />
LASTEN PAJAKUTSUT<br />
Valitse kahdesta<br />
vaihtoehdosta.<br />
Vilinää ja vilskettä<br />
Tutustutaan italialaisen<br />
futurismin vauhdikkaaseen<br />
maailmaan näyttelytilassa ja<br />
tehdään omin käsin aikamatka<br />
tulevaisuuden kaupunkiin.<br />
TAI<br />
Sulasta sivellin, napista nauru<br />
Tervetuloa taidematkalle<br />
tarinoiden taakse! Kutsuilla<br />
tehdään löytöretki Juhani<br />
Harrin salaperäisen taiteen<br />
MILJA LAURILA<br />
maailmaan ja tehdään hylätyistä<br />
esineistä aarrelaatikot<br />
muistoksi. Lopuksi nautitaan<br />
juhla-ateria SIS. Deli<br />
+ Caféessa. Kesto: ohjattu<br />
osuus EMMAssa 1,5 h. Ryhmä:<br />
max. 20 lasta ja 5 aikuista.<br />
Hinta: 80 € / ryhmä + valinnainen<br />
menu 8-10 € / lapsi.<br />
SENIOREILLE<br />
TAIDEKAFFET<br />
to 15.3. klo 14-16<br />
Sulasta sivellin, napista nauru<br />
Tervetuloa taidematkalle<br />
tarinoiden taakse! Tutustutaan<br />
Juhani Harrin Maailma<br />
matkalaukussa -näyttelyyn<br />
ja pajassa sommitellaan<br />
nostal giset esinekoosteet.<br />
Ryhmäkoko max. 15 hlöä/<br />
kerta. Osallistumismaksu<br />
5 euroa/kerta + alle 70 v.<br />
sisäänpääsymaksu.<br />
Avoimet pajat<br />
la 4.3. klo 12-16 ANIMAATIO PAJA<br />
Futuristinen kaupunki<br />
24.-25.3. LASTEN FANTASIA-<br />
KAUPUNKI -TAPAHTUMASSA<br />
tehdään futuristisia kulkuneuvoja.<br />
Äitienpäivänä 13.5. klo 13-15<br />
AVOIN KOKO PERHEEN PAJA<br />
Palkinto kuuluu kaikille,<br />
varsinkin äidille! Tervetuloa<br />
tekemään mitali läheisellesi.<br />
PUHEENVUOROT JA<br />
TAITEILIJATAPAAMISET<br />
Museolipun hinnalla<br />
7.3. klo 18 EMMAn museonjohtaja<br />
Markku Valkonen: Italian<br />
futurismi, vauhti ja vimma<br />
4.4. klo 18 FT Annamari<br />
Vänskä ja taidehistorioitsija<br />
Riikka Stewen: Sophie Calle,<br />
Take Care of Yourself<br />
21.4. klo 14 EMMAn taidekasvatus-<br />
ja palvelupäällikkö<br />
Nana Salin haastattelee<br />
taiteilija Juhani Harrin leskeä<br />
Inge Blomerusta.<br />
OMIN PÄIN<br />
OIKOTIET<br />
KOKOELMANÄYTTELYSSÄ<br />
Oikotiet-sarjassa on kuusi<br />
erilaista reittiä. Kierrä kokoelmanäyttelyssä<br />
tunnettujen<br />
henkilöiden johdolla. Esitteet<br />
ovat maksuttomia ja saatavissa<br />
mm. EMMA-infosta.<br />
ÄÄNIOPASTUKSET<br />
Kysy ääniopastuksia/<br />
iPod-laitteita lainaksi<br />
EMMA-infosta, 1. krs.<br />
Auringon nuolaisu -ääniopastus<br />
johdattaa kuulijan kirjailija<br />
Ilpo Tiihosen ajatuksien ja lyriikan<br />
avulla tutkimaan ja katsomaan<br />
Saastamoisen säätiön<br />
Punainen-teemanäyttelyn<br />
teoksia. Kuulija valitsee itse<br />
teokset. Kielet: suomi, ruotsi<br />
ja englanti. Kesto: 20 min.<br />
SADUTUSTUOLI<br />
Kuvataiteilija Anu Tuomisen<br />
osallistava teos Kirjan kannet<br />
koivupuuta – ajatukset<br />
Australiassa asti esillä<br />
näyttelytilassa.<br />
REPPUREISSUT<br />
WeeGeen Infosta maksutta<br />
lainattavan repun avulla<br />
voi tehdä kierroksen, joka<br />
tarjoaa lapsille kiinnostavaksi<br />
tehdyn tavan tutustua<br />
näyttelykeskus WeeGeen<br />
museoihin.<br />
KOULUILLE<br />
EMMAN OPEINFO<br />
ke 7.3. klo 15-18<br />
Tutustutaan kevään Italialainen<br />
futurismi -näyttelyn<br />
antiin. Keskustelutilaisuus<br />
ja puheenvuoro aiheesta<br />
Taide ja hyvinvointi.<br />
Tilaisuus on opettajille ilmainen<br />
ja espoolaisille pedagoginen<br />
iltapäivä. Ilmoittautuminen<br />
29.2. mennessä numeroon<br />
(09) 8163 0943 (ark. 9-12.).<br />
Kevään 2012 ajan alennetut<br />
hinnat: opastukset ja<br />
pajat 20 € / kouluryhmä.<br />
Espoolaisille kouluille ja<br />
päiväkodeille kokoelmaopastus<br />
maksutta.<br />
Oppi tuntia valmistelevat<br />
opettajat pääsevät EMMAan<br />
ilmaiseksi OAJ:n kortilla.<br />
