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Saison 20112012 culturelle - Les Passerelles

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<strong>Saison</strong> <strong>culturelle</strong><br />

2011<br />

ville de<br />

2012<br />

Pontault-Combault


,<br />

La culture pour tous :<br />

un prétexte à la rencontre<br />

Cela fait maintenant près de deux ans que les <strong>Passerelles</strong> sont<br />

ouvertes et proposent à chacun de partir à la découverte de<br />

nouveaux spectacles, de nouvelles œuvres...<br />

Nous sommes tous très attachés à ce que les propositions<br />

soient les plus fédératrices et rassembleuses possibles.<br />

Théâtre, danse, chant, conte et bien d’autres spectacles vous<br />

seront proposés tout au long de cette saison.<br />

Si les <strong>Passerelles</strong> se sont déjà imposées dans la ville, parmi les<br />

publics et pour les artistes accueillis, nous restons concentrés<br />

sur la volonté de permettre des rencontres entre les différents<br />

publics.<br />

C’est ainsi qu’en avril 2012, nous développerons sur quinze<br />

jours un temps fort dont l’ambition est de permettre la rencontre<br />

entre le sport et la culture.<br />

Je vous invite à fréquenter tout au long de cette quinzaine<br />

lieux culturels et équipements sportifs, à venir croiser des propositions<br />

d’artistes ou de sportifs qui je l’espère ne manqueront<br />

pas de vous étonner sur leur capacité à se situer dans<br />

l’ouverture à l’autre.<br />

La saison présentée dans les pages de cette plaquette repensée<br />

pour plus de clarté et de lisibilité est le fruit d’un travail<br />

de concertation et de collaboration entre les services et les<br />

structures <strong>culturelle</strong>s de la ville. Je souhaite qu’elle réponde à<br />

vos attentes mais qu’elle vous surprenne également par la richesse<br />

et la qualité des spectacles ou propositions accueillies.<br />

Quel but poursuivons-nous en vous proposant de venir<br />

découvrir les spectacles et autres rendez-vous de la<br />

saison <br />

Il s’agit de vous inviter au divertissement, tout en<br />

poursuivant l’ambition d’un projet social et culturel qui<br />

tend à améliorer la place de chacun dans la cité.<br />

Chaque proposition est le prétexte au développement<br />

d’actions pédagogiques, à l’ouverture sur le monde qui<br />

nous entoure, à l’enrichissement individuel et collectif. <strong>Les</strong><br />

rendez-vous culturels et notamment le spectacle vivant,<br />

ambitionnent de rendre curieux, de questionner, d’amuser<br />

et d’enrichir grâce à la diversité des formes proposées.<br />

Depuis janvier 2010, les artistes renforcent leur présence<br />

dans la ville. Chacun d’entre eux est engagé dans un<br />

projet soucieux de permettre l’échange autour des enjeux<br />

du vivre ensemble, ici et ailleurs.<br />

Nous continuerons cette saison à vous faire découvrir des<br />

spectacles qui nous ont séduits, qui nous ont émerveillés,<br />

surpris et émus. Poussez la porte sans complexe, car<br />

toutes nos propositions sont sensibles et accessibles ! Pas<br />

besoin de longs discours pour se laisser embarquer !<br />

Toute l’équipe de la direction des affaires <strong>culturelle</strong>s et<br />

les équipes des associations partenaires ont travaillé en<br />

concertation pour vous proposer un florilège de rendezvous<br />

à ne pas manquer qui devraient vous permettre de<br />

passer de beaux moments tout au long de la saison.<br />

Je vous souhaite à tous une très belle saison et de belles découvertes<br />

qui vous donnent, à chaque fois, l’envie de revenir<br />

vers les artistes dont le projet est de permettre de regarder le<br />

monde autrement.<br />

Thierry Tasd’homme<br />

Adjoint au maire chargé de la culture<br />

Frédéric Tiberti<br />

Directeur des affaires <strong>culturelle</strong>s et des <strong>Passerelles</strong><br />

2<br />

3


AGENDA CHRONOLOGIQUE<br />

Septembre<br />

09...<br />

16<br />

30<br />

Octobre<br />

01<br />

07<br />

08<br />

09<br />

14-15<br />

14...<br />

21<br />

22<br />

25<br />

Novembre<br />

02<br />

04<br />

05...<br />

06<br />

10<br />

13<br />

19<br />

19...<br />

26<br />

27<br />

29<br />

Décembre<br />

03<br />

03<br />

10<br />

15<br />

Exposition photo / Sarah Ritter/Laura Henno<br />

Concert / Aspects suspects et Texvor<br />

Événement / Ouverture de saison<br />

Exposition photo / Nuit Blanche<br />

Théâtre / Nature morte dans un fossé<br />

Conte / Soirée duo<br />

Concert CRC<br />

Théâtre / Mardi à Monoprix<br />

Festival du court-métrage<br />

Danse / Tempo rubato al Crepusculo<br />

Boîte de concerts<br />

Jeune public / Concert Bouskidou<br />

Cirque / Carré curieux<br />

Concert / <strong>Les</strong> Têtes raides<br />

Exposition / Parcours d’artistes<br />

Jeune public / Dimanches imaginaires<br />

Concert / OqueStrada<br />

Boîte de concerts<br />

Jeune public / Trippo<br />

Exposition photo / À distances<br />

Conte / Soirée duo<br />

Théâtre CRC<br />

Théâtre / La Gonfle<br />

Boîte de concerts<br />

Temps fort conservatoire /<br />

Création autour du conte fantastiques<br />

Théâtre-clown / Le destin<br />

tragi-comique de Tubby and Nottuby<br />

Slam / Grand Corps Malade<br />

51<br />

65<br />

7<br />

52<br />

8<br />

45<br />

9<br />

10<br />

61<br />

11<br />

48<br />

12<br />

13<br />

14<br />

56<br />

15<br />

16<br />

49<br />

17<br />

53<br />

46<br />

18<br />

19<br />

49<br />

64<br />

20<br />

21<br />

Février<br />

3-4<br />

09<br />

11<br />

12<br />

17<br />

Mars<br />

06…<br />

08<br />

10<br />

17<br />

20<br />

21<br />

25<br />

31<br />

Avril<br />

01<br />

03<br />

07<br />

03...<br />

11<br />

13<br />

Mai<br />

04<br />

05...<br />

09...<br />

13<br />

15<br />

25-26<br />

26<br />

26…<br />

Juin<br />

Théâtre / Le Dindon<br />

Théâtre / Personne ne m’aurait cru,<br />

alors je me suis tu<br />

Conte / Soirée duo<br />

Concert CRC<br />

Théâtre / Voyageurs immobiles<br />

Exposition / Japon<br />

Concert / Quartet Buccal<br />

Théâtre-conte / Le Dodo<br />

Conte / Soirée duo<br />

Cirque / Iceberg<br />

Humour / Jamel Debbouze<br />

Jeune public / Dimanches imaginaires<br />

Jeune public / Haïku<br />

Concert CRC<br />

Slam / Grandiloquent Moustache poésie club<br />

Conte / Soirée duo<br />

Festival sport et culture<br />

Jeune Public / Soigne ta garde !<br />

Danse / Boxe boxe<br />

Concert / Orchestre d’harmonie<br />

Exposition photo / Vincent Debanne<br />

Exposition / Ateliers d’arts plastiques<br />

Concert CRC<br />

Cirque / À deux pas de là-haut<br />

Événement / Fête franco-portugaise<br />

Théâtre / Spécimen<br />

Exposition / Semaines des arts visuels<br />

27<br />

28<br />

46<br />

29<br />

30<br />

50<br />

31<br />

32<br />

47<br />

33<br />

34<br />

35<br />

36<br />

37<br />

38<br />

47<br />

60<br />

39<br />

40<br />

65<br />

55<br />

59<br />

41<br />

42<br />

62<br />

43<br />

58<br />

Janvier<br />

14<br />

21<br />

22<br />

28...<br />

28<br />

29<br />

31...<br />

Jeune public / Bonom<br />

Jeune public / Mino Mushi<br />

Théâtre CRC<br />

Exposition photo / Yves Trémorin<br />

Humour / Gaspard Proust<br />

Jeune public / Dimanches imaginaires<br />

Exposition / Jeunes créateurs<br />

22<br />

23<br />

24<br />

54<br />

25<br />

26<br />

57<br />

09<br />

13...<br />

21...<br />

Juillet<br />

05...<br />

Temps fort conservatoire /<br />

Alice autour de la terre<br />

Festival des pratiques amateurs MJC<br />

Événements / Fête de la musique et Fêt’ Arts<br />

Événement / <strong>Les</strong> jeudis en terrasse<br />

64<br />

66<br />

62<br />

62<br />

4<br />

5


ÉVÉNEMENT<br />

Cocktail<br />

d’ouverture de saison<br />

vendredi 30 sept.<br />

19h30<br />

<strong>Les</strong> <strong>Passerelles</strong><br />

<strong>Les</strong><br />

spectacles<br />

Pour inaugurer cette nouvelle saison, les <strong>Passerelles</strong> vous<br />

