Verbier Festival 2014

Sponsor du Verbier Festival 2014
www.nespresso.com
“Entrée des artistes”

verbier festival 18 juillet – 3 août 2014
sommaire
Le mot du Directeur 03
Le mot du Président 05
Le Verbier Festival, fabrique de souvenirs 07
Vendome Prize 13
Une journée au Verbier Festival 15
le programme détaillé
des concerts 19
Biographies des artistes et invités 52
Éducation musicale 89
Verbier Festival Academy 90
Verbier Festival Orchestras 94
Verbier Festival Music Camp 101
Verbier Festival Discovery 105
Verbier Festival Fest’Off 107
Verbier Festival Amateur Chamber Music Week 111
Les Amis du Verbier Festival 113
L’association caritative 2014 119
Renseignements et infos pratiques 120
Suivez le fil de l’actualité 123
Le Festival sur les ondes et à l’écran 125
L’équipe du Verbier Festival 126
Le Verbier Festival remercie 127
Les sponsors et partenaires 128
Verbier Festival | Programme 1

LES GOÛTER ,
C’EST LES AIMER.
lesvinsduvalais.ch

verbier festival 18 juillet – 3 août 2014
L’été à Verbier
Summer in Verbier
Après l’activité frénétique de la saison de ski, le rythme
plus lent du village de Verbier, en été, est un cadre idéal
pour un festival international de musique. Il invite le mélomane
à ralentir, à réfléchir, à s’arrêter et à écouter.
C’est bon de le répéter, les festivaliers auront du mal à trouver
une telle concentration de grands musiciens partout
ailleurs dans le monde. Avec cinq ou six concerts par jour
et une foule d’activités d’apprentissage, le Verbier Festival
est, sans aucun doute, «le» rendez-vous estival de Verbier,
ce qui représente une grande responsabilité. Une étude
récente, menée par de le cabinet de conseil McKinsey, a
montré l’importance de notre manifestation sur l’économie
régionale. Nous avons la tâche enviable de continuer
à croître et à innover, tout en préservant notre ambiance
conviviale.
Au cœur de notre succès se trouvent les artistes qui
rendent la fête possible, et en particulier nos directeurs
musicaux Charles Dutoit et Gábor Takács-Nagy envers
lesquels je suis éternellement reconnaissant. Mes remerciements
vont également à Alain Nicod qui a su apporter,
à la fin de sa première année à la Présidence du Conseil de
Fondation, une nouvelle énergie et un esprit entrepreneurial
dans la manière dont nous abordons notre travail. Aux
autres membres du Conseil, j’adresse mes remerciements
les plus sincères, et je souhaite une chaleureuse bienvenue
à notre nouveau membre, Boris Collardi, CEO de la Banque
Julius Baer. La Banque Julius Baer et Nespresso demeurent
nos fidèles sponsors et nous les remercions pour leur
générosité. La Commune de Bagnes, le Canton du Valais,
ainsi que la Loterie Romande sont des partenaires régionaux
essentiels. Un nombre croissant de fondations et de
particuliers a rejoint les rangs des partisans du Festival, et
je leur adresse aussi à tous mes remerciements.
Je voudrais également saluer les Amis, et en particulier
Catherine de Marignac qui, en tant que Présidente des
Amis Suisses, continue de faire évoluer l’association. Et
mon dernier remerciement, mais non le moindre, va à mon
équipe de collaborateurs dirigée par Kim Gaynor, dont le
travail dans les coulisses et sur le terrain est essentiel. Pas
même la pluie sur le toit des Combins ne peut freiner mon
enthousiasme pour notre extraordinaire Festival, mais je
croise les doigts pour dix-sept jours de soleil !
Martin T:son Engstroem
Fondateur et Directeur Général
Compared to the frenetic activity of the ski season, the slower
pace of the summer in Verbier is a perfect setting for an international
music festival. It invites the music-lover to slow down,
to reflect, to stop and to listen.
It is worth repeating; festival-goers would be hard pressed to
find an equal concentration of great musicians anywhere else
in the world. With five or six concerts per day and a host of
learning activities, the Verbier Festival is “the” summer event in
Verbier, which is a big responsibility. A recent study by business
consultants McKinsey showed the importance of our Festival to
the regional economy. We have the enviable task of continuing
to grow and to innovate, while maintaining our convivial
atmosphere.
At the heart of our success are the artists who make the Festival
possible, and in particular my music directors Charles Dutoit and
Gábor Takács-Nagy, to whom I am forever grateful. My thanks
go as well to Alain Nicod, at the end of his first year as Chairman
of the board, who has brought a new energy and entrepreneurial
spirit to the way we approach our work. To the other members
of our board, I also give my heartfelt thanks, and I would like to
extend a warm welcome to our newest member, Boris Collardi,
CEO of Bank Julius Baer. Bank Julius Baer and Nespresso have
remained faithful sponsors and we thank them for their generosity.
The Commune de Bagnes and the Canton of Valais, as well as
the Loterie Romande are essential regional partners. A growing
number of foundations and individuals have joined the ranks of
Festival supporters, and my thanks go to them as well.
I would like also to thank the Amis, and particularly Catherine
de Marignac who, as Chairman of the Amis Suisses, continues
to push our association forward. And last, but not least, to my
team of collaborators led by Kim Gaynor, whose work behind
the scenes and on the ground is essential. Not even the rain
on the roof of the Combins can dampen my enthusiasm for our
extraordinary Festival, but I am crossing my fingers for seventeen
days of sunshine!
Verbier Festival | Programme 3

L’ALLIANCE D’EXPERTS AU SERVICE DE VOS ASSURANCES,
DE VOTRE PRÉVOYANCE ET DE LA GESTION DU RISQUE.
SWISS RISK & CARE
La maîtrise de l’équilibre
encare
INTERNATIONAL ORGANISATION SOLUTIONS
www.swissriskcare.ch

verbier festival 18 juillet – 3 août 2014
Le Mot du
Président
A word from
the President
Quel défi de prendre la Présidence du Verbier Festival
après une année aussi exceptionnelle que celle du 20 e
anniversaire. Ce fut l’année de tous les superlatifs. Une
affluence record, 1.5 millions de spectateurs sur Internet,
un budget équilibré à CHF 9,2 millions et, surtout, un
sourire sur le visage de tous les musiciens et festivaliers.
L’éternelle fraîcheur du Verbier Festival est due au
renouvellement permanent des jeunes musiciens des
Orchestres, de l’Academy et, depuis 2013, du Music
Camp. Chaque hiver, l’équipe du Verbier Festival auditionne
des centaines de musiciens pour choisir ceux qui
auront la chance de participer à cette fête de la musique.
Cette année, nous accueillons plus de 300 jeunes dans
nos divers programmes d’éducation musicale. Nous leur
souhaitons des grands moments de musique et d’amitié.
Pour beaucoup, cet été sera un tournant dans leur
carrière.
Le Verbier Festival représente un événement important
dans l’agenda surchargé des artistes. La magie de l’endroit
les motive à revenir année après année malgré des
sollicitations multiples. Verbier est un lieu de rencontres
inédites. Ils apprécient cela.
Le Festival n’existe que par le support inconditionnel qu’il
reçoit du public, des Amis, des autorités, des sponsors,
de son équipe permanente et estivale, des bénévoles,
des habitants de la Commune de Bagnes et de toutes
les personnes qui contribuent à son succès. Au nom du
Conseil de Fondation, je les remercie pour leur engagement
et leur générosité.
Je tiens à remercier Françoise Demole et Georges
Gagnebin qui ont quitté le Conseil de Fondation à la fin
de l’été passé. Tous deux ont largement contribué au
rayonnement de notre évènement. Nous nous réjouissons
d’ores et déjà de les accueillir cet été ! Ils pourront
profiter de chaque instant sans avoir à se soucier des
questions d’organisation.
Chers festivaliers, le Verbier Festival est votre festival.
Continuez à le porter par votre enthousiasme. Partagez-le
avec vos amis qui ne le connaissent pas encore. Je vous
souhaite à toutes et à tous un bel été.
Taking over as President of the Verbier Festival after such an
exceptional 20 th anniversary year has been a challenge. Last year
we had record attendance, 1.5 million viewers joined us via the
Internet, the finances were sound with a budget of 9.2m CHF,
and most importantly we put a smile on the face of every single
musician and festival-goer.
The Verbier Festival’s constant freshness even after more than
20 years is due to the stream of young musicians coming into
its orchestras, the Academy and – since 2013 – into the Music
Camp. Hundreds of musicians audition each year in the hope of
being chosen to participate in this celebration of music. Each year
we welcome more than 300 young people into our varied music
education programmes. We wish them many happy moments
of music-making and friendship. For many this experience will
prove a turning point in their young lives.
The Verbier Festival is also an important event in our professional
performers’ packed schedules. The magic of the place motivates
them to return year after year, despite having so many other
choices. They cherish Verbier as a place for unique and unforgettable
encounters.
All of this would not be possible without the unconditional support
the Verbier Festival receives from the public, its friends, the
local authorities, its sponsors, its full-time and summer-season
teams, its volunteers, the people of the Commune of Bagnes,
and all those who contribute to its success. On behalf of the
Foundation’s Management Board, I want to thank them for their
commitment and generosity.
I also want to thank Françoise Demole and Georges Gagnebin,
who moved on from the Foundation’s Management board at the
end of last year. They both made a considerable contribution to
our event’s success. We are looking forward welcoming them
back this summer when, for the first time, they will be able to
enjoy every precious moment without having to worry about
organising it all.
Dear Festival-goers, this Verbier Festival is your festival. Continue
to drive it forward with your enthusiasm. Share it with friends
who have yet to experience all that the Festival has to offer. I
wish you all a great summer.
Alain Nicod
Président de la Fondation du Verbier Festival
Verbier Festival | Programme 5

valais.ch

verbier festival 18 juillet – 3 août 2014
Le Verbier Festival,
fabrique de souvenirs
Ceux qui savent tout
Dès le 10 mars, vous êtes allé sur le site. Fiévreusement,
vous avez coché des concerts. Huit, dix, douze, quinze…
Une folie ! Vous vous êtes répété votre phrase favorite
d’Oscar Wilde: «Je résiste à tout, sauf à la tentation».
C’est le moment où vous avez fait le calcul... et décidé
d’être héroïque ! Vous vous êtes dit: «Qu’est-ce que
je supprime ?» Vous en avez biffé quatre, en vous
arrachant le cœur. Depuis, vous êtes dans les affres,
et vous savez que vous allez tomber, dès la sortie du
téléphérique, sur ce type qui vous agace tous les ans,
celui qui sait tout.
Celui qui sait ce qu’il faut absolument ne pas manquer
(pas un seul de votre liste, comme par hasard), celui
qui a tout entendu ailleurs, de préférence dans un
petit festival tellement merveilleux (lâchement, vous
faites semblant de connaître), celui qui a entendu en
concert Marcelle Meyer, Guiomar Novaes, Schnabel,
Rachmaninoff et Cortot (qu’il dit) et soupire qu’on
a perdu quelque chose, aaah, d’essentiel, mais que
certains, les bons soirs, frôlent presque… «J’espère que
vous serez à Sokolov dans Chopin ?» Vous (avec un
bon sourire): «Vous pensez bien !» Alors que, bien sûr,
c’est un de ceux que vous aurez rayés. Grand moment
de solitude.
Domaine privé
C’est ainsi. A Verbier, vous croiserez toujours celui qui
sait, et qui ne se gênera pas pour vous dire que vous
avez tout faux et vous gâcher votre plaisir. Les Verdurin
foisonnent entre le Milk Bar et le Millénium.
Laissez dire. Continuez votre collection de souvenirs
rien qu’à vous... Joshua Bell mouillant la chemise
dans le Concerto de Beethoven; Piotr Anderzewski,
reprenant en bis toute la deuxième Partita de Bach,
insatisfait de la façon dont il l’avait jouée; Bryn Terfel
déchainé dans Don Giovanni et s’emparant de la veste
d’une spectatrice... «Mi par sentir odor di femina»;
David Garrett, avec son look moitié pirate-moitié
rocker, jouant le Liebesleid de Kreisler; Sylvia Schwartz
dans Der Hirt auf dem Felsen et Martin Fröst ondulant
comme jamais avec sa clarinette à côté d’elle; Martha
Argerich et Nelson Goerner exaltés par La Valse de
Ravel; Bryn Terfel, encore lui, sublime dans les Adieux de
Wotan; une soirée consacrée aux musiciens de Terezin,
toutes les gorges nouées à la fin de la berceuse d’Ilse
Weber, qu’elle chantait aux enfants en les accompagnant
jusqu’au bout, et combien d’autres…
L’embarras du choix
Alors, cette année, qui ? Le grand Joaquin Achúcarro
dans Granados et Albéniz (enfin l’Espagne à Verbier),
Leonidas Kavakos et Daniil Trifonov ensemble (!), le
sémillant et généreux Vittorio Grigolo en Don Carlo,
Ingela Brimberg en Léonore (qui fut une grande Senta
à Genève l’an dernier), nos bien-aimés Ebène, le
brillantissime Marc-André Hamelin dans Debussy et
Liszt, la star montante Haochen Zhang (élève de Gary
Graffman comme Lang Lang et Yuja Wang, et marchant
sur leurs traces), l’âpreté du Jerusalem Quartet.... et
en final du Festival la Sixième de Mahler, celle dont le
dernier mouvement est une longue ascension en montagne
(l’entendre face au Grand Combins !)...
Verbier Festival | Programme 7

LUNDI MARDI MERCREDI JEUDI VENDREDI WEEK-END
LE TEMPS
S’ADAPTE À VOTRE
RYTHME DE VIE
Parce que chaque jour de votre semaine est différent,
Le Temps vous propose désormais une formule
entièrement pensée pour vous: l’abonnement numérique+.
24h/24 et 7j/7, accédez aux sites letemps.ch et app.letemps.ch de manière illimitée
et consultez les applications iPhone, Android et iPad du Temps en toute liberté.
Le samedi, recevez en complément chez vous l’édition imprimée et ses suppléments.
Pour CHF 38.- TTC par mois, vous profitez à tout moment
d’une information de qualité sur vos supports préférés.
Pour découvrir toutes nos offres, rendez-vous sur www.letemps.ch/abos
ou composez le 00 8000 155 91 92.

verbier festival 18 juillet – 3 août 2014
Tout un monde lointain
Oui, ils sont tous là, les vétérans comme la nouvelle
vague, les presque débutants et ceux qui transportent
avec eux tout un monde lointain. Chez les musiciens,
on respecte les cheveux blancs et aussi les vieux doigts,
même ceux qui savonnent un peu sur les touches.
Souvenir d’Evgeny Kissin allongeant démesurément
son cou pour regarder les mains de Menahem Pressler
(dans la sonate de Schubert D.960) et comprendre
d’où émanait cette sonorité cristalline, dorée, impalpable,
surnaturelle.
Ne pas oublier qu’à Verbier beaucoup de plaisirs
sont gratuits, les répétitions générales du matin, les
Conversations Discovery (on pourrait dire Découverte,
mais ç’aurait l’air de quoi ?) et les masterclass, bien sûr !
Souvenirs encore, Dmitri Bashkirov épuisé par le cours
qu’il avait donné et soupirant «Il faut donner 150%, en
espérant qu’ils se souviendront de 30%...», Barbara
Bonney montrant comment devenir aussi irrésistible
qu’elle (pas gagné d’avance), les sentences de Thomas
Quasthoff qui tombaient comme des couperets...
Tous ces maîtres qui essaient de transmettre ce qui ne
s’apprend pas («Ce qui peut s’enseigner ne mérite pas
d’être su», dit Oscar Wilde... «Nothing that is worth
knowing can be taught.»)
La nymphette et le vieux magicien
Verbier, c’est une fabrique de souvenirs. On y vient
mais, surtout, on y revient. On feuillette d’anciens
programmes. A chaque page, on pousse un «J’y étais»
(ou pas).
Et si vous avez comme le signataire de ces lignes le
privilège d’être souvent dans la coulisse à présenter le
concert pour la radio, que d’images en mémoire. Telle
cette réminiscence de 2011: imaginez Yuri Temirkanov
dirigeant la suite du Lac des cygnes (et parfois cessant
de diriger et laissant l’orchestre aller seul), Yuja Wang
sortant alors de sa loge après avoir troqué sa longue
robe rouge pour une autre pas plus couvrante qu’un
confetti (elle avait joué le Deuxième de Rachmaninoff
en première partie), Ivry Gitlis surgissant à ce
moment de nulle part comme un très très vieux diable
séducteur, avec sa casquette et son éternel blouson
beige, pour entraîner la minuscule demoiselle dans
quelques pas de valse (et Tchaïkovski se déchainant
à ce moment-là). Autre rencontre de générations...
Comment dire ? C’était aahh...
Charles Sigel
Producteur – Radio Télévision Suisse/Espace 2
Verbier Festival | Programme 9

ank julius baer
Musical inspiration
amid the Alps
Julius Baer is proud to once again sponsor the Verbier
Festival – the innovative classical music festival which
showcases young talent in the mountain resort of
Verbier.
From 18 July to 3 August, the city will become a focal
point for music enthusiasts and young artists alike.
About 150 musicians from around the world will come
to Switzerland this summer to perform in the Verbier
Festival Orchestras. This year, the festival also has a
strong focus on opera and song, with a spotlight on
four opera evenings. For these performances, festival
founder and executive director Martin T:son Engstroem
has assembled notable casts featuring three of the
most celebrated tenors of our time, along with rising
stars. An initiative was launched to further underscore
the advancement of emerging opera singers: the Solti
Verbier Opera Project. The Verbier Festival Academy
joins forces with the Georg Solti Accademia to form the
Solti Verbier Opera Project – an opera workshop that
brings together participants from these two leading
voice academies.
A host of chamber music evenings and symphonic
concerts ranging from baroque music to contemporary
works or masterpieces are also part of the
comprehensive programme, along with vocal and
piano recitals. Another highlight is the finale of the
Vendome Prize piano competition, where ten young
contestants will vie for top prizes.
Julius Baer is delighted to be so closely involved with
the Verbier Festival for five years, and is pleased to
bring such a unique artistic experience to musicaficionados.
Key components of our corporate
philosophy are an unwavering tradition and dedication
to supporting the arts, along with the development and
celebration of outstanding young talent, making this an
ideal sponsorship.
The Verbier Festival Chamber Orchestra is part of the
Verbier Festival’s comprehensive learning programme,
designed to encourage the next generation of leading
musicians. It features the most successful alumni of
the Verbier Festival Orchestra. The backbone of the
Festival’s music education programme is the Verbier
Festival Academy which brings together highly
talented young soloists from around the globe under
the tutelage of renowned professors and artists.
Since becoming a sponsor of the Verbier Festival in
2010, Julius Baer is committed to the Verbier Festival
Academy and has initiated a number of projects to aid
the academy in its quest to identify, encourage and
nurture exceptional performers.
10 Publireportage

ank julius baer
Florian Michellod
Head Verbier,
Bank Julius Baer & Co Ltd.
Florian Michellod, Julius Baer has sponsored the Verbier Festival for the past four
years. What is unique about this festival?
Florian Michellod: This festival is exceptional because of the spontaneous and
direct contact between the performers and the public. At most festivals, the
musicians appear, perform their concert and quickly leave again. It is different
here in Verbier. The stars will generally spend up to a week in the community,
and the younger artists will spend two weeks or more. One can see them
rehearsing, after the concerts, and strolling on the streets of Verbier either
shopping or at a restaurant. In other words, at most festivals the audience
makes a pilgrimage to see the artists, but in the case of Verbier, one can say
that the talent mingles directly with the public for an extended period of
time. I appreciate this form of direct communication as it mirrors the way our
employees interact with our clients.
Furthermore, the Verbier Festival Fest’Off offers a lot of free concerts to all
visitors of Verbier for 17 days. The number of activities and the beautiful
backdrop of the Swiss Alps make the Verbier Festival unique and contribute
making Verbier a desired destination for visitors around the world.
What experiences has Julius Baer made with the Verbier Festival?
Florian Michellod: As the new Head of Julius Baer Verbier, I have only heard
positive things about the festival from my predecessor. Everyone involved –
from the festival organisers, to our clients and our employees – is continuously
fascinated and delighted by what they experience in Verbier. The enthusiasm
in the concert venue, and in particular the involvement of the audience in all of
the events from 10 in the morning to midnight, is truly unparalleled.
Special attention should be paid to the young musicians in the Verbier Festival
Academy. Julius Baer is a firm believer in promoting and developing young
talent. Our experience with this particular sponsorship has proven that
partnering with the festival is a win-win situation for everyone taking part. As
a gesture, we are also sponsoring lunches for the students of the academy. In
doing so, we establish an important communication and networking platform
for the young musicians who are at the heart of the Verbier Festival.
Bank Julius Baer at a glance
Julius Baer is the leading Swiss private banking
group with a focus on servicing and advising
sophisticated private clients and a premium
brand in global wealth management. Julius
Baer’s total client assets amounted to CHF
359 billion at the end of April 2014, including
CHF 264 billion of assets under management.
Bank Julius Baer & Co. Ltd., the renowned
Swiss private bank with origins dating back
to 1890, is the principal operating company
of Julius Baer Group Ltd., whose shares are
listed on the SIX Swiss Exchange (ticker symbol:
BAER) and form part of the Swiss Market
Index (SMI), comprising the 20 largest and
most liquid Swiss stocks.
Julius Baer is currently integrating Merrill
Lynch’s International Wealth Management
business outside the US. This will increase the
Group’s presence to more than 25 countries
and 50 locations. Headquartered in Zurich,
we have offices in key locations including
Dubai, Frankfurt, Geneva, Hong Kong, London,
Lugano, Monaco, Montevideo, Moscow,
Singapore and Tokyo.
Julius Baer has 15 offices in Switzerland of
which five in the French speaking part of
the country in Verbier, Crans-Montana, Sion,
Lausanne and Geneva. Our offering covers
the full spectrum of client needs, ranging
from trust and estate planning and specialised
man¬dates to active advisory services that are
tailored to the long-term financial objec¬tives
and wishes of clients.
For more information visit our website at
www.juliusbaer.com.
Our lOcatiOn in VerBier
bank julius baer & Co. ltd.
Rue de la Poste 25
P.O. Box 238
CH-1936 Verbier
Tel. +41 (0)58 889 7100
Fax: +41 (0)58 889 7145
florian.michellod@juliusbaer.com
Florian Michellod and his team look
forward to meeting you in person.
Opening hours: 8.30 a.m. to 12 noon /
1.30 p.m. to 5.30 pm.
Publireportage 11

verbier festival 18 juillet – 3 août 2014
Bienvenue au
Vendome Prize
Une compétition
internationale
de piano au
Verbier Festival
«Dénicher, récompenser,
soutenir et accompagner les
jeunes professionnels du futur,
qui se distinguent par une
technique, une originalité, un
charisme et une ambition hors
normes, maîtrisant un large
répertoire et prêts à endurer la
vie en tournée», tel est l’objectif
du Vendome Prize, défini par son
fondateur Alexis Gregory lors de sa
création en 1999.
Très rapidement, le Vendome
Prize a su se distinguer des nombreuses
autres compétitions grâce
à plusieurs innovations, dont une
sélection très exclusive des jeunes
pianistes par le biais d’auditions
organisées dans les conservatoires
régionaux. Les pianistes les plus
talentueux sont ainsi repérés et
retenus pour participer à la finale.
En plus des dotations généreuses
réservées aux trois premiers prix,
le Vendome Prize offre également
aux lauréats un accompagnement
personnalisé tout au long de leur
carrière: opportunités de concerts,
bourses, conseils et recommandations.
Le Vendome Prize apporte
ainsi un soutien important à ces
jeunes artistes, à un moment décisif
de leur parcours. Après de solides
études, malgré leur talent et leur
virtuosité, il leur faut se faire
connaître, se faire un nom et une
place sur les grandes scènes, les
portes ne leur étant pas encore
ouvertes.
Lors de la première compétition,
qui s’est déroulée à l’UNESCO en
2000, le 2 e prix a été remporté
par Yevgeny Sudbin, ancien
participant à la Verbier Festival
Academy (1998) et invité lors de
la 20 e édition du Verbier Festival.
Grâce à ce prix, Yevgeny a pu se
produire à New-York et surtout
à Saint-Pétersbourg, ville de son
enfance qu’il avait quittée quatorze
ans auparavant. La concrétisation
d’un rêve pour le jeune pianiste ! Il
fait cette année partie du jury qui
désignera le 1 er prix 2014.
Autre caractéristique du
Vendome Prize, son jury est
composé uniquement de pianistes
connus internationalement et de
professionnels du monde musical.
Le jury est constitué cet été du
chef d’orchestre Jeffrey Tate, des
pianistes Gordon Back, Philippe
Entremont, Yevgeny Sudbin et
Ilana Vered, ainsi que du fondateur
et directeur général du Festival,
Martin T:son Engstroem.
Les finalistes seront désignés parmi
les onze pianistes sélectionnés
lors de deux concerts publics
(et gratuits) les 28 et 29 juillet.
Les prix seront décernés lors de la
finale à l’Église, en compagnie du
Jerusalem String Quartet (31 juillet,
18h30). Le Premier Prix sera invité
pour un concert au Verbier Festival
2015.
Programme:
• 28 juillet, 10h et 15h, Chalet Orny
1 er concert de la demi-finale
(entrée libre)
• 29 juillet, 10h et 15h, Chalet Orny
2 e concert de la demi-finale
(entrée libre)
• 31 juillet, 18h30, Église
Finale (CHF 55.-/45.-)
Les finalistes 2014
• François Dumont, France
• Tomer Gewirtzman, Israël
• Jayson Gillham, Australie/
Grande-Bretagne
• Daniel Lebhardt, Hongrie
• George Li, États-Unis
• Steven Lin, États-Unis
• Adi Neuhaus, Israël
• Yekwon Sunwoo, Corée du Sud
• Samson Tsoy, Kazakhstan
• Jie Yuan, Chine
• Eric Zuber, États-Unis
Verbier Festival | Programme 13

Get your Body ready for the Summer
with L.RAPHAEL
GENEVA • VERBIER • CANNES • NEW YORK • MOSCOW
TEMPLE OF BEAUTY L.RAPHAEL GENEVE • 15, RUE DU RHÔNE
TEL: 022 319 28 28 • INFO @L-RAPHAEL .COM
SHOP ONLINE : WWW. L- RAPHAEL.COM

verbier festival 18 juillet – 3 août 2014
passez une journée au
verbier festival
Le Verbier Festival est constitué de plusieurs Pôles d’excellence, qui permettent au public de vivre
une expérience musicale complète en plus des concerts de la programmation officielle. Du matin aux
dernières heures de la journée, des master class de la Verbier Festival Academy aux conversations
Discovery, une journée au Verbier Festival est riche de découvertes, de surprises et d’émotions.
ACADEMY
ORCHESTRAS
La Verbier Festival Academy propose aux jeunes
solistes les plus talentueux une formation exigeante et
un accompagnement personnalisé. Les échanges entre
étudiants et maîtres sont passionnants: n’hésitez pas à y
assister, les portes des master class sont ouvertes à tous !
Et ne manquez pas de venir les soutenir lors du concert
quotidien au Cinéma à 16h30.
Assistez aux répétitions générales de l’orchestre
symphonique, le Verbier Festival Orchestra, ou de
l’orchestre de musique de chambre, le Verbier Festival
Chamber Orchestra, avant leurs concerts à la Salle des
Combins. Et tous les soirs à 23h00, assistez aux concerts
«Fenêtres sur Orchestre», donnés par les musiciens du
VFO réunis en petits groupes.
DISCOVERY
MUSIC CAMP
Suivez les conversations autour de l’univers de la
musique en présence des invités du Festival, et inscrivez
vos enfants aux ateliers découvertes du Verbier Festival
Discovery, où ils s’initieront d’une manière ludique
et récréative à la musique, à la danse, au cirque, à la
sculpture…
Découvrez les plus jeunes musiciens en formation,
tout juste âgés de 15 à 17 ans, du Verbier Festival
Music Camp lors de répétitions au collège de Bagnes,
au Châble, et de leurs concerts gratuits, à la Salle des
Combins.
FEST’OFF
AMATEUR CHAMBER MUSIC WEEK
Rendez-vous tous les jours à 17h30 pour un concert sur la
Place Centrale de Verbier ! Chaque dimanche, découvrez
la fine fleur des groupes de jazz suisses, rendez-vous
incontournables du Verbier Festival Fest’Off ou partez
pour une randonnée musicale explorer la station.
Après une semaine intense de répétitions, pleine de
passion, les musiciens amateurs de la Verbier Festival
Amateur Chamber Music Week vous donnent rendezvous
à l’Église pour leur concert final, le vendredi 18 juillet.
Verbier Festival | Programme 15

WWW.SCHLOSS-ELMAU.DE

NOVEMBER 30 – DECEMBER 6, 2014
6 TH VERBIER FESTIVAL CHAMBER ORCHESTRA
@ SCHLOSS ELMAU
WITH MANY OF THE MOST PROMISING YOUNG TALENTS
OF THE VERBIER FESTIVAL
MICHAEL BARENBOIM | BENJAMIN BEILMAN
PABLO FERRÁNDEZ | ADRIEN LA MARCA
EDGAR MOREAU | REGULA MÜHLEMANN
JULIEN QUENTIN | DANIIL TRIFONOV
LOUIS SCHWIZGEBEL
VERBIER FESTIVAL CHAMBER ORCHESTRA DIR. GÁBOR TAKÁCS-NAGY

www.artistesderue.ch | photo: Luca Carmagnola
www.nestle.com
Partenaire
de la joie de vivre

vendredi 18 juillet
19h00 | combins CHF 180.- | 165.- | 130.- | 95.- | 60.-
VERBIER FESTIVAL ORCHESTRA
Charles DUTOIT DIRECTION
Martha ARGERICH PIANO
Un mot
sur le
concert
Maurice Ravel (1875-1937)
Rapsodie espagnole
··
Prélude à la nuit (Très modéré)
··
Malguena (Assez vif)
··
Habanera (Assez lent
et d’un rythme las)
··
Feria (Assez animé)
Piotr Ilitch Tchaïkovski
(1840-1893)
Concerto pour piano et orchestre
N° 1 en si bémol mineur op.23
··
Allegro non troppo e
molto maestoso
··
Andante semplice
··
Allegro con fuoco
Entracte
Johannes Brahms (1833-1897)
Symphonie N° 1 en ut mineur
op.68
··
Un poco sostenuto - Allegro
··
Andante sostenuto
··
Poco allegretto e grazioso
··
Adagio – Più andante –
Allegro non troppo ma
con brio – Più allegro
Fin du concert à 21h15
concert enregistré
et diffusé en direct
sur
Quelle séduction que l’orchestre de
Ravel dans la Rapsodie espagnole ! Les
deux thèmes qui lui sont chers, la danse
et l’Espagne, sont un prétexte à une
débauche de couleurs inouïes, harpes et
célesta pour le Prélude à la nuit, glissandos
des cordes, langueur du cor, trompette
et percussions exacerbées pour les
voluptueuses Malguena et Habanera
et, pour la fête vibrante finale, véritable
enchantement sonore. L’œuvre est créée
au Théâtre du Châtelet sous la direction
d’Edouard Colonne, le 5 mars 1908.
Folklore et danse sont aussi les mots-clefs
du Concerto pour piano N° 1 de Tchaïkovski,
créé à Boston en 1875 par Hans von
Bulow, Nikolaï Rubinstein ayant jugé la
partition trop difficile ! Dans cette fresque
virtuose et inventive, le piano lutte avec
l’orchestre, et l’on suit un thème ukrainien
bondissant, une romance très fine, une
chansonnette française prestissimo («il
faut s’amuser, danser et rire») et, pour
finir, une danse populaire très rythmique
à laquelle s’oppose un adage de ballet
classique (Final).
Avec la Symphonie N° 1 de Brahms,
nous entrons dans un romantisme
grave marqué par Beethoven, avec une
introduction oppressante, rythmée aux
timbales. Mais transperce bientôt, dès le
second mouvement, un lyrisme étonnant:
une mélodie consolatrice et lumineuse
comme en a le secret cet homme du
nord. Le troisième, un très court sourire
poétique et candide, est suivi d’un Finale
glorieux, plus complexe, qui rappelle l’Ode
à la joie et affirme la force du compositeur.
En 1876, à 43 ans, Brahms offre enfin une
formidable composition qui lui a demandé
20 ans de travail !
19

samedi 19 juillet
11h00 | église CHF 75.- | 65.-
Arabella STEINBACHER VIOLON
Christian ZACHARIAS PIANO
Wolfgang Amadeus Mozart
(1756-1791)
Sonate pour violon et piano
en Sol majeur KV 301
Ludwig van Beethoven
(1770-1827)
Sonate pour violon et piano
N° 1 en La majeur op.12 N° 1
Sergueï Prokofiev (1891-1953)
Sonate pour violon seul
en Ré majeur op.115
Entracte
Fin du concert à 12h15
concert
enregistré
par
14h30 | église CHF 45.-
Une heure avec…
Thomas ALLEN BARYTON
Caroline DOWDLE PIANO
Habitué des grandes salles d’opéra internationales, Sir Thomas Allen
est une véritable légende vivante du monde lyrique. Laissez-vous
enchanter par la beauté de son timbre et ses qualités scéniques lors
de ce récital intimiste.
Sans entracte
Fin du concert à 15h30
20h00 | église CHF 95.- | 75.-
Anne Sofie von OTTER MEZZO-SOPRANO
Bengt FORSBERG PIANO
Stian CARSTENSEN ACCORDÉON
Gustav LUNDGREN GUITARE
Leigh MESH CONTREBASSE
Anne Sofie Von Otter
Bengt Forsberg
«Douce France»
Avec les mélodies «savantes» de Fauré, Hahn, Poulenc ou Saint-Saëns, et
les chansons de Kosma, Barbara, Ferré, Trénet, Lemarque ou Moustaki,
Anne Sofie von Otter nous invite à la douceur d’une époque passée,
heures exquises de la vie parisienne avant ou juste après-guerre…
Fin du concert à 21h45
concert
enregistré
par
20

samedi 19 juillet
19h00 | combins CHF 160.- | 145.- | 110.- | 75.- | 50.-
VERBIER FESTIVAL CHAMBER ORCHESTRA
Gábor TAKÁCS-NAGY DIRECTION
Stephen KOVACEVICH PIANO
Concert
notes
Rodion Shchedrin (1932-)
«Moscow-Petushki», Fragment
dramatique pour orchestre
Commande du Verbier Festival
Avec le soutien à la création
de Manz Privacy Hotels
Wolfgang Amadeus Mozart
(1756-1791)
Concerto pour piano et orchestre
N° 24 en ut mineur KV 491
··
Allegro
··
Larghetto
··
Allegretto
Entracte
Ludwig van Beethoven
(1770-1827)
Symphonie N° 3 en Mi bémol
majeur op.55 «Eroica»
··
Allegro con brio
··
Marcia Funebre (Adagio assai)
··
Scherzo (Allegro vivace)
··
Finale (Allegro molto)
Fin du concert à 21h00
Of all Mozart’s piano concertos, K.491 in
C minor has been the most consistently
admired. The romantics cherished it for its
dark Beethovenian passion and shadowy
introspection. Hearing it, Beethoven
himself exclaimed «We shall never be
able to do anything like that!» After the
contained, truly classical delicacy of
his previous piano concerto, the lovely
K.488, Mozart here embodies the urgent,
impassioned drama of early romanticism,
yet without losing his peerless sense of
formal balance.
For its first audiences, Beethoven’s Eroica
Symphony was formal anarchy, however
thrilling its expression and sound-world.
But with time, musicians and musiclovers
have come to understand how this
volcanic musical drama follows its own
profound logic, balancing ecstatic heights
in the outer movements with the blackest
depths in the great Funeral March, and
even touches of tigerish humour. In its
progress from aspiration to failure death,
and finally to rebirth, it is like a distillation
of the essence of the classic heroic
legends.
Before this comes something very
different: a «dramatic fragment», Moscow-
Petushki, a Verbier Festival commission by
the Russian composer Rodion Shchedrin.
The inspiration is the «poem in prose»
of the same title by the brilliant Russian
comic writer Venedict Yerofeyev, which
tells of a man’s repeated, futile attempts
to travel by train to see his lover and infant
son – all defeated by alcohol. Moscow-
Petushki’s tragic-comic anti-heroism is
the perfect foil to Beethoven’s «Heroic»
Symphony, which Shchedrin underlines
sardonically by scoring his work for a
typically Beethoven-sized orchestra.
Gábor Takács-nagy
Stephen Kovacevich
21

dimanche 20 juillet
11h00 | église CHF 75.- | 65.-
Joaquín ACHÚCARRO PIANO
Johann Sebastian Bach
(1685-1750)
Prélude sur le choral «Nun
Komm´der Heiden Heiland»
(Transcription de Busoni)
Robert Schumann (1810-1856)
Fantaisie en Ut majeur op.17
Entracte
Enrique Granados (1867-1916)
Extraits des Goyescas
Isaac Albeniz (1860-1909)
El Puerto, extrait d’Iberia,
1 er cahier N° 2
Maurice Ravel (1875-1937)
Alborada del Gracioso,
extrait des Miroirs N° 2
Fredrico Mompou (1893-1987)
Préludes N° 1 et 9
Fin du concert à 12h45
concert
enregistré
par
14h30 | église CHF 45.-
Une heure avec…
Ferenc RADOS piano
Franz Schubert (1797-1828)
Sonate pour piano
en Si majeur D 575
György Kurtag (1926-)
Szálkák (éclats) op.6d
Ludwig van Beethoven
(1770-1827)
Sonate pour piano N° 28
en La majeur op.101
Sans entracte
Fin du concert à 15h30
Daniel Hope
Simon Crawford-Philips
20h00 | église CHF 95.- | 75.-
Daniel HOPE, Nancy WU VIOLON
Lawrence POWER ALTO
Jonathan COHEN, Marie-Elisabeth HECKER
VIOLONCELLE
Leigh MESH CONTREBASSE
Anne Sofie von OTTER MEZZO-SOPRANO
Simon CRAWFORD-PHILIPS, Martin HELMCHEN
PIANO
Brahms et son temps
En miroir au 1 er quatuor avec piano de Brahms, le tout premier en
do mineur WoO 32 de Schumann; des œuvres de ses deux amis
violonistes, la Romance de Joachim et les Albumblätter de Sitt;
enfin le Notturno de Dvorák et une mélodie de Joseph Marx.
Fin du concert à 22h00
22

dimanche 20 juillet
19h00 | combins CHF 160.- | 145.- | 110.- | 75.- | 50.-
Daniil TRIFONOV PIANO
Piotr Ilitch Tchaïkovski
(1840-1893)
Thème et variations
en Fa majeur op.19 N° 6
Sergei Rachmaninoff (1873-1943)
Variations sur un thème
de Chopin op.22
Entracte
concert
enregistré
par
Robert Schumann (1810-1856)
Études symphoniques op.13
··
Tema - Andante
··
Étude posth I
··
Étude I (Un poco più vivo)
··
Étude II ( Andante)
··
Étude III (Vivace)
··
Étude IV (Allegro marcato)
··
Étude V (Scherzando)
··
Étude VI (Agitato)
··
Étude VII ( Allegro molto)
··
Étude VIII (Sempre)
··
Étude posth IV
··
Étude posth V
··
Étude IX (Presto possibile)
··
Étude X (Allegro con energia)
··
Étude XI (Andante espressivo)
··
Étude XII (Allegro brillante)
Fin du concert à 20h45
Un mot
sur le
concert
Bon pianiste dans sa jeunesse, Tchaïkovski
n’envisagea jamais de devenir un virtuose.
Son œuvre pour piano, écrite à titre de
dédicace, est principalement constituée
de petites pièces, souvent regroupées
par cycle ou en séries comme ses
6 Morceaux opus 19 composés en 1873.
Ils témoignent de l’éclosion de son
génie romantique alors que l’école russe
commence à peine à naître. On y trouve
des tournures singulières très personnelles
et une disposition à traduire des nuances
affectives comme dans le beau thème
original de ses Variations en fa mineur.
Rachmaninoff – né cette année 1873 – fera
une carrière de virtuose, contrairement
à son aîné qui le soutiendra avec
enthousiasme, lors de ses examens
d’harmonie au conservatoire de Moscou
en 1889. Sa brillante carrière, interrompue
par l’échec de sa 1 re symphonie, reprendra
en 1902, après des séances d’hypnose. Il
compose alors ses Vingt-deux variations
opus 2 sur le thème du Prélude N°20 de
Chopin, un cycle riche en héroïsme,
puissance et légèreté.
Les Études symphoniques de Schumann,
œuvre athlétique et ultra-romantique,
composée entre 1834 et 1837, partent
également d’un thème, varié 12 fois.
L’œuvre, très contrastée, témoigne des
personnages intérieurs de Schumann, ses
alter-ego fictifs: l’impétueux Florestan et
le rêveur Eusebius. Le thème, une grave
et émouvante déploration sur de grands
accords larges, passe par des rythmes
de sicilienne vive (5 e variation) pour se
transformer en un chant de victoire final,
fanfaronnant et saccadé. Clara Wieck
créa l’œuvre à Leipzig «avec un courage
d’homme» !
23

lundi 21 juillet
11h00 | COMBINS CHF 45.-
Jan LISIECKI PIANO
Frédéric Chopin (1810-1849)
24 Préludes op.28
Entracte
Frédéric Chopin
Trois Valses op.64
Edvard Grieg (1843-1907)
Pièce lyrique op.12 N° 1
Pièce lyrique op.71 N° 3
Frédéric Chopin
Trois Nocturnes op.9
Felix Mendelssohn (1809-1847)
Andante en Mi majeur et rondo
capriccioso en mi mineur op.14
Fin du concert à 12h30
Ce concert a exceptionnellement
lieu à la Salle des Combins
concert
enregistré
par
20h00 | église CHF 110.- | 90.-
Grigory SOKOLOV PIANO
Frédéric Chopin (1810-1849)
Sonate N° 3 pour piano
en si mineur op.58
Entracte
Frédéric Chopin
Dix Mazurkas
··
op.68 N° 2
··
op.68 N° 3
··
Quatre Mazurkas op.30
··
Trois Mazurkas op.50
··
op.68 N° 4
Fin du concert à 22h00
24

lundi 21 juillet
19h00 | combins CHF 180.- | 165.- | 130.- | 95.- | 60.-
Soirée lyrique: La Damnation de Faust
VERBIER FESTIVAL ORCHESTRA
Charles DUTOIT DIRECTION
Ruxandra DONOSE (Marguerite)
Ramón VARGAS (Faust)
Willard WHITE (Méphistophélès)
Charles DEKEYSER (Brander)
The COLLEGIATE CHORALE
Direction musicale James Bagwell
CHŒUR DE CONCERT
DE LA SINGSCHULE OBERWALLIS
Direction musicale Hansruedi Kämpfen
CHŒUR DE FILLES DE LA SCHOLA DE SION
Direction musicale Marc Bochud
Membres de l’ENSEMBLE VOCAL DE ST-MAURICE
Direction musicale Pascal Crittin
Hector Berlioz (1803-1869)
La Damnation de Faust
Sans entracte
Fin du concert à 21h15
Ce concert est sur-titré en français
concert
enregistré
par
Concert
notes
From the moment he picked up Goethe’s
Faust, Hector Berlioz was hooked.
«I couldn’t put it down’, he recalled.
«I read it incessantly, at meals, in the
theatre, in the street.» It wasn’t until
nearly two decades later however, in 1845,
that Berlioz at last felt he was ready to
transform Faust into a suitably ambitious
musical work. But, what kind of work? It
wasn’t quite an opera – in any case staging
it would have been nightmarishly complex
in Berlioz’s day – but it was far too theatrical
to be just a cantata. At first Berlioz
hedged his bets, calling The Damnation
of Faust a «concert opera», but this was
later changed to «dramatic legend», which
comes closer to the essence of this utterly
unique work. The work is in four acts and
is based on Gérard de Nervai’s translation
of Faust. The libretto is mostly the work of
Almire Gandonnière.
Of course an individualist like Berlioz
couldn’t be expected simply to follow
Goethe’s storyline. The opening scene is
moved from Germany to Hungary, chiefly
so that Berlioz could include his hugely
successful Rákóczi March. Berlioz also
added a climactic hymn to nature, just
before the final catastrophe. The story of
Faust’s allegiance with the infernal spirit
Mephistopheles and his seduction of the
innocent Gretchen (Marguerite in Berlioz’s
version) is broadly similar to Goethe’s
original, though in Berlioz’s version Faust is
only persuaded to sell his soul to the Devil
at the last minute. Then, while Goethe has
Faust finally redeemed, in Berlioz’s version
he is dragged down to a spectacular Hell,
full of brilliantly acrid musical colours,
where demons mock him in strange tongues
and welcome him as one of their own.
Marguerite however floats Heavenwards, to
an accompaniment of ethereal woodwind,
strings and swirling harps. A happy ending
– but emphatically not for Berlioz’s hero.
Ramón Vargas
Ruxandra Donose
Willard White
25

