Gaumont Pathé! Le mag - Décembre 2017

DÉCEMBRE 2017
TENDANCE
Bienvenue à Suburbicon,
Le Crime de l’Orient-Express,
Tout l’argent du monde :
petits crimes entre amis
ZOOM SUR...
Les Gardiennes, le tableau
de maître de Xavier Beauvois
Paddington
en
5 dates
DOWN-
SIZING
MATT DAMON MINIATURISÉ DANS UNE
COMÉDIE D’ALEXANDER PAYNE BIGGER
THAN LIFE. PETIT MAIS COSTAUD !

Le Crime de l’Orient-Express,
Tout l’argent du monde :
petits crimes entre amis
de maître de Xavier Beauvois
MATT DAMON MINIATURISÉ DANS UNE
COMÉDIE D’ALEXANDER PAYNE BIGGER
THAN LIFE. PETIT MAIS COSTAUD !
DÉCEMBRE 2017
GAPA_269_p1.indd 1 21/11/2017 12:56
Sommaire
04
06
TENDANCE
Bienvenue à Suburbicon,
ZOOM SUR...
Les Gardiennes, le tableau
Paddington
en
5 dates
DOWN-
SIZING
12
EN COUVERTURE
Downsizing
© 2017 Paramount Pictures.
Tous droits réservés.
269 Décembre 2017. Éditeur : Les Cinémas Gaumont
Pathé Éditions - 2, rue Lamennais, 75008 Paris. Directrice
de la publication : Caroline Ménager / Coordinatrice :
Marianne Chalubert / Assistant éditorial : Alexis Audren
/ Attachée éditoriale : Elsa Colombani / Rédacteur en
chef : Gaël Golhen / Direction Artistique : Samuel Smith
/ SR : Estelle Ruet. Conception maquette et réalisation :
PREMIÈRE MEDIA, 105, rue La Fayette RCS Paris – 820
201 689 / Régie publicitaire : TALENT GROUP - 24 place
du Général Catroux, 75017 Paris ; contacts : Faustine Nataf,
directrice générale adjointe, faustinenataf@talentgroup.fr
- Crédits couverture : © 2017 Paramount Pictures.
Tous droits réservés. - Impression : Imprimé en France par BLG
Toul. Le papier utilisé est issu de forêts gérées durablement.
Provenance papier : Italie. Taux de fibres recyclées :
0%. Euthrophisation : 0,018KG/TO de papier. 100% PFEC.
© Le magazine des cinémas Gaumont Pathé 2017. Les dates
de sortie sont données sous toutes réserves ; des changements
indépendants de notre volonté peuvent intervenir.
CE MAGAZINE VOUS EST OFFERT PAR LES CINÉMAS GAUMONT ET PATHÉ.
04
GIVE ME FIVE
Paddington
06 ÉVÈNEMENT
Downsizing
22
08 FOCUS
Tout là-haut, La Deuxième
Étoile, Stars 80, la suite
10 TENDANCE
Bienvenue à Suburbicon,
Le Crime de l’Orient-Express,
Tout l’argent du monde
12 LE PHÉNOMÈNE
DU MOIS
Star Wars : Les Derniers Jedi
14 RENCONTRE
Alain Chabat, Santa & Cie
16 LE GUIDE ALTERNATIF
17 FACE-À-FACE
Didier Bourdon et
Christian Clavier
18
ŒIL POUR ŒIL
Karen Gillan vs. Anna Kendrick
20
CINÉ KIDS
22 ZOOM SUR...
Les Gardiennes,
de Xavier Beauvois
24 COUP DE CŒUR
La Promesse de l’aube
26 ACTUS
Le CinéPass
28 ACTUS
L’IMAX Laser
30
24
SPECTACLES AU CINÉMA
GUIDE DES SORTIES
du mois de décembre
32
34 PROCHAINEMENT
LES CINÉMAS GAUMONT ET PATHÉ 3

1958
Dans le premier livre de Michael Bond, Un ours nommé
Paddington, une peluche venue du Pérou débarque à
Londres, à la gare de Paddington, et est recueillie par la
famille Brown. Début d’un incroyable succès : plus de
35 millions d’exemplaires vendus.
Michael Bond : « J’ai modelé Paddington sur
les manières de mon père. C’était un homme
d’une courtoisie légendaire, mais totalement
coupé du réel. Je conserve un souvenir très
vivace : pendant les vacances à la mer, il
tenait toujours à garder son chapeau au
cours de la baignade. Au cas où il aurait
rencontré quelqu’un qu’il connaissait et qu’il
doive le saluer. Paddington, c’est ça ! »
2017
Dans Paddington 2, Paddington est un voleur ! En tout cas,
c’est ce que tout le monde croit. L’ours malicieux a voulu
offrir un livre à sa tante Lucy, mais à la suite de quiproquos
incroyables, on l’accuse d’avoir dérobé un ouvrage précieux.
David Heymann : « C’était compliqué de
faire une suite à la hauteur du premier opus.
L’idée était de montrer l’histoire du point de
vue de Paddington. On voulait surtout faire
un vrai film d’aventures, avec beaucoup de
rebondissements. Et toujours en nous moquant
gentiment de nos valeurs et de nos mythes. Par
exemple avec Hugh Grant qui joue un acteur
totalement narcissique ! »
GIVE ME FIVE
1975
Pour surfer sur le succès des livres, la BBC lance une série
d’animation. Des petites pastilles diffusées juste avant le
journal du soir, qui retrouvent le charme rétro et la poésie
des romans. Normal : Michael Bond a écrit 56 épisodes...
Michael Bond : « L’idée géniale était de
faire de Paddington le seul héros en deux
dimensions. Il évoluait dans des décors en
papier et les autres personnages n’étaient
que des silhouettes en carton, dessinées.
C’était très audacieux à l’époque. Il y a
quelques années, un sondage l’avait élue
meilleure série pour les enfants jamais
réalisée, ça ne trompe pas ! »
PADDINGTON
L’OURS PADDINGTON REVIENT DANS UN DEUXIÈME FILM AUSSI CRAQUANT QUE LE
PREMIER. RETOUR SUR LES CINQ DATES-CLÉS DE CE SYMBOLE BRITISH AVEC DES
PROPOS DE SON CRÉATEUR MICHAEL BOND ET LE PRODUCTEUR DAVID HEYMANN.
PAR PIERRE LUNN
2012
Paddington Races Ahead publié dans la 13 e collection des
aventures de l’ours à chapeau rouge, l’emmène dans une
course folle à travers Londres. Paddington est pris (à tort !)
pour un coureur de 110 mètres haie péruvien alors que les
Jeux Olympiques s’apprêtent à commencer.
Michael Bond : « Comme moi, Paddington
avance avec son temps. Je m’inspire de ce
que je vois dans la rue ou à la télévision pour
mes histoires. Les JO se sont vite imposés.
Paddington n’est pas une icône figée dans
le passé ou un fétiche conservateur. Au
contraire, je l’ai toujours vu comme un moyen
de parler librement de nos manies et de nos
petits travers d’Anglais. »
2014
Premier long-métrage. Paddington est une origin story qui
raconte les rapports houleux entre l’ours et les Brown. Un
film délicieux, précis, drôle et très tendre. Mais derrière le
film pour enfants, le réalisateur Paul King signe une jolie
fable sur la différence et l’acceptation de l’autre.
David Heymann : « J’entretiens un rapport
spécial avec Paddington, comme beaucoup
d’Anglais de ma génération – c’est le héros
de mon enfance. Mais si j’aime cet ours, c’est
avant tout parce qu’il s’agit d’un personnage
qui se cherche un foyer, une famille. C’est
un immigrant et ça, c’est un point de départ
génial pour un film ! »
PADDINGTON 2
Réalisation : Paul King
Avec : Guillaume Gallienne
(voix de Paddington),
Hugh Bonneville, Hugh Grant…
Genre : Animation, comédie
Durée : 1 h 44
SORTIE : 6 DÉCEMBRE
4
LES CINÉMAS GAUMONT ET PATHÉ

ÉVÉNEMENT
ÉVÈNEMENT
Matt Damon et
Alexander Payne.
Alexander
Payne
I N T E R V I E W
DANS DOWNSIZING, LE RÉALISATEUR DE SIDEWAYS IMAGINE UN MONDE OÙ LES HOMMES
ACCEPTENT DE RÉTRÉCIR AFIN DE VIVRE UNE VIE LIBÉRÉE DES CONTRAINTES.
UNE SATIRE SOCIALE DRÔLE, BRILLANTE, ET (À PEINE) FUTURISTE, DONT IL NOUS LIVRE
LES SECRETS DE FABRICATION.
PAR DIDIER LASSELIN
Quel est le point de départ de ce
scénario si singulier ?
Tout part d’une idée de Doug Taylor,
le frère de mon coscénariste Jim.
Une idée ou plutôt une image : celle
de gens tout petits dans des maisons
devenues géantes pour eux. Doug
a commencé à délirer autour des
avantages promis aux êtres humains
s’ils rapetissaient : plus de place dans
les maisons donc, moins d’argent à
dépenser pour se nourrir... Je vous
avoue ne pas y avoir vu tout de suite
un sujet de film. (Rires.) Mais tout
cela est remonté à la surface des
années plus tard. En 2004, après
la réélection de George W. Bush,
j’ai eu envie de me lancer dans un
film politique. Comme un retour
aux sources de mes premiers longsmétrages,
Citizen Ruth et L’Arriviste.
Alors avec Jim, on a travaillé autour
de cette idée de rapetissement comme
une solution à la surpopulation et au
changement de climat.
Le monde a bien évidemment
beaucoup évolué, entre 2004 et
aujourd’hui. Est-ce que cela a modifié
en profondeur votre scénario ?
Non. Parce que tout ce que nous
avions imaginé il y a plus de
dix ans est hélas plus que jamais
d’actualité. Qu’il s’agisse de questions
migratoires, d’environnement, ou de
xénophobie. Ces thématiques n’ont
fait que se développer de manière
inquiétante.
Mais vous avez choisi de les aborder
par le prisme de l’humour...
À mes yeux, tous mes films sont des
comédies ou des satires. J’ai toujours
été plus influencé par des cinéastes
maniant l’humour que par ceux qui se
définissent comme de purs cinéastes
politiques. Et ce n’est pas un hasard
si, comme ici avec Kristen Wiig (Mes
meilleures amies), je fais régulièrement
appel à des acteurs de comédie
pour jouer des rôles dramatiques. Ils
apportent toujours cette légèreté qui
empêche de sombrer dans le pathos.
Une légèreté lumineuse...
6
LES CINÉMAS GAUMONT ET PATHÉ