ouvrent toutes les portes ! Autour d’un cocktail, les artistes<br />

et l’équipe se proposent de vous rencontrer, de vous guider<br />

dans les espaces de votre centre culturel et de vous présenter<br />

les spectacles et les évènements qui vous attendent pour cette<br />

saison.<br />

Déambulez, découvrez, questionnez et laissez vous surprendre…<br />

au risque de vous retrouver dans une drôle d’histoire<br />

ou au beau milieu d’un tour de magie !<br />

Alors surtout, venez avec votre curiosité et votre agenda de<br />

l’année !<br />

Avec la participation de la Compagnie de danse Ezio Schiavulli,<br />

de la Grosse Collection de magie d’Eric Burbail, des<br />

artistes du conservatoire et du groupe humoristique du Moustache<br />

Poésie Club.<br />

Nous vous attendons nombreux et vous souhaitons une belle<br />

saison <strong>culturelle</strong> !<br />

Gratuit<br />

sur réservation :<br />

01 74 59 50 20<br />

6<br />

7


THÉÂTRE<br />

vendredi 7 octobre<br />

20h30<br />

<strong>Les</strong> <strong>Passerelles</strong><br />

par la Cie Addition Théâtre<br />

Nature morte<br />

dans un fossé<br />

Voyage musical<br />

dans l’Europe baroque<br />

CONCERT<br />

dimanche 9 octobre<br />

17h<br />

<strong>Les</strong> <strong>Passerelles</strong><br />

DANSE<br />

© Laurence Navarro<br />

Distribution :<br />

Ecrit par Fausto Paravidino,<br />

publié chez l’Arche Editeur<br />

Mise en scène de François Chevallier<br />

Assisté de Pascaline Gauthier<br />

Avec Alan Masselin, Leon Napias,<br />

Erika Vandelet, Christophe Gravouil,<br />

Ludivine Anberree, Nicolas Sansier,<br />

Elisa Orlando, Virginie Brochard,<br />

Guillaume Bariou<br />

Dramaturgie Christophe Gravouil<br />

Scénographie - Costumes Anne Pitard<br />

Lumière Erwan Tassel<br />

Son Guillaume Bariou<br />

Régie Générale Thierry Deschamps<br />

Production :<br />

Addition Théâtre et le Théâtre Scène<br />

conventionnée d’Auxerre,<br />

soutien du Théâtre de l’Ephémère<br />

(Le Mans), du Théâtre Universitaire<br />

et du Grand T (Nantes).<br />

Soutien du Conseil Régional Pays<br />

de la Loire et de la Ville<br />

du Mans. Associée au Théâtre Scène<br />

conventionnée d’Auxerre de 2008<br />

à 2011. Cie conventionnée<br />

par le Ministère de la Culture -<br />

DRAC Pays de la Loire et par le<br />

Conseil Régional Pays de la Loire,<br />

subventionnée par le Conseil Général<br />

de la Sarthe et la Ville du Mans<br />

Un polar déjanté pour 7 comédiens et 1 D.J. proposé dans<br />

le cadre du 3 e Festival du polar de Roissy-en-Brie (du 28<br />

septembre au 7 octobre).<br />

« Une jeune fille blanche, nue, morte assassinée, ça fait<br />

scoop… et avec les scoops, on bosse mal. »<br />

Fausto Paravidino, révélation de la scène italienne, nous<br />

raconte un fait-divers à travers les regards successifs des<br />

proches et des moins proches de la victime, dans une galerie<br />

de portraits hauts en couleur, une succession de monologues<br />

remarquables. L’inspecteur Salti, comme saleté - mais avec un<br />

« i » - mène l’enquête sous la pression des médias, du préfet,<br />

de ses collègues, de sa femme et de son ulcère à l’estomac.<br />

Sur le plateau, le D.J., roi de la nuit, règne en maître. Il distribue<br />

les rôles, les yaourts et le ketchup, sert des coups à boire,<br />

fait tourner les pétards et danser tout le monde. La morte, la<br />

victime dont on parle tant, écoute, trop tard, ce qu’on ne lui a<br />

jamais dit en face. <strong>Les</strong> autres témoignent …<br />

La Cie Addition Théâtre débutera à Pontault-Combault une<br />

longue tournée à travers la France.<br />

Une rencontre avec la compagnie est proposée à l’issue du<br />

spectacle.<br />

Voyage itinérant dans les splendeurs hétéroclites du monde<br />

baroque du XVII e et XVIII e siècle avec un parcours musical sur<br />

mesure pour des instruments d’époque, peu présents habituellement<br />

sur les scènes. Il nous emmène à la découverte des<br />

spécificités stylistiques des pays majeurs de cette époque en<br />

matière de création musicale : l’Angleterre, la France, l’Italie,<br />

l’Allemagne, en compagnie des grands maîtres de musique<br />

de cette époque : Purcell, Haendel, Campra, Bach…<br />

Référence : Evaristo Baschenis<br />

Musical Instruments<br />

Distribution :<br />

Chant Daniel Bonnardot<br />

Clavecin Marion Laetitia<br />

Flûte à bec Pascal Premier<br />

Flûte traversière baroque<br />

Océane Dhotel<br />

Violoncelle Michaël Tafforeau<br />

Artistes-enseignants au CRC<br />

et artistes invités<br />

Tarif vert<br />

Entrée libre<br />

pour les élèves<br />

du conservatoire<br />

de la ville<br />

Réservations :<br />

01 74 59 50 20<br />

Tarif bleu<br />

<strong>Les</strong> Trois Coups (blog du monde.fr) :<br />

Un spectacle étonnant<br />

Oil on canvas<br />

147 x 98.5 cm<br />

Réservations :<br />

01 74 59 50 20<br />

et inclassable.<br />

Ouest-France :<br />

(4’ 9.87» x 3’ 2.78»)<br />

Musee Royal des Beaux-Arts (Antwerp, Belgium)<br />

Inattendu et bluffant.<br />

Durée : 1h45<br />

8<br />

9


THÉÂTRE<br />

vendredi 14<br />

samedi 15 octobre<br />

20h30<br />

<strong>Les</strong> <strong>Passerelles</strong><br />

mise en scène de Michel Didym<br />

Le mardi<br />

à Monoprix<br />

par la Cie Ezio Schiavulli / Association Expresso Forma<br />

Tempo rubato<br />

al Crepusculo<br />

DANSE<br />

vendredi 21 octobre<br />

20h30<br />

<strong>Les</strong> <strong>Passerelles</strong><br />

DANSE<br />

© Eric Didym © Ezio Schiavulli<br />

Distribution :<br />

Ecrit par Emmanuel Darley<br />

Mis-en-scène par Michel Didym<br />

Avec Jean-Claude Dreyfus<br />

Compositeur et Contrebassiste<br />

Philippe Thibault<br />

Lumières et scénographie Olivier Irthum<br />

Son Pascal Flamme<br />

Assistant à la mise en scène<br />

Raynaldo Delattre<br />

Texte publié chez Actes Sud-Papiers<br />

Production Compagnie Boomerang,<br />

Théâtre de la Manufacture CDN<br />

de Lorraine - Nancy<br />

Coproduction Le Volcan scène nationale<br />

- Le Havre<br />

Théâtre Ouvert - Paris.<br />

Tarif jaune<br />

Réservations :<br />

01 74 59 50 20<br />

Durée :<br />

1h15<br />

Le mardi à Monoprix raconte la journée ordinaire d’une<br />

femme extraordinaire. Tous les mardis, Marie-Pierre rend<br />

visite à son père. Elle fait sa lessive, l’accompagne au<br />

supermarché… Le vieil homme, que la mort de sa femme et<br />

la solitude ont aigri, a mauvais caractère. Surtout, il refuse<br />

l’irréversible : la transformation physique de son enfant qui<br />

répondait, jadis, au nom de… Jean-Pierre. Marie-Pierre<br />

souffre de son incompréhension. D’un verbe acerbe, elle<br />

témoigne de l’exclusion dont elle est victime, et dénonce l’injustice<br />

de son sort. En vain, tente-t-elle de raisonner son père : ne<br />

devrait-il pas s’y faire, maintenant Et la tenir pour ce qu’elle<br />

est vraiment !<br />

Emmanuel Darley a su trouver un ton juste : réaliste, sans<br />

être trivial, son texte est à la fois concret et poétique. Surtout,<br />

la pièce offre au comédien, l’époustouflant Jean-Claude<br />

Dreyfus, l’occasion de nuancer, dans le vaste registre qui est<br />

le sien, l’expression de son personnage.<br />

Trois nominations aux Molières 2011.<br />

La Terrasse :<br />

Il fut un temps où, dans le cœur de l’Europe, des<br />

forêts denses et mystérieuses perdaient les voyageurs…<br />

Comme un conte, commence l’histoire d’Egli, un enfant qui<br />

tente d’échapper à son destin en se réfugiant dans un jardin<br />

secret peuplé de personnages imaginaires : Devo, Voglia,<br />

Colpa, Giusta et Posso.<br />

C’est une histoire commune, l’histoire de la dualité à laquelle<br />

nous sommes soumis : la folie de l’enfant et le désir<br />

de l’adulte. Ezio Schiavulli explore l’univers du romantisme<br />

pour nous livrer une véritable pièce dansée, un conte dit avec<br />

le corps, tout en mouvement et tout en énergie. Une façon de<br />

regarder les histoires, une façon de découvrir que la danse<br />

parle à chacun de nous.<br />

Création chorégraphique proposée pour sa première à<br />

Pontault-Combault.<br />

Une rencontre avec la compagnie est proposée à l’issue du<br />

spectacle.<br />

www.ezioschiavulli-compagnie.com<br />

La République de Seine-et-Marne :<br />

Distribution :<br />

Conception générale<br />

Ezio Schiavulli & Michele Ardito<br />

Chorégraphies<br />

Ezio Schiavulli et les interprètes<br />

Avec : Noellie Bordelet, Adriano Coletta,<br />

Nikola Krizkova, José Tomas Olavarria,<br />

Christine Rotsen, Ezio Schiavulli<br />

Assistante artistique Elena Ciavarella<br />

Scénographie Michele Ardito<br />

Service technique scénographie<br />

Philippe Lecomte<br />

Light designer Katy Longo<br />

Costumes Emmanuelle Lemaire Martin<br />

Cie conventionnée par le Conseil<br />

Général de Seine et Marne,<br />

la Ville de Tournan-en-Brie,<br />

le Café danse Bobby Sands avec<br />

la ville de Savigny-le-Temple,<br />

soutenue par l’Astrolabe/<br />

Médiathèque de Melun<br />

et la Ville de Pontault-Combault -<br />

<strong>Les</strong> <strong>Passerelles</strong>.<br />

Tarif bleu<br />

Réservations :<br />

01 74 59 50 20<br />

Une dénonciation pétillante<br />

L’esthétique au service<br />

du refus de la différence.<br />

de la pensée.<br />

Le Figaro<br />

Un superbe moment de théâtre.<br />

10<br />

11


JEUNE PUBLIC/CONCERT<br />

CIRQUE<br />

mardi 25 octobre<br />

14h30<br />

<strong>Les</strong> <strong>Passerelles</strong><br />

Bouskidou<br />

Le Carré Curieux<br />

par la Cie Carré Curieux, Cirque vivant !<br />

mercredi 2 novembre<br />

15h<br />

<strong>Les</strong> <strong>Passerelles</strong><br />

DANSE<br />

© Bilgou © Christophe Raynaud de Lage<br />

Distribution :<br />

Chant et basse Jean-Michel Vinchon<br />

Chant, guitare, clavier, violon<br />

Philippe Crochet<br />

Chant, dobro, pedal steel<br />

Jean-Michel Maillard<br />

Chant et batterie René Béranger<br />

Partenaires :<br />

SPEDIDAM, CNV, FCM, SACEM,<br />

Conseil Régional Pays de la Loire,<br />

Ville de Saint-Herblain (44),<br />

Le Chevalet - Théâtre de Noyon (60),<br />

La Bouche d’Air à Nantes (44),<br />

Le Champilambart à Vallet (44)<br />

À partir de 5 ans<br />

Tarif vert<br />

Réservations :<br />

01 74 59 50 20<br />

Durée :<br />

1h05<br />

L’Encyclopédie familiale du grand bazar et de l’indispensable<br />

superflu !<br />

Depuis plus de 20 ans les Bouskidou créent des spectacles et<br />

enregistrent des albums à destination des enfants. On n’atteint<br />

pas une telle longévité sans talent, originalité et adéquation<br />

entre le propos et son public.<br />

Bouskidou fait de la dérision son arme absolue. L’humour<br />

n’empêche pas la tendresse ou la gravité, lorsque notes et<br />

mots se conjuguent pour dépeindre les petits bonheurs et les<br />

grandes peines qui rythment la vie d’un gamin et de surcroît,<br />

son entourage. Alors écoutons-les parler (et chanter !) de la<br />

rude condition du papa, de la maman réduite au rôle de<br />

« taxi », des adorables lardons des amis qui viennent ravager<br />

la maison…<br />

Après le succès de Zut l’an dernier, rendez-vous pour cet<br />

opéra rock déjanté !<br />

Commencez déjà à swinguer chez vous avec vos enfants !<br />

www.musicme.com/Bouskidou/<br />

Un spectacle tout en tendresse, en poésie et en virtuosité, pour<br />

tous les âges.<br />

Si tout semble les opposer, ils partagent une grande qualité :<br />

une insatiable curiosité !<br />

Corps tendus ou tordus, diabolos flottant sur le fil de l’imaginaire,<br />

balles rebelles et mât fuyant la verticale sont les instruments<br />

de leur rencontre. D’abord ludiques et d’une naïveté<br />

presque troublante, les rapports s’intensifient, les limites de<br />

corps et de cœur sont défiées. L’insolite fraternité de ce quatuor<br />

nous interroge : quel regard porte-t-on sur les travers de<br />

l’autre, comment assume-t-on les siens <br />

Avec une tendresse acrobate, le Carré s’esquisse, se disloque,<br />

se redessine... Et s’envole !<br />

www.carrecurieux.be<br />

Le Soir :<br />

Un quatuor qui ne tourne<br />

Distribution :<br />

Mise en scène Philippe Vande Weghe<br />

Création de et avec Luca Aeschlimann,<br />

Kenzo Tokuoka, Gert De Cooman,<br />

Vladimir Couprie.<br />

Son Mark Dehoux et Sofiane Remadna<br />

Lumière Nicolas Diaz<br />

Scénographie, costumes<br />

Benoît Escarmelle, Aline Breucker<br />

Production :<br />

Hajime asbl & Jakkedoe vzw,<br />

coproduit par Theater op de markt /<br />

Dommelhof, La maison de la culture<br />

de Tournai - Circulons! L’espace<br />

catastrophe, Banquine asbl.<br />

Avec l´aide du Ministère<br />

de la Communauté Française Wallonie-<br />

Bruxelles, Service du Cirque,<br />

des Arts forains et de la Rue,<br />

De Vlaamse Gemeenschap.<br />

Soutien de La Cascade, Le CAR,<br />

<strong>Les</strong> Halles de Schaerbeek, Latitude 50°,<br />

L’ESAC, le Centre Culturel<br />

de Marche-en-Famenne, la Roseraie.<br />

Tarif bleu<br />

Réservations :<br />

01 74 59 50 20<br />

pas rond et des bourrasques<br />

Bouskidou :<br />

Une bonne petite chanson<br />

de poésie.<br />

Durée :<br />

1h05<br />

vaut mieux qu’un long discours.<br />

12<br />

13


CONCERT<br />

<strong>Les</strong> dimanches imaginaires de la MJC Boris-Vian<br />

JEUNE PUBLIC<br />

vend. 4 novembre<br />

20h30<br />

Salle Jacques-Brel<br />

<strong>Les</strong> Têtes Raides<br />

Nouvel album L’An Demain<br />

Tommy<br />

par la Cie Théâtre Décomposé<br />

dim. 6 novembre<br />

17h<br />

<strong>Les</strong> <strong>Passerelles</strong><br />

DANSE<br />

© <strong>Les</strong> chats pelés<br />

© Fred Ruffi<br />

Distribution :<br />

Il a fallu un an d’écriture, de sessions d’enregistrement et de<br />

Tommy, un personnage fantastique, invente une chorégraphie<br />

Même quand<br />

Christian Olivier, Grégoire Simon,<br />

Pascal Olivier, Anne-Gaëlle Bisquay,<br />

Serge Bégout, Edith Bégout,<br />

postproduction pour aboutir à cet album fervent et grave,<br />

sombre et semé de taches de soleil. Toujours Têtes Raides,<br />

ludique et frénétique où il découvre l’eau, joue avec l’eau,<br />

chasse l’eau, s’immerge dans l’eau, glisse sur l’eau, boit de<br />

les Dimanches<br />

Imaginaires<br />

Pierre Gauthé, Caroline Geryl<br />

avec des ciels rouillés et des rages bitumeuses, mais aussi<br />

l’eau… beaucoup d’eau… le tout sur quelques unes des plus<br />

nous emmènent<br />

Têtes Raides renouvelé, avec plus d’espoirs et de fraternités<br />

grandes œuvres musicales de Verdi.<br />

aux <strong>Passerelles</strong>,<br />

Tarifs :<br />

que jamais.<br />

À la croisée entre spectacle et performance, dans une es-<br />

les billets<br />

20€ / 12€<br />

« Cet album est plus personnel dans l’écriture, moins frontal<br />

quisse déjà imaginée, l’acteur-danseur improvise dans un<br />

et les renseignements<br />

(Spectacle<br />

politiquement, plus poétique », note Christian Olivier, auteur et<br />

espace devenu incontrôlable par la présence exponentielle<br />

sont à prendre<br />

hors abonnement)<br />

chanteur. Il se dit volontiers « à nouveau sur la recherche d’un<br />

de l’eau. L’eau devient l’accessoire ludique du personnage,<br />

à la MJC !<br />

autre sens, sur le verbe, sur quelque chose de plus intime ».<br />

invitant sans cesse à jouer et à replonger dans un jeu simple<br />

Réservations<br />

Du punk surréaliste à la chanson expressionniste, en passant<br />

et furieux tout à la fois.<br />

À partir de 4 ans<br />

aux <strong>Passerelles</strong> :<br />

par les arts graphiques, le cirque et le théâtre, les Têtes Raides<br />

Tommy a été construit comme une œuvre poétique où l’es-<br />

01 74 59 50 20<br />

n’ont jamais manqué d’inspiration, d’énergie ou de poésie<br />

pace et le mouvement de l’interprète habillés de lumières<br />

Tarifs :<br />

pour nous offrir des moments à la fois festifs et touchants.<br />

nous envoient une image fantastique à la manière d’un rêve,<br />

3€ / 5€<br />

Durée :<br />

d’un rêve d’enfant.<br />

2h<br />

www.tetesraides.fr<br />

Un spectacle adapté aux plus petits spectateurs, un temps pri-<br />

Réservations :<br />

vilégié entre parents et enfants et un atelier culturel à partager.<br />

01 60 28 62 40<br />

Libération :<br />

Aucun mieux que Têtes Raides<br />

www.letheatredecompose.com<br />

Séance scolaire<br />

ne sait marier l’humour noir<br />

lundi 7 novembre<br />

avec la suie poétique.<br />

aux <strong>Passerelles</strong><br />

<strong>Les</strong> Inrocks :<br />

Le monde des Têtes Raides se nourrit<br />

des vestiges poétiques et musicaux<br />

d’une époque révolue avec lesquels<br />

ils s’efforcent de sonder la réalité<br />

profonde de maintenant.<br />

14<br />

15


CONCERT<br />

EN PARTENARIAT AVEC L’APCS DE PONTAULT-COMBAULT<br />

JEUNE PUBLIC/CIRQUE<br />

jeudi 10 novembre<br />

20h30<br />

<strong>Les</strong> <strong>Passerelles</strong><br />

OqueStrada<br />

TascaBeat o sonho português…<br />

Trippo<br />

par la Cie Circo Aereo<br />

sam. 19 novembre<br />

17h<br />

<strong>Les</strong> <strong>Passerelles</strong><br />

DANSE<br />

© Rita Carmo<br />

© Sami Perttilä<br />

Distribution :<br />

Issus des banlieues lisboètes, les cinq d’OqueStrada ont écu-<br />

Spectacle de Circo Aereo le plus joué à ce jour, Trippo trans-<br />

Distribution :<br />

Chant Marta Miranda<br />

Basse contrebassine Jean-Marc Pablo<br />

Guitare, voix Zeto Feijão<br />

mé sept années durant les bals et les cafés du bout de la<br />