mardi 22 juillet
11h00 | église CHF 55.- | 45.-
Marie-Elisabeth HECKER VIOLONCELLE
Martin HELMCHEN PIANO
Anton Webern (1883-1945)
Drei kleine Stücke op.11
Johannes Brahms (1833-1897)
Sonate pour violoncelle et piano
N° 1 en mi mineur op.38
Entracte
Franz Schubert (1797-1828)
Sonate pour arpeggione
et piano D 821
concert
enregistré
par
Fin du concert à 12h30
20h00 | église CHF 95.- | 75.-
Daniel Hope
Daniel HOPE, Simos PAPANAS VIOLON
Naoki KITAYA CLAVECIN
Jonathan COHEN VIOLONCELLE
Emanuele FORNI THÉORBE
Michael METZLER PERCUSSIONS
AIR – un voyage baroque de Daniel Hope et ses amis
Autour de grands compositeurs violonistes virtuoses des
17 e et 18 e siècles, les Italiens Falconieri, Mattei, Vivaldi,
Uccelini, l’Allemand Westhoff, et le Français Leclair, un
concert de danses d’apparence très simples, mais arrangées
de façon sophistiquée et révolutionnaire pour l’époque.
Naoki Kitaya
Fin du concert à 21h30
26

mardi 22 juillet
19h00 | combins CHF 140.- | 125.- | 95.- | 70.- | 45.-
VERBIER FESTIVAL CHAMBER ORCHESTRA
Kristjan JÄRVI DIRECTION
Stephan GENZ BARYTON
Un mot
sur le
concert
Darius Milhaud (1892-1974)
La Création du Monde op.81a
··
Ouverture
··
Le chaos avant la création
··
La naissance de la flore
et de la faune
··
La naissance de l’homme
et de la femme
··
Le désir
··
Le printemps ou l’apaisement
Gustav Mahler (1860-1911)
Lieder eines fahrenden Gesellen
··
Wenn mein Schatz
Hochzeit macht
··
Ging heut’ morgens über Feld
··
Ich hab’ ein glühend’ Messer
··
Die zwei blauen Augen
Entracte
Richard Strauss (1864-1949)
Divertimento pour petit orchestre
op.86 d’après les pièces de
clavecin de François Couperin
··
«La Visionnaire; Musette
de Choisy»
··
«La fine Madelon»
··
«La douce Jeanneton»
··
«La Sézile»
··
«Musette de Taverny;
Le Tic-Toc-Choc»
··
«La Latine; Les Fauvettes
plaintives, La Trophée»
··
«L’Anguille»
··
«Les jeunes Seigneurs»
··
«La Linote effarouchée, Les Tours
de passe-passe; Les Ombres
errantes; Les Brimborions»
··
«La Badine»
Fin du concert à 20h45
concert
enregistré
par
La Création du Monde de Milhaud témoigne
d’une époque où l’on aimait revenir aux
sources de l’humanité, à l’expression de
leurs forces vives et barbares. S’étant initié
à la vraie tradition du jazz de la Nouvelle
Orléans, qu’il trouvait très approprié à un
ballet africain inspiré de Blaise Cendrars,
Milhaud débute donc sa partition par
une ample mélodie au saxophone, suivi
d’un épisode vif et rythmé – Le chaos
–, inspiré de la «blue note» du jazz.
Trompettes acides, piano, percussions,
mais aussi tendres solos de flûte sont
magnifiquement ordonnés dans ce chefd’œuvre
créé en 1923 au Théâtre des
Champs-élysées par les Ballets Suédois,
dans les décors et les costumes de
Fernand Léger.
Premier cycle de Lieder d’un jeune homme
de 24 ans qui vit une passion, puis une
rupture douloureuse, les Chants d’un
compagnon errant sont ébauchés de 1883
à 1885 pour la chanteuse Johanna Ritcher:
«Elle ne les connaît pas. Que peuvent-ils
d’ailleurs lui dire d’autre que ce qu’elle ne
sait déjà ?», écrit Mahler. Ils témoignent
de l’errance et du non-partage, mais
avec la quête d’une sorte de sérénité et
d’apaisement, par dissolution dans la
nature.
Richard Strauss, dont on fête cette année
le 150 e anniversaire de la naissance, s’est
penché lui, dans son Divertimento, sur
François Couperin, grand maître du
18 e siècle dans l’art du portrait au
clavecin. Sa version orchestrale utilise
des jeux raffinés du contrepoint et de
l’instrumentation pour reconstituer le
plaisir des «fêtes d’antan» !
Stephan Genz
Kristjan Järvi
27

mercredi 23 juillet
11h00 | église CHF 75.- | 65.-
Mischa MAISKY VIOLONCELLE
Lily MAISKY PIANO
Johann Sebastian Bach
(1685-1750)
Sonate pour violoncelle et piano
N°3 en sol mineur BWV 1029
Dimitri Chostakovitch
(1906-1975)
Sonate pour violoncelle et
piano en ré mineur op.40
Johann Sebastian Bach
Sonate pour violoncelle et piano
N° 1 en Sol majeur BWV 1027
Benjamin Britten (1913-1976)
Sonate pour violoncelle et
piano en Ut majeur op.65
Fin du concert à 12h45
Entracte
14h30 | combins
enTRéE LIBRE
Daniel Harding
Steven Isserlis
VERBIER FESTIVAL MUSIC CAMP ORCHESTRA
Daniel HARDING DIRECTION
Steven ISSERLIS VIOLONCELLE
Venez soutenir les jeunes musiciens du Music Camp
pour leur 1 er concert en public.
Fin du concert à 15h30
20h00 | église CHF 95.- | 75.-
Sylvia Schwartz
Leigh Mesh
Joaquín Achúcarro
Adrian Brendel
RENCONTRES INéDITES I
Ray CHEN, Arabella STEINBACHER,
Kirill TROUSSOV, Nancy WU VIOLON
Lawrence POWER ALTO
Adrian BRENDEL VIOLONCELLE
Leigh MESH CONTREBASSE
Sarah RUMER FLûTE
Alexandre Emard HAUTBOIS
Petr VASEK CLARINETTE
Sylvia SCHWARTZ SOPRANO
Joaquín ACHÚCARRO, Jan LISIECKI PIANO
Au programme, deux immenses compositeurs post romantiques
de l’époque charnière fin 19 e , début 20 e siècle, l’Autrichien
Richard Strauss et l’Espagnol Manuel De Falla.
Fin du concert à 21h45
28

mercredi 23 juillet
19h00 | combins CHF 160.- | 145.- | 110.- | 75.- | 50.-
Evgeny KISSIN PIANO
Concert
notes
Franz Schubert (1797-1828)
Sonate pour piano
en Ré majeur D 850
··
Allegro vivace
··
Con moto
··
Scherzo (Allegro vivace)
··
Allegro moderato
Entracte
Alexandre Scriabine (1872-1915)
Sonate-fantaisie N° 2 en
sol dièse mineur op.19
··
Andante
··
Presto
Études op.8
··
N° 2 en fa dièse mineur
(A Capriccio conforza)
··
N° 4 en Si majeur (Piacevole)
··
N° 5 en Mi majeur (Brioso)
··
N° 8 en La bémol majeur (Lento)
··
N° 9 en sol dièse mineur
(Alla ballata)
··
N° 11 en si bémol
mineur (Andante)
··
N° 12 en ré dièse
mineur (Patetico)
Fin du concert à 20h45
concert
enregistré
par
The year 1825 began badly for Schubert.
Physically low, he was also seriously
depressed. He may even have spent
some time in hospital. But a walking tour
of Upper Austria that summer had an
almost miraculous restorative effect. It
was then that he conceived his orchestral
masterpiece, the Great C major Symphony.
Another product of that happy, reviving
holiday was this Sonata in D major. Like
the symphony it is extrovert and full of
vitality. The first movement bursts onto the
scene in way quite unlike any of his other
piano sonatas, and the energy is sustained
magnificently. A gentler, easy-going second
movement is followed by more dynamic,
driving rhythms in the Scherzo. But the final
Rondo is a wonderful surprise: its musicbox-like
dance tune goes through several
adventures but ends in a delicate hush,
former energetic display entirely forgotten.
The works by Alexander Scriabin in this
programme date from the 1890s, when
the composer was in his twenties and
still intoxicated with Chopin and Liszt.
Even so, there are signs here that, like
his two heroes, Scriabin himself would
become a great innovator. Like Beethoven’s
Moonlight Sonata, which partly inspired
it, Scriabin’s Second is fluid in structure.
Also like Beethoven, Scriabin opens with
a slow movement representing «the quite
of a southern night on the seashore». It is
followed by a rapid Presto expressing «the
vast expanse of ocean in stormy agitation».
The Études, op.8, were written after
Scriabin began teaching at the Moscow
Conservatory. The technical challenges can
be ferocious, especially in the notorious
N° 12 with its treacherous stretches and
leaps for both hands, while the plunges
from feverish ecstasy to luxurious
melancholy reveal that, emotionally,
Scriabin already knows where his future
path will take him.
29

jeudi 24 juillet
11h00 | église CHF 55.- | 45.-
Ray CHEN VIOLON
Julien QUENTIN PIANO
Wolfgang Amadeus Mozart
(1756-1791)
Sonate pour violon et piano
en La majeur KV 305
Pablo De Sarasate (1844-1908)
Habanera, op.21 N° 2
Playera, op.23 N° 1
Zigeunerweisen op.20 N° 1
Ludwig van Beethoven
(1770-1827)
Sonate pour violon et piano N° 9
en La majeur op.47 «à Kreutzer»
Fin du concert à 12h45
Ray Chen
Julien Quentin
Entracte
14h30 | église CHF 45.-
SOLTI VERBIER OPERA PROJECT
Jonathan PAPP PIANO
Douze jeunes chanteurs considérés comme les plus grands espoirs
de leur génération, vous présentent un séduisant programme,
composé d’airs et de scènes d’opéra de l’époque du bel canto.
Ce projet est rendu possible grâce au généreux soutien du Rolex Institute.
Fin du concert à 15h45
20h00 | église CHF 75.- | 65.-
QUATUOR ÉBÈNE
Lawrence POWER ALTO
Frans HELMERSON VIOLONCELLE
Quatuor Ébène
Wolfgang Amadeus Mozart
(1756-1791)
Divertimento pour cordes
en Ré majeur KV 136
Johannes Brahms (1833-1897)
Quatuor à cordes N° 2 en
la mineur op.51 N° 2
Arnold Schönberg (1874-1951)
Verklärte Nacht, sextuor
à corde op.4
Fin du concert à 21h30
Lawrence Power
Frans Helmerson
Entracte
30

jeudi 24 juillet
19h00 | combins CHF 180.- | 165.- | 130.- | 95.- | 60.-
VERBIER FESTIVAL ORCHESTRA
Yuri TEMIRKANOV DIRECTION
Ekaterina SEMENCHUK MEZZO-SOPRANO
Daniil TRIFONOV PIANO
The COLLEGIATE CHORALE
Direction musicale James Bagwell
Gioacchino Rossini (1792-1868)
Ouverture du Barbier de Séville
Sergei Rachmaninoff (1873-1943)
Concerto pour piano et orchestre
N° 3 en ré mineur op.30
··
Allegro non tanto
··
Intermezzo (Adagio)
··
Finale (Alla breve)
Entracte
Ce concert est sur-titré en français
Avec le soutien de
Sergueï Prokofiev (1891-1953)
Alexandre Nevski, Cantate
pour mezzo-soprano, chœur
et orchestre op.78
··
La Russie sous le joug mongol
··
Chant sur Alexandre Nevski
··
Les croisés dans Pskov
··
Debout, peuple russe!
··
La bataille sur la glace
··
Le champ des morts
Fin du concert à 21h00
concert enregistré
et diffusé en direct
sur
Un mot
sur le
concert
Ouverture irrésistible que celle du Barbier
de Séville, composée en 1816 avec le
cocktail détonnant dont a l’art Rossini:
après quelques accords bien marqués,
un arrêt, un premier thème saccadé et
insistant, un second charmant et léger,
pianissimo, le tout se mêle peu à peu pour
devenir fortissimo et prestissimo !
Troisième Concerto pour piano,
d’une grande difficulté, que celui de
Rachmaninoff, écrit dans sa propriété
russe d’Ivanovka, et créé par lui-même
en 1909 à New York. La cadence de la fin
du 1 er mouvement est démiurge ! Mais
l’œuvre regorge surtout d’une atmosphère
profonde et souvent nostalgique avec
les deux très beaux thèmes lyriques,
influencés d’anciennes mélodies russes,
qui font l’objet de développements
intenses et que l’on retrouve tout au long
de cette œuvre cyclique.
Célèbre pour avoir été composée pour
le film d’Eisenstein en 1938, la musique
d’Alexandre Nevski de Prokofiev nous
plonge dans la lutte historique et
héroïque de la Russie pour se libérer des
envahisseurs au 18 e siècle. Le compositeur
en a tiré une cantate, un véritable chant
patriotique dédié aux 60 ans de Staline et
créé à Moscou le 17 mai 1939. Prokofiev
invente, dans son style épique, des
rythmes fortement colorés, denses et
robustes, mais il sait aussi être tendre
et lyrique. Il utilise des timbres rauques
et cuivrés, ainsi que du chant en latin
pour évoquer les Chevaliers Teutoniques
croisés, des lignes mélodiques
harmonieuses pour les défenseurs russes
et des chants populaires avec des cloches
pour le peuple russe. Un maître de
l’orchestration !
Yuri Temirkanov
Ekaterina Semenchuk
31

vendredi 25 juillet
Atalla Ayan
James Vaughan
11h00 | église CHF 55.- | 45.-
Atalla AYAN TÉNOR
James VAUGHAN PIANO
Convoité par les grandes maisons d’opéra, de Berlin à New York,
le ténor brésilien Atalla Ayan fait sensation avec sa voix puissante
et son timbre séduisant qui «rappelle le jeune Plácido Domingo»
(New York Times). Pour son premier récital au Verbier Festival, il
a choisi un programme composé de mélodies et airs de Bellini,
Beethoven, Tchaïkovski, Donizetti, Tosti, Henrique et Rossini.
Fin du concert à 12h30
concert
enregistré
par
20h00 | église CHF 75.- | 65.-
CHOIR OF ST JOHN’S COLLEGE, CAMBRIDGE
Andrew NETHSINGHA DIRECTION
Edward PICTON-TURBERVILL PIANO
Le Chœur du St John’s College de Cambridge incarne la tradition
chorale anglaise. Une tradition qui remonte à plusieurs siècles et qui
est connue dans le monde entier pour sa perfection, son respect et sa
pureté sonore unique. Quelle meilleure façon d’écouter cet ensemble
incroyable que dans l’intimité de l’Église, dans un programme très varié
avec des pièces de compositeurs tels que Tallis, Bach, Mendelssohn,
Brahms, Rachmaninoff, ainsi que quelques grands compositeurs anglais.
Fin du concert à 21h45
concert enregistré
et diffusé en direct
sur
32

vendredi 25 juillet
19h00 | combins CHF 140.- | 125.- | 95.- | 70.- | 45.-
RENCONTRES INéDITES II
avec notamment
Ray CHEN, Dami KIM, Kirill TROUSSOV VIOLON
Ellen Nisbeth, Lawrence POWER ALTO
Marie-Elisabeth HECKER, Adrian BRENDEL,
István VÁRDAI VIOLONCELLE
Vesselina KASAROVA MEZZO-SOPRANO
Martin HELMCHEN PIANO
Gustav Mahler (1860-1911)
Quatuor pour piano et
cordes en la mineur
(Helmchen, Troussov, Nisbeth,
Hecker)
Kindertotenlieder pour cordes,
vents et voix (arrangement de
Renate Stark-Voit, Thomas Stark
et Thomas Hampson selon
l’orchestration originale de Mahler)
Entracte
Antonín Dvorák (1841-1904)
Zigeuner Melodien op.55
(arrangement Sylvie Bodorova)
··
Mein Lied ertönt, ein
Liebespsalm
··
Ei, ei, wie mein Triangel
wunderherrlich läutet!
Ce concert est sur-titré en français
··
Rings ist der Wald so
stumm und still
··
Als die alte Mutter mich
noch lehrte singen
··
Reingestimmt die Saiten!
··
In dem weiten, breiten,
luft’gen Leinenkleide
··
Horstet hoch der Habicht
auf den Felsenhöhen
Felix Mendelssohn (1809-1847)
Octuor à cordes en Mi
bémol majeur op.20
··
Allegro moderato ma con fuoco
··
Andante
··
Scherzo (Allegro leggierissimo)
··
Presto
(Chen, Troussov, Wu, Kim, Power,
Nisbeth, Brendel, Várdai)
Fin du concert à 21h00
Concert
notes
Both the first and the last work in this
concert were written by sixteen year-olds.
Mahler had just begun his studies at the
Vienna Conservatoire when he composed
his Piano Quartet. While no one has claimed
that it is a flawless masterpiece, it is strong,
full of character and emotional intensity
and, in its one-movement structure, highly
original in conception – in other words,
full of indicators of the kind of composer
Mahler was soon to become. The songcycle
Kindertotenlieder («Songs on the
Deaths of Children»), composed when
Mahler was entering his forties, is a mature
masterpiece, steeped in grief, agonized
regret and the presence of death in its
cruellest form. These were themes that
obsessed Mahler throughout his career
but here they are expressed with unusual
tenderness and intimacy – as though
one were listening to a bereaved parent
speaking privately, in complete confidence.
Dvorák’s cycle of ten songs, Mélodies
Tziganes («Gypsy Melodies»), is a
reminder that its composer was no narrow
nationalist: the non-Slavonic peoples of his
Bohemian homeland also had folk traditions
that were also worthy of respect.
Finally, in his Octet for Strings, the sixteen
year-old Felix Mendelssohn created
a work that is not only astonishingly
precocious but also one of the most vibrant
masterpieces of the romantic chamber
music repertoire. The first movement
seems to unfold in a torrent of melody,
but Mendelssohn’s formal control is also
masterly, as it is in the finale’s robust fugal
conclusion. At the heart of the Octet, the
deliciously melancholic slow movement
is followed by a prime example of a
Mendelssohnian «elfin» Scherzo, all halflights
and stealthy nocturnal magic.
Martin Helmchen
Vesselina Kasarova
33

samedi 26 juillet
11h00 | église CHF 55.- | 45.-
István VÁRDAI VIOLONCELLE
Julien QUENTIN PIANO
Johannes Brahms (1833-1897)
Sonate pour violoncelle et piano
N° 2 en Fa majeur op.99
Entracte
Igor Stravinsky (1882-1971)
Suite Italienne (arrangement
Gregor Piatigorsky 1932)
Pezzo Capriccioso en
si mineur op.62
Mstislav Rostropovitch
(1927-2007)
Humoresque op.5
Fin du concert à 12h30
István Várdai
Julien Quentin
Piotr Ilitch Tchaïkovski
(1840-1893)
concert
enregistré
par
Nocturne en ut dièse
mineur op.19 N° 4
14h30 | combins
enTRéE LIBRE
VERBIER FESTIVAL MUSIC CAMP ORCHESTRA
Dima SLOBODENIOUK DIRECTION
Laissez-vous emporter par l’énergie et l’enthousiasme
des jeunes musiciens du Music Camp !
Fin du concert à 15h30
20h00 | église CHF 75.- | 65.-
QUATUOR ÉBÈNE
Blythe TEH ENGSTROEM ALTO
Wolfgang Amadeus Mozart
(1756-1791)
Quatuor à cordes N° 16 en
Mi bémol majeur KV 428
Robert Schumann (1810-1856)
Quatuor à cordes N° 3 en
La majeur op.41 N° 3
Wolfgang Amadeus Mozart
Quintette à cordes N° 3 en sol
mineur KV 516
Fin du concert à 22h00
Entracte
34

samedi 26 juillet
19h00 | combins CHF 180.- | 165.- | 130.- | 95.- | 60.-
Soirée opéra: Fidelio
VERBIER FESTIVAL CHAMBER ORCHESTRA
Marc MINKOWSKI DIRECTION
Ingela BRIMBERG (Leonore)
Brandon JOVANOVICH (Florestan)
Evgeny NIKITIN (Don Pizzarro)
René PAPE (Rocco)
Sylvia SCHWARTZ (Marzelline)
Bernard RICHTER (Jaquino)
Charles DEKEYSER (Don Fernando)
The COLLEGIATE CHORALE
Direction musicale James Bagwell
Ludwig van Beethoven (1770-1827)
Fidelio
Fin du concert à 21h30
Ce concert est sur-titré en français
concert enregistré
et diffusé en direct
sur
Un mot
sur le
concert
Commande du baron von Braun,
propriétaire du Theater an der Wien,
Fidelio est l’unique opéra écrit par
Beethoven. La composition, débutée
en 1804, connaît une genèse longue et
difficile avec plusieurs versions, mais
jamais le compositeur ne baisse les
bras, au contraire ! Après l’échec de la
création, le 20 novembre 1805, dans un
contexte ardu où Vienne est occupée
par les troupes françaises, Beethoven en
profite pour corriger les faiblesses de la
partition avec une action plus rapide
(2 actes au lieu de 3) et cohérente. Mieux
acceptée le 10 avril 1806, ce n’est qu’en
1814, au Kärntnertortheater de Vienne,
que l’œuvre, révisée complètement pour
trois chanteurs de la cour, dont Johann
Michael Vogl, le satisfait pleinement. Le
livret, traduit par Sonnleithner d’après
Léonore ou l’amour conjugal du Français
Jean-Nicolas Bouilly, raconte un fait réel
vécu pendant la terreur, et transposé en
Espagne: Florestan, emprisonné par le
gouverneur Don Pizarro, dont il a dénoncé
les agissements illégaux, dépérit depuis
deux ans dans un cachot souterrain.
Son épouse, Léonore, déguisée en jeune
garçon (Fidelio), s’introduit auprès du
geôlier Rocco pour le sauver et utilise le
subterfuge à des fins positives, encourant
des risques majeurs.
Fidelio est un des rares exemples dans
l’histoire de l’opéra, où la femme n’est
ni une victime soumise ni l’instrument
perfide de la fatalité. Son caractère d’une
force exceptionnelle est une incarnation
victorieuse de tous les idéaux de
Beethoven, et la musique, d’une humanité
simple et rayonnante, tour à tour joie et
souffrance, épouse merveilleusement son
parcours.
Marc Minkowski
Ingela Brimberg
35

dimanche 27 juillet
11h00 | église CHF 75.- | 65.-
Marc-André HAMELIN PIANO
Joseph Haydn (1732-1809)
Sonate pour piano en Si
bémol majeur Hob.XVI:41
John Field (1782-1837)
Andante inédit en Mi
bémol majeur
Claude Debussy (1862-1918)
Images, Livre I
Marc-André Hamelin (1961-)
Variations sur un thème
de Paganini
Entracte
Franz Liszt (1811-1886)
Bénédiction de Dieu dans la
solitude, Harmonies poétiques
et religieuses S.173 N° 3
Venezia e Napoli, supplément aux
Années de pèlerinage II, S.162
Fin du concert à 12h30
concert
enregistré
par
14h30 | ÉGLISE CHF 45.-
Une heure avec…
Miklós PERÉNYI
VIOLONCELLE
Henri Dutilleux (1916-2013)
Trois Strophes sur le
nom de Sacher
Johann Sebastian Bach
(1685-1750)
Suite pour violoncelle seul N° 3
en Do majeur BWV 1009
Zoltán Kodály (1882-1967)
Sonate pour violoncelle seul op.8
Sans entracte
Fin du concert à 15h30
20h00 | église CHF 95.- | 75.-
Clemens HAGEN VIOLONCELLE
Kirill GERSTEIN PIANO
Ludwig van Beethoven
(1770-1827)
Sonate pour violoncelle et piano
N° 1 en Fa majeur op.5 N° 1
Sonate pour violoncelle et piano
N° 2 en Sol majeur op.5 N° 2
Entracte
Sonate pour violoncelle et piano
N° 4 en Ut majeur op.102 N° 1
Sonate pour violoncelle et piano
N° 5 en Ré majeur op.102 N° 2
Clemens Hagen
Kirill Gerstein
Entracte
Sonate pour violoncelle et piano
N° 3 en La majeur op.69
Fin du concert à 22h30
concert enregistré
et diffusé en direct
sur
36

dimanche 27 juillet
19h00 | combins CHF 180.- | 165.- | 130.- | 95.- | 60.-
Soirée opéra: Il Tabarro & Don Carlo
VERBIER FESTIVAL ORCHESTRA
Daniel HARDING DIRECTION
Alexey MARKOV (Michele)
Barbara FRITTOLI (Giorgetta)
Thiago ARANCAM (Luigi)
Ekaterina SEMENCHUK (La Frugola)
Joseph Demarest (Tinca)
Maurizio LEONI (Talpa)
Sean clark (Un Chanteur ambulant)
Christina GANSCH, Daniel GREENWOOD
(Deux amoureux)
Membres de THE COLLEGIATE CHORALE
Giacomo Puccini (1858-1924)
Il Tabarro
Vittorio GRIGOLO (Don Carlo)
Lianna HAROUTOUNIAN (Elisabetta)
Daniela BARCELLONA (Eboli)
Alexey MARKOV (Rodrigo)
Ildar ABDRAZAKOV (Filippo II)
Mikhail PETRENKO (L’Inquisitore)
Maurizio LEONI (Un Frate)
Chad KRANAK (Il Conte di Lerma)
The COLLEGIATE CHORALE
Direction musicale James Bagwell
Giuseppe Verdi (1813-1901)
Don Carlo, actes III et IV
(Version en 4 actes, Milan 1884)
Fin du concert à 21h30
Ce concert est sur-titré en français
Concert
notes
Two gripping, nocturnal-hued operatic
tales make up this evening’s entertainment.
Puccini’s magnificent one-acter Il tabarro
(«The Cloak») could have been written to
refute the old saying that «revenge is a dish
best eaten cold». When the barge-owner
Michele discovers that his wife is betraying
him with the handsome stevedore Luigi,
he murders him, and then contrives a
singularly grim act of «revelation». Puccini
always had a strong sense of dramatic
timing, but in Il tabarro he paces the action
with deadly skill, with just enough lyricism
to offset the prevailing sense of fate in
merciless action. Supporting and amplifying
the wonderful vocal writing is some of the
finest orchestration Puccini ever contrived,
from the delicious but strangely menacing
introduction to the deftly engineered
horrors of the conclusion.
Don Carlo is Verdi’s most controversial,
and also most revised opera. Getting
to grips with Schiller’s massive and
complex political drama caused him more
headaches than any of his other operas. But
the results are uniquely fascinating. Tonight
we hear the last two acts in the four-act
Italian version. These focus on the severe,
inwardly tortured but somehow painfully
sympathetic figure of Philip II of Spain
and his monstrous shadow, the Grand
Inquisitor. Philip’s confession of failure to
win the heart of his queen and intimation
of his lonely death comprises perhaps the
most movingly desolate music Verdi ever
created, while the characterization and
orchestration of the scene with the satanic
Grand Inquisitor is perhaps best summed
up by Milton’s famous phrase, «darkness
visible». As for Carlo himself, he may not
be one of Verdi’s most admirable titular
heroes, but his fate – is it death or some
kind of bizarre transfiguration? – provides
one of the great enigmatic endings in opera.
Barbara Frittoli
Vittorio Grigolo
37

lundi 28 juillet
10h00 - 15h00 | CHALET ORNY
Entrée libre
VENDOME PRIZE
Demi-finale du Vendome Prize, concours international de piano.
Le jury départagera les onze finalistes sélectionnés cette année lors des
concerts publics les 28 et 29 juillet, à 10h00 et 15h00, au Chalet Orny.
11h00 | église CHF 55.- | 45.-
Pretty YENDE SOPRANO
James VAUGHAN PIANO
Gagnante du Prix Operalia 2011, la soprano sud-africaine Pretty
Yende est une véritable révélation dans le monde de l’opéra.
Après des passages à la Scala de Milan et au MET de New
York, elle fait ses débuts au Verbier Festival avec une sélection
éclectique de mélodies italiennes, françaises, espagnoles
(zarzuelas) et américaines (musicals) des 19 e et 20 e siècles.
Fin du concert à 12h30
concert
enregistré
par
20h00 | église CHF 75.- | 65.-
Sergei BABAYAN PIANO
Arvo Pärt (1935-)
Für Alina
Franz Liszt (1811-1886)
Ballade N° 2 en si mineur
Frédéric Chopin (1810-1849)
Polonaise op.26 en ut
dièse mineur
Barcarolle op.60 en Fa
dièse majeur
Valse op.69 N° 2 en si mineur
Nocturne op.72 N° 1 en mi mineur
Impromptu op.29 N° 1 en La
bémol majeur
Ballade N° 3 op.47 en La
bémol majeur
Entracte
Johann Sebastian Bach
(1685-1750)
Variations Goldberg BWV 988
Fin du concert à 22h30
concert enregistré
et diffusé en direct
sur
38

lundi 28 juillet
19h00 | combins CHF 160.- | 145.- | 110.- | 75.- | 50.-
Renaud CAPUÇON, Kirill TROUSSOV VIOLON
Nobuko IMAI ALTO
Mischa MAISKY, Miklós PERÉNYI VIOLONCELLE
Kirill GERSTEIN, Evgeny KISSIN, Lily MAISKY
PIANO
Ernest Bloch (1880-1959)
Sonate pour piano op.40
··
Maestoso ed energico
··
Pastorale
··
Moderato alla marcia
(Kissin)
Alexandre Krein (1883-1951)
Suite Dansée op.44, N° 1 à 5
··
Allegro non troppo
··
Andantino con anima
··
Andantino
··
Andantino con anima
··
Andantino
(Kissin)
Entracte
Ernest Bloch
De la vie juive, pour violoncelle
et piano, extraits
··
Prière N° 1
··
Chant Juif N° 3
(L. Maisky, M. Maisky)
Mieczyslaw Weinberg
(1919-1996)
Quintette pour piano et
cordes en fa mineur op.18
··
Moderato con moto
··
Allegretto
··
Presto
··
Lento
··
Allegro agitato
(Gerstein, Capuçon, Troussov,
Imai, Perényi)
Fin du concert à 21h00
Un mot
sur le
concert
Dans ce programme construit autour
de la musique juive de l’Europe de l’Est
au début du 20 e siècle, on retrouve le
compositeur d’origine suisse Ernest
Bloch, qui affirma dans sa musique les
recherches de ses racines hébraïques. Bien
qu’influencée par Debussy et Prokofiev,
sa Sonate pour piano de 1935, créée à
Genève, en offre une expression profonde.
«De caractère obscur et métallique sans
trace de sentimentalité», dans le premier
mouvement, elle offre dans le suivant une
mélodie folklorique variée avec des lignes
d’arpèges, tandis que le Finale pose une
grande interrogation sur la vie. La voix
intérieure de Bloch «qui lui semblait venir
plus loin que de ses parents, de sa lecture
de certains passages de la Bible», se révèle
encore dans les trois chants simples
De la Vie juive.
Alexandre Krein, ami de Scriabine,
membre de la Société pour la Musique
Juive créée en 1908 à Saint-Pétersbourg,
fut considéré avec Gnessine comme le
leader de cette école. Sa Suite dansée op.44
de 1928 intègre un matériau hébraïque
authentique, tels des chants liturgiques et
de la musique Klezmer dans un langage
influencé par l’impressionnisme français.
Mieczyslaw Weinberg, juif d’origine
polonaise, se refugia à Minsk, en
Russie, en 1939 au moment de
l’invasion allemande. Il composa grâce à
Chostakovitch, son maître et ami durant
plus de 30 ans. Dans son Quintette qu’il
crée lui-même au piano en 1944, une
œuvre passionnante de la période réaliste
dédiée au quatuor Borodine, il emploie
des formules rythmiques ou populaires
plus simples que son aîné, mais aussi
dramatiques.
Renaud Capuçon
Evgeny Kissin
39

mardi 29 juillet
10h00 - 15h00 | CHALET ORNY
Entrée libre
VENDOME PRIZE
Demi-finale du Vendome Prize, concours international de piano.
A l’issu de cette 2 e journée de concerts, les trois finalistes seront
désignés par le jury et participeront à la Finale du 31 juillet.
11h00 | église CHF 75.- | 65.-
Steven ISSERLIS VIOLONCELLE
Mikhaïl PLETNEV PIANO
Alexandre Glazunov (1865-1936)
Entracte
Deux pièces pour violoncelle
et piano op.20
œuvre pour piano solo
annoncée ultérieurement
Mikhaïl Pletnev (1957-)
Sonate pour violoncelle et piano
Fin du concert à 12h30
Steven Isserlis
Mikhaïl Pletnev
Benjamin Britten (1913-1976)
Suite N° 3 pour violoncelle
solo op.87
concert
enregistré
par
20h00 | église CHF 110.- | 90.-
Leonidas KAVAKOS VIOLON
Daniil TRIFONOV PIANO
Robert Schumann (1810-1856)
Igor Stravinsky (1882-1971)
Sonate N° 1 pour violon et
piano en la mineur op.105
Suite Italienne (Version
Dushkin de 1934)
Ferrucccio Busoni (1866-1924)
Richard Strauss (1864-1949)
Sonate N° 2 pour violon et
piano en mi mineur op.36a
Sonate pour violon et piano
en Mi bémol majeur op.18
Leonidas Kavakos
Daniil Trifonov
Entracte
Fin du concert à 22h00
concert enregistré
et diffusé en direct
sur
40

mardi 29 juillet
19h00 | combins CHF 140.- | 125.- | 95.- | 70.- | 45.-
VERBIER FESTIVAL CHAMBER ORCHESTRA
Pinchas ZUKERMAN DIRECTION & VIOLON
Ludwig van Beethoven
(1770-1827)
Concerto pour violon et
orchestre en Ré majeur op.61
··
Allegro ma non troppo
··
Larghetto
··
Rondo (Allegro)
Entracte
Symphonie N° 2
en Ré majeur op.36
··
Adagio molto – Allegro con brio
··
Larghetto
··
Scherzo (Allegro)
··
Finale (Allegro molto)
Fin du concert à 20h45
Concert
notes
When a violinist complained to Beethoven
about the difficulty of his Violin Concerto,
the composer rounded on him: «When I
composed it I was conscious of being inspired
by God Almighty. Do you think I can
consider your puny little fiddle when He
speaks to me?» Certainly it is a challenging
play, and when the Concerto had its
premiere in 1806, its length and complexity
baffled its audience. Critics were
puzzled or scornful, and it wasn’t until the
great virtuoso Joachim took up the work,
nearly forty years later, that its strength
and beauty began to be appreciated. Since
then many have agreed with Beethoven
that there is something heavenly, or at
least otherworldly, about this Concerto
– especially in its glorious central slow
movement, which for most of its length
seems to float weightlessly, pouring out
ethereal melodies.
The Second Symphony was composed in
1802, around the same time as Beethoven
was writing his Heiligenstadt Testament:
a strange and moving document with
something of the quality of Hamlet’s
famous «To be or not to be» soliloquy. If
this reflected Beethoven’s general state of
mind at the time, then one might expect
the Symphony to be pervaded with a
similar sense of introspective gloom.
There are darker moments, and passages
in the Symphony that convey intense inner
struggles, but overall it is the life force that
triumphs. Berlioz described the lovely slow
movement as «a delineation of innocent
happiness hardly clouded by a few melancholy
accents», while the fast movements
that surround it have a tremendous, at
times ferocious energy, unprecedented
in classical era music. The revolutionary
fervour of the Eroica Symphony is only a
step or two away.
41

mercredi 30 juillet
11h00 | église CHF 95.- | 75.-
Renaud Capuçon
Gautier Capuçon
RENCONTRES INéDITES III
Renaud CAPUÇON VIOLON
Adrian BRENDEL, Gautier CAPUÇON, Lionel
COTTET, Amanda FORSYTH, Clemens HAGEN,
Mischa MAISKY, István VÁRDAI, Kyril ZLOTNIKOV
VIOLONCELLE
Pretty YENDE SOPRANO
AMANDINDA PERCUSSION GROUP
Kirill GERSTEIN PIANO
Heitor Villa-Lobos (1889-1959)
Bacchianas Brasilieras N° 5 pour
soprano et huit violoncelles
Edward Nesbit (1986-)
To Dance on Sands, création
pour huit violoncelles
Commande du Verbier Festival
Entracte
Dimitri Chostakovitch
(1906-1975)
Symphonie N° 15 en La majeur
op.141 (Arrangement pour
Trio avec piano et percussions
de Viktor Derewianko)
(Gerstein, Capuçon,
Hagen, Amandinda)
Fin du concert à 12h30
20h00 | église CHF 110.- | 90.-
Joshua BELL VIOLON
Steven ISSERLIS VIOLONCELLE
Menahem PRESSLER PIANO
Wolfgang Amadeus Mozart
(1756-1791)
Sonate pour violon et piano
en mi mineur KV 304
Franz Schubert (1797-1828)
Antonín Dvo ák (1841-1904)
Trio pour piano et cordes
N° 3 en fa mineur op.65
Fin du concert à 21h45
Joshua Bell
Menahem Pressler
Duo pour violon et piano
en La majeur D 574
concert enregistré
et diffusé en direct
sur
Entracte
42

mercredi 30 juillet
19h00 | combins CHF 120.- | 80.- | 50.-
Musique du monde
Youssou N’DOUR CHANT
Babacar FAYE, El Hadj FAYE PERCUSSIONS
Assane THIAM TAMA
Abdoulaye LO BATTERIE
Moustapha GAYE GUITARE
Moustapha Baidy FAYE CLAVIER
Papa Oumar NGOM GUITARE RYHTMIQUE
Jean-Jacques OBAM EDJO ‘O BASSE
Birame DIENG, Kameni KAMGA CHŒURS
Alain OYONO SAXOPHONE
Moussa SONKO DANSE
Soirée dédiée aux musiques du monde en compagnie d’une star de la
scène africaine, Youssou N’Dour, roi du mbalax, musique populaire
qui marie allègrement sonorités traditionnelles sénégalaises et influences
latino-américaines.
Fin du concert à 21h00
Avec le soutien de
concert enregistré
et diffusé en direct
sur
Un mot
sur le
concert
Ils sont à ce jour quatre à avoir réussi
le cross-over de la musique africaine:
Myriam Makeba dans les années 60,
Manu Dibango au cours de la décennie
suivante, Mory Kanté dans les années
80 et Youssou N’Dour à la fin du siècle
dernier. Mais la grande différence de
Youssou N’Dour par rapport à ses
prédécesseurs, c’est d’avoir accompli sa
performance sur le sol de ses ancêtres.
Avec cette obstination tranquille qu’on lui
connaît, il n’a jamais considéré qu’habiter
Dakar était un obstacle à sa conquête du
monde.
Sa carrière musicale presque aboutie,
commencée à l’âge de 14 ans dans
un orchestre qui s’appelle le Big Star
Band de Dakar, et couronnée par une
expérience au plus haut sommet de
l’État avec un poste de ministre, Youssou
N’Dour, le leader du Super Etoile (son
groupe fondé en 1981), est aujourd’hui
encore insatiable. Il vient d’enrichir sa
discographie d’un nouvel album, intitulé
Fateliku, et composé de quatre titres tirés
des annales de la musique traditionnelle,
où ce roi du mbalax, cette musique
populaire qui marie allègrement sonorités
traditionnelles sénégalaises et influences
latino-américaines, se rappelle au bon
souvenir des Sénégalais. Dans un entretien
qu’il a accordé au journal l’Observateur, il
déclare: «Ma musique est comme la mer,
elle est inépuisable.» Car dans cet album,
Youssou N’Dour a changé le rythme, mais
gardé les thèmes principaux, il mélange
le véritable héritage traditionnel avec un
son moderne. Comme les griots dont
il descend, ce musicien au grand cœur,
aussi charismatique qu’engagé, chante
la vie quotidienne, l’amitié, ou les fêtes
religieuses.
Youssou N’Dour
43

jeudi 31 juillet
Leonidas Kavakos
Marc-André Hamelin
11h00 | église CHF 75.- | 65.-
Leonidas KAVAKOS VIOLON
Clemens HAGEN VIOLONCELLE
Marc-André HAMELIN PIANO
Ludwig van Beethoven
(1770-1827)
Trio pour piano et cordes
N° 3 en ut mineur op.1 N° 3
Entracte
Felix Mendelssohn
(1809-1847)
Trio pour piano et cordes
N° 1 en ré mineur op.49
Fin du concert à 12h20
18h30 | église CHF 55.- | 45.-
Finale du VENDOME PRIZE
Assistez à la finale du Vendome Prize, illustre concours
international de piano. Une belle occasion de découvrir la
fine fleur des jeunes pianistes internationaux et de plonger
dans l’atmosphère électrique des concours de musique.
avec le JERUSALEM QUARTET
Fin du concert à 21h30
Ce concert commencera exceptionnellement à 18h30
44

jeudi 31 juillet
19h00 | combins CHF 160.- | 145.- | 110.- | 75.- | 50.-
VERBIER FESTIVAL ORCHESTRA
Jaap VAN ZWEDEN DIRECTION
Renaud CAPUÇON VIOLON
Concert
notes
Jean Sibelius (1865-1957)
Concerto pour violon et
orchestre en ré mineur op.47
··
Allegro moderato
··
Adagio di molto
··
Finale (Allegro ma non tanto)
Entracte
Anton Bruckner (1824-1896)
Symphonie N° 8 en ut mineur
A 117 (version Novak 1890)
··
Allegro moderato
··
Scherzo (Allegro moderato)
··
Adagio (Feierlich langsam,
doch nicht schleppend)
··
Finale (Feierlich, nicht schnell)
Fin du concert à 21h30
concert
enregistré
par
Both works in tonight’s programme are the
result of colossal creative struggles. As a
student, Jean Sibelius had dreamed – not
unreasonably it seems – of a career as a
violin virtuoso. But nerves crippled him,
and he turned to composing full-time with
a sense of failure. By the time he came to
write the Violin Concerto in 1903, thoughts
of a concert career were behind him, but
composing for what had once been «his»
instrument caused him severe pain, which
he was only able to dull with the help of
frightening quantities of alcohol. After the
first performance he revised the Concerto
thoroughly, and this is the version regularly
performed today. While something of
Sibelius’s grief for his lost career might be
felt in the first two movements, the finale
shows terrific determination, especially in
its gritty, defiant conclusion.
Anton Bruckner finished the first version
of his monumental Eighth Symphony in
1887 and sent it off to his new champion,
the conductor Hermann Levi. Levi’s
incomprehension threw Bruckner into
crisis, but eventually he pulled himself up
and set to work on a major revision. Today
most experts agree that Levi was right,
and that the revised Eighth Symphony is the
true finished masterpiece. It is however
significantly darker than the first version.
The first movement ends in a terrifying
trumpet fanfare Bruckner described as «The
Annunciation of Death», followed by a coda
that ebbs away like a dying heartbeat. The
gigantic, thrilling Scherzo is followed by
Bruckner’s most romantic slow movement,
echoing Schubert’s Wanderer and Wagner’s
Tristan but working through to a resigned
peace entirely its own. After this the
immense finale, part elemental battlefield,
part patient meditation, leads to a visionary
ending, which in his manuscript Bruckner
aptly marked «Hallelujah!».
Jaap Van Zweden
Renaud Capuçon
45

vendredi 1 er août
11h00 | église CHF 55.- | 45.-
Haochen ZHANG PIANO
Domenico Scarlatti (1685-1757)
Sonate pour piano
en Mi majeur K.380
Sonate pour piano en do
majeur K.159
Ludwig van Beethoven
(1770-1827)
Sonate pour piano N° 21 en
Ut majeur op.53 «Waldstein»
Entracte
Johannes Brahms (1833-1897)
Trois Intermezzi op.117
Claude Debussy (1862-1918)
Extraits des Préludes, livre II
··
Bruyères N° 5
··
Général Lavine – Eccentric N° 6
··
La Terrasse des audiences
du clair de lune N° 7
··
Feux d’artifice N° 12
Béla Bartók (1881-1945)
Sonate pour piano Sz 80
Fin du concert à 13h00
concert
enregistré
par
20h00 | église CHF 75.- | 65.-
JERUSALEM QUARTET
Alexander BEDENKO CLARINETTE
Joseph Haydn (1732-1809)
Quatuor à cordes en Si
bémol majeur op.76 N° 4
«Sonnenaufgang» (Hob.III:78)
Johannes Brahms (1833-1897)
Quintette pour clarinette et
cordes en si mineur op.115
Entracte
Antonín Dvo ák (1841-1904)
Quatuor à cordes N° 13
en Sol majeur op.106
Fin du concert à 22h00
concert
enregistré
par
46

