LES LIVRES DE CHRISTIAN LACROIX - Le Livre de Poche

LES LIVRES DE
CHRISTIAN
LACROIX

Tout au long de son histoire, Le Livre de Poche a entretenu des liens privilégiés avec les
artistes et les illustrateurs. Dès 1963, Pierre Faucheux, graphiste proche de Le Corbusier,
devient directeur artistique du Livre de Poche et crée des couvertures encore ancrées dans les
mémoires. Des artistes tels que Leonor Fini, Jean Cocteau, Savignac, Lucien Fontanarosa, Siné,
Claire Brétécher, … ont également prêté leur talent à la réalisation de couvertures.
Fidèle à sa tradition, Le Livre de Poche a donné carte blanche à Christian Lacroix pour illustrer
neuf romans de son catalogue.
Ces nouvelles éditions seront en librairie dès le 3 novembre 2010.

Autoportrait par Christian Lacroix

LES LIVRES DE
CHRISTIAN
LACROIX
À partir d’une première sélection de cinquante titres, Christian Lacroix a choisi neuf romans
de la littérature classique des xvii e , xix e et xx e siècles, neuf héroïnes qui l’ont particulièrement
marqué :
Emma de Jane Austen
Alice au Pays des merveilles de Lewis Carroll
Tendre est la nuit de Francis Scott Fitzgerald
La Princesse de Clèves de Madame de Lafayette
Une vie de Guy de Maupassant
Carmen de Prosper Mérimée
À l’ombre des jeunes filles en fleurs de Marcel Proust
Toute passion abolie de Vita Sackville-West
Lettre d’une inconnue, suivi d’Amok de Stefan Zweig.
Les livres sont proposés sous jaquette. Christian Lacroix a dessiné, pour chacun des titres,
les illustrations de couverture et de jaquette, ainsi que les pages de garde et les rabats.
Par fidélité et attachement au souvenir de ses premiers livres de poche, Christian Lacroix
a également choisi de colorer la tranche des livres.
Les livres de Christian Lacroix seront proposés en librairie à la fois au titre (prix entre 4 € et 9 €)
et sous un coffret regroupant les neuf titres en tirage limité (prix de vente : 56,95 €).

Lewis Carroll - Alice au Pays des merveilles
Stefan Zweig - Lettre d’une inconnue
F. Scott Fitzgerald - Tendre est la nuit
Vita Sackwille-West - Toute passion abolie Guy de Maupassant - Une vie Madame de Lafayette -
La Princesse de Clèves

Deuxième de couverture
illustrée
Rabat
Tranche jaspée fuchsia
Jane Austen - Emma Prosper Mérimée - Carmen Marcel Proust -
À l’ombre des jeunes filles en fleurs

le coffret des neuf titres

Quelques questions à
CHRISTIAN LACROIX
Qu’est-ce qui vous a intéressé dans ce projet ?
Je le dis souvent, parce que c’est la vérité : je n’entreprends aucun projet qui ne me « parle »
intimement. J’ai besoin de sentir une sorte de familiarité, de cohérence, de légitimité. Comme si je
l’avais toujours attendu. Et ce petit signe, je l’ai ressenti dès qu’Olivier Etcheverry a évoqué, pendant
les Rencontres de la photo à Arles en 2008, une éventuelle collaboration : il ne pouvait pas savoir qu’à
l’école primaire, j’avais décrété que mon métier serait « illustrateur de couvertures de livres ». Je me
souviens que c’était en 1959, j’étais en CE2, et on m’avait demandé d’imaginer une couverture pour
Barbe-Bleue en cours de dessin. Si ça, ce n’est pas un clin d’œil du destin ! Voilà pourquoi cinquante
ans après, j’ai éprouvé tant d’enthousiasme à l’idée de ce projet : la promesse de l’époque allait être
tenue !
Qu’évoque pour vous Le Livre de Poche ?
Le Livre de Poche, c’est d’abord, pour moi, deux livres, La Nausée et La Chatte, posés sur une étagère,
au milieu des années cinquante, chez mes parents, parmi d’autres volumes d’« époque », comme
Bonjour tristesse. J’ai appris depuis que La Chatte est l’un des premiers titres publiés par Le Livre de
Poche, avec en couverture cette image peinte d’une chatte angora grise sur fond vert, bizarrement
coincée dans l’angle droit. Et pour Sartre, un jeune homme au teint jaunâtre et aux cheveux colorés
se fondant avec l’arbre derrière lui. J’avais quatre ou cinq ans, je savais déjà lire, mais on m’enlevait
des mains ces bouquins dont la couverture, si attractive pour moi, tranchait tellement au milieu
des autres classiques. Puis, vers dix ans, est arrivé le choc inévitable du Grand Meaulnes avec en
couverture ce château aquarellé dans son paysage d’hiver. Tout cela dit bien ce qui a compté dans
ma première rencontre avec les auteurs édités « en poche » : le dessin, dont la passion précoce
était pour moi loin de s’éteindre. Chaque jour, en sortant du lycée, je passais par la grande librairie
qui s’était installée dans la chapelle des Trinitaires d’Arles. J’y consultais les grands panneaux en
carton glacé portant au recto la liste des livres par ordre alphabétique d’auteurs et au verso les
titres. La responsable du rayon était une grande dame maigre en jeans et gros chandail, cheveux
gris ébouriffés, lunettes d’écaille et éternelle « clope » au bec. Mais je dois avouer que j’en ai acheté
beaucoup pour leur seule « mine », comme j’aurais acheté un tableau, sans me soucier d’en lire le
texte. Il y avait aussi le jaspage, jaune passé, rouge rosé, vert-de-gris, sur les tranches, qui pâlissait au
soleil et dont je préférais dans ma bibliothèque le drôle de spectre fané, comme des rayures, plutôt
que le classique agencement par tranches. Et surtout l’odeur du papier et de l’encre vieillis, le parfum
de la littérature, intime et grisant, capiteux comme la fragrance d’une dame en noir, les fumets d’un
repas bien arrosé : cela me donnait envie d’être seul et de dévorer ces pages en paix.