Matt Damon.
DOWNSIZING
Réalisation : Alexander Payne
Avec : Matt Damon, Christoph Waltz, Kristen Wiig...
Genre : Comédie
Durée : 2 h 15
SORTIE : 10 JANVIER
Treize ans se sont écoulés entre
la première version de votre
scénario et la sortie de Downsizing.
On imagine donc que ce projet fut
particulièrement difficile à financer.
À la fois par sa singularité et par la
nécessité d’un budget important,
effets spéciaux oblige...
Ce fut le cas, puisque Downsizing
devait au départ succéder à
Sideways que j’ai réalisé en 2004.
Et que j’ai eu le temps de tourner
The Descendants et Nebraska
entre-temps ! Un jour, le dirigeant
d’un grand studio m’a expliqué
que Downsizing était en fait trop
intelligent pour le budget que je
souhaitais ! Je ne l’en blâme pas
car il ne faisait que retranscrire la
logique de ceux qui l’emploient. Mais
heureusement pour moi Brad Grey
de la Paramount – hélas décédé en
mai dernier – a eu la folie de me dire
oui. En m’expliquant que même si ça
n’avait sur le papier aucun sens de
s’engager dans ce projet, il allait le
faire malgré tout. Il suffit d’un homme
pour changer le cours des choses.
Cela m’est souvent arrivé dans ma
carrière.
Downsizing est un exercice forcément
passionnant pour un réalisateur,
puisque vous créez à l’écran un monde
nouveau. Comment l’avez-vous conçu ?
Dans chacun de mes films, le lieu
où se déroule l’action constitue
un personnage à part entière. Je
voulais qu’il en soit de même ici.
Je pense réaliser des fictions avec
une sensibilité de documentariste.
J’ai besoin que tout paraisse ancré
dans une certaine réalité. J’ai donc
demandé à mon responsable des
effets spéciaux James Price et à
mon directeur de la photo Phedon
Papamichael qu’à l’écran tout semble
le plus banal et familier possible dans
ce nouveau monde.
Est-ce que tourner avec des effets
spéciaux a changé votre manière de
travailler ?
Cela m’angoissait un peu. Dans un
film, rien ne m’importe plus que la
qualité de l’interprétation. Et j’avais
peur que les effets spéciaux ne
constituent une entrave. J’ai d’emblée
expliqué à Jim Price que les acteurs
devaient être au centre de tout et qu’il
fallait adapter la technique pour les
mettre le plus à l’aise possible. Au
final, cela s’est fait naturellement,
beaucoup plus simplement que je le
pensais.
Pourquoi avoir choisi Matt Damon pour
tenir le rôle central de Downsizing ?
Steven Soderbergh m’a dit un jour
qu’il était le meilleur de tous. Et il
avait raison ! Encore plus sur ce film
où, au vu de son budget, j’avais besoin
d’une star. Mais une star qui puisse
se glisser naturellement dans la peau
de monsieur Tout-le-Monde. Or, à mes
yeux, Matt est le seul à en être capable.
Les autres stars de cinéma ressemblent
trop... à des stars de cinéma. Matt, lui,
ressemble à un être humain ! (Rires.)
C’est aussi simple que ça.
LES CINÉMAS GAUMONT ET PATHÉ 7

FOCUS
Quand te reverrais-je,
pays merveilleux ?
TROIS FILMS DE NEIGE, TROIS FAÇONS D’ENVISAGER LE PLANTER DE BÂTON, ENTRE
AVENTURE (PISTE NOIRE) ET COMÉDIE PURE (PISTE ROUGE). ON ENFILE LES GANTS
ET LES CHAUSSURES DE SKI. TOUT SCHUSS !
PAR BORIS MALAINE
Stars 80, la suite
Ils avaient réussi l’impensable dans le
premier film, ils vont devoir recommencer.
Quatre ans après la tournée
Stars 80 qui a rencontré un vif succès,
les producteurs Vincent (Richard
Anconina) et Antoine (Patrick Timsit)
découvrent qu’ils ont été victimes
d’une escroquerie. Pour couvrir les
dettes il va falloir organiser le concert
du siècle. Ils n’ont que quinze jours
avant la faillite, et toute la troupe est
en vacances au ski... Le réalisateur
Thomas Langmann fait revenir tous les
chanteurs de Stars 80 (Phil Barney,
Lio, Jean-Luc Lahaye…) mais ajoute
quelques pointures internationales
comme Kool and the Gang. Résultat :
une suite toujours délicieusement
loufoque et un régal musical.
STARS 80, LA SUITE
Réalisation : Thomas Langmann
Avec : Richard Anconina, Patrick
Timsit, Bruno Lochet
Genre : Comédie
Durée : 1 h 45
SORTIE : 6 DÉCEMBRE
La Deuxième Étoile
Après le succès de La Première Étoile
en 2009, il fallait bien passer la
deuxième ! Cette fois Jean-Gabriel
(Lucien Jean-Baptiste, également
réalisateur) décide d’emmener
toute sa tribu passer les fêtes de fin
d’année à la montagne. Logiquement,
rien ne devrait dérailler... Sauf qu’il
va devoir concilier avec ses enfants
pas vraiment motivés, sa mère qui
débarque des Antilles et sa femme
qui doit s’occuper de son père qu’elle
n’a pas revu depuis des années. Le
séjour idyllique tourne à la galère.
Toujours aussi drôle et touchante, la
petite famille met le feu aux pistes
et se hisse en haut du podium des
comédies feel-good de fin d’année. À
quand la troisième étoile ?
LA DEUXIÈME ÉTOILE
Réalisation : Lucien Jean-Baptiste
Avec : Lucien Jean-Baptiste, Firmine
Richard, Anne Consigny
Genre : Comédie
Durée : 1 h 35
SORTIE : 13 DÉCEMBRE
Tout là-haut
Scott (Kev Adams) est un surdoué du
snowboard, incapable de viser autre
chose que la première place. Son
unique but est d’arriver à faire ce dont
personne n’oserait rêver : monter tout
en haut de l’Everest et descendre la
pente la plus raide et dangereuse de
la planète. En débarquant à Chamonix,
il croise la route de Pierrick (Vincent
Elbaz), un ancien champion reconverti
en guide de montagne. Ensemble, ils
pourraient bien réussir l’impossible.
Un film d’aventures au casting aussi
hétéroclite qu’excitant (Bérénice Bejo
et Mélanie Bernier sont également de
la partie), avec au programme
des images de glisses spectaculaires
et un Kev Adams attachant et émouvant
à souhait.
TOUT LÀ-HAUT
Réalisation : Serge Hazanavicius
Avec : Kev Adams, Vincent Elbaz,
Mélanie Bernier, Bérénice Bejo...
Genre : Aventure
Durée : 1 h 39
SORTIE : 20 DÉCEMBRE
8
LES CINÉMAS GAUMONT ET PATHÉ

SUPERVISION DE
COLUMBIA PICTURES PRÉSENTE UNE PRODUCTION MATT TOLMACH/SEVEN BUCKS “JUMANJI : BIENVENUE DANS LA JUNGLE” (JUMANJI: WELCOME TO THE JUNGLE) NICK JONAS BOBBY CANNAVALE LA MUSIQUE MANISH RAVAL TOM WOLFE MUSIQUE HENRY JACKMAN
SUPERVISEUR DES
DIRECTEUR DE
PRODUCTEURS
COSTUMES LAURA JEAN SHANNON EFFETS SPÉCIAUX JEROME CHEN MONTAGE MARK HELFRICH, ACE STEVE EDWARDS DÉCORS OWEN PATERSON LA PHOTOGRAPHIE GYULA PADOS, HSC DÉLÉGUÉS DAVID HOUSEHOLTER JAKE KASDAN DWAYNE JOHNSON DANY GARCIA TED FIELD MIKE WEBER
D'APRÈS LE
HISTOIRE
SCÉNARIO
PRODUIT
LIVRE JUMANJI DE CHRIS VAN ALLSBURG DE CHRIS McKENNA
PAR MATT TOLMACH WILLIAM TEITLER
RÉALISÉ
DE CHRIS McKENNA & ERIK SOMMERS ET SCOTT ROSENBERG & JEFF PINKNER
PAR JAKE KASDAN
Bande originale disponible
chez Sony Classical

TENDANCE
Petits
crimes
entre
amis
EN DÉCEMBRE AU CINÉMA, SOUS LA
HOULETTE DE GEORGE CLOONEY, RIDLEY
SCOTT ET KENNETH BRANAGH, LE CRIME SE
DÉCLINE SOUS TOUTES SES FACETTES. UNE
COMÉDIE NOIRE, UN CLUEDO GRANDEUR
NATURE, UN CONTE MORAL... ATTENTION,
SUEURS FROIDES !
PAR CÉDRIC PAGE
BIENVENUE À SUBURBICON
Réalisation : George Clooney
Avec : Matt Damon, Julianne Moore, Oscar Isaac...
Genre : Policier, drame
Durée : 1 h 44
SORTIE : 6 DÉCEMBRE
Bienvenue à Suburbicon
Le nouveau film de George Clooney est adapté d’un vieux scénario
écrit par les frères Coen à la fin des années 90. Et on sait
que pour la fratrie à l’origine de The Big Lebowski et Sang pour
Sang, le rire se teinte toujours de noir, et inversement.
Bienvenue à Suburbicon pourrait ainsi s’envisager comme un
petit frère de leur mythique Fargo : une comédie policière
qui vire peu à peu au cartoon azimuté, dans lequel des personnages
un peu minables, un peu mesquins, se retrouvent
pris dans un engrenage meurtrier. Matt Damon y incarne un
père de famille bien sous tous rapports, vivant dans une petite
bourgade idyllique de l’Amérique des années 50. Il ne va
pas tarder à se retrouver au centre d’un ballet macabre (et
hilarant !) lorsqu’il est confronté à une galerie de personnages
archétypaux issus de la tradition du roman noir : hommes de
main patibulaires, élégantes femmes au foyer dissimulant de
sombres secrets, détective privé échappé d’Assurance sur la
mort... Le film joue merveilleusement cette irrésistible partition.
Mais comme l’homme derrière la caméra s’appelle George
Clooney, le rire n’est jamais gratuit. Ce qu’ambitionne l’acteur-réalisateur
ici, c’est de gratter la surface du rêve américain
de l’après-guerre, pour mieux révéler que le ver était alors déjà
dans le fruit. Derrière la mécanique des gags se cache ainsi
un pamphlet virulent contre le racisme qui gangrène chaque
jour un peu plus l’Amérique de Donald Trump.
10
LES CINÉMAS GAUMONT ET PATHÉ