vendredi 1 er août
19h00 | combins CHF 140.- | 125.- | 95.- | 70.- | 45.-
Joshua BELL, Pamela FRANK VIOLON
Yuri BASHMET, Nobuko IMAI ALTO
Steven ISSERLIS VIOLONCELLE
Ksenia BASHMET, Marc-André HAMELIN PIANo
Un mot
sur le
concert
Johannes Brahms (1833-1897)
Sonate pour alto et piano
en fa mineur op.120 N° 1
··
Allegro appassionato
··
Andante, un poco allegro
··
Allegretto grazioso
··
Vivace
(K. Bashmet, Y. Bashmet)
Trio pour piano et cordes N° 1 en
Si majeur op.8 (Version originale)
··
Allegro
··
Scherzo (Allegro molto)
··
Adagio
··
Allegro molto agitato
(Hamelin, Bell, Isserlis)
Entracte
César Franck (1822-1890)
Quintette pour piano et
cordes en fa mineur
··
Molto moderato quasi lento
··
Lento con molto sentimento
··
Allegro non troppo ma non fuoco
(Hamelin, Bell, Frank, Imai, Isserlis)
Fin du concert à 21h00
Quarante années séparent la toute
première œuvre de musique de chambre
de Brahms, Le trio avec piano op.8, des
dernières, Les sonates de l’op. 120. Ardeur
juvénile, poésie fantastique et charme
naturel caractérisent le trio, composé
en 1854, dans la période «Sturm und
Drang» d’un jeune compositeur de 21 ans,
marqué par son amitié avec Schumann,
qui salue en lui «un nouveau messie de
l’art». Passion beaucoup plus contenue
dans le 1 er mouvement de la Sonate en
fa mineur pour alto, merveilleusement
équilibrée dans sa forme. Composée en
1894 à Bad-Ischl, elle offre une intimité,
une tendresse méditative et concentrée
(Andante), un abandon charmant, un peu
dansant (Allegretto) et une joyeuse liberté
(Vivace) dans le Finale qui nous rappelle
que Brahms, à 61 ans, aimait à distribuer
des friandises aux enfants, durant ses
promenades !
Trente ans de silence dans le domaine de
la musique de chambre pour César Franck
avant de composer à 57 ans, en 1879,
son monumental Quintette avec piano, le
premier de la littérature française. Dédié
à Saint-Saëns, son contenu expressif et
sa complexité de construction vont de
pair avec la puissance sonore qui y règne
et qui évoque l’orchestre ou l’orgue.
N’oublions pas que Franck tient alors celui
de l’église Sainte Clotilde à Paris. Œuvre
cyclique dont le thème, «tendre mais
avec passion», entre au 1 er mouvement
après une introduction dramatico, affirme
l’intensité dramatique du second (lento) et
referme l’œuvre avec des rebondissements
rythmiques et dans la joie.
Joshua Bell
Pamela Frank
Yuri Bashmet
47

samedi
2 août
11h00 | église
entrée libre
LA VERBIER FESTIVAL ACADEMY PRÉSENTE…
Les participants de la Verbier Festival Academy offrent deux
concerts de musique de chambre au public, ce samedi 2 et
dimanche 3 août, pour clore en beauté leur formation.
Fin du concert à 12h30
14h30 | ÉGLISE CHF 45.-
Une heure avec…
Yuri BASHMET
Alto
Rencontre avec le plus célèbre altiste russe dans le cadre
de ce récital en compagnie d’invités surprises.
Sans entracte
Fin du concert à 15h30
20h00 | église CHF 75.- | 65.-
JERUSALEM QUARTET
Nobuko IMAI ALTO
Miklós PERÉNYI VIOLONCELLE
Ludwig van Beethoven
(1770-1827)
Quatuor à cordes N° 3
en Ré majeur op.18 N° 3
Bedrich Smetana (1824-1884)
Quatuor à cordes N° 1
en mi mineur «De ma vie»
Entracte
Antonin Dvorák (1841-1904)
Sextuor à cordes
en La majeur op.48
Fin du concert à 22h00
48

samedi
2 août
19h00 | combins CHF 160.- | 145.- | 110.- | 75.- | 50.-
Soirée opéra: Il re pastore
Concert
notes
VERBIER FESTIVAL CHAMBER ORCHESTRA
Gábor TAKÁCS-NAGY DIRECTION
Rolando VILLAZÓN (Alessandro)
Iulia Maria DAN (Aminta)
Regula MÜHLEMANN (Elisa)
Emöke BARÁTH (Tamiri)
Anthony GREGORY (Agénor)
Wolfgang Amadeus Mozart
(1756-1791)
Il re pastore
Fin du concert à 21h30
Ce concert est sur-titré en français
concert
enregistré
par
By the time he came to write Il re pastore
(«The Shepherd King»), Mozart was
nineteen years old and already had eight
operas under his belt. But Il re pastore
represents a major step forward. Although
written for performance as a «serenata» –
i.e. with minimal staging and scenery – it
shows Mozart emerging from the formal
fetters of opera seria and discovering new
powers in the process. The melodies are
less conventionally ornamented, more truly
«Mozartean» than in any of the previous
stage works. There is also a new sense
of psychological depth in the musical
characterization, especially in the hero
Aminta’s confession of love in Act Two,
and in the aria for Tamiri, daughter of the
deposed tyrant, that follows. There are also
some delicious touches of orchestration:
virtuoso flutes and solo violin, and the
highly unusual use of two cor anglais, rarely
used since the baroque era, which add a
distinct pastoral colour of their own.
Soon after the premiere of Il re pastore in
1775, Mozart’s new employer, Archbishop
Colloredo, appears to have lost interest in
opera altogether, and Mozart had to wait
another six years before he saw another of
his theatre works performed, the brilliant
and moving Idomeneo. His frustration can
easily be imagined. It was with Idomeneo
that Mozart the mature opera composer at
last walked out on stage, but in Il re pastore
we see him waiting in the wings, ready
to emerge. As Aminta, the «Shepherd
King» of the title, struggles to reconcile the
demands of love with the responsibilities
of kingship, we can sense how far Mozart
has progressed from the superficial
accomplishments of such earlier efforts as
Mitridate, re di Ponto and Ascanio in Alba.
However brilliant a child Mozart may have
been, in Il re pastore he is a child no longer.
Regula Mühlemann
Rolando Villazón
49

dimanche
3 août
11h00 | église
entrée libre
LA VERBIER FESTIVAL ACADEMY PRÉSENTE…
Les participants de la Verbier Festival Academy offrent deux
concerts de musique de chambre au public, samedi 2 et
dimanche 3 août, pour clore en beauté leur formation.
Fin du concert à 12h30
14h00 | combins CHF 50.-
Verbier Festival Music Camp Orchestra
Jésus López Cobos
SOLTI VERBIER OPERA PROJECT
VERBIER FESTIVAL MUSIC CAMP ORCHESTRA
Jésus LÓPEZ COBOS DIRECTION
Marlena DEVOE (Adina)
Christina GANSCH (Giannetta)
Roberto ORTIZ (Nemorino)
Ross Ramgobin (Belcore)
Maurizio LEONI (Dulcamara)
Thomas ALLEN MISE EN ESPACE
Gaetano Donizetti (1797-1848)
L’Elisir d’Amore
L’enthousiasme que le Verbier Festival voue aux jeunes talents est
à son apogée avec cette représentation, fédérant les chanteurs
du Solti Verbier Opera Project et les jeunes musiciens du Music
Camp, sous la direction de Jésus López Cobos. La mise en scène
est assurée par le célèbre baryton anglais Thomas Allen.
Ce projet est rendu possible grâce au généreux soutien du Rolex Institute.
Fin du concert à 16h30
Ce concert est sur-titré en français
50

dimanche
3 août
19h00 | combins CHF 160.- | 145.- | 110.- | 75.- | 50.-
VERBIER FESTIVAL ORCHESTRA
Iván FISCHER DIRECTION
Mikhaïl PLETNEV PIANO
Un mot
sur le
concert
Joseph Haydn (1732-1809)
Concerto pour piano N° 11
en ré majeur, Hob. XVIII:11
··
Vivace
··
Poco adagio
··
Allegro assai
Entracte
Gustav Mahler (1860-1911)
Symphonie N° 6 en la mineur
··
Allegro energico ma non troppo
··
Scherzo
··
Andante
··
Allegro moderato
Fin du concert à 21h15
Avec le soutien de la Société
Gustav Mahler de Genève
concert enregistré
et diffusé en direct
sur
Difficile de situer exactement la date de
composition du plus populaire Concerto
pour clavecin ou piano de Haydn, le ré
majeur. Publié en 1794, à la fois à Paris –
où le compositeur des princes Eszterházy
ne mit jamais les pieds – et à Vienne, il
est d’un style élégant et facile qui suggère
les années dominées par la composition
d’opéras (1780) avec l’ajout, aux cordes,
de deux hautbois et deux cors. Sa
célébrité vient de son Finale, un rondo à
la hongroise, comme seul Haydn savait
en écrire à l’époque, pour avoir observé
à Eszterháza, en Hongrie, des troupes
d’artistes ambulants.
Mahler cite lui aussi souvent des
musiques populaires, qu’il souligne par
les timbres grinçants et rustiques d’un
orchestre de village. Terminée dans
les Dolomites, en 1904, d’apparence
classique en 4 mouvements, mais avec
un effectif de cuivres impressionnant et
des percussions énormes, dont pour la
première fois des cloches de vache et un
célesta, sa 6 e Symphonie peut étonner par
sa cruauté. C’est pourtant «celles que j’ai
subies et les douleurs que j’ai ressenties».
Avec «un minimum de matériaux
d’origine, un maximum de caractères
différents», Mahler crée une unité cyclique
dont les thèmes anguleux, parfois même
ingrats, sont caractérisés par leur vastes
intervalles, des rythmes obstinés et une
atmosphère tendue et douloureuse, à
laquelle on ne peut échapper, notamment
dans la «Danse des morts» du Scherzo.
De dimension épique, le Finale est le plus
étendu de Mahler, et se termine dans le
désespoir, la nuit de l’âme. Un passage
indispensable pour arriver à l’optimisme
de sa Huitième !
Iván Fischer
Mikhaïl pletnev
51

artistes & invités
biographies
a
Ildar Abdrazakov
Basse
Né en 1976, Ildar est diplômé
de l’Institut des Arts d’Oufa, sa
ville natale (Russie), où il débute
à l’Opéra. Lauréat des concours
internationaux Irina Arkhipova,
Glinka et Rimsky-Korsakov, il fait
ses débuts à La Scala, en 2001, à
25 ans ! Pilier des grandes scènes
internationales, il séduit par «sa
sonorité imposante, son legato
magnifique et ses trésors de
finesse» (Independent). Au Met, il
chante Don Giovanni (James Levine,
2004), Attila, Henri VIII, Dosifei (La
Khovanchtchina) et, cette saison,
Le Prince Igor, nouvelle production
depuis 1917 ! Parmi ses autres
grands rôles en 2014, Les Contes
d’Hoffmann à Vienne et ses débuts
dans Mefistofele de Boito à San
Francisco. Il chante aussi Banquo
(Macbeth) avec Anna Netrebko au
Munich Festival Opera. En concert,
après le Requiem de Verdi (CD
couronné de deux Grammys) en
2013 à Covent Garden, et à Verbier
avec Noseda, il travaille avec
Gergiev et le London Symphony
Orchestra pour La Damnation de
Faust et Roméo et Juliette, à Londres
et à Paris. Il vient d’enregistrer
l’album Début chez Decca.
www.ildarabdrazakov.com
En concert le 27 juillet
Joaquín Achúcarro
Piano
Né en Espagne en 1932, Joaquín,
après des débuts à l’âge de
13 ans, entame sa carrière
internationale en 1959 après sa
victoire au concours international
de Liverpool qui lui vaut de
jouer à Londres avec le London
Symphony Orchestra. Depuis, il
s’est produit dans 59 pays et les
plus grandes salles, Avery Fisher
Hall, Berliner Philharmoniker,
Carnegie Hall, Concertgebouw,
Kennedy Center, Royal Albert Hall,
Salle Gaveau, Salle Pleyel, Teatro
alla Scala, Sydney Opera House,
Teatro Colón, à la fois en soliste
et avec 206 orchestres et 354
chefs. Couronné des plus grands
honneurs, dont la Médaille d’or
des Beaux-Arts en Espagne en
1996 et la Grande Croix du Mérite
Civil du Roi Juan Carlos en 2003,
il est titulaire depuis 1989 de la
Tate Chair à l’Université de Dallas
(USA). En mars 2010, Opus Arte
publie le DVD Achúcarro joue
Brahms, avec un documentaire
sur sa vie, et en 2011, Euroarts
sort Falla and friends, deux grands
succès primés par la critique.
En concert les 20 et 23 juillet
Sir Thomas Allen
Baryton
Star incontournable des plus
grandes scènes internationales,
il célèbre en 2006 le 35 e
anniversaire de ses débuts à
Covent Garden où il a chanté
plus de 50 rôles, Papageno, Don
Giovanni, Almaviva, Pelléas,
Onéguine, sans oublier ses
incursions dans le monde verdien
et pucciniesque. La même année,
il célèbre aussi le 25 e anniversaire
de ses débuts au Met ! Adulé en
concert et en récital, la plupart de
son répertoire a été enregistré. Il
est aussi metteur en scène, invité
régulier du Scottish National
Opera (Il barbiere di Siviglia et Le
nozze di Figaro). Récemment, il a
chanté Gianni Schicchi à Covent
Garden, au Festival de Spolète
et à Los Angeles, Faninal (Der
Rosenkavalier) à Covent Garden
et au Met, et Prosdocimo (Il turco
in Italia) à Covent Garden et Los
Angeles. Cette saison, il incarne
Don Alfonso à Covent Garden,
Munich et Hong Kong. Il fait aussi
ses débuts au Bolchoï à Moscou
dans le rôle de Faninal. Élevé au
titre de Commander of the British
Empire le 1 er janvier 1989, il a été
fait Knight Bachelor le jour de
l’anniversaire de la Reine en 1999.
En concert le 19 juillet
Master class du 21 au 26 juillet
Amadinda
Percussion Group
Créé à Budapest en 1984 par
quatre jeunes diplômés de
l’Académie Franz Liszt, cet
ensemble, qui fête cette année
ses 30 ans, doit son nom à
l’instrument africain Amadinda,
un petit xylophone en bois.
Faire connaître au grand public
les pièces phare du répertoire
pour percussions et les jeunes
compositeurs hongrois, dans leur
pays puis à l’international, tels
sont les objectifs de ces musiciens
reçus à bras ouverts dans tous
les festivals et salles, des BBC
Proms à Hong Kong en passant
par la Biennale de Venise, le
Printemps de Prague, les festivals
de Salzbourg ou, récemment,
Schwetzingen et GAIDA à
Vilnius. John Cage compose pour
eux FOUR4 en 1991, début de
l’enregistrement de l’intégrale de
toute la musique pour percussions
du compositeur en six CDs, le
dernier sorti en 2011. György Ligeti
et Steve Reich sont importants
dans la carrière du groupe qui joue
également avec des partenaires
tels que Peter Eötvös, Zoltán
Kocsis, András Schiff, András
Keller, James Wood, Bob Becker et
Bruno Canino.
www.amadinda.com
En concert le 30 juillet
Thiago Arancam
Ténor
D’origine italiano-brésilienne,
Thiago est né en 1982 à São
Paulo où il débute ses études et
sort diplômé en chant classique
de l’Université Carlos Gomes
en 2003. Il remporte à 22 ans le
Prix Révélation du 5 e Concours
International Erudito Bidu Sayão
et devient le premier Brésilien à
être accepté en perfectionnement
à l’Académie de la Scala où il
rencontre son professeur actuel,
Vincenzo Manno. Prix Jeune Talent
de Bolzano 2007, Prix Zarzuela,
Opéra (2 e ) et du Public à Operalia
2008, il est désormais invité par
les grandes scènes dans ses rôles
de prédilection: Maurizio (Adriana
Lecouvreur) à Turin, Radames
(Aida) au Festival Sanxay,
Pinkerton (Madame Butterfly) à
Valence et Washington, Turiddu
(Cavalleria Rusticana) à Saint-
Pétersbourg, Luigi (Il Tabarro) à
Riga, Christian (Cyrano de Bergerac)
à San Francisco avec Placido
Domingo, Canio (I Pagliacci) à
Stockholm avec Daniel Harding.
Après avoir chanté Cavaradossi
(Tosca), il reprend ce rôle cette
année à Berlin et à Melbourne, et
fait ses débuts à Hambourg dans
Manon Lescaut.
www.thiagoarancam.com
En concert le 27 juillet
Martha Argerich
Piano
Née à Buenos Aires en 1941,
cette immense artiste argentine,
ex-enfant prodige, débute le piano
avec Vincenzo Scaramuzza, puis
en Europe avec Bruno Seidlhofer,
Friedrich Gulda, Nikita Magaloff,
Madame Lipatti et Stefan
Askenase, remportant en 1957 le
1er prix des concours de Bolzano
et Genève, et en 1965 le Chopin de
Varsovie. Dès lors, sa carrière n’est
qu’une succession de triomphes.
Si son tempérament la porte vers
les œuvres de virtuosité des 19 e
et 20 e siècles, elle refuse de se
considérer comme spécialiste, et
son répertoire s’étend de Bach
à Messiaen. Invitée permanente
des plus prestigieux orchestres,
elle privilégie la musique de
chambre, notamment avec Nelson
Freire, Mischa Maisky et Gidon
Kremer. Directrice artistique du
Beppu Festival au Japon en 1998,
elle crée en 1999 le Concours
International de Piano Martha
Argerich à Buenos Aires et en
2002 le Progetto Martha Argerich
à Lugano. Elle collectionne les
récompenses, dont un Grammy
pour les concertos de Bartók
et Prokofiev (EMI 2000) et le
prestigieux «Praemium Imperiale»
au Japon en 2005. Bloody
Daughter, le superbe film de sa fille
Stéphanie sur elle, sort en 2013.
www.argerich.ch
En concert le 18 juillet
52 Verbier Festival | Programme

artistes & invités
biographies
a – b
Atalla Ayan
Ténor
A seulement 28 ans, ce chanteur
brésilien a créé la surprise lors
du concert d’ouverture de l’été
2011 du Metropolitan Orchestra à
Central Park, «grâce à son timbre
chaud et rond qui rappelle Placido
Domingo» (New York Times).
Venu de Belem, au nord du Brésil,
où il étudie au Conservatoire, il
chante à 21 ans Rinuccio de Gianni
Schicchi au Theatro da Paz et, un
an plus tard, Rodolfo de La Bohème
à Athènes dans la production de
Graham Vick. En 2008, il entre
à la Scuola dell’Opera Italiana
de Bologne. Membre du cursus
Lindemann Young Artists du Met
en 2009/10, il fait ses débuts à
Covent Garden en 2012/13, puis
à Gênes pour son premier Alfredo
(La Traviata) et rejoint l’Oper
Stuttgart où il chante Don Ottavio,
Tamino et, cette saison, Ismaele
(Nabucco), Alfredo et Rodolfo. Il
donne aussi des concerts avec
Angela Gheorghiu à Prague,
Hambourg et Versailles. Parmi ses
prochains engagements, La Bohème
à l’Opéra des Flandres, La Rondine
au Deutsche Oper de Berlin, La
Traviata à Baden-Baden et au Met.
En concert le 25 juillet
Sergei Babayan
Piano
Issu de l’École du Conservatoire
de Moscou, auprès de musiciens
légendaires tels que Gornostayeva,
Naumov, Pletnev et Vlasenko,
cet Arménien reconnu pour
ses interprétations sensibles,
colorées, énergiques, riches en
émotion et en imagination, 1 er
Prix des concours internationaux
Robert Casadesus, Hamamatsu
et Scottish, fait partie de l’élite
des pianistes d’aujourd’hui.
Invité des plus grandes scènes,
festivals et orchestres du monde
entier, il joue en soliste avec des
chefs tels que Valery Gergiev,
Yuri Temirkanov, Neeme Järvi,
Hans Graf, David Robertson,
Tugan Sokhiev ou Kazimierz Kord,
abordant un répertoire de plus de
54 concertos. Sa passion profonde
pour Bach, qu’il étudie avec
Helmuth Rilling, va de pair avec un
intérêt pour toutes les musiques
qui demandent une recherche
approfondie et un investissement
total. Ainsi le montrent ses
enregistrements de Scarlatti, Ligeti,
Messiaen, Mozart, Mendelssohn,
Ravel, Schubert, Liszt, Vine,
Respighi et Prokofiev pour les
labels EMC, Connoisseur Society
et Pro Piano. Enfin, toujours pour
aller plus loin et mieux comprendre
l’orchestre, Sergei apprend depuis
peu… la direction d’orchestre !
En concert le 28 juillet
Emöke Barath
Soprano
Cette jeune Hongroise, après
un prix au concours Dvo ák
2009, est lauréate du Concours
international d’Opéra Baroque
Cesti d’Innsbruck en 2011, année
où elle remporte le Grand Prix de
la Verbier Festival Academy. Elle
débute ses études musicales de
piano et harpe à 18 ans avec Julia
Paszthy à l’Académie de Musique
de Budapest. Puis elle travaille
le chant avec Leonardo de Lisi à
Florence. En 2013, elle incarne
le rôle-titre d’Elena de Cavalli
au Festival d’Aix-en-Provence,
Nanetta (Falstaff) à l’Opéra d’état
hongrois, Almirena (Rinaldo) et
Antigona (Admeto d’Haendel)
au Theater an der Wien et à la
Philharmonie de Cracovie. Elle est
également Euridice dans l’Orfeo
de Monteverdi avec Les Talents
Lyriques dirigés par Christophe
Rousset, dans une mise en scène
de Claus Guth, à l’Opéra de Nancy,
puis en version de concert à la
Salle Pleyel à Paris. Elle se produit
aussi en récital et en soliste dans
des programmes de musique de
chambre et de musique sacrée.
Son premier enregistrement chez
Naïve (2012) est consacré au
Giulio Cesare d’Haendel (rôle de
Sesto) avec le Complesso Barocco
et Alan Curtis.
En concert le 2 août
Daniela Barcellona
Mezzo-soprano
Née à Trieste où elle fait ses
études avec Alessandro Vitiello,
elle remporte plusieurs concours
internationaux et débute sa
carrière au Festival Rossini de
Pesaro, en 1999, dans le rôle
de Tancrède. Depuis lors, elle
est acclamée aussi bien dans
le répertoire du bel canto que
français ou d’oratorios, dont
le Requiem de Verdi (cet été à
Ravenne), sur les plus grandes
scènes lyriques, à la Scala de Milan
(Lucrezia Borgia, Iphigenie in Aulide,
Europa riconosciuta, Rinaldo, Viaggio
a Reims et, cette année, Didon et
Enée avec Antonio Pappano), à
Naples (Anna Bolena), au Met de
New York (Norma et La donna del
Lago/Malcom en février 2015),
aux festivals de Salzbourg et
Paris (La donna del lago, Capuleti
e Montecchi et le Stabat Mater de
Dvo ák en septembre), à Munich
(Italiana in Algeri), Vienne (Barbiere
di Siviglia), Madrid (Semiramide,
Tancredi, The Rake’s Progress),
Genève (Semiramide), Amsterdam
(Trittico de Puccini, Missa solemnis
de Beethoven et Mistress Quickly
de Falstaff), Dresde (La Favorita
et Requiem de Verdi) et Londres
(Roméo et Juliette de Berlioz), pour
n’en citer que quelques-uns !
En concert le 27 juillet
Ksenia Bashmet
Piano
Née à Moscou en 1980, la fille de
Yuri Bashmet sort diplômée de
l’École de Musique Gnessine et du
Conservatoire de Moscou où elle
travaille le piano, la musique de
chambre et l’accompagnement.
Lauréate de nombreux prix, Festival
Virtuosi 2000, respectivement
3 e et 2 e Prix des concours
internationaux de musique de
chambre Taneev (2002) et
Caltanissetta (2003), ainsi que
Pentagramma d’oro du Premio
Galileo de Florence (2005), elle
joue dans de nombreux festivals,
dont Verbier, Tanglewood, Elba
Island (Italie), Nuits de Décembre
(Moscou), Ars Longa, Jeunes Stars
du 21 e siècle (Samara) ou Chamber
Music Connects the World
(Kronberg). En tant que soliste, elle
se produit en Europe, aux États-
Unis, au Japon et en Israël, dans
des salles comme le New Tokyo
Opera City Hall, le Musikverein de
Vienne, la Beethoven Halle et la
Grande Salle du Conservatoire de
Moscou. Elle a sorti plusieurs CDs
en solo chez Quartz (concertos
de Chostakovitch, puis Bach et
Schnittke, enfin Michael Nyman).
En concert le 1 er août
Yuri Bashmet
Alto et chef d’orchestre
Artiste incontournable qui a
donné un nouvel essor à l’alto
avec plus de 50 œuvres créées
(Schnittke, Kancheli, Denisov,
Tchaïkovski, Gubaidulina,
Turnage…), ce natif de Rostovsur-le-Don,
en Russie, en 1953,
est un élève de Vadim Borisovsky
du Quatuor Beethoven, puis
de Feodor Druzhinin au
Conservatoire de Moscou. En
1976, il remporte le 1 er Prix au
Concours International d’Alto
de Munich, et court depuis
lors le monde entier, avec les
plus grands orchestres dont le
London Symphony Orchestra qui
présente son propre festival Yuri
Bashmet. Il est aussi à la tête
des Solistes de Moscou, qu’il a
fondés en 1992, où il collabore
avec Anne-Sophie Mutter, Lynn
Harrell, Martha Argerich, Gidon
Kremer, Mischa Maisky (CDs
DGG), Angelika Kirchschlager ou
Jean-Yves Thibaudet. En 2002,
il devient chef principal d’une
nouvelle formation, l’Orchestre
symphonique d’État Novaya
Rossiya. Directeur artistique du
Festival Nuits de Décembre à
Moscou, grand pédagogue avec
sa propre fondation à la Kronberg
Academy, il est un habitué du
Verbier Festival et joue un alto
Testore de 1758, identique à celui
que jouait Mozart !
www.yuribashmet.com
En concert les 1 er et 2 août
Verbier Festival | Programme 53

ClaudeUrferSA Sion
www.urfersa.ch
Le plaisir
de conduire
LA BMW SÉRIE 5
GRAN TURISMO.
Avec une BMW Série 5 GT équipée de xDrive, la technologie 4 roues motrices intelligente,
vous êtes toujours bien accueilli. En plus de bien arrivé à destination. Vous trouverez nos
offres et de plus amples informations dans notre showroom ou sur www.urfersa.ch
ESSAYEZ-LA DÈS MAINTENANT.
CHEZ CLAUDE URfER SA SION.
ClaudeUrferSA Sierre
Avenue du Château de la Cour 5
Route de Montana
3960 Sierre
Tél. 027 455 14 93
www.urfersa.ch
ClaudeUrferSA Sion
Ch. Saint-Hubert 12
Sortie Autoroute Sion-Ouest
1950 Sion
Tél. 027 327 30 70
www.urfersa.ch
ClaudeUrferSA Martigny
Rue du Levant 171
Sortie Autoroute Martigny-Expo
1920 Martigny
Tél. 027 721 00 00
www.urfersa.ch

artistes & invités
biographies
b – c
Joshua Bell
Violon
Surnommé «poète du violon»,
cet Américain célèbre qui débute
à l’âge de 14 ans avec Riccardo
Muti et le Philadelphia Orchestra,
enchante le public par son
charisme et sa virtuosité. Diplômé
de Bloomington, lauréat du Prix
Avery Fisher et instrumentiste
de l’Année 2010, il est désormais
Directeur musical de l’Academy of
St. Martin in the Fields qu’il dirige
cette saison et avec laquelle il
enregistre les concertos de violon
de Bach. Il joue aussi le concerto
de Brahms avec le Philharmonique
de Vienne et Paavo Järvi, et celui
de Sibelius avec Gustavo Dudamel
et le Los Angeles Philharmonic.
Il part en tournée aux États-Unis
avec Sam Haywood, joue au
Kennedy Center avec le National
Symphony Orchestra et enfin
avec le Los Angeles Philharmonic.
Artiste exclusif Sony classical
avec plus de 40 CDs, tous primés,
il vient de sortir Musical Gifts
From Joshua Bell and Friends, en
collaboration avec Chris Botti,
Renee Fleming, Placido Domingo,
Alison Krauss et bien d’autres. Son
violon est le célèbre Stradivarius
Gibson ex-Huberman de 1713 et
son archet un François Tourte du
18 e siècle.
www.joshuabell.com
En concert les 30 juillet et 1 er août
Alexander Bedenko
Clarinette
Né en Ukraine en 1982 dans une
famille de musiciens, il remporte de
nombreux prix (Selmer, Spivokov)
avant de se perfectionner au Curtis
Institute de Philadelphie en 2005
où il devient première clarinette
de l’orchestre. Il joue alors aussi
régulièrement avec le Philadelphia
Orchestra et le Metropolitan
Opera Orchestra de New York,
sous la baguette de James Levine,
Charles Dutoit, Yuri Temirkanov ou
Iván Fischer. Membre du Verbier
Festival Chamber Orchestra et de
nombreux orchestres de chambre,
il se produit en récital avec
Christoph Eschenbach, Nikolai
Lugansky, Kirill Gerstein, Daniel
Hope, Dmitry Sitkovetsky, Gautier
Capuçon et le Quatuor Borodine,
aux Carnegie Hall, Metropolitan
Museum of Art ou au Chicago
Cultural Center. Il enregistre avec
le clarinettiste Richard Stoltzman
des pièces de Bach. En 2014, il est
en tournée européenne avec le
Chicago Symphony Orchestra et
Riccardo Muti.
En concert le 1 er août
Adrian Brendel
Violoncelle
Soliste et chambriste aussi
éclectique qu’original, Adrian
débute avec William Pleeth, puis
Alexander Baillie, à Londres et
Frans Helmerson à Cologne. Il se
perfectionne auprès de György
Kurtag, Ferenc Rados et son
père, Alfred Brendel, avec lequel
il part en tournée et enregistre
avec succès les cinq sonates pour
violoncelle et piano de Beethoven
en 2004 (Philips Classics).
Depuis, il sillonne le monde
entier, collaborant notamment
avec Aleksandar Madzar, Imogen
Cooper, Lisa Batiashvili, Tim
Horton, Lars-Anders Tomter ou
Katharine Gowers dans les plus
grandes salles de concert. Il se
produit aussi avec l’Academy of
St. Martin in the Fields, le RSNO
ou le SCO, et enregistre pour
diverses radios européennes
(avec même du jazz, rock et
musiques du monde !). Directeur
artistique du Festival de Plush,
l’été, dans le Dorset, au sud-ouest
de l’Angleterre, il y présente aussi
bien des œuvres contemporaines
que romantiques, avec Radu Lupu,
Mark Padmore, Paul Lewis, Louis
Lortie, Miklos Perenyi ou Lawrence
Power.
www.adrianbrendel.com
En concert les 23, 25 et 30 juillet
Ingela Brimberg
Soprano
Après avoir débuté dans des
rôles de mezzo tels que Rosine
ou Chérubin, cette chanteuse
suédoise exceptionnelle,
vocalement comme scéniquement,
diplômée de l’Académie de
Musique de Göteborg, aborde les
rôles de soprano, avec d’abord
Konstanze au Folkoperan de
Stockholm en 2003. Suivent Aïda
et Amelia (Un ballo in maschera,
Verdi) à l’Opéra de Malmö, Donna
Anna (Don Giovanni) et Jenufa
à l’Opéra du Norrland, Katja
Kabanova et Tosca à Göteborg
et Helsinki, Elettra (Idoménée)
et Manon Lescaut à l’Opéra du
Danemark, Salomé à Trieste et
Valentine (Les Huguenots) pour
ses débuts à la Monnaie de
Bruxelles. En 2013, elle se produit
pour la première fois à l’Opéra
Royal de Suède dans Ellen Orford
(Peter Grimes) et interprète avec
grand succès sa première Senta
(Le Hollandais volant) avec Marc
Minkowski en France, en Autriche
et en Espagne, puis à Genève,
avant une Lady Macbeth prévue
prochainement à l’Opéra de
Toulon. En concert, elle chante
Sieglinde avec l’Orchestre de la
Radio Suédoise et Daniel Harding.
Cet été, elle est Elektra avec La
Fura dels Baus à Umeå (Capitale
Européenne de la culture) avant
d’être Léonore (Fidelio) à Verbier.
En concert le 26 juillet
Zakhar Bron
Violon
Zakhar Bron est né en 1947 à
Oural, au Kazakhstan. Gagnant
du Concours International de
Violon Wieniawski à Poznan et
du Concours Reine Elisabeth
à Bruxelles, il a depuis lors
joué partout dans le monde
avec de nombreux orchestres,
notamment les Orchestres
philharmoniques de Moscou et
de Novossibirsk. C’est également
un pédagogue accompli. Il a
occupé des postes en tant que
professeur au Konservatorium
Glinka à Novossibirsk, à la
Musikhochschule de Lübeck, au
Conservatoire de Rotterdam, à
la Royal Academy of Music de
Londres, à la Musikhochschule de
Cologne et à l’École supérieure de
musique Reine-Sophie de Madrid.
Il parcourt le monde pour donner
des conférences et des master
class. Quelques-uns des meilleurs
violonistes d’aujourd’hui ont été
parmi ses élèves, on peut citer
notamment Vadim Repin et Maxim
Vengerov.
Master class du 29 juillet au
1 er août
Gautier Capuçon
Violoncelle
Né en 1981 à Chambéry, il débute
à 5 ans avec Annie Cochet-Zakine,
puis Philippe Muller et Heinrich
Schiff à Vienne. Premier Prix
André Navarra, Nouveau Talent
des Victoires de la Musique 2001,
lauréat de la Fondation Natexis
et du Borletti-Buitoni Trust, il se
perfectionne au sein de l’Orchestre
de Jeunes de la Communauté
Européenne, puis du Gustav Mahler
Jugendorchester. Cette saison, il
fait ses débuts avec les Orchestres
du Concertgebouw, le New York
Philharmonic et la Staatskapelle
de Dresde, et en récital au
Festival de Pâques de Salzbourg.
Il est également soliste avec le
Chamber Orchestra of Europe à
Paris, Amsterdam et au Festival de
Lucerne, en tournée en Australie
avec les symphoniques de Sidney
et Boston, à Paris encore avec le
Philharmonique de Radio France et
le Mariinsky, en tournée au Japon
avec Yuja Wang et en Europe avec
Frank Braley. Artiste Virgin Classics,
citons son dernier DVD live chez
Deutsche Grammophon (Haydn
Concerto N° 1) avec le Berliner
Philarmoniker et Dudamel. Il joue
un Matteo Goffriler de 1701.
www.gautiercapucon.com
En concert le 30 juillet
Verbier Festival | Programme 55

artistes & invités
biographies
c
Renaud Capuçon
Violon
Né à Chambéry en 1976, élève
de Gérard Poulet, Veda Reynolds,
Thomas Brandis et Isaac Stern,
premier violon du Gustav Mahler
Jugendorchester de 1998 à 2000,
Soliste Instrumental 2005 aux
Victoires de la Musique, Prix
Georges Enesco de la Sacem
2006, il est l’invité des plus
prestigieux orchestres tels, cette
saison, l’Orchestre national de
Lyon, le London Philharmonic,
l’Orchestre de Chambre de Bâle,
le Philharmonique de Radio
France, ou le Chamber Orchestra
of Europe. Il se consacre avec
passion à la 2 e édition du Festival
de Pâques d’Aix-en-Provence qu’il
a fondé et dont il est le directeur
artistique. Il y joue avec Mikhaïl
Pletnev, le quatuor Pygmalion
(soirée schubertiade), le Chamber
Orchestra of Europe qu’il dirige
(concertos de Bach et Vivaldi,
Métamorphoses de Strauss), et
donne des master class. Renaud,
qui joue le Guarneri del Gesù
«Panette» (1737), enregistre avec
Martha Argerich, son frère Gautier,
Antoine Tamestit ou Nicholas
Angelich pour Virgin Classics. Son
dernier CD Distant lights vient de
sortir chez Erato.
En concert les 28, 30 et 31 juillet
Tim Carroll
Mise en scène
Il débute sa carrière avec
l’English Shakespeare Company
avant d’être co-directeur du
Théâtre Northcott à Exeter
(1994-1995) et co-fondateur
du Shakespeare’s Globe (1999
à 2005) où il dirige notamment
Richard II, Roméo et Juliette et La
Tempête. Directeur artistique du
Kent Opera, il y met en scène
Le Fils prodigue de Britten, Orfeo
de Monteverdi, Acis et Galatée
de Haendel et Il re pastore de
Mozart, ce qui ne l’empêche
pas de travailler dans toute la
Grande-Bretagne et, à l’étranger,
en Hongrie, au Portugal ou aux
États-Unis. En 2005, il dirige Le
songe d’une nuit d’été au Lincoln
Center de New York et au Royal
Festival Hall de Londres, puis
à l’Opera House de Sydney en
2009. Ces dernières années, il
monte La Mouette et l’Odyssée à
La Factory, dont il est membre
fondateur, ainsi que, entre autres,
Peter Pan et Roméo et Juliette au
Festival Shakespeare de Stratford
en Ontario.
Master class du 18 au 22 juillet
Stian Carstensen
Accordéon, guitare,
banjo, tambura
C’est grâce à ce musicien multiinstrumentaliste
et à son groupe
Farmer’s Market que la musique
traditionnelle des Balkans, avec
ses variétés de modes et ses
rythmes asymétriques, est arrivée
en Norvège. Fan d’accordéon
dès l’âge de huit ans, Stian se
tourne, à l’adolescence, vers
la guitare en autodidacte, puis
rejoint le département jazz du
Conservatoire de Trondheim où
il retrouve l’accordéon et fonde,
en 1991, le groupe Farmer’s
Market. Il enregistre cinq albums
avec eux, un en solo et plus de
70 CDs en tant que musicien et
producteur. Il fait des tournées
en Europe, Asie, Amérique du
Sud et aux États-Unis, avec le
saxophoniste Michael Brecker
et Farmer’s Market, ou avec le
chanteur Mike Patton. On lui doit
une nouvelle version de l’Hymne
Norvégien avec chœur, voix et
orchestre en 2008, année où il
remporte le Prix Spellemann pour
l’album Surfin USSR. Cet exploit
est réitéré en 2011 pour Slav to
the Rhythm, album pour lequel il
est également nommé meilleur
compositeur. En 2013, Stian
compose une commande pour le
40 e anniversaire de Vossajazz.
En concert le 19 juillet
Ray Chen
Violon
Lauréat des Concours Reine
Elisabeth 2009 et Yehudi
Menuhin 2008, ce jeune Chinois
né à Taiwan en 1989, élevé
en Australie, et qui étudie au
Curtis Institute à partir de 15
ans avec Aaron Rosand, suscite
déjà l’enthousiasme (Maxim
Vengerov vante ses qualités !)
dans le monde entier. En 2012,
Ray est le plus jeune soliste
à jouer pour les lauréats des
Prix Nobel devant la Famille
Royale de Suède, et effectue ses
débuts au Carnegie Hall avec
l’Orchestre Philharmonique Royal
de Stockholm et Sakari Oramo,
ainsi qu’au Musikverein avec le
Gewandhaus et Riccardo Chailly.
Depuis 2013, il fait partie des
séries Junge Wilde du Konzerthaus
de Dortmund en Allemagne, et il
donne cette saison son premier
récital à San Francisco. Il joue
aussi avec l’Orchestre National de
France et le London Philharmonic
Orchestra, alors qu’est prévue une
tournée de récitals en Australie.
Il a déjà deux albums chez Sony,
Virtuoso ainsi que les concertos
de Mendelssohn et Tchaïkovski
avec Daniel Harding. Il prépare
actuellement un CD Mozart avec
Christoph Eschenbach. Il joue le
Stradivarius Lord Newlands de
1702 prêté par la Fondation de
Musique Japonaise.
www.raychenviolin.com
En concert les 23, 24 et 25 juillet
Jonathan Cohen
Violoncelle
Ce Britannique, également chef
associé des Arts Florissants,
claveciniste et passionné de
musique de chambre, compte
parmi les plus talentueux jeunes
musiciens anglais. Il fait ses études
au Royal Northern College of
Music, puis en master class avec
entre autres Ralph Kirshbaum
et Steven Isserlis. Aussi à l’aise
dans le répertoire baroque que
classique, il dirige cette saison
le City Chamber Orchestra
of Hong Kong, le Saint Paul
Chamber Orchestra, l’Orchestre
Symphonique du Tatarstan, le
Royal Scottish National Orchestra
et le Symphonique de la Radio
Suédoise. Après son succès récent
avec l’Opéra de Glyndebourne
dont il a dirigé la tournée, il est
à l’Opéra de Dijon et à l’Opéra
Théâtre de Saint-Etienne pour Les
Noces de Figaro. Il joue aussi avec
le Quatuor Chiaroscuro à Bilbao et
retrouve l’ensemble qu’il a fondé,
Arcangelo, pour enregistrer avec
Matthew Rose un CD consacré
aux airs de basse de Mozart,
créés par Francesco Benucci. Les
CDs précédents, chez Hyperion
et Deutsche Grammophon
(Enchanted Forest avec Anna
Prohaska) ont été largement
primés par la presse.
En concert les 20 et 22 juillet
The Collegiate
Chorale
Ensemble vocal
Parmi tous les chœurs de New
York, c’est une des phalanges
musicales phare qui apporte
une richesse à la vie culturelle
de la ville depuis maintenant 70
ans ! Dirigée par James Bagwell,
la Collegiate Chorale a établi
aussi bien sa réputation par un
répertoire choral traditionnel
que par des œuvres vocales de
compositeurs américains (A
White House Cantata de Bernstein
et Now Voyager de Ned Rorem),
des opéras rarement entendus
(Friedenstag de Strauss, 1 er
enregistrement mondial en 1991
et Top 25 !) et des créations
contemporaines (Liverpool
Oratorio de Paul McCartney).
Elle s’est produite en tournée en
Israël en 2008 et 2012 avec le
Philharmonique d’Israël et Zubin
Mehta. En 2012, c’était aussi le
premier chœur américain invité
au Festival de Salzbourg depuis
1989. Cette année, le chœur
chante à New York Méphistophélès
de Boito aux côtés des solistes
Eric Owens et Julianna Di
Giacomo. Sa première apparition
à Verbier date de 2005.
www.collegiatechorale.org
En concert les 21, 24 ,26 et 27 juillet
Verbier Festival | Programme 57