KULPS! Espoon kulttuurija<br />
liikuntapolkuun kuuluvat<br />
3. / 7. / 9. luokat maksutta<br />
kokoelmaopastukselle.<br />
PÄIVÄKODIT, ALAKOULUT<br />
1.-6. LK<br />
Vilinää ja vilskettä<br />
Tutustutaan italialaisen<br />
futurismin vauhdikkaaseen<br />
maailmaan ja tehdään omin<br />
käsin aikamatka tulevaisuuden<br />
kaupunkiin.<br />
Sulasta sivellin, napista nauru<br />
Kierroksella tutustutaan<br />
Juhani Harrin Maailma<br />
matkalaukussa -näyttelyyn<br />
itse satuja kertomalla.<br />
Pajassa tehdään taidekuvasta<br />
oma kertomus sekatekniikalla<br />
(päiväkoti ja 1-2 lk) tai<br />
tarinalliset kuvahaitarit<br />
(3-6 lk). Pajan kesto 1,5 h.<br />
Max. 20 hlöä.<br />
YLÄKOULUT 7.-9 LK,<br />
LUKIOT JA AMMATILLISET<br />
OPPILAITOKSET<br />
Vauhtia ja vimmaa<br />
Tutustutaan italialaisen<br />
futurismin uudistusmielisiin<br />
ajatuksiin näyttelytilassa<br />
ja saadaan tulevaisuuden<br />
kaupunki sykkimään yksinkertaisen<br />
animaation keinoin.<br />
Sulasta sivellin, napista nauru<br />
Kierroksella tutustutaan<br />
Juhani Harrin Maailma<br />
matkalaukussa -näyttelyyn<br />
ja pajassa tehdään tarinalliset<br />
kuvahaitarit. Pajan kesto 1,5 h.<br />
Max. 20 hlöä.<br />
WEEGEEN KESÄLEIRIT<br />
NÄYTTELYKESKUS<br />
7-10-VUOTIAILLE<br />
Leireillä puuhataan ja liikutaan<br />
viidessä eri museossa. Leiriohjelman<br />
innoittajana toimii<br />
tänä kesänä muotoilu ja<br />
matkanteko. EMMAn leiripäivänä<br />
tutustutaan mm.<br />
Futuro-taloon. Leirit järjestetään<br />
kesäviikoilla 23, 24, 25, 26,<br />
31 ja 32. Ilmoittautuminen<br />
kesän 2012 leireille alkaa 5.3.<br />
koti sivuilla: www.emma.<br />
museum/kesaleirit<br />
Muutokset mahdollisia.<br />
FUTURO<br />
24.3.-30.9.2012<br />
FUTURO LOUNGE<br />
EMMAn Ilme-tilaan valmistuu<br />
Futuron utopistiseen<br />
maailmaan kytkeytyvä<br />
piennäyttely yhteistyössä<br />
Arkkitehtuurikoulu ARKIN<br />
opiskelijoiden kanssa. Futuron<br />
teemaa laajennetaan valikoiduilla<br />
kokoelmateoksilla<br />
mm. sellaisilta tekijöiltä, kuten<br />
Mari Sunna, Ismo Kajander<br />
ja Aurora Reinhardt. Mika<br />
Taanilan ohjaamaa elokuvaa<br />
Futuro – tulevaisuuden olotila<br />
esitetään näyttelyn ajan museon<br />
aukioloaikoina (DVD-loop,<br />
kesto 29 minuuttia). Yleisölle on<br />
loungessa mahdollisuus myös<br />
omaan futuro-toimintaan.<br />
www.emma.museum<br />
WEEGEEN PUHEENVUOROT<br />
FUTURO<br />
12.5.2012 klo 14 KAMUn johtaja<br />
Timo Tuomi haastattelee<br />
arkkitehti Matti Suurosta,<br />
Wirkkala-kabinetti<br />
8.9.2012 klo 14 FT Harri Kalha:<br />
Futuro, Arkkitehtuurista mielen<br />
tiloihin, Wirkkala-kabinetti<br />
15.9.2012 klo 14 FM Marko Home:<br />
Futuro, Vaihtoehtoisia tulevaisuuksia,<br />
Wirkkala-kabinetti
16 EMMA<br />
EMMA 17<br />
Saastamoisen säätiön<br />
kokoelmataiteilijoita<br />
ARI KARTTUNEN<br />
Hautala<br />
& Harri<br />
Taidemaalari Jorma Hautala<br />
kävi katsomassa kollegansa<br />
Juhani Harrin ”Maailma<br />
matkalaukussa” -näyttelyä.<br />
Taidemaalari Jorma Hautala vieraili taiteilijaystävänsä Juhani Harrin näyttelyssä EMMAssa.<br />
Taidemaalari Jorma Hautala<br />
katselee kollegansa Juhani Harrin<br />
”Maailma matkalaukussa”<br />
-näyttelyä keskittyneesti, välillä<br />
myhäillen ja tunnistaen. Hän<br />
haluaa käydä kokonaisuuden<br />
läpi kronologisesti alusta loppuun.<br />
Jorma Hautala (s. 1941)<br />
tunsi Juhani Harrin (1939–<br />
2003) 60-luvun alusta lähtien. Yhdessä he osallistuivat<br />
Taidehallin ”Turhat pojat” näyttelyyn<br />
Harrin kuolinvuonna 2003.<br />
Päivi Karttunen: Kun ripustimme näyttelyarkkitehti<br />
Hannele Grönlundin ja EMMAn museomestareiden<br />
kanssa näyttelyä marraskuussa<br />
2011 yllätyin monta kertaa Harrin vahvasta<br />