Le Crime de l’Orient-Express
C’est une histoire dont on ne se lassera sans doute jamais. Ce
n’est en tout cas pas ceux qui ont lu et relu le fameux roman
d’Agatha Christie, ou regardé en boucle l’adaptation qu’en
avait tirée Sidney Lumet en 1974, qui diront le contraire.
Et si vous ne connaissez pas le fin mot de l’affaire, c’est
sans doute encore mieux… Une nouvelle génération est aujourd’hui
invitée à découvrir l’un des plus fameux whodunit
du XX e siècle, un chef-d’œuvre du mystère (un train, un
meurtre, 12 passagers et autant de suspects), sommet de la
littérature policière anglaise. Et qui dit Angleterre, dit forcément
Kenneth Branagh qui, après avoir défendu l’honneur de
l’Union Jack sur la plage de Dunkerque l’été dernier, se glisse
ici dans le costume d’Hercule Poirot, interprétant le fameux
détective moustachu avec une joie évidente, une gourmandise
qui fait plaisir à voir. Le look du film est délicieusement
rétro et, comme le classique de 1974 (qui réunissait une
pléiade de vedettes, de Sean Connery à Lauren Bacall), le
générique est « all-star » : Johnny Depp, Penélope Cruz, Daisy
Ridley, Michelle Pfeiffer, Judi Dench, Willem Dafoe… Les
temps changent, les modes aussi, mais dans l’Orient-Express,
on continue de voyager en première classe.
LE CRIME DE L’ORIENT-EXPRESS
Réalisation : Kenneth Branagh
Avec : Kenneth Branagh, Johnny Depp, Michelle Pfeiffer...
Genre : Thriller, policier
Durée : 1 h 54
SORTIE : 13 DÉCEMBRE
Tout l’argent du monde
À Hollywood, les films « inspirés d’une histoire vraie » ont
fini par devenir un genre à part entière. Le meurtre, la corruption,
le pouvoir... Pas besoin d’aller chercher très loin :
tout est consigné dans les pages faits divers des journaux
d’hier. Tout l’argent du monde relate ainsi l’incroyable affaire
de l’enlèvement, à Rome dans les années 70, du petit-fils
de Jean Paul Getty. Industriel multimilliardaire ayant fait
fortune dans le pétrole, fondateur de la Getty Oil Company,
Getty refusa de payer la rançon qu’exigeaient les ravisseurs !
Si vous ne regardiez pas le JT dans les seventies, on va
éviter de vous en dire plus… Mais l’idée est bien sûr de
reconstituer l’affaire dans ce qu’elle a de plus vertigineux
et insondable, dans ce qu’elle révèle du monde opaque des
riches et célèbres, des puissants. Tout l’argent du monde
est aussi l’occasion pour le stakhanoviste Ridley Scott (qui a
sorti Alien : Covenant il y a quelques mois à peine) de livrer
une fable morale sur l’argent qui corrompt, qui emprisonne
et fait perdre la raison. Quant à savoir si le crime paye…
c’est justement toute la question.
TOUT L’ARGENT DU MONDE
Réalisation : Ridley Scott
Avec : Christopher Plummer, Mark Wahlberg, Michelle Williams...
Genre : Thriller, drame
Durée : NC
SORTIE : 27 DÉCEMBRE
LES CINÉMAS GAUMONT ET PATHÉ 11

Kylo Ren (Adam Driver).
LE PHÉNOMÈNE
DU MOIS
QUE VAUT VRAIMENT L’ÉPISODE VIII ?
ÉLÉMENTS DE RÉPONSE GARANTIS
SANS SPOILERS !
PAR BENOÎT SAUMOIS
Star Wars :
Les Derniers Jedi
STAR WARS : LES DERNIERS JEDI
Réalisation : Rian Johnson
Avec : Daisy Ridley, John Boyega, Mark Hamill, Carrie Fisher,
Adam Driver, Oscar Isaac, Benicio Del Toro...
Genre : Science-fiction
Durée : 2 h 30
SORTIE : 13 DÉCEMBRE
Luke Skywalker
(Mark Hamill).
12
LES CINÉMAS GAUMONT ET PATHÉ

C’était il y a deux ans. Un rien de temps.
Un éclair, à l’échelle de la galaxie Star
Wars qui existe depuis quarante ans. Une
éternité pour les fans. En décembre 2015,
Star Wars : Le Réveil de la Force, de
J. J. Abrams, s’achevait sur un cliffhanger,
une fin ouverte : la jeune Rey (Daisy
Ridley) retrouvait Luke Skywalker (Mark
Hamill), lui tendait son sabre-laser,
et puis... rien. Rien qu’un puissant
échange de regards et le générique de
fin. Rendez-vous au prochain épisode.
Une nouvelle fois dans l’histoire de la
saga, un film Star Wars s’achevait sur
la promesse d’une attente intolérable.
Encore plus insoutenable que celle de
L’Empire contre-attaque ? Sans doute.
La nouvelle trilogie Star Wars emprunte
désormais ses mécanismes d’addiction
– attentes, promesses, coupures – au
monde de la série télé, à Lost, Game
of Thrones et autres shows qui jouent
sur le registre du suspense et du twist
narratif.
Un an après la parenthèse Rogue One :
A Star Wars Story, qui tenait plus du
projet pour les fans absolus que du
vrai film-pivot, voilà enfin la suite.
L’épisode VIII, Star Wars : Les Derniers
Jedi. Et c’est un bouleversement. Pour
combler le nouveau public comme les
fans de la première heure, Le Réveil de
la Force jouait intelligemment l’équilibre
entre la familiarité et la nouveauté,
anciens et nouveaux personnages. Rien
de tel dans Les Derniers Jedi.
Films de fan
Les films Star Wars sont désormais
réalisés par ceux qui ont grandi avec
la saga de George Lucas. Ceux qui,
enfants, rêvaient devant les aventures
de Han Solo et Luke Skywalker. Rian
Johnson, réalisateur des Derniers Jedi
(et auteur du script, fait unique depuis
les films réalisés par George Lucas),
avait déjà fait son apprentissage avec
les géniaux Brick (film noir qui se déroule
à l’université) et Looper (film d’action
et de science-fiction sur le voyage
dans le temps quasi parfait). Tout un
symbole. Après J. J. Abrams, le disciple
de Spielberg artisan du renouveau des
séries dans les années 2000 (Lost,
Alias), chargé de relancer Star Wars
avec Le Réveil de la Force, Johnson
est bien celui qui amène la saga dans
des territoires inconnus et inexplorés.
On ne rentrera pas dans les détails de
l’intrigue du film parce qu’il fonctionne
sur cette idée d’avancée vers l’inconnu,
hors de toute familiarité. Il y a bien
des choses très connues (Luke, Leia, la
vitesse-lumière et les sabres-laser) mais
Les Derniers Jedi carbure précisément à
l’excitation de ne rien savoir.
Le retour de Luke
Nouvelles planètes, nouveaux aliens
(les Porgs, vous n’y échapperez pas),
nouveaux ennemis. Nouveaux enjeux.
Nouveaux frissons. Les Derniers Jedi
est l’épisode de Luke : Mark Hamill,
bouleversant, se réconcilie avec le
rôle de sa vie en donnant à Skywalker
une profondeur nostalgique vertigineuse.
Mais le film de Rian Johnson
ne s’envisage pas uniquement sous
l’angle de la nostalgie : il s’agit pour
la Résistance d’affronter face-à-face la
menace terrible du Premier Ordre (à ce
titre les scènes de batailles galactiques
sont dingues), de faire avancer l’intrigue
malgré les trahisons, les pertes et
les douleurs. Malgré le côté obscur.
Lorsque cet épisode VIII s’achève sur
un choc scénaristique d’une puissance
folle, on se dit que l’épisode IX ne sortira
que dans deux ans. Dans un rien de
temps. Un éclair ? Une éternité.
5 questions à Daisy Ridley
Rey (Daisy Ridley).
Que pouvez-vous nous dire
des retrouvailles entre Luke
et Rey ?
C’est top secret. Vraiment
top secret. Je peux juste vous
révéler que la réaction de Luke
quand Rey lui ramène son
sabre-laser est... inattendue.
Mais j’en ai déjà trop dit.
Désolée !
Formulons notre question
autrement alors : quelle
relation entretenez-vous
avec Mark Hamill ?
C’est mieux ! Là je peux
répondre. Mark est quelqu’un
tout ce qu’il y a de normal. Il
n’est pas du tout condescendant,
il ne se prend pas pour
un sage. Il est juste un peu
paternel. Et c’est légitime : il
a une fille de mon âge !
Comment se détend-on sur
un tournage aussi difficile ?
Personnellement j’utilise des
cristaux, comme les Jedi.
(Rire.) Non, sérieusement !
Je crois à fond à l’énergie
des cristaux et j’en ai toujours
avec moi, dans ma caravane.
Ils dégagent de bonnes
vibrations.
Qu’est-ce qui a changé pour
vous entre Le Réveil de la
Force et Les Derniers Jedi ?
En y repensant le premier film
était terrifiant à faire. (Rire.)
C’était mon premier vrai film
et un Star Wars ! Aujourd’hui
on me reconnaît dans la rue
et on me parle de mes autres
rôles. Les Derniers Jedi a été
plus agréable à tourner...
Est-ce que vous pensez que
Rey a fait évoluer l’image
des héroïnes au cinéma ?
Oui, parce que Rey est un
symbole fort de personnage
féminin. Non, parce que deux
ans après la sortie du Réveil
de la Force, on parle encore de
la nécessité de donner plus
de pouvoir aux femmes... Tant
qu’on en parle, c’est qu’il y a
encore du progrès à faire.
Propos recueillis par Benoît Saumois
LES CINÉMAS GAUMONT ET PATHÉ 13

RENCONTRE
Audrey Tautou
et Alain Chabat.
Alain Chabat :
MISSION NOËL
SOUQUEZ LES ARTIMUSES ! AVEC SANTA & CIE, ALAIN CHABAT REPASSE DERRIÈRE LA CAMÉRA
ET OFFRE AU PUBLIC, EN CES PÉRIODES DE FÊTES, UNE COMÉDIE ENCHANTÉE
AUX COULEURS DE NOËL ! RENCONTRE.
PAR ALEXIS AUDREN
Mais pourquoi le Père Noël made in
Chabat est-il vert ? « Ça me va assez
bien au teint », répond le principal
intéressé. L’ancien Nul, icône des
années Canal et du cinéma français
depuis deux décennies, enchaîne
les succès sur grand écran. Après
Astérix et Obélix : Mission Cléopâtre
et Sur la piste du Marsupilami, Alain
Chabat quitte un temps le monde des
adaptations de bandes dessinées pour
un autre mythe tout aussi populaire,
celui du Père Noël !
Ou plutôt Claus, Santa Claus, à qui le
plus grand des malheurs va arriver à
quelques jours de la grande tournée
de Noël. Alors en pleine ébullition à
l’approche du Jour-J, la production de
jouets s’arrête subitement lorsqu’un
des lutins tombe malade. Rien d’exceptionnel
jusque-là, sauf que dès
qu’un des lutins perd connaissance,
tous ses comparses, ils sont 91 999,
font de même ! Santa Claus doit alors
quitter son village enneigé, direction
le monde des humains pour y trouver
quelques remèdes. Commence un
voyage haut en couleur…
Comédie familiale
Cette nouvelle grande comédie
familiale est un film parfaitement
rythmé à l’univers particulièrement
riche. Pour l’occasion, Alain Chabat
emmène ses spectateurs au cœur du
village de Santa Claus, où les lutins
s’activent à préparer la nouvelle saison
de Noël. À grand renfort d’effets
spéciaux, le film décrit un univers
magique, drôle, coloré et tout à fait
impressionnant ! Un travail de fourmis
pour l’auteur, acteur et réalisateur
– il porte ici les trois casquettes – qui
revient sur le développement de ce
projet : « De la première ligne d’écriture
du scénario, le 25 décembre
2015, jusqu’à la sortie en salles le
6 décembre 2017, il se sera passé
moins de deux ans. Ce qui est très
rapide pour moi. »
Toutes les planètes se sont alignées
pour créer une nouvelle grande aventure
aux couleurs de Noël à découvrir
en famille. Pour ce faire, le cinéaste
s’est entouré d’un casting cinq
étoiles en recrutant notamment, en
duo de flics quelque peu désabusés,
14
LES CINÉMAS GAUMONT ET PATHÉ