La Nature
au Domaine du Mont d’Or
«Sans élégance pas de grands vins»: la devise
se transmet depuis 1848 sur les pentes et dans
les caves du Mont d’Or, l’une des maisons
les plus anciennes et les plus renommées du
Valais. Celle qui a perpétué sans interruption
les gestes précis du travail de la vigne et celui
de l’élevage des vins. Au fil des années, le
Domaine du Mont d’Or a perfectionné son
art jusqu’à devenir un orfèvre réputé. Les crus
produits sur ses coteaux se classent parmi les
meilleurs au monde. Leur secret ? Une élégance
qui vise la perfection.
JOHANNISBERG «SICCUS» AOC 2012
Médaille d’Or EXPOVINA Zürich 2013
Domaine du Mont d’Or I Rue de Savoie 64 I CP 415 I 1951 Sion I www.montdor.ch

artistes & invités
biographies
c – d
Lionel Cottet
Violoncelle
Né à Genève en 1987, il étudie à
la Juilliard School de New York,
au Mozarteum de Salzbourg,
à la Hochschule de Zurich et
au Conservatoire Supérieur de
Genève, se perfectionne aussi
notamment à la Verbier Festival
Academy. Lauréat de nombreux
concours, Lutoslawski de Varsovie,
Brahms en Autriche, Rahn
Musikpreis de Zurich, Dotzauer
à Dresde, il a fait ses débuts au
Wigmore Hall de Londres et au
Alice Tully Hall de New York. Il se
produit régulièrement en soliste
avec des orchestres tels que le
Symphonique d’État de Russie,
le Philharmonique de Belgrade,
l’Orchestre de la Radio Polonaise
ou encore le Musikkolegium
Winterthur. Sa passion pour la
musique de chambre l’amène
à se produire dans les plus
grands festivals, et son récent
enregistrement du concerto de
Bernhard Romberg en première
mondiale pour Sony Classical a été
salué par la presse. Son violoncelle
est un Jean-Baptiste Vuillaume
de 1852.
www.lionelcottet.com
En concert le 30 juillet
Simon
Crawford-Philips
Piano
Soliste, chambriste,
accompagnateur de grands
chanteurs, chef d’orchestre
(débuts avec le Symphonique
de la Radio suédoise), et en
duo avec Philip Moore (Prix
Borletti-Buitoni en 2004) depuis
ses études à la Royal Academy
of Music de Londres (classe
de Hamish Milne), cet Anglais
mène une carrière atypique.
Membre fondateur du trio
Kunsgbacka en 2000, il joue ces
deux dernières saisons le cycle
complet des trios de Beethoven
au Wigmore Hall et au Festival
de Mecklenbourg, et enregistre
chez Naxos la musique de
chambre de Schubert, Mozart,
Haydn, Chopin et récemment
Fauré. Invité des grands
orchestres britanniques et
scandinaves, il a fait ses débuts
avec le NHK et Alan Gilbert.
Cette saison, il collabore en
Amérique du Nord et en Europe
avec Michael Collins, Daniel
Hope, Truls Mork, Lawrence
Power et Anne Sofie von Otter. Il
crée aussi une nouvelle œuvre de
Steve Reich pour deux pianos et
percussions au Carnegie Hall et
en Europe.
En concert le 20 juillet
Charles Dekeyser
Basse
Né à Gand (Belgique) en 1986, il
étudie le chant au Conservatoire
Royal de Bruxelles et à l’Opéra
studio de Flandre dont il est
lauréat en 2010 après avoir
remporté le Prix Jacques Dôme
au Concours National de
Verviers en 2008. Depuis 2010,
il se perfectionne à la Chapelle
Musicale Reine Elisabeth, sous
la direction de José van Dam.
Lauréat de l’Académie Européenne
de musique du Festival d’Aix-en-
Provence, il suit aussi les master
class de Christoph Prégardien,
Malcolm Martineau et Helmut
Deutsch. Parmi ses rôles,
Sarastro (La Flûte enchantée)
à l’Opéra Royal de Wallonie
puis à l’Opéra de Rouen, Figaro,
Bartolo et Antonio (Les Noces de
Figaro), Colline (La Bohème), La
Mort (La Mort au Bal Masqué de
Brackx), Melisso (Alcina) et Le
Commandeur (Don Giovanni).
Il fait ses débuts à l’Opéra de
Flandre dans Semiramide sous la
direction d’Alberto Zedda et à la
Monnaie dans Les Huguenots sous
la direction de Marc Minkowski,
puis dans Lulu. En concert, il
se produit dans de nombreux
oratorios, dont La Création de
Haydn, Paulus de Mendelssohn et
La Passion selon St Matthieu, ainsi
que La Messe en ut mineur de Bach
avec Marc Minkowski.
www.charlesdekeyser.com
En concert les 21 et 26 juillet
Ruxandra Donose
Mezzo-soprano
Née à Bucarest en 1964, elle
débute par le piano avec Georgeta
Stoleriu et sort diplômée de
l’Université de Bucarest. Elle étudie
le Lied et l’oratorio à Weimar avec
Lore Fischer, remporte les concours
de Munich (1990) et Washington
(1991), puis se perfectionne
dès 1992 à Vienne avec Carol
Blaickner-Mayo et Carol Byers.
Soliste à l’Opéra de Constanta,
puis aux opéras de Bâle et Vienne
jusqu’en 1998, elle poursuit une
très belle carrière scénique, ainsi
qu’en concert dans le monde
entier avec les plus grands chefs.
En 2013, elle était Octavian à
Cincinnati, Idamante au Festival
de Ravenne, Marguerite de La
Damnation de Faust avec Dutoit
à Londres… Cette saison, elle
retourne à Londres pour chanter
La mort de Cléopâtre, puis à Covent
Garden pour Ariadne auf Naxos.
Elle présente aussi son dernier CD,
Tamerlano de Haendel, à Versailles,
Munich et Cologne, chante le
Requiem de Verdi à Prague avec
Fabio Luisi, Das Lied von der
Erde (CD Naxos) avec l’Oregon
Symphony et fait une tournée en
Europe avec la Philharmonie de
Liège dans Les Nuits d’été et La mort
de Cléopâtre.
www.ruxandradonose.com
En concert le 21 juillet
Caroline Dowdle
Piano
Née en Afrique du Sud, elle étudie
avec Lamar Crowson et obtient
un master à l’Université de Cape
Town avant de se perfectionner
en Angleterre auprès de Renna
Kellaway au Royal Northern
College of Music. Lauréate du
prix d’accompagnement, elle
occupe ce poste avant de débuter
sa carrière et d’entrer à l’École
Britten-Pears d’Aldeburgh, où elle
collabore avec Ileana Cotruba ,
Anthony Rolfe Johnson et Franco
Gulli. Elle se produit également
avec des chanteurs tels que
Simon Keenlyside et Sir Thomas
Allen à Londres, Paris, Vienne et
Moscou. Pianiste et chef de chant
pour le Programme Jette Parker
Young Artists de Covent Garden
et pour l’Académie Samling, dont
elle est la directrice musicale en
2012/13 avec pour but d’installer
de nouvelles bases d’études pour
jeunes pianistes et chanteurs
au Nord Est de l’Angleterre,
elle est aussi co-directrice avec
Florence Daguerre du Hureaux de
l’académie d’opéra et de mélodie
française, et se produit au Festival
de l’Orchestre de Chambre
Irlandais à Limerick. Elle est
responsable de l’atelier d’opéra de
la Verbier Festival Academy depuis
plusieurs années.
En concert le 19 juillet
Charles Dutoit
Direction
Directeur Artistique et Chef
Principal du London Philharmonic
Orchestra, il vient de fêter 30
ans de collaboration avec The
Philadelphia Orchestra, qui lui
a décerné le titre de Conductor
Laureate. Il collabore aussi avec les
plus grands orchestres, s’investit
avec les jeunes, fondant en 2005
la Canton International Summer
Music Academy en Chine et
assurant la direction musicale
du Verbier Festival Orchestra
depuis 2009. Dans le domaine
lyrique, sa carrière débute en
1983 à l’Opéra de Vienne, suite
à l’invitation de Karajan. Il a plus
de 250 enregistrements, CDs et
DVDs, couronnés notamment de
deux Grammys, dont une large
part avec l’Orchestre Symphonique
de Montréal, dont il fut le directeur
artistique pendant 25 ans (1977 à
2002) tout en assurant, de 1991
à 2001, la direction musicale de
l’Orchestre National de France
et celle du NHK de Tokyo, dont
il est Chef honoraire, de 1998
à 2003. Directeur artistique de
nombreux festivals aux États-Unis
et au Japon, il est Grand Officier
de l’Ordre national du Québec,
Commandeur de l’Ordre des
Arts et des Lettres, Médaille d’or
de la cité de Lausanne, sa ville
natale, et vient de recevoir en avril
2014, à Varsovie, le Prix «Lifetime
Achievement» décerné par les
Classical Music Awards.
En concert les 18 et 21 juillet
Verbier Festival | Programme 59

artistes & invités
biographies
f
Iván Fischer
Direction
Fondateur et Directeur de
l’Orchestre du Festival de
Budapest, directeur musical de
l’Orchestre du Konzerthaus à
Berlin, ce musicien hongrois est
né en 1951. Il a étudié le piano,
le violoncelle et la composition
à Budapest, avant la direction
d’orchestre à Vienne avec Hans
Swarowsky. Il dirige actuellement
de nombreuses productions
d’opéra et un cycle Mozart à
l’Opéra de Budapest ainsi qu’à
New York, tout en étant invité des
plus grands orchestres du monde.
Sa collaboration de plus de 30
ans avec le Festival de Budapest
est une réussite dans l’histoire
de la musique, et de nombreux
CDs en témoignent, chez Philips
Classics. Visionnaire, il a suscité
des commandes d’œuvres
nouvelles, créé de nombreux
festivals et d’inédites formes de
concerts «cocoa» pour jeunes,
«surprise» ou «costumières», où
il s’adresse au public. Fondateur
de la Société Mahler Hongroise et
patron de l’Académie Britannique
Kodály, il a reçu de nombreux prix
et distinctions, dont en 2013 celui
de Membre Honoraire de la Royal
Academy of Music de Londres.
C’est sa première apparition à
Verbier.
En concert le 3 août
Emanuele Forni
Guitare
Spécialiste du continuo, cet
Italien passionné par tous les
répertoires et les musiques
transversales, débute ses études
en autodidacte, avec la musique
populaire, le rock et le jazz.
Puis il étudie l’harmonie avec
Alberto Ferra à l’Institut de
Musique Européenne, la guitare
classique avec Lena Kokkaliari
au Conservatoire Verdi de Milan,
la musique contemporaine à
la Hochmusikschule de Berne
avec Elena Casoli, la musique
ancienne et la composition à Bâle
avec Jordi Saval, Paul O’Dette
et Luciano Berio ! Il se produit
avec des grands orchestres
et des chefs tels que Boulez,
Eötvos ou Sir Roger Norrington,
ou des ensembles de musique
contemporaine, ancienne ou du
monde, des musiciens de jazz
(Gino Zambelli), des acteurs,
des compagnies de théâtre,
enregistrant pour divers labels
(Berlin Classics, Stradivarius,
Trilogy ou Maine) et pour la
radio. Actuellement, il se produit
avec les Orchestres Baroque
de Venise, la Scintilla, ainsi
qu’avec Cecilia Bartoli et Emma
Kirkby, Daniel Hope et Giuliano
Carmignola.
www.emanueleforni.com
En concert le 22 juillet
Bengt Forsberg
Piano
Ce Suédois, particulièrement
reconnu comme accompagnateur,
a étudié le piano et l’orgue
au Collège de Musique de
Göteborg. En soliste, il se produit
avec le Philharmonique Royal
de Stockholm, l’Orchestre
de Chambre d’Uppsala, les
Dalasinfoniettan et le Jönköping
Sinfonietta (concertos de Mozart
N° 19 et 24). En musique de
chambre, il participe durant deux
années consécutives au Festival
de Perth (Australie) et donne à
l’Alice Tully Hall de New York trois
concerts, tout en en assurant la
direction artistique. Il dirige aussi
sa propre société de musique
de chambre à Stockholm. Avec
la mezzo-soprano Anne Sofie
von Otter, il fait des tournées en
Amérique du Nord, en Asie et en
Europe, enregistrant de nombreux
CDs pour Deutsche Grammophon,
dont un récital Grieg largement
primé par la critique. En solo, il
enregistre Schubert, Schumann
et les derniers compositeurs
romantiques suédois pour
Hyperion, et collabore avec le
violoncelliste Mats Lidström
pour d’autres albums aussi
récompensés.
En concert le 19 juillet
Amanda Forsyth
Violoncelle
Soliste et chambriste, lauréate
du Prix Juno, célébrée pour sa
sonorité chaude et sa technique
souple dans plus de 45 pays, elle
est née en Afrique du Sud en 1966.
Elle arrive toute jeune au Canada
où elle débute le violoncelle à l’âge
de 3 ans. Protégée de William
Pleeth à Londres avant d’étudier
à la Juilliard School, elle devient
la plus jeune chef de pupitre de
l’Orchestre philharmonique de
Calgary pendant six ans, avant
d’être celle de l’Orchestre du
Centre national des Arts depuis
1998. Cette saison, après une
tournée en soliste avec le Royal
Philharmonic Orchestra aux
États-Unis, elle se produit avec
l’Orchestre philharmonique
d’Israël au Carnegie Hall et à West
Palm Beach (Double Concerto
de Brahms), puis en Russie et
au Festival Miyazaki. Membre
fondateur des Zukerman Chamber
Players, elle parcourt le monde,
cette saison à Detroit, Mexico,
Verbier, Toronto et en Afrique du
Sud. Elle enregistre pour Sony
Classics, Naxos, Altara, Fanfare,
Marquis, Pro Arte et CBC. Son
violoncelle est un Testore de 1699.
www.amandaforsyth.com
En concert le 30 juillet
Pamela Frank
Violon
Née à New York en 1967, fille des
pianistes Claude Frank et Lilian
Kalli, elle débute à 5 ans avec
Shirley Givens, sort diplômée du
Curtis Institut de Philadelphie
où elle enseigne désormais.
Lauréate de la Bourse et du Prix
Avery Fisher en 1988 et 1989, sa
carrière la mène à jouer avec les
plus grands orchestres, dont les
Philharmoniques de New York,
Berlin ou Saint-Pétersbourg,
aux festivals d’Aldeburgh,
Verbier, Edimbourg, Salzbourg,
Tanglewood, Marlboro ou
Ravenne. Investie dans la musique
contemporaine, elle commande
et crée notamment, en 1998, le
concerto d’Ellen Taaffe Zwilich
au Carnegie Hall et deux œuvres
d’Aaron Jay Kernis, Still Movement
with Hymn pour quatuor avec piano
et Lament and Prayer pour violon
et orchestre (CD). On lui doit une
intégrale des concertos de Mozart
avec David Zinman et l’Orchestre
de la Tonhalle (Arte Nova), des
sonates de Beethoven avec Claude
Frank (MusicMasters), et la bande
son du film L’Immortelle bienaimée
avec Emanuel Ax et Yo-Yo
Ma (dont le Quintette La Truite
chez Sony Classical). Pamela est
mariée au violoniste Alexander
Simionescu.
En concert le 1 er août
Master class du 24 au 29 juillet
Barbara Frittoli
Soprano
Après ses études de chant au
Conservatoire Giuseppe Verdi
de Milan, sa ville natale, et ses
nombreux prix, elle débute
vite une carrière internationale
de très haut niveau. Parmi ses
grands succès, citons la comtesse
Almaviva à Ferrara, Madrid, Paris
et Munich, Desdémone au Festival
de Salzbourg et au Teatro Regio
de Turin avec Claudio Abbado,
puis avec James Levine au Met,
à Paris, Bruxelles, Vienne, Nice et
Florence, récemment à Munich
avec Zubin Mehta et bientôt au
Teatro Colon de Buenos Aires.
Elle interprète encore Fiordiligi au
Wiener Staatsoper, au Festival de
Ravenne avec Ricardo Muti et à
Covent Garden avec Colin Davis,
Donna Anna avec Lorin Maazel,
Liù (Turandot) à l’Opéra Bastille
avec Georges Prêtre, au Liceu de
Barcelone et en tournée en Chine.
Plus récemment Suor Angelica (Il
Trittico) à la Scala et Thaïs à Turin,
alors que sont prévus dans un
futur proche Mimi (La Bohème),
Marguerite (Mefistofele) et Nedda
(Pagliacci) au Met, Amelia Grimaldi
(Simon Boccanegra) à Barcelone,
Vienne, Hambourg et Tokyo et
Madame Butterfly à Bilbao… Elle a
chanté à Verbier sa première Tosca
en 2011.
En concert le 27 juillet
Verbier Festival | Programme 61

CRO
SS
THE
LI
NE
MIX AND
MINGLE
INDULGE IN A VARIETY OF EXCITING TONGUE-TEASERS IN
THE RESTAURANTS AND BARS THIS SUMMER
AROLA RESTAURANT TERRACE
ENJOY THE SUN AND THE FRESH
SUMMER MENU AT AROLA TERRACE
W OFF PISTE
BEACH-SIDE STYLE//
AT PLACE BLANCHE
EAT-HOLA TAPAS BAR
INDULGE IN SPANISH FLAVOURS,
PREPARED LIVE BY THE CHEFS
W CAFE
DELICIOUS BITES TO STAY OR TO GO
W LIVING ROOM
GRAB A BITE // SIP ON INVENTIVE
COCKTAILS MIXED TO PERFECTION
FOR UP-TO-DATE OPENING HOURS
AND MORE INFORMATION,
CALL (00 41) (0) 27 472 88 88
WVERBIER.COM
FACEBOOK.COM/WVERBIER
TWITTER @WVERBIER
INSTAGRAM @WVERBIER

artistes & invités
biographies
f – g
Mauricio Fuks
Violon
Originaire d’Uruguay où il débute
des études avec Ylia Fidlon,
ce très grand pédagogue sort
diplômé de la Juilliard School et
se perfectionne à l’Université du
Sud de la Californie avec Jascha
Heifetz. Après son 1 er Prix du
Concours Young Concert Artists
en 1964, il poursuit une carrière
internationale de premier violon,
chambriste et soliste avant
de se consacrer totalement à
la pédagogie. Actuellement
professeur à la Jacobs School of
Music de l’Université d’Indiana, il
est également professeur invité de
la Kronberg Academy et donne des
master class dans les plus grandes
écoles de musique, à Madrid,
en Italie, à Londres, Paris, Pékin
et Shanghai. Jury de nombreux
concours internationaux, Mauricio
Fuks enseigne aussi dans les
grands festivals et académies d’été
comme Salzbourg, Britten-Pears
à Aldeburgh, Sarasota, Oxford au
Québec, ou Villefavard en France.
Master class du 20 au 23 juillet
Christina Gansch
Soprano
Récente lauréate du Prix
Kathleen Ferrier 2014, cette
jeune Autrichienne poursuit
actuellement ses études avec
Lillian Watson et Jonathan
Papp à la Royal Academy of
Music de Londres où elle a
obtenu en 2013 le prix Richard
Lewis/Jean Shanks, après
le Concours Baroque Pietro
Antonio Cesti d’Innsbruck et
un diplôme au Mozarteum
de Salzbourg. Membre de la
Georg Solti Accademia de Bel
canto en 2012, elle y travaille
avec Angela Gheorghiu, Dennis
O´Neill et Richard Bonynge. Elle
s’est produite au King’s Place
de Londres sous la direction de
Laurence Cummings, au Verbier
Festival avec Charles Dutoit,
au Wigmore Hall et au Festival
Resonanzende de Vienne. Elle
a fait ses débuts internationaux
dans le rôle de l’Amore (Orfeo ed
Euridice de Gluck) à Montpellier.
En mars dernier, elle chante
Barbarina (Les Noces de Figaro)
au Theater an der Wien avec
Nikolaus Harnoncourt. La
saison prochaine, elle sera à
l’Opéra Studio de Hambourg
pour chanter Gretel (Hänsel et
Gretel) et Oskar (Un Bal masqué)
puis retournera à l’Opéra de
Montpellier pour Servilia (La
Clémence de Titus).
En concert le 22 juillet
Stephan Genz
Baryton
Né à Erfurt en 1973, ce chanteur
célèbre pour ses interprétations de
Lieder débute dans le Chœur de
l’Église Saint Thomas de Leipzig,
ville où il étudie avec Hans-
Joachim Beyer au conservatoire.
Il se rend ensuite à Karlsruhe où
il travaille avec Mitsuko Shirai et
Hartmut Höll, puis avec Dietrich
Fischer-Dieskau et Elisabeth
Schwarzkopf. Lauréat de nombreux
concours internationaux, Brahms,
Hugo Wolf, Jeune artiste Belge
2000, il se produit dans les
grandes maisons d’opéra: Berlin,
Hambourg, Paris, Dresde ou
la Fenice. Au Bolchoï, il chante
récemment La chauve-souris et
bientôt Hänsel et Gretel, au Festival
de Baden-Baden Guiglielmo (Così
fan tutte) et à la Scala de Milan
le double rôle de Frank et Fritz
(Die Tote Stadt de Korngold). En
récital, il fait ses débuts dans les
plus grandes salles (Wigmore,
Concertgebouw, etc.) et festivals
(Schubertiade de Feldkirch,
Hohenems, Schwarzenberg,
Edimbourg, Mai Musical ou
Zermatt). Prochainement, il
interprétera Demetrius (Songe
d’une nuit d’été de Britten) et les
Carmina Burana au Grand-Théâtre
de Genève, puis le Wunderhorn de
Mahler avec l’Orchestre National
de Russie. Depuis 2012, Stephan
enseigne le répertoire germanique
au CNSMD de Paris.
www.stephan-genz.com
En concert le 22 juillet
Kirill Gerstein
Piano
Sa brillante technique et sa
curiosité musicale (jazz comme
classique) sont la marque de ce
surdoué né en 1979 à Voronezh,
en Russie. Après des études
au Berklee College de Boston,
puis à la Manhattan School, il
remporte en 2001 le 10 e Concours
international de piano Arthur
Rubinstein à Tel Aviv et le Prix
Reuters de la Verbier Festival
Academy. Lauréat du Prix Avery
Fisher en 2010, il fait cette saison
ses débuts avec les Orchestres
de New York (Semyon Bychkov),
du Minnesota et de Cincinnati
(Louis Langree), retrouve par
ailleurs le San Francisco Symphony
avec Charles Dutoit, les London
Philharmonic et Philharmonia, le
Philharmonique de Dresde et le
Santa Cecilia de Rome. Il donne
des récitals à Toronto, Denver,
Princeton, à la Duke University et
Kalamazoo à l’occasion du Festival
de piano Gilmore International.
Son premier CD en solo, paru
chez Myrios Classics en 2010,
est primé par The New York Times.
Citoyen américain depuis 2003,
Kirill enseigne actuellement à la
Musikhochschule de Stuttgart.
www.kirillgerstein.com
En concert les 27, 28 et 30 juillet
Anthony Gregory
Ténor
Lauréat de nombreux prix dont le
Ian Fleming, il fait actuellement
partie du programme Harewood
Artist de l’English National Opera,
après avoir été Jeune artiste
Jerwood de Glyndebourne en 2010
et élève du prestigieux National
Opera Studio en 2011 et 2012.
Parmi ses récents succès, citons
Ferrando pour l’English Touring
Opera, Tamino pour le Nevill Holt
Opera et Don Ottavio (doublure)
pour l’ENO. Cette saison, il participe
à trois nouvelles productions, La
Flûte enchantée (premier homme
armé et doublure Tamino), Rigoletto
(Borsa) et The Thebans (Haemon).
En concert, il chante notamment
la Messe en si mineur de Bach avec
l’Ensemble Baroque Ludus au
Festival d’Edimbourg, La Passion
selon St-Jean avec le Oxford Bach
Choir, et il fait ses débuts en récital
au Festival Baroque Lufthansa. Sont
prévus également des premiers
rôles en tournée avec Glyndebourne
et au Festival d’Aix-en-Provence. La
saison dernière, il chantait à Verbier
la Fantaisie chorale de Beethoven et
Roderigo d’Otello.
En concert les 27, 28 et 30 juillet
Vittorio Grigolo
Ténor
Déjà figure emblématique du chant
italien avec sa voix fluide, son
physique de jeune premier et son
sens dramatique, il est né à Arezzo
(Toscane) en 1977. Il débute
comme soliste au sein du Chœur
de la Chapelle Sixtine et chante le
rôle du Pâtre de Tosca à l’âge de
13 ans, avant de devenir, à 23 ans,
le plus jeune ténor à s’être jamais
produit à La Scala de Milan. En
l’espace de quelques années, avec
un répertoire qui inclut 24 opéras
de compositeurs, dont Faust,
Roméo et Juliette, Don Carlo ou Les
Contes d’Hoffmann, Lucrezia Borgia,
La Traviata et Rigoletto, il a chanté
dans le monde entier sous la
direction de Riccardo Chailly, Zubin
Mehta, Riccardo Muti, Gustavo
Dudamel et Antonio Pappano. En
2010, il fait des débuts éclatants
au Royal Opera de Londres dans
Des Grieux (Manon Lescaut). Cette
saison, on le voit à l’Opéra de Paris
dans Lucia di Lammermoor, qu’il
reprend aussi à La Scala de Milan,
et il chante La Bohème à Vienne
et à New York. Il sort aussi un
nouvel album Ave Maria chez Sony
Classical, consacré à des chants de
son enfance.
www.vittoriogrigolo.com
En concert le 27 juillet
Verbier Festival | Programme 63

Eaux-de-vie et liqueurs aux fruits du Valais
www.morand.ch

artistes & invités
biographies
h
Clemens Hagen
Violoncelle
Né à Salzbourg en 1966, il
débute le violoncelle à 6 ans
et entre deux ans plus tard au
Mozarteum, puis se perfectionne
au Conservatoire de Bâle. Lauréat
des Wiener Philharmoniker
en 1983 et du Prix Karl Böhm,
il joue avec les plus grands
orchestres, Berliner Philarmoniker,
Concertgebouw, Camerata
Academica de Salzbourg,
Deutsche Kammerphilharmonie de
Brême, collaborant avec des chefs
tels que Claudio Abbado, Sylvain
Cambreling, Daniel Harding,
Manfred Honeck. Outre ses
récitals en solo et avec le Hagen
Quatuor, il joue avec Martha
Argerich, Renaud Capuçon,
Itamar Golan, Hélène Grimaud
et Oleg Maisenberg. Parmi ses
enregistrements, les sonates pour
violoncelle de Beethoven avec Paul
Gulda pour JVC Records, le Double
Concerto de Brahms avec Gidon
Kremer pour Teldec et récemment
Brahms et Pfitzner avec Benjamin
Schmid et Claudius Tanski. Il joue
un Antonio Stradivari de 1698.
En concert les 27, 30 et 31 juillet
Marc-André
Hamelin
Piano
Virtuosité, mais aussi liberté
et originalité caractérisent ce
pianiste canadien, curieux et
plein de ressources, découvreur
d’œuvres inconnues, immense
interprète du grand répertoire
des 19 e et 20 e siècles en récital
et en studio, compositeur enfin !
Cette saison, il est célébré
à Boston, San Francisco, au
Wigmore Hall de Londres et
au deSingel Internationale
Kunstcampus à Anvers. Il
donne des récitals en soliste en
Europe et collabore notamment
avec les quatuors Pacifica et
Takács, avec Anthony Marwood,
Martin Fröst et Emanuel Ax.
Il crée le concerto pour piano
de Mark-Anthony Turnage
(Philharmonique de Rotterdam
et Yannick Nézet-Séguin) et joue
avec le New York Philharmonic
Orchestra et Sir Andrew
Davis, le Chicago Symphony
Orchestra et Bernard Labadie,
le London Symphony Orchestra
et Osmo Vänska, l’Orchestre
symphonique national du
Danemark et Rafael Frühbeck de
Burgos. Il part enfin en tournée
en Europe avec l’Orchestre
symphonique de Montréal
et Kent Nagano. Il enregistre
exclusivement pour Hyperion
Records.
www.marcandrehamelin.com
En concert les 27 juillet et 1 er août
Daniel Harding
Direction
Né à Oxford en 1975, assistant de
Sir Simon Rattle au Symphonique
de Birmingham (1994), puis
de Claudio Abbado au Berliner
Philarmoniker (1996), il est
actuellement Directeur musical
du Symphonique de la Radio
Suédoise, chef principal invité du
London Symphony Orchestra,
Music Partner du New Japan
Philharmonic, directeur artistique
du Ohga Hall de Karuizawa, et
chef Lauréat du Mahler Chamber
Orchestra. Il ouvre la saison de
la Scala dans Idoménée en 2005,
y retourne en 2007 pour Salomé,
en 2008 pour Le Château de Barbe
Bleue et Le Prisonnier, en 2011 pour
Cavalleria Rusticana et I Pagliacci,
et en 2013 pour Falstaff. Associé
étroitement à Aix-en-Provence,
il y dirige Così fan tutte (Patrice
Chéreau), Don Giovanni (Peter
Brook), The Turn of the Screw
(Luc Bondy), La Traviata (Peter
Mussbach) et Les Noces de Figaro.
Après ses débuts aux Staatsoper
de Berlin et de Vienne dans Der
fliegende Holländer, il est cette
saison en tournée avec le London
Symphony Orchestra, en Asie
avec Yuja Wang et en Europe avec
Leonidas Kavakos. Il est Chevalier
de l’Ordre des Arts et des Lettres
et membre de l’Académie Royale
de Musique Suédoise (2012).
www.danielharding.com
En concert les 23 et 27 juillet
Lianna
Haroutounian
Soprano
D’origine arménienne, cette
soprano lirico-spinto verdienne,
au timbre somptueux, étudie le
piano et le chant au Conservatoire
National Komitas d’Erevan,
se perfectionne en France au
Centre de Formation Lyrique
de l’Opéra Bastille et participe
à de nombreuses master class,
remportant en autres le Prix Verdi
au Concours Jaume Aragall en
Espagne et le 1 er Prix au Concours
Riviera Adriatica. Elle fait ses
débuts récemment à la Royal
Opera House de Londres en mai
2013, «au pied levé» pour chanter
le rôle d’Elisabeth de Valois (Don
Carlo) sous la direction d’Antonio
Pappano, aux côtés de Jonas
Kauffman et Ferruccio Furlanetto.
Elle est immédiatement réinvitée
à chanter le rôle d’Hélène (Les
vêpres siciliennes) cette saison. Elle
débute aussi cette année dans
le rôle d’Amelia (Un bal masqué)
à Tours et au Stadttheater de
Berne, puis aborde les rôles de
Desdémone à l’Opéra Bastille et
au Théâtre San Carlo de Naples,
Léonore (Le Trouvère) à Marseille
et à Pékin, Tosca enfin à l’Opéra de
San Francisco, avant des débuts
au Met. En concert, elle chante les
Requiem de Verdi et Mozart, les
Stabat Mater de Rossini....
www.liannaharoutounian.com
En concert le 27 juillet
Marie-Elisabeth
Hecker
Violoncelle
Née en 1987 à Zwickau, elle
débute à l’âge de 5 ans au
Conservatoire Robert Schumann,
poursuit ses études à Dresde
avec Peter Bruns, puis à l’École
supérieure de musique de Leipzig
et en master class avec Steven
Isserlis, Frans Helmerson, Bernard
Greenhouse, Gary Hoffman, Anner
Bylsma et Daniel Hope. Grand
Prix International Rostropovitch
2005 et Borletti-Buitoni 2009,
elle joue avec les plus grands
orchestres, faisant ses débuts l’an
dernier avec l’Orchestre National
de Bordeaux, les Symphoniques
de la Radio de Berlin et HR de
Francfort, les Orchestres de
Chambre de Munich et de l’Opéra
de Paris, le Symphonique de
Berne. Elle rejoint aussi le Théâtre
Mariinsky et donne de nombreux
récitals en Europe, aux États-Unis,
aux festivals de Lockenhaus,
Heimbach, Manchester ou Davos,
avec son mari le pianiste Martin
Helmchen ou avec Mitsuko
Uchida, Veronika Eberle, Antoine
Tamestit et le Kuss Quartett. Son
violoncelle est un Luigi Bajoni de
1864.
www.marieelisabethhecker.com
En concert les 20, 22 et 25 juillet
Klaus Hellwig
Piano
Lauréat des concours Marguerite-
Long-Jacques-Thibaud (Paris)
et Viotti (Vercelli, Italie), après
des études avec Detlef Kraus,
Pierre Sancan, Guido Agosti
(Accademia Chigiana de Sienne)
et Wilhelm Kempff, sa carrière
de soliste débute rapidement
avec des orchestres comme le
Deutsches Symphonie-Orchester
de Berlin, le WDR de Cologne,
la Radio Bavaroise de Munich, la
Radio Hongroise de Budapest,
les Philharmoniques de Bucarest
et Cracovie, les Symphoniques
de Baltimore et San Francisco et
les Orchestres du Japon et de
Corée. En 2007, il fonde le Trio de
Berlin avec la violoniste Christiane
Edinger et le violoncelliste Lluis
Claret, et se produit en duo avec la
pianiste Mi-Joo Lee. Il enregistre
plus de 25 CDs, dont le dernier
consacré aux quatre concerti
de Carl Reinecke. Il est, depuis
1980, professeur à l’université
des arts de Berlin et également
membre de prestigieux concours
internationaux, dont le Tchaïkovski
de Moscou, l’ARD de Munich, le
Beethoven à Vienne. Il donne des
master class dans le monde entier.
Master class du 25 au 31 juillet
Verbier Festival | Programme 65

Laissez-vous conduire !
LeT yourseLf be driven !
N° gratuit / free number (CH) : 0800 771 771
N° international / international number : +41 27 771 7 771

artistes & invités
biographies
h – i - j
Martin Helmchen
Piano
Ce jeune musicien virtuose, né à
Berlin en 1982, débute ses études
à la Hochschule für Musik Hanns
Eisler de Berlin, puis va à Hanovre
et à la Klavierakademie Comer
See. Il remporte le Concours Clara
Haskil 2001, le Prix Borletti-
Buitoni Trust 2005 et le Prix du
Credit Suisse 2006. Depuis ses
débuts avec le Philharmonique
de Vienne et Valery Gergiev au
Festival de Lucerne, il joue avec
les plus grands orchestres, cette
saison pour la première fois avec
ceux de Cleveland (Afkman),
San Francisco (Janowski) et
Dallas (van Sweden). Il retrouve
notamment la Philharmonie de
Paris sous la direction de Christoph
von Dohnányi, le Gürzenich
de Cologne, l’Orchestre du
Konzerthaus de Berlin, l’Orchestre
de la Radio de Francfort, la Tonhalle
de Zurich, l’Orchestre de Paris,
l’Orchestre Philharmonique
de Monte Carlo et le City of
Birmingham Symphony Orchestra.
Ses récitals le conduisent à
Londres, Berlin, Munich et
Washington. En exclusivité chez
Pentatone Classics (concertos
de Mozart, Schumann, Dvo ák
et Mendelssohn), il joue aussi
avec son épouse Marie-Elisabeth
Hecker et enseigne depuis 2010 la
musique de chambre à la Kronberg
Academy.
www.martin-helmchen.com
En concert les 20, 22 et 25 juillet
Frans Helmerson
Violoncelle
Né en Suède en 1945, il fait ses
études à Göteborg, Rome et
Londres, et reçoit les conseils
de Mstislav Rostropovitch. Il fait
ses débuts à Stockholm, joue
en soliste avec les plus grands
chefs, Seiji Ozawa, Sir Colin Davis,
Neeme Järvi, Esa-Pekka Salonen,
Herbert Blomstedt, Rafal Frühbeck
de Burgos ou Kurt Sanderling et
dirige lui-même. Chambriste,
il joue notamment en trio avec
Mihaela Martin et Nobuko Imai
dans de nombreux festivals et
académies où il donne également
des master class. Cette saison, il
est à Jérusalem, Verbier, Prades,
Vänersborg, Naantali, Ravenne,
Philadelphie et au Festival
International Umeea-Korsholrn
qu’il a créé au nord de la Suède
et de la Finlande et dont il est le
directeur artistique. Il enseigne à
la Musikhochschule de Cologne,
où il est installé, et à l’École
supérieure de Musique Reina Sofia
à Madrid. Il enregistre pour le label
BIS et récemment pour Chandos
(concertos de Chostakovitch avec
Valery Polyansky), un CD acclamé
par la critique.
En concert le 24 juillet
Daniel Hope
Violon
Foisonnement d’idées et de
créativité pour ce musicien
éclectique, né en Afrique du Sud
en 1973, diplômé de la Royal
Academy of Music de Londres
et élève de Zakhar Bron. Aussi à
l’aise dans le répertoire classique
ou contemporain que le jazz,
il fut le plus jeune membre du
légendaire Beaux Arts Trio. Invité
des plus grands orchestres, chefs
et festivals, il fait également cette
saison plusieurs tournées en
Europe et en Asie avec le pianiste
Sebastian Knauer. Il présente son
dernier CD autour de Vivaldi Air.
a baroque journey et prépare la
sortie du suivant The Hollywood
Sound avec le Royal Philharmonic
Orchestra, sortie prévue fin 2014
chez Deutsche Grammophon. Il est
aussi pour la 11 e année consécutive
directeur artistique associé du
Savannah Music Festival et joue
avec les Cordes du Festival de
Lucerne dont il vient d’être nommé
invité principal. Daniel Hope est
par ailleurs l’auteur de trois livres et
de scénarios, dont Musique interdite
autour de Theresienstadt donné à
Verbier en 2012. Il joue le Guarneri
del Gesù «ex-Lipi ski» de 1742.
www.danielhope.com
En concert les 20 et 22 juillet
Nobuko Imai
Alto
Née en 1943 à Tokyo, elle débute
l’alto à l’École Toho avant de
rejoindre Yale, puis la Juilliard
School. Lauréate des Concours
Internationaux de Munich et
de Genève, Prix Suntory en
1996, membre du Quatuor
Vermeer avant de poursuivre
une brillante carrière de soliste,
elle créé de nombreuses œuvres
contemporaines, signées Toru
Takemitsu ou Michael Tippett,
collabore avec les plus grands
orchestres internationaux, joue
avec Gidon Kremer, Yo-Yo Ma,
Itzhak Perlman, András Schiff,
Isaac Stern et Pinchas Zukerman,
fait des tournées avec Midori,
le pianiste Ronald Brautigam
ou l’accordéoniste Mie Miki,
sans oublier son propre quatuor
Michelangelo qu’elle créé en
2003. Pédagogue recherchée,
elle enseigne aux Conservatoires
d’Amsterdam et Genève. Elle
retourne chaque année au
Japon où elle a été pendant 10
ans conseillère artistique de la
manifestation autour de l’alto et
du Casals Hall, qui lui ont d’ailleurs
valu la Médaille Purple Ribbon.
Elle a enregistré plus de 40 CDs
pour BIS, Chandos, EMI, Hyperion,
Philips et Sony.
En concert les 28 juillet, 1 er et
2 août
Steven Isserlis
Violoncelle
Soliste, chambriste, pédagogue
et auteur, ce musicien anglais est
acclamé dans le monde entier
pour sa technique et sa musicalité.
Prix Schumann de Zwickau en
2000, il est autant passionné par
l’interprétation sur instruments
anciens que par la création
contemporaine. Chaque année, il
donne des récitals dans les plus
grandes salles et festivals, avec
les pianistes Stephen Hough, Olli
Mustonen, Jeremy Denk, Kirill
Gerstein ou Dénes Várjon. Cette
saison, il entame une série au
Wigmore Hall de Londres intitulée
In the Shadow of War (son dernier
CD chez BIS) avec, comme
partenaires, les violonistes Joshua
Bell, Pamela Frank, Janine Jansen
et l’altiste Tabea Zimmermann.
Ces 16 dernières années, il
était directeur artistique de
l’International Musicians Seminar
de Prussia Cove à Cornwall. Ses
livres pour enfants, sur Beethoven
et Haendel, sont traduits dans le
monde entier, son intégrale des
Suites de Bach (chez Hyperion)
a été primée par Gramophone.
Steven joue le Stradivarius Marquis
de Corberon de 1726, prêté par
la Royal Academy of Music. Son
dernier CD sorti début janvier
chez Hyperion avec Robert Levin
au pianoforte est consacré au
cycle complet des sonates pour
violoncelle de Beethoven.
www.stevenisserlis.com
En concert les 23, 29, 30 juillet et
1 er août
Kristjan Järvi
Direction
Reconnu dans le monde entier
pour ses programmes inventifs,
son répertoire courageux et ouvert
aux autres genres musicaux, le fils
de Neeme Järvi est né à Tallinn
(Estonie) en 1972. Il émigre aux
États-Unis et sort diplômé de
la Manhattan School avant de
prendre des leçons de direction
à l’Université du Michigan. Il
débute sa carrière comme Chef
assistant d’Esa-Pekka Salonen
au Los Angeles Philharmonic.
Actuellement directeur musical
du MDR (Orchestre de la Radio
de Leipzig) avec lequel il part en
tournée en Europe pour diriger un
répertoire de Steve Reich, John
Adams, Bartók et Mahler, il est
aussi chef de l’Orchestre du Festival
de Gstaad, fondateur et directeur
musical de l’Ensemble Absolute
et chef fondateur de l’Orchestre
des Jeunes de la Baltique (BYP).
Conseiller artistique de l’orchestre
de Chambre de Bâle, il dirige aussi
les orchestres du monde entier,
comme cette saison les Orchestres
National de France et de Lyon,
les Royal Scottish et London
Symphonic Orchestras. Artiste
Exclusif Sony, il a enregistré plus de
30 albums.
www.kristjanjarvi.com
En concert les 20 et 22 juillet
Verbier Festival | Programme 67

UNE APPROCHE DIFFÉRENTE
Fiduciaire FIDAG SA, fondée en 1959, est un acteur
majeur en Suisse romande avec ses six bureaux et ses
80 collaborateurs. Active dans tous les domaines de la
fiduciaire, elle offre un service global de haute qualité avec
des honoraires attractifs.
NOTRE PHILOSOPHIE
> Une organisation simple et efficace
> Des services personnalisés et de qualité
> Du personnel hautement qualifié
COMPTABILITÉ
AUDIT
FISCALITÉ
CONSEIL EN
ENTREPRISE
ADMINISTRATION
DE SOCIÉTÉS
www.fidag-sa.ch
MARTIGNY | SION | CRANS-MONTANA | SIERRE | MONTHEY | GENEVE
martigny@fidag-sa.ch sion@fidag-sa.ch crans-montana@fidag-sa.ch sierre@fidag-sa.ch monthey@fidag-sa.ch geneve@fidag-sa.ch
T 027 721 71 21 T 027 327 22 27
T 027 485 99 66
T 027 455 82 77 T 027 471 19 67 T 022 566 50 25

artistes & invités
biographies
j – k
Jérusalem Quartet
«Passion, précision, chaleur, un
mélange en or: voilà les signes
caractéristiques de cet excellent
quatuor israélien» écrit le New
York Times sur ce quatuor fondé
en 1993 et formé d’Alexander
Pavlovsky (violon), Sergei Bresler
(violon), Ori Kam (alto) et Kyril
Zlotnikov (violoncelle). Prix
Borletti-Buitoni Trust en 2003
et New Generation Artist de
la BBC de 1999 à 2001, invité
régulier des plus grandes scènes
internationales, seul ou en
collaboration avec des artistes tels
que Martin Fröst, Steven Isserlis,
Sharon Kam, Elisabeth Leonskaja,
Alexander Melnikov ou András
Schiff, le Jérusalem Quartet se
consacre cette saison aux quatuors
à cordes de Dmitri Chostakovitch
au Wigmore Hall de Londres,
à la Laeiszhalle de Hambourg
et au Palais des Beaux-Arts de
Bruxelles. Des œuvres de Mozart,
Haydn et Brahms, ainsi que la
création mondiale du quatuor à
cordes de Brian Elia, seront aussi
à leurs programmes. En contrat
d’exclusivité avec Harmonia
Mundi, son dernier enregistrement
d’œuvres de Janacek et Smetana
a paru en janvier. Le Jérusalem
Quartet célébrera son 20 e
anniversaire lors de la saison
2015/16.
www.jerusalem-quartet.com
En concert les 1 er et 2 août
Stephen Johnson
Auteur, producteur et
présentateur
Après des études de violoncelle
à la Northern School of Music de
Manchester et de composition
avec Alexander Goehr à
l’Université de Leeds, puis à
celle de Manchester, il débute
à BBC Radio 3, 4 et World
Service, animant une série de 14
programmes sur la musique de
Bruckner pour le centenaire de
la mort du compositeur (1996).
Il écrit également régulièrement
pour The Independent and The
Guardian, et devient critique
musical en chef de The Scotsman
(1998/89). Auteur de Bruckner
Remembered (Faber 1998) et
des Études sur Mahler et Wagner
(Naxos 2006, 2007), il participe
à The Cambridge Companion
to Conducting (CUP 2004).
Présentateur de Discovering Music
sur Radio 3 et collaborateur du
BBC Music Magazine, Stephen
est en 2003sacré écrivain de
musique classique de l’année par
Amazon.com. Son documentaire
radio Shostakovich: A Journey into
Light est nommé aux Sony Awards
2007 et remporte le prix Sony
Gold 2009.
www.stevenberlinjohnson.com
Présentation du programme du
soir en anglais
Brandon
Jovanovich
Ténor
Lauréat du Prix Richard Tucker
2007, ce natif de Billings,
dans le Montana, étudie à
l’Université Northern Arizona et
à la Manhattan School de New
York où il remporte deux fois les
auditions du Metropolitan Opera.
L’élégance de sa ligne de chant,
sa diction, son timbre, ainsi que
ses interprétations scéniques
passionnantes, l’ont rendu célèbre
sur toutes les grandes scènes,
qu’il s’agisse de grands rôles
français comme le chevalier Des
Grieux, italiens comme Pinkerton
(Madame Butterfly), allemands
comme Froh et Siegmund (Ring
de Wagner) à San Francisco en
2011 ou slaves comme Le Prince
(Rusalka) à Glyndebourne ou
Sergei (Lady Macbeth de Mzensk)
à Zurich fin 2013. Cette saison, il
est confronté à de nouveaux défis,
chanter aux Arènes de Vérone
et débuter dans Lohengrin à San
Francisco. Il est aussi le chevalier
Des Grieux à Bruxelles, reprend
Don José de Carmen, avec lequel
il a fait ses débuts, au Festival de
Glyndebourne dans la production
de McVicar, puis Pinkerton et
Siegmund, un de ses rôles favoris !
www.brandonjovanovich.com
En concert le 26 juillet
Vessilina Kasarova
Mezzo-soprano
Née à Stara Zagora, en Bulgarie,
elle obtient d’abord son diplôme
de piano avant de se consacrer au
chant à l’Académie de Musique
de Sofia. 1 er Prix du concours Voix
Nouvelles de Gütersloh en 1989,
en Allemagne, elle est engagée à
l’Opéra de Zurich, puis en 1991,
elle chante à Salzbourg et débute
à l’Opéra de Vienne (Rosina
du Barbier de Séville), où elle
devient artiste invitée et chérie
du public durant deux saisons.
Célèbre pour ses interprétations
des opéras de Mozart, de bel
canto et d’opéras français, elle se
produit désormais sur toutes les
grandes scènes internationales,
Scala de Milan, Covent Garden,
Grand Théâtre de Genève, Liceo
de Barcelone, Opéras de Munich,
Berlin, Amsterdam, Chicago,
Metropolitan de New York ou
Opéra Bastille, avec des chefs tels
que Nikolaus Harnoncourt, Sir
Colin Davis, Seiji Ozawa, Daniel
Barenboim et Riccardo Muti.
Egalement en concert et en récital,
Vessilina enregistre pour RCA et
Sony BMG, notamment Tancrède,
Werther, Les Capulets et les
Montaigus, La Favorite, L’Italienne à
Alger, La Clémence de Titus, des airs
italiens et français et des opérettes
d’Offenbach.
www.kasarova.com
En concert le 25 juillet
Leonidas Kavakos
Violon
Célèbre depuis sa victoire aux
Concours Sibelius 1985 et Paganini
1988, ce musicien d’origine
grecque, né en 1967, est reconnu
comme un artiste d’une rare
qualité. Soliste sous la baguette
des plus grands chefs et également
chef d’orchestre, il parcourt le
monde jouant régulièrement
avec les New York Philharmonic,
Chicago Symphony, Philadelphia
et Los Angeles Philharmonic
Orchestras. Cette saison, il fait ses
débuts avec le Philharmonique de
Vienne et Ricardo Chailly, et dirige
les orchestres symphoniques de
Boston, du Festival de Budapest,
de Göteborg, le Maggio Musicale
Fiorentino et fait ses débuts avec
le London Symphonic Orchestra
et l’Orchestre Philharmonique
de Radio France. Il est aussi
en tournée dans les capitales
européennes avec Yuja Wang
pour une série de récitals autour
de Brahms et pour un CD paru
en avril chez Decca. Il présente
aussi, avec Enrico Pace au
Carnegie Hall et en Asie, son CD
précédent, l’intégrale des sonates
de Beethoven. Leonidas Kavakos
joue le Stradivarius Abergavenny
de 1724.
www.stevenberlinjohnson.com
En concert les 29 et 31 juillet
Evgeny Kissin
Piano
La musicalité, la profondeur
et la qualité poétique de ses
interprétations font de lui un
interprète emblématique. Né à
Moscou en 1971, il commence à
jouer et à improviser au piano à
2 ans. A 6 ans, il entre à l’Ecole
Gnessine de Moscou et débute
sa longue collaboration avec
son professeur Anna Pavlovna
Kantor. A 12 ans, il interprète les
deux concertos de Chopin avec
l’Orchestre Philharmonique d’État
de Moscou (Dmitri Kitaenko). En
1997, il est le premier pianiste à
donner un récital pour les BBC
Proms au Royal Albert Hall,
attirant la plus forte audience de
l’histoire de ce festival. Demandé
dans le monde entier, il joue sous
la baguette des plus grands,
Abbado, Ashkenazy, Barenboïm,
Dohnanyi, Gergiev, Levine, Mehta,
Muti, Ozawa, Svetlanov ou
Temirkanov, ainsi qu’avec les plus
grands orchestres, interprétant
cette année le Deuxième concerto
de Rachmaninov. Il est aussi en
récital soliste, à travers les États-
Unis, l’Asie et l’Europe dans un
programme Scriabine/Schubert. Il
collectionne les prix et les titres. Le
DVD de Christopher Nuppen qui
lui est consacré Evgeny Kissin: The
Gift for Music est sorti en 2000.
www.kissin.dk
En concert les 23 et 28 juillet
Verbier Festival | Programme 69