maalauksellisuudesta. Miten sinä taidemaalarina<br />
katsot näitä?<br />
Jorma Hautala: Jannella on tämä pidättyvä<br />
väripaletti, ajattelen sen juontuvan siitä, että<br />
esittävä aihe on eräällä tapaa vastakkainen värille.<br />
Väreillä on oma tunnesisältönsä ja voimakas<br />
assosiaatiokenttänsä. Maavärit ovat luontaisia<br />
Harrille, hän omasi hienostuneen värimaailman.<br />
PK: Ajattelet, että Jannen teosten esineluonne<br />
ja tarinallinenkin viritys puhuttelevat jo sinällään<br />
eikä väri ole niin keskeinen.<br />
JH: Mutta, miten taitavasti hän sitten käyttää<br />
väriä, jos käyttää, vaikka tuossa ”Juhannusyössä”,<br />
juuri oikea määrä sinistä tapettia teoksen alalaidassa.<br />
Harri hallitsi hyvin määrät ja suhteet.<br />
PK: Sommittelun mestari, kyky nähdä nopeasti<br />
vastaan tulevasta esineestä tai materiaalista,<br />
kuinka sitä voi tulevassa työssä käyttää. Katso<br />
tätä seinää: ”Ääniä”, ”Matkalla” ja ”Ergon”.<br />
JH: Tässä huomaa yhden Jannelle tyypillisen<br />
tavan rakentaa teos. Se tulee varmaankin Antoni<br />
Tàpiesilta. Hän irtautuu sommittelun perinteestä,<br />
ei ole enää klassista kultaista leikkausta.<br />
”Matkalla” on hyvä esimerkki tästä. Teoksen<br />
keskiala on passiivinen ja reunat aktiiviset. Kyllä<br />
Janne on Rothkonsa ja Tàpiesinsa nähnyt.<br />
PK: Suurelle yleisölle Harri on usein yhtä<br />
kuin laivat. Näyttelymme kolme laivaa ”Talviyö”,<br />
”Haaksirikko” ja ”Lentäen” ovat hengeltään<br />
kaikki hyvin erilaisia.<br />
JH: Ajattele, miten Harri saa näin suuresta kliseestä<br />
aikaan hyvin henkilökohtaisen tulkinnan.<br />
PK: Laivamaalauksia ja runoja maailmaan<br />
mahtuu! Hyvä taiteilija tyrmää kliseen ja katsomme<br />
”laivaa” uusin silmin.<br />
JH: Harri on myös paradoksien taiteilija kuten<br />
vaikka René Magritte, jonka kuvat ovat täynnä<br />
vastakohtia. Esimerkiksi tuo ”Pieni yösoitto”. Siinä<br />
leikitään viulun keveydellä ja kiven raskaudella.<br />
PK: Koetko näissä huumoria?<br />
JH: Hiljainen mietiskelevä huumori on minun<br />
mielestäni Jannelle tyypillistä, se häivähtää esimerkiksi<br />
”Lukevassa munkissa” tai ”Kuutamossa”.<br />
Tiedämme Suomen ainoan Rembrandtin<br />
maalauksen (”Lukeva munkki” 1661, Sinebrychoffin<br />
taidemuseo) ja sitten Janne tekee tämän…<br />
”Kuutamossa” taas antiikkinen jousipatjan runko,<br />
siis ei mikään heteka, ja saha… yllättävä yhdistelmä…<br />
hymyilyttää.<br />
PK: Ja kaiken huippu: siivilän pohja-kuu! Harrin<br />
”Munkki” on arvoituksellinen pelkistyneisyydessään<br />
ja näethän valon. Huomion arvoista on,<br />
ettei jäädä hetkellisen vitsin tasolle, teos elää<br />
pitempään. Mihin perinteeseen sinä asettaisit<br />
Harrin?<br />
JH: Yksi on surrealistinen perinne, jossa yhdistetään<br />
keskenään erilaisia, epäloogisia asioita,<br />
se unen logiikka, joka näkyy Harrillakin vaikka<br />
vähän Max Ernstin tapaan. Ja kyllä voi sanoa,<br />
että Harri ymmärsi välittömästi 1960-luvun<br />
pop-taiteen, vaikkei itse tehnytkään teoksia siitä<br />
lähtökohdasta. Mutta jo varhaisessa teoksessa<br />
”Isoäiti” hän käyttää toistoa, siinä noita viittä<br />
salamavalolamppua. Toiston tarjoamat mahdollisuudet<br />
hän varmaankin omaksui popista.<br />
PK: Harria on joskus sanottu dada-taiteilijaksi,<br />
en miellä häntä siitä traditiosta käsin…<br />
onko kysymys enemmän esteettisyydestä, intuitiosta,<br />
tietenkin taiteen tuntemuksesta, ei<br />
niinkään älyllisestä painotuksesta tai maailman<br />
muuttamisesta…<br />
JH: .. Harrin lähestymistapa oli lähinnä<br />
romanttinen ja esteettinen. •<br />
Päivi Karttusen ja Jorma Hautalan<br />
keskustelu EMMAssa 21.12.2011
18 EMMA<br />
MEMO<br />
MEMO<br />
EMMA 19<br />
ARI KARTTUNEN<br />