Louise Chabat
et Bruno Sanches.
Golshifteh Farahani
et Pio Marmaï.
David Marsais et Grégoire Ludig du
Palmashow : « Je salue l’emploi du
verbe recruter », commente Alain
Chabat. « En effet, je les ai “recrutés”
par petite annonce : “Cherche
duo acteurs comiques mais drôles,
pour binômes de flics dans conte de
Noël. Aucune scène de nu. Merci de
venir texte su”. » Autre surprise du
casting, Pio Marmaï s’affirme avec
Santa & Cie en acteur de comédie et
confirme son rôle d’incontournable
dans le cinéma français. Il compose
avec l’actrice caméléon Golshifteh
Farahani, récemment aperçue dans
Pirates des Caraïbes : La Vengeance
de Salazar, un couple totalement
perdu face à l’arrivée de Santa Claus
dans leurs vies. Audrey Tautou, elle,
joue Wanda la femme du Père Noël,
dans un genre comique totalement
addictif. Quant à Alain Chabat, il
interprète un Santa hilarant, tout en
rondeurs, découvrant tel un enfant
un nouveau monde qui le dépasse
rapidement.
Classique moderne
Santa & Cie est aussi l’occasion pour
Alain Chabat de retrouver Jean-Pierre
Bacri (il lui avait prêté main-forte sur
l’écriture d’Astérix et Obélix : Mission
Cléopâtre) que l’on reconnaît ici dans
un court rôle jubilatoire. Le comédien
est d’ailleurs à l’origine de certaines
belles idées du film. « Jean-Pierre
m’a beaucoup aidé, et pas seulement
pour quelques répliques et vannes. Je
suis admiratif et client à fond de son
travail d’auteur avec Agnès Jaoui. Il
sait débusquer et booster les perles
cachées d’un scénario autant que traquer
les moments ou éléments plus
fragiles. Quand on a le nez dans son
script, un regard extérieur est toujours
très précieux. Je suis incroyablement
chanceux qu’il me fasse profiter du
sien. Merci Jean-Pierre !»
Pour le réalisateur qui rêvait enfant
de devenir Walt Disney, Santa & Cie
marque une nouvelle fois sa capacité
à orchestrer des comédies familiales
de haute volée, capables de fédérer
les petits comme les grands. Moderne
et classique à la fois, le film redonne
ses lettres de noblesse au genre !
À la manière d’un Super Noël avec
Tim Allen ou des classiques de Robert
Zemeckis comme Retour vers le futur
et Qui veut la peau de Roger Rabbit,
Chabat nous emporte dans un film
fun au possible, bourré de références
tordantes. Un résultat tout simplement
magique !
SANTA & CIE
Réalisation : Alain Chabat
Avec : Alain Chabat, Audrey Tautou,
Pio Marmaï, Golshifteh Farahani...
Genre : Comédie
Durée : 1 h 35
SORTIE : 6 DÉCEMBRE
LES CINÉMAS GAUMONT ET PATHÉ 15

GUIDE ALTERNATIF
LE PETIT GUIDE ALTERNATIF DU
cinéphile
UN FANTÔME MÉLANCOLIQUE, UNE DIVA DISPARUE, UN FEEL-GOOD MOVIE SUR LA
DIFFÉRENCE, DES PRINCESSES SACRIFIÉES... CE MOIS-CI, LE CINÉMA SE DÉCLINE
SOUS TOUTES LES FORMES.
PAR FRANÇOIS CHAMPY, PIERRE LUNN & CÉDRIC PAGE
POUR LES AMOUREUX DU BEL CANTO
Oubliez les légendes et le mythe tissé de mensonges. Le documentaire
de Tom Volf entend rétablir la vérité sur celle qui fut
la plus grande soprano de l’histoire. Lues par Fanny Ardant, les
lettres de la Callas servent de toiles de fond au film qui mélange
photos, films personnels super-8 ou extraits de concerts... Jamais
on n’aura approché d’aussi près la célèbre cantatrice : on la voit
chanter Norma dans un petit théâtre d’Italie, rejoindre Onassis
sur son yacht ou rire avec ses amis. Le ton est celui de la vérité
et la voix de Fanny Ardant (qui avait déjà interprété Maria Callas
au théâtre dans Master Class et dans Callas for Ever de Franco
Zeffirelli) ajoute une intensité et une émotion rares à ces archives.
Plus qu’un hommage, un travail d’amoureux et d’orfèvre.
MARIA BY CALLAS
De : Tom Volf
Avec : Fanny Ardant (voix)
Genre : Documentaire
Durée : 1 h 53
SORTIE : 13 DÉCEMBRE
POUR LES ROMANTIQUES AVENTUREUX
Le parti pris de A Ghost Story est à la fois incroyablement
audacieux et d’une simplicité biblique : raconter une histoire de
fantôme avec un vrai fantôme – c’est-à-dire un homme recouvert
d’un drap blanc, comme sorti d’un conte pour enfants. Ce spectre
hante la maison qui fut la sienne, et observe sans mot dire les
faits et gestes de sa femme en deuil. De ce point de départ
minimaliste, le réalisateur David Lowery tire une odyssée intime
bouleversante, qui prend au fil de la projection une ampleur
vertigineuse. Interprété par Casey Affleck et Rooney Mara,
A Ghost Story sort en France après avoir triomphé au festival de
Sundance en début d’année, où il a forgé sa réputation – non
usurpée – de chef-d’œuvre « indé » de l’année.
A GHOST STORY
De : David Lowery
Avec : Casey Affleck, Rooney Mara, Will Oldham...
Genre : Drame, fantastique
Durée : 1 h 32
SORTIE 20 DÉCEMBRE
POUR LES ÂMES SENSIBLES
Wonder est comme son titre l’indique, une merveille. Une merveille
qui fait pleurer, mais pas seulement. Qui fait aussi réfléchir sur la
différence et les préjugés. Le film suit le parcours d’Auggie, un
garçon de 10 ans au visage déformé par une maladie génétique. Il a
grandi protégé par ses parents, mais quand le film commence, il doit
quitter le cocon familial pour aller à l’école et affronter le regard des
autres. Wonder raconte les convulsions de cette rentrée, le courage
de ce gamin qui ne se résigne jamais et s’arme, au contraire, de
confiance et de malice pour se faire des amis. Sans pathos, avec une
sensibilité formidable, épaulé par des comédiens d’exception (Julia
Roberts en mère courage et Owen Wilson touchant dans le rôle du
père), le film est une vraie leçon de vie.
WONDER
De : Stephen Chbosky
Avec : Jacob Tremblay, Owen Wilson, Julia Roberts...
Genre : Drame
Durée : 1 h 53
SORTIE : 2O DÉCEMBRE
POUR CEUX QUI AIMENT L’HISTOIRE
Sept ans après Une exécution ordinaire (et deux téléfilms dans
l’intervalle), l’écrivain Marc Dugain revient au cinéma en adaptant
un roman de sa consœur Chantal Thomas consacré à un fait
historique méconnu : l’échange, au début du XVIII e siècle, de
deux princesses, la fille du Régent de France mariée à l’héritier
du trône d’Espagne et l’Infante d’Espagne, promise à Louis XV.
Il s’agit, derrière cet arrangement, de consolider deux royaumes
fragilisés par des guerres coûteuses. À grand renfort de compositions
très picturales, Marc Dugain signe un film en costumes au
classicisme délicat qui jette sur la monarchie finissante un regard
empli de lucidité vache et de nostalgie.
L’ÉCHANGE DES PRINCESSES
De : Marc Dugain
Avec : Anamaria Vartolomei, Juliane Lepoureau...
Genre : Drame historique
Durée : 1 h 40
SORTIE : 27 DÉCEMBRE
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LES CINÉMAS GAUMONT ET PATHÉ

FACE-À-FACE
Didier Bourdon est-il
le nouveau Christian Clavier ?
CHRISTIAN CLAVIER DANS MOMO ET DIDIER BOURDON DANS GARDE ALTERNÉE TIENNENT
DES RÔLES AVOISINANTS. ET SI LE SECOND ÉTAIT LE RIVAL NUMÉRO UN DU PREMIER ?
PAR FRANÇOIS CHAMPY
Didier Bourdon.
Christian Clavier.
Stars du rire made in France,
issus de deux troupes mythiques
(Le Splendid et Les
Inconnus), Christian Clavier,
65 ans, et Didier Bourdon, 58 ans,
sont-ils devenus les Bourvil et
Fernandel de leur époque, autrement
dit des acteurs aux profils et aux emplois
similaires ? La question peut se
poser tant leurs carrières, jusque-là
assez parallèles, convergent de plus
en plus sérieusement. Devenus, passé
50 ans, les spécialistes de personnages
un peu veules (de bourgeois irascibles,
de xénophobes qui s’ignorent, de
maris volages…), Clavier et Bourdon
incarnent à merveille les Monsieur
Jourdain des temps modernes, ces
parvenus que le ridicule ne tue pas.
Serait-ce la silhouette qui s’épaissit,
l’œil qui frise de plus en plus ? La
comédie française ne peut en tout
cas plus se passer de leurs vantardises
grotesques, de leurs manières
de ploucs cachées derrière une façade
de bon aloi. Pour Clavier, ce personnage
s’est imposé naturellement au
cours des années 2000 avec des films
comme L’Antidote, L’Entente cordiale ou
Le Prix à payer. Didier Bourdon n’était
alors pas en reste, s’attribuant dans
7 ans de mariage ou dans Bambou des
rôles de petits-bourgeois bousculés
dans leurs habitudes. Puis l’ex-Inconnu
s’est retiré des écrans pendant
cinq ans créant un vide que Christian
Clavier s’est empressé de combler. Ce
n’était que partie remise.
Émulation plus que
compétition
Depuis son grand retour au cinéma
en 2014 dans Les Trois Frères, le retour
(titre parlant…), Didier Bourdon a
semble-t-il décidé de marcher sur les
plates-bandes de son rival – en toute
amitié bien sûr, les deux hommes
ayant partagé l’ache au théâtre en
2009 dans La Cage aux folles. Preuve
de cette saine compétition : Bourdon
a repris avec succès le rôle du prof
de maths tenu à l’origine par Clavier
dans la suite des Profs de Pierre-François
Martin-Laval. On peut désormais
presque affirmer que les deux acteurs
sont interchangeables. Christian
Clavier pourrait ainsi jouer sans problème
ce séducteur pusillanime dont
deux femmes éprises se partagent la
« garde » (Garde alternée, d’Alexandra
Leclère), tout comme Didier Bourdon
serait aisément capable d’interpréter
ce bourgeois lâche qui se découvre un
fils venu squatter sa vie (Momo, de
Sébastien Thiéry et Vincent Lobelle).
Clavier-Bourdon, Bourdon-Clavier,
pourquoi choisir ? Il y a susamment
de place au cinéma pour ces deux génies
de la comédie. Au final, le grand
gagnant n’est-il pas le public ?
GARDE ALTERNÉE
Réalisation : Alexandra Leclère
Avec : Didier Bourdon, Valérie Bonneton, Isabelle Carré...
Genre : Comédie
Durée : 1 h 44
SORTIE : 20 DÉCEMBRE
MOMO
Réalisation : Sébastien Thiéry & Vincent Lobelle
Avec : Christian Clavier, Catherine Frot, Sébastien Thiéry...
Genre : Comédie
Durée : 1 h 25
SORTIE : 27 DÉCEMBRE
LES CINÉMAS GAUMONT ET PATHÉ 17