Emissions
en direct
L’été des festivals,
11 soirées de
concerts en direct
du 18 juillet au 3 août,
et pendant un mois
sur espace2.ch
Magma
émissions en public
au Verbier Festival Café,
du 23 au 25 juillet,
12h
Les Conversations
de Verbier
entretiens animés
par Charles Sigel au
Verbier Festival Café.
Rediffusion
dans Magma
du 18 au 22 août,
12h
Qui vient
jouer
ce soir ?
Espace 2 vous donne
rendez-vous
avec le Verbier Festival
atelier blvdr — Silvia Francia
espace2.ch

artistes & invités
biographies
k – l
Stephen
Kovacevich
Piano
Il fait partie de ces musiciens
éternellement en recherche
qui créent l’admiration pour
leurs interprétations sans cesse
renouvelées de Beethoven,
Brahms, Mozart et Schubert.
Né à Los Angeles en 1940, où
il débute à 11 ans, il s’installe à
18 ans en Angleterre – où il vit
toujours – et étudie avec Dame
Myra Hess. Il se produit dans
le monde entier avec les plus
grands orchestres et chefs, dont
récemment les Symphoniques de
Montréal avec David Zinman et de
Sydney, avec Vladimir Ashkenazy.
Son intégrale phénoménale
des 32 sonates pour piano de
Beethoven chez EMI (2003) fait
référence, comme ses Variations
Diabelli chez Onyx Classics
(Prix Classic FM Gramophone
et Editor’s Choice 2009). Ses
partenaires de musique de
chambre sont Steven Isserlis,
Gautier et Renaud Capuçon,
Kyung-Wha Chung, Truls Mørk,
Emmanuel Pahud, Anna Larsson,
Khatia Buniatishvili, Philippe
Graffin, Alina Ibragimova
et Martha Argerich. Il joue
notamment cette saison au
Centre des Arts de Séoul, au
Théâtre des Champs-Elysées,
à la Salle Pleyel, au Palau de la
Musica à Barcelone et à Verbier.
En concert le 19 juillet
Naoki Kitaya
Clavecin
Originaire du Japon, mais habitant
dès son enfance en Europe, il
étudie avec Nikolaus Harnoncourt,
Johann Sonnleitner et Andreas
Staier. Après ses études de
continuo à la Haute École de
Musique de Zurich, il se produit en
tant que musicien de chambre en
freelance, salué par la presse pour
son jeu souple, la finesse de sa
technique, son sens des couleurs
et son instinct d’improvisation.
Il accompagne Cecilia Bartoli,
Giuliano Carmignola, Hilary Hahn,
Albrecht Mayer et Maurice Steger,
et dirige le continuo dans de
nombreux ensembles de musiques
baroques ou de productions
d’opéra, dont La Scintilla à l’Opéra
de Zurich et II Pomo d’Oro en
Italie. Il se passionne aussi pour le
jazz et la pop, ainsi que pour les
musiques traditionnelles d’Asie
ou d’Amérique latine. Parmi ses
enregistrements en solo, les suites
pour clavecin de Louis Couperin
chez Naxos et des œuvres de
Johann Sebastian Bach chez
Classics Records Berlin, mais
aussi de nombreux CDs avec son
partenaire en duo, Maurice Steger.
En concert le 22 juillet
Michèle Larivière
Auteur, conférencière
Productrice d’émissions musicales
phare pour Radio France, dont
les Mémoires retrouvées de
Nicolaï Gedda, Leopold Simoneau,
Suzanne Danco, Ileana Cotrubas et
Peter Ustinov, les portraits d’Alfred
Bruneau, Wolf-Ferrari, Maurice
Ohana et Renaud Gagneux pour
France Musique, elle est aussi
présentatrice à Mezzo TV de
1999 à 2002 et, depuis 1995,
à Verbier, où elle collabore à la
rédaction du programme et du
journal quotidien. Conférencière
d’opéra et récitante, elle se produit
au Théâtre du Châtelet, à la
Salle Pleyel, à l’Opéra-Comique
et dans les Opéras de Nancy,
Tours et Nantes, vient de créer
Psaume pour Nako de Yves Prin
et Voyage poétique et romantique
au 19 e au NYMF de Gstaad en
2013. Auteur-réalisateur de
documentaires pour Arte, Mezzo
et France 2, elle signe avec Don
Kent Les pianos de l’été et avec
Gérald Caillat Stéphanie d’Oustrac,
Une Trilogie de Monteverdi, Coline
Serreau répète Rossini, La Péniche
Opéra, Le Manuscrit disparu et Le
Concours de Musique. Elle tourne
actuellement Diva mode d’emploi
sur la chanteuse Omo Bello.
En concert les 23 et 27 juillet
Maurizio Leoni
Baryton
Né à Bologne, dont il sort diplômé
de l’Académie Philharmonique et
du Conservatoire, ce chanteur au
tempérament éclectique, membre
du Divertimento Ensemble, débute
en 1990 à la Fondation Walton
à Ischia dans le rôle d’Enrico d’Il
Campanello de Donizetti. Il poursuit
d’abord sa carrière internationale
dans des rôles d’opéra-comique
de Mozart (Leporello à Tourcoing)
et de Rossini (Il Signor Bruschino,
l’Occasion fait le larron ou l’Echelle de
soie au Konzerthaus de Vienne et
à l’Opéra-Comique de Paris sous
la direction de Claudio Desderi).
Il s’implique ensuite dans le 20 e
siècle et le contemporain, créant 12
opéras, dont Die Teufel von Loudon
de Penderecki au Théâtre Regio
de Turin, Gesualdo considered as
a murderer de Luca Francesconi
à Milan, Salomé à Bologne avec
Daniele Gatti, Turandot de Busoni
et Il Prigioniero de Dallapiccola à
Catania. Désormais, il aborde les
grands rôles de baryton, Figaro,
Marcello et Rigoletto à Pesaro,
Giorgio Germont et Il Conte di Luna
au Festival d’Irun et au Théâtre
Communal de Ferrara. Cette
saison, il est le cavalier Astolfi (Il
Campiello de Wolf-Ferrari) à la
Fenice de Venise et à Rovigo.
www.maurizioleoni.eu
En concert le 4 août
Jan Lisiecki
Piano
Révélation Radio Canada 2010
et Jeune Soliste des Radios
Francophones 2011 à 15 ans, Prix
Leonard Berstein en 2013, ce tout
jeune Canadien, né à Calgary en
1995 dans une famille polonaise,
est encore en master à l’École
Glenn Gould de Toronto. En contrat
avec Deutsche Grammophon, il
enregistre en 2011 les concertos
N° 20 et 21 de Mozart avec
Christian Zacharias et l’Orchestre
de Chambre de la Radio Bavaroise
et remplace au pied levé Nelson
Freire pour quatre concerts
en France. Parmi ses derniers
succès, ses débuts en 2013 avec
Abbado et l’Orchestre Mozart,
avec Pappano et l’Orchestre
dell’Accademia Nazionale di
Santa Cecilia aux BBC Proms et,
cette saison, avec le Philadelphia
Orchestra et Yannick Nézet-Séguin
dans trois différents concertos de
Mozart. Il joue aussi en 2014 pour
la première fois avec l’Orchestre
Filarmonica della Scala et Daniel
Harding, avec la Tonhalle de Zurich
et le NHK Symphony de Tokyo,
retrouve par ailleurs l’Orchestre de
Paris avant une série de premiers
récitals à Rome, San Francisco
et au Wigmore Hall de Londres.
Depuis la saison dernière, Jan
Lisiecki fait partie des «Junge
Wilde» du Konzerthaus de
Dortmund.
www.janlisiecki.com
En concert les 21 et 23 juillet
Jesús López Cobos
Direction
Directeur Musical du Teatro Real
de Madrid durant sept saisons,
dès 2003, ce grand chef est
né à Toro (Espagne) en 1940.
Médaille d’Or des Beaux-Arts
du Gouvernement espagnol, il
est chef émérite de l’Orchestre
Symphonique de Cincinnati dont
il a été directeur musical de 1986
à 2001, enregistrant 26 CDs
chez Telarc dont La Vida Breve et
Musique de Turina et Debussy (Prix
Grammy). Docteur en philosophie
et en composition, il fait ses études
de direction en Italie avec Franco
Ferrara et à Vienne avec Hans
Swarowsky, dès 1966. Premier
Prix au Concours de Besançon,
il débute à la Fenice de Venise
comme directeur d’opéra. Cette
saison, il dirige le NHK au Japon,
des opéras au Deutsche Oper
de Berlin et au Staatsoper de
Vienne, et est par ailleurs jury du 3 e
Concours international Svletanov
de Direction à Paris. La saison
prochaine, il sera à l’Opéra de San
Francisco pour La Cenerentola,
au Staatsoper de Vienne pour
une nouvelle production de Don
Pasquale, avec l’Orchestre de la
Suisse Romande, et enfin président
du jury du Concours International
de Piano Géza Anda à Zurich. C’est
sa première venue à Verbier.
www.jesuslopezcobos.com
En concert le 3 août
Verbier Festival | Programme 71

WWW.OCL.CH
Billetterie de l’OCL
Rue Saint-Laurent 19
1003 Lausanne
Lu-ve 9h00-13h00
021 345 00 25

artistes & invités
biographies
l – m
Gustav Lundgren
Guitare
Né à Stockholm en 1980, il débute
la guitare à 12 ans et entre à 15
ans à l’École d’Arts Södra Latin.
Inspiré par Pat Matheny, Max
Schultz, Kurt Rosenwinkel et Bireli
Lagrene, il part étudier le jazz,
en 1998, à Bollnäs-Folkhögsk
où il rencontre les plus jeunes et
talentueux jazzmen modernes,
dont le saxophoniste Johan Hörlén,
membre aujourd’hui du Gustav
Lundgren Quartet. Il fonde ce
groupe en 2003 après avoir créé
précédemment Mozaique et le
Hot Club de Suède, en hommage à
Django Reinhardt, ensemble avec
lequel il enregistre trois CDs et
remporte très vite un gros succès,
notamment aux États-Unis.
Signataire de sa propre guitare
chez AJL-Guitars et lauréat de la
bourse Louis Amstrong en 2005,
il sort en 2012 son album Gustav
Lundgren Plays Django Reinhardt et
commence à travailler avec son
nouveau trio de jazz manouche
(Andreas Unge à la basse et
Martin Widlund à la guitare),
se produisant dans les festivals
d’Algérie, Finlande, Moldavie,
Ukraine, Suède et Paris. Gustav vit
à Madrid.
www.gustavlundgren.com
En concert le 19 juillet
Lily Maisky
Piano
Née à Paris en 1987, Lily
déménage peu après à Bruxelles
et débute le piano à 4 ans. Élève
de la Purcell School of Music
(piano jazz) de 2001 à 2005,
elle se perfectionne auprès
de Martha Argerich, Dmitri
Bashkirov, Joseph Kalichstein
et Marielle Labèque, ainsi qu’à
la Verbier Festival Academy.
En concert dans les plus belles
salles et les plus grands festivals,
Lily joue sous la direction
de Thomas Sanderling, Gerd
Albrecht, Daniel Raiskin et
Charles Olivieri Munroe, en
solo et en musique de chambre.
En duo, durant de nombreuses
années, avec son père Mischa
Maisky, elle forme désormais
un trio avec son frère Sascha
qui les a rejoints. Musicienne
«jouant avec grâce, vigueur et
une vraie musicalité» (Festival
d’Edimbourg), elle se produit
aussi avec Julian Rachlin, Janine
Jansen, Renaud Capuçon,
Sergey Krylov, Martha Argerich,
Nicholas Angelich, Frank Braley,
Gérard Caussé ou le Quatuor
Szymanowski. Elle enregistre
pour Deutsche Grammophon
et EMI.
En concert les 23 et 28 juillet
Mischa Maisky
Violoncelle
Immense interprète, élève à la
fois de Mstislav Rostropovitch
et de Gregor Piatigorsky, il est
né à Riga en 1948, entre au
Conservatoire de Leningrad en
1962 et remporte en 1966 le
Concours International Tchaïkovski
de Moscou, puis le Concours
Gaspar Cassadó de Florence,
après avoir émigré en Israël en
1972 où il rejoint Zubin Metha. Il
fait ses débuts au Carnegie Hall
avec le Pittsburgh Symphony et se
voit offrir un violoncelle Domenico
Montagnana avec lequel il joue
toujours ! Célébré dans toutes
les capitales et les festivals du
monde entier, artiste exclusif
Deutsche Grammophon depuis
plus de 30 ans, il est cette année
notamment en tournée en Europe
avec l’Orchestre du Bolchoï et
le Philharmonique de Moravie
dans le concerto de Dvo ák, puis
dans le Deuxième concerto de
Chostakovitch à Saint-Pétersbourg
avec Temirkanov. Il joue en trio
avec Lugansky, sa fille Lily et son
fils Sascha en Allemagne, en
Espagne et en Suisse, à Lugano
où il rejoint Martha Argerich, sa
complice de toujours (CD Sonates
de Bach, Grand Prix du Disque à
Tokyo et en France).
www.mischamaisky.com
En concert les 23, 28 et 30 juillet
Alexey Markov
Baryton
Né en 1977 à Vyborg, ce chanteur
à la voix puissante et veloutée
rejoint l’Académie du Mariinsky et
remporte les concours Rimsky-
Korsakov et Obratsova ainsi que
le 2 e prix au Bel Canto de Dresde.
Salué par la presse en 2009 dans
Robert (Iolanta) à Baden-Baden, il
ouvre la saison suivante de l’Opéra
de Zurich dans Eugène Onéguine
et y retourne pour Nottingham
(Roberto Devereux), Enrico (Lucia di
Lammermoor) et, en 2013/14, pour
Tomski (La Dame de Pique), rôle
qu’il chante aussi au Met, comme
le Comte de Luna (Le Trouvère),
Valentin (Faust) et, cette saison,
Marcello (La Bohème), après ses
débuts remarqués en 2007 dans
le Prince Andrei Bolkonsky (Guerre
et Paix de Prokofiev). Son répertoire
inclut aussi Germont (La Traviata),
Don Carlo (La Forza del Destino),
Amfortas (Parsifal), Chorebe (Les
Troyens)… En concert, il chante la
8 e symphonie de Mahler avec le
London Symphony Orchestra (CD)
et se produit en récital dans toute
l’Europe. En 2013, il faisait ses
débuts à Verbier en incarnant un
magnifique Iago (Otello).
En concert le 27 juillet
Leigh Mesh
Contrebasse
Premier contrebassiste associé
au Metropolitan Opera Orchestra
depuis 1993, il est né dans le
Connecticut et rejoint d’abord
les Orchestres Symphoniques
de Columbus, d’Indianapolis et
de Chicago après son diplôme
obtenu au Curtis Institute of
Music de Philadelphie. En charge
du pupitre de contrebasse du
Verbier Festival Orchestra depuis
sa création en 2000, il donne
aussi des master class au New
World Symphony de Miami, au
Conservatoire de Cincinnati, à la
Juilliard et à la Manhattan School.
En 2006, il interprétait à Verbier
Per questa bella mano de Mozart
pour contrebasse et baryton avec
Thomas Quasthoff. Il est aussi
régulièrement invité des séries de
musique de chambre du Linton,
des fêtes classiques de Pensacola,
de la Société de musique de
chambre Martha’s Vineyard,
du Mainly Mozart Festival à
San Diego et de la Salt Bay
Chamberfest. Il joue avec le Met
Chamber Ensemble, les Caramoor
Virtuosi, le quatuor Brentano et le
Tokyo String Quartet. Il habite avec
sa femme, la violoniste Nancy Wu,
et leurs deux enfants à New York,
pratiquant quand il le peut ses
deux hobbies: le cyclisme et le ski.
En concert les 20 et 23 juillet
Michael Metzler
Percussions
Spécialiste recherché en
percussions historiques, il étudie
au sein des départements de
percussions des Musikhochschule
de Leipzig et de Berlin où il
décroche son diplôme. Il se
perfectionne en percussions
ethniques avec Ahmed Subhy
au Caire et avec Glen Velez à
New York et, depuis, la liste de
ses élèves, dont les étonnants
batteurs Andrea Piccioni ou David
Kuckhermann, est significative !
Depuis 1997, il s’est produit
dans plus de 120 productions,
que ce soit pour des CDs ou à
la Radio, pour le théâtre ou pour
des musiques de film, à Bâle, au
Hebbel de Berlin et à l’Opéra de
Dresde notamment. En 2014, il
joue, entre autres, au Festival de
Sydney, avec l’Orchestre Baroque
de Fribourg, la chorégraphe Sasha
Waltz, la chanteuse Cecilia Bartoli,
le Bach Consort de Vienne. Depuis
2001, il joue sur des cloches et
un Glockenspiele historique, et
est en charge d’un petit magasin
vendant cloches, percussions et
instruments ethniques à Berlin.
En concert le 22 juillet
Verbier Festival | Programme 73

igoletto
MELODRAMMA EN 3 ACTES
NOUVELLE PRODUCTION EN COPRODUCTION
AVEC LE FESTIVAL D’AIX-EN-PROVENCE, L’OPÉRA NATIONAL DU RHIN,
LE THÉÂTRE DE LA MONNAIE DE BRUXELLES ET LE THÉÂTRE BOLCHOI DE MOSCOU
GIUSEPPE VERDI
DIRECTION MUSICALE
ALEXANDER JOEL
MISE EN SCÈNE & LUMIÈRES
ROBERT CARSEN
LE DUC DE MANTOUE ARNOLD RUTKOWSKI
RIGOLETTO FRANCO VASSALLO
ANDRZEJ DOBBER
GILDA EKATERINA SIURINA
SOPHIE GORDELADZE
SPARAFUCILE SAMI LUTTINEN
MADDALENA AHLIMA MHAMDI
GIOVANNA VARDUHI KHACHATRYAN
LE COMTE DE MONTERONE MAXIM KUZMIN-KARAVAEV
MARULLO MICHEL DE SOUZA
MATTEO BORSA FABRICE FARINA
LE COMPTE DE CEPRANO DANIEL MAUERHOFER
LA COMTESSE DE CEPRANO / UN PAGE MARINA LODYGENSKY
CHŒ UR DU GRAND THÉÂTRE
ORCHESTRE DE LA SUISSE ROMANDE
SAISON1415
3>16.9.2014
WWW.GENEVEOPERA.CH
+41(0)22 322 5050

artistes & invités
biographies
m – n - p
Marc Minkowski
Direction
D’abord bassoniste de formation,
puis chef, élève de Charles Bruck à
l’Ecole Pierre Monteux Memorial
(États-Unis), il fonde à 19 ans Les
Musiciens du Louvre, avec lesquels
il défriche aussi bien le répertoire
baroque français que Haendel
(premiers enregistrements du
Trionfo del Tempo e del Disinganno,
d’Amadigi di Gaula et de Teseo)
avant d’aborder Mozart, Rossini,
Offenbach, Bizet ou Wagner. Il
sillonne l’Europe, avec ou sans
son orchestre, de Salzbourg (Die
Entführung aus dem Serail, Die
Fledermaus, Mitridate, Così fan tutte,
Lucio Silla en 2013) à Bruxelles
(La Cenerentola, Don Quichotte
de Massenet, Les Huguenots de
Meyerbeer, Il trovatore en 2012),
en passant par Aix-en-Provence
(L’incoronazione di Poppea, Le nozze
di Figaro, Idomeneo, Die Entführung
aus dem Serail, Don Giovanni (avec
le London Symphony Orchestra
en 2013), Zurich (Il trionfo del
Tempo e del Disinganno, Giulio
Cesare, Agrippina, Les Boréades,
Fidelio, La Favorita), ou le Festival
de Brême pour ses débuts avec
le Philharmonique de Vienne. Il
est aussi directeur artistique de la
Mozartwoche à Salzbourg depuis
2013 et a inauguré «Ré Majeure»,
son festival sur l’Ile de Ré, en 2011.
En concert le 26 juillet
Regula Mühlemann
Soprano
Née en 1986 à Lucerne, où
elle réside encore après son
diplôme et son master «solo»
au Conservatoire en 2012, cette
jeune et brillante chanteuse se
perfectionne auprès de Margreet
Honig, Klaus Mertens, Rudolf
Piernay, Juliane Banse et Marieke
Spaans. 2013 est une année
pivot pour elle, avec ses débuts
sur une des grandes scènes
lyriques, le Theater an der Wien
dans Isolier (Le Comte Ory) et
son retour à Baden-Baden pour
une nouvelle production de Die
Zauberflöte avec Sir Simon Rattle
et le Berliner Philarmoniker. Cette
saison, elle reprend Serpetta
(La finta giardiniera de Mozart)
au Staatsoper de Berlin qui lui a
déjà valu un grand succès. Elle
fait aussi ses débuts au Grand-
Théâtre de Genève dans le rôle
de Waldvogel (Siegfried) avec
Ingo Metzmacher, à l’Opéra de
Paris dans Papagena, rôle qu’elle
chante aussi à Aix-en-Provence
et dans Alisa (Il Re pastore) à
Verbier avec Rolando Villazón.
Regula retourne aussi à Lucerne
pour la Petite Messe Solennelle de
Rossini avec la Radio Bavaroise.
www.regulamuehlemann.com
En concert le 2 août
Youssou N’Dour
Auteur, compositeur,
interprète
Élu par le magazine Times parmi
les 100 personnalités les plus
influentes du monde en 2007,
ministre de la Culture et du
tourisme du Sénégal en avril
2012 et aujourd’hui Ministre
conseiller auprès du président de
la République, «Le Petit Prince de
Dakar» est né en 1959. Fils aîné
d’une famille de 9 enfants, il grandit
dans la Médina auprès de son père
Elimane (ouvrier) et de sa mère
Sokhna Mboup (griotte) et débute
ses études à l’Institut des Arts de
Dakar. En 1979, avec son groupe
l’Étoile de Dakar, il lance une
nouvelle danse, le «ventilateur»,
qui fait fureur. Il part à 24 ans à la
conquête de l’Europe, d’abord Paris,
en première partie de Jacques
Higelin au Festival du Printemps
de Bourges, puis un mois à Bercy
en compagnie de Mory Kante. En
1987, il anime la première partie de
Peter Gabriel au Madison Square
Garden de New York. L’année
suivante, il participe à la tournée
mondiale d’Amnesty International
Human Rights now. Il côtoie
ensuite Sting, Peter Gabriel, Paul
Simon, Tracy Chapman ou Neneh
Cherry avec laquelle il enregistre
7 seconds, le tube qui assoit sa
réputation internationale. En 2011,
il sort l’album Dakar Kingston en
hommage à Bob Marley.
En concert les 23, 28 et 30 juillet
Evgeny Nikitin
Baryton-basse
Originaire du nord de la Russie, il
entre au Conservatoire de Saint-
Pétersbourg en 1992. Très vite, il
débute en solo au Mariinski et se
voit invité dans les plus grands
théâtres et festivals à travers
l’Europe, l’Amérique et l’Asie. En
2002, il débute au Met dans Guerre
et Paix (Prokofiev), puis revient
pour Colline (La Bohème), Pogner
(Les Maîtres Chanteurs), Fasolt
(L’or du Rhin), Orest (Elektra), der
Wanderer (Siegfried) et Klingsor
(Parsifal). Il fait ses débuts à Paris
au Théâtre du Châtelet dans Le
Démon (Rubinstein), avant Boris
Godounov en 2006, et se produit
régulièrement à l’Opéra Bastille,
récemment dans Jochanaan
(Salomé), Il Prigioniero de
Dallapiccola et, cette saison, dans
Oreste. Cette année, il retourne
aussi à Munich pour Le Hollandais
(Der fliegende Holländer) et fait ses
débuts au Liceu de Barcelone dans
Il Prigioniero, ainsi qu’à Zurich dans
Jochanaan qu’il interprète avec
le Boston Symphony Orchestra.
Parmi ses enregistrements, citons
en CD Amfortas (Parsifal) avec le
Mariinsky et Gergiev, Rangoni avec
le Symphonique de la radio de
Berlin et Janowski, ainsi que Boris
Godounov avec Semyon Kotko pour
Philips Classics.
En concert le 26 juillet
Simos Papanas
Violon
Grec, né en Thessalonique, il étudie
le violon, le violon baroque, la
composition et les mathématiques
au Collège Oberlin et à l’Université
de Yale, aux États-Unis. Il se
produit en soliste avec de
nombreux orchestres, dont ceux du
Bolchoï, d’Athènes (Symphonique
et Camerata), de Grèce, Sofia
(Philharmonique et Solistes),
Munich, Genève (Camerata),
Louisianne (Sinfonietta), Taiwan
(Moments Musicaux) ou encore
d’Amérique (Bach Soloists),
d’Allemagne du Sud et de la
Mer Noire en Roumanie. Il joue
et enregistre aussi ses propres
compositions dans le monde
entier (Canada, Pérou, Iran, Japon,
Europe) et enregistre pour les
labels BIS et Centaur. Depuis 2003,
il est premier violon de l’Orchestre
Symphonique d’État Thessalonique
et également membre et premier
violon de la Camerata de Genève.
En concert le 22 juillet
René Pape
Baryton-Basse
Cet «artiste qui subjugue son
public par sa voix aux multiples
facettes, son timbre de basse
luxuriant et expressif», comme
le souligne Opera News, est
incomparable dans les grands
rôles de roi, tels Marke de Tristan
und Isolde, Philippe de Don Carlo
ou Henri VIII d’Anna Bolena qu’il
chante sur toutes les scènes
internationales. Né à Dresde
en 1964, où il chante cette
saison Oreste (Elektra) et rend
hommage à Strauss avec Christian
Thielemann et la Staatskapelle,
il est membre du Staatsoper de
Berlin depuis 1988 et y chante
cette année Sarastro, le Landgraf
(Tannhäuser) et Philippe II, rôle
qu’il chante aussi à Mannheim.
Il est aussi Oreste à la Scala,
sous la direction de Fabio Luisi,
à Prague pour un programme
Verdi et Wagner, et en récital à
Munich et au Met, illustre maison
qui vient de sortir le DVD Live du
Faust de Gounod dans lequel il
chante Méphistophélès. Artiste
exclusif DGG, il a fait l’objet
d’un documentaire pour Arte
et apparaît au cinéma dans Die
Zauberflöte et dans Der Freischütz
(2009). René Pape est un habitué
du Verbier Festival.
www.renepape.com
En concert le 26 juillet
Verbier Festival | Programme 75

artistes & invités
biographies
p
Jonathan Papp
Piano et Chef de chant
Très apprécié comme
accompagnateur, notamment en
récital, il se produit du Wigmore
Hall de Londres à l’Opéra House
de Sydney, avec entre autres Sir
Thomas Allen, Cheryl Barker,
Ian Bostridge, Sophie Daneman,
Susan Gritton, Katarina Karneus,
Christopher Maltman et Catherine
Wyn-Rogers. Il est diplômé de
la Royal Academy Music de
Londres, également en musique de
chambre. Pour la radio, il enregistre
avec Dmitri Hvorostovsky et Dame
Kiri Te Kanawa dont il est d’ailleurs
le coach et partenaire depuis 17
ans. Membre du Cursus Vocal et
Opéra à la RAM, Jonathan Papp
fait également partie de l’équipe
du programme des jeunes artistes
Britten-Pears à la Royal Opera
House, de la Fondation Walton
à Ischia et de l’Institut Tosti à
Ortona. Il donne des master class
jusqu’au Japon et en Nouvelle-
Zélande et co-fonde en 2004 la
Georg Solti Accademia, en Italie,
dont il est le directeur artistique et
qui accueille des artistes tels que
Frederica von Stade, José Carreras,
Sir Richard Bonynge et Angela
Gheorghiu.
En concert le 24 juillet
Miklós Perényi
Violoncelle
Né en 1948 dans une famille
de musiciens, il débute à cinq
ans avec Miklós Zsamboki,
élève de David Popper, et donne
son premier concert à 9 ans, à
Budapest. De 1960 à 1964, il se
perfectionne avec Enrico Mainardi,
à Rome, et Ede Banda, à Budapest.
Prix du Concours International
Pablo Casals, il est invité par ce
dernier à Puerto Rico (1965/66),
puis au Festival de Marlboro. Prix
Kossuth en 1980 et Prix Bartòk-
Pasztory en 1987, il se produit
dans tous les grands centres et
festivals musicaux du monde. Son
répertoire s’étend du 17 e siècle
aux contemporains, en soliste (CD
Britten, Bach et Ligeti ECM 2012)
ou avec orchestre (concerto pour
violoncelle de Lutoslawski avec le
Berliner Philarmoniker et Sir Simon
Rattle à Berlin, Essen et Paris en
2013). En musique de chambre, il
joue notamment avec le Quatuor
Keller, András Schiff (intégrale des
œuvres pour violoncelle et piano
de Beethoven chez ECM – Prix
Cannes Classique) ou le quatuor
Kuss (quintette de Schubert chez
Onyx Classics 2013). Il enseigne
depuis 1974 à l’Académie Franz
Liszt à Budapest où il est titulaire
depuis 1980.
En concert les 27, 28 juillet et
2 août
Mikhail Petrenko
Basse
Né à Saint-Pétersbourg, il
étudie au Conservatoire d’État
et remporte les Concours
Internationaux de chant Rimsky-
Korsakov et Maria Callas New
Verdi Voices à Parme, en 2000.
Acclamé dans Wagner, Mikhail
chante régulièrement Heinrich
(Lohengrin), Hunding (La
Walkyrie), Hagen (Le Crépuscule
des dieux) et le Roi Mark (Tristan
et Iseult), cette saison avec le
Philharmonique de Tokyo. La
saison dernière, il a chanté le cycle
complet du Ring avec Barenboïm
au Deutsche Staatsoper de Berlin
et à la Scala, rôle qu’il reprendra
la saison prochaine à Vienne. La
souplesse de sa voix lui permet
aussi d’interpréter Mozart,
notamment Leporello dans Juan
(film de Kasper Holten), ainsi
que le répertoire français, dont
récemment La Damnation de Faust
à l’Opéra Bastille et cette saison
Méphistophélès (Faust) à l’Opéra
des Flandres. Autres rôles prévus:
Le Prince Igor, Le Château de Barbe-
Bleue et Les Noces de Figaro au
Met, et L’Elisir d’amore au Vlaamse
Opéra. En concert, la 13 e symphonie
de Chostakovitch en Finlande et
le Requiem de Verdi, à Rotterdam,
au Festival de San Sebastian et en
Suède avec Daniel Harding, enfin
Don Carlo au Verbier Festival et Les
Cloches aux BBC Proms.
En concert le 27 juillet
Mikhaïl Pletnev
Piano
Ce musicien universel au style
très personnel, également
compositeur, chef d’orchestre et
fondateur de l’Orchestre National
de Russie (RNO, premier orchestre
indépendant de l’histoire russe), est
né à Archangel, en Russie, en 1957.
Après une enfance de surdoué, il
entre au Conservatoire de Moscou
à 13 ans pour étudier le piano avec
Jakob Flier et Lev Vlasenko. En
1978, il remporte à l’unanimité le
premier Prix, ainsi que la Médaille
d’Or du Concours International
Tchaïkovski de Moscou, et débute
une carrière internationale en
Europe, au Japon, aux États-Unis
et en Israël. Sa carrière sera saluée
par de nombreuses récompenses
discographiques et, en 2007, du
Prix Présidentiel de la Culture
Russe. Il a repris le piano l’an
dernier, après un arrêt de 6 ans.
Cette saison, il est en récital à
Hong Kong, poursuit sa série de
concerts avec le RNO dans la
grande Salle du Conservatoire de
Moscou (Festival Rostropovitch et
hommage à Van Cliburn), est en
tournée en Russie et en Europe, à
Milan, Bregenz, Heidelberg et Paris,
avec, entre autres, son arrangement
de La Belle au Bois dormant (suite)
de Tchaïkovski, et les 3 es concertos
de Prokofiev et Rachmaninoff.
www.mikhailpletnev.net
En concert les 29 juillet et 3 août
Lawrence Power
Alto
«Poésie, intimité, expressivité»
sont les mots clefs de ce musicien
britannique, finaliste 2011 du très
recherché Prix Instrumentaliste de
la Royal Philharmonique Society, qui
joue avec les plus grands orchestres,
créant de nombreux concertos,
comme ceux de Cecil Forsyth
et York Bowen (BBC Scottish
et Martyn Brabbins-Hyperion –
Meilleur CD Gramophone 2005)
ou celui d’Olga Neuwirth Remnants
of Song avec le Philharmonia et
Susanna Malkki, aux BBC Poms
en 2012. Cette saison, après On
Opened Ground de Turnage dirigé
par Markus Stenz, le Concerto de
Walton avec Valdimir Jurowski et
une création de James Macmillan,
il poursuit sa collaboration avec
le London Philharmonic (Yannick
Nezét-Séguin) dans Don Quichotte
de Strauss, œuvre qu’il vient de
sortir en CD avec le Gürzenich de
Cologne et Markus Stenz chez
Hyperion. Sont également prévus
une tournée avec le Nash Ensemble
aux États-Unis et le Concerto de
Schnittke avec le Symphonique
du Tyrol et Christoph Altstaedt.
Professeur à Zurich, fondateur
et directeur du West Wycombe
Chamber Music Festival, son alto
est l’Antonio Brensi de 1610.
www.lawrencepowerviola.com
En concert les 20, 23, 24 et
25 juillet
Master class du 17 au 24 juillet
Menahem Pressler
Piano
A 91 ans, cet Allemand reconnu
dans le monde entier comme
soliste, musicien de chambre
raffiné, membre fondateur du Beaux
Arts Trio et pédagogue, cumule
plus de 60 années de carrière.
Né à Magdebourg, il immigre
en 1938 en Israël où il reçoit son
enseignement musical. Lauréat du
Concours International Debussy
à San Francisco en 1946, il est
engagé par Eugène Ormandy pour
faire ses débuts américains avec
le Philadelphia Orchestra. Suivront
des tournées avec les Orchestres
de New York, Chicago, Cleveland,
Pittsburgh, Dallas, San Francisco,
Londres, Paris, Bruxelles, Oslo et
Helsinki. Outre sa collaboration
emblématique avec le Beaux Arts
Trio de 1955 à 2008, année de leurs
adieux, Menahem Pressler collabore
aussi avec les Quatuors Juilliard,
Emerson, Guarneri, ainsi qu’avec
le trio Pasquier. Cette saison, il est
notamment en soliste avec le Berliner
Philarmoniker, en résidence au
Festival Villa Musica de Mayence, en
concert avec les Boston Symphony
Players, en master class à Harvard
et Genève, et en tournée au Japon.
Honoré de la Médaille Wigmore
Hall en 2011 et du prix Menuhin
de la Reine d’Espagne en 2012, ses
nombreux enregistrements vont de
Bach à Ben Haim.
www.menahempressler.org
En concert le 30 juillet
Master class du 28 au 31 juillet
Verbier Festival | Programme 77

