Lebensraum - Journal César

6 MUSIQUES DU MONDE www.cesar.fr
Fiesta des Suds © Jean de Peña
Avec plus de 200 disques à votre actif, où
trouvez-vous l’inspiration pour créer de
nouveaux morceaux sans avoir l’impression
de vous répéter ?
Je fais très attention à ne jamais refaire la
même chose. C’est la vie qui créé les nouvelles
chansons. Ce qui se passe tous les
jours à côté de nous. Avant, j’écrivais en ne
me servant d’aucun instrument. J’entendais
les notes naturellement. Pour moi, c’était plus
facile. Les années sont passées et maintenant
que je sais jouer, c’est impossible de ne pas
poser ma main sur un piano. Mais je compose
moins vite.
Quand vous composez, avez-vous toujours,
comme à vos débuts, l’oreille du passionné
de danse que vous êtes ?
Bien sûr ! C’est la danse qui donne le mouvement
rythmique. Celui qui danse ne sait
peut-être pas qu’il a le rythme, c’est à nous
d’imaginer les pas qu’il ferait sur la musique.
Cela peut paraître compliqué mais le rythme
est partout. Même dans la marche.
Comment avez-vous vécu l’explosion des
musiques afro-cubaines en Europe, à
laquelle vous avez contribué ?
A une époque, le monde entier écoutait du
La Fiesta des Suds...
mambo et du cha-cha-cha. Cela a même été
les musiques que l’on entendait le plus en
Europe. Quand je suis venu en France pour
la première fois, on ne dansait que ça. Plus
qu’en Espagne alors que les paroles sont la
plupart du temps en espagnol. C’est depuis
la France que se diffusait ces musiques. Puis
celles-ci sont passées au second plan avec
l’arrivée des Beatles. Au milieu des années
70, grâce à deux films, la musique cubaine
est revenue sur le devant de la scène mais
avec un autre nom, celui de « salsa ».
Vous avez accompagné des artistes de
variétés françaises dans les années 70.
Quels souvenirs gardez-vous de ces expériences
éloignées de votre univers musical ?
Quand je repense à la disparition de Claude
François avec qui j’ai travaillé pendant deux
ans ou de Joe Dassin, je suis encore très
triste. Nous avons vécu de grands moments
de joie ensemble. Quand on apprend la
musique à l’école, le professeur enseigne
les notes, il ne différencie pas les styles. La
musique classique ou latine ou encore le jazz
se jouent avec les mêmes notes. Elles sont
juste placées différemment. Accompagner
des vedettes d’une autre culture ne change
rien parce qu’on est liés par la musique. Dans
mon orchestre, il y a beaucoup de français
qui ont appris avec moi et qui peuvent jouer
n’importe où !
Quelle est votre casquette préférée : trompettiste,
chef d’orchestre, compositeur,
danseur ?
Quand je pratique une de ces activités, je ne
me consacre qu’à celle-ci et je me sens toujours
bien. C’est mon handicap ! Je ne peux
pas faire une chose et penser à une autre.
César • N°310 Octobre 2012
La légende Tito Puentes « Il ne faut jamais oublier les gens qui vous ont tendu la main »
A 82 ans, Ernesto Tito Puentes a traversé toutes les modes mambo, latin jazz, cha-cha-cha, pachanga, boogaloo ou salsa. A joué autant avec Miles
Davis que Lionel Hampton, Dizzy Gillespie que Dexter Gordon et tout le ban de la musique latina. Atterri en France par hasard, « le roi du timbale » y
est resté. Pour fêter ses 60 ans de carrière dans l’hexagone, il publie Gracias, un album dans lequel il exprime sa reconnaissance envers son pays
d’adoption. Trompettiste, compositeur, arrangeur, chef d’orchestre, danseur, il n’en reste pas moins un personnage attachant de simplicité. Entretien
avec une légende éternellement jeune.
Tito Puentes © Arnaud Weil
Avec un clin d’œil aux filles du Pussy Riot, tant selon Bernard Aubert « L’Internationale du son sera plus
forte que Vladimir Poutine de Russie », La Fiesta des Suds entend réchauffer l’automne si d’aventure le
Mistral souffle un peu trop fort. Cette mise en jambe avant une Fiesta XXL envisagée pour Marseille-Provence
Capitale 2013, propose deux week-ends charnus avec des exclusivités. Goran Bregovic viendra y fêter au
champagne son nouveau spectacle. Tito Puentes, 85 ans, figure de proue de la scène afro-cubaine à la tête
de bon big-band tout feu tout flamme y dévoilera son dernier répertoire. Le public marseillais découvrira
également les pionniers de la Mextronica (genre au croisement de la cumbia et de ses succédanés et de
l’électrop hip-hop) avec le flamboyant équipage du Mexican Institute of Sound. A voir également, pour ceux
qui l’auront raté cet été aux Suds à Arles, l’ensemble chaâbi algérien d’El Gusto où quand des musulmans
et des juifs séparés par l’histoire se retrouvent autour de la musique emblématique de la Casbah d’Alger.
Ft
Pourquoi souhaitiez-vous rendre hommage
à la France avec un disque ?
Je ne suis pas venu m’installer en France, j’ai
échoué à Paris. Après avoir joué en Italie, en
Espagne, au Liban et en Syrie, l’orchestre
dans lequel je jouais à l’époque avait terminé
sa tournée. Je ne devais passer que deux ou
trois mois ici, cela fait 60 ans que cela dure.
Il ne faut jamais oublier les gens qui vous ont
tendu la main. Ce disque est ma façon de les
remercier pour tout ce qui m’est arrivé.
Pouvez-vous nous raconter pourquoi vous
avez deux ans de moins que votre âge
officiel ?
J’avais un contrat en Espagne mais pour
avoir le droit de sortir de Cuba, il fallait avoir
accompli le service militaire obligatoire. J’ai
donc fait de faux papiers avec une fausse
date de naissance. J’ai échangé mon fusil
contre une trompette.
Quel regard portez-vous sur le Cuba
d’aujourd’hui ?
Quand j’y retourne, je dispose de bien plus
de moyens et de facilités que les Cubains qui
y vivent. Je reste un mois et je ne manque
de rien. C’est donc difficile de se mettre à
la place des habitants. Ce n’est pas à moi
d’en parler. Mais je vois qu’il y a beaucoup
de choses magnifiques comme l’éducation,
le respect des jeunes pour leurs aînés.
Aujourd’hui (1) , je peux me balader sans qu’on
me traite de « negro de mierda » (2) . Tout cela,
c’est grâce au régime politique et je dis
bravo.
ProPos recueillis Par Matthieu Burgos
(1) Tito Puentes a quitté Cuba pendant la dictature de
Batista, c’est-à-dire avant la révolution castriste.
(2) Equivaut à « Sale nègre ».