ŒIL POUR ŒIL
KAREN GILLAN
L’UNE JOUE L’AVATAR D’UNE LYCÉENNE PRISE AU PIÈGE DANS JUMANJI : BIENVENUE DANS LA JUNGLE, L’AUTRE UNE
CHANTEUSE A CAPPELLA QUI PART EN TOURNÉE INTERNATIONALE DANS PITCH PERFECT 3. MATCH ENTRE DEUX JEUNES
ACTRICES QUI PARTAGENT LE GOÛT DE LA DIVERSITÉ ET DE L’HUMOUR.
Karen Gillan enchaîne, à partir de 2006, de timides apparitions
dans des séries anglaises et des petits rôles au cinéma,
mais ce n’est qu’en 2010 qu’elle connaît le succès avec la
série Doctor Who, où elle incarne le personnage d’Amy Pond.
Quatre ans plus tard, elle décroche le rôle de Nebula dans le
film Marvel Les Gardiens de la Galaxie.
Sa courte filmographie en dit déjà beaucoup sur sa
personnalité. De film en film, Karen Gillan fait attention à
ne jamais se répéter. L’actrice passe sans sourciller de
The Mirror (impeccable thriller horrifique où elle tient le rôle
principal) à la comédie avec The Big Short : Le Casse du
siècle ; des Gardiens de la Galaxie à Jumanji : Bienvenue
dans la jungle. Une belle carrière d’équilibriste.
3
Soit le nombre de récompenses remises à l’actrice
pour sa prestation dans la série Doctor Who, dont un
National Television Award au Royaume-Uni.
PAR BORIS MALAINE
Les débuts
Diversité
ANNA KENDRICK
Enfant précoce, Anna Kendrick décide à 10 ans de devenir
actrice. Trois ans plus tard, en 1998, elle est choisie pour
intégrer la comédie musicale High Society. Kendrick poursuit
sa carrière au théâtre avant de décrocher le rôle
de Jessica dans Twilight (2008). Une saga qui lui ouvrira
les portes de Hollywood.
D’une énergie phénoménale, Anna Kendrick n’est jamais là
où on l’attend. Cinéma grand public (la franchise comique
Pitch Perfect, Mr Wolff avec Ben Affleck), films indépendants
(In the Air, Scott Pilgrim, End of Watch, The Voices) ou
comédie musicale (Into the Woods : promenons-nous dans les
bois) : elle joue tout et refuse les étiquettes. Une boulimique
de travail, résolument inclassable.
17
C’est le nombre de nominations qu’elle a reçues pour
son rôle dans In the Air, où elle donnait la réplique à
George Clooney et Vera Farmiga.
Drôle, Karen Gillan ? Hilarante même. Dans la série Selfie,
elle crève l’écran dans la peau d’une fille accro aux réseaux
sociaux et à son look. Et après avoir donné de la voix dans
la délirante série animée Robot Chicken, elle risque d’en
surprendre plus d’un en alliant action et humour dans
Jumanji : Bienvenue dans la jungle.
Dans Jumanji : Bienvenue dans la jungle, Karen Gillan joue l’avatar d’une
jeune fille qui se retrouve propulsée dans une étrange jungle avec trois de
ses camarades. Pour revenir dans le monde réel, il va leur falloir affronter
les pires dangers et triompher d’une aventure hors-norme.
Timing comique
L’actu
Aucunement soucieuse de son image, acceptant volontiers le
ridicule, Anna Kendrick semble taillée pour la comédie.
De Pitch Perfect à Table 19, elle enchaîne les rôles hilarants
et excelle lorsqu’il s’agit de placer ses répliques à mourir
de rire. Dans Pitch Perfect 3, elle manie le second degré
comme une arme de destruction massive.
Elles sont de retour pour un ultime tour de chant. Dans Pitch Perfect 3,
Anna Kendrick réunit sa troupe de chanteuses a cappella pour une
tournée à l’étranger qui va les faire sortir de leur quotidien morose.
Les nerds n’ont pas dit leur dernier mot.
JUMANJI : BIENVENUE DANS LA JUNGLE
Réalisation : Jake Kasdan
Avec : Karen Gillan, Dwayne Johnson, Jack Black...
Genre : Aventure, fantastique
Durée : 1 h 51
SORTIE : 20 DÉCEMBRE
PITCH PERFECT 3
Réalisation : Trish Sie
Avec : Anna Kendrick, Rebel Wilson, Hailee Steinfeld...
Genre : Comédie musicale
Durée : 1 h 36
SORTIE : 27 DÉCEMBRE
18
LES CINÉMAS GAUMONT ET PATHÉ

“ À COUPER LE SOUFFLE ”
AIR LE MAG
UNE PRODUCTION
UGC PRÉSENTE
&
20
DÉC.
CRÉDITS NON CONTRACTUELS
UN FILM DE
SERGE HAZANAVICIUS
© 2017 MYFAMILY - ROUGE INTERNATIONAL - M6 FILMS - RELIANCE ENTERTAINMENT/VISVIRES CAPITAL - NJJ ENTERTAINMENT - WASHASHENCO

CINÉ KIDS
Un Noël animé
UN GUITARISTE EN HERBE, UN OURS QUI JOUE LES DÉTECTIVES,
DES PETITES BÊTES RIGOLOTES, UN TAUREAU SENSIBLE ET DES CHATS VAGABONDS...
LES ENFANTS SERONT LES ROIS DE CE MOIS DE DÉCEMBRE AU CINÉMA !
PAR PIERRE LUNN
POUR LA MUSIQUE
COCO
Genre : Animation, fantastique / Durée : 1 h 40
Si vous avez aimé : Le Voyage de Chihiro
SORTIE : 29 NOVEMBRE
Un petit Mexicain se retrouve
accidentellement projeté dans le
Pays des Morts où il va apprendre à
renouer avec ses racines familiales et
ses ancêtres. Fun et coloré, l’univers
du film n’est pas sans rappeler celui
d’Halloween dans L’Étrange Noël de
M. Jack qui s’amusait, lui aussi, à dédramatiser
la mort auprès des jeunes
spectateurs. C’est ici intelligemment
fait et permettra sans doute aux plus
petits d’entamer un dialogue enrichissant
avec leurs parents et grands-parents
sur la notion de transmission.
POUR LE STYLE
Paddington 2
Genre : Comédie / Durée : 1 h 44
Si vous avez aimé : Paddington
SORTIE : 6 DÉCEMBRE
Personnages excentriques, décors
londoniens charming et duffle-coat
so british : rien ne manque à l’appel
de ce deuxième film Paddington. Installé
chez les Brown, l’ours péruvien
s’est intégré à la communauté locale.
À la recherche du cadeau parfait pour
le 100 e anniversaire de la tante Lucy,
il tombe sur un livre exceptionnel,
mais l’ouvrage est volé. Paddington va
devoir retrouver le coupable… Dans le
genre comédie familiale de Noël, ce
deuxième épisode bourré de rebondissements
et d’autodérision (Hugh
Grant compose un acteur mégalo
irrésistible) est un sans-faute.
POUR LES ENTOMOLOGISTES
EN HERBE
Drôles de petites bêtes
Genre : Animation / Durée : 1 h 28
Si vous avez aimé : 1001 Pattes (a bug’s life)
SORTIE : 13 DÉCEMBRE
Au fond du jardin, de drôles de
petites bêtes forment une communauté
qui ressemble beaucoup à
la nôtre. Un microcosme où chacun a
une place et un rôle définis. Adapté
des petits livres d’Antoon Krings,
Drôles de petites bêtes suit l’histoire
d’Apollon, le grillon saltimbanque au
grand cœur, qui arrive au village des
petites bêtes et sème la panique. Il
va falloir faire preuve d’imagination
et d’ingéniosité pour rétablir la paix
au royaume des animaux minuscules.
Les voix de Kev Adams et de Virginie
Efira et l’animation colorée rajoutent
beaucoup de charme à ce film petit
mais costaud.
20
LES CINÉMAS GAUMONT ET PATHÉ

POUR LA FOLIE
FERDINAND
Genre : Animation / Durée : 1 h 30
Si vous avez aimé : Madagascar
SORTIE : 20 DÉCEMBRE
Ferdinand est un imposant taureau qui ne ferait pas de
mal à une mouche. Suite à un malencontreux concours
de circonstances, il est capturé et enfermé dans une sorte
de fourrière pour animaux dangereux. Sur place, il rencontre
une faune hétéroclite et sympathique qu’il va tenter
de convaincre de s’enfuir avec lui. Bourré de gags énormes
et de beaucoup de tendresse, la nouvelle production, très
cartoon, des studios Blue sky (L’Âge de glace, Rio) est une
vraie pépite.
POUR LES AMOUREUX DES CHATS
Kedi – Des chats et des hommes
Genre : Documentaire / Durée : 1 h 18
Si vous avez aimé : Les Aristochats
SORTIE : 27 DÉCEMBRE
Voilà donc le film phénomène de l’année. Un documentaire
sur… des chats ! À travers le portrait de sept félins
stambouliotes (la maman débrouillarde, la psychopathe
jalouse, le chasseur ou le glouton…) et les interviews de
leurs propriétaires, ce feel-good movie aux images magnifiques
raconte les profonds changements que traverse
Istanbul. Un regard original et ludique sur une ville, mais
aussi sur la fonction du chat en Turquie, à la fois ami, symbole
mystique et élément essentiel de cette civilisation.
SAM LE POMPIER
ET MICKEY DE RETOUR AU CINÉMA !
Les séances Pathé Live Kids, spécialement conçues pour les enfants à partir de 3 ans,
leur permettent de découvrir dans une salle tamisée et avec un niveau sonore ajusté, les aventures de leurs héros préférés.
En 2018, Sam le Pompier et Mickey et ses Amis : Top Départ ! ouvrent le bal !
Découvrez au cinéma à partir du 6 janvier les nouvelles aventures de Sam le Pompier
et dès le 3 mars, sur grand écran, Mickey et ses Amis : Top Départ !
©2017 Disney
Harold Lloyd dans tous ses états !
Venez redécouvrir en famille ce génie du burlesque américain à l’instar
de Charlie Chaplin ou Buster Keaton, sur grand écran. La Fondation
Jérôme Seydoux-Pathé vous propose de découvrir, du 20 décembre 2017
au 2 janvier 2018, un florilège de dix-huit films d’Harold Lloyd, réalisés
entre 1918 et 1926, avec comme partenaires de jeu Bebe Daniels,
Snub Pollard ou encore Mildred Davis. Et pour accompagner ce cycle
plein d’émotions, les films sont présentés en ciné-concert.
Plus d’informations sur
fondation-jeromeseydoux-pathe.com
FONDATION JÉRÔME SEYDOUX-PATHÉ
73, avenue des Gobelins
75013 Paris
LES CINÉMAS GAUMONT ET PATHÉ 21