UNIVERSITY
OF MUSIC
LAUSANNE
FOUR SITES - ONE UNIVERSITY
CLASSICAL & JAZZ
BACHELOR > MASTER
MASTERCLASSES
WWW.HEMU.CH

artistes & invités
biographies
q – r - s
Quatuor Ébène
«Un quatuor à cordes
classique qui peut sans peine
se métamorphoser en un jazz
band» titre le New York Times en
2009. Fondée en 1999 par quatre
français, élèves du Quatuor Ysaye
au CNSM de Paris, cette formation
polyvalente unique, composée de
Pierre Colombet (violon), Gabriel
Le Magadure (violon), Mathieu
Herzog (alto) et Raphaël Merlin
(violoncelle), se perfectionne
auprès de Gábor Takács-Nagy,
Eberhard Feltz et György Kurtág.
Premier Prix et cinq Prix Spéciaux
au célèbre Concours international
ARD à Munich en 2004, Prix
Belmont de la Fondation Forberg-
Schneider 2005, Prix Borletti-
Buitoni Trust 2007 et Ensemble
de l’Année aux Victoires de la
Musique 2009, le Quatuor Ébène
participe à un cycle Haydn au
Wigmore Hall de Londres cette
année-là et débute sa collaboration
avec Virgin Classics pour un
premier CD Debussy, Ravel et
Fauré, hautement récompensé. Suit
un album Brahms avec la pianiste
Akiko Yamamoto, un coffret
Fauré, un CD Mozart, Fiction, un
album Jazz Pop et Musiques du
monde (2012), et le dernier, Felix
& Fanny, chez Emi en 2013. Cette
saison, les français voyagent dans
toute l’Europe, en quatuor, pour
un programme classique ou avec
Stacey Kent et Jim Tomlinson pour
un programme Brazil !
En concert les 24 et 26 juillet
Julien Quentin
Piano
Ce musicien sensible aux
multiples talents, né à Paris
en 1974 et réside à Berlin, est
apprécié pour ses talents très
divers, du classique à la musique
électronique. Il fait ses études
au conservatoire de Genève
avec Alexis Golovine, puis avec
Emile Naoumoff à l’Université
d’Indiana où il devient professeur
assistant et reçoit le Prix de
la Presse. Il rejoint György
Sándor à la Juilliard School
et suit les conseils précieux
de Paul Badura-Skoda, Nikita
Magaloff, György Sebök et Earl
Wild. Il se produit dans les plus
grandes salles, donnant aussi
des concerts radiodiffusés. Il a
pour partenaires réguliers de
musique de chambre Emanuel
Ax, Nicola Benedetti, Measha
Brueggergosman, Corey
Cerovsek, Michael Collins, Sol
Gabetta, David Garrett, Nelson
Goerner, Ilya Gringolts, Marie-
Elisabeth Hecker, Angelika
Kirchschlager, Johannes Moser,
Lawrence Power, Dmitry
Sitkovetsky, Sayaka Shoji,
Alexandra Soumm, Tatjana
Vassiljeva et Alisa Weilerstein.
Cette année, il est aussi en
récital avec Ray Chen, Giovanni
Guzzo et participe au Festival 3B
de Wuppertal. C’est un habitué
du Verbier Festival.
www.julienquentin.com
En concert les 24 et 26 juillet
Ferenc Rados
Piano
Ce musicien hongrois, vénéré par
ses collègues et élèves depuis de
longues années, est né en 1934 et
a étudié à l’Académie Franz Liszt
de Budapest, puis avec Viktor
Merschanow au Conservatoire
de Moscou. Il se produit en tant
que soliste et chambriste jusqu’en
1986 et enregistre pour le label
Hungaroton. Professeur de piano
et de musique de chambre à
l’Académie Franz Liszt jusqu’en
1996, il compte notamment parmi
ses élèves András Schiff, Zoltán
Kocsis et Dezsö Ranki. Depuis sa
retraite, il continue de parcourir le
monde pour enseigner et participer
à de nombreuses académies
comme à l’ECMA (European
Chamber Music Academy) ou
IMS Prussia Cove, donnant aussi
des master class, notamment à
l’École Reina Sofia de Madrid et
aux festivals de Weimar, Ravenne,
Kusatsu et Schleswig-Holstein.
En concert le 20 juillet
Master class du 17 au 23 juillet
Bernard Richter
Ténor
Ce prince mozartien, né en
Suisse, qui rayonne sur la scène
internationale, débute ses études
de chant lyrique à Neuchâtel puis
se forme à l’École de l’Opéra-
Studio à Bienne. En 2012, il se
fait remarquer en interprétant
trois rôles mozartiens à Paris et à
Salzbourg, Don Ottavio, Ferrando
et Tamino. Plus récemment, ce
sont les grands rôles français, Le
Chevalier de la Force (Dialogues
des Carmélites) à Munich, Rossillon
de La Veuve joyeuse au Grand-
Théâtre de Genève, ou le rôle-titre
d’Athis de Lully pour le prestigieux
anniversaire des Arts Florissants
à l’Opéra Comique à Paris. Cette
saison, il interprète Castor (Castor
et Pollux de Rameau) à Besançon,
Paris et Bordeaux avec l’ensemble
Pygmalion, Belmonte (L’enlèvement
au sérail) à l’Opéra Bastille, Orphée
aux Enfers à l’Opéra de Lausanne,
Eginhard (Fierrabras) au Théâtre
de la Monnaie, Tito (rôle-titre)
à l’Opéra de Nancy et Jaquino
(Fidelio) au Verbier Festival. Il se
produit aussi en concert dans
les plus grandes salles, à Zurich,
Vienne ou Salzbourg.
www.bernard-richter.ch
En concert le 26 juillet
Sylvia Schwartz
Soprano
Diplômée de la Escuela
Superior de Canto de Madrid,
en perfectionnement au
Conservatoire Hanns Eisler de
Berlin avec Wolfram Rieger,
Thomas Quasthoff et Julia Varady,
puis membre du Staatsoper de
Berlin, Prix de la Verbier Festival
Academy, cette jeune Espagnole
poursuit désormais une carrière
lyrique de premier plan dans les
plus grandes maisons d’opéra
sous la direction de chefs tels
que Daniel Barenboïm, Philippe
Jordan, René Jacobs et Fabio Luisi.
Récemment, elle chantait Maria
dans une nouvelle production de
The Sound of Music au Théâtre du
Châtelet, et le Barbier de Séville
avec Jean-Christophe Spinosi.
Cette saison, elle chante aux
Staatsoper de Berlin et de Vienne,
au Teatro Real de Madrid et en
concert Fidelio au Verbier Festival,
au Concertgebouw d’Amsterdam
et au Konzerthaus de Vienne.
Sylvia donne aussi des récitals
aux festivals Schubertiade de
Schwarzenberg et Oxford Lieder.
Son premier disque en solo
de mélodies espagnoles avec
Malcolm Martineau, sorti en 2013
chez Hyperion Records, a reçu un
accueil chaleureux et unanime.
En concert les 23 et 26 juillet
Ekaterina
Semenchuk
Mezzo-soprano
Cette brillante Russe, dotée d’un
timbre enchanteur, est née à
Minsk. Elle étudie au Conservatoire
de Saint-Pétersbourg et rejoint
l’Académie des Jeunes Chanteurs
du Théâtre Mariinski, en 1999.
Parmi ses rôles: Marina (Boris
Godounov), Polina (La Dame
de Pique) au Met, Azucena (Il
Trovatore) à Valence avec Zubin
Mehta et, cette saison, à la Scala,
Olga (Eugène Onéguine) à Covent
Garden et au Staatsoper de Berlin,
Preziosilla (La Forza del Destino)
avec Daniel Barenboïm et, en
2014, avec Mehta à Valence, et
Fricka (La Walkyrie) à l’Opéra de
Los Angeles. Avec Valery Gergiev,
elle chante Didon (Les Troyens)
au Mariinski, au Carnegie Hall de
New York et au Suntory Hall de
Tokyo. Cette saison, elle reprend
Eboli qu’elle avait chanté pour ses
débuts à Salzbourg, Carmen aux
Arènes de Vérone, Mazeppa au
Concertgebouw, et Anna Bolena
à Vienne. Elle donne également
des récitals à Saint-Pétersbourg,
Moscou, Vienne, Lucerne et
Berkley. Elle sort son premier CD
consacré à des mélodies russes
chez Harmonia Mundi, avant
d’interpréter le rôle d’Amneris
(Aïda) pour EMI Classics.
En concert les 24 et 27 juillet
Verbier Festival | Programme 79

artistes & invités
biographies
s – t
Luciana Serra
Soprano
Née à Gênes, cette chanteuse
colorature italienne, réputée pour
la clarté de sa voix, débute dans
le répertoire du 18 e siècle, avant
de faire ses débuts en 1980 au
Royal Opera House de Londres,
dans Les Contes d’Hoffmann
d’Offenbach. Elle a chanté sur les
plus grandes scènes d’Italie, ainsi
que dans les plus grands théâtres
du monde (Staatsoper de Vienne,
Metropolitan Opera de New York,
Opéra Bastille à Paris, Liceo de
Barcelone). Parmi ses partenaires
les plus célèbres, citons Placido
Domingo, Alfredo Krauss, Luciano
Pavarotti, Jose Carreras, Leo Nucci
ou Ruggero Raimondi. Ses rôles
les plus marquants sont La reine
de la Nuit, Norina (Don Pasquale de
Donizetti), Amina (Somnanbule de
Bellini), Rosina (Barbier de Séville de
Rossini), Juliette (Roméo & Juliette
de Gounod) ou Gilda (Rigoletto de
Verdi). Professeur depuis 15 ans
à l’Académie de La Scala à Milan,
elle a ouvert son école de bel
canto à Lugano. Elle a représenté
l’Académie de la Scala à Shanghai
pour l’Exposition universelle de
2010 et en février 2013 au Théâtre
d’Opéra de Kiev, pour l’année
Verdi.
www.lucianaserra.info
En concert le 4 août
Dima Slobodeniouk
Direction
Né à Moscou, il étudie d’abord
le violon avec Zinaida Gilels et
J. Chugajev, puis à l’Académie
Sibélius en Finlande, où il réside
maintenant depuis 20 ans.
Il débute ensuite la direction
d’orchestre avec Atso Almila,
puis Leif Segerstam, Jorma
Panula, Ilja Musinin et Esa-
Pekka Salonen. Principal chef du
Symphonique d’Oulu (2005-
2008), il est depuis cette année
directeur musical de l’Orquesta
Sinfónica de Galice avec lequel
il reçoit les solistes Vilde Frang,
Helen Juntunen, Julian Steckel
et Angela Denoke. Il dirige
aussi cette saison l’Orchestre
National de Radio France et
Viktoria Mullova, le Residentie
Orchestra et Vadim Gluzman, le
Symphonique de Trondheim et
Baiba Skride, dans un répertoire
impressionnant qui s’étend de
la musique contemporaine à
Brahms, Chostakovitch, Strauss
et Wagner. On peut retrouver
Dima chez le label BIS avec le
Symphonique de Göteborg dans
un CD consacré au compositeur
finlandais Sebastian Fagerlund.
www.dimaslobodeniouk.com
En concert le 26 juillet
Grigory Sokolov
Piano
Cet immense interprète, dont le
répertoire va de la musique du 12 e
siècle de Pérotin aux compositeurs
du 20 e siècle dans une palette
de couleurs illimitée, est né à
Leningrad en 1950 et commence
ses études à 5 ans. Il débute sa
grande carrière internationale à
16 ans en remportant le premier
Prix du Concours Tchaïkovski de
Moscou. Après avoir joué avec
les plus grands orchestres, sous
la direction de chefs tels que
Myung-Whung Chung, Valery
Gergiev, Trevor Pinnock, Herbert
Blomstedt ou Neeme Järvi, il
décide, il y a quelques années,
de se consacrer uniquement au
récital en solo. Il joue dans les plus
grandes salles, cette saison un
programme Chopin dans plus de
50 villes européennes, dont Milan,
Berlin, Venise, Saint-Pétersbourg,
Budapest, Amsterdam, Valence
et Bâle, et dans les festivals
de Colmar, Évian, Verbier, puis
Wiesbaden, Lübeck et Salzbourg.
www.grigory-sokolov.com
En concert le 21 juillet
Choir of St John’s
College, Cambridge
Fondé en 1670, ce chœur est l’un
des meilleurs au monde. Réputé
pour la richesse et la chaleur
de sa sonorité, il est suivi par
des millions de mélomanes, à
travers des tournées et les plus
de 90 enregistrements réalisés.
Dirigé par Andrew Nethsingha,
le chœur se compose de 15
étudiants-choristes, 16 choristes
confirmés et 4 jeunes élèves
membres du Collège St John. Son
but premier est de pourvoir à la
liturgie et aux services journaliers
de la chapelle du collège, mais il
est aussi très occupé à donner
des concerts et participer à des
évènements. Chaque année, il part
en tournée, comme récemment
aux États-Unis, en Hongrie et
aux Pays-Bas. Son répertoire est
très varié et s’étale sur 500 ans
de musique, de la polyphonie
de la Renaissance à la musique
du 20 e siècle en passant par les
Messes de Haydn. C’est aussi un
ardent commanditaire d’œuvres
contemporaines. Parfois, il joue
avec des orchestres tels que
le Britten Sinfonia, les London
Mozart Players ou avec des
petits ensembles comme les His
Majestys Sagbutts & Cornetts.
www.joh.cam.ac.uk/choir
En concert le 25 juillet
Arabella
Steinbacher
Violon
Née à Munich dans une famille
de musiciens en 1981, elle étudie
dès l’âge de 9 ans avec Ana
Chumachenko à l’Académie de
Musique avant de se perfectionner
auprès d’Ivry Gitlis, à Paris.
Boursière de la Fondation Anne-
Sophie Mutter en 2001, elle débute
en 2004 à Paris dans le Concerto
de Beethoven avec l’Orchestre
Philharmonique de Radio France et
Sir Neville Marriner. Elle reprend
ce concerto en tournée, cette
saison, avec Charles Dutoit et
le Royal Philharmonic Orchestra
(Alborg, Varsovie, Cologne).
Saluée pour son lyrisme et sa
palette de timbres (New York
Times), elle joue cette année les
concertos du répertoire, Mozart
N° 5 à Valencia (avec López-Cobos)
et Cologne (avec Sanderling),
Brahms à Francfort (avec Carydis)
et concerto N° 1 de Max Bruch à
Rio de Janeiro. Elle donne aussi
des concertos du 20 e siècle,
Szymanowski N° 1 à Berlin (avec
Janowski) et Prokofiev N° 1 à
Francfort, Madrid et Miami. Son
violon est le Stradivarius Booth de
1716, prêté par la Nippon Music
Foundation.
www.arabella-steinbacher.com
En concert les 19 et 23 juillet
Gábor
Takács-Nagy
Violon et direction
Né à Budapest, premier Prix du
Concours Jeno Hubay en 1979, il
étudie à l’Académie Franz Liszt,
puis avec le grand violoniste
Nathan Milstein. Membre
fondateur et premier violon (1975
à 1992) du Quatuor Takács (1 er
Prix des Concours Internationaux
d’Évian 1977 et Portsmouth 1979),
il joue avec Sir Yehudi Menuhin,
Isaac Stern, Mstislav Rostropovitch,
András Schiff, Mikhail Pletnev,
Joshua Bell ou Gidon Kremer.
Prix Liszt 1992, il fonde en 1996
le Takács Piano Trio et en 1998
le Quatuor Mikrokosmos (Prix
Excellencia pour l’intégrale des
quatuors de Bartók). Depuis
2002, il se consacre entièrement
à la direction d’orchestre et crée
la Camerata Bellerive. En 2007,
il est nommé Directeur musical
du Verbier Festival Chamber
Orchestra (DVD concertos
pour piano Beethoven N° 1 avec
Martha Argerich) et en 2011 de
la Camerata de Manchester. En
2012, il est principal chef invité de
l’Orchestre du Festival de Budapest
et en 2013 de l’Irish Chamber. Il
est membre honoraire de la Royal
Academy of Music (2012).
www.gabortakacsnagy.com
En concert les 19 juillet et 2 août
Master class du 20 juillet au 1 er août
80 Verbier Festival | Programme

artistes & invités
biographies
t – v
Yuri Temirkanov
Direction
Directeur artistique mythique
de l’Orchestre Philharmonique
de Saint-Pétersbourg depuis
1988, après avoir été l’assistant
d’Evgeny Mravinsky dès 1967, ce
chef russe, né dans le Caucase
en 1938, fait toutes ses études
au Conservatoire de Saint-
Pétersbourg et remporte le 2 e
Concours National de Direction
de Moscou en 1966, ce qui lui
vaut une tournée en Europe et aux
États-Unis avec David Oistrakh
et le Philharmonique de Moscou.
Après avoir été directeur musical
du Kirov de Saint-Pétersbourg
(ex-Mariinski) jusqu’en 1988
avec des productions légendaires
d’Eugène Onéguine et de La Dame
de Pique, qu’il dirige d’ailleurs cette
année de nouveau au Mariinski,
il est actuellement directeur
musical du Teatro Regio de Parme
et directeur musical émérite du
Baltimore Symphony Orchestra.
Couronné de prix, dont, fait
unique, deux fois le Prix Abbiati
du Meilleur Chef (2003 et 2007),
il parcourt le monde avec les plus
grands orchestres, ne manquant en
aucun cas son Festival du Nouvel
An à Saint-Pétersbourg.
En concert le 24 juillet
Blythe Teh
Engstroem
Alto
Après ses études à Bloomington,
en Indiana, avec Nelli Shkolnikova,
Mimi Zweig et Josef Gingold
pour le violon et Atar Arad pour
l’alto, cette Américaine, née
en 1975, se perfectionne avec
Andres Cardenes à Pittsburgh.
Elle se produit dans de nombreux
festivals, Miyazaki au Japon,
Schloss Elmau et Cappenberg en
Allemagne, Bellerive et Verbier
en Suisse. Membre fondateur
du Verbier Festival Chamber
Orchestra, dont elle est d’abord
1 er violon, puis actuellement 1 er
alto, elle travaille étroitement
avec le directeur musical Gábor
Takács-Nagy, part en tournée
internationale avec Martha
Argerich, Joshua Bell, Martin
Fröst, et enregistre son premier
CD avec Maxim Vengerov pour
EMI. Passionnée de musique
de chambre, elle collabore
avec Menahem Pressler, Yuja
Wang, Lisa Batiashvili, Renaud
Capuçon, Leonidas Kavakos, Kim
Kashkashian, Lawrence Power et
Gautier Capuçon. Elle est aussi
membre du Quatuor Serafino.
En concert le 26 juillet
Daniil Trifonov
Piano
Depuis sa médaille d’or au
Concours International Tchaïkovski
de Moscou, où il a impressionné
les membres du jury, ce jeune
artiste russe, né à Novgorod en
1991, subjugue son public par
sa technique et la sensibilité de
son toucher. Invité à jouer dans
le monde entier, en soliste ou
avec les plus grands orchestres, il
fait cette saison ses débuts avec
le Los Angeles Philharmonic,
le Philadelphia Orchestra, le
San Francisco Symphony et le
Philharmonique de Moscou, se
produit par ailleurs en récital dans
les grandes salles de Washington,
Rome et Vienne. Il est aussi en
tournée avec Valery Gergiev et le
LSO en Europe (2 e concerto de
Chopin). Son emploi du temps
bien chargé ne l’empêche pas de
poursuivre un perfectionnement
auprès de Sergei Babayan à
Cleveland pour mettre au point ses
prochains enregistrements avec
Deutsche Grammophon dont il
est artiste exclusif depuis 2013. Le
premier CD déjà sorti, The Carnegie
Recital, est consacré à Scriabine,
Liszt et aux 24 préludes de Chopin.
www.daniiltrifonov.com
En concert les 20, 24 et 29 juillet
Kirill Troussov
Violon
Né en 1982 à Saint-Pétersbourg, il
commence ses études à 5 ans au
Conservatoire Rimski-Korsakov,
donnant son premier concert à
6 ans avec l’Orchestre National
de Russie et Arnold Katz. Il se
perfectionne avec Zakhar Bron
à Cologne et Christoph Poppen
à Munich. Lauréat des concours
Menuhin, Oleg Kagan, Wieniawski,
Davidoff de Schleswig-Holstein,
Bourse Reuter de Verbier et
Europäischer Kulturpreis, il
captive l’attention internationale
en remplaçant Gidon Kremer en
2009 avec l’Orchestre de France et
Daniele Gatti dans le 1er Concerto
de Bartók. Cette saison, il joue
notamment la Symphonie Espagnole
de Lalo avec le Symphonique
de Wuhan (Chine), la Robert-
Schumann Philharmonie et la
Filarmónica de Gran Canaria,
et le Concerto de Tchaïkovski à
Leipzig, Berne, Zurich et Sotchi.
En musique de chambre, il joue
en duo avec sa sœur Alexandra
(CD EMI) ou avec Sol Gabetta,
Gautier Capuçon, Yuja Wang et
Lawrence Power. Il est aussi l’invité
de nombreux festivals. Il joue le
Stradivarius 1702 sur lequel Adolf
Brodsky créa le concerto de violon
de Tchaïkovski en 1879 !
www.troussov.com
En concert les 23, 25 et 28 juillet
Jaap Van Zweden
Direction
Né à Amsterdam, directeur
musical du Dallas Symphony
depuis 2008 et du Philharmonique
de Hong Kong depuis 2011, le
Néerlandais est devenu en 10 ans
un des grands chefs d’orchestre
actuels. Il débute à 19 ans au
Royal Concertgebouw comme le
plus jeune premier violon, puis
devient chef du Netherlands
Symphony Orchestra (1996-
2000), du Residentie de la
Hague (2000-2005), du Royal
Flemish Philharmonic Orchestra
(2008-2011) et remporte le
prix du Chef Musical de l’année
2012 de Musical America. Cette
saison, il débute avec le London
Symphony, le San Francisco
Symphony, l’Orchestre de la
Suisse Romande et le Deutsches
Sinfonieorchester de Berlin, dirige
le Chamber Orchestra of Europe,
et retrouve l’Orchestre de Paris et
les philharmoniques de Londres et
Rotterdam avec lequel il vient de
sortir un dernier CD, salué par la
critique, du cycle des symphonies
de Bruckner. Il organise aussi avec
le Chicago Symphony un festival
de trois semaines Truth to Power
focalisé sur Britten, Prokofiev et
Chostakovitch, fait une tournée en
Chine avec le Philharmonique de
Hong Kong et retourne au Verbier
Festival où il était invité en 2012.
www.jaapvanzweden.com
En concert le 31 juillet
István Várdai
Violoncelle
A 28 ans, ce jeune Hongrois
collectionne déjà les prix. Il
remporte en 2008 le concours
de Genève et le Prix Emanuel
Feuermann de la Kronberg
Academy où il est l’élève de Frans
Helmerson de 2010 à 2013. Il est
3 e Prix au concours Tchaïkovski
de Moscou en 2007, Prix du
concours Brahms en Autriche en
2006, après avoir remporté déjà
trois fois le concours David Popper
(2000, 2003 et 2004). Depuis
ses débuts en concert en 1997 à
La Haye, il se produit dans toutes
les capitales, faisant ses débuts
notamment en 2010 au Carnegie
Hall et au Konzerthaus de Vienne
et jouant avec Gidon Kremer,
András Schiff et Yuri Bashmet à
la Kronberg Academy. En 2011,
il est soliste avec l’Orchestre de
la Suisse Romande et, en 2012,
reçoit le prestigieux Prix Montblanc
pour jeunes musiciens. Son CD le
plus récent chez Hännsler (2013)
est consacré à des œuvres de
Mendelssohn, Martinu, Paganini,
Beethoven et Popper.
En concert les 25, 26 et 30 juillet
Verbier Festival | Programme 81

artistes & invités
biographies
v – w
Ramón Vargas
Ténor
Demandé sur toutes les scènes
du monde, ce grand interprète né
à Mexico, lauréat des concours
Carlo Morelli en 1982 et Enrico
Caruso en 1986, débute ses études
musicales à 9 ans dans le chœur
de la basilique de Guadalupe, puis
à l’institut des arts et de la musique
Cardenal Miranda avec Antonio
Lopez et Ricardo Sanchez, avant de
se perfectionner au Staatsoper de
Vienne avec Leo Müller. Membre
de l’Opéra de Lucerne de 1988 à
1990, il chante Edgardo (Lucia di
Lammermoor) au Met pour, ses
débuts, en 1992. Il a plus de 50
rôles à son répertoire, du bel canto
au répertoire romantique (Mozart,
Rossini, Donizetti, Bellini), en
passant par La Traviata, Rigoletto,
Don Carlo, Les Contes d’Hoffmann,
Faust, Werther, La Bohème, Lenski
(Eugène Onéguine) ou encore les
Requiem de Berlioz et Verdi. Après
Ricardo (Un ballo in maschera)
aux Chorégies d’Orange, rôle qu’il
reprend cette saison à Vienne,
Tokyo et San Francisco, il est aussi
en 2014 Rodolfo au Met, Gabriele
Adorno (Simon Boccanegra) à
Dresde, Cavaradossi à Neuchâtel
et Des Grieux à Vienne. Artiste
exclusif BMG/RCA, (dernier CD:
Capriccio), il est directeur artistique
du Palacio de Bellas Artes de
Mexico.
www.ramonvargas.com
En concert le 21 juillet
James Vaughan
Piano
Diplômé de composition et de
musicologie au Trinity College
de Dublin dont il est désormais
membre soliste, comme à la
Fondation Mendelssohn de
Londres, cet Irlandais est un des
accompagnateurs et chefs de chant
les plus recherchés. Il se produit
notamment à l’Accademia Chigiana
de Sienne, au festival de Sermoneta
ou auprès de Sena Jurinac, Christa
Ludwig, Brigitte Fassbaender
et James King à travers toute
l’Europe. En soliste, il joue dans les
grandes salles à Vienne et avec
l’Orchestre National d’Irlande.
Membre fondateur de l’Ensemble
Contrastes de Vienne, il donne
des programmes de Lieder ou de
musique de chambre (Brahms,
Bartók et Glinka chez ORF)
Récemment, il s’est produit avec
la soprano Barbara Frittoli au Liceu
de Barcelone, au Wigmore Hall de
Londres, au Musée Pouchkine de
Moscou, au Lincoln Center de New
York et au Musikverein de Vienne,
avec Pretty Yende au Carnegie
Hall, et il a accompagné le grand
baryton Leo Nucci dans son récital
célébrant ses 30 ans de carrière
à la Scala (DVD) où il est, depuis
2005, responsable de l’équipe
musicale. Cette saison, il est aussi
en récital à l’Opéra de Lille (Fauré).
En concert les 25 et 28 juillet
Rolando Villazón
Ténor
Né à Mexico en 1972, ce musicien
charismatique, à l’engagement
scénique phénoménal, séduit le
public depuis ses Prix au Concours
Operalia de Placido Domingo
1999. Il fait ses débuts dans Des
Grieux (Manon Lescaut) à Genève
et dans Alfredo (La Traviata, DVD
Deutsche Grammophon avec
Anna Netrebko) à l’Opéra de Paris,
deux de ses rôles phare, puis dans
Macduff au Staatsoper de Berlin,
Rodolfo à Munich et Faust de
Gounod, puis Nemorino à Vienne.
Cette saison, parallèlement à sa
carrière de chanteur qui le mène
sur toutes les plus grandes scènes,
à Prague, Munich, Vienne, Berlin,
Paris, Milan ou Baden-Baden
dans un programme d’airs de
concerts ou d’opéras (Così fan tutte,
Die Entführung aus dem Serail de
Mozart et La Traviata de Verdi),
il poursuit aussi des activités de
metteur en scène, chef, romancier,
et animateur de Show TV, où il
fait découvrir de jeunes talents.
Il a fait ses débuts mozartiens
au Festival de Salzbourg en 2012
dans Alessandro (Il re pastore),
rôle qu’il reprend pour sa seconde
venue à Verbier. Son dernier CD
chez Deutsche Grammophon est
consacré à des airs de Mozart avec
Antonio Pappano et le London
Symphony Orchestra.
www.rolandovillazon.com
En concert le 2 août
Anne Sofie
von Otter
Mezzo-soprano
Célébrée depuis plus de 20 ans sur
toutes les scènes internationales,
aussi bien à l’opéra qu’en récital,
dans un répertoire éclectique
et toujours en évolution, cette
Suédoise, inoubliable Octavian
du Rosenkavalier (CD DGG avec
Bernard Haitink, mais aussi DVD
avec Carlos Kleiber), étudie
à Stockholm, puis avec Vera
Rozsa à la Guildhall School de
Londres. Elle enchaîne avec
succès les grands rôles baroques
et classiques – Orfeo, Alceste
(avec Sir John Eliot Gardiner, CD
et DVD), Ariodante (avec Marc
Minkowski), Sesto, Giulio Cesare
(Festival de Salzbourg 2012 avec
Cecilia Bartoli) –, d’opérette (La
Grande Duchesse d’Offenbach),
jusqu’à Carmen de Bizet et Wagner
(Brangäne avec Peter Sellars et
Esa-Pekka Salonen, et Waltraute
à Aix-en-Provence avec Sir Simon
Rattle). Cette saison elle chante
Les contes d’Hoffmann au Teatro
Real de Madrid (avec Christoph
Marthaler), Die Götterdämmerung
au Deutsche Oper Berlin (avec Sir
Simon Rattle) et The Rake’s Progress
au Theater an der Wien. En récital,
elle vient de sortir Douce France
chez Naïve, un double CD de
mélodies et de chansons.
www.annesofievonotter.com
En concert les 19 et 20 juillet
Willard White
Baryton-basse
Superbe parcours que celui de ce
Jamaïcain qui débute ses études
dans son île natale avant d’entrer
à la Juilliard School de New York
et de chanter les plus grands rôles
de son répertoire, sur toutes les
grandes scènes internationales.
Que ce soit Saint François d’Assise
(Messiaen), Nick Shadow ou
Oedipus Rex (Stravinsky), Nekrotzar
(Le Grand Macabre de Ligeti)
ou El Niño (John Adams) au
Théâtre du Châtelet avec Peter
Sellars, Wotan à Aix-en-Provence
avec Sir Simon Rattle et le
Berliner Philarmoniker, Marke et
Méphistophélès (La Damnation
de Faust) avec Gergiev ou avec
Charles Dutoit et l’Orchestre de
Cleveland cette saison, ou encore
Arkel (Pelléas et Mélisande) au Met
et à Verbier en 2012, il poursuit
une carrière de premier plan.
Cette saison, il retourne à Covent
Garden pour Klingsor (Parsifal), à
Munich pour Babylon, à Madrid
pour Alceste et à l’English National
Opera pour la nouvelle production
de Benvenuto Cellini avec Terry
Gilliam. Il chante aussi Trinity
Moses à Covent Garden, Iolanta
au Festival d’Aix-en-Provence et à
l’Opéra de Lyon. Commandeur de
l’Ordre de l’Empire britannique et
anobli par la Reine en 2004, il est
actuellement président du Royal
Northern College of Music.
En concert le 21 juillet
Nancy Wu
Violon
Premier violon du Metropolitan
Opera Orchestra depuis 1988,
cette native du New Jersey grandit
à Los Angeles où elle étudie avec
Manuel Compinsky. Elle se produit
à 13 ans avec le Philharmonique
avant d’être l’élève de Gennady
Kleyman à l’Université de Stanford,
puis de Rainer Kuchl à l’Universität
für Musik und darstellende Kunst
de Vienne. Lauréate du Prix
Fulbright, membre de l’Orchestre
de Chambre de Vienne, puis
second violon en 1987 et 1988 du
New Jersey Symphony, elle joue
régulièrement au Met, sous la
direction de James Levine, Simon
Rattle, Seiji Ozawa, Valery Gergiev
et Andrew Davis, ainsi qu’avec
le Met Chamber Ensemble, la
Société de Musique de Chambre
de Martha’s Vineyard, aux festivals
Saltbay Chamber et Manchester
Music. Coach du Verbier Festival
Orchestra depuis sa fondation en
2000, Nancy habite Pleasantville
avec son mari Leigh Mesh, 1 er
contrebasse solo du Metropolitan
Opera Orchestra, et leurs deux
enfants.
En concert les 20 et 23 juillet
Verbier Festival | Programme 83

MIGROS-POUR-CENT-CULTUREL-CLASSICS
Saison 2014/2015 – Victoria Hall
Samedi 25 octobre 2014 à 20 h
ORCHESTRE SYMPHONIQUE TCHAÏKOVSKI DE MOSCOU
Vladimir Fedoseyev (direction), Rudolf Buchbinder (piano)
Mardi 18 novembre 2014 à 20 h
AMSTERDAM BAROQUE ORCHESTRA & CHOIR
Ton Koopman (direction), Johannette Zomer (soprano), Bogna Bartosz (contralto)
Jörg Dürmüller* (ténor), Klaus Mertens (basse)
Lundi 8 décembre 2014 à 20 h
ORCHESTRE DE CHAMBRE FRANZ LISZT
Mischa Maisky (violoncelle)
Mardi 27 janvier 2015 à 20 h
ORCHESTRE SYMPHONIQUE DE GUANGZHOU
Lin Daye (direction), Mélodie Zhao* (piano)
Lundi 16 février 2015 à 20 h
KREMERATA BALTICA
Daniil Trifonov (piano)
Jeudi 19 mars 2015 à 20 h
ORCHESTRE PHILHARMONIQUE ROYAL DE STOCKHOLM
Sakari Oramo (direction), Patricia Kopatchinskaja* (violon)
Jeudi 23 avril 2015 à 20 h
ACADEMY OF ST MARTIN IN THE FIELDS
Julia Fischer (direction et violon), Oliver Schnyder* (piano)
Samedi 30 mai 2015 à 20 h
LONDON SYMPHONY ORCHESTRA
Daniel Harding (direction), Janine Jansen (violon)
*Solistes suisses
Billetterie dès le 15 septembre 2014:
Service culturel Migros Genève, Rue du Prince 7,
Tél. 022 319 61 11, Stand Info Balexert, Migros Nyon-La Combe
et www.culturel-migros-geneve.ch.
Organisation: Service culturel Migros Genève
www.culturel-migros-geneve.ch
www.migros-pour-cent-culturel-classics.ch

artistes & invités
biographies
y – z
Pretty Yende
Soprano
Cette Sud-Africaine, diplômée
des Jeunes Artistes de la Scala
en 2010, devient célèbre en
remportant cette année-là les
premiers prix de chaque catégorie
du Concours Belvedere, puis le
concours Operalia en 2011. Elle fait
ses débuts au Met en 2013 dans La
Comtesse Adèle (Le Comte Ory de
Rossini), aux côtés de Juan Diego
Florez, puis juste après au Theater
an der Wien dans ce même rôle
qu’elle chante aussi cette année
à la Scala. Parmi ses autres rôles,
Lucia di Lammermoor à Capetown
en 2013 et prochainement au
Deutsche Oper de Berlin, Micaëla
(Carmen) à l’Opéra de Los Angeles
et bientôt à Washington, Norina
(L’Elisir d’amore) au Liceu de
Barcelone et Contessa di Fondeville
(Il viaggio a Reims) pour ceux
à l’Opéra des Flandres. Pretty
Yende retourne aussi au Met
pour plusieurs rôles, dont Pamina,
Lucia, Adina et Rosina. Elle est
aussi invitée à chanter sa première
Elvira (I Puritani) dans une nouvelle
production à l’Opéra de Zurich en
2016. Sont prévus aussi ses débuts
à Covent Garden et à l’Opéra
Bastille.
En concert les 28 et 30 juillet
Christian Zacharias
Piano et direction
Également directeur de festivals,
écrivain et homme de radio,
cet artiste de l’année 2007 au
Midem à Cannes, réputé pour
son intégrité et sa profondeur
musicale, aime les collaborations
à long terme. Il a été de, 2000
à 2013, le directeur artistique et
chef principal de l’Orchestre de
Chambre de Lausanne dont les
enregistrements, comme le cycle
complet des concertos de Mozart
ou les quatre symphonies de
Schumann, ont été récompensés
par la critique. En 2013/14, il
dirige les orchestres MDR de
Leipzig, Philharmoniker Hamburg,
Scottish Chamber, Royal Northern
Sinfonia et della Svizzera Italiana.
Il garde aussi des liens avec le St.
Paul Chamber Orchestra, dont
il est «artistic partner» depuis
2009, et avec l’Orchestre de
Göteborg, ville où il est professeur
d’orchestre à l’Académie de
Musique depuis 2011. Christian
Zacharias aborde tardivement
l’opéra avec La clemenza di Tito,
Le nozze di Figaro de Mozart et La
Belle Hélène d’Offenbach, il fait
aussi ses débuts au Carnegie Hall
en décembre 2011 seulement,
premier pianiste allemand à y être
invité depuis 30 ans !
www.christian-zacharias.com
En concert le 19 juillet
Haochen Zhang
Piano
Depuis sa médaille d’or remportée
à 23 ans, au 13 e Concours
International Van Cliburn en
2009, ce jeune Chinois captive
son public dans le monde entier
par sa profonde sensibilité, son
imagination et sa virtuosité.
Diplômé du Curtis Institute de
Philadelphie (classe de Gary
Graffman), après des études au
conservatoire de Shanghai et
ses débuts à 11 ans à l’École de
Shenzhen, il poursuit sa carrière
cette saison en résidence au
Symphonique de Shanghai avec
quatre concertos différents et deux
concerts de musique de chambre.
Il est aussi l’invité du Kyushu
Symphony Orchestra au Japon, du
Seattle Symphony Orchestra et de
l’Orchestre National des Pays de la
Loire, et fait ses débuts au Verbier
Festival en récital et au BBC Proms
de Londres en concerto. En juin
2014, Haochen sera également en
tournée en Chine en soliste avec
le Sydney Symphony Orchestra
et David Robertson. Chambriste
passionné et avide de rencontres,
il collabore avec des musiciens
tels que le quatuor à cordes de
Shanghai et est fréquemment
l’invité de festivals de musique de
chambre aux États-Unis.
www.haochenzhang.com
En concert le 1 er août
Pinchas Zukerman
Violon et Direction
Véritable phénomène de la
musique depuis plus de 40
ans, ce musicien de génie à la
technique prodigieuse est né à
Tel Aviv en 1948 et part en 1962
se perfectionner à la Juilliard
School avec Ivan Galamian.
Lauréat de la médaille des Arts,
du Prix d’Excellence Isaac Stern,
sa double carrière d’artiste et de
chef le mène dans le monde entier
avec plus de 100 concerts par
an ! Cette saison, il entame sa 5 e
année comme principal chef invité
du Royal Philharmonic Orchestra
à Londres, avec des concerts en
Espagne, Russie, Royaume-Uni
et une tournée aux États-Unis, et
sa 15 e comme directeur du Music
National Arts Centre Orchestra
d’Ottawa. Il dirige aussi les
orchestres philharmoniques de
Vienne et d’Israël, Boston, Sydney,
les Adelaïde et West Australian
Symphonies, le Budapest Festival
Orchestra, Salzbourg Camerata et
Royal Scottish National Orchestra.
Il est en récital avec le pianiste
Yefim Bronfman en Amérique du
Nord et part avec son ensemble,
les Zukerman Chamber Players,
aux festivals de Ravenne,
Verbier et Miyazaki. Pédagogue
inspiré et innovant, fondateur de
programmes d’études qu’il préside
à la Manhattan School comme au
National Arts Centre d’Ottawa,
sa discographie contient plus de
100 titres.
En concert le 29 juillet
Master class du 29 juillet au
1 er août
Kyril Zlotnikov
Violoncelle
Né à Minsk, en Biélorussie, dans une
famille de musiciens professionnels,
il étudie à l’Académie de Musique
de Minsk avec Vladimir Perlin,
puis en Israël avec Uzi Wiesel et
Hillel Zori, à l’Académie Rubin
avec Michael Khomitzer ensuite
et suivant aussi les master class
d’Isaac Stern, Yo-Yo Ma, Natalia
Gutman, Boris Pergamenschikov,
Aldo Parisot et Georgy Kurtag.
Boursier et lauréat notamment des
Concours Clairmont, Braun-Roger
Siegl et Pierre Tarcali Prize, il est
membre fondateur du Jerusalem
Quartet et parcourt le monde entier
avec ce quatuor qui enregistre
exclusivement pour Harmonia
Mundi depuis 2002. Kyril joue
aussi en soliste avec de nombreux
orchestres, le Philharmonique
d’Israël, Ludwigsburg, Gulbenkian,
le Staatskapelle de Berlin et West-
Eastern Divan où il est violoncelle
solo et enseignant du pupitre, sous
la houlette de Daniel Barenboïm. Il
a d’ailleurs enregistré l’intégrale des
trios de Mozart avec le maestro et
Nikolaj Znaider pour EMI. Kyril est
aussi un chambriste qui se produit
dans de nombreux festivals avec
son bel instrument, un Giovanni
Battista Ruggi de 1710.
En concert le 30 juillet
Iulia Maria Dan
Soprano
Née en Roumanie, diplômée de
l’Université de Musique de Bucarest
(élève de Maria Slatinaru-Nistor),
en master class avec Ileana
Cortubas, elle fait actuellement
partie de l’ensemble du Studio de
l’Opéra de Munich. Lauréate de
nombreux concours: Ionel Perlea,
Arta Florescu, Orange, Mihail
Jora – Dinu Lipatti (Prix Mozart)
en 2010, Hans Gabor Belvedere et
Graz en 2011, elle débute dans Gilda
à l’Opéra National de Roumanie.
Après avoir chanté l’Elegie für junge
Liebende de Henze, Hilda Mack,
Jano (Jen fa), Papagena (La Flûte
enchantée), la Fée de la rosée
(Hänsel und Gretel), la Comtesse
de Ceprano (Rigoletto), l’Echo
(Ariadne auf Naxos) et la Renarde
Schlaukopf (La Petite Renarde rusée),
à Munich, elle est cette saison
Frasquita (Carmen), Giannetta
(L’Elisir d’amore), Dama (Macbeth).
La saison prochaine, elle chantera
le rôle titre de Manon à Graz et
l’Oiseau de la forêt de Siegfried
au Bayerische Staatsoper de
Munich. Iulia Maria Dan se produit
également en concert en Europe et a
créé le Salbe-Monodrame de Felicia
Donceanu. Elle parle cinq langues
couramment !
En concert le 2 août
Verbier Festival | Programme 85

verbier festival
restaurants
ces restaurants vous
attendent après les concerts
Chez Dany
Le restaurant «Chez Dany» qui tient
son nom de son ancien propriétaire,
est situé au beau milieu d’une
clairière, dans le petit hameau de
Clambin, un endroit unique à Verbier.
Claude-Alain Besse, qui a repris
l’établissement en 2006, avec Carine
Petre et Laurent Ruth, ainsi que toute
leur équipe, vous proposent, midi et
soir, une cuisine du marché, valorisant
les produits frais et locaux.
Spécialités
Les fameux spaghetti Mare Monti
aux gambas, jambon, champignons;
Lapin fermier en gibelotte, sauce
chasseur; Soupe paysanne au pistou
et tomme blanche de Bruson.
Accès
Depuis Verbier ou Carrefour,
rejoindre le hameau de Clambin, à
pied, en VTT et en voiture.
La cuisine est ouverte
12h00 à 15h00 et de 19h00 à 21h30
(après les concerts, sur réservation)
Jour(s) de fermeture
Aucun jusqu’à fin août
Adresse
Hameau de Clambin 10
1936 Verbier
Pour nous contacter
027 771 25 24
Les Esserts
Une étape gourmande incontournable
! Situé sur le parcours de golf
l’été, et sur les pistes de ski l’hiver,
Enzo Ganadu et son équipe vous
proposent un choix de mets de
saison, le plus souvent préparés au
feu de bois, dans la cheminée qui
procure une ambiance chaleureuse et
sympathique. Laissez-vous charmer
et venez déguster un délicieux repas
accompagné d’un cru au verre ou
d’une bouteille de spécialité du pays.
Spécialités
Grillades et raclette au feu de bois,
carte de saison, carpaccios (bœuf
et thon).
Accès
Depuis la place Centrale, direction
Savoleyres, puis Golf Club de Verbier.
La cuisine est ouverte non-stop de
11h00 à 23h00
Jour(s) de fermeture
Aucun jusqu’à fin octobre
Adresse
Chemin des Esserts 5
1936 Verbier
Pour nous contacter
Tél. 027 771 71 88
& 079 332 49 46
enzo.ganadu@netplus.ch
La Grange
La famille Corthay, Thierry aux
fourneaux et Theresa à l’accueil, vous
reçoit chaleureusement au restaurant
gastronomique et à la brasserie, sans
oublier la magnifique terrasse en été.
Le décor du restaurant, tout de bois
ancien avec un magnifique coin cheminée,
promet toutes les gourmandises
! Cuisine de saison, poissons,
grillades au feu de bois…
Spécialités
Poissons, grillades et menus
(spécial concert), plat du jour
à midi uniquement.
Accès
A l‘entrée de la station, sur la droite,
300 m avant la place Centrale.
La cuisine est ouverte
midi et soir, ainsi qu’après
les concerts
Jour(s) de fermeture
Aucun pendant le Festival
Adresse
Café restaurant La Grange
Famille Th. Corthay
1936 Verbier
Pour nous contacter
Tél. 027 771 64 31
lagrangeverbier@bluewin.ch
www.lagrange.ch
86 Publireportage

verbier festival
restaurants
La Marmotte
Situé à une altitude de 1930 mètres
sur un balcon dominant la station de
Verbier, le restaurant la Marmotte
jouit d’un panorama splendide sur
le massif du Mont-Blanc et des
Combins. Que ce soit depuis sa
magnifique terrasse ensoleillée ou
à l’intérieur, dans un cadre valaisan
authentique où la pierre et le bois
sont à l’honneur, vous pourrez y
déguster une cuisine du terroir
soignée.
Spécialités
Mets au fromage, röstis, salades
composées. En soirée, raclette au feu
de bois. Et surtout, laissez-vous
tenter par les suggestions du chef !
Accès
De la place Centrale, prenez la route
des Creux (direction Savoleyres),
puis la route du Golf et la route de la
Croix de Cœur. 8 minutes en voiture
depuis la place Centrale. Parking à
disposition.
Les cuisine est ouverte de
12h00 à 22h00 non-stop.
Réservation souhaitée
Jour(s) de fermeture
Aucun du 1 er juin au 1 er novembre
Adresse
Chemin des Planards 6
1936 Verbier
Pour nous contacter
Tél. 027 771 68 34
lamarmotte@bluewin.ch
Da Napoli
Au cœur de Verbier, une ode à l’Italie !
Da Napoli est un restaurant-pizzeria
cosmopolite de spécialités italiennes
raffinées et de pizzas originales
«comme autrefois», toutes deux
cuisinées par un chef et un pizzaiolo
napolitains. Ambiance décontractée
dans un décor chaleureux, avec une
cuisine digne des grands restaurants,
aux goûts et saveurs de saison.
Spécialités
Pizzas napolitaines aux diverses
saveurs, cuisine gastronomique
italienne composée de plusieurs
antipasti, large choix de salades,
festival de pâtes, viandes savamment
cuisinées et desserts typiquement
italiens… Et surtout laissez-vous
guider par les propositions du chef !
Accès
Juste en-dessus de la place Centrale,
face à l’hôtel Bristol.
La cuisine est ouverte de
11h00 à 15h00 et de 17h30 à 23h00
Jour(s) de fermeture
Aucun en juillet-août
Adresse
Chemin du Creux 1
Place Centrale, 1936 Verbier
Pour nous contacter
Tél. 027 565 64 40
& 077 500 01 37
info@da-napoli.com
www.da-napoli.com
La Pergola
Restaurant de gastronomie italienne
avec un grand choix d’antipasti, de
carpaccio, de bruschetta, de pizza,
de risotto, de pâtes fraîches maison,
de poissons et de viandes. Profitez
de notre agréable terrasse fleurie et
ensoleillée, pour un déjeuner en toute
quiétude. A la Pergola, c’est le plaisir de
faire plaisir et la passion pour ce métier
qui animent l’esprit de toute l’équipe.
Spécialités
Pendant le Festival, tous les midis,
superbe buffet froid servi à volonté
pour CHF 20.-, dans une explosion de
couleurs et de saveurs estivales, avec
une cascade de crudités, de salades
composées, de salades océanes,
d’antipasti, de viandes froides, de
fougasses et de légumes grillés.
Accès
A 150 mètres sur la gauche avant
la place Centrale, face au parking
Ermitage.
La cuisine est ouverte de
11h30 à 14h00 et de 17h30 à 22h00
(et jusqu’à 30 minutes après concert).
Jour(s) de fermeture
Aucun
Adresse
Route de Verbier Station 61
Immeuble Alpina, 1936 Verbier
Pour nous contacter
Tél. 027 771 33 44
lapergola.verbier@bluewin.ch
www.lapergola-verbier.ch
Publireportage 87

verbier festival 18 juillet – 3 août 2014
Identifier, encourager
& former
Identifier, encourager, former
sont inscrits dans l’ADN du
Verbier Festival. Le Festival
propose à son public une
expérience musicale complète,
mais il est aussi un véritable
lieu d’apprentissage où des
centaines de jeunes artistes ont
pu recevoir une formation de
très haute qualité depuis 1994.
Avec la création de la Verbier
Festival Academy en 1994, du
Verbier Festival Orchestra en
2000, du Verbier Festival Chamber
Orchestra en 2005 et du Verbier
Festival Music Camp en 2013, le
Festival a développé plusieurs Pôles
d’excellence, avec des programmes
éducatifs complets à destinations
des jeunes solistes et musiciens
d’orchestres.
Des master class quotidiennes sont
dispensées par des professeurs
prestigieux pour les solistes, des
répétitions avec des coaches
performants sont au programme
pour les musiciens d’orchestre.
En plus de la formation musicale,
une formation pratique est
prodiguée, comprenant des conseils
individualisés, des rencontres avec
des professionnels et des artistes
expérimentés, des séminaires sur
le développement de carrière. Tout
est mis en œuvre pour permettre à
chaque individualité de s’exprimer et
de s’épanouir.
Cette année, un nouveau projet
intitulé Reaching Out voit le jour.
Ce projet a pour objectif de former
les jeunes artistes à la médiation,
afin qu’ils puissent s’engager
auprès de leur communauté. Cette
initiative inédite leur donnera les
outils adéquats pour leur permettre
d’être des porteurs de projets et
de proposer des concerts dans les
écoles, les hôpitaux, les maisons de
retraites. Et donc de promouvoir la
musique classique !
Un nouveau projet autour de
l’opéra prend également forme
avec l’alliance de la Verbier Festival
Academy et de la Georg Solti
Accademia, sous le nom de Solti
Verbier Opera Project. Les jeunes
chanteurs sélectionnés suivent trois
semaines de perfectionnement à
Castiglione della Pescaia en Toscane,
en vue d’un récital de bel canto le 24
juillet à l’Église de Verbier. Un second
groupe travaille autour de l’opéra
Elisir d’Amore de Donizetti présenté
le 3 août aux Combins, accompagné
par le Verbier Festival Music Camp
Orchestra. Pour leur part, les jeunes
musiciens du Music Camp sont
invités à rester une semaine de plus
afin de pouvoir participer à ce beau
projet.
Tout un volet des projets éducatifs
est également destiné aux amoureux
de la musique, avec plusieurs
programmes proposant notamment
une semaine de perfectionnement
aux musiciens amateurs (Verbier
Festival Amateur Music Week),
des activités découvertes pour les
enfants, des conversations avec
les artistes et des conférences
thématiques, dans le cadre du
Verbier Festival Discovery.
Ces activités sont ouvertes gratuitement au public, n’hésitez
pas à partir à la rencontre de la nouvelle génération d’artistes
et musiciens qui feront le monde classique de demain.
Verbier Festival | Programme 89

verbier festival
academy
Découvrez
les talents
de demain
La Verbier Festival Academy
découvre, encourage
et soutient la nouvelle
génération de solistes les plus
prometteurs.
The Verbier Festival Academy
identifies, encourages and
nurtures the next generation
of truly exceptional solo
performers.
Renaud Capuçon, Vilde Frang,
David Garrett, Lawrence Power, Sol
Gabetta ou encore le Quatuor Ebène,
nombreux sont les artistes confirmés
à être passés un jour par la Verbier
Festival Academy. Académie destinée
aux jeunes solistes, elle est devenue,
depuis sa création en 1994, une
référence et un modèle d’excellence
dans le domaine de l’éducation
musicale.
Après avoir passé avec brio le cap
des auditions, quarante-cinq jeunes
et talentueux artistes intègrent
pendant trois semaines la Verbier
Festival Academy pour y recevoir
une formation complète et exigeante.
Chaque jour, master class et ateliers,
organisés par instrument, sont dirigés
par des professeurs prestigieux,
tels que Thomas Allen, Pinchas
Zukerman, Menahem Pressler, Frans
Helmerson ou Gábor Takács-Nagy.
En complément d’une formation
de haute qualité, la Verbier Festival
Academy s’est donné également pour
objectif de permettre à chaque jeune
artiste de développer sa personnalité
et de se démarquer de ses camarades.
Elle dispense une formation pratique
comprenant des conseils en
scénographie et en présentation, une
Verbier Festival | Programme

verbier festival
academy
Au programme
Tous les jours, des master class,
ouvertes au public, ont lieu à 9h30
et 14h dans différents lieux de la
station. Elles permettent de suivre
de près l’évolution des participants
et de découvrir le processus
d’apprentissage musical. Vous pouvez
également apprécier les progrès
des académiciens lors des concerts
quotidiens intitulés «La Verbier Festival
Academy présente…» au Cinéma à
16h30.
Samedi 2 et dimanche 3 août, les
instrumentistes se produisent sur la
scène de l’Église dans un programme
éclectique de musique de chambre.
Une dernière belle occasion de saluer
leur talent et d’assister à la remise des
prix.
découverte du répertoire et une mise
en relation avec des professionnels
du monde musical, afin que les
jeunes soient les mieux armés pour
poursuivre leur carrière professionnelle.
Les jeunes solistes ont également
besoin, pour parfaire leur formation, de
se confronter au public. Aussi, toutes
les master class sont ouvertes, et vous
pouvez également découvrir l’étendue
du talent de ces artistes prometteurs
lors de concerts quotidiens au Cinéma.
Cette année, plusieurs anciens
académiciens, parmi lesquels on
retrouve Renaud Capuçon, Kirill
Gerstein, Anthony Gregory, Lawrence
Power, Sylvia Schwartz, Emöke Barath
et Kirill Troussov, sont de retour
au Festival, dans la programmation
officielle cette fois, signe que
l’Academy a rempli ses objectifs.
The Verbier Festival Academy provides
a unique opportunity for a select
group of exceptional young performers
to participate in masterclasses and
workshops with the world’s leading artists.
Over three weeks each summer, young
artists and singers receive musical
and practical inspiration. Each day,
masterclasses and workshops, organized
by instrument take place with the world’s
leading professors and artists, including
Thomas Allen, Pinchas Zukerman,
Menahem Pressler, Frans Helmerson
and Gábor Takács-Nagy.
Alongside, the Academy provides a vital
bridge into the business in which the
musicians must make their careers: advice
in stagecraft, presentation and repertoire,
and exposure to international agents and
conductors who look to Verbier for new
talent.
Concert à La Tzoumaz
Le vendredi 25 juillet à 18h, les
participants de la Verbier Festival
Academy invitent le public à un
concert gratuit dans la Chapelle de La
Tzoumaz.
Septembre musical
Cela fait maintenant dix ans que
le Festival de Musique Classique
Montreux-Vevey Septembre Musical
invite les lauréats de la Verbier
Festival Academy à se produire lors
de ses concerts. Cette année, du
2 au 4 septembre prochain, vous
pourrez ainsi retrouver sur la Riviera
Alexandra Conunova, Lionel Cottet,
Julien Quentin, Conrad Tao et le
Quatuor Van Kuijk.
Verbier Festival | Programme 91