Pekka<br />
Kauhasen<br />
Taidekäteen<br />
SAA koskea<br />
Taidemuseo EMMAn<br />
ystävät ry lahjoitti<br />
museolle 5-vuotissyntymäpäivä<br />
lahjaksi<br />
Pekka Kauhasen<br />
veistoksen Taidekäsi.<br />
Taidekäsi on taidemuseomaailmassa<br />
poikkeuksellinen<br />
veistos, johon saa koskea. Patinoidusta<br />
pronssista ja alumiinista<br />
valmistetussa veistoksessa ja erityisesti<br />
sen hiotussa pinnassa tulee<br />
vuosien saatossa näkymään, mitä<br />
muutoksia kosketukset aiheuttavat<br />
mate riaalissa. Muuttumista<br />
voi seurata vertaamalla veistoksen<br />
pintaa Taidekäden viereen<br />
mini vitriinin suojaan sijoitettuihin<br />
materiaalinäytteisiin.<br />
Seinästä museokävijää kohti kurottava<br />
käsi oli luonteva aihe käsin<br />
kosketeltavalle teokselle, mutta<br />
siitä löytyy myös linkki läheisen<br />
kiertoliittymän Taidepoliisiin.<br />
- Ajattelin, että kun ne kolme<br />
kättä palelee ulkosalla, niin päästetään<br />
tämä neljäs käsi sisään lämmittelemään,<br />
myös Taidepoliisin luonut<br />
Pekka Kauhanen toteaa.<br />
Lahjoituksellaan Taidemuseo<br />
EMMAn Ystävät ry haluaa auttaa<br />
taidemuseota havainnollistamaan<br />
syitä, miksi museoissa ei saa koskea<br />
teoksiin. Yksi museon tehtävistä<br />
on varmistaa taideteosten säily minen<br />
mahdollisimman muuttumattomina<br />
myös tuleville sukupolville,<br />
minkä vuoksi niitä varjellaan ympäristön<br />
aiheuttamilta muutoksilta. •<br />
FUTURO 2012<br />
Säiden armoilla Hirvensalmella<br />
yli 40 vuotta ollut Futuro-talo saapuu<br />
huolellisen konservoinnin jälkeen toukokuussa<br />
WeeGeelle. Talon on suunnitellut<br />
espoolainen arkkitehti Matti Suuronen.<br />
Futuroon liittyy monipuolinen oheisohjelma<br />
opastuksineen. EMMAn Ilmetilaan<br />
valmistuu Futuron utopistiseen<br />
maailmaan kytkeytyvä pien näyttely<br />
yhteistyössä Arkkitehtuuri koulu ARKIN<br />
nuorten opiskelijoiden kanssa. Futuroon<br />
voi tutustua 8.5.–16.9.2012.<br />
Uusi ilme<br />
Kuten varmasti huomasitkin, luet<br />
ilmeeltään uudistunutta EMMA-lehteä.<br />
Lehden taiton, kuten EMMAn muunkin<br />
markkinointi-ilmeen takana on suunnittelutoimisto<br />
Dog Design. Otamme<br />
mielellämme vastaan palautetta lehdestä,<br />
sitä voit lähettää osoitteeseen<br />
info@emma.museum.<br />
ESPOON WORLD DESIGN CAPITAL HELSINKI<br />
2012 -VUODEN TEEMOIHIN VOI TUTUSTUA<br />
WEEGEELLÄ MUOTOILE ESPOO!<br />
-NÄYTTELYSSÄ. TILASSA ESITTÄYTYVÄT<br />
MM. T3, TAPIOLAN KEHITTÄMISHANKE,<br />
METRO, VOI HYVIN -HANKE JA SUOMEN<br />
LUONTO KESKUS HALTIA. TILA ON<br />
AVOINNA KESKIVIIKKOISIN KLO 15–20 JA<br />
RYHMILLE SOPIMUKSESTA. VARAUKSET:<br />
PUH. (09) 8168 2829. LISÄTIETOJA:<br />
WWW.ESPOO.FI/WDC-TILA<br />
MILJA LAURILA<br />
Marjatta Tapiola kuvasi viinin tuoksun<br />
KATTAUKSEN KRUUNU<br />
Enhän voi edes ostaa<br />
viiniä, jossa on ruma<br />
etiketti!, huudahtaa<br />
sysmäläinen taiteilija<br />
Marjatta Tapiola.<br />
Tapiola on EMMAn<br />
uusimman, uunituoreen<br />
nimikkoviinin etiketin taiteilija.<br />
Katalonialaisen punaviinin, EMMA<br />
Merlot Cabernet Francin kyljessä<br />
lepää musta abstraktio, josta voi<br />
löytää muistumia Tapiolan taiteesta<br />
tutusta Minotauruksesta.<br />
– Se on kuva viinin tuok susta,<br />
taiteilija täsmentää.<br />
Tapiola kertoo ensin hahmotelleensa<br />
etiketin aihetta omalle<br />
taiteelleen tyypilliseen<br />
tapaan isolle kankaalle.<br />
Viinin tuottajan, Parés<br />
Baltàn muut minimalistisen<br />
pienet ja eleettömät etiketit<br />
kiehtoivat kuitenkin niin,<br />
että loppu tulokseksi tulikin<br />
pieni, mustaval koinen<br />
litografia.<br />
– Toivon, että<br />
viinistä tulee<br />
etiketteineen niin<br />