péninsule, avec leur swing cosmopolite et plein de fraîcheur.<br />

porte son public d’une ambiance à l’autre. Tours de magie,<br />

acrobaties et scénettes mettant en scène des animaux imagi-<br />

Direction Maksim Komaro<br />

Artistes interprètes<br />

Jenni Kallo et Sanna Silvennoinen<br />

Accordéon Marina Henriques<br />

Guitare portugaise, percussions<br />

João Lima<br />

Mené par la pétillante Marta Miranda, le groupe a inventé sa<br />

propre catégorie : le Tascabeat - le groove du café du coin,<br />

naires, sept valises et une petite piste. Le monde du spectacle<br />

voyage dans une vieille roulotte en bois. Elle abrite les artistes<br />

Costumes et décor Kati Mantere<br />

Lumières Marianne Nyberg<br />

Création acoustique<br />

Tarif bleu<br />

en somme - un mélange très portugais de joie de vivre et de<br />

douce nostalgie.<br />

et d’autres forains. Trippo débute à l’aube, avec l’arrivée des<br />

artistes sur un nouveau site. Il s’achève à la tombée de la nuit,<br />

Tuomas Norvio et Maksim Komaro<br />

Production Circo Aereo, Cirko<br />

Centre pour le nouveau cirque,<br />

Réservations :<br />

01 74 59 50 20<br />

Un son qui fusionne l’entrain des chansons populaires avec<br />

le funk ou le ska, un esprit frondeur, et un mélange inédit<br />

lorsque la troupe reprend la route.<br />

Circo Aereo est une compagnie internationale de cirque<br />

AB Dance Company (Aurinkobaletti),<br />

Musée du théâtre.<br />

Durée :<br />

d’instruments : guitare portugaise, accordéon, bassine bricolée<br />

en contrebasse ou étonnante chaise à percussion... Tasca<br />

contemporain originaire de Finlande, établie en Finlande et<br />

en France. Au cours de ces dernières années, ses spectacles<br />

Le spectacle a été soutenu par :<br />

le Ministère de l’Éducation finlandais,<br />

le Conseil des Arts finlandais,<br />

1h30<br />

Beat, c’est également le nom de leur premier album. Un opus<br />

ont contribué à l’essor du cirque contemporain finlandais à<br />

le Comité culturel de la Ville d’Helsinki.<br />

longuement mûri au fil des concerts... et un carton intégral au<br />

l’échelle internationale. L’approche originale de Circo Aereo<br />

Portugal, qui a promu OqueStrada au rang de trésor natio-<br />

suscite l’étonnement et l’engouement du public partout dans<br />

À partir de 5 ans<br />

nal. OqueStrada est la preuve que le Portugal peut aussi être<br />

le monde.<br />

à l’origine d’une musique joyeuse et dansante !<br />

Tarif vert<br />

www.oquestrada.com<br />

Réservations :<br />

01 74 59 50 20<br />

Durée :<br />

45 mn<br />

Télérama :<br />

Télérama :<br />

Une aventure musicale<br />

Un spectacle proposant prouesses,<br />

Séance scolaire<br />

exubérante.<br />

humanité et humour.<br />

vendredi 18 novembre<br />

à 14h30<br />

16<br />

17


THÉÂTRE/MUSIQUE<br />

THÉÂTRE<br />

Dim. 27 novembre<br />

17h<br />

<strong>Les</strong> <strong>Passerelles</strong><br />

Beethoven :<br />

ma seule morale est ma force<br />

La Gonfle<br />

par le Théâtre Régional des Pays de la Loire<br />

mardi 29 novembre<br />

20h30<br />

<strong>Les</strong> <strong>Passerelles</strong><br />

DANSE<br />

© D. Royant<br />

Distribution :<br />

Ce récit en musique présente la vie surprenante du com-<br />

Affreux, sales et méchants, les personnages de La Gonfle ani-<br />

Distribution :<br />

Récitante Catherine Lascault<br />

Piano Patricia Debode<br />

et Séverine Bergounioux<br />

positeur allemand Ludwig Van Beethoven (1770-1827),<br />

auteur de la mythique symphonie n°9 considérée comme la<br />

ment une farce paysanne truculente, noire et cruelle où l’hydropisie<br />

se soigne à grands renforts de pompe à bestiaux…<br />

Mise en scène Patrick Pelloquet<br />

Assistante à la mise en scène<br />

Hélène Gay<br />

Violon Aya Sabouret<br />

Percussions Lorraine Hyafil<br />

Artistes - enseignants<br />

plus belle création musicale de toute l’histoire. Peu de gens<br />

peuvent prétendre avoir vécu une vie aussi cruelle. Pourtant<br />

Sexe, ruse et cupidité pourraient définir La Gonfle, farce paysanne<br />

de 1928 écrite par Martin du Gard qui s’en donne<br />

Avec : Jean-Marc Bihour,<br />

Pierre Gondard, Patrick Pelloquet,<br />

Didier Royant (selon la volonté de<br />

au CRC<br />

Mise en scène Catherine Lascault<br />

si le désespoir l’a souvent envahi et torturé, Beethoven n’a<br />

admirablement jamais abandonné. Le sort peut s’acharner<br />

à cœur joie. Qui aurait attendu sous la plume du sérieux et<br />

déclaré classique Prix Nobel une telle méchanceté hargneuse<br />

l’auteur, la pièce sera jouée par quatre<br />

hommes)<br />

Scénographie Sandrine Pelloquet<br />

Tarif vert<br />

autant qu’il le souhaite, jamais il ne résiste à la force d’un<br />

homme courageux.<br />

et drôle <br />

Ce huis-clos écrit dans les années 20, d’où exhalent des<br />

Costumes Sylvie Lombart<br />

Lumières Emmanuel Drouot<br />

Maquillage Carole Anquetil<br />

Entrée libre<br />

pour les élèves<br />

odeurs d’humeurs corporelles humaines et animales, est un<br />

bouillon de culture dans lequel se développent les perver-<br />

Régie Générale Jean-Yves Laurendeau<br />

Production Théâtre Régional des Pays<br />

de la Loire<br />

du conservatoire<br />

de la ville<br />

sions de chacun. L’ignominie atteint un tel paroxysme qu’il<br />

provoque le rire comme ultime rempart devant les bassesses<br />

Texte publié aux éditions Gallimard<br />

les cahiers de la NRF<br />

et la cruauté. Il s’agit là d’un théâtre rare, qui fait fi du bon<br />

Réservations :<br />

goût, du politiquement correct, et qui présente une violente<br />

Tarif bleu<br />

01 74 59 50 20<br />

vision des « hommes », non sans inciter à un grand rire venu<br />

de loin.<br />

Réservations :<br />

01 74 59 50 20<br />

Une rencontre avec la compagnie est proposée à l’issue du<br />

spectacle.<br />

Durée :<br />

www.trpl.fr<br />

1h45<br />

Le Courrier de l’Ouest :<br />

Référence :<br />

Un seul mot d’ordre :<br />

Œuvre d’Alexander Calder<br />

s’y précipiter, absolument.<br />

Sans titre de 1933<br />

18<br />

19


THÉÂTRE/CLOWN<br />

slam<br />

sam. 10 décembre<br />

17h<br />

<strong>Les</strong> <strong>Passerelles</strong><br />

par la Cie Fools & Feathers<br />

Le destin<br />

tragi-comique de Tubby & Nottuby<br />

Grand<br />

Corps Malade<br />

jeudi 15 décembre<br />

20h30<br />

<strong>Les</strong> <strong>Passerelles</strong><br />

DANSE<br />

© Lena Dabo © zl-photography.com<br />

Distribution :<br />

Cette histoire est celle de la rencontre de Tubby et Nottubby,<br />

Avec son troisième opus, sobrement intitulé 3 e temps, Grand<br />

Tarif jaune<br />

De et avec Sophie Brech et Louis<br />

Fortier - Compagnie Fools & Feather<br />

Collaboration artistique<br />

deux personnages plus grands que nature, que le destin vient<br />

surprendre, un soir de Noël, au seuil du désespoir et les pro-<br />

Corps Malade revient avec une plume toujours aussi aiguisée<br />

pour nous servir des textes entre poésie et réalité sociopoli-<br />

Réservations :<br />

et à la mise en scène Yann Denécé<br />

Création lumière Cédric Frémaux<br />

et Jérôme Huot<br />

pulser dans une quête des quais de la Tamise, à Londres,<br />

jusqu’au-delà du réel.<br />

tique.<br />

Il y a évidemment autant de définitions du slam qu’il y a de<br />

01 74 59 50 20<br />

Musique originale Louis Sédillot<br />

Mixage sonore Laurent Gatignol<br />

Régie Lumière Jérôme Huot<br />

Trompés par leurs illusions mais portés par la beauté de leur<br />

rêve, ils feront connaissance avec un crâne, survivront à une<br />

slameurs et de spectateurs des scènes slam.<br />

Pourtant il existe, paraît-il, quelques règles, quelques codes :<br />

Durée :<br />

1h30<br />

Régie son François Leclerc<br />

Scénographie et costumes Marta Rossi<br />

Vidéo Montage Mario Feroce<br />

tempête, se fâcheront, se réconcilieront, chanteront pour<br />

tromper la peur et défieront la mort elle-même, en route vers<br />

n « les textes doivent être dits a cappella » :<br />

sinon c’est plus du slam <br />

Graphiques Renaud Penelle<br />

Production Theatre Fools and Feathers<br />

Co-production L’Archipel, Fouesnant<br />

leur renaissance…<br />

Hanté par le souffle de Shakespeare, baigné de la folie mer-<br />

n « les textes ne doivent pas excéder 3 minutes » :<br />

oui mais quand même des fois, c’est 5 minutes…<br />

veilleuse de Chaplin, Laurel et Hardy, nourri de mythes an-<br />

n « dans les scènes ouvertes, c’est «un texte dit =<br />

Tarif bleu<br />

ciens, ce spectacle raconte la force mais aussi la fragilité de<br />

un verre offert » :<br />

l’amitié, de l’amour et du rêve, ultimes remparts contre la<br />

sauf quand le patron du bar n’est pas d’accord…<br />

Réservations :<br />

cruauté du monde. Il explore, d’un même élan, la dimension<br />

01 74 59 50 20<br />

comique et tragique de l’existence humaine, et tente de re-<br />

Bref, loin de toutes ces incertaines certitudes, le slam c’est<br />

nouer avec la part d’enfance et de mystère qui vit en nous.<br />

avant tout une bouche qui donne et des oreilles qui prennent.<br />

Durée :<br />

C’est le moyen le plus facile de partager un texte, donc de<br />

1h20<br />

Une rencontre avec la compagnie est proposée à l’issue du<br />

partager des émotions et l’envie de jouer avec des mots.<br />

spectacle.<br />

« Le slam est peut-être un art, le slam est peut-être un mou-<br />

Une séance en anglais<br />

vement, le slam est sûrement un moment… Un moment<br />

est proposée<br />

www.theatrefoolsandfeathers.com<br />

d’écoute, un moment de tolérance, un moment de rencontres,<br />

aux scolaires<br />

un moment de partage ». Grand Corps Malade<br />

le vendredi 9 à 15h<br />

www.grandcorpsmalade.com<br />

20<br />

21


JEUNE PUBLIC/DANSE<br />

JEUNE PUBLIC<br />

samedi 14 janvier<br />

17h<br />

<strong>Les</strong> <strong>Passerelles</strong><br />

Bonom<br />

par la Cie Senso Tempo<br />

Mino Mushi<br />

par la Cie le Chat perplexe<br />

samedi 21 janvier<br />

17h<br />

<strong>Les</strong> <strong>Passerelles</strong><br />

DANSE<br />

© J-P. Vergonzanne<br />

Conception :<br />

Peggy Mousseau et Chantal Gallier<br />

Chorégraphie et interprétation<br />

Peggy Mousseau<br />

avec le regard d’Elodie Escarmelle<br />

Scènographie et regard plastique<br />

Anna Erhel<br />

Univers sonore et création musicale<br />

François Marnier<br />

À partir de 2 ans<br />

Tarif vert<br />

Réservations :<br />

01 74 59 50 20<br />

Durée :<br />

40 mn<br />

Bonom est un solo de danse, un parcours de jeu et d’exploration<br />

des matières et de la couleur. Dans ce parcours, il<br />

s’agit de partager avec les jeunes spectateurs (et les moins<br />

jeunes....), l’expérience de la rencontre physique avec les matières<br />

: ouate, papier, eau, pigment et d’éveiller leur curiosité<br />

à ces sensations et émotions physiques, à travers la danse.<br />

Bonom est un espace où l’imaginaire de chacun peut entrer<br />

librement.<br />

Ce cheminement à travers les matières glisse progressivement<br />

vers la réalisation d’un « action painting», avec toutes les<br />

matières rencontrées avant. Dans ce moment où danse et<br />

peinture fusionnent, la couleur et l’énergie du danseur parlent<br />

ensemble d’une même voix et créent une tension jubilatoire ;<br />

c’est un hymne à la vitalité créative, au déploiement de soi,<br />

au plaisir des sens.<br />

www.sensotempo.worldpress.com<br />

Un espace infini, sol de coton froissé, changeant sans cesse<br />

d’apparence au gré des pas qui le foulent. Du sable qui pleut,<br />

qui s’envole, qui s’insinue, partout, tout le temps. Des objets<br />

usuels, emprunts de poésie, aux consonances asiatiques : de<br />

la toile, du bambou, un parapluie, un journal et quelques<br />

bols de bois... Et puis des papillons. On ne les verra jamais !<br />

Pourtant, ils surgissent, par surprise, nous invitant au rêve…<br />

Mino-Mushi est d’abord une métaphore de la liberté… L’histoire<br />

d’une femme passionnée d’entomologie, prisonnière<br />

du désert, qui lorsqu’elle trouve enfin le moyen de rentrer<br />

chez elle, choisit de rester, au cœur de ce même désert…Trois<br />

femmes « jouent à jouer » pour nous cette histoire étonnante,<br />

nous plongeant dans un étrange univers poétique.<br />

Ce spectacle est proposé dans le cadre d’une tournée départementale<br />

portée par le collectif scènes 77 et du cycle Japon<br />

initié par la médiathèque en mars.<br />

Distribution :<br />

De et avec : Nelly Cazal, Estelle Coquin,<br />

Stella Cohen-Hadria<br />

Son Nico Gotro<br />

Lumières Emma Atkinson<br />

Compagnie Conventionnée<br />

par la Région Limousin et par la DRAC,<br />

subventionnée par le Conseil Général<br />

de la Creuse avec le concours<br />

de l’Etat (Ministère de la Culture<br />

et de la Communication<br />

Direction régionale des affaires<br />

<strong>culturelle</strong>s du Limousin»,<br />

« Notre association bénéficie de l’aide<br />

de la Région Limousin dans le cadre<br />

du dispositif Emplois Associatifs ».<br />

Coproduction Scène Nationale<br />

d’Aubusson, L’Arche - scène<br />

conventionnée jeune public -<br />

Béthoncourt, Scène Nationale<br />

d’Angoulême. Accueil en résidence<br />

Pôle Culturel la Mégisserie - St Junien.<br />

À partir de 7 ans<br />

Tarif vert<br />

Séances scolaires<br />

du jeudi 5 au mardi<br />

17 janvier dans<br />

le cadre du spectacle<br />

de fin d’année offert<br />

aux élèves<br />

de maternelles<br />

www.lechatperplexe.com<br />

Réservations :<br />

01 74 59 50 20<br />

Durée :<br />

50 mn<br />

Séances scolaires<br />

vendredi 20 janvier<br />

à 10h et 14h30<br />

22<br />

23


THÉÂTRE/MUSIQUE<br />

humour<br />

dimanche 22 janvier<br />

17h<br />

<strong>Les</strong> <strong>Passerelles</strong><br />

Cabaret<br />

décalé<br />

Gaspard Proust<br />

samedi 28 janvier<br />

20h30<br />

<strong>Les</strong> <strong>Passerelles</strong><br />

DANSE<br />

© Alain Leroy<br />

Distribution :<br />

Alto Laurent Daurelle,<br />

Chant/comédie Catherine Lascault,<br />

Voix Daniel Bonnardot,<br />

Piano Christophe Guillemin,<br />

Contrebasse Yiri Slavik<br />

- Artistes - enseignants au CRC -<br />

Tarif vert<br />

Réservations :<br />

01 74 59 50 20<br />

Entrée libre<br />

pour les élèves<br />

du conservatoire<br />

de la ville<br />

Durée :<br />

1h10<br />

« Quitte à pleurer sur son sort, autant le faire en rigolant ! » Le<br />

ton est donné pour cette soirée. Un florilège de chansons de<br />

l’entre-deux-guerres dans une ambiance cabaret, où les textes<br />

humoristiques et décalés flirtent avec l’impertinence. Frehel,<br />

Arletty, Bourvil, Fernandel et bien d’autres… la vie de tous les<br />

jours revue et corrigée sur un ton tragi-comique dans la plus<br />

belle tradition de la chanson française.<br />

L’ancien banquier reconverti dans l’humour noir et assassin<br />

tire tous azimuts et n’épargne personne.<br />

Après avoir fait ses preuves sur Europe 1, il passe à la scène<br />

avec un humour ultra-radical et très décalé.<br />

« Il est arrivé, celui que nous n’attendions plus, cet enfant<br />

terrible au nom anachronique, Gaspard Proust, qui ose tout,<br />

absolument tout. L’humour noir, très noir est son royaume<br />

désenchanté et il le manie à la pointe de sa plume vitriolée,<br />

épurée, sans peur ni retenue. Il est libre, Gaspard, et vraiment<br />

à part dans la galaxie, qui ronronne souvent en rond, du<br />

one-man-show. (…) » Le Point<br />

« Il y a longtemps que je n’avais pas vu un jeune humoriste<br />

aussi étonnant sur scène, étonnant parce qu’il n’aime pas les<br />

humoristes, il n’aime pas le public et il n’aime pas faire rire,<br />

mais il y arrive quand même ! En tout cas, une chose est sûre,<br />

nous on l’aime et vous allez l’adorer. » Laurent Ruquier<br />

En accord avec Ruq Spectacles<br />

Spectacle pour<br />

un public de 15 ans<br />

minimum<br />

Tarif bleu<br />

Réservations :<br />

01 74 59 50 20<br />

Durée :<br />

1h20<br />

www.gaspardproust.com<br />

Gaspard Proust vient de recevoir<br />

le prix Raymond Devos 2010.<br />

24<br />

25


JEUNE PUBLIC<br />

dimanche 29 janvier<br />

16h<br />

MJC<br />

<strong>Les</strong> dimanches imaginaires de la MJC Boris-Vian<br />

par la Cie les Bruits de la Lanterne<br />

Un Petit hublot<br />

de ciel<br />

mise en scène de Philippe Adrien<br />

Le Dindon<br />

de Georges Feydeau<br />

THÉÂTRE<br />

vendredi 3<br />

samedi 4 février<br />

20h30<br />

<strong>Les</strong> <strong>Passerelles</strong><br />

DANSE<br />

© Chantal Depagne-Palazon<br />

À partir de 2 ans<br />

Tarifs :<br />

3€ / 5€<br />

Billetterie<br />

et renseignements<br />

à la MJC<br />

Réservations :<br />

01 60 28 62 40<br />

Séance scolaire<br />

lundi 30 janvier<br />

à la MJC<br />

Théâtre d’ombres, de musique et de poésie<br />

La lanterne vive projette la lumière d’une aurore et c’est la vie<br />

animale qui commence. Un arbre se dresse puis se transforme<br />

en écrevisse qui s’efface dans le sable. Un oiseau s’envole et<br />

en se posant s’abandonne dans l’image d’un arbre sec, desséché<br />

par le temps. L’un après l’autre, les arbres, les animaux<br />

et les insectes font leur apparition avec leurs rythmes, leurs<br />

actions et leurs rencontres.<br />

Le musicien soutient cette vie avec la richesse des sons de la<br />

contrebasse. <strong>Les</strong> poèmes de Jules Supervielle ouvrent encore<br />