À VOTRE SERVICE DEPUIS 1949
L’art d’avoir une
longueur d’avance.
La nouvelle Audi A8.
L’art de soulager le conducteur grâce à des projecteurs
intelligents et de rendre la conduite encore plus
sûre. Découvrez la technique qui éclaire ce qui doit être
vu de manière intelligente. Et qui, simultanément,
empêche les conducteurs des véhicules qui vous
précèdent et ceux qui roulent en sens inverse d’être
éblouis. Les phares Audi Matrix LED*.
Passez nous rendre visite pour en savoir plus.
Garage Olympic
Paul Antille Sion SA
Rte de Riddes, 1950 Sion 4
Tél. 027 205 42 20, Fax 027 205 42 29
* Disponibles en option.
A tester dès maintenant
Points de vente:
Garage Olympic A. Antille Sierre SA
Garage Olympic Paul Antille Martigny SA

verbier festival
academy
VERBIER FESTIVAL ACADEMY 2014
Atelier de Piano
Avec le soutien de la Tabor Foundation
Master class avec Klaus Hellwig et Stephen
Kovacevich
Coordinateur: Lilit Grigroryan
Participants
Frank Dupree, Allemagne
Jean-Paul Gasparian, France
Rémi Geniet, France
Dinara Klinton, Russie
Henry Kramer, États-Unis
Juan Perez Floristan, Espagne
Nadezda Pisareva, Russie
Avan Yu, Canada
Atelier de Violon
Avec le soutien de l’Aspect Foundation
Master class avec Zakhar Bron, Pamela Frank et
Mauricio Fuks
Pianiste: Tobias Koch
Participants
Dami Kim, Corée du Sud
Elin Kolev, Allemagne
Jiyoon Lee, Corée du Sud
Niklas Liepe, Allemagne
Gergana Haralampieva, Bulgarie
Stephen Waarts, Pays-Bas
Niklas Walentin, Danemark
Arata Yumi, Japon
Atelier d’Alto
Avec le soutien de Mia et Anders Bergendahl
Master class avec Nobuko Imai et Lawrence
Power
Pianiste: Hunju Sohnn
Participants
Justin Almazan, États-Unis
Andrea Burger, Suisse
Kimi Makino, Japon
Ellen Nisbeth, Suède
Vicki Powell, États-Unis
Tobias Reifland, Allemagne
Ziyu Shen, Chine
Manuel Vioque-Judde, France
Atelier de Violoncelle
Avec le soutien de la Fondation Juchum
Master class avec Frans Helmerson et Miklós
Perényi
Pianiste: Catherine Edwards
Participants
Andrea Casarrubios, Espagne
Johannes Gray, États-Unis
Benedict Klöckner, Allemagne
SuJin Lee, États-Unis
Nuala McKenna, Allemagne
Bruno Philippe, France
Estelle Revaz, Suisse
Sayaka Selina, Suisse
Ella van Poucke, Pays-Bas
Atelier de Musique de Chambre
Avec le soutien de Steven Heinz
Master class avec Pamela Frank, Menahem
Pressler, Ferenc Rados, Gábor Takács-Nagy et
Pinchas Zukerman
Participants
Mare Piano Trio
Signum Saxophone Quartet
Van Kuijk Quartet
SOLTI VERBIER OPERA PROJECT
Avec le soutien du Rolex Institute
Master class avec Thomas Allen, Barbara Frittoli,
Tim Carroll et Luciana Serra
Directeur artistique: Thomas Allen
Équipe artistique: Caroline Dowdle,
Jonathan Papp
Coach linguistique italien: Maurizio Leoni
Pianiste: James Baillieu
Au programme: L’Elisire de Amore (Gaetano
Donizetti)
Participants
Marlena Devoe, Nouvelle-Zélande (soprano)
Christina Gansch, Autriche (soprano)
Roberto Ortiz, Mexique (ténor)
Ross Ramgobin, Grande-Bretagne (baryton basse)
REACHING OUT
Avec le soutien de la Hilti Foundation
Participants
Crista Kende Bergendahl, États-Unis (alto)
Maciej Bosak, Pologne (clarinette)
Alena Lugovkina, Russie (flûte)
Viktorija Miškunaite, Lituanie (voix)
Edward Nesbit, Grande-Bretagne (compositeur)
Estelle Revaz, Suisse (violoncelle)
Alex Jimbo Viteri, Équateur (violon)
Yuuki Wong, Autriche (violon)
ÉTUDIANT EN RESIDENCE
Daniel Lozakovitj, Suède (violon)
COMPOSITEUR EN RESIDENCE
Gediminas Gelgotas, Lituanie
Comité Consultatif de la
Verbier Festival Academy
Le Comité Consultatif de la Verbier Festival
Academy se réunit deux fois par an. Ses objectifs
sont de favoriser une vision à long terme, de
développer des collaborations et d’imaginer de
nouvelles activités.
Bob Boas
Karl Dannenbaum
Martin T:son Engstroem
Bernhard Hahnloser
Frans Helmerson
Irina Knaster
Costa Pilavachi
Julien Schoenlaub
Doreen Tabor
Christian Thompson
Verbier Festival
Academy Awards
Chaque année, des bourses et des prix sont
octroyés aux participants de la Verbier Festival
Academy les plus méritants, et ayant besoin d’un
soutien financier. Ces soutiens sont généreusement
offerts par des partenaires, fondations et mécènes
du Verbier Festival.
Prix d’Honneur
Prix attribué à un(e) musicien(ne) au talent exceptionnel.
Le/la lauréat(e) sera invité(e) à se produire
lors d’une saison suivante dans la programmation
officielle du Verbier Festival et représentera la
Verbier Festival Academy au travers d’événements
en dehors de Verbier.
Tabor Foundation Award pour le piano
Prix d’un montant de CHF 10’000.- attribué
par Doreen Tabor
Prix Hahnloser pour le violon
Prix d’un montant de CHF 10’000.- attribué
par Bernard et Maria Hahnloser
Prix Jean-Nicolas Firmenich pour le violoncelle
Prix d’un montant de CHF 10’000.- attribué
par Clarina Firmenich
Prix Fondation Neva
Prix d’un montant de CHF 10’000.- attribué
par la Fondation Neva à un jeune musicien
russophone
Prix APCAV
Prix d’un montant de CHF 5’000.- attribué par
l’Association des propriétaires de chalets et
d’appartements de Verbier
Le programme complet des activités est disponible
sur www.verbierfestival.com,
ainsi que dans «Le Festival au quotidien».
Details of all activities are available on
www.verbierfestival.com and in "Le Festival au quotidien".
Verbier Festival | Programme 93

verbier festival
verbier FESTIVAL ORCHESTRAS
Excellence Musicale &
Dynamisme International
Figures emblématiques du
Verbier Festival, ses deux
orchestres sont devenus des
références internationales
dans le domaine de la formation
orchestrale !
The Verbier Festival Orchestra
and the Verbier Festival
Chamber Orchestra have set
world standards in orchestral
training and are an essential
part of the Verbier Festival.
Verbier Festival Orchestra
Chaque été, le Verbier Festival
Orchestra (VFO) fait battre le cœur
du Verbier Festival en donnant six
concerts sous la baguette de son
Directeur Musical Charles Dutoit et
des plus grands chefs internationaux,
dans des programmes alternant
répertoires symphoniques et lyrique,
accompagnement de solistes ou
chorales. Un véritable tour de force
pour ces jeunes musiciens.
Chaque hiver, ce sont plus de
1’000 jeunes musiciens, âgés de
19 à 29 ans, pour la plupart encore
étudiants, qui sont auditionnés, de
Londres à New York en passant par
Berlin et Paris. Ce qui représente
un investissement considérable
pour trouver les musiciens les plus
talentueux, capables d’intégrer
une formation aussi exigeante que
le VFO. Un tiers de l’effectif se
renouvelle en moyenne chaque été,
nombreux sont ceux qui reviennent
pour une 2 e , voire une 3 e et dernière
année, le tiers manquant ayant
débuté une carrière professionnelle
et intégré pour certains de
prestigieux ensembles.
Durant les semaines qui précèdent
le Festival, des coaches, premiers
pupitres du Metropolitan Opera de
New York, préparent et conseillent
les musiciens et transforment ces
jeunes talents en un orchestre
symphonique de haute qualité. Cette
année, suivront ensuite six concerts,
sous la direction de Charles Dutoit
– en ouverture du Festival (18 juillet)
et pour La Damnation de Faust (21
juillet) –, puis de Yuri Temirkanov
(24 juillet), Daniel Harding (27
juillet), Jaap Van Zweden (31 juillet)
et Iván Fischer (3 août).
Créé en 2000, le VFO symbolise la
volonté du Verbier Festival d’être un
tremplin pour les jeunes musiciens
et son investissement pour
l’éducation musicale. Le VFO est
devenu sur la scène internationale
un modèle d’excellence et une
référence dans le domaine de la
formation orchestrale.
Verbier Festival Chamber
Orchestra
En 2005, Martin T:son Engstroem
crée le Verbier Festival Chamber
Orchestra (VFCO) pour étoffer le
programme orchestral du Festival.
Il réunit les meilleurs musiciens
du VFO, ce qui permet au public
de retrouver les artistes qu’il a
pu apprécier quelques années
auparavant au sein du Verbier
Festival Orchestra.
Ambassadeur du Festival, le VFCO
a donné son premier concert
public à New York, avec la soprano
Renée Fleming, avant d’effectuer
une tournée européenne avec le
violoniste Joshua Bell. Le VFCO
est invité chaque année en Bavière
à Schloss Elmau. Au printemps
2013, il a joué dans les plus grandes
métropoles chinoises lors d’une
tournée avec Kirill Troussov, suivi
d’une croisière de Hong-Kong
à Singapour. Ce printemps, il a
accompagné le violoniste David
Garrett en tournée en Allemagne,
Autriche et Suisse.
Les 37 musiciens du VFCO se
produisent chaque année à Verbier
sous la direction de Gábor Takács-
Nagy, leur Directeur Musical depuis
2007. Cet été, ils ont le plaisir de
jouer sous la direction de Kristjan
94 Verbier Festival | Programme

verbier festival
VERBIER 18 FESTIVAL juillet – ORCHESTRAS
3 août 2014
Järvi (22 juillet), Marc Minkowski
(26 juillet) et Pinchas Zukerman
(29 juillet), ainsi qu’avec Gábor
Takács-Nagy (19 juillet et 2
août) bien sûr. Certains d’entre
eux se produisent également
en compagnie de solistes ou de
quatuors prestigieux. Vous pourrez
découvrir Blythe Teh Engstroem
avec le Quatuor Ebène (26 juillet),
ainsi que Lionel Cottet (30 juillet)
et Alexander Bedenko avec le
Jerusalem Quartet (1 er août).
Following these demanding coaching
sessions, the Verbier Festival Orchestra
will perform no less than six times
under the baton of its Music Director
Charles Dutoit (18 and 21 July), and
renowned international conductors. In
2014, guest conductors include Yuri
Temirkanov (24 July), Daniel Harding
(27 July), Jaap Van Zweden (31 July)
and Iván Fischer (3 August).
The Verbier Festival Chamber Orchestra,
formed from alumni of the Verbier
Festival Orchestra, dedicates itself to
chamber orchestra repertoire. In summer
2014, the ensemble appears in five concerts
with Music Director Gábor Takács-
Nagy (19 July and 2 August) and such
prestigious conductors as Kristjan Järvi
(22 July), Marc Minkowski (26 July)
and Pinchas Zukerman (29 July).
«Fenêtre sur Orchestre»
Tous les soirs à 23h, les musiciens
du VFO et du VFCO investissent la
scène de l’Église pour les concerts
«Fenêtre sur Orchestre». Ces
concerts de musique de chambre, à
l’initiative même des musiciens, leur
permettent de se réunir en petits
groupes autour d’un répertoire choisi
par leur propre soin (entrée libre).
The Verbier Festival Orchestra
provides a unique experience for the 100
young musicians, aged 19 to 29 who
make up this ensemble. The selected
musicians take part in an orchestral
residence in Verbier and receive intense
orchestral coaching from members of the
Metropolitan Opera Orchestra New York.
Les coaches du Verbier Festival Orchestra
Caterina Szepes (violon)
Nancy Wu (violon)
Milan Milisavljevic (alto)
Dorothea Figueroa (violoncelle)
Leigh Mesh (contrebasse)
Denis Bouriakov (flûte)
Nathan Hughes (hautbois)
Jessica Phillips Rieske (clarinette)
Daniel Shelly (basson)
Joseph Anderer (cor)
Mark Gould (trompette)
Gregory Zuber (percussion)
Derrick Inouye (chef assistant)
Verbier Festival | Programme 95

Victoria Hall Genève | 20 h 00
Lundi 6 octobre
Maria João Pires, piano | Antonio Meneses, violoncelle
Lundi 17 novembre
Orchestre Philharmonique de Saint-Pétersbourg
Yuri Temirkanov, direction | Nikolai Lugansky, piano
Avec le soutien exclusif
Saison 2014 | 2015
Concert
Hors Abonnement
Mécène du concert Madame Aline Foriel-Destezet
Victoria Hall Genève
Jeudi 23 octobre 2014
20 h 00
Jeudi 4 décembre
Grigory Sokolov, piano
Vendredi 16 janvier
Evgeny Kissin, piano
Jeudi 26 février
Alexander Gavrylyuk, piano
Mardi 24 mars
Benjamin Grosvenor, piano
Avec le soutien exclusif
Mercredi 15 avril
Orchestre National de Lyon
Alain Altinoglu, direction | Emmanuel Pahud, flûte
Jeudi 4 juin
Amsterdam Sinfonietta
Rafal Blechacz, piano
Tchaïkovski
La Tempête, opus 18
Debussy
La Mer, trois esquisses symphoniques
Schumann
Symphonie n o 3 en mi bémol majeur, dite Rhénane
Abonnements Grands Interprètes :
022 322 22 40 | concerts@caecilia.ch
Billetterie Grands Interprètes :
en vente dès le 15 septembre 2014
Service culturel Migros Genève | 022 319 61 11
Billets pour Chicago Symphony Orchestra :
en vente dès le lundi 25 août 2014
Service culturel Migros Genève
7, rue du Prince | Tél.: 022 319 61 11
Stand Info Balexert | Migros Nyon-La Combe
www.caecilia.ch
Agence de concerts Caecilia | 29, Rue de la Coulouvrenière | CH-1204 Genève | 022 322 22 40

verbier festival
VERBIER 18 FESTIVAL juillet – ORCHESTRAS
3 août 2014
Clarinette
Gonzalo Esteban, Espagne
*Daniel Gurfinkel, Israël
Giovanni Punzi, Italie
*Brad Whitfield, États-Unis
Basson
Darren Hicks, Canada
*Marceau Lefèvre, France
Ond ej Šindelá ,
République Tchèque
Denise Sun, Canada/Australie
Verbier Festival Orchestra 2014
Charles Dutoit – Directeur Musical
James Levine – Conductor Laureate
Violon
Julian Azkoul, Grande-Bretagne
Alexander Chaleff, États-Unis
*Jeff Dyrda, Canada
Ann Fink, États-Unis
Anthony Fournier, Suisse
Danny Gu, Australie
Austin Hansen, États-Unis
Jennifer Hsieh, Taïwan
Guillaume Jacot, Suisse
Amyr Joyner, États-Unis
Ji Eun Kim, États-Unis
*Hye Jin Koh, Corée du Sud
*Tolga Kulak, Turquie
*Ji Min Lee, Corée du Sud
Jina Lee, États-Unis
*Mark Lee, Canada
Jun Hong Loh, Singapour
*Matous Michal,
République Tchèque
*Agata Nowak, Pologne
*Jin Young Park, Corée du Sud
*Simon Riverin, Canada
*Nora Scheller, États-Unis
*Clara Semes, États-Unis
*Ju Hyung Shin, Corée du Sud
Viktor Stenhjem, Norvège
Kei Sugiyama, États-Unis
*Anastasia Timoshenko, Russie
Henry Wang, États-Unis/Chine
Audrey Wright, États-Unis
*Benjamin Zekri, France
Alto
Moira Bette, Allemagne/États-Unis
*Arabella Bozic, Australie
*Federico Carraro, Italie
Charlotte Fonchin, France
*Andrew Francois, États-Unis
*Izumi Hosokawa, Japon
*Caterina Longhi, États-Unis
Yoshihiko Nakano, États-Unis
*Anthony Parce, États-Unis
Nina Poskin, Belgique
Carrie Robinson,
États-Unis/Allemagne
*Artur Wieczerynski, Pologne
Violoncelle
*Grace An, États-Unis
*Santiago Bernal, Colombie
Charles Dutoit et le Verbier Festival Orchestra
Jonathan Butler, États-Unis
Rosanna Butterfield, Canada
Vanessa Hunt Russell, Canada
Kevin Kunkel, États-Unis
*Wonhae Lee, Corée du Sud
*Julia Stuller, Suisse
*Ion Storojenco, Roumanie
Raphael Zekri, France
Contrebasse
*Andrew Banzhaf, États-Unis
Jérémy Bruyère, France
*Brittany Conrad, États-Unis
*Emily Honeyman, États-Unis
Daniel Perry, États-Unis
*Andrew Sommer, États-Unis
Nathaniel West, États-Unis
Ivy Wong, Hong Kong
Flûte
*Francesco Camuglia, États-Unis
*Rute Fernandes, Portugal
Laura Florence Sandrin, Belgique
Emiliano Zenodocchio, Italie
Hautbois
Nir Gavrieli, Israël
*Rémi Grouiller, France
Kevin Pearl, États-Unis
Ivonne Perez, Porto Rico
Cor
Austin Larson, États-Unis
Lionel Pointet, Suisse
Pablo Rincon-Iriondo, Colombie
*David Smith, États -Unis
*Jonathan Wegloop, Pays-Bas
Trompette
Gabriel Dias, Brésil
*Dylan Girard, États-Unis,
Andrés Nebot Pitarch, Espagne
*Kevin Quill, États -Unis
Trombone
*Brian Damide, France
*Alexis Lahens, France
*Brittany Lasch, États-Unis
Trombone Basse
*Jeremy Morrow, États-Unis
Tuba
Pierrick Fournes, France
Percussion
Jay Ganser, États-Unis
*Matthew Howard, États-Unis
*Jasper Mertends, Belgique
Ian Sullivan, États-Unis
*Joshua Vonderheide, États-Unis
Harpe
Katherine Ventura, États-Unis
*Les nouveaux membres, recrutés en
2014, sont indiqués par un astérisque
Verbier Festival | Programme 97

Dégustation de produits
et vins combinées en association
avec Vinabagnes.
–
Plateaux cadeaux personnalisés
avec livraisonLivraison à domicile
de vos achats et commandes.
–
Commande spéciale
de produits frais.
–
Plateau à emporter de produits
sélectionnés.
–
Cuisine italienne aux chalets
avec chefs free-lance avec
une variété de menus.
EPICERIE FINE ITALIENNE
Periodic Food and Wine
tasting events in
association with Vinabagnes.
–
Personalized Gift
trays delivery.
–
Home deliveries of
your purchases and orders.
–
Special order of fresh
products on request.
–
Chalet Italian Cooking
with free-lance chefs
with a variety of menus.
Contact +41 79 476 9009 / gg@scalcoverbier.com / www.scalcoverbier.com
Rue de Médran 11 – 1936 Verbier

verbier festival
VERBIER 18 FESTIVAL juillet – ORCHESTRAS
3 août 2014
VERBIER FESTIVAL
CHAMBER ORCHESTRA
Gábor Takács-Nagy – Directeur Musical
Violon
Alto
Flûte
Cor
Rimma Bergeron-Langlois, Ukraine
Hye Jin Chang, Corée du Sud
Teodora Dimitrova, Bulgarie
Filip Fenrych, Pologne
Roberto Gonzalez, Espagne
Laura Ha, États-Unis
Lelia Iancovici, Roumanie
Vivek Jayaraman, États-Unis
Asaf Maoz, Israël
Aya Muraki, États-Unis
Sara Pastine, Italie
Derek Powell, États-Unis
Alexandros Sakarellos, Grèce
Yoonshin Song, Etats-Unis
Sayaka Takeuchi, Japon/États-Unis
Caroline Blackwell, Canada
Karolina Errera, Russie
Anton Jivaev, Ouzbékistan
Aaron Mossburg, États-Unis
Elizaveta Zolotova, Russie
Violoncelle
Matyas Major, Hongrie
David Meyer, États-Unis
Paul Rah, Nouvelle-Zélande
Maksim Velichkin, Ouzbékistan
Contrebasse
Brendan Kane, États-Unis
Noah Reitman, États-Unis
Roy Amotz, Israël
Frederic Sanchez, Espagne
Hautbois
Vicente Castello
Sansaloni, Espagne
Paul-Edouard Hindley, France
Clarinette
Alexander Bedenko, Ukraine
Alexander Tasic, Serbie
Basson
Samuel Blair, États-Unis
Pierre Gomes, France
James Ferree, États-Unis
David Sullivan, États-Unis
Trompette
Yohan Monnier, France
Christopher Scanlon, États-Unis
Timbales
Brian Flescher, États-Unis
Verbier Festival | Programme 99

LES ARTISTES DU NOUVEAU
MONDE (1830-1900)
27 JUIN – 26 OCTOBRE 2014
maRdI à dImaNCHE dE 10H à 18H
JEUdI JUsqU’à 21H
2, ROUTE dU sIgNal laUsaNNE
T 021 320 50 01
www.FONdaTION-HERmITagE.CH
Fondation de l’Hermitage
Fitz
Donation Famille Bugnion
Henry Lane, Boston Harbor, Sunset, (détail) vers 1850-1855
huile sur toile, 61 x 99,7 cm, Los Angeles County Museum of Art, gift of Jo Ann and Julian Ganz, Jr.,
in honor of the museum’s 25 th anniversary
© Digital Image Museum Associates / LACMA / Art Resource NY / Scala, Florence
Annonce expo Amérique Verbier Festival.indd 1 02.06.14 13:51
Partenaire local

verbier festival
18 juillet – Music 3 août Camp 2014
Music Camp
Les jeunes pousses
du Music Camp
Après une première année
réussie en 2014, le Verbier
Festival Music Camp rouvre
ses portes pour une 2 e édition
qui promet d’être tout aussi
inoubliable pour les jeunes
musiciens, âgés de 15 à 17 ans,
participant aux quatre
semaines du Camp.
Réunis au Collège de Bagnes au
Châble, les jeunes musiciens
suivent des enseignements assurés
par d’anciens musiciens du Verbier
Festival Orchestra, encadrés
par le directeur musical Daniel
Harding et par le chef invité Dima
Slobodeniouk.
Séances de coaching, cours
individuels et répétitions
communes autour du répertoire
symphonique et de chambre, le
programme des journées est dense
et studieux. En dehors des séances
de travail, les jeunes participants
sont invités à rencontrer leurs
ainés et à assister aux concerts du
Festival. Au programme musical
viennent également s’ajouter des
activités sportives et culturelles
qui font définitivement du Music
Camp un lieu de découverte de soi
et d’échange.
Cette année, le Music Camp a été
prolongé d’une semaine afin de
pouvoir donner vie à un nouveau
projet en lien avec le Solti Verbier
Opera Project. Le jeune Verbier
Festival Music Camp Orchestra
a l’honneur d’accompagner les
chanteurs de l’Opera Project pour
la présentation de L’Elisir d’Amore,
de Donizetti, sous la direction de
Jésus López Cobos, le 3 août (14h,
Salle des Combins).
La dernière semaine de travail a lieu
à l’Espace Saint-Marc du Châble.
Pour cette 2 e édition, près
de 300 jeunes candidats ont
postulé, et 56 musiciens de 20
nationalités ont été acceptés.
Pour la plupart d’entre eux, il
s’agit de leur première expérience
d’orchestre en dehors de leur
pays. Au-delà de l’expérience
musicale unique proposée, le Music
Camp représente une aventure
humaine incroyable pour ces
jeunes musiciens venus des quatre
coins du monde, qui souhaitent
poursuivre plus tard une carrière
musicale.
Toutes les activités du Music Camp sont ouvertes au public.
Retrouvez le Verbier Festival Music Camp Orchestra
en concert les 23, 26 juillet et 3 août.
Participez au Verbier Festival Music Camp 2015 ! Rendezvous
cet automne sur www.verbierfestival.com/musiccamp/
Verbier Festival | Programme 101

Trottine tes
VERBIER
2’173 m
VERBIER - LA TZOUMAZ
OUVERT DE JUIN
À FIN OCTOBRE
Montée en
télécabine
Descente en
trottinette
INFO ACCÈS
+
1h depuis Les Ruinettes
15 min. depuis Savoleyres
1h30 depuis Verbier
2h depuis La Tzoumaz
depuis Verbier et
La Tzoumaz

verbier festival
18 juillet – Music 3 août Camp 2014
Participants 2014
Violon
Hans Christian Aavik, Estonie
Anna Antoniuk, Russie
Tatiana Bogodukhova, Russie
Jamie Har, États-Unis
Yujia Huo, Chine
Amia Janicki, Suisse
Anastasia Lindeberg, Russie
August Magnusson, Suède
Clara Mesplé, France
Nathan Mierdl, France
Monserrat Siles, Costa Rica
Salome Neira, Espagne
Diana Poghosyan Mirzoyan, Espagne
Sofia Sakharova, Russie
Marie-Therese Schwöllinger, Autriche
Evgenia Sokolova, Russie
Tong Chen, Chine
Mariam Vardanyan, Arménie
Daniel Vlashi, Espagne
Zilong Zhao, Chine
Alto
Darryl Bachmann, Suisse
Anuschka Cidlnsky, Allemagne
Varvara Kravchinya, Russie
Aiyuan Liu, Chine
Natalie Loughran, États-Unis
Daniel Medina, Colombie
Son Pham-Ba, France
Jiaxi Wang, Chine
Violoncelle
Gabriel Esteban, Suisse
Côme Giraudon, France
Ilya Izmaylov, Russie
Elia Moffa, Italie
Pauline Renaud, Suisse
Kang Yang, Chine
Contrebasse
Alice Blows, Royaume-Uni
Valentin Mamontov, Russie
Yunliang Qiu, Chine
Juan Carlo Llanos Mesa, Colombie
Flûte
Alberto Acuña Almela, Espagne
Ja-Young Kim, Corée du Sud
Hautbois
Rachel Ahn, États-Unis
Manou Rolland, Royaume-Uni
Clarinette
Nikola Marjanov, Serbie
Ning Zhang, Chine
Basson
Donatien Bachmann, Suisse
Jakob Peäske, Estonie
Cor
Chin Pong Chiu, Hong Kong
Hilda Eriksson, Suède
Ben Hulme, Grande-Bretagne
Daniel Shapiro, États-Unis
Trompette
Balázs Szalóky, Hongrie
Trombone
Vanessa Bailén Fuentes, Espagne
Joshua Blows, Grande-Bretagne
Percussion
Omar El-Abidin, États-Unis/Syrie
Till Lingenberg, Suisse
Coaches
Malin Broman, violon
Roberto Gonzales Monjas, violon
Mathieu Herzog, alto et orchestre
Ulrika Edstroem, violoncelle
Emma Schied, hautbois
Aleksandar Tasic, clarinette
Christopher Parkes, cor
Tamás János Davida, cuivres
Christopher Dicken, trompette
Jacob Nissly, percussions
Simon Crawford Phillips, musique
de chambre et orchestre
Pía Rodriguez, invité spécial du VFMC/YOA
Xiaoming Wang, opéra
Verbier Festival | Programme 103

MANENTI FARQUET
Nous vous souhaitons un bel été musical
Ch. des Glariers 2
1941 Vollèges
027 776 20 56 www.manenti-farquet.ch

verbier festival
Discovery
S’initier, voyager,
s’amuser à tout âge
Chaque jour, Verbier Festival
Discovery organise plusieurs
activités éducatives gratuites
pour petits et grands. La
découverte de la musique et
du monde de l’art trône au
centre des activités de ce Pôle
d’excellence.
Rendez-vous avec
les artistes…
Conversations Discovery
(en association avec Espace 2)
Elles sont devenues l’un des rendezvous
incontournables dans l’agenda
des festivaliers. Elles symbolisent la
rencontre rendue possible entre l’artiste
et le public, en créant un espace de
convivialité où les artistes acceptent de
se livrer au micro de Charles Sigel. Elles
sont une occasion unique d’écouter les
artistes raconter leur parcours, parler
de leur musique avec passion, dans
l’atmosphère chaleureuse du Verbier
Festival Café.
Parmi les artistes invités cet été,
retrouvez entre autres Charles Dutoit,
Directeur Musical du VFO, Joaquín
Achúcarro, surnommé «le Matador»,
le pianiste Marc-André Hamelin, le
chef d’orchestre Jesús López Cobos ou
encore le ténor Rolando Villazón.
Ces conférences sont enregistrées en
public et sont diffusées le lendemain
dans Magma sur Espace 2.
Verbier Festival Café, Entrée libre, places limitées.
Votre place dans l’Orchestre
Saisissez l’opportunité de prendre place
au cœur du Verbier Festival Orchestra,
le temps d’une répétition. Des chaises
sont mises à disposition du public dans
les rangs de l’orchestre pour que vous
puissiez vivre l’intensité de la musique.
L’inscription est obligatoire, par e-mail à
discovery@verbierfestival.com.
En savoir plus sur le
concert du soir…
Chaque jour à 18h, à côté de la
Salle des Combins, Verbier Festival
Discovery propose des présentations
du programme de la soirée. Michèle
Larivière évoque, en français, les points
forts du concert au Café Schubert, et
Stephen Johnson prend place au Café
Chopin pour présenter le programme
en anglais.
Entrée libre, places limitées.
Initiations et
découvertes pour
les plus jeunes
Verbier Festival Discovery propose aux
plus jeunes des activités éducatives et
créatives. Un programme permettant
de se familiariser avec le monde
musical, la danse, la photographie ou
la peinture, est proposé durant toute
la durée du Festival, avec des ateliers
ouverts aux petits de 6 à 9 ans le matin
et aux 10-13 ans l’après-midi.
Les activités de Verbier Festival
Discovery pour le jeune public sont
gratuites et se déroulent en français
et en anglais. L’inscription est
obligatoire, par e-mail à discovery@
verbierfestival.com.
Le programme complet des activités
est disponible sur www.verbierfestival.
com, ainsi que dans «Le Festival au
quotidien».
Afin de permettre à un maximum de jeunes de profiter des
activités proposées, nous vous demandons de bien vouloir
limiter vos inscriptions à trois activités par enfant.
Verbier Festival | Programme 105

verbier festival
18 juillet – 3 août fest’off 2014
Du bonheur à tous
les coins de rue
Depuis 1998, des événements
gratuits sont proposés aux
quatre coins de la station par
le Verbier Festival Fest’Off.
Cette année, sa programmation
se concentre autour du Jazz et
de la voix, elle offre également
quelques spectacles de rue avec des
compagnies talentueuses et vous
convie tous les week-ends à ses
fameuses randonnées culturelles.
Pas moins de 60 évènements
du Verbier Festival Fest’Off sont
au programme, et les artistes se
produiront lors de rendez-vous
incontournables:
• les concerts du dimanche les 20,
27 juillet et 3 août, à 12h30, sur
la Place Blanche, avec Afrosweat,
le Sylvain Mayoli Quartet et
également un concert spécial
des jeunes musiciens du Verbier
Festival Music Camp.
• les lunches et apéros musicaux
dès 17h30 sur la Place Centrale.
Une occasion unique de découvrir
les meilleurs artistes jazz de
la région avec notamment le
Macadam Jazz Band, les meilleurs
groupes du Fest’Off des dernières
années et les nouveaux talents.
• les Jam Sessions au Crock.
Une dizaine de sessions sont
organisées, et tous les mélomanes
sont invités à rejoindre sur scène
les jeunes musiciens de la HEM
de Lausanne, les membres
des orchestres et les artistes
eux-mêmes.
• les spectacles de rue avec des
compagnies telles que Circo 238
ou encore la Cie Makadam.
• les ateliers d’improvisation
proposés pour la première fois
cet été.
• les randonnées culturelles les
samedis et dimanches matin,
guidées par Cherries Walks,
alliant concerts impromptus,
performances, lectures, contes
et découvertes du cadre naturel
environnant.
Every day, from sunrise until late
evening, street events and concerts
bring the mountain resort to life. From
a jazz quartet playing against the
backdrop of Alpine scenery tinged
red by the setting sun to street artists
and Jam session evenings... These are
just some of the free activities you
can enjoy as part of Fest’Off. Verbier
Festival Fest’Off also offers a number of
walks where you can, at the same time,
discover magnificent alpine scenery
and have some artistic encounters.
Experience the enchantment of the
Verbier Festival’s Fest’Off programme.
Les activités du Verbier Festival Fest’Off sont gratuites.
Le programme complet des activités est disponible
sur www.verbierfestival.com,
ainsi que dans «Le Festival au quotidien».
les artistes du fest’off 2014
AfroSweat
2 e Prix du Best of Fest’Off 2013
Inspiré par une énergie commune
que l’on appelle «groove», Afrosweat
révèle une identité où jazz et
musique urbaine se croisent pour
donner naissance à un répertoire
aux compositions inédites, ainsi
qu’à quelques reprises entre soul
et funk. Le trio, basé à Lausanne et
composé d’Ornella Ponnaz, Matthieu
Blanc et Xavier Longchamps, se
chargera d’apporter une vague
d’énergie positive à tous les
mélomanes qui passeront par-là !
En concert les 1 er , 2 et 3 août
Bloody Mary Jazz Band
Les membres du Bloody Mary
Jazz Band proposent des master
class d’initiation à l’improvisation
pour les musiciens de la Verbier
Festival Academy. Elles auront pour
but d’initier ceux-ci aux bases de
l’improvisation dans un contexte
musical. Accompagnés du quartet
lui-même, les élèves découvriront
de manière ludique certaines
techniques permettant l’interaction
musicale, que ce soit sur une pièce
donnée ou dans un contexte libre.
En concert les 18 et 19 juillet
Verbier Festival | Programme 107

Maxim Vengerov
Nigel Kennedy &
Jean-Luc Ponty
Fazil Say
Nelson Goerner
& Paul Meyer
Gautier Capuçon,
Jorge Viladoms
& étoiles de
l’Opéra de Paris
Dee Dee Bridgewater
& Ruggero Raimondi
Menahem Pressler
Gary Burton &
Dizzy Gillespie Afro
Cuban Experience
Yuja Wang ,
Martin Grubinger
& principal
du Royal Ballet
2014
19-31 août
Place
du Château,
Nyon
Orchestre
du Festival
Menuhin
Academy
Soloists
Informations
luna-classics.com
021 806 30 45
Billetterie
www.ticketcorner.ch
La Poste, CFF, Manor,
Coop, Globus, Balexert
déménage à
Nyon!

verbier festival
18 juillet – 3 août fest’off 2014
Circo 238
Spectacle de rue
Circo 238 représente un style
artistique unique, inspirée par la
simplicité et la clarté du cinéma
muet, combinant acrobaties,
jongleries, danse, musique et
des incroyables techniques du
monde du cirque traditionnel.
Circo 238 présente cet été son
nouveau spectacle Pourquoi pas,
où Osvaldo, personnage exubérant,
est constamment confronté à
résoudre des situations absurdes.
En représentation le 26 et 27 juillet
Cie Makadam
Spectacle de rue
La Cie Makadam présente cet été
deux spectacles: le Pocket Circus
se veut avant tout un hommage au
cirque d’autrefois, en faisant revivre
des grands personnages comme
M. Muscle, les Gentlemen Jongleurs,
M. Loyal, les clowns, magiciens
et autres figures emblématiques
du cirque traditionnel. Le second
spectacle, Cabaret des Quat’z’Arts,
nous plonge dans l’ambiance de la
Belle Époque, à l’âge d’or du cabaret
pour nous faire découvrir des
numéros acrobatiques, magiques
et mystérieux accompagnés d’une
musique qui rappelle les films muets.
En représentation les 2 et 3 août
Da Voïk Experience
Da Voïk Experience est un quartet
aux rainures explosives et aux
vastes paysages sonores électroacoustiques.
Sa musique est ficelée
en une seule et unique pièce dans
laquelle le spectateur se voit tantôt
bercé, tantôt secoué et tôt ou tard
aspiré. Les rôles des instruments ne
sont volontairement pas bien définis
et ainsi toujours mis au défi, comme
si voix, clarinette, flûte, machines et
batterie voyageaient sans cesse entre
différents horizons, à la recherche
de nouveaux pas de danse.
En concert les 21 et 22 juillet
The TWO
«On the road again !» Ce slogan
pourrait être le leitmotiv de ce
duo charismatique. Voici une
année qu’ils emmènent leurs
guitares sur la route, enchaînent
les concerts et transmettent leur
amour du blues. Car The TWO,
c’est avant tout du blues, mais
la musique du duo ne saurait s’y
réduire. Sauvage, animal, sincère,
profond... mêlant avec finesse les
racines du blues des années 20
à leurs influences métissées, les
deux musiciens nous proposent
une recette touchante, efficace, qui
envoute les sens et respire la terre.
En concert les 28 et 29 juillet
Les Anonymes du XX e siècle
Chœur d’hommes de la Belgique
Créé en 2003, les Anonymes du XX e
siècle constituent quatre pupitres.
Après s’être tout d’abord concentré
sur les œuvres de Schubert, père
spirituel ayant composé plus de 70
Lieder pour chœur d’hommes, son
répertoire s’est élargi, et le choeur
chante aujourd’hui des œuvres
appartenant aux différentes périodes
musicales: la Renaissance, les
romantiques du 19 e siècle, les chœurs
d’opéra ou des chants folkloriques.
En concert les 20 et 21 juillet, ainsi que le 22
juillet à l’Église d’Orsières
Macadam Jazz Band
Macadam Jazz Band est un
groupe fondé en 2005 par quatre
passionnés de jazz issus de diverses
formations New-Orleans: Marc
Sturzenegger, Denis Michel, Pierre
Ponnaz et Gianni Solinas. Vous
entendrez certainement Amstrong
ou Béchet, mais aussi plusieurs
morceaux moins joués, un doux
mélange entre blues, swing,
musique créole et charleston ! Le
Macadam Jazz Band produit un jazz
traditionnel épuré, inventif et joyeux.
En concert le 30 juillet
Mouva
Soukous, Rumba, Merengue,
Afrobeat, Salsa, Chacha & Bolero
Mouva, créé en 1995 par Jerry
Wanshe, est un groupe métis
«afro-tropical» composé de dix
musiciens d’origine africaine, latine
et européenne, chacun apportant
une touche particulière. Il vous invite
à voyager dans la chaleur des sons
percutants des cuivres jazzy, des
percussions et pianos latins, des
voix teintées d’une africanité douce
qui communiquent avec émotion
une joie de vivre contagieuse.
Une musique métis inspirée du
folklore, du soukouss, de la rumba
congolaise, alimentée aussi bien par
les influences latines que du jazz.
En concert le 3 août
Sarah Lancman Group
Lauréate du 1 er Prix de l’International
Jazz Voice Shure Competition
2012 de Montreux présidé par
Quincy Jones, Sarah Lancman vous
invite à découvrir son univers, en
exclusivité avant la sortie de son
premier opus. Reprise folk de Nick
Drake et standards jazz se côtoient
dans un répertoire varié qui vous
transportera sur le fil de l’émotion.
En concert les 23 et 24 juillet
Yanac
Jazz, Klezmer & Kyshie
Formation atypique, Yana crée une
musique d’on ne sait où, mais qui
nous rappelle mille lieux. Mélange
de traditionnel macédonien, de
klezmer, de jazz et de compositions
originales, sa musique est parfois
nostalgique et méditative, souvent
dansante et toujours en mouvement.
Elle tisse des liens, construit des
ponts entre cultures et générations.
En concert les 18, 19 et 20 juillet
Sont également au programme:
• Sylvain Mayoli Quartet, en
concert les 26 et 27 juillet
• Gary Bigham, en concert le
28 juillet
• Jeremy Friedman,
percussionniste, compositeur &
artiste de musique électronique,
atelier d’improvisation le 25 juillet
et DJ set le 27 juillet
• Mamadou, percussionniste &
danseur, en représentation le
30 juillet
• Théâtre Onirique, spectacle
de rue, en représentation les 19 et
20 juillet
• Vedeira, en concert le 31 juillet
Verbier Festival | Programme 109