tyylikäs, että se<br />
sopii kattaukseen<br />
kuin kattaukseen<br />
kristallilasien sekaan,<br />
Tapiola sanoo.<br />
Ja niin siitä tulikin,<br />
sekä ulkonäöltään<br />
että maultaan.<br />
EMMA Merlot<br />
Cabernet Francin<br />
tuoksu on paahtunut,<br />
luumuinen<br />
ja tumman marjainen.<br />
Maku on<br />
runsas, mutta<br />
samalla pehmeä.<br />
Viini jättää suuhun<br />
lämpimän paahteisen ja tyylikkään<br />
mausteisen jälkimaun. Liharuokien<br />
mainio kumppani on espanjalaisen<br />
luonteensa vuoksi myös luon teva<br />
tapasten seuralainen.<br />
Viini tulee samalta Parés Baltàn<br />
viinitilalta kuin aikaisemmatkin<br />
EMMAn nimikkoviinit, joista EMMA<br />
Cava Anna Retulaisen etiketteineen<br />
on edelleen Alkon valikoimassa. Tila<br />
on perustettu jo vuonna 1790 ja se<br />
on yhä Cusiné Carolin perheyritys.<br />
Viinitarhat sijoittuvat viiteen kylään<br />
noin 10 kilometrin päähän Välimerestä.<br />
Parés Baltàn viinitarhat<br />
sijaitsevat hyvin vaihtelevasti eri<br />
korkeuksilla merenpinnasta, 176–749<br />
metrin välillä ja lisäksi niiden välissä<br />
on korkeita kukkuloita, minkä ansiosta<br />
viinejä viljellään niin välimerellisessä<br />
kuin mannerilmastossakin<br />
sekä niiden välimuodossa. Talvisin yli<br />
tuhat lammasta laiduntaa viiniviljelmillä,<br />
joten keinotekoista lannoitusta<br />
ei tarvita. Kaikki Parés Baltan<br />
tuotanto on luomutuotantoa.<br />
9,99 euron hintainen viini on<br />
myynnissä Alkon tilausvalikoimassa. •<br />
LEENA JOUTSENNIEMI<br />
ARI KARTTUNEN
20 EMMA<br />
MEMO<br />
TAIDE FRISKASI<br />
MIELTÄ jälleen<br />
Nauti<br />
keväällä<br />
iltapäiväkonserteista<br />
iltaPäiväkONSeRtti<br />
to 15.3. klo 14 tapiolasali<br />
taPiOla SiNfONietta<br />
Hannu lintu, kapellimestari<br />
Michelle Breedt, mezzosopraano<br />
Jukka Rantamäki, juontaja<br />
Berlioz n Beethoven<br />
Liput: 15 €, sis. leivoskahvit<br />
sinfonietta<br />
ROMaNtiikkaa!<br />
Su 25.3. klo 15 Sellosali<br />
taPiOla SiNfONietta<br />
Jan Söderblom, viulisti-johtaja<br />
Harri Mäki, klarinetti<br />
Panu Pärssinen, kontrabasso<br />
Minna lindgren, juontaja<br />
Romantiikan ajan mestariteoksia.<br />
Liput: 10 €, ryhmälippu (4 hlö) 30 €<br />
MuSiikkitalO-kONSeRtit 19.2. & 14.4. klO 17, liput 8–25 €<br />
www.tapiolasinfonietta.fi<br />
vähintään 10 hengen ryhmille 20 % alennus normaali<br />
hintaisista lipuista. palvelumaksu alk. 2,50 €<br />
Taide friskaa mieltä -vanhustyöprojekti<br />
toteutettiin syksyllä<br />
2011 neljättä kertaa, tällä kertaa<br />
Kivelän sairaalassa Helsingissä.<br />
Vanhustenkeskukseen jalkautui<br />
myös EMMAn Taide pakki-opetuskokoelma.<br />
Aitojen teosten, keskusteluiden,<br />
tarinoittamisen,<br />
musiikin ja kuvallisen työskentelyn<br />
avulla pyrittiin käynnistämään<br />
totuttuun tapaan muistelua<br />
ja sitä kautta mielikuvien<br />
synnyttämiä assosiaatioita. •<br />
Taide virkisti tällä kertaa<br />
Kivelän sairaalan vanhuksia.<br />
Yleisötyö<br />
on vuorovaikutusta<br />
EMMAn yleisötyön lähtökohtana on lisätä<br />
taiteen saavutettavuutta. Työ on monimuotoista<br />
vuoropuhelua yleisön kanssa.<br />
Tapahtumat, opastukset, työpajatoiminta,<br />
puheenvuorot, taiteilijatapaamiset,<br />
projektit ja tekstit tarjoavat tietoa ja<br />
taidekokemuksia kaikenikäisille.<br />
Yleisötyötä tehdään taidekasvatuksen,<br />
taiteellisen työn ja markkinoinnin keinoin.<br />
Toiminnalla pyritään lisäämään taiteenymmärrystä<br />
ja -arvostusta. Yleisön ääntä<br />
kuunnellaan jatkuvasti mm. yleisötutkimusten<br />
ja palautteiden avulla.<br />
EMMAn yleisötyö, entinen museo-opetus<br />
alkoi jo vuonna 2003, ennen itse museon<br />
avautumista. Ensimmäisessä Taide<br />