Nathalie Baye
et Nicolas Giraud.
ZOOM SUR…
LES GARDIENNES,
héroïnes oubliées
de la Grande Guerre
RENCONTRE AVEC LE RÉALISATEUR XAVIER BEAUVOIS À L’OCCASION
DE LA SORTIE DE SON NOUVEAU FILM.
PAR ELSA COLOMBANI
Au Paridier, Hortense (Nathalie Baye) et sa fille Solange (Laura
Smet) labourent les champs, veillent aux récoltes, tiennent les
comptes. Elles s’occupent de la ferme pendant que pères, frères
et maris se battent dans les tranchées. Nous sommes en 1915 :
voilà un an que la guerre a éclaté, et aucune issue proche ne se
laisse entrevoir. Lorsqu’il découvre le roman éponyme d’Ernest
Pérochon, par l’intermédiaire de la productrice Sylvie Pialat, le
cinéaste Xavier Beauvois est séduit par cette histoire de femmes
qui luttent, seules, pour faire prospérer la terre. Les deux fils
d’Hortense, Constant (Nicolas Giraud) et Georges (Cyril
Descours), ainsi que le mari de Solange, sont au combat.
À l’image de toutes les autres femmes, mère et fille vivent
dans l’attente. L’attente d’une rare visite en permission, ou
de l’annonce d’un nom qui viendrait s’ajouter à la longue liste
des morts.
C’est sur cette image de mort que Xavier Beauvois ouvre son
récit. À l’inverse des films mettant en scène les hommes
« faisant » la guerre, l’image est ici immobile, comme une
nature morte. Les soldats sont allongés au sol, inertes, dans
la boue et le brouillard, « pour raconter en un plan la boucherie
de la Grande Guerre », explique le cinéaste. Mis à part le
cauchemar d’un soldat en permission, le réalisateur ne fera
pas d’autre incursion sur le front. L’histoire se concentre sur
ces « gardiennes » qui assument en silence l’effort de guerre.
Afin de les aider dans leur labeur, Hortense décide d’engager
une jeune fille de l’assistance publique, Francine (Iris Bry).
« Les gens de cette époque vivaient complètement avec la
nature. Ils se levaient avec le soleil et se couchaient une fois
la nuit tombée. Il y avait un respect de la terre », commente
le cinéaste. Malgré la lutte quotidienne, les paysannes évoluent
en osmose avec la nature qui les entoure, filmée dans
toute sa splendeur par Caroline Champetier, directrice de la
photographie. À voir cette entente avec la terre, on pense
au magnifique Sunset Song du Britannique Terence Davies,
qui traite de la même période historique, cette fois dans les
landes écossaises. Les promenades dans les bois de Francine,
son amour pur et franc, rappellent le Tess mythique de
Roman Polanski.
22
LES CINÉMAS GAUMONT ET PATHÉ

Des allures de western
Mais c’est au western que Xavier Beauvois se réfère en parlant
de ses héroïnes : « Au lieu d’avoir des cow-boys – des garçons
vachers – on a des cow-girls. J’adore les westerns de John Ford,
Rio Bravo est un de mes films préférés. Et je suis un fan absolu
de Sergio Leone. » Ainsi, par un renversement ingénieux,
les Américains qui débarquent en France « prennent la place
des Amérindiens dans les westerns. » Là non plus, l’étranger
n’est pas toujours bien accueilli, et trouble l’unité familiale. Si
Georges ne voit pas d’un bon œil l’aide américaine, sa sœur Solange
semble retrouver le sourire à leur contact. Hortense, elle,
occupe le rôle phare du cow-boy menant son troupeau à bonne
destination. « Hortense est forte et faible en même temps.
Elle fait des efforts monstrueux pour tenir tout ça, et elle se
transforme. » Nathalie Baye, actrice phare du cinéma de Xavier
Beauvois (Selon Matthieu, Le Petit Lieutenant) incarne cette
chef de famille, habitée d’une angoisse silencieuse. « Avec Nathalie,
on ne peut pas appeler ça du travail. C’est vraiment du
plaisir ! Elle est très intelligente, elle est arrivée en ayant bien
réfléchi au personnage. Au début, elle a juste eu un peu peur
parce que j’ai coupé énormément de dialogues. Ces gens-là
sont des taiseux. » L’actrice incarne avec finesse ce personnage
complexe, qui vacille au gré des épreuves mais résiste, portant
sur ses frêles épaules le lourd poids d’une destinée familiale.
Un lyrisme hérité de Jacques Demy
L’autre forte influence évoquée par Xavier Beauvois est celle
des Parapluies de Cherbourg. « J’adore Jacques Demy », ditil.
« Pour moi, c’est le cinéaste français qui a pris le plus de
risques. C’est un très beau film qui montre ce qui se passe à
l’arrière pendant la guerre d’Algérie, ce qu’on voit rarement.
Une lettre du Guy des Parapluies parle d’attentat à la grenade,
et quand il revient, il est devenu irritable et alcoolique. » Le
traumatisme de la guerre transparaît dans Les Gardiennes,
lors d’un retour en permission de Georges, hanté par l’horreur
qu’il a vécue dans les tranchées. Mais comme Demy vivait l’attente
avec son héroïne Geneviève, Beauvois fait de la jeune
orpheline Francine son personnage principal, et pose sur elle
un regard d’une douceur infinie. Digne héritière des héroïnes
romantiques, Francine croit trouver au Paridier un amour familial
qu’elle n’a jamais connu. Les scènes les plus lyriques lui
sont consacrées et la musique de Michel Legrand vient rompre
le silence de la ferme et les bruits des champs… Avant que la
vie en petite communauté et la guerre ne viennent mettre fin
au conte de fées.
Iris Bry.
Une Cendrillon du XX e siècle
La brume, les bois, la beauté et l’innocence d’une jeune orpheline…
Il règne bien dans Les Gardiennes une atmosphère de
conte. Au début du film, Hortense voit l’un de ses fils repartir
au front. Tandis qu’elle le regarde s’éloigner, un épais brouillard
se dresse entre eux, illustrant la barrière séparant ceux
qui partent de ceux qui restent, les vivants des fantômes. Le
temps de quelques scènes, Xavier Beauvois rapproche ouvertement
son héroïne du conte de Cendrillon. Mais une Cendrillon
du XX e siècle, car les règles ont changé. Ainsi, « Hortense
se révèle moitié fée, moitié sorcière » tandis que Francine,
elle, s’émancipe progressivement, incarnant à elle seule un
changement d’époque. Au retour de la guerre, les hommes reprennent
leurs responsabilités : « Ils sont redevenus ce qu’ils
étaient », dit Hortense à sa fille. Mais Solange et Hortense
restent muettes quant au rôle que les hommes souhaitent désormais
leur confier. À l’opposé de ce non-dit, Francine s’épanouit,
là encore dans le lyrisme : « Je voulais vraiment ajouter
cette scène à la fin où elle chante pour aller plus loin dans
l’émancipation, avec optimisme. » Le réalisateur ajoute : « Il
faut toujours écouter son film. Quand vous avez une actrice
extraordinaire comme Iris Bry, il faut s’adapter. Je me suis dit
que ça devait être comme ça pour Truffaut quand il a tourné
avec Jean-Pierre Léaud. Ce que je ne savais pas au début du
tournage c’est qu’elle chante très bien ! J’en ai profité et j’ai
ajouté cette scène qui n’était pas prévue. » Pour Les Parapluies
de Cherbourg, Jacques Demy avait trouvé son héroïne dans la
beauté de madone d’une jeune actrice alors inconnue, Catherine
Deneuve. Xavier Beauvois a trouvé la sienne dans les traits
lumineux d’Iris Bry, repérée par hasard au détour d’une librairie.
« La caméra est amoureuse de cette fille, c’est magique.
Iris n’avait jamais mis les pieds sur un plateau de cinéma, et se
retrouve avec ce rôle ! Ça, c’est un vrai conte de fées ! »
Nathalie Baye
et Xavier Beauvois.
LES GARDIENNES
Réalisation : Xavier Beauvois
Avec : Nathalie Baye, Laura Smet, Iris Bry...
Genre : Drame
Durée : 2 h 14
SORTIE : 6 DÉCEMBRE
LES CINÉMAS GAUMONT ET PATHÉ 23

COUP DE CŒUR
La Promesse de l’aube
UNE ADAPTATION SOMPTUEUSE DU ROMAN AUTOBIOGRAPHIQUE
DE ROMAIN GARY AVEC UNE DISTRIBUTION IMPECCABLE.
PAR FRANÇOIS CHAMPY
Pierre Niney
et Charlotte Gainsbourg.
Paru en 1960, La Promesse de l’aube est devenu un
classique, à ranger aux côtés du Livre de ma mère
d’Albert Cohen, ces deux sommets de la littérature
francophone évoquant le caractère absolu de
l’amour maternel. Adapté une première fois par Jules Dassin
en 1970, le chef-d’œuvre de Romain Gary trouve avec
cette nouvelle version un écrin à la hauteur de sa puissance
d’évocation. Par sa mise en scène élégante et le choix de
ses comédiens (Pierre Niney et Charlotte Gainsbourg),
Éric Barbier parvient en effet à rendre sa dimension à la
fois épique et intimiste à ce récit tumultueux couvrant
vingt-cinq ans de la vie de Romain Gary. Né en Russie,
élevé en Pologne, émigré en France, engagé dans les Forces
aériennes françaises libres pendant la Seconde Guerre
mondiale, cet homme incroyablement romanesque, soldat,
écrivain, diplomate, dut son destin exceptionnel à l’amour
inconditionnel de sa mère, une ancienne actrice divorcée
qui reporta ses rêves de grandeur sur son fils.
3
bonnes raisons d’y aller
1. Pour le duo Niney/
Gainsbourg
Play-boy au charisme évident,
Romain Gary a trouvé en Pierre
Niney l’interprète idéal. Le jeune
acteur à la silhouette élégante
se fond dans le personnage
avec grâce face à une Charlotte
Gainsbourg impériale en mère
aimante et étouffante.
2. Pour la direction
artistique
La reconstitution est le point
fort du film. La Pologne froide et
enneigée des années 20 respire
l’authenticité tout comme la
Côte d’Azur de l’entre-deuxguerres.
La photo du belge
Glynn Speeckaert (Marguerite)
est par ailleurs envoûtante.
Production de luxe
Comme le livre, le film d’Éric Barbier comporte trois parties.
Dans la première, le réalisateur narre les difficiles années
d’apprentissage en Pologne où le petit Romain grandit auprès
d’une mère tourmentée, qui tente de les faire vivre en
tenant une boutique de haute couture d’abord florissante,
puis criblée de dettes. Dans la seconde, il décrit l’exil à
Nice où Romain s’affirme en tant qu’écrivain à l’ombre de
cette Mina extravagante, désormais gérante d’hôtel. Dans
la troisième, enfin, il est question des faits de guerre de
Romain qui s’affranchit un peu de l’envahissante Mina.
Mélangeant le drame intimiste, le récit d’émancipation
et l’épopée militaire, La Promesse de l’aube fait revivre un
genre un peu disparu, le mélodrame flamboyant sur fond
d’histoire avec un grand H. Avec sa générosité coutumière,
Barbier soigne la reconstitution et apporte une attention
particulière aux scènes d’action. La Promesse de l’aube est
le premier film français en Dolby Cinema.
3. Pour les scènes
aériennes
Ces séquences où Romain
Gary, embarqué à bord de son
avion de guerre, survole les
lignes ennemies sont impressionnantes.
Mélange d’effets
visuels et de prises de vues
réelles, elles fournissent le
quota d’émotions fortes.
LA PROMESSE DE L’AUBE
De : Éric Barbier
Avec : Pierre Niney, Charlotte
Gainsbourg, Didier Bourdon…
Genre : Comédie dramatique
Durée : 2 h 11
SORTIE : 20 DÉCEMBRE
24
LES CINÉMAS GAUMONT ET PATHÉ