Comment avez-vous travaillé sur ce projet ?
J’ai commencé par relire avec gourmandise cette fameuse liste, plus
qu’enrichie en quarante ans, pour en extraire les pépites qui scintillaient
le plus pour moi. Elle était longue, pas toujours appropriée au projet
d’une « bibliothèque idéale » où n’avaient pas leur place les « trop »
grands classiques. Nous avons choisi de suivre comme fil conducteur
les personnages féminins qui m’ont particulièrement touché. Ainsi
s’est imposée l’idée de couvertures composant une sorte de « défilé », de
« collection » – mot qui s’applique aussi bien à l’édition qu’à la mode.
Il s’agissait ensuite de rendre homogène ce choix de neuf titres, sans
pour autant les confondre dans le même graphisme. Cette première
étape a été pour moi passionnante : jouer avec ces couvertures comme
avec un puzzle ? Créer un paysage panoramique allant d’une héroïne à l’autre ? Retrouver le souvenir
des couvertures des années 50/60 qui ont tant influencé ma façon de dessiner ? Les symboliser par
un collage/portrait chinois ?
La première idée étant souvent la bonne, nous avons opté pour des silhouettes aux modes précises
et parlantes, aux visages de chromos ou de photos anciennes, sur fond de paysages nuageux, et se
prolongeant sur les rabats par des ombres chinoises ou des détails évoquant l’intrigue.
Le logo du Livre de Poche a été travaillé comme un visage, qu’un accessoire distingue d’un ouvrage
à l’autre. Le titre et le nom de l’auteur sont manuscrits puis marqués à l’or cuivré. Enfin, un coffret,
dont les rayures rappellent les tranches colorées des Poches d’« antan », reçoit les neuf livres jaspés
de rouge fuchsia.
Pourquoi avoir choisi ces neuf titres ?
Avez-vous avec l’un ou l’autre d’entre eux un souvenir particulier ?
Comme je l’ai dit plus haut, ce sont les héroïnes qui m’ont particulièrement marqué que nous avons
sélectionnées. Ç’aurait pu être des héros, des écrivains, ou encore une écriture particulière... À
l’évidence, mon nom impliquait des personnages chatoyants comme Carmen, fantasmagoriques
comme Alice, ou emblématiques comme la princesse de Clèves, tous nés de l’imagination d’auteurs
incontestables. Et permettant de concevoir une galerie de costumes qui signât logiquement ce projet
« couture ». Je me rends compte aussi, même si c’est anecdotique, qu’à part ceux de Proust ou de
Vita Sackville-West, tous les autres titres ont été portés à l’écran, avec plus ou moins de bonheur mais
toujours de façon « spectaculaire ». Sans doute, à nouveau, un retour inconscient à mon enfance,
puisque, après le métier d’illustrateur, c’est celui de costumier de théâtre ou de cinéma que je me
voyais adopter. Jeanne Le Perthuis des Vauds, Emma Woodhouse ou Henriette sont indéniablement
des héroïnes cinématographiques. On peut donc voir aussi dans ce coffret un théâtre miniature, une
petite salle de spectacle, qui rejoint la passion qui est la mienne désormais, bien au-delà de la mode
et du spectacle : théâtraliser un quotidien le plus souvent morne, que ce soit par le biais d’un hôtel,
d’un train, d’un cinéma, d’un musée, d’un livre, à partager avec le plus grand nombre.

Planches de travail.

Contact presse :
Anne Bouissy 01 49 54 36 87 - abouissy@livredepoche.com
Laure du Pavillon 06 80 27 28 05 - laure@coeurdentreprise.com