on siistii! -projektissa (2003-05) taidetta<br />
vietiin espoolaisiin kouluihin. Projekti<br />
auttoi museota tunnistamaan kävijöiden<br />
tarpeita. Tämän päivän ohjelmisto tarjoaa<br />
taidekokemuksia niin lapsiperheille, kouluille,<br />
yrityksille kuin vanhainkodeille.<br />
Taideteos työpaikallani<br />
Miina Äkkijyrkän Venyttelijä, 1980<br />
Tapiolan kirjastossa<br />
TEKSTI REETTA KALAJO<br />
KUVA ARI KARTTUNEN<br />
Kirjastopalveluiden Tapiolan<br />
alueen johtaja Elina Smedsille<br />
vasikka on tuttu hahmo jo lapsuudesta<br />
toisin kuin joillekin<br />
lapsikävijöille, jotka määrittelevät<br />
Miina Äkkijyrkän Venyttelijä-veistoksen<br />
koiraksi. Lastenosaston<br />
kupeessa teos pysäyttää<br />
useita pieniä asiakkaita päivittäin.<br />
”Veistos on sopivasti lapsen tasolla ja eläinaihe<br />
kiinnostaa lapsia,” toteaa Elina Smeds.<br />
Kirjastonhoitaja Camilla Åhlberg näkee Venyttelijän<br />
työpisteestään. Hän kertoo, että joku<br />
lapsi saattaa seisoa tovin käsi vasikan utareiden<br />
alla ja odottaa, että sieltä tulisi maitoa. Monet<br />
päätyvät ihmettelemään vasikan hännän kohtaloa.<br />
Se on kadonnut jo tekovaiheessa tai jäänyt<br />
matkan varrelle ajan saatossa.<br />
Smeds arvostaa myös Miina Äkkijyrkän teoksen<br />
tuomaa syvempää historiallista perspektiiviä<br />
suomalaiseen maalaiselämään. Alle sata<br />
vuotta sitten Tapiolakin oli Hagalundin kartanon<br />
maita, peltoa ja metsää, missä lehmät ja<br />
vasikat laidunsivat.<br />
Venyttelijä on yksi Tapiolan kirjastossa esillä<br />
olevista teoksista. ”Tämän tyyppisessä raken-<br />
Lasten<br />
kaupunki<br />
WeeGeellä<br />
24.–25.3.2012<br />
nuksessa pitää mielestäni olla taidetta. Julkisen<br />
tilan tehtäviin kuuluu antaa esteettisiä kokemuksia<br />
ja virikkeitä”, pohtii Elina Smeds. •<br />
EMMA-lehden uusi sarja esittelee EMMAn<br />
kokoelmateoksien elämää sijoituspaikassaan.<br />
Elina Smedsin työpaikan lemmikki on vasikka.<br />
Näyttelykeskus<br />
muuttuu kaupungiksi,<br />
jossa vallitsee<br />
hullunkurinen todellisuus!<br />
Lauantaina 24.3.<br />
Kaupungin ääniä: Rudirok<br />
ja beatboksaustyöpaja<br />
Sunnuntaina 25.3.<br />
Maltti ja Valtti<br />
fantasiakaupungin poliiseina<br />
EMMA 21<br />
TARKEMPI OHJELMA<br />
LÖYTYY OSOITTEESTA<br />
WWW.EMMA.MUSEUM
22 EMMA<br />
EMMA 23<br />
Gallup<br />
TEKSTI EMILIA LAINE<br />
KUVAT MARIA VÄHÄSARJA, MILJA LAURILA JA ARI KARTTUNEN<br />
Miksi tulit Juhani Harrin näyttelyyn?<br />
Mikä teos sinua kiinnosti eniten<br />
Juhani Harrin näyttelyssä? Miksi?<br />
Seppo Mikkonen<br />
16.12.2011<br />
Koska olen tavannut<br />
taiteilijan monta kertaa.<br />
Olen ostanut huutokaupasta<br />
hänen tekemänsä<br />
kollaasin.<br />
Cagliostro Moskovan<br />
porteilla ja Cagliostro ja<br />
väärän kuninkaan pöytä<br />
ovat erinomaisia, sillä<br />
ne sopivat myös hyvin<br />
yksityis kotiin hankittavaksi.<br />
Tia Lahtinen<br />
20.12.2011<br />
Lähinnä koulun takia.<br />
Siellä ilmoitettiin, että<br />
lähdetään EMMAan.<br />
Muuten ei välttä mättä<br />
tulisi lähdettyä.<br />
Rantakukkia-teos<br />
on ainoa, jonka voisin<br />
kuvitella omalle seinälle.<br />
Pidän siitä.<br />
Mila Pakarinen<br />
20.12.2011<br />
Sen takia, että meillä on<br />
taide- ja kulttuuriopintokokonaisuus.<br />
Käydään<br />
tässä kotikaupungin<br />
museossa tutustumassa.<br />
Kauan sitten -teos.<br />
Vaikka se on tumman ja<br />
synkän värinen, sateenvarjot<br />
pomppivat. Ne<br />
ovat kevyen näköisiä.<br />
Kauempaa katsottuna<br />
ne näyttävät joutsenilta.<br />
Sanna Lavonen-Lattu<br />
29.12.2011<br />
Me tultiin tänne lomapäivää<br />
viettämään<br />
- sadepäivää pakoon.<br />
Kauan sitten -teos<br />
oli mielenkiintoinen.<br />
Teos kiinnitti huomiota<br />