un peu plus les portes de notre imaginaire. Prendre le temps<br />

de se poser devant Un petit hublot de ciel, c’est se donner à<br />

la poésie de la nature, tout simplement.<br />

Vous savez ce que c’est ! ... un beau jour, on se rencontre chez<br />

le Maire… on ne sait comment, par la force des choses… Il<br />

vous fait des questions… on répond « oui » comme ça, parce<br />

qu’il y a du monde, puis quand tout le monde est parti, on<br />

s’aperçoit qu’on est marié. C’est pour la vie.<br />

Deux jeunes femmes qui ont juré de prendre un amant si elles<br />

étaient trompées, deux sémillants noceurs tout prêts à leur<br />

rendre ce service, une volcanique Anglaise qui menace de se<br />

suicider, un Londonien à l’accent marseillais, un médecin-major<br />

retraité et sa femme, sourde comme un pot, une cocotte,<br />

des grooms et un commissaire de police.<br />

Feydeau réunit tous ces personnages et les jette dans une<br />

course haletante de chambre en chambre, au milieu de portes<br />

qui claquent et de sonneries qui se déclenchent.<br />

Qui trompe qui Qui sera le dindon de la farce Lequel<br />

de tous ces coqs (souvent cocus) remportera le combat de<br />

basse-cour Un savoureux Feydeau sur les tromperies et les<br />

fourberies de tous.<br />

Spectacle nominé 4 fois aux Molières 2011, lauréat pour le<br />

Jeune talent masculin.<br />

Distribution :<br />

Avec : Vladimir Ant, Caroline Arrouas,<br />

Pierre-Alain Chapuis, Eddie Chignara,<br />

Bernadette Le Saché, Pierre Lefebvre,<br />

Hubert Benhamdine, Luce Mouchel,<br />

Patrick Paroux, Valérie Blanchon, Juliette<br />

Poissonnier, Dominique Gould.<br />

Décor Jean Haas,<br />

Assisté de Florence Evrard<br />

Lumières Pascal Sautelet<br />

Assisté de Maëlle Payonne<br />

Costumes Hanna Sjödin<br />

Assistée de Camille Lamy<br />

Musique et son Stéphanie Gibert<br />

Maquillages Cornelia Quehenberger<br />

Mouvement Sophie Mayer<br />

Collaboration artistique Clément Poirée<br />

Direction technique Martine Belloc<br />

Habillage Emilie Lechevalier<br />

Production ARRT<br />

Philippe Adrien - compagnie<br />

subventionnée par le ministère<br />

de la Culture et la Ville de Paris,<br />

avec la participation artistique du Jeune<br />

Théâtre national, en coréalisation<br />

avec le Théâtre de la Tempête.<br />

Tarif jaune<br />

Le Monde :<br />

Une rencontre avec la compagnie est proposée à l’issue du<br />

spectacle.<br />

Réservations :<br />

01 74 59 50 20<br />

Magie de la danse.<br />

<strong>Les</strong> danseurs se plient<br />

à tout avec une énergie joyeuse,<br />

www.arrt.fr<br />

France Info :<br />

Une mise en scène exubérante<br />

Durée :<br />

2h<br />

absolument irrésisitible.<br />

et réjouissante.<br />

26<br />

27


THÉÂTRE<br />

CONCERT<br />

jeudi 9 février<br />

14h30<br />

<strong>Les</strong> <strong>Passerelles</strong><br />

par la Cie Trans Europe Théâtre<br />

Personne<br />

ne m’aurait cru, alors je me suis tu<br />

YO 5<br />

dimanche 12 février<br />

17h<br />

<strong>Les</strong> <strong>Passerelles</strong><br />

DANSE<br />

© Sam Braun & Patrick Olivier<br />

Distribution :<br />

Texte de Sam Braun<br />

Reprenant la formule du quintet sans piano, Yohann Lousta-<br />

Distribution :<br />

Adaptation théâtrale, interprétation,<br />

mise en scène Patrick Olivier<br />

Musique sur scène (en alternance) :<br />

Il aura fallu 40 ans à Sam Braun pour témoigner. Une traversée<br />

du silence précieuse pour sortir d‘Auschwitz et re-<br />

lot, le jeune trompettiste-bugliste de cette nouvelle génération<br />

de souffleurs de talent, offre des compositions originales tou-<br />

Trompette, bugle Yoann Loustalot<br />

Bass Yoni Zelnik<br />

Percussions Antoine Paganotti<br />

Violon Guillaume Fontanarosa<br />

Accordéon Samuel Zucca<br />

Clarinette basse<br />

venir à la vie, mais un silence assourdissant, hanté par la<br />

permanence du passé, car pas un jour ne se passe sans qu’il<br />

jours empreintes de be-bop tendance «Blue note» des années<br />

60, tout en y insufflant leur propre sensibilité. Le répertoire<br />

Sax. Alto et soprano Olivier Zanot<br />

Guitare Maxime fougères<br />

Artistes invités et artistes-enseignants<br />

Christophe Malaval<br />

Accordéon Adrian Iordan<br />

Interprétation audiovisuelle<br />

« revive » Auschwitz.<br />

Sur la scène vide, un rocher, une tombe, une bougie, des<br />

du quintet, admirablement maîtrisé, permet à chacun de faire<br />

entendre sa voix, dans un son d’ensemble d’une rare qualité.<br />

au CRC<br />

Claude Confortès<br />

images et le témoignage d’un homme qui nous rappelle que<br />

Il respire, swingue et souffle sa musique comme une brise<br />

Tarif vert<br />

Remerciements à Anne Quesemand<br />

dès qu’on touche à la dignité d’un homme, on saccage l’hu-<br />

légère.<br />

et Laurent Berman du Théâtre<br />

de la Vieille Grille et Bruno Bossard<br />

du Centre Culturel des Portes<br />

manité tout entière, notre humanité.<br />

Réservations :<br />

01 74 59 50 20<br />

de L’Essonne pour leur aide,<br />

soutien et concours<br />

Production Nisrine Chiba<br />

La mise en scène s’appuie sur la puissance du témoignage<br />

évoqué. Le discours de l’acteur est fractionné par des sé-<br />

Entrée libre<br />

quences vidéos d’archives et des vagues de musique écha-<br />

pour les élèves<br />

Tarif vert<br />

pées d’un violon ou d’un accordéon. Elles sont le symbole<br />

du conservatoire<br />

de ces lames de fond de l’esprit, de la culture et de la beauté<br />

de la ville<br />

Réservations :<br />

partant à l’assaut de la barbarie humaine.<br />

01 74 59 50 20<br />

www.transeuropetheatre.over-blog.com<br />

Durée :<br />

1h15<br />

Séance proposée<br />

aux élèves<br />

de 3 e , lycéens<br />

et également ouverte<br />

au public<br />

et associations.<br />

28<br />

29


THÉÂTRE/OBJETS ET MARIONNETTES<br />

par la Cie Philippe Genty<br />

vendredi 17 février<br />

20h30<br />

<strong>Les</strong> <strong>Passerelles</strong> immobiles<br />

Voyageurs<br />

dans le cadre de la journée internationale des droits de la femme<br />

Quartet buccal<br />

Entre chienne et louve<br />

CONCERT<br />

jeudi 8 mars<br />

20h30<br />

<strong>Les</strong> <strong>Passerelles</strong><br />

DANSE<br />

© Pascal François<br />

Distribution :<br />

Création de Philippe Genty<br />

Mise en scène de Philippe Genty et<br />

Mary Underwood<br />

Musique Henry Torgue et Serge<br />

Houppin<br />

Interprètes Amador Artiga, Marjorie<br />

Currenti, Marzia Gambardella, Manu<br />

Kroupit, Pierrik Malebranche, Angélique<br />

Naccache, Lakko Okino, Simon T Rann<br />

Création lumières Thomas Dobruszkès<br />

et Philippe Genty<br />

Régisseurs plateau Didier Carlier<br />

et Emmanuel Rieussec<br />

Technicienne plateau Claire Costa<br />

Création sonore et régie son<br />

Antony Aubert<br />

Plasticiens Sébastien Puech,<br />

Carole Allemand, Sophie Coeffic<br />

et Coralie Maniez<br />

Costumes Victoria Desogos et Tomoe<br />

Kobayashi - Vincent Ruz<br />

Répétiteur voix Haïm Isaacs<br />

Assistants Claire Costa, Pablo<br />

Gershanik et Gersende Michel<br />

Stagiaires construction Chloé Lembo<br />

et Morgane Degrelle<br />

Remerciements à Messim Bismuth<br />

pour le chant.<br />

Production exécutive :<br />

MCNN Maison de la Culture de Nevers<br />

Coproduction : Compagnie Philippe<br />

Genty, Théâtre André Malraux - Rueil<br />

Malmaison, Espace Jacques Prévert -<br />

Aulnay sous Bois, La Coursive -<br />

Scène Nationale La Rochelle, Théâtre<br />

du Toursky – Marseille, Théâtre du<br />

Rond Point - Paris, Altstadtherbst<br />

Kulturfestival Düsseldorf, Théâtre<br />

Romain Rolland - Scène conventionnée<br />

de Villejuif et du Val-de-Bièvre.<br />

Avec le Soutien du Ministère de la<br />

Culture - DRAC Bourgogne,<br />

Ville de Nevers.<br />

Des images saisissantes, des traversées d’océans faits de<br />

plastique, de déserts en papier mâché, avec un regard dérisoire<br />

et un humour qui permettent de voyager bien au-delà<br />

de tout… Sept passagers plongent dans des situations dérisoires<br />

en perpétuelle transformation, éruptions, naufrages et<br />

magma balayés par des vents récurrents comme des états<br />

mentaux successifs.<br />

Grand voyageur, Philippe Genty porte en lui des paysages et<br />

des images des pays qu’il a traversés au cours de ses nombreux<br />

périples. Il y a aussi d’autres paysages que Philippe<br />

Genty visite régulièrement, ce sont ceux des rêves. L’inconscient,<br />

ce continent riche et coloré, l’intrigue depuis toujours.<br />

Or qu’est-ce d’autre que le rêveur sinon un voyageur immobile<br />

Et le théâtre, face à ces voyageurs immobiles que sont<br />

les spectateurs, ne tient-il pas lui aussi du rêve <br />

www.philippegenty.com<br />

Le Quartet Buccal, c’est quatre filles qui chantent a capella<br />

des chansons tendres et drôles et qui bousculent par leur pertinence<br />

et leur talent. <strong>Les</strong> chanteuses de la Cie Quartet Buccal<br />

revendiquent une féminité qui se donne le droit de passer<br />

par tous les états : tendresse, humour, séduction, colère, érotisme<br />

avec, ici ou là, une pincée de trivialité et un soupçon<br />

de cruauté. Amatrices de hammams autant que de vestiaires,<br />

elles jouent parfois à dévoiler leur intimité, pour se laisser<br />

aller au trouble, avec le public.<br />

Distribution :<br />

Mise en scène Didier et Etienne Grebot<br />

De et avec Claire Chiabai,<br />

Corinne Guimbaud, Véronique Ravier<br />

et Marisa Simon.<br />

Entrée libre<br />

sur réservations :<br />

01 74 59 50 20<br />

Le Point :<br />

Tarif bleu<br />

Un bijou taillé dans le papier.<br />

Pariscope :<br />

<strong>Les</strong> Thelma et Louise<br />

Réservations :<br />

01 74 59 50 20<br />

Direct Soir :<br />

Une sublime métaphore de<br />

de la chanson de femme<br />

et d’humour.<br />

l’humanité dans une société<br />

Durée :<br />

1h30<br />

d’emballages.<br />

30<br />

31


THÉÂTRE/CONTE<br />

CIRQUE<br />

samedi 10 mars<br />

20h30<br />

<strong>Les</strong> <strong>Passerelles</strong><br />

Le Dodo<br />

par Yannick Jaulin<br />

Iceberg<br />

par la Cie L’Éolienne<br />

mardi 20 mars<br />

20h30<br />

<strong>Les</strong> <strong>Passerelles</strong><br />

DANSE<br />

© Jaulin Hervé Jolly<br />

© J-P Sageot<br />

Distribution :<br />

Le Dodo, disparu de Maurice, importé et réanimé sur scène<br />

Iceberg est né de la rencontre de la chorégraphe circassienne<br />

Distribution :<br />

Mise en scène Laurent Brethome<br />

Dramaturgie et collaborations<br />

artistiques<br />

par Yannick Jaulin pourrait nous poser cette question : Comment<br />

survivre en quittant son île , et même comment survivre<br />

Florence Caillon et de l’écrivain journaliste Denis Robert dont<br />

le livre sur l’affaire Clearstream a eu un retentissement média-<br />

Chorégraphe, musicienne,<br />

circassienne et citoyenne Florence<br />

Caillon<br />

Charlotte Farcet, Julie Portier, Valérie<br />

Puech, Antonin Louchard, Hervé Jolly,<br />

Michel Laubu et Bruce Krebs<br />

à son île.<br />

Incapable de se défendre face aux prédateurs débarqués sur<br />

tique, politique et judiciaire encore d’actualité. Ce spectacle<br />

traite des instabilités du monde moderne, des manipulations,<br />

Ecrivain, journaliste, plasticien<br />

et citoyen Denis Robert<br />

Danseurs-acrobates<br />

Musique Camille Rocailleux<br />

Mise en son Fabien Girard<br />

et Jean-Bertrand Andre<br />

son île, le Dodo n’est plus adapté, il est obsolète comme chacun<br />

se risque à l’être au contact d’un monde de plus en plus<br />

des relations humaines, de notre rapport au pouvoir, de notre<br />

besoin de croire ou de nous laisser guider, de domination,<br />

Arnaud Jamin, Sébastien Jolly, Valentine<br />

Mathiez, Guillaume Varin, Marion Soyer,<br />

Jérôme Pont, Mathilde Arsenault Van<br />

Mise en lumière David Debrinay<br />

Costumes Marie-Frédérique Fillion<br />

assistée de Nathalie Jambon et<br />

exigeant, qui réclame des capacités d’adaptation pour rester<br />

concurrentiel dans la course à la rentabilité, l’efficacité, la so-<br />

de finance, de mensonge et de censure, de journalisme et de<br />

folie.<br />

Volsem, Julie Tavert.<br />

Avec les voix de :<br />

Denis Robert, Bernard Bertossa,<br />

d’Annabelle Verrier<br />

Constructeur, machinerie<br />

Gabriel Burnod<br />

ciabilité… et même au bonheur qui nous est imposé comme<br />

un gage de réussite.<br />

Conçu comme un road-movie existentiel, décalé et politique,<br />

Iceberg capte l’empreinte charnelle de ces transformations<br />

ancien procureur général à Genève<br />

Benoît Collombat, reporter à France<br />

Inter<br />

Régie lumières Dominique Grignon<br />

et Guillaume Suzenet<br />

Régie générale Laurent Jaulin<br />

Sur scène, en patois, un conteur raconte l’aventure de ce<br />

drôle d’oiseau et, à travers elle, la fin d’une île sans prédateur,<br />

dans nos corps et la façon dont elles conditionnent notre relation<br />

à autrui.<br />

Serge Halimi, rédacteur en chef du<br />

Monde Diplomatique<br />

Frédéric Lordon, spécialiste de la finance<br />

Et les regards et complicités de :<br />

Olivier Poubelle, Angélique Clairand,<br />

Gérard Baraton, Sébastien Bertrand,<br />

d’une culture originelle et d’un goût pour la gentillesse tombé<br />

en désuétude. Mais un autre conteur se lève, veut sauver<br />

Spectacle hypnotique, tragi-comédie de l’existence, Iceberg<br />

s’attarde sur cette sensation de vertige et de brutalité liée à<br />

Florence Thomassin, comédienne<br />

Musiques originales<br />

Xavier Demerliac, Florence Caillon<br />

Etienne Touret, Jocelyn Laguarrigue,<br />

Christiane Joguet, Carine Janin, Francky<br />

Trichet et l’équipe d’IRéalité<br />

l’animal, lui donner la parole au nom des espèces disparues.<br />

L’homme fait de la bête l’emblème d’un monde en perdition.<br />

aux mutations qui ont bouleversé nos vies à la vitesse des<br />

connexions informatiques.<br />

et Jean-Philippe Carde<br />

Lumières Dominique Maréchal<br />

et Gilles Mogis<br />

et Sébastien Ouvrard.<br />

www.yannickjaulin.com<br />

Une rencontre avec la compagnie est proposée à l’issue du<br />

spectacle, avec la participation de Florence Caillon (sous<br />

Vidéo Christophe Guillermet<br />

Masques Alexandre Haslé<br />

Costumes Laetitia Raiteux<br />

Tarif bleu<br />

réserve).<br />

Spectacle également proposé à la Scène Nationale de Sénart<br />

Tarif bleu<br />

Réservations :<br />

les 7, 8 et 9 mars<br />

Ouest France :<br />

01 74 59 50 20<br />

Tonique, renversant, réjouissant.<br />

Réservations :<br />

La Terrasse :<br />

01 74 59 50 20<br />