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Pathé Live). Des frais additionnels seront appliqués pour les Compléments Technologiques (3D, D-BOX, IMAX, IMAX 3D, Dolby Cinema, 4DX) et les lunettes (3D, IMAX et sur-lunettes), l’accès aux Salles
Premium et les frais de réservation éventuels appliqués. Les tarifs applicables aux suppléments sont sur le site cinemasgaumontpathe.com, rubrique Votre cinéma > Infos pratiques > Tarifs. Consultez
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de Lucky Luke et du Petit Nicolas, s’expose à la
Cinémathèque française jusqu’au 4 mars 2018 à
l’occasion d’une exposition exceptionnelle, Goscinny et
le cinéma. À travers les œuvres qui l’ont inspiré tout
au long de sa carrière pour créer ses propres histoires
mais aussi tous les fi lms tirés de ses personnages
cultes, l’exposition revient sur les liens si particuliers
qui unissent René Goscinny avec le cinéma.
Pour fêter le lancement de l’exposition, les cinémas
Gaumont et Pathé, en partenariat avec la Cinémathèque
française, invitent les abonnés à découvrir Goscinny
et le cinéma. Jusqu’au 20 janvier 2018, profitez d’une
place offerte avec accès coupe fi le à l’exposition
directement sur présentation de votre Pass à l’entrée
de l’exposition.*
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51 rue de Bercy - 75012 Paris - Métro Bercy
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26
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LES CINÉMAS GAUMONT ET PATHÉ

"LE LOUP DE WALL STREET AU FÉMININ"
PARIS PREMIÈRE
NOMMÉE AUX OSCARS RÉCOMPENSÉ AUX GOLDEN GLOBES RÉCOMPENSÉ AUX OSCARS
JESSICA IDRIS KEVIN
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COSTNER
ÉCRIT ET RÉALISÉ PAR
AARON SORKIN
D’APRÈS UNE INCROYABLE HISTOIRE VRAIE
CRÉATION GRAPHIQUE : ©2017, SND, TOUS DROITS RÉSERVÉS.
© 2017 MG’S GAME, INC. ALL RIGHTS RESERVED.
LE 3 JANVIER AU CINÉMA

ACTUS
IMMERSION TOTALE
DANS VOS NOUVELLES SALLES
© Gaumont Archamps – Matthieu Vitré
Technologie spectaculaire adoubée par les plus grands réalisateurs
du monde entier, l’IMAX Laser se déploie dans vos
cinémas Gaumont et Pathé pour vous offrir une immersion
incontournable au cœur du film. Les films tournés et projetés
en IMAX, sur un écran bien plus grand que la moyenne,
offrent ainsi jusqu’à 40 % d’image en plus et une définition
bien supérieure à la moyenne, ajoutant à la fois une
profondeur de champ et un nombre de détails visibles à
l’écran spectaculaire. Pour y arriver, un écran géant de
plusieurs centaines de mètres carrés est déployé et le
système de projection est assuré par un double projecteur
laser 4K, offrant des images d’une netteté et d’un éclat
saisissant. La disposition des salles IMAX est d’ailleurs
spécialement conçue pour maximiser votre champ de vision
et vous offrir une immersion sans égale. L’inclinaison de
la salle est spécialement conçu pour vous offrir un large
espace avec la rangée devant vous et vous permet également
de ne jamais être gêné par quiconque pendant votre
fi lm. De nombreuses enceintes viennent compléter cette
technologie assurément prenante ; sur les côtés, derrière
l’écran ainsi qu’au plafond, le son englobe parfaitement
tous les spectateurs, quelle que soit sa place dans la salle,
pour leur offrir une expérience des plus immersives.
L’IMAX LASER DANS LES CINÉMAS
GAUMONT ET PATHÉ :
Conflans – Pathé Conflans
Chessy – Gaumont Disney Village
Archamps – Gaumont Archamps
Orléans – Pathé Saran
Montpellier – Gaumont Multiplexe
Reims – Gaumont Parc Millésime
Toulon – Pathé La Valette
À découvrir ce mois-ci en
IMAX Laser, Star Wars :
Les Derniers Jedi
dès le 13 décembre !
Plongez au cœur de batailles spatiales
impressionnantes et de combats
épiques grâce à la technologie IMAX
Laser avec le film évènement de cette
fin d’année.
28
LES CINÉMAS GAUMONT ET PATHÉ

SPECTACLES AU CINÉMA
DIMANCHE
17
DECEMBRE
à 16 h
Casse-Noisette
Musique : Piotr Ilitch Tchaïkovski / Chorégraphie : Youri Grigorovitch
Durée : 2 h 15
LE BALLET LE PLUS FÉERIQUE DE NOËL INVESTIT LES SALLES DE CINÉMA POUR
DEUX HEURES D’ÉMERVEILLEMENT POUR TOUTE LA FAMILLE.
C’est le grand classique de
Noël, l’un des ballets incontournables
du Bolchoï, une
féerie pour petits et grands. La
veille de Noël, aux douze coups
de minuit, la poupée Casse-Noisette
prend vie et se transforme
en prince, entraînant Marie dans
une aventure magique. Conte palpitant,
musique enchanteresse de
Tchaïkovski et mise en scène spectaculaire
portée par l’excellence
de la compagnie du Bolchoï : ce
classique enchanteur à découvrir
en HD et son 5.1. est le spectacle
de fin d’année idéal.
ET AUSSI...
JUSQU’AU
19
DECEMBRE
• Durée : 2 h
Les Fourberies
de Scapin
L’une des comédies
les plus célèbres de
Molière dans une mise
en scène virevoltante
de Denis Podalydès à
la Comédie-Française.
Jeudi
11
JANVIER
à 20 h
• Durée : 2 h 20
Hans Zimmer – Le
concert au cinéma
Découvrez vos musiques
de films préférées
interprétées par
plus de 70 musiciens
dans un spectacle en
4K et son Dolby Atmos.
Dimanche
21
JANVIER
à 16 h
• Durée : 2 h 30
Roméo
et Juliette
En direct du Bolchoï,
Alexeï Ratmansky revisite
le drame des amants
de Vérone dans une nouvelle
production du classique
de Shakespeare.
Samedi
27
JANVIER
à 18 h 55
• Durée : 3 h 25
Tosca
Le duo sulfureux Sonya
Yoncheva-Vittorio
Grigolo mènera la passion
et le drame à leur
comble. Le chef-d’œuvre
de Pucini renaît au Met
sous la baguette du
maestro James Levine.
30
LES CINÉMAS GAUMONT ET PATHÉ

GUIDE
DES
SORTIES
6 décembre
Bienvenue à Suburbicon
De : George Clooney
Genre : Policier, drame
Durée : 1 h 44
Avec : Matt Damon, Julianne
Moore, Oscar Isaac
Durant l’été 1959, les résidents de Suburbicon
voient leur paisible rêve américain chamboulé
par l’arrivée d’une famille afro-américaine.
Allez-y pour le scénario signé des frères Coen
Les Gardiennes
De : Xavier Beauvois
Genre : Drame
Durée : 2 h 14
Avec : Nathalie Baye, Laura
Smet, Iris Bry
Pendant la Grande Guerre, Francine rejoint la
ferme du Paridier pour aider les femmes dans
leur travail en attendant le retour des hommes
partis au front.
Allez-y pour le duo Nathalie Baye-Laura Smet
Makala
De : Emmanuel Gras
Genre : Drame, documentaire
Durée : 1 h 36
Avec : Kabwita Kasongo, Lydie
Kasongo
Un jeune villageois du Congo part sur les routes
pour vendre son charbon dans une grande ville,
afin d’améliorer les conditions de vie de sa
famille.
Allez-y pour découvrir ce film primé cette
année à la Semaine de la Critique à Cannes
Paddington 2
De : Paul King
Genre : Animation, comédie
Durée : 1 h 44
Avec : Guillaume Gallienne
(voix), Hugh Bonneville, Sally
Hawkins, Hugh Grant
Après avoir découvert un livre animé de la ville
de Londres, Paddington multiplie les petits
boulots pour l’offrir à sa tante à l’occasion de
son 100 e anniversaire.
Allez-y pour la prestation de Hugh Grant
LE GUIDE
Santa & Cie
De : Alain Chabat
Genre : Comédie
Durée : 1 h 35
Avec : Alain Chabat, Audrey
Tautou, Bruno Sanches
À l’approche de Noël, les 92 000 lutins tombent
malades en même temps. Santa Claus décide
d’aller sur Terre avec ses rennes pour trouver
un remède.
Allez-y pour voir Alain Chabat en Père Noël
Disponible en VFST
Seule la terre
De : Francis Lee
Genre : Drame, romance
Durée : 1 h 44
Avec : Josh O’Connor, Alec
Secareanu, Gemma Jones
Johnny voit sa vie chamboulée quand un saisonnier
vient travailler dans sa ferme familiale.
Des sentiments naissent peu à peu entre les
deux hommes.
Allez-y si vous aimez Le Secret de Brokeback
Mountain
Stars 80, la suite
De : Thomas Langmann
Genre : Comédie
Durée : 1 h 45
Avec : Richard Anconina,
Patrick Timsit, Bruno Lochet
Alors qu’ils espéraient partir en vacances,
Vincent et Antoine découvrent qu’ils ont été
escroqués et doivent faire un énorme concert
pour payer leur dette.
Allez-y si vous aimez Les Bronzés font du ski
Tueurs
De : François Troukens & Jean-
François Hensgens
Genre : Policier
Durée : 1 h 26
Avec : Olivier Gourmet, Lubna
Azabal, Kevin Janssens
Un groupe de tueurs réapparaît trente ans
après le braquage orchestré par Frank Valken.
Celui-ci décide de s’évader de prison afin de
prouver son innocence.
Allez-y pour l’intense Olivier Gourmet
Un homme intègre
De : Mohammad Rasoulof
Genre : Drame
Durée : 1 h 57
Avec : Reza Akhlaghirad,
Soudabeh Beizaee, Nasim Adabi
Reza vit avec sa famille de son élevage de poissons
d’eau douce. Une entreprise s’intéresse à son
terrain et veut le convaincre de vendre.
Allez-y pour découvrir le Prix Un Certain
Regard de Cannes 2017
13 décembre
Drôles de petites bêtes
De : Arnaud Bouron & Antoon Krings
Genre : Animation
Durée : 1 h 28
Avec les voix de : Kev Adams,
Virginie Efira, Emmanuel Curtil
Après son arrivée dans le village des petites
bêtes, le grillon Apollon obtient l’aide des
autres habitants pour retrouver leur reine
Marguerite disparue.
Allez-y si vous aimez les livres d’Antoon Krings
Girls Trip
De : Malcolm D. Lee
Genre : Comédie
Durée : 2 h 02
Avec : Regina Hall, Queen
Latifah, Jada Pinkett Smith
Quatre amies s’étaient perdues de vue pendant
cinq ans. Elles décident de rattraper le temps
perdu en passant un weekend de folie à la
Nouvelle-Orléans.
Allez-y si vous aimez Very Bad Trip
La Deuxième Étoile
De : Lucien Jean-Baptiste
Genre : Comédie
Durée : 1 h 35
Avec : Lucien Jean-Baptiste,
Firmine Richard, Anne Consigny
Jean-Gabriel emmène toute sa famille à la
montagne, mais doit aussi prendre en charge
sa mère et son beau-père qui risquent d’animer
les fêtes de Noël.
Allez-y pour voir la suite de La Première Étoile
Disponible en VFST
Le Crime de l’Orient-Express
De : Kenneth Branagh
Genre : Thriller, policier
Durée : 1 h 54
Avec : Kenneth Branagh, Johnny
Depp, Michelle Pfeiffer
Le détective Hercule Poirot doit élucider un
meurtre au sein de L’Orient-Express. L’assassin
se cache forcément parmi les treize passagers.
Allez-y si vous aimez les romans d’Agatha Christie
Lucky
De : John Carroll Lynch
Genre : Drame
Durée : 1 h 25
Avec : Harry Dean Stanton, David
Lynch, Ron Livingston
Lucky passe ses journées à déambuler dans
une ville, en rencontrant ses habitants. À plus
de 90 ans, ce vieux cow-boy est en quête de
spiritualité.
Allez-y pour voir le dernier rôle de Harry Dean
Stanton
32
LES CINÉMAS GAUMONT ET PATHÉ