sateenvarjojen takia.<br />
Jännä synkkyys siinä.<br />
IrtIottoja arjesta<br />
FestIVaaLIt 2012:<br />
25.-29.4. april jazz<br />
17.-26.8. espoo Ciné<br />
2.-7.10. Kutitus -lasten ja<br />
nuorten taidefestivaali<br />
17.-21.10. Kuoroespoo<br />
Kulttuuriaukio 2, tapiola, 02100 espoo. Puh. 09 816 5051. www.espoo.fi/kulttuurikeskus<br />
Program våren 2012<br />
Guidningar och förfrågningar<br />
mä-fr kl. 9-12, tfn (09) 8163 049<br />
eller på nätet www.emma.<br />
museum/sv/bokaguidning<br />
EVENEMANG<br />
FANTASI I BARNENS<br />
WEEGEE 24.-25.3. kl. 11-15<br />
Under barnevenemanget<br />
omvandlas Utställningscentret<br />
WeeGee till<br />
en fantasistad, där verkligheten<br />
är aningen tokrolig.<br />
Lördag 24.3.<br />
kl. 12.30 och 14 Rudirok<br />
beatboxar stadens ljud<br />
kl. 13 och 14.30 Beatboxverkstad<br />
under ledning av Rudirok<br />
kl. 11.30 och 13 Rundvandring<br />
med WeeGee Citys överborgmästare,<br />
Museiteatern +<br />
verkstäder, byggande och stadens<br />
vimmel för hela familjen<br />
Söndag 25.3.<br />
kl. 12.30 och 14 Trafikpoliserna<br />
Maltti och Valtti från<br />
Pikku kakkonen informerar<br />
och spexar + verkstäder,<br />
byggande och stadens<br />
vimmel för hela familjen<br />
ALLMÄNNA GUIDNINGAR<br />
PÅ SVENSKA<br />
Söndagar 4.3. / 1.4. / 6.5.<br />
och 3.6. kl. 15<br />
GUIDNINGAR MED<br />
FÖRHANDSBOKNING<br />
KONSTKVARTEN är en kort<br />
presentation av ett konstverk.<br />
Längd 15 min.<br />
KONSTTIMMEN är en guidning<br />
av en utställning efter eget<br />
val. Längd 45 min.<br />
BARNENS KVART är<br />
en kort samtal av ett<br />
konstverk. Längd 15 min.<br />
BARNENS TIMME är en<br />
guidning för barn åldern<br />
4-8 år. Längd 30-45 min.<br />
VERKSTÄDER<br />
VERKSTÄDER MED<br />
FÖRHANDSBOKNING<br />
Rekreationsdag? Vårutflykt?<br />
Födelsedag? Bekanta dig<br />
med utställningarna genom<br />
eget skapande! Välj från<br />
två alternativa teman:<br />
KONSTCOCKTAIL<br />
Fart och fläng i Italiensk<br />
futurism / Från fjäder till<br />
pensel, från knapp till<br />
skratt: Juhani Harri<br />
Pris: 200 € + inträdesbiljett<br />
+ valbar meny<br />
BARNENS VERKSTADSKALAS<br />
Liv och rörelse i Italiensk<br />
futurism / Från fjäder till<br />
pensel, från knapp till<br />
skratt: Juhani Harri<br />
Pris: 80 € / grupp<br />
+ valbar meny 8/10 € / barn<br />
Reservering 1 vecka före<br />
verkstaden.<br />
PÅ EGEN HAND<br />
GENVÄGAR I SAMLINGEN<br />
Broschyrerna Genvägar<br />
erbjuder ett alternativt<br />
sätt att bekanta sig med<br />
Saastamoinenstiftelsens<br />
konstsamling. Brochyren<br />
är avgiftsfri, från EMMAs info.<br />
RYGGSÄCKSRESOR<br />
På Ryggsäcksresor kan<br />
4–12-åringar bekanta<br />
sig med museerna i<br />
Utställningscentret WeeGee.<br />
AUDIOGUIDE<br />
iPod till utlåning finns i<br />
EMMAs info.<br />
Slicka på solen<br />
Audioguiden Slicka på<br />
solen låter åhöraren med<br />
hjälp av författaren Ilpo<br />
Tiihonens tankar och lyrik<br />
fritt betrakta och utforska<br />
verk i Saastamoinenstiftelsens<br />
temautställning Rött.<br />
Sagoberättarstolen<br />
Konstnär Anu Tuominens<br />
sagoberättarstol med namnet<br />
Bokpärmar av björk – tankar<br />
från Australien är ett konstverk<br />
som hör till Saastamoinenstiftelsens<br />
samling. Man får sitta<br />
in och skriva sitt eget saga.<br />
2.3.-10.6.12<br />
Italiensk futurism 1909-1944<br />
Futurismen har sitt ursprung i den italienska multikonstnären<br />
Filippo Tommaso Mari nettis (1876-1944) manifest<br />
som publicerades i Le Figaro den 20.2.1909. Futurismen<br />
idealiserade den nya urbana världen; maskiner, buller,<br />
fart och rörelse. Futuristerna kämpade för det nya<br />