Durée :<br />

Une truculence impayable,<br />

France Info :<br />

1h20<br />

(…) un éloge de la gentillesse,<br />

Une réflexion acrobatique<br />

Durée :<br />

désopilant et émouvant.<br />

ambitieuse et exigeante.<br />

1h20<br />

32<br />

33


HUMOUR<br />

<strong>Les</strong> dimanches imaginaires de la MJC Boris-Vian<br />

JEUNE PUBLIC<br />

mercredi 21 mars<br />

20h30<br />

Salle Jacques-Brel<br />

Tout sur Jamel<br />

Jamel Debbouze<br />

Zboing<br />

par la Cie Imaginaire<br />

dimanche 25 mars<br />

17h<br />

<strong>Les</strong> <strong>Passerelles</strong><br />

DANSE<br />

© Pascal Gely<br />

Tarifs :<br />

30€ / 20€<br />

Spectacle hors<br />

abonnement<br />

Réservations :<br />

01 74 59 50 20<br />

Six ans après le triomphe de 100 % Debbouze, Jamel revient<br />

à sa discipline de prédilection, le one-man show. Multicarte,<br />

l’artiste ; aujourd’hui producteur et comédien renommé, il<br />

renoue avec la scène pour notre plus grand plaisir !<br />

Jamel Debbouze le reconnaît : son mariage et sa paternité<br />

l’ont transformé. Son discours est plus apaisé et consensuel,<br />

ce qui n’empêche pas son public d’être plié en deux, avec un<br />

éclat de rire général toutes les quinze secondes.<br />

Révélé en 2006 dans le film historique « Indigènes » qu’il<br />

coproduit, il reçoit avec Samy Naceri, Roschdy Zem, Sami<br />

Bouajila et Bernard Blancan le prix d’interprétation masculine<br />

de la 59 ème édition du Festival de Cannes.<br />

En 2007, « Le Jamel Comedy Club », envahit le Casino de<br />

Paris, où Jamel Debbouze, dans le rôle de Mr Loyal, met en<br />

lumière 12 jeunes humoristes. En créant « Le Jamel Comedy<br />

Club », il offre à de jeunes talents l’opportunité de se produire<br />

tour à tour pendant 5 minutes sur cette scène mythique puis<br />

en tournée dans toute la France.<br />

En 2009, il joue dans « Hors la Loi » de Rachid Bouchareb,<br />

film présenté au Festival de Cannes en 2010.<br />

Dans la grande famille des Zurluberlus, à quelle hauteur<br />

pourra sauter Elastok, le musicien Balloon saura-t-il garder<br />

le rythme et que pourront bien faire les dénommées Têtes<br />

élastiques <br />

Une histoire de marionnettes en lumière noire sans parole où<br />

la narration se fait par l’imaginaire merveilleux de chacun<br />

des enfants : il y a mille et une manières de se raconter une<br />

même histoire, mille et une manières différentes de voir les<br />

choses. Ils découvrent d’abord timidement cet étrange univers<br />

coloré puis se l’approprient pleinement. De surprise en surprise,<br />

d’émerveillement en émerveillement, les petits comme<br />

les grands se laissent entraîner dans un monde étonnant où la<br />

réalité fait place à la fantaisie, au rêve, à l’imaginaire… Un<br />

monde où rien n’est impossible.<br />

www.lacompagnieimaginaire.com<br />

Même quand<br />

les Dimanches<br />

Imaginaires<br />

nous emmènent<br />

aux <strong>Passerelles</strong>,<br />

les billets<br />

et les renseignements<br />

sont à prendre<br />

la MJC !<br />

À partir de 3 ans<br />

Tarifs :<br />

3€ / 5€<br />

Billets<br />

et réservations<br />

à la MJC :<br />

01 60 28 62 40<br />

Séance scolaire<br />

lundi 26 mars<br />

34<br />

35


JEUNE PUBLIC<br />

en lien avec le cycle du japon proposé par la médiathèque<br />

CONCERT<br />

samedi 31 mars<br />

17h<br />

<strong>Les</strong> <strong>Passerelles</strong><br />

Haïku<br />

par l’ensemble Fa7<br />

Pincer, frotter,<br />

souffler…<br />

dimanche 1 er avril<br />

17h<br />

<strong>Les</strong> <strong>Passerelles</strong><br />

DANSE<br />

Distribution :<br />

Un haïku est un très court poème japonais de quelques mots,<br />

Trois verbes pour trois gestes musicaux différents qui se ma-<br />

Distribution :<br />

Danse Kazumi Fuchigami<br />

Cor, bugle Patrice Jardinet<br />

Clarinette Pierre Ragu<br />

un paysage à part entière, une rêverie, une petite flamme<br />

qu’on allume et qui souvent ne s’éteint pas en nous…<br />

rient et s’entrelacent avec délicatesse et magnificence. Mêlant<br />

cordes pincées, frottées et un instrument à vent, ce programme<br />

Harpe Sabine Drabik<br />

Flûte Yumiko Ogura<br />

Alto Laurent Daurelle<br />

Dessins numériques<br />

Jean-Gabriel Massardier<br />

Le désir de faire exister ensemble cette petite flamme a conduit<br />

deux musiciens (un corniste et un clarinettiste), un plasticien<br />

musical met en avant une formation assez surprenante dans<br />

un répertoire du début du 20 e siècle avec, entre autres, Arthur<br />

Artistes-enseignants au CRC<br />

Une coproduction<br />

CRD/Ville de Montreuil<br />

Avec le soutien de la Drac Île de France,<br />

et une danseuse à se donner rendez-vous sur scène pour en<br />

animer les sons, les couleurs, les formes. Ils font vivre en di-<br />

Honegger, Arnold Bax, Claude Debussy et Quincy Porter.<br />

Tarif vert<br />

le CG77 et la Région Île de France<br />

rect haut-parleurs et écran géant. Tout un monde en mutation<br />

Entrée libre<br />

est exploré et mis en mouvement par la danseuse, lumineuse<br />

pour les élèves<br />

À partir de 5 ans<br />

médiatrice de ce haïku.<br />

du conservatoire<br />

de la ville<br />

Tarif vert<br />

www.ensemblefa7.com<br />

Réservations :<br />

Réservations :<br />

01 74 59 50 20<br />

01 74 59 50 20<br />

Durée :<br />

45 mn<br />

Séances scolaires<br />

vendredi 30 mars<br />

à 10h et 14h30<br />

36<br />

37


SLAM/HUMOUR<br />

FESTIVAL DU SPORT DANS L’ART <br />

JEUNE PUBLIC<br />

mardi 3 avril<br />

20h30<br />

<strong>Les</strong> <strong>Passerelles</strong><br />

Le Grandiloquent<br />

Moustache Poésie Club<br />

Soigne ta garde !<br />

par la Cie Josselin Pariette<br />

mercredi 11 avril<br />

14h30<br />

<strong>Les</strong> <strong>Passerelles</strong><br />

DANSE<br />

Distribution :<br />

Mise en scène Julie Muller<br />

Avec Astien, Mathurin et Ed Wood<br />

À partir de 10 ans<br />

Tarif bleu<br />

Réservations :<br />

01 74 59 50 20<br />

Astien, Mathurin et Ed Wood, doubles vainqueurs du Grand<br />

slam national 2007 et 2008 (la plus grande compétition nationale<br />

de slam de poésie), trois poètes à moustache, ouvrent<br />

les portes d’un bazar de textes en tous genres. Virtuoses de<br />

la parole, musiciens sans instruments, ils donnent vie à une<br />

poésie audacieuse et joyeuse. L’un la joue romantique désillusionné,<br />

l’autre est un salace inoffensif, le troisième un décalé<br />

sensible. Talentueux, ils savent manier la langue de Molière à<br />

la perfection tout en surfant sur une autodérision permanente.<br />

Dans un spectacle percutant à la croisée du slam, de l’humour<br />

C’est le grand soir, Josselin va enfin disputer son premier<br />

combat. Il va être confronté au champion Aldo Velu. Mais<br />

rattrapé par sa fantaisie et sa poésie, c’est en toute quiétude<br />

qu’il répète inlassablement des gestes, aveugle à leur ridicule<br />

imperfection, sourd au présage qu’ils constituent d’une inévitable<br />

défaite…<br />

Distribution :<br />

Conception Olivier Férec, Nathalie Burel<br />

Mise en scène Isabelle Bouvrain<br />

Dramaturgie Nathalie Burel<br />

Chorégraphie Franck Picart<br />

Interprétation Olivier Férec<br />

Voix Nathalie Burel<br />

Interprètes vidéo :<br />

Adversaire de Josselin Michael Egard<br />

Josselin enfant Emilio Drion<br />

Création lumière et régie plateau<br />

Fabien Bossard, Florian Staub<br />

Création bande sonore Gaël Desbois<br />

Costume Laure Mahéo<br />

Vidéo Nicolas Garcelon<br />

Décors Lisa et Mathias Lepeinteur<br />

Durée :<br />

1h<br />

et du café théâtre, ils retracent avec dérision leur parcours<br />

dans un univers complètement décalé, inspiré des Monty<br />

Python, de Gainsbourg, Baudelaire ou encore Brassens.<br />

www.moustachepoesie.com<br />

Production : la Magnanerie<br />

Coproducteurs : Festival Marmaille<br />

Théâtre Lillico (Rennes)<br />

Centre culturel L’Intervalle<br />

(Noyal sur Vilaine)<br />

Le Volume (Vern sur Seiche)<br />

Le Joli collectif<br />

Théâtre de Poche (Hédé)<br />

Avec l’aide de la Ville de Rennes<br />

Soutiens : L’armada (Rennes)<br />

Le Musée de la Danse (Rennes)<br />

Ecole Ten’danse (Rennes)<br />

Club de boxe du Cercle Paul<br />

À partir de 6 ans<br />

France Culture :<br />

Coup de cœur.<br />

Tarif vert<br />

Ce n’est pas du slam,<br />

ce n’est pas de la poésie,<br />

Réservations :<br />

c’est de l’humour.<br />

01 74 59 50 20<br />

38 39


DANSE<br />

FESTIVAL DU SPORT DANS L’ART <br />

THÉÂTRE/MUSIQUE<br />

vendredi 13 avril<br />

20h30<br />

<strong>Les</strong> <strong>Passerelles</strong><br />

Boxe Boxe<br />

par la Cie Käfig<br />

Turbulence<br />

Cage & Co.<br />

dimanche 13 mai<br />

17h<br />

<strong>Les</strong> <strong>Passerelles</strong><br />

DANSE<br />

© M. Cavalca<br />

© Ben Martin - Time Life<br />

Distribution :<br />

« La boxe, c’est déjà de la danse. C’est ce qui m’a frappé<br />

À l’occasion de l’anniversaire de John Cage (1912-1992),<br />

Distribution :<br />

Direction artistique et chorégraphie<br />

Mourad Merzouki<br />

Musique Quatuor Debussy et AS’N<br />

Interprétation Rémi Autechaud,<br />

Guillaume Chan Ton, Aurélien Desobry,<br />

Magali Duclos, Frédéric Lataste, Mourad<br />

Merzouki et/ou Steven Valade, David<br />

Rodrigues et Teddy Verardo<br />

Lumières Yoann Tivoli,<br />

assisté de Nicolas Faucheux<br />

lorsqu’adolescent, j’ai découvert le hip-hop après de nombreuses<br />

années de pratique des arts martiaux. Si l’une est<br />

assimilée, à la violence, l’autre est synonyme de légèreté. J’ai<br />

paradoxalement retrouvé ces deux états dans chacune de ces<br />

deux pratiques. Pour cette création, je joue sur ces contrastes,<br />

car à chaque élément de la boxe correspond une dimension<br />

les artistes du CRC ont concocté un programme original et<br />

enlevé autour de pièces de ce musicien ingénu, l’un des pères<br />

fondateurs de la musique contemporaine et de compositeurs<br />

actuels.<br />

Cage fut l’amateur de génie, dadaïste ayant dépassé la prose<br />

ironique, prônant un très humble anti-élitisme. Son mérite<br />

Percussions Lorraine Hyafil<br />

Clarinette Arnaud Morel<br />

Contrebasse Jiri Slavik<br />

Piano Séverine Bergounioux<br />

Récitante Catherine Lascault<br />

Artistes-enseignants au CRC<br />

Tarif vert<br />

et Julie-Lola Lanteri<br />

Scénographie Benjamin Lebreton,<br />

avec la collaboration<br />

de Mourad Merzouki<br />

Costumes Emilie Carpentier,<br />

de l’art chorégraphique. Du ring à la scène, du gong au lever<br />

de rideau, de l’arbitre au regard des critiques, les similitudes<br />

me paraissent évidentes et nombreuses… Peur au ventre, peur<br />

vient moins de la virtuosité que le courage de tout oser. Il<br />

défendit une esthétique souvent minimaliste associée à des<br />

émotions « essentielles », « enfantines », cherchées, pures<br />

Entrée libre<br />

pour les élèves<br />

assistée de Pierre-Yves Loup-Forest<br />

et Mathilde Boulay<br />

Construction Patrick Lerat<br />

Peintures Camille Courier<br />

et Benjamin Lebreton<br />

d’être battu, peur de prendre des coups et formidable sentiment<br />

de laisser-aller, de plénitude absolue dans cet instant si<br />

magique de la scène, qu’il soit plateau de danse ou ring de<br />

dans leur immédiateté et leur dépouillement.<br />

du conservatoire<br />

de la ville<br />

Production : Centre Chorégraphique<br />

National de Créteil et du Val-de-Marne /<br />

Compagnie Käfig<br />

boxe. J’ai l’envie aujourd’hui de retrouver ces sensations, ces<br />

moments de lâcher prise. » Mourad Merzouki<br />

Réservations :<br />

01 74 59 50 20<br />

Coproduction : Biennale de la Danse<br />

de Lyon, Théâtre National de Chaillot,<br />

Maison des Arts de Créteil,<br />

www.kafig.com<br />

Espace Albert Camus de Bron.<br />

Avec le soutien du Quatuor Debussy.<br />

Tarif bleu<br />

Réservations :<br />

01 74 59 50 20<br />

Le Monde :<br />

Comme une déclaration<br />

Durée :<br />

d’amour, mais les gants bien<br />

1h10<br />

chaussés.<br />

40<br />

41


CIRQUE<br />

mardi 15 mai<br />

20h30<br />

<strong>Les</strong> <strong>Passerelles</strong><br />

EN PARTENARIAT AVEC L’APCS DE PONTAULT-COMBAULT<br />

par la Cie O Ultimo Momento<br />

A deux pas<br />

de là-haut<br />

Spécimen<br />

par la Cie Le Petit Théâtre<br />

THÉÂTRE<br />

samedi 26 mai<br />

17h<br />

<strong>Les</strong> <strong>Passerelles</strong><br />

DANSE<br />

© Milan Szypura<br />

Distribution :<br />

Direction artistique João Paulo Santos<br />

de et avec Guillaume Amaro,<br />

João Paulo Santos<br />

Mise en scène Olivier Antoine<br />

Musicale et son Marek Hunhap<br />

Lumière Nicolas Le Clézio<br />

Régie générale Alrik Reynaud<br />

Costumes Fanny Mandonnet<br />

Scénographie João Paulo Santos<br />

Construction scénographique<br />

L’Usine, Tournefeuille<br />

Coproductions : Cirque Théâtre d’Elbeuf<br />

Centre des Arts du cirque<br />

de Haute Normandie<br />

L’Hippodrome - Scène Nationale<br />

de Douai - Culturgest - Lisbonne<br />

L’équinoxe - Scène Nationale<br />

de Châteauroux<br />

La Verrerie - Pole National des Arts<br />

du Cirque en région Languedoc -<br />

Roussillon Teatro Municipal do Guarda<br />

Festival Teatro a Corte, Fondazione TPE<br />

Partenaires : Ministère de la Culture<br />

et de la Communication avec l’aide<br />

à la création pour le cirque de la<br />

Direction Générale de la Création<br />

Artistique<br />

Aide à la production dramatique<br />

de la Direction Régionale des Affaires<br />

Culturelles en Ile de France.<br />

Avec le soutien de O Espaço<br />

do Tempo - Montemor-O-Novo<br />

L’Acert - Tondela<br />

Le Réseau des Équipements Culturels<br />

(QREN)<br />

LeBateau feu - Scène Nationale<br />

de Dunkerque<br />

La Cascade - Maison des arts du Cirque<br />

et du Clown, Bourg-Saint-Andéol<br />

Scènes et Cinés ouest Provence<br />

Théâtre de la Colonne - Miramas<br />

Académie Fratellini -<br />

Saint-Denis Circadour - Ju-Bellock<br />

À partir de 10 ans<br />

Acrobaties, danse, vidéo, musique se mêlent dans cette création<br />

qui interroge l’équilibre.<br />

Évoluant sur un espace scénique particulier, deux hommes se<br />

partagent un territoire, chacun avec ses forces, ses faiblesses<br />

et son physique… Mais où se trouvent leurs frontières, leurs<br />

limites, le possible et l’impossible <br />

Conçu à partir d’une étonnante scénographie, À deux pas<br />

de là-haut, joue avec les notions de réel et d’imaginaire, de<br />

cadre et de hors-cadre et vient troubler les repères du spectateur<br />

en brouillant les notions d’espace et de gravité. O Ultimo<br />