LES FILMS DE DÉCEMBRE
Maria by Callas
De : Tom Volf
Genre : Documentaire
Durée : 1 h 53
Avec : Maria Callas, Fanny Ardant
(voix)
Récit à la première personne dévoilant l’intimité
de Maria Callas, l’une des plus grandes
cantatrices du monde, éteinte il y a tout juste
quarante ans.
Allez-y si vous aimez l’opéra au cinéma
Star Wars : Les Derniers Jedi
De : Rian Johnson
Genre : Science-fiction
Durée : 2 h 30
Avec : Daisy Ridley, John Boyega,
Mark Hamill, Carrie Fisher
Rey commence son entraînement avec Luke
tandis que Finn, Poe et la générale Leia Organa
continuent leur combat pour vaincre Kylo Ren et
le Premier Ordre.
Allez-y pour Mark Hamill et Carrie Fisher
Disponible en 3D, IMAX 3D, Dolby Atmos, D-BOX,
4DX et Dolby Cinema
20 décembre
A Ghost Story
De : David Lowery
Genre : Drame, fantastique
Durée : 1 h 32
Avec : Casey Affleck, Rooney
Mara, Will Oldham
Un homme décède à la suite d’un accident de
voiture. Il réapparaît en fantôme sous un drap
blanc et va retrouver sa femme en deuil dans
leur maison.
Allez-y si vous aimez les films de fantômes
Ferdinand
De : Carlos Saldanha
Genre : Animation, comédie
Durée : 1 h 30
Après avoir été arraché à son village, Ferdinand,
un immense taureau, mène un voyage
à travers l’Espagne dans l’espoir de retrouver
les siens.
Allez-y si vous aimez Rio
Garde alternée
De : Alexandra Leclère
Genre : Comédie
Durée : 1 h 44
Avec : Valérie Bonneton, Didier
Bourdon, Isabelle Carré
Après avoir découvert la relation extraconjugale
de son mari, Sandrine propose à l’autre femme
une garde alternée pour se partager l’homme
de leur vie.
Allez-y pour le tandem inédit Bonneton-Carré
Jumanji : Bienvenue dans
la jungle
De : Jake Kasdan
Genre : Aventure, fantastique
Durée : 1 h 51
Avec : Dwayne Johnson, Jack
Black, Karen Gillan
En allumant une vieille console de jeux vidéo
dans leur lycée, quatre amis se retrouvent
aspirés dans la jungle de Jumanji, après avoir
commencé une partie.
Allez-y pour découvrir la suite de Jumanji
La Promesse de l’aube
De : Éric Barbier COUP DE CŒUR
Genre : Comédie dramatique
Durée : 2 h 11
Avec : Pierre Niney, Charlotte
Gainsbourg, Didier Bourdon
Romain doit son succès de romancier à sa
mère qui l’a toujours poussé à se dépasser,
mais il vit aussi cet amour comme un véritable
fardeau.
Allez-y pour l’impeccable Pierre Niney
Disponible en VFST et Dolby Cinema
The Florida Project
De : Sean Baker
Genre : Comédie dramatique
Durée : 1 h 52
Avec : Willem Dafoe, Bria Vinaite,
Caleb Landry Jones
La petite Moonee fait les 400 coups dans
un motel près de Walt Disney World Resort,
pendant que sa très jeune mère cherche des
solutions pour assurer ses fins de mois.
Allez-y pour Willem Dafoe
Tout là-haut
De : Serge Hazanavicius
Genre : Aventure
Durée : 1 h 39
Avec : Kev Adams, Vincent Elbaz,
Mélanie Bernier
Scott, un passionné de snowboard, compte aller
en haut de l’Everest pour réaliser son rêve en
descendant la pente considérée comme la plus
dangereuse.
Allez-y si vous aimez L’Ascension
Wonder
De : Stephen Chbosky
Genre : Drame
Durée : 1 h 53
Avec : Julia Roberts, Owen
Wilson, Jacob Tremblay
August Pullman est un jeune garçon né avec
une malformation du visage. Il rentre enfin en
CM2 et va devoir se confronter au regard de ses
camarades de classe.
Allez-y pour la performance de Julia Roberts
27 décembre
Kedi - Des chats et des hommes
De : Ceyda Torun
Genre : Documentaire
Durée : 1 h 18
Kedi raconte l’histoire de sept chats d’Istanbul.
Sans maîtres, ils errent dans les rues de la ville
en apportant de la joie à ses habitants.
Allez-y si vous êtes fan de 30 Millions d’amis
L’Échange des princesses
De : Marc Dugain
Genre : Drame historique
Durée : 1 h 40
Avec : Anamaria Vartolomei, Juliane
Lepoureau, Catherine Mouchet,
Lambert Wilson
En 1721, un échange de princesses permettrait
de maintenir la paix entre la France et
l’Espagne. Louis XV s’apprête à épouser la très
jeune Infante d’Espagne.
Allez-y pour la trop rare Catherine Mouchet
Momo
De : Sébastien Thiéry & Vincent
Lobelle
Genre : Comédie
Durée : 1 h 25
Avec : Christian Clavier, Catherine
Frot, Sébastien Thiéry
Monsieur et Madame Prioux sont surpris par
l’arrivée de Patrick qui prétend être leur fils.
Le couple n’arrive pas à se souvenir avoir eu
un enfant.
Allez-y si vous aimez À bras ouverts
Disponible en VFST
Pitch Perfect 3
De : Trish Sie
Genre : Comédie musicale
Durée : 1 h 36
Avec : Anna Kendrick, Rebel Wilson,
Hailee Steinfeld
Après avoir remporté les championnats du
monde, les Bellas se réunissent pour une
dernière tournée qui se déroule à l’étranger.
Allez-y pour la pétillante Anna Kendrick
Tout l’argent du monde
De : Ridley Scott
Genre : Thriller, drame
Durée : NC
Avec : Christopher Plummer, Mark
Wahlberg, Michelle Williams
Des hommes kidnappent le petit-fils de J.
Paul Getty. Mais pour l’homme le plus riche du
monde ce n’est pas une raison suffisante pour
se séparer de sa fortune.
Allez-y si vous aimez les histoires vraies
LES CINÉMAS GAUMONT ET PATHÉ 33

LE MOIS PROCHAIN
3 janvier 10 janvier 10 janvier 17 janvier
Les Heures sombres Downsizing Je vais mieux In the Fade
De : Joe Wright
Genre : Drame historique / Avec :
Gary Oldman, Stephen Dillane
De : Alexander Payne
Genre : Science-fiction, comédie dramatique
/ Avec : Matt Damon, Kristen Wiig
De : Jean-Pierre Améris
Genre : Comédie
Avec : Éric Elmosnino, Ary Abittan
De : Fatih Akin
Genre : Drame, Thriller
Avec : Diane Kruger, Denis Moschitto
Joe Wright s’intéresse à la vie
de Winston Churchill, lorsqu’il
devient le Premier ministre
anglais, en 1940, en pleine
Seconde Guerre mondiale.
Une performance saisissante
de Gary Oldman, qui signe son
grand retour dans un premier
rôle au cinéma.
Paul Safranek et sa femme
décident de changer de vie
en participant au Downsizing,
une expérience qui réduit la
taille humaine à 12 cm afin
de lutter contre la surpopulation.
Dans la lignée de Truman
Show, un film porté par Matt
Damon en héros malgré lui.
Un quinquagénaire souffre
d’un mal de dos impossible à
soigner car cette douleur est
psychologique. Il doit changer
quelque chose dans sa vie pour
aller mieux. Deux ans après
Une famille à louer, Jean-Pierre
Améris signe une nouvelle
comédie dans l’air du temps.
Katja perd sa famille dans
un attentat à la bombe.
Cette femme fera tout pour
obtenir justice en trouvant les
responsables de la mort de
son mari et son fils. Pour ce
rôle intense, Diane Kruger a
reçu le Prix d’interprétation à
Cannes cette année.
17 janvier
3 Billboards, les panneaux de la vengeance Brillantissime
Après de longs mois d’attente,
Mildred Hayes constate que l’enquête
sur la mort de sa fille n’avance pas.
Cette mère endeuillée décide alors de
prendre les choses en main. Ce film a
reçu l’Osella du meilleur scénario à la
Mostra de Venise 2017.
17 janvier
Angela mène une vie idéale, mais le
soir de Noël, sa fille la laisse seule
pour passer la soirée avec son petit
copain, et son mari la quitte. Elle
doit maintenant se reconstruire. La
première réalisation de la comédienne
Michèle Laroque.
De : Martin McDonagh / Genre : Drame / Avec : Frances McDormand, Woody Harrelson
De : Michèle Laroque / Genre : Comédie / Avec : Michèle Laroque, Kad Merad
24 janvier 24 janvier 31 janvier 31 janvier
Les Tuche 3, liberté,
The Greatest Showman Normandie nue
égalité, fraternituche Wonder Wheel
De : Michael Gracey
Genre : Biopic, musical
Avec : Hugh Jackman, Rebecca Ferguson
De : Philippe Le Guay
Genre : Comédie dramatique
Avec : François Cluzet, Arthur Dupont
De : Olivier Baroux
Genre : Comédie / Avec : Jean-Paul
Rouve, Isabelle Nanty, Claire Nadeau
De : Woody Allen
Genre : Drame
Avec : Kate Winslet, Justin Timberlake
L’histoire de P.T. Barnum, un
homme parti de rien qui va
bâtir un empire avec un spectacle
au succès planétaire.
Hugh Jackman met de côté
ses griffes de super-héros pour
jouer, chanter et danser, dans
un film digne des plus beaux
shows de Broadway.
Le maire du Mêle-sur-Sarthe,
Georges Balbuzard, s’associe
avec un photographe conceptuel
de passage dans la région
pour sauver son village de la
crise dans les campagnes.
Une nouvelle comédie sociale
portée par l’impeccable
François Cluzet.
Après Monaco et les États-
Unis, la famille Tuche voit
encore plus grand et s’installe
à Paris, au Palais de l’Élysée,
pour une mission à haut
risque : gouverner la France.
Un troisième opus coécrit par
Jean-Paul Rouve et Olivier
Baroux.
Dans les années 50, Carolina
arrive à Coney Island et s’installe
chez Humpty, son père
qu’elle n’a jamais connu. Elle
est venue pour fuir le gangster
qu’elle a épousé. Après Cate
Blanchett et Kristen Stewart,
Woody Allen dirige Kate
Winslet pour la première fois.
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LES CINÉMAS GAUMONT ET PATHÉ