mot det gamla; en högljudd, häftig bil var vackrare än<br />
en klassisk marmorstaty.<br />
Utställningen omspänner futurismens hela levnadslopp<br />
och visar förutom målningar skulpturer, skisser, planritningar<br />
för arkitektur, föremål och möbler.<br />
Sophie Calle<br />
- Take Care of Yourself<br />
Sophie Calle (f. 1953) är en fransk konstnär, vars engelskspråkiga<br />
version av verket Prenez soin de vous (Take Care<br />
of Yourself, 2007) visas i EMMA i form av en omfattande<br />
sammanställning av fotografier och videoinspelningar.<br />
Verket har fått namn efter de sista orden i ett e-postmeddelande<br />
från Calles ex-pojkvän, med vilka han avslutar<br />
deras förhållande. Utmärkande för Calles verk är att hon<br />
låter det privata livet sammanflätas med det offentliga.<br />
11.11.11.-17.3.13<br />
Världen i en kappsäck<br />
– assemblage av Juhani Harri<br />
I Salen i Saastamoinenstiftelsens konstsamling visas en<br />
ny utställning med bildkonstnär Juhani Harris (1939-2003)<br />
assemblage ur stiftelsens egen samling, Björneborgs<br />
konstmuseums samling och några privata samlingar.<br />
Kring den livfulla och sociala Juhani Harri berättas<br />
en mängd historier och han berättade dem själv,<br />
också med sina verk. Harris ofta jordnära färgade,<br />
nostalgiska och melankoliska assemblage, hopsätta<br />
av gamla bortkastade ting, är berättelser i sig.<br />
Begagnade föremål nötta av väder och vind och<br />
tidens tand, inköpta på lopptorg eller funna i naturen,<br />
utgjorde för Harri ”konstnärens palett”.<br />
11.7.-16.9.12<br />
Samling och upplösning<br />
- Nordisk design av idag<br />
Utställningen visar arbeten av fem nordiska formgivare<br />
och designgrupper.<br />
1.9.-31.10.12<br />
BMW Art Cars<br />
Sex unika bilar anländer direkt från London till EMMA.<br />
Läs mera: www.emma.museum/sv
c<br />
v e r a n t a<br />
OURSLER<br />
video<br />
galleria<br />
sali<br />
JUHANI HARRI<br />
agora<br />
SOPHIE CALLE<br />
Take Care of Yourself<br />
UUSI TAIDE –<br />
NOPEUS,VAARA,UHMA<br />
Italian futurismi 1909–1944<br />
porras<br />
raitti<br />
S A A S T A M O I S E N K O K O E L M A<br />
salonki<br />
V A I H T U V A T N Ä Y T T E L Y T<br />
PUNAINEN PUNAINEN PUNAINEN<br />
hissi<br />
EMMA<br />
shop<br />
ILME-paja<br />
YANG FUDONG<br />
EMMA<br />
BOX 6661, FI-02070 ESPOON KAUPUNKI<br />
WEEGEE, AHERTAJANTIE 5, TAPIOLA<br />
+ 358 (0)9 8165 7512<br />
WWW.EMMA.MUSEUM<br />
AVOINNA/ÖPPET<br />
TI, TO, PE 11–18 / TI, TO, FRE 11–18<br />
KE 11–20, ILMAISILTA 18–20 / ON 11–20, FRITT 18–20<br />
LA, SU 11–17 / LÖ, SÖ 11–17<br />
OPASTUSVARAUKSET/<br />
GUIDEBOKNINGAR<br />
MA-PE KLO 9-12 / MÅ-FRE KL. 9-12<br />
+ 358 (0)9 8163 0493<br />
WWW.EMMA.MUSEUM/<br />
OPASTUSVARAUS<br />
WWW.EMMA.MUSEUM/<br />
SV/BOKAGUIDNING<br />
LIPUT/BILJETTER<br />
WEEGEE-LIPPU 10/8 € (KOKO TALO = 5 MUSEOTA) /<br />
WEEGEE-BILJETT 10/8 € (HELA HUSET = 5 MUSEER)<br />
S-ETUKORTILLA 9 € /<br />
MED S-FÖRMÅNSKORT 9 €<br />
ALLE 18 V. JA YLI 70 V. MAKSUTTA /<br />
UNDER 18 ÅR OCH ÖVER 70 ÅR GRATIS<br />
BUSSIT/BUSSAR<br />
HELSINGIN KAMPISTA /<br />
FRÅN KAMPEN I HELSINGFORS: 106, 110<br />
ESPOON SISÄISET BUSSIT /<br />
BUSSAR INOM ESBO 15, 18, 18Z<br />
WWW.HSL.FI<br />
NÄYTTELYKESKUS WEEGEE /<br />
UTSTÄLLNINGSCENTRET WEEGEE<br />
VIISI MUSEOTA, GALLERIA,<br />
MUSEOKAUPPOJA, SIS.DELI + CAFÉ,<br />
KOKOUSTILOJA /<br />
FEM MUSEER, GALLERI,<br />
MUSEIBUTIKER, SIS.DELI + CAFÉ /<br />
(09) 816 31818<br />
THE MUSEUM’S<br />
MAGAZINE EMMA IS ALSO<br />
PUBLISHED IN ENGLISH /<br />
ORDER<br />
A FREE COPY<br />
IN ENGLISH /<br />
INFO@EMMA.MUSEUM<br />
OR READ IT<br />
ON THE NET<br />
IN ENGLISH/<br />
WWW.EMMA.MUSEUM/EN<br />
RYHDY EMMAN FANIKSI
Change language