Momento est une compagnie de cirque franco-portugaise<br />

créée en 2004 par João Paulo Dos Santos, considéré comme<br />

un précurseur dans le domaine du cirque contemporain portugais<br />

encore méconnu là-bas, notamment autour de la discipline<br />

du mât chinois.<br />

www.oultimomomento.com<br />

Le fait d’être ce que l’on est et rien d’autre que ce que l’on est :<br />

l’identité, cette catégorie qui tient de l’évidence, est pourtant<br />

impossible à cerner tant est complexe le lacis idéologique<br />

dans lequel elle est insérée : identité nationale, ethnique, biologique,<br />

familiale, psychologique…<br />

Dans la continuité du travail mené au long des trois années<br />

de résidence du Petit Théâtre à Pontault-Combault, la compagnie<br />

s’est installée aux <strong>Passerelles</strong> pour une résidence de<br />

création et bénéficie du soutien de la ville pour ce spectacle.<br />

www.compagniedupetittheatre.asso.fr<br />

Distribution :<br />

Texte Anne-Marie Collin<br />

Mise en scène André Loncin<br />

Avec Anne-Marie Collin, Olivier Ho Hio<br />

Hen et Jonathan Pinto-Rocha<br />

Musique Claude Clin<br />

Scénographie et costumes<br />

Emmanuelle Sage assistée d’Inge Zorn<br />

Lumières Rodolphe Hazo<br />

Maquillage Maud Baron<br />

Coproduction Le Petit Théâtre<br />

Ville de Pontault-Combault,<br />

coréalisation Théâtre Dunois/Paris,<br />

avec l’aide du centre culturel<br />

Le Moustier de Thorigny-sur-Marne<br />

et des <strong>Passerelles</strong><br />

de Pontault-Combault.<br />

Remerciements à la ville<br />

de la Queue-en-Brie.<br />

Le Petit Théâtre est conventionné<br />

par le ministère de la Culture<br />

DRAC Ile-de-France, et subventionné<br />

par le C. G.de Seine-et-Marne.<br />

À partir de 9 ans<br />

Tarif vert<br />

Réservations :<br />

01 74 59 50 20<br />

Tarif bleu<br />

Durée : 1h15<br />

Séance scolaire<br />

vendredi 25 mai<br />

à 14h30<br />

42<br />

43


SOIRÉE DUO<br />

Contes à partager<br />

Toute la programmation des médiathèques<br />

sur www.pontault-combault.net<br />

Vos<br />

rendez-vous<br />

Parce que les contes ne sont pas faits que pour endormir les<br />

enfants, mais aussi pour éveiller les adultes, le réseau des<br />

médiathèques vous propose des soirées où chacun peut venir<br />

écouter des histoires quelque soit son âge : un spectacle pour<br />

les adultes d’un côté, un spectacle pour les plus jeunes de<br />

l’autre.<br />

Après les spectacles, vous êtes invités à vous retrouver autour<br />

d’un verre et à échanger avec les artistes.<br />

Au carrefour de la tradition et de l’innovation, les conteurs<br />

d’aujourd’hui ont véritablement fait du conte un art vivant<br />

qui sait créer du lien entre les gens, et les faire voyager dans<br />

leur imaginaire. Une programmation qui donne à entendre<br />

des histoires venues d’horizons divers, tour à tour truculentes,<br />

poétiques, insolentes, coquines, tragiques, pleines d’aventure,<br />

de sagesse, d’humour… de vie !<br />

Contes en musique<br />

samedi 8 octobre 19h30<br />

Médiathèque François-Mitterrand<br />

Entrée libre sur réservation : 01 70 05 47 59<br />

Spectacle ados/adultes<br />

Marien Tillet & Lucas Benech,<br />

L’anneau, contes et musiques irlandais<br />

Entre humour et épopée, impertinence et universalité,<br />

ce spectacle raconte le monde à travers les<br />

yeux de l’Irlande. Des histoires qui prennent vie en<br />

musique grâce au violon de Lucas Bénech et la voix<br />

de Marien Tillet<br />

© Sylvain Martin<br />

À partir de 6 ans<br />

Delphine Noly, Sage comme un orage<br />

Accompagnée d’une kora et d’une percussion,<br />

Delphine Noly porte son regard d’adulte sur la turbulence<br />

des enfants, mettant joyeusement en avant<br />

la sienne, se souvenant comme nous aussi peut-être<br />

d’avoir été l’une de ces enfants-là. Une enfant sage<br />

comme un orage…<br />

44 45


SoIrÉE DUO<br />

SOIRÉE DUO<br />

samedi 26 novembre 19h30<br />

samedi 17 mars 19h30<br />

Médiathèque François-Mitterrand<br />

Entrée libre sur réservation : 01 70 05 47 59<br />

Paroles québécoises<br />

Soirée Japon<br />

Médiathèque François-Mitterrand<br />

Entrée libre sur réservation : 01 70 05 47 59<br />

Spectacle ados/adultes<br />

Spectacle ados/adultes<br />

Nadine Walsh, Femmes pirates<br />

Stéphane Ferrandez<br />

ou crise de foi(e)<br />

Histoires tombées d’un éventail (sous réserve)<br />

Sous une plume émouvante, Nadine Walsh nous<br />

Avez-vous déjà vu un conteur boire avec un éventail,<br />

raconte l’histoire de Mary Read & Ann Bonny, les<br />

lire dans une serviette et faire dialoguer plusieurs<br />

deux femmes pirates les plus célèbres que l’Histoire<br />

personnages C’est l’art japonais du Rakugo, où le<br />

a retenues. Entre révolte, vulnérabilité et dérision,<br />

conteur, assis à genoux, mime, à l’aide d’un éven-<br />

ce récit d’aventure, empreint de sensualité, est porté<br />

tail et d’un tissu, toutes les situations possibles... ou<br />

par une parole tantôt crue, tantôt lyrique.<br />

impossibles !<br />

Spectacle dès 4 ans<br />

Spectacle dès 4 ans<br />

Nathalie Krajcik, Bildabou le géant<br />

Pascal Fauliot et Emiko Ota,<br />

Valentin formule le vœu de grandir de 30 cm d’un<br />

Le samouraï d’un pouce<br />

coup ! Avec Hermiut le chat qui parle, le rhinocéros<br />

Des aventures fantastiques et trépidantes rythmées<br />

vert, Philibert le zèbre, Joséphine la lionne et Nadir,<br />

par les onomatopées et les percussions japonaises,<br />

le loup bleu royal, ils vont traverser bien aventures<br />

où l’on croise un Tom Pouce armé d’une aiguille-<br />

jusqu’à parvenir au pied de Bildabou le Géant...<br />

© Marcella Barbieri<br />

sabre et une terrible ogresse...<br />

samedi 11 février 19h30<br />

Médiathèque François-Mitterrand<br />

Entrée libre sur réservation : 01 70 05 47 59<br />

Contes à rire<br />

et sourire<br />

Soirée Zen<br />

samedi 7 avril 19h30<br />

Médiathèque François-Mitterrand<br />

Entrée libre sur réservation : 01 70 05 47 59<br />

Spectacle ados/adultes<br />

Spectacle ados/adultes<br />

Sophie Clerfayt, Du côté de chez moi,<br />

Pascal Fauliot et Nobuko Matsumiya<br />

contes belges<br />

(chant et koto),<br />

Sophie Clerfayt aime les sens cachés, les sages et<br />

Le maître de thé et le samouraï<br />

les fous, l’humour, la poésie, la truculence, le rouge,<br />

Des contes de sagesse et des légendes fantastiques,<br />

la glace au spéculos, le doute et, bien sûr, le water-<br />

ponctués de haïkus, qui nous enseignent à voir au-<br />

zooï. Un joyeux voyage au plat pays entre humour<br />

delà des apparences, à cultiver la patience, l’har-<br />

et tradition.<br />

monie et la non-violence…<br />

Spectacle dès 6 ans<br />

Spectacle dès 6 ans<br />

Nicole Bockem, Quilucru<br />

Pascal Mitsuru Guéran, Rêves de papier<br />

ou C’est pas dit que c’est pas vrai<br />

Rêves de papier est un petit monde d’histoires<br />

Pierrot l’idiot, qu’ils disaient ses frères, Pierrot l’idiot<br />

racontées à l’aide de papiers pliés, inspirés de la<br />

qu’elle répétait sa mère. Pierrot ne disait rien, mais<br />

tradition japonaise (origami). Des instants suspen-<br />

un jour il est parti et la foule l’a suivi, sans l’avoir<br />

dus de poésie et de tendresse, dans la forme épurée<br />

choisi, pas vraiment ravie. Plus on s’y colle et plus<br />

et harmonieuse des cérémonies japonaises.<br />

on rit. Spectacle composé d’une longue randonnée,<br />

entremêlée de contes facétieux, de contes de<br />

sagesse et de devinettes.<br />

46<br />

47


oîte de concerts<br />

boîte de concerts<br />

Musique<br />

à la MJC<br />

Soirée reggae<br />

Avec One way family et BKO Band + guests<br />

sam. 13 novembre<br />

20h30<br />

Tarif : 6€<br />

Voilà maintenant une vingtaine d’années que les concerts<br />

s’enchaînent à la MJC Boris-Vian, dans le cadre de la Boîte<br />

de Concerts (BDC). La MJC participe ainsi à la diffusion<br />

des groupes de musiques actuelles au sein du réseau Pince-<br />

Oreilles, avec la volonté de proposer des artistes à la fois<br />

locaux et nationaux (voire internationaux).En plus de valoriser<br />

ces groupes en les accueillant sur une scène professionnelle, la<br />

MJC a pour objectif de proposer une culture musicale alternative,<br />

imprégnée d’une multitude de courants différents. Ainsi,<br />

Une BDC reggae comme on n’en a pas fait depuis longtemps :<br />

vous trouverez certainement une BDC à votre pointure !<br />

avis aux fans de la première heure et aux jeunes amateurs<br />

de reggae music. Le son sera roots, et les vibrations positives.<br />

samedi 22 octobre<br />

20h30<br />

Tarif : 6€<br />

Soirée hip hop<br />

Carte blanche à Texvor<br />

Soirée chansons<br />

françaises<br />

Avec Gaya<br />

sam. 3 décembre<br />

20h30<br />

Tarif : 6€<br />

Le rappeur pontellois aux textes ciselés revient à la BDC présenter<br />

son nouvel album, avec ses invités. Venez admirer son<br />

Dates à venir des prochains concerts :<br />

21 janvier, 4 février, 17 mars, 14 avril et 12 mai 2012<br />

sens de la prose et du phrasé et soutenir l’artiste hip-hop de<br />

Pontault-Combault dont la carrière est lancée à plein régime.<br />

48<br />

49


EXPOSITION THÉMATIQUE<br />

du 6 mars<br />

au 28 avril<br />

Le Japon<br />

Sarah Ritter<br />

& Laura Henno<br />

EXPOSITION PHOTOGRAPHIQUE<br />

du 9 septembre<br />

au 6 novembre<br />

DANSE<br />

© S. Ritter<br />

Médiathèque<br />

François-Mitterrand<br />

107, avenue<br />

de la République<br />

01 70 05 47 59<br />

Ouvert le mardi<br />

de 15h à 19h,<br />

le jeudi et le vendredi<br />

de 15h à 18h,<br />

le mercredi et le samedi<br />

de 10h à 18h<br />

Médiathèque<br />

Pierre-Thiriot<br />

17, rue Saint-Clair<br />

01 70 05 46 18<br />

Ouvert le mardi,<br />

et le jeudi<br />

de 16h à 18h,<br />

le vendredi<br />

de 16h à 19h,<br />

le mercredi et le samedi<br />

de 10h à 12h30<br />

et de 13h30 à 18h<br />

Le Japon, autrement appelé « pays du soleil levant » a une<br />

longue tradition <strong>culturelle</strong> et artistique forgée par son histoire,<br />

sa géographie et sa conception particulière de l’esthétique.<br />

Durant huit semaines vous pourrez découvrir la culture de ce<br />

pays contrasté, entre tradition et modernité, minimalisme et<br />

gigantisme.<br />

Histoire, littérature, arts traditionnels japonais seront à l’honneur<br />

dans les deux médiathèques de la ville, à travers une exposition,<br />

des spectacles, des rencontres et des ateliers créatifs.<br />

La récente et dramatique actualité du pays nous invite à une<br />

découverte chargée d’émotions.<br />

Vernissage le vendredi 9 septembre<br />

à partir de 19h30<br />

Figure et paysage. Comment faire part de l’état intérieur, affectif,<br />

d’une personne dans sa relation à son environnement,<br />

comment traduire des émotions Tel est l’enjeu des images de<br />

Laura Henno et de Sarah Ritter, deux jeunes artistes qui captent<br />

l’air du temps. Le CPIF est heureux d’initier la saison avec<br />

ces expositions de deux jeunes photographes Laura Henno et<br />

Sarah Ritter dont les travaux interrogent le point de bascule<br />

entre fiction et réalité en photographie.<br />

Laura Henno construit des images qui rendent palpable une<br />

extrême tension entre l’intériorité de ses jeunes modèles et<br />

une réalité extérieure. Elle présentera les dernières œuvres<br />

produites lors d’une résidence à Saint-Denis de la Réunion,<br />

à travers lesquelles elle met en scène des adolescents en exil<br />

dans des paysages dont la luxuriance ajoute à l’intrigue de<br />

ces temps suspendus.<br />

Sarah Ritter observe et prélève des instants auxquels elle<br />

confère une manière d’éternité. Ces images sans dramaturgie,<br />

ni spectaculaire fragmentent le réel, l’éclatent, sans que<br />

le spectateur ne puisse s’accrocher à une trame narrative. <strong>Les</strong><br />

espaces, les corps, les choses, jusqu’à leurs plis s’offrent et se<br />

dérobent dans un même temps, dans un jeu de lutte contre<br />

l’invisible, l’indicible, par le photographique.<br />

Centre<br />

photographique<br />

d’Île de France (CPIF)<br />

Cour de la Ferme<br />

briarde<br />

Entrée libre<br />

Mercredi au vendredi<br />

de 10h à 18h<br />

Samedi et dimanche<br />

de 14h à 18h<br />

Renseignements :<br />

01 70 05 49 80<br />

Visuels : Sarah Ritter, Sans titre, 2010<br />

Courtesy galerie <strong>Les</strong> filles du Calvaire, Paris.<br />

50<br />

51


EXPOSITION PHOTOGRAPHIQUE<br />

EXPOSITION PHOTOGRAPHIQUE<br />

samedi 1 er octobre<br />

Nuit Blanche<br />

À distances<br />

du 19 novembre<br />

au 15 janvier<br />

DANSE<br />

© Oscar Dumas<br />

Centre<br />

photographique<br />

d’Île-de-France (CPIF)<br />

Ouverture exceptionnelle de l’exposition de Laura<br />

Henno et Sarah Ritter jusqu’à 23h et projection<br />

vidéo<br />

Vernissage le 19 novembre à 13h<br />

Traverser des univers, mêlant le texte et l’image telle est la<br />

proposition de cette exposition collective de tout jeunes ar-<br />

Centre<br />

photographique<br />

d’Île-de-France (CPIF)<br />

Cour de la Ferme<br />

À l’occasion de Nuit Blanche 2011, Aymeric Vergnon-<br />

tistes, qui explorent aussi bien une ville étrangère, un film<br />

Cour de la Ferme<br />

briarde<br />

d’Alançon, résident de l’Atelier de Postproduction du CPIF<br />

imaginaire que le réseau internet....<br />

briarde<br />

présentera une série de vidéos issues, plus ou moins directe-<br />

L’exposition À distances est une expérience pédagogique<br />

Entrée libre<br />

ment du projet qu’il a développé.<br />

exceptionnelle qui unit la démarche de jeunes auteurs de<br />

Entrée libre<br />

Le dernier voyage d’Alexis Kozlomov est une œuvre pro-<br />

textes et d’images, issus de l’École nationale supérieure de<br />

Mercredi au vendredi<br />

téiforme articulée autour d’une histoire : la disparition d’un<br />

la photographie d’Arles et l’École normale supérieure de<br />

Mercredi au vendredi<br />

de 10h à 18h<br />

jeune explorateur en quête de paysages inconnus. Ce récit<br />

Lyon. La construction des projets fut déterminée à la fois par<br />

de 10h à 18h<br />

Samedi et dimanche<br />

initiatique, qui est l’occasion pour Aymeric Vergnon-d’Alan-<br />

la distance géographique entre les étudiants, et celle qui<br />

Samedi et dimanche<br />

de 14h à 18h<br />

çon d’explorer la dimension fictionnelle du paysage, prend<br />

différencie les deux modes d’expression que sont la photo-<br />

de 14h à 18h<br />

la forme de grands panoramiques constellés secrètement<br />

graphie et l’écriture. <strong>Les</strong> rencontres entre les étudiants des<br />

Renseignements :<br />

d’éléments cartographiques ou encore de vidéos jouant sur la<br />

deux écoles, incertaines au départ, ont pourtant donné lieu<br />

Renseignements :<br />

01 70 05 49 80<br />

substitution du personnage et du photographe.<br />

à de véritables partages, et les propositions présentées dans<br />

01 70 05 49 80<br />

Diplômé du Studio National des arts contemporains du Fres-<br />

l’exposition reflèteront une grande diversité d’approches, tant<br />

noy, Aymeric Vergnon-d’Alançon développe un travail artis-<br />

dans les contenus que du point de vue des formes. Au fil des<br />

tique qui s’intéresse entre autre à l’établissement de liens<br />

échanges, chaque binôme a ainsi construit un trajet unique<br />

entre lieu et fiction, entre image et romanesque. Sa pratique<br />

et singulier.<br />

artistique se déploie à travers la photographie, l’installation,<br />

la vidéo et le film. Né en 1973, Aymeric Vergnon-d’Alançon<br />

(Interruption du 23 décembre au 4 janvier)<br />

vit et travaille à Paris.<br />

Laura Henno, La cinquième île, 2010<br />

Courtesy galerie <strong>Les</strong> filles du Calvaire, Paris.<br />

52<br />

53


EXPOSITION PHOTOGRAPHIQUE<br />

EXPOSITION PHOTOGRAPHIQUE<br />

du 28 janvier<br />

au 15 avril<br />

Yves Trémorin<br />

La Dérivée mexicaine<br />

Vincent Debanne<br />

du 5 mai<br />

au 15 juillet<br />

DANSE<br />

© Yves Trémorin<br />

© Vincent Debanne.<br />

Centre<br />

photographique<br />

d’Île-de-France (CPIF)<br />

Cour de la Ferme<br />

briarde<br />

Entrée libre<br />

Mercredi au vendredi<br />

de 10h à 18h<br />

Samedi et dimanche<br />

de 14h à 18h<br />

Renseignements :<br />

01 70 05 49 80<br />

Vernissage le samedi 28 janvier à 13h<br />

Traduire les mythes historiques mexicains, les faire affleurer<br />

visuellement de manière contemporaine, c’est ce que proposent<br />

les photographies d’Yves Trémorin, tantôt séduisantes et<br />

chatoyantes, mais aussi parfois crues et violentes.<br />

En 2009, lors d’une résidence au Mexique de deux mois, Yves<br />

Trémorin a réalisé un ensemble de photographies qui décrit<br />

le Mexique, d’une part, à travers la spécificité des corps de<br />

ses habitants et, d’autre part, à partir d’imageries animale et<br />

objectale des figures symboliques communes aux différentes<br />

cultures persistantes dans le monde contemporain.<br />

Vernissage le samedi 5 mai à 13h<br />

L’exposition personnelle de Vincent Debanne au Centre photographique<br />

d’Île-de-France rassemblera les dernières séries<br />

de l’artiste qui ont en commun d’explorer notre cadre de<br />

vie contemporain dans sa dimension sociale et politique, à<br />

l’aune d’une fine connaissance de l’histoire visuelle et par un<br />

savant recours au montage numérique.<br />

La série Incidents projette des architectures emblématiques de<br />

lieux de pouvoir dans les villes nouvelles, dont l’ordonnancement<br />

est perturbé par des incidents. Murs criblés de balles,<br />

flammes, stigmates de batailles ou de révoltes potentielles.<br />

La série Dispositifs traite quant à elle d’architectures liées à la<br />

surveillance de sites de loisirs ou de spectacle tel que le Stade<br />

de France ou les chapiteaux de cirque, un envers du décor<br />

aux dimensions du spectaculaire incarné par ces lieux.<br />

Centre<br />

photographique<br />

d’Île-de-France (CPIF)<br />

Cour de la Ferme<br />

briarde<br />

Entrée libre<br />

Mercredi au vendredi<br />

de 10h à 18h<br />

Samedi et dimanche<br />

de 14h à 18h<br />

Renseignements :<br />

01 70 05 49 80<br />

Visuel : Vincent Debanne, Dystopie #8, Hôtel de Ville de Créteil, 2009<br />

54<br />

55


EXPOSITION D’ARTS PLASTIQUES<br />

EXPOSITION D’ARTS PLASTIQUES<br />

du 5 novembre<br />

au 16 décembre<br />

Parcours<br />

d’artistes 2011<br />

Jeunes<br />

créateurs 2012<br />

du 31 janvier<br />

au 17 mars<br />

DANSE<br />

<strong>Les</strong> <strong>Passerelles</strong><br />

Vernissage le samedi 5 novembre à 12h<br />

Vernissage le samedi 4 février à 12h<br />

<strong>Les</strong> <strong>Passerelles</strong><br />

Choisir des œuvres variées issues de courants différents, ou-<br />

À quoi pensent les jeunes artistes Que nous racontent-ils à<br />

Entrée libre<br />

vrir le salon aux jeunes artistes, aux étudiants en école d’arts<br />

travers leurs œuvres Ceux qui sont présentés ici ont répondu<br />

Entrée libre<br />

aux heures d’ouverture<br />

et dans le même temps défendre une pratique amateur créa-<br />

à un appel à candidature et ont été sélectionnés par un jury<br />

aux heures d’ouverture<br />

des <strong>Passerelles</strong><br />

tive et audacieuse : c’est le pari du Parcours d’Artistes qui fête<br />

d’artistes.<br />

des <strong>Passerelles</strong><br />

Ouverture les soirs<br />

cette année ses 10 ans.<br />

Chacun a carte blanche pour investir le magnifique espace<br />

Ouverture les soirs<br />

de spectacle<br />

Par son principe même, le Parcours d’Artistes s’inscrit dans la<br />

d’exposition des <strong>Passerelles</strong> et nous présenter ses œuvres les<br />

de spectacle<br />

volonté de soutenir la diversité des supports, des démarches<br />

plus récentes. À l’issue de l’exposition, un prix sera décerné<br />

Renseignements :<br />

et des thèmes développés par les créateurs.<br />

à l’un d’entre eux.<br />

Renseignements :<br />

01 70 05 47 18<br />

<strong>Les</strong> œuvres sélectionnées par un jury d’artistes se déploient<br />

Rendez-vous attendu et reconnu, Jeunes Créateurs répond<br />

01 70 05 47 18<br />

dans les deux espaces d’exposition des <strong>Passerelles</strong> largement<br />

aux objectifs que développe la ville depuis 10 ans dans sa<br />

ouverts sur la ville et baignés de lumière naturelle.<br />

programmation d’art contemporain : diffusion du travail des<br />

Venez découvrir l’édition 2011 et soutenir votre artiste préféré<br />

artistes et accompagnement des publics, notamment scolaire,<br />

en participant au vote qui déterminera le « prix du public ».<br />

dans leur découverte.<br />

Visuel : Fresque murale réalisée par Philippe Marcus,<br />

Visuel : Vue du Parcours d’Artistes 2010<br />

lauréat du prix Jeunes Créateurs 2011<br />

56<br />

57


EXPOSITION DES ATELIERS<br />

EXPOSITION DES ATELIERS<br />

du 26 mai<br />

au 23 juin<br />

<strong>Les</strong> semaines<br />

des arts visuels 2012<br />

Ateliers<br />

d’arts plastiques<br />

du 9<br />

au 12 mai<br />

DANSE<br />

<strong>Les</strong> <strong>Passerelles</strong><br />

Ils sont élèves petits et grands de l’atelier de la cour carrée,<br />

La MJC Boris-Vian vous convie à une rencontre des matières.<br />

<strong>Les</strong> <strong>Passerelles</strong><br />

écoliers ou adhérents d’une association partenaire : tous ont<br />

De l’aquarelle à la terre, du fusain à la pierre de savon…vous<br />

Entrée libre<br />

poussé la porte des expositions, réfléchi autour d’un thème,<br />

vous évaderez autour des œuvres créées par les amateurs<br />

Entrée libre<br />

aux heures d’ouverture<br />

et se sont mis au travail. Soutenus et encadrés par les profes-<br />

des ateliers d’arts plastiques.<br />

aux heures d’ouverture<br />

des <strong>Passerelles</strong><br />

seurs de l’Atelier de la Cour Carrée ils ont fait le pari de la<br />

Nous vous souhaitons un agréable voyage artistique !<br />

des <strong>Passerelles</strong><br />

Ouverture les soirs<br />

création.<br />

Ouverture les soirs<br />

de spectacle<br />

<strong>Les</strong> semaines des arts visuels présentent en deux expositions<br />

de spectacle<br />

successives leurs réalisations. Dessins, peintures, sculptures et<br />

Renseignements :<br />

installations témoignent de la richesse de ce passionnant ap-<br />

Renseignements :<br />

01 70 05 47 18<br />

prentissage. Profitez de votre visite pour découvrir l’associa-<br />

01 60 28 62 40<br />

tion et pourquoi pas, vous inscrire pour la saison prochaine !<br />

Présentation des travaux des écoles :<br />

du 26 mai au 2 juin.<br />

Vernissage le samedi 26 mai à 12h.<br />

Présentation des travaux des ateliers et des partenaires<br />

du 12 au 23 juin.<br />

Vernissage le samedi 16 juin.<br />

58<br />

59


FESTIVAL<br />

FESTIVAL<br />

du 3<br />

au 13 avril<br />

Du sport<br />

dans l’art <br />

12 e Festival<br />

du 1 er court-métrage<br />

du 14<br />

au 16 octobre<br />

Cinéma Apollo<br />

Deux publics, deux univers, et deux services de la ville, celui<br />

des sports et celui des affaires <strong>culturelle</strong>s qui avaient<br />

envie d’échanger quelques balles, quelques foulées, divers<br />

regards… Il en résulte une quinzaine de jours de propositions<br />

diverses, variées, musclées, dansées ! Expositions d’arts<br />

plastiques et de photographies, animations sportives, stages<br />

de danses, cinéma, gala de sport, spectacles pour petits et<br />

grands… les disciplines se mélangent mais l’envie est la<br />

même : partager sa passion !<br />

Programme complet disponible en mars.<br />

La ville remercie le CPIF, la MJC, l’Atelier de la Cour Carrée,<br />

le cinéma Apollo ainsi que les associations sportives, pour leur<br />

engagement à la réussite de ce festival.<br />

Titillez votre curiosité de cinéphile en venant découvrir de<br />

Réservations :<br />

nouveaux talents, dénichés parmi les candidats de plus en<br />

01 60 34 66 88<br />

plus nombreux au fil des années. Un travail de sélection difficile<br />

pour le jury car le niveau est excellent mais les critères<br />

implacables : les jeunes cinéastes doivent faire preuve d’originalité,<br />

d’authenticité et de qualité d’écriture.<br />

Trois sélections : les films étrangers (plusieurs pays représentés<br />

: Burkina, Maroc…), les films d’animation et la fiction<br />

française. À côté des officiels, les différents jurys s’enrichiront<br />

de la présence d’enseignants de primaires, d’élèves ayant<br />

participé au dispositif Collège et cinéma, et des représentants<br />

de la presse nationale, déjà présente sur les événements de<br />

la saison au cinéma.<br />

60<br />

61


HORS LES MURS<br />

Au programme<br />

cet été<br />

Fête franco-portugaise<br />

Week-end du 25-26 mai 2012<br />

Parc de l’Hôtel de ville<br />

Organisée par l’Association Portugaise Culturelle et Sociale<br />

de Pontault-Combault<br />

Renseignements : 01 70 10 41 26<br />

Fête de la musique<br />

Jeudi 21 juin<br />

Plusieurs scènes en ville seront investies par des groupes<br />

professionnels ou amateurs.<br />

Renseignements : 01 70 05 45 08<br />

Pratiques<br />

amateurs<br />

Fêt’Arts<br />

Après une année de pause, Fêt’Arts se réinstalle dans la ville<br />

pour fêter l’été.<br />

<strong>Les</strong> structures <strong>culturelle</strong>s de la ville et les associations vous<br />

proposent un rendez-vous festif autour des pratiques <strong>culturelle</strong>s.<br />

Programme à venir.<br />

Renseignements : 01 74 59 50 20<br />

<strong>Les</strong> jeudis en terrasse 4 e edition<br />

Spectacles de rue gratuits à voir en famille<br />

les 5, 12, 19 et 27 juillet.<br />

Tous les jeudis du mois de juillet à 20h.<br />

Renseignements : 01 74 59 50 20<br />

62<br />

63


CONCERT<br />

SOUTIEN AUX ARTISTES LOCAUX ET AUX PRATIQUES AMATEURS<br />

Temps forts<br />

du conservatoire<br />

SOUTIEN AUX ARTISTES LOCAUX ET AUX PRATIQUES AMATEURS<br />

Aspects suspects<br />

et Texvor<br />

CONCERT<br />

vend.16 septembre<br />

20h30<br />

Salle Jacques-Brel<br />

<strong>Les</strong> <strong>Passerelles</strong><br />

Entrée gratuite<br />

Lieu de pratique, d’expérimentation, de découverte et de<br />

création artistique, le conservatoire s’installe aux <strong>Passerelles</strong><br />

à l’occasion des Temps forts du CRC.<br />

Tout au long de l’année, les élèves se produisent en public à<br />

différentes occasions afin de partager leur passion au grand<br />

jour. Deux à trois fois par an, les élèves et les artistes-enseignants<br />

du conservatoire concoctent des spectacles en grandeur<br />

nature mêlant danse, musique et théâtre. Ces Temps forts<br />

sont parfois réalisés en lien et avec des artistes professionnels<br />

extérieurs, qui, à cette occasion, présentent également leur<br />

dernier spectacle ou création.<br />

L’accueil dans la salle des <strong>Passerelles</strong> permet aux artistes<br />

en herbe d’œuvrer dans des conditions professionnelles et<br />

donne l’occasion au public de découvrir diverses créations<br />

et/ou œuvres du répertoire sous des formes originales qui ne<br />

cessent d’interroger, d’agiter les idées reçues et où la pensée<br />

est mise en mouvement.<br />

Samedi 3 décembre<br />

20h30<br />

Création autour du conte fantastique<br />

Une même scène pour deux parcours musicaux prometteurs<br />

et ... pontellois !<br />

Issu d’une famille portée par la musique, Texvor grandit<br />

au rythme des sons africains, européens et américains des<br />

années 80 à Pontault-Combault. C’est là qu’il rencontre ses<br />

nouveaux amis, qui lui feront découvrir un art qui changera<br />

à tout jamais sa vie « le Hip Hop ». Douze ans après ses<br />

premiers textes, voila le premier album livré par Tex vor ‘Jeunesse<br />

Dorée’ .<br />

Après dix années de travail, de passion et de création,<br />

le groupe Aspects Suspects rassemble tous ses morceaux<br />

inédits : le projet a pour nom « De 97 à 2007 ». La suite<br />

logique pour ce groupe seine-et-marnais était forcement<br />

la sortie de leur premier album studio « À cœur ouvert » ,<br />

à découvrir en live.<br />

Présenté par l’association Ultimatum<br />

Orchestre<br />

d’harmonie<br />

Tarif :<br />

6 €<br />

Renseignements<br />

Point Information<br />

Jeunesse :<br />

01 70 05 49 62<br />

vendredi 4 mai<br />

20h30<br />

Réservations<br />

fortement conseillées :<br />

01 74 59 50 20<br />

Samedi 9 juin<br />

20h30<br />

Alice autour de la terre<br />

Après sa visite en Alsace, l’orchestre d’harmonie de Pontault-Combault<br />

reçoit l’orchestre d’harmonie de la ville<br />

d’Haguenau, orchestre classé en 1 re division au niveau national,<br />

pour un concert commun. Orchestre dirigé par Evelyne<br />

Ortega et Aimé Bastian.<br />

<strong>Les</strong> <strong>Passerelles</strong><br />

Entrée gratuite<br />

sur réservation :<br />

01 74 59 50 20<br />

Renseignements :<br />

01 60 29 95 99<br />

06 65 72 02 60<br />

64<br />

65


FESTIVAL<br />

du 13<br />

au 24 juin<br />

<strong>Les</strong> <strong>Passerelles</strong><br />

SOUTIEN AUX ARTISTES LOCAUX ET AUX PRATIQUES AMATEURS<br />

Pratiques<br />

amateurs de la MJC/MPT Boris Vian<br />

DANSE<br />

Actions<br />

<strong>culturelle</strong>s<br />

Tarif :<br />

4 €<br />

Renseignements<br />

et billetterie<br />

à la MJC :<br />

01 60 28 62 40<br />

<strong>Les</strong> <strong>Passerelles</strong> ouvrent leurs portes aux artistes en herbe de<br />

la MJC, enfants, adolescents, adultes, pour que s’expriment<br />

tous les talents cultivés au long de l’année à la MJC. Danseurs,<br />

musiciens, comédiens, tous amateurs, accompagnés<br />

par les bénévoles et professionnels de la MJC, proposent une<br />

semaine de spectacles et de fête, dans des conditions professionnelles.<br />

66<br />

67


ACTIONS CULTURELLES<br />

L’école<br />

du spectateur<br />

Le dispositif de l’école du spectateur est une invitation au<br />

spectacle vivant destinée aux élèves des établissements de<br />

la ville. Aller au spectacle requiert de la concentration, de<br />

l’écoute attentive, de la disponibilité du spectateur contrairement<br />

aux produits télévisuels qui sont consommés le plus<br />

souvent dans le bruit et l’inattention.<br />

L’un des enjeux de l’école du spectateur est de faire prendre<br />

conscience à l’élève qu’il n’est pas simplement destinataire<br />

ou consommateur d’un acte de communication, mais acteur<br />

de la représentation, participant à une expérience humaine<br />

au présent où tous ses sens et son imagination sont sollicités.<br />

C’est un parcours, ponctué de rendez-vous réguliers, de rencontres<br />

avec les acteurs culturels de la ville, avec les artistes<br />

et imaginé en étroite collaboration avec les enseignants.<br />

Des outils spécifiques sont mis en place pour faciliter l’accompagnement<br />

des classes : dossiers pédagogique, charte<br />

du spectateur, sensibilisation au sein de l’établissement par<br />

l’équipe...<br />

Ce parcours d’éveil au spectacle vivant vient compléter les<br />

actions <strong>culturelle</strong>s menées auprès des scolaires depuis de<br />

nombreuses années par l’atelier de la Cour Carrée, le cinéma,<br />

le conservatoire, le CPIF, la médiathèque ou la MJC, qui<br />

accueillent, forment et aiguisent la curiosité et l’œil critique<br />

des jeunes spectateurs.<br />

Spectacle<br />

de fin d’année<br />

Chaque année la ville offre à tous les enfants, de la petite<br />

section au CM2, un temps culturel à l’occasion des fêtes de<br />

fin d’année.<br />

Pour cette édition, les enfants de primaire pourront découvrir<br />

un film (en cour de sélection) au cinéma Apollo en décembre<br />

2011.<br />

Quant aux maternels, la Cie Senso Tempo leur présentera le<br />

spectacle Bonom (détail p.22) en janvier 2012.<br />

Autour<br />

du spectacle<br />

Visite du théâtre et découverte des métiers du spectacle.<br />

Rencontre avec les artistes : en bord de scène à l’issue du<br />

spectacle ou en répétition.<br />

Ateliers artistiques animés sur le plateau ou dans les établissements<br />

scolaires par les compagnies.<br />

Renseignements et documentations :<br />

Tiphaine Giry au 01 74 59 50 32<br />

Karyn Plesa au 01 70 05 45 08<br />

ACTIONS CULTURELLES<br />

Classe culture<br />

Depuis trois ans, la direction des affaires <strong>culturelle</strong>s s’associe<br />

au projet Classe découverte organisée par le Service<br />

éducation et l’Éducation nationale. Elle propose d’accueillir<br />

les élèves dans le cadre du dispositif Classe découverte pour<br />

une immersion artistique.<br />

Le voyage se fait en restant à Pontault-Combault mais la rencontre<br />

avec l’autre, avec soi et avec l’inconnu est au rendezvous.<br />

Cette année encore, une classe aura l’opportunité de travailler<br />

avec la Cie Le Petit Théâtre, pour un travail d’écriture et<br />

de recherche théâtrale qui donnera lieu à une représentation<br />

publique sur le plateau des <strong>Passerelles</strong> le mardi 22 mai.<br />

Cette année, une nouvelle forme de classe culture est également<br />

initiée avec le CPIF.<br />

68<br />

69


LES PASSERELLES<br />

LES PASSERELLES<br />

17, rue Saint-Clair<br />

01 74 59 50 20<br />

Renseignements et réservations au 01 74 59 50 20<br />

www.lespasserelles.fr<br />

Infos<br />

pratiques<br />

Pour cette nouvelle saison, vous pouvez voir la<br />

totalité de la saison <strong>culturelle</strong>, réserver et payer en<br />

ligne !<br />

Billetterie<br />

Heures d’ouverture<br />

Mardi et jeudi de 16h à 18h<br />

Vendredi de 16h à 19h<br />

Mercredi et samedi de 10h à 12h30 / 13h30 à 18h<br />

Une heure avant la représentation aux <strong>Passerelles</strong><br />

Une demi-heure avant la représentation à la salle Jacques Brel<br />

(si le spectacle a lieu à la salle Jacques-Brel).<br />

<strong>Les</strong> tarifs<br />

En individuel<br />

Tarif jaune<br />

Tarif plein : 20 €<br />

Tarif réduit* : 12 €<br />

Tarif bleu<br />

Tarif plein : 12 €<br />

Tarif réduit* : 6 €<br />

Tarif vert<br />

Tarif plein : 5 €<br />

Tarif réduit* : 3 €<br />

<strong>Les</strong> spectacles salle Jacques-Brel sont hors abonnement<br />

Jamel Debbouze : tarif plein : 30 € / réduit* : 20 €<br />

<strong>Les</strong> Têtes raides : tarif plein : 20 € / réduit* : 12 €<br />

Avec « Mon Panier » abonné<br />

Grâce à votre panier, choisissez 6 spectacles sur un large choix pour la<br />

saison 2011 - 2012 et bénéficiez de tarifs préférentiels !<br />

Au choix :<br />

1 spectacle en tarif jaune<br />

3 spectacles en tarif bleu<br />

2 spectacles en tarif vert<br />

Prix :<br />

Votre panier en tarif plein : 6 spectacles pour 50 € !<br />

Votre panier en tarif réduit* : 6 spectacles pour 29 € !<br />

70<br />

71


LES PASSERELLES<br />

LES PASSERELLES<br />

Comment procéder <br />

Après avoir préalablement composé votre panier de 6 spectacles, vous<br />

devez vous rendre à l’accueil-billetterie des <strong>Passerelles</strong>, aux horaires<br />

d’ouverture, afin de procéder à l’enregistrement. Votre panier sera ainsi<br />

constitué et vos places vous seront remises.<br />

Si vous rencontrez des difficultés pour vos choix n’hésitez pas à appeler<br />

ou à venir à l’accueil-billetterie où nous nous ferons un plaisir de vous<br />

orienter.<br />

Justificatifs<br />

Si la commande comporte un ou plusieurs billets à tarif préférentiel,<br />

l’ensemble des places de la commande est à retirer à la caisse du pôle<br />

culturel, sur présentation d’un justificatif pour chaque place achetée au<br />

tarif préférentiel, au plus tard, une demi-heure avant la représentation.<br />

Sans justificatif, le paiement de la différence entre le tarif plein et le tarif<br />

préférentiel sera exigé.<br />

* Le tarif réduit pour qui <br />

Le tarif réduit s’applique aux jeunes de moins de 18 ans, aux étudiants,<br />

aux personnes ayant la carte famille nombreuse, aux bénéficiaires du<br />

R.S.A., aux chômeurs et aux intermittents du spectacle.<br />

<strong>Les</strong> avantages tarifaires<br />

n <strong>Les</strong> écoles primaires, les centres de loisirs et les structures d’accueil<br />

de la jeunesse de la ville bénéficient d’un tarif unique à 3€. <strong>Les</strong> collèges<br />

et les lycéens bénéficient d’un tarif à 6€.<br />

Pour plus de renseignements, rendez-vous sur notre site internet,<br />

rubrique « Vie Culturelle - École du spectateur ».<br />

n <strong>Les</strong> élèves du C.R.C. bénéficient de la gratuité sur les spectacles<br />

organisés par le conservatoire.<br />

n La gratuité pour une personne accompagnant une personne handicapée.<br />

Condition d’utilisation des places<br />

<strong>Les</strong> billets ne sont ni échangés, ni remboursés, sauf en cas d’annulation<br />

du spectacle.<br />

Aucun duplicata ne sera délivré.<br />

Le Pôle Culturel <strong>Les</strong> <strong>Passerelles</strong> ne peut être tenu pour responsable de<br />

la perte ou du vol des billets.<br />

Le spectacle débute à l’heure précise. Pour accéder à la salle,<br />

les retardataires doivent suivre les indications des hôtes et des hôtesses,<br />

et les places numérotées ne sont plus garanties.<br />

Attention, en raison de contraintes artistiques inhérentes à certains<br />

spectacles, il peut être impossible de faire entrer les retardataires.<br />

<strong>Les</strong> enfants de moins de 3 ans ne sont pas admis dans les salles, sauf dans<br />

le cas de spectacles à leur intention.<br />

Par respect envers les artistes et le public, il est interdit d’utiliser des<br />

téléphones portables, de photographier, de filmer et d’enregistrer.<br />

Direction et programmation<br />

Frédéric Tiberti<br />

Administration, accueil artistes<br />

Géraldine Gimenez<br />

Action <strong>culturelle</strong>, programmation jeune public<br />

Karyn Plesa<br />

Action <strong>culturelle</strong>, partenariats<br />

et manifestations <strong>culturelle</strong>s<br />

Tiphaine Giry<br />

Billetterie, accueil du public<br />

Audrey De Baere<br />

Comptabilité / secrétariat<br />

Sabine Sagot<br />

Régisseur général<br />

Cédric Frémaux<br />

Régisseur lumière<br />

(en cours)<br />

Régisseur plateau<br />

(en cours)<br />

Entretien<br />

Dulcina Matias<br />

Rosa Gongalves<br />

Fatima De Sa Fernandez<br />

Monica Sing<br />

France-Marie Hoarau<br />

Brigitte Alloux<br />

Toute l’équipe vous souhaite une belle saison <strong>culturelle</strong> !<br />

À noter<br />

La salle d’exposition reste ouverte les soirs de spectacle en entrée libre.<br />

Nous vous proposons une restauration légère les soirs de spectacle, avant<br />

et après les représentations.<br />

Merci d’arriver à l’heure<br />

Attention, votre place numérotée vous est garantie jusqu’à 5 minutes<br />

avant le début du spectacle. La configuration de certains spectacles ne<br />

vous permet pas d’entrer dans la salle en cours de représentation.<br />

72<br />

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ÉQUIPEMENTS ET ASSOCIATIONS<br />

Atelier de la Cour Carrée<br />

Cour de la Ferme briarde - 107, avenue de la République<br />

01 70 05 47 18<br />

Ouvert lundi, mardi, jeudi et vendredi de 9h à 12h et de 14h à 18h,<br />

samedi de 9h à 12h<br />

Direction : Cécile Bourgoin-Odic<br />

Centre photographique d’Île-de-France (CPIF)<br />

Cour de la Ferme briarde - 107, avenue de la République<br />

01 70 05 49 80<br />

Ouvert du mercredi au vendredi de 10h à 18h<br />

le samedi et dimanche de 14h à 18h<br />

www.cpif.net<br />

Direction : Nathalie Giraudeau<br />

Cinéma Apollo<br />

63, avenue de la République<br />

01 60 34 66 88<br />

www.apollofestival.net<br />

Ouvert tous les jours sauf le jeudi<br />

Direction : Emmanuel Remai<br />

Conservatoire à rayonnement communal (CRC)<br />

79-81, avenue de la République<br />

01 74 59 50 50<br />

Ouvert du lundi au vendredi de 9h à 12h et de 13h30 à 19h<br />

le samedi de 9h à 12h<br />

Direction : Olivier Bartissol<br />

Médiathèque Pierre-Thiriot<br />

17, rue Saint-Clair<br />

01 70 05 46 18<br />

Ouvert le mardi, et le jeudi de 16h à 18h, le vendredi de 16h à 19h,<br />

le mercredi et le samedi de 10h à 12h30 et de 13h30 à 18h<br />

Médiathèque François-Mitterrand<br />

107, avenue de la République<br />

01 70 05 47 59<br />

Ouvert le mardi de 15h à 19h, le jeudi et le vendredi de 15h à 18h,<br />

le mercredi et le samedi de 10h à 18h<br />

www.pontault-combault.net<br />

Direction des médiathèques : Christel Delpeyroux<br />

MJC/MPT Boris-Vian<br />

14, rue de Bellevue<br />

01 60 28 62 40<br />

Ouvert le lundi et vendredi de 14h à 19h30,<br />

mardi de 9h30 à 12h et de 14h à 19h30<br />

jeudi de 14h à 17h<br />

le mercredi de 9h30 à 12h et de 14h à 17h<br />

le samedi de 9h30 à 12h<br />

www.mjcpontault-combault.asso.fr<br />

Direction : Alexandra Bret<br />

Salle Jacques-Brel<br />

42, rue du Plateau<br />

Se rendre aux <strong>Passerelles</strong><br />

En voiture<br />

http://fr.mappy.com/itinerary_homep...<br />

En transport en commun<br />

RER E, gare Emerainville - Pontault-Combault<br />

A droite en sortant de la gare, prendre le Sit’Bus 504, ou 505, ou 506<br />

(pour les horaires, suivre le lien ci-après), arrêt «Rue du Four».<br />

http://www.sitbus.fr/sitbus_voyage1.php<br />

<strong>Les</strong> différentes structures<br />

de la ville de Pontault-Combault<br />

Parking<br />

École Dubus<br />

<strong>Les</strong> <strong>Passerelles</strong><br />

Cinéma Apollo<br />

CRC<br />

MJC Boris-Vian<br />

Atelier de la Cour Carrée<br />

CPIF<br />

Médiathèque F. Mitterrand<br />

Salle Jacques-Brel<br />

74<br />

75


www.pontault-combault.fr<br />

© Christophe Raynaud de Lage - Direction de la communication - Ville de Pontault-Combault - Conception graphique : Stéphanie Saouaf - Impression : ACI - Septembre 2011

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