VERBIER
LA CHAUX
15.08.2014
Concert
FUGAIN
&
PLURIBUS
3’300m
Lever du Soleil
au Mont-Fort
TOUS LES JEUDIS
17 juillet - 14 août
11h00 Messe - 14h30 Concert
lâcher de ballons, châteaux gonflables, grimage, clown,
promenades à dos d’ânes, mur de grimpe, restauration.
Sunrise at the top
of Mont-Fort
Every Thursday
17 July - 14 August

verbier festival
aMATEUR 18 CHAMBER juillet – MUSIC 3 août WEEK 2014
La musique pour tous
Durant la semaine avant le
Festival, un groupe de musiciens
de tous âges s’adonne
à sa passion pour la musique
de chambre sous la tutelle de
professeurs de renom.
Ils viennent de tous les horizons, sont
étudiants, salariés ou encore retraités
et vouent une passion inconditionnelle
à la musique qu’ils pratiquent comme
amateurs dès que leur emploi du
temps le permet. C’est donc avec
beaucoup d’enthousiasme qu’ils
participent à l’Amateur Chamber
Music Week, qui leur offre une
semaine intense de perfectionnement
sous la direction de prestigieux
professeurs. Cet été, ils abordent un
vaste répertoire, de Mozart à Schulhoff
en passant par Beethoven et Janá ek.
Chaque participant travaille deux
œuvres avec différents partenaires
musicaux.
Ils sont encadrés par le pianiste Paul
Coker, Thomas Gould, violon solo
à l’Aurora Orchestra et à la Britten
Sinfonia (ancien lauréat de l’Academy),
le violoniste Philipp Bohnen, membre
du Berliner Philharmoniker, la flûtiste
Alena Lugovnika, ancienne membre
du VFO, l’altiste Tomoko Akasaka
et le violoniste Yuuki Wong, alumni
de l’Academy. Enfin, des musiciens
renommés comme le violoncelliste
Frans Helmerson, l’altiste Lawrence
Power et Gábor Takács-Nagy,
fondateur du Takács Quartet et
directeur musical du VFCO, feront
aussi partie des enseignants.
Cette semaine se clôture en beauté
pour les participants avec un concert
offert au public à l’Église durant l’aprèsmidi
d’ouverture du Festival, le 18 juillet
à 14h30 (entrée libre).
The Verbier Festival Amateur
Chamber Music Week is a unique
opportunity for talented and
enthusiastic amateur musicians
to indulge in their passion for
making music.
Over the course of a week, participants
work on repertoire ranging from Mozart
to Schulhoff and from Beethoven to
Janá ek. 2014 coaches include pianist
Paul Coker, Thomas Gould, leader
of the Aurora Orchestra and Britten
Sinfonia and Academy laureate, VFO
alumna, violonist Philipp Bohnen,
member of the Berliner Philaharmoniker,
flutist Alena Lugovkina, and Academy
alumni violist Tomoko Akasaka
and violinist Yuuki Wong, as well
as renowned cello professor Frans
Helmerson, violist Lawrence Power
and Gábor Takács-Nagy, founder of
the Takács Quartet and Music Director
of the VFCO.
The week ends with a concert on
Friday, 18 July at 2:30 pm at l’Église de
Verbier (free admission).
Participants 2014
Alan Cheilek, violoncelle, États-Unis
Hildegard de Jongh, violon, Pays-Bas
Bertrand Despeyroux, violon, France
Wolfgang Dibiasi, piano, Autriche
Florence Germain, violoncelle, France
Arnaud Grémont, flûte, France
Erik Hoogenboom, piano, Pays-Bas
Elizabeth Jackson, violoncelle, France
Inge Kjemtrup, alto, Danemark
Jonathan Krehm, clarinette, Canada
Stephanie Oestreich, violon, Allemagne
Caroline Poon, violon, Grande-Bretagne
Chuifun Poon, piano, Hong-Kong
Christa Ratjen, violoncelle, Allemagne
Andrew Readman, violoncelle, Grande-Bretagne
Nils Schuele, violon, Allemagne
Christina Cathey Schuetz, violon, Allemagne
Jonathan Sheldon, violon, Grande-Bretagne
Michael Smith, piano, Grande-Bretagne
Lulu Tanno, violon, Japon
Evelien Tollenaar, contrebasse, Pays-Bas
Jacqueline Trtan, violoncelle, États-Unis
Wim van den Hoek, piano, Pays-Bas
Bastiaan van Ouwerkerk, violoncelle, Pays-Bas
Tonny Visser, violon, Pays-Bas
Fabian von Schlabrendorff, alto, Allemagne
Juliane Ziebarth, violon, Allemagne
Avec le soutien de l’ACMP Network
et Thomastik-Infeld Vienna
Participez à la Verbier Festival
Amateur Chamber Music Week 2015 !
Rendez-vous cet automne sur
www.verbierfestival.com/acmw
Verbier Festival | Programme 111

+ libre accès aux
remontées mécaniques
+ un aller-retour au
sommet du Mont-Fort
PASS VERBIER
+ libre accès
à la piscine/patinoire
de Verbier
+ plein d’autres
avantages!
1 seul abonnement
dès CHF 48.-
FABRICE GIRARDIN
MAITRE LUTHIER EXPERT
Restorer Maker and Dealer in fine
Instruments and Bows
Certification
Valuation
www.fabrice-girardin.ch
violons@fabrice-girardin.ch
Membre:
Entente Internationale des Maîtres Luthiers
Francesco Rugieri, Cremona 1676
Numa-Droz 19
2300 La Chaux-de-Fonds
Tel. +41 (0)32 968 46 42

verbier festival
les AMIS 18 juillet DU VERBIER – 3 août FESTIVAL 2014
Des mécènes engagés
pour leur Festival
Le Verbier Festival est fier et
particulièrement touché par
l’engagement, la fidélité et la
confiance témoignés par ses
Amis. Toujours plus nombreux
au fil des éditions, ils sont
aujourd’hui les plus précieux
partenaires du Verbier Festival.
Leurs donations contribuent
directement à son équilibre financier,
essentiel pour garantir sa capacité
d’innovation et de développement.
Ainsi différentes formes de soutien
sont offertes par ces philanthropes
épris de musique : des bourses pour
les jeunes musiciens participant à
l’Academy, au Music Camp ou à
l’Orchestre, des logements pour les
artistes ou pour l’équipe, du bénévolat
pendant le Festival, sans oublier les
fameux dîners après-concerts qui
réunissent artistes et Amis dans
l’atmosphère chaleureuse des chalets
valaisans !
L’Association des Amis, c’est
également un groupe d’individus qui
apprécient de se retrouver chaque
année à Verbier pour partager des
moments de convivialité. Parmi les
nouveautés proposées aux membres
cette année, un événement ludique,
uniquement dédié aux Amis, leur
permettra de faire plus ample
connaissance avec les musiciens de
l’Orchestre. Dès la fin de cette édition,
en plus du traditionnel Concert de
Noël, le bureau des Amis proposera
un programme fait d’échanges
avec d’autres associations d’Amis
d’institutions culturelles en Suisse
et à l’étranger afin d’entretenir plus
régulièrement ces liens d’amitié.
Depuis vingt-et-un ans maintenant, les
Amis tiennent une place importante
dans la vie du Festival qui les remercie
chaleureusement de leur indéfectible
soutien.
The Friends of the Verbier Festival are
indispensable partners of the Verbier
Festival. Grouped in three non-profit
associations (Swiss Friends since 1993,
Americans Friend since 1996 and British
Friends since 1998), the 1’000 members
of the Friends help the Verbier Festival
to achieve its objectives.
Through their active contribution to the
development of the Verbier Festival,
the Friends breathe life into the very
heart of the Festival, and in return they
become part of the Festival family as
well receiving an attractive package
of benefits. Quite apart from their
financial contribution to the Festival,
they help in a myriad of other ways such
as hosting young musicians from the
Verbier Festival Academy, volunteering,
providing free accommodation and
hosting after-concert dinners.
CONTACT
Les Amis du Verbier Festival
T+ 41 (0) 21 925 90 66
F. +41 (0) 21 925 90 68
amis@verbierfestival.com
4, rue Jean-Jacques Rousseau
CH- 1800 Vevey
Verbier Festival | Programme 113

verbier festival
les AMIS 18 juillet DU VERBIER – 3 août FESTIVAL 2014
Les Comités
Les Amis du Verbier Festival
(Association à but non lucratif /
Not for profit organisation)
Catherine de Marignac,
Présidente des Amis Suisses
Hans Bölsterli, Président des Amis
Américains et Trésorier des Amis Suisses
Peggy Czyzak-Dannenbaum,
Présidente des Amis Britanniques
Philippe Calame, Vice-Président
des Amis Suisses
Jorien Crol-de-Groot, Logement
pour la Verbier Festival Academy
Anne Guyot, Bénévoles
Dawn Sarasin, Dîners d’après-concert
Véronique Fellay
Antoine Firmenich
Isabelle Lavizzari
Jean-Claude Marchand
Jean-François Michellod
Sabine Popescu-Dutruit
Nadia Sikorsky
The American Friends of
the Verbier Festival Inc.
(A not-for-profit corporation)
Hans W. Bölsterli, President
Margarita Melikjanian, Vice-President
Townsend Smith, Treasurer
Marina Smith, Secretary
Maria H. Bergendahl
Lauren Carpenter
Martin T:son Engstroem
Crista Kende Bergendahl
Avraham Shoshani
The British Friends of
the Verbier Festival
(Charity No. 1069618)
Peggy Czyzak-Dannenbaum, President
Robin Hill, Treasurer
Sally Davis
Le Verbier Festival exprime sa profonde gratitude à ses donateurs Individuels
Mécènes
Françoise & Guy Demole
Béatrice Mermod-Hentsch
John Porter
Chrystèle & Julien Schoenlaub
Myriam Ullens de Schooten
Guy Ullens de Schooten
Alexis et Patrice de Spoelberch
Alexander van Meerwijk,
LVG Holding BV
Bienfaiteurs
Alexandra & Neville Cook
Christina & Antoine
Firmenich, Alatus SA
Louise Goodfellow & Yves J. Paternot
Leon Koffler
Jacqueline & Carlo Lavizzari
Jonathan Leitersdorf
Claudia & Guglielmo Maisto
Mireille-L. & Louis Morand,
Louis Morand & Cie SA
Théodora & Raoul de Pesters
Charles H. Pictet
Compagnons
Eric Albada-Jelgersma
André Allain, Investglob SA
Anne-Marie & Robert Baud
Thierry Baudon
Gwen & Vito Baumgartner
Peter Brabeck-Letmathe
Antonia & Philippe Calame
Lo-Ju Chu
Marijke Cordia
Fiona & Ken Costa
Claire & Yves de le Court-Berghmans
Solange & Claude Demole
Marie-Claude & Charles Firmenich
Philip G. Firmenich
Yvonne & Georges Gagnebin
Jacqueline & Michel Gillion
Joan & Gary Goodman
Orly & Rony Grushka
Ruth & Stephen de Heinrich
Barthélemy Helg
Patrick Héritier,
Banque Julius Baer & Cie SA
Christine & Christian de Juniac
Stephanie & Stylianos Karageorgis
Délia Mamon
Catherine et Thierry de Marignac
Renée & Bertrand Maus
Antoinette de Montferrand
Bernard Nicod
Isabelle & Alain Nicod,
Smart Communication
Marguerite & Raoul Oberson
Penelope & Aldo Osti
Ann & James Peterson
Pascale & Louis Petiet
Astrid & Patrick de Preux
Mario Rampini
Michèle & Jean-Charles Roguet
Dawn Sarasin
Liesbeth & Frank Schreve
Nadia Sikorsky, Nasha Gazeta.ch
Nicole & Maurice Smulders
Giovanna & Giuseppe Spadafora
Andrea & William Vanderfelt
Georg Waechter Memorial Foundation
Associés
Lucie & Cornelis B. Alberti
Findlay Black
Laurence Blanc
Carmen Elena Blasquez del Pozo
& José Busquets-Verges
Sonia & Jacques Boissonnas
Marianne-Cecile Bolomey
Maren Brandes
Anne Marie & Peter Broers de Laat
Arnold Brunner
Janine & Paul Burrus
Rebecca & Mark Byrne
Jenny Calame
Anne & Jean-Louis Castelnau
Ernst Cluesserath
Michèle & Luciano Cohen
Rita & Alexandre Colonna-Walewski
Marianne & Anthony Conway-Fell
Anne-Marie & Géry Daeninck
The Honorable & Mrs.
John Gunther Dean
Marie Delachaux
Sybille Duchâteau
Yvonne & Urs Düggelin
Ute & Maarten Esser
Catherine & Paul-André Fluckiger
Patricia Fuchs-Wenzlau
Edith & Maurice Gardiol
Vanessa & Fabrizio Giacometti
Mania & Bernhard Hahnloser
Martha & Blaise Haldimann
Danielle & Félix Harder
Sandra & Pierre Hochuli
Isabelle & Marc Hotimsky
Nadine & Michael Huttman
Summer & David Huyette
Anne & Maurice Klunge
Ute & Thomas Krayenbuehl
Elizabeth & Jean Lauener
Madeleine & Yves Mirabaud
Margareta & Björn Mydske
Claudine & Etienne Olivet
Lila Palffy
Arièle & Olivier Payot
Audrey & Ian Perkins
Colette & Philippe Pommery
Sabine & Stefan Popescu
Michèle & Philippe de Preux
Maïté Relecom
Chantal & Eugène Riethmann
Antoine Rothmayr
Nancy & Jean Russotto
Paulette & Jean-Daniel de Schaller
Fabian von Schlabrendorff
114 Verbier Festival | Programme

verbier festival
les AMIS 18 juillet DU VERBIER – 3 août FESTIVAL 2014
Verena Lengweiler & Ulrich Schmid
Marie-Irène & Fritz Werner Schultze
Clarina Firmenich & Dusan Sidjanski
Florence Stern
Jacqueline & Benedict Turrettini
Manfred Weber
Anthony Wingate
Supporters
Sally Alderson
Ruth & Boaz Barack
Philippe Blanc, La Chaumière, Verbier
Hendrik Blom
R. David Bloomberg
Annabel von Boetticher
Ruth & Werner Buehler
Jacques Bruchez, Bruchez-Gaillard SA
Simone Carron-Bircher
Françoise Clifton-Brown
Grégoire Comina, Comina SA
Crédit Suisse, Verbier
Jorien & Johannes Crol
Martine & Jacques Delacave
Serge Dorsaz, Bruellan Wealth
Management, Verbier
Frédéric Farquet, Manenti-
Farquet & Cie SA
Catherine & Jean-Luc Fässler,
Boutique Gilles SA, Verbier
Aviva Felber
Véronique & Patrick Fellay,
VFP Immobilier
Viviane Fellay, Fellay Mode
& Sport, Verbier
Elena Festa
Yvette Fontana
Jonathan Frewen
Ann-Charlotte Giroud-Tidstrand
Jean-Claude Givel
Rosemarie Gredig
Françoise Grondahl
Marie-Andrée Gudefin
Géraldine & Alexandre Guenot
Marie-Claude & Jean Hertig
Joanna & Willem Huisman
Cheryl & James R. Jackson
Anneke & Stephan van Kemenade
Jacqueline & Jean de Kettenis
Marianne & Anton van
der Lande-Cuppen
Tania Lehmkuhl-Ador
Kumiko & Felix Leibovich
Margaret & Michael Likierman
Joan & Gordon Lindsay
Michèle Lloyd
Anouk & Mike Logoz-Hornung
Dominique Lusti & Jean-Albert Ferrez
Agnès Lustigue
Henri Maire
Maya & Jean-Claude Marchand
Monique Maulini
Nicolas May
Wendy & Patrice Méan
Famille Michellod, Boulangerie
Michellod SA
Lise & Jean-François Michellod,
Boutique Chez Lise, Verbier
Elisabeth & Dominique Moorkens
Dorothé & Karlheinz Moosecker
Marinette & Jean-Marie
Moreels-Jourdain
Henri Naveau
Anne-Marie & Jean-Pierre Naz
Anna & Barry Petch
Martine Piaget
Bernard Prandi
Huguette & André Ribet
Roberto Robiolio
Daria Rocca-Tinelli
Eloi Rossier
Christina Shaftesbury
Marie-Thérèse Stenier
Manijeh & Alexandre Swoboda
Marie-Hélène & Nicolas de Torrenté,
Restaurant au Vieux Verbier
Gerson Waechter
Pierrette & Guy Waldvogel
Jacqueline & Jean-Pierre Weber
Monika & Peter Wurster
Catherine Young
Emanuele Zanon di Valgiurata
Amis
Bermet Akaeva
Mairam Akaeva
Marylin & Yoram Anselm
Jeanne-Marie Arrighi &
Richard Sutton Brasnett
Diane & Joseph Assémat-Tessandier
Jeannette Bandelier
Sylvie & Guillaume van Berchem
Roger Berdugo, Nest Holding SA
Claude-Alain Besse
Marc Blessing
Regula & Pierre Bocev-Schmid
Michel Bongi
Enrico Brignone
Hildegard Bruderer
Marta Caraion
Jean Clostre
Denise & Bernard Couchepin
Janine & Raymond Cretegny
Myriam & Pierre Crittin
Tuyet-Van & Jean-
Dominique Demottaz
Boutique Denise Denti
Janine Didisheim
Clermonde Dominicé
Claude & Antoine Durant des Aulnois
Blythe & Martin T:son Engstroem
Marc d’Espine
Daniel Faes
Marceline Gans
Victoria & Hans Genberg
Robert L. Genillard
Charles Michael Gilson
Margaret Glavin
Jacqueline & William Govett
Marie et Andreas Graf
Piero Grandi
Gisele der Hagopian
Johanna Hassberger
Jennifer Hodgson
Esther & Ulrich Hofmann
Jean Hollenfeltz
Anne Hornung-Soukup &
Douglas Hornung
Candice & Steven Hurwitz
Ilse Isler
Paul-André Jaques
Ilona & Robert Kamp
Helga Kaussler
Karin Keighley
Francine & Jean Kohler
Loraine & Pierre Krafft
Myriam & Philipp Krayenbühl
Monique Lang
Aleksandra & Kristofer Lehmkuhl
Roberte Lequesne-Menard
Anne Leutenegger
Christian Lévy
Hélène & Pierre Mager
Danièle Magnolato
Catherine & Gérald Meyer
Claudine Meylan
Isabelle de Montpellier
Isabelle & François Moser,
Moser Vernet & Cie
Mylène et Pierre Moser
Béatrice Mueller
Christiane de Muller
Evelyne Napp
Kristina Elfström & Jean Nicou
Gertrud & Gottfried Ott
Ulla Pahlson-Moller
Robert A. Peterson
Marie-Claude & Jean-
François Pissettaz
Béatrice Plaquet
Claude & Thierry de Preux
Marie-Rose & Hans-Jürgen Queisser
Danièle & Philippe Renardet
Anne & Patrick de Rham
Dominique Marcel Rheims
Chrétien Risley
Vânia Rolemberg & Renato Bromfman
Paulette Ronner
Suzanne & Patrick-Olivier Rosselet
Floriane & Jean-Pierre Roth
Marianne & Dominique Roux,
Evasion Sports Verbier
Carole & Axel Rückert
Rita Sampaio
Olivier Schlemmer
Noélie Schoenlaub
Michèle & Bernard Schwok
Patrick van Seumeren
Kathleen & Andrew Simon
Roukia & Christian Skröder
Anne Marie Smulders
Yvonne Steck
Blanche & Hans Stöcker
Marc Sunnen
Jacqueline & John R. Svalander
Charles Teicher
Pierre-Yves Tschanz
Vanina & Amaury de Turckheim
Laurence Villard
Isabelle & Bruno Vocat
Sonia de Waillet
Christi & Laubscher Walters
Elisabeth & Lucas Wurfbain
Couples & Familles
Louise Ahlqvist-As
Maria & Giovanni Albertini
Mi & Claes S. Ankarcrona
Hélène & Jacques Apotheker
Françoise & Rudolphe Barbey
Donald Best
Inaki Bilbao
Laurence & Alexis Blum
Theresia & Hans van Bree
Angela & Marc Briol
Mary Anne & Richard Bucher
Annemarie & Frederik Buijn-Buissink
Mary Burrus-Spies
Anne & Hervé Denis
Marie-Danielle & Willy Fellay-Bruchez
Claude & André Geneste
Christine, Willem, Elisabeth
& Frank Gerritzen
Astrid & Luc Gramblat
Liliane & Christian Gueris
Rolande & André Guigoz
Elsbeth & Rolf Hafner
Florian Herman
Janine & Rudolf Hoog
Marilyn & Arthur House
Mary-Ange & Daniel Hurstel
Alice & Jean-Jacques Indermühle
Agnes & Gilbert Jankelovics
Soren Jessen-Petersen
Jenny & Dennis Kernohan
Sophie & Charles-Louis de Laguiche
Françoise & Michel Lugon-Moulin
Clare & Bill Martin
Francine & Patrick Messeiller
Nadia & Robert Meyer
Ulla & Klaus E. Momm
Anne-Marie & Jean-Marie Morand
Herbert Mueller
Françoise & Georges Muller
Gilbert Muller
Maya & Claude Nordmann
Maya & Gérald Page
Françoise & Pierre Patrick Palthey
Jacqueline & Eric Perret
Marie-Françoise, Wendy, Olivia,
Julien & Stéphane Perrin
Galina Popova
Monique & Alex Pythoud
Daisy & Louis Raymond
Linn & Grégoire de Rham
Agnès & Philippe Richard-Hugot
Karen & Olivier Roux
Denise & Georges Rutishauser
Nancy Katz & Michael Sachs
Emmanuelle & Charles Scheid
Irène & Andrew Skarbek-Borowski
Yda Sloos-Alandt
Juniper & Michael Solomon
Astrid & Poznan Sorgo
Sheila & David Steel
Caroline & Tobias Straessle
Sybille & Paul Terrier
Laetitia & Richard de Tscharner
Marianne & Robert P. Veldhuyzen
Janine & Gérard Viatte
Chantal & Jérôme Viellet
Sara & Timothy Watkins
Ruth & Klaus Weissmüller
Anne & Thom Wernink-de Pesters
Verbier Festival | Programme 115

BSD_ins_le_clavier_190x125.indd 1 30.06.14 13:04
AGENCE IMMOBILIÈRE
Chemin de Prodelein 35 - 1941 VOLLÈGES
027 565 25 26
TOUS NOS OBJETS : Photos et descriptifs sur notre site
www.abimmobilier.ch
LOURTIER (LE CHÂBLE)
Chalet de 5.5 pièces de 180.80 m 2
avec Studio indépendant (31 m 2 )
CONSTRUCTION MINERGIE
Vue panoramique magnifique
CHF 1’190’000.- réf 1409
VILLETTE (LE CHÂBLE)
Chalet de 4 appartements.
Exposition plein sud.
5.5p de 184.76m 2 et 3 x 4.5p de ≈ 120m 2
DISPONIBLE PRINTEMPS 2015
A 5’ des télécabines du Châble
Tarifs sur demande. réf 1404
ORSIERES (MALIGUE)
Chalet sur sur 2 niveaux de 119 m 2 .
Grand balcon + terrasse et terrain 1414 m 2 .
Cadre merveilleux avec une vue splendide.
A 15 minutes des télécabines du Châble.
Proche de Champex lac et La Fouly
CHF 440’000.- réf 1317
Image de synthèse avec point de vue réel
LE LEVRON (proche du CHÂBLE)
RESIDENCE SECONDAIRE avec autorisation de construire.
Chalet de 216 m 2 + 16 m 2 de cave et local technique.
Finition au gré du preneur.
Exposition plein Sud avec vue panoramique magnifique.
CHF 1’390.000.- Réf 1304

verbier festival
les AMIS 18 juillet DU VERBIER – 3 août FESTIVAL 2014
Membres
Pia Maria Anderson
Guy Annat
Benedicte Atkinson
Violaine Barrelet
Lance Behrmann
Jean-Pierre Berghmans
Denis Bertholet
Besson Immobilier SA
Béatrice de Boccard
Bernard Bory
Jacqueline Botman-Bronkhuyzen
Julia Brass
Elisabet Brock
Françoise Brunisholz
Pierre-Alex Bujard
Anthony Bullman
Nadine Burger
Madeleine Burnier
Anne-Marie Bydzovsky-Berset
COMMENT
DEVENIR AMIS ?
Vous pouvez adhérer
en ligne à l’Association
des Amis Suisses
ou télécharger le
formulaire d’adhésion
à l’une des trois
associations (suisse,
britannique ou
américaine) via
www.verbierfestival.
com ou encore
contacter le bureau
des Amis.
HOW DO I BECOME
A FRIEND ?
Join the Swiss
Friends online or
alternatively download
the application form
for one of the three
associations (Swiss,
British or American
Friends) at
www.verbierfestival.
com, or if you prefer,
you can contact the
Friends office.
Plinio Carenini
Philippe Chappuis
Jean-Marc Chauvin
Juliane Cosandier
Marie-Claire Cuendet
Laurence de Cecco, Blossom
communication
Martha Degiacomi
Marianne Denzle
Yves Donin de Rossière
Jean-Claude Dupasquier
Stefan Erne
Eugène Eugster
Frederic Farnoudi
Henri Favre
Michel Ferla
Anne-Claude Foletti
Josef Frei
Gisèle R. Gampert
Claude Giovanola
Brigitte Gloe
Isabelle Gloor
Phyllis Guenzburger
Ann Sofi Gustafson
Anne Guyot
Heli-Alpes SA, Sion
Marguerite Isliker
Danièle Jacquier
Urs Jordi
Maryvonne Jost
Machiko Jotani
Otto Jungo
J. Barkev Kassarjian
Philippe Kern
Hye Yeon Kim
Denise Koechlin
Simone Kuchler
Eberhard Kuhn
Yvette Kummer
Katarina Langer
Ruedi Lanz
Isabelle Lavizzari Nuti
Ingrid Lazar
Béatrice Lemaire
Pierre-William Loup
Judith Mann
Jacqueline Marmard
André Martin
Jolanda Martin
Jeanne Michellod
Vincent Michellod
Wanda Minder-Magaloff
Eliane Moens de Fernig
Gertrude Monnet
Evelyne Montfort
Ernst Mueller
Edouard Mûuls
Hanni Neubeck
Béatrice Nicollier de Weck
Claudine Packalen-Rosenqvist
Marc-André Pagliotti
Pan Pan
Laurence Papeians de Morchoven
Pierre-Yves Perrin
Marcel Petignat
Bernard Polli, La Fantastique, Verbier
Stéphane Portenier
Françoise Posternak
Michel Posternak
Tik-Ai Que
Robert Race
Patrick Ravussin
Michèle de Rham-Crochet
Marion Righetti
Aline Robard-Lesaffre
Corine-Isabelle Robert
Nelly Rod
Hendrik G. Roelofsen
Henri Rongier
Christa Roth
Kathi Roth
Françoise Rouge-Huguenin
Bernard Rouiller
Christel Saura
Herbert Schaper
Renato Seidl
Fernand Seywert
James Sharp
Danielle Smits-Opdebeeck
Heidi Steuernagel
Chris Stuckelberger, Hôtel
Mirabeau, Verbier
Michelle Taramarcaz, Boutique
Week End, Verbier
Gavin Taylor
Dominique Touzet
Béatrice Troillet
Marcel Tschumi
Maud Udry-Alhanko
Charles-F. Vallotton
Caroline van de Ven
Alain Viglino
Christiane von der Weid
Edna Weiner
Ariane Wille
Scott D. Williams
Jane-Marie Wust-Vaucher
Rosemarie Zürcher
Herwig von Zwehl
Listes mises à jour le 23 juin 2014.
Nous vous prions d’excuser
d’éventuels oublis.
Golden Circle
Mia & Anders Bergendahl
Sean A. Carpenter
Alexis Gregory
Founder
Leonora & Paul Saurel
Associate
Barbara & Hans Bölsterli
Donor
Beverly & Thomas Cable
Lois Conway
Lynne G. & Russell-Eugene Parta
Russell Platt
Member per couple/
per family
Donald Stanford
Teresa & Walter Wei
Member
Jennifer Collins
Marilynn Geiger
Christine Hamilton-Small
Eugène Nizker
Irina Paliashvili
Harriet Relman
Golden Circle
Federica & Patrice Feron
Jonathan Moulds
Benefactor
Susanne & Bruno Klohe
Peggy & Karl Czyzak-Dannenbaum
Associate
Lea & Arnold Bengis
Filippo John Cardini
Patron
Judy Harris
Suzy & Nick Miles
Anabelle Weidenfeld
Donor
Cem Cesmig
Huw Evans
Montserrat & David Joy
Sabine Kinloch
Patricia Millett
Diana & Edward Mocatta
Member per couple/
per family
Andrea Castro
Avirup Chakraverty &
Mirali Mulodjanov
DeAnne Julius & Ian Harvey
Françoise & St. Clair Logan
Kjeld Jul Madsen
Margaret & John Robinson
Jennifer & Dennis Taylor
Mary & Jeremy Thompson
Member
Paul Batchelor
Elaine Bollinghaus
Trevor Braham
Nicholas Hayes
Gerry Hoddinott
Catherine Kettaneh
Marjorie Mortimer
Robin Oldham
Claire Rossi
Verbier Festival | Programme 117

C’est le respect
qui fait la différence.
LA FIABILITÉ QUE NOUS VOUS OFFRONS
Depuis sa fondation en 1946, Rampini Construction s’est toujours distinguée par son respect de
l’autre et de l’environnement. Dans un marché en pleine mutation et toujours plus concurrentiel, faire
preuve d’égards pour l’humain et le monde conserve toute son importance à nos yeux, convaincus
que la responsabilité reste une attente fondamentale de nos clients.
Pour entretenir ce respect, notre organisation est basée sur la valorisation des collaborateurs,
et nous entretenons l’ouverture d’esprit ainsi que le dialogue au sein de nos équipes.
En outre, certifiés ISO 14001:2004, nous maîtrisons parfaitement les risques environnementaux
liés à notre activité.
Le respect, une facette de la fiabilité que nous vous offrons. Elle fait la différence.
Rampini & Cie SA – Route du Nant-d’Avril 59 – CH-1214 Vernier – T +41 22 741 90 00 – F +41 22 741 90 90 – courrier@rampini.ch – rampini.ch

verbier festival Partenaire 18 juillet de – 3 cœur août 2014
L’Abbaye de Saint-Maurice
Partenaire de cœur 2014
Saint-Maurice Abbey, 2014 heart partner
Le Verbier Festival et les Amis
du Verbier Festival sont fiers de
s’associer à l’Abbaye de Saint-
Maurice qui célébrera en 2015
ses 1’500 ans !
A la fin du III e siècle, le primicier
Maurice et ses compagnons
légionnaires chrétiens sont exécutés
près de la cité d’Agaune, à l’entrée
du Valais. Vers 380, une première
église funéraire est construite au
pied de la falaise. En 515, Sigismond,
roi des Burgondes, fonde le premier
monastère et, depuis lors, la vie
religieuse n’a jamais cessé son
activité. L’Abbaye de Saint-Maurice
est ainsi le plus ancien monastère
d’Occident et la doyenne des
institutions sur sol helvétique.
A cours des vingt dernières années,
d’importants travaux de conservation
du site ont été entrepris, et l’essentiel
des pièces du Trésor de l’Abbaye,
qui a miraculeusement pu être
préservé des pillages au cours des
siècles, a fait l’objet d’analyses
scientifiques et de restaurations.
Ainsi, les vestiges des anciennes
basiliques et le tombeau de Saint-
Maurice sont maintenant mis à jour
et protégés des intempéries par un
toit suspendu qui couvre l’ensemble
du site. Le Trésor a été transféré
dans une nouvelle salle d’exposition,
modernement équipée, située dans
les caves de l’Abbaye. Il contient
plus d’une centaine de pièces, la
plupart de l’époque médiévale, mais
certaines d’entre elles plus anciennes
encore. Dès octobre 2014, le public
pourra emprunter un parcours qui le
conduira au travers de la basilique,
des fouilles archéologiques, du Trésor
et du cloître.
Ce beau projet, qui a reçu le
soutien de nombreuses Fondations,
d’entreprises et de donateurs privés,
n’est pas encore totalement financé.
Venez à Saint-Maurice dès octobre
prochain et soutenez cette belle
entreprise !
This year, the Verbier Festival
and the Friends of the Verbier
Festival are proud of helping
the Saint-Maurice Abbey as
it will celebrate its 1’500 th
anniversary in 2015!
At the end of the 3 rd century AD, the
Roman legionnaire Maurice and his
fellow Christian companions were
executed near Agaunum, located at the
gateway to the Valais. Around 380, a
first memorial church was built at the
bottom of Agaunum’s cliff and in 515
the first monastery was founded by
Sigismund King of Burgundy. Since then,
religious life has never ceased at Saint-
Maurice. Hence, the Abbey is the oldest
monastery in the Western hemisphere
and Switzerland’s oldest institution.
Over the last two decades, important
conservation works have been
conducted on the archaeological
site and the Abbey has launched a
comprehensive restoration of the
monastery’s Treasure. A suspended roof
now protects the foundations of the
previous basilica and Saint Maurice’s
shrine. The Treasure, miraculously
preserved from looting over centuries,
has been transferred to a new exhibition
room located in the cellars of the
monastery. It contains more than
hundred artefacts, most of them from
the Middle-Ages some even older.
From October 2014, the basilica, the
archaeological site, the cloister and the
Treasury will be open to the public.
This project, which has received a wide
support from Foundations, large firms
and private donors, is not yet fully
funded. It deserves your generosity.
Come and visit Saint-Maurice from
October 2014!
CONTACT
www.abbaye-stmaurice.ch
Avenue d’Agaune 15
CH- 1890 St-Maurice
+41 (0)24 486 04 04
Dons / Donations
Fondation Pro Agauno
Banque cantonale du Valais
IBAN CH25 0076 5000 C086 4665 0
Verbier Festival | Programme 119

Rue de Ransou
s
verbier festival 18 juillet – 3 août 2014
informations pratiques
useful information
PLAN DE VERBIER
VERBIER
VILLAGE
PATIER
Salle des Combins - Détail
Ch. de Chevillard
Rue de Patier
PÉRIN
Administration
Verbier Festival
DIRECTION
LE CHÂBLE
MARTIGNY
Ch. de Cli
Salle des Combins
Rue du Crêta Cô
CRÊTA-CÔ
6
Rte de Verbier
Ch. de Plan Pra
Rue du Centre Sportif
Ch.
d e Plan Pra
Ch. Es Rard
Ch. Es Rard
LES
COMBINS
Rte de
Ch. de la Crête
Rue du Centre Sportif
Verbier Station
Ch. de Plan Pra
Centre
sportif
Ch. d'Armon
CENTRE
SPORTIF
9
Ch. de La Croix
École
de La Comba
Ch. des Rives
Ch. des Rives
5
Rte du Soleil
Ch. la Bergerie
Ch. des Luis
Ch. de la Bergerie
4
SAVOLEYRES
Télécabine
de Savoleyres
Ch. de Michaud
Ch. des Moulins
MONTANEY
1
Rte du Golf
Rte des Creux
. de Pra Michaud
C h
PRA MICHAUD
Rue de la Velle
Ch. de Montaney
Rue de la Poste
7
Ch. de s Fées
Rue de la Prétaire
Rte des Creux
3
Poste
POSTE
Ch. des Fées
Ch. de l'Eglise
Ch. Marais Verts
Ch. du Temple
Rte de Verbier Station
8
i
PLACE
Police CENTRALE
cantonale
Ch. des Fées
BRUNET
Rte des Creux
Cinéma
VERBIER
Place
Centrale
Ch. de Médières
Ch. des Vernes
Ch. de la Morintse
Rue de Médran
9
Église
Rue de Ransou
MÉDRAN
Ch. des Esserts
Ch. de Clambin
Ch. de
Rue de Ransou
Ch. de la Barmète
Ch. de la Tinte
8
2
la Bérarde
Ch. de Daboné
Ch. des Esserts
LES ESSERTS
LE HAMEAU
Ch. de Clambin
Télécabine
de Médran
C . des Es erts
h
Rte du Golf
Rte de la Croix-de-Coeur
CARREFOUR
P
PARKING PUBLIC
P
SALLE DES
COMBINS
PARKING ROUGE
P
Billetterie
(dès 18h)
Salle des Combins / Café Schubert /
Café Chopin /Café Beethoven /
Billetterie (18h-19h) / Parking (60 places)
Église
Cinéma
i Office du Tourisme / Info Services
Bus
Arrêt de Bus
1 Billetterie principale / Info Services /
Objets trouvés / Bureau des Amis
2 Hameau
3 Chalet Orny
4 Chalet d’Adrien
5 École de la Comba
6 Bureaux du Verbier Festival
7 Verbier Festival Café
8 Téléverbier
9 Le Rouge / Bar Le Rouge
Parkings
8 Parking Ermitage (177 places)
9 Parking du Catogne (95 places)
Billetterie
Par téléphone
+41 (0) 848 771 882
Par internet
www.verbierfestival.com
(print@home disponible)
Billetterie principale
Chalet Mascotte
Route de Verbier Station 88
(en face de l’hôtel Nevaï)
Du 8 au 13 juillet: 9h30-12h30
et 14h00-18h00
Du 14 juillet au 3 août: 9h30-12h30
et 14h00-19h00
Salle des Combins
Du 18 juillet au 3 août: 17h30-19h00
(tout mode de paiement accepté)
Guichet de l’Église
Possibilité d’acheter des billets une
heure avant de la représentation
(tout mode de paiement accepté)
Ticket Office
By telephone
+41 (0) 848 771 882
On our website
www.verbierfestival.com
(print@home service available)
Main ticket office
Chalet Mascotte
Route de Verbier Station 88
(in front of the Hotel Nevaï)
From 8 to 13 July: 9am-12.30pm and
2pm-6pm
From 14 July to 3 August: 9.30am-
12.30pm and 2pm-7pm
Salle des Combins
From 18 July to 3 August: 5.30pm-7pm
(all payment accepted)
Église (church) ticket booth
Opportunity to purchase tickets one
hour before the concert (all payment
accepted)
Objets trouvés
Si vous égarez un objet, n’hésitez
pas à passer au service des objets
trouvés au guichet Info Services de la
Billetterie.
Found objects
If you leave something behind while
attending a Festival Event, please
contact the lost property office at the
Information Desk in the Ticket Office.
120 Verbier Festival | Programme

verbier festival 18 juillet – 3 août 2014
ACCèS ET TRANSPORT
Parking et Navettes
Les bus qui circulent dans la station de
Verbier fonctionnent gratuitement de
9h00 à 19h30. Pour les concerts de
l’Église, veuillez descendre à l’arrêt de
bus «Brunet».
Un service de navettes desservant les
lieux de master class est mis en place.
Nous vous conseillons de laisser votre
voiture sur le parking du Catogne à
l’entrée de la station ou sur le parking
Ermitage, à la Place Centrale. Le
nombre de places de parc à côté de
la Salle des Combins est limité à une
soixantaine.
Des navettes gratuites circulent entre
les parkings du Catogne et de l’Ermitage
et la Salle des Combins avant
et après les concerts du soir. Tous
les horaires sont affichés aux arrêts
de bus, ainsi que sur les panneaux
officiels.
Parking & Shuttles
Buses operate free of charge around the
Verbier resort from 9am to 7.30pm daily.
For concerts at the Église, please get off at
the «Brunet» bus stop.
A shuttle service also runs to masterclass
venues during the Festival. There are three
car parks near to the Salle des Combins.
A limited number of parking spaces are
available immediately below the Salle des
Combins parking in the village.
Free shuttles operate between the
Catogne car park, the Ermitage car park
and the Salle des Combins before and
after the evening concerts. Bus and shuttle
timetables are displayed at the stops and
on official notice boards.
Personnes à mobilité réduite
Navettes spéciales pour la Salle des
Combins. Départ de l’arrêt de bus
Crêta-Cô, de 18h15 à 19h00.
Merci de vous faire connaître au
moment de la réservation afin de faciliter
votre accès en salle.
(+41 (0)848 771 882
Visitors with restricted mobility
Mini-bus departures to the Salle des
Combins. Leaving from Crêta-Cô bus stop
between 6:15pm and 7pm
Please let us know about restricted mobility
when booking the tickets, and we will
do our best to facilitate
(+41 (0)848 771 882).
Téléverbier
Les remontées mécaniques entre
Verbier et le Châble sont ouvertes
durant le Festival de 8h00 à 17h30.
Téléverbier offre une réduction de
10% aux détenteurs de billets pour un
concert du jour-même. Une réduction
est également offerte sur les activités
sportives.
The cable car between Verbier and Le
Chable is open during the Festival from
8am to 5.30pm.
Téléverbier offers a 10% discount to ticket
holders in possession of a ticket for a
concert on the same day, a reduction is
also available on sports activities.
www.verbierbooking.com
Taxi
May Taxi: +41 (0) 800 771 771
(numéro gratuit/free of charge)
www.maytaxi.ch
Se restaurer
Chaque soir, à la Salle des Combins,
notre traiteur, L’Olivier, vous accueille
avant le concert et pendant l’entracte
pour partager un verre ou déguster une
sélection de succulents tapas servis
sur ardoise. Il est vivement conseillé
de prendre réservation à l’avance
(avant 18h00), au bar ou auprès de la
Billetterie.
Présent sur toute la durée du Festival,
aux abords de la Salle des Combins,
le Café Nespresso vous propose un
voyage gustatif à la découverte de
cafés du monde entier.
Eat & Drink
Before the concerts and during the
intervals, the Verbier Festival’s official
caterer L’Olivier offers concert-goers
at the Salle des Combins drinks and a
succulent selection of tapas served on
slate platters. Advance booking (before
6pm) is highly recommended! You can
make reservations at the Festival bar, or
by calling the ticket office.
For the whole duration of the Verbier
Festival, the Café Nespresso, next to
the Salle des Combins, embarks you on
a tasty journey through the world’s best
coffees.
Découvrir la région
Discover the destination
Office du Tourisme de Verbier
+41 (0)27 775 38 88
www.verbier.ch
Valais Tourisme
+41 (0)27 327 35 70
www.valais.ch
NOUVEAUTé
Venez découvrir les archives
du Festival, écouter confortablement
installé une sélection
de concerts, ou assister aux
Conservations Discovery dans le
tout nouveau lieu du Festival:
le Verbier Festival Café.
Ouvert tous les jours de 10h00
à 16h00.
Verbier Festival Café
Chalet Solmaï
Route de Verbier Station 56
Verbier Festival | Programme 121

OSEZ être classique !
VOTRE MAGAZINE
+
+
+ Le CD des Diapason d’or du mois
+ Les Indispensables de Diapason
EN VENTE CHAQUE MOIS
AVEC LE NUMÉRO DE L’ÉTÉ : LE GUIDE DES FESTIVALS 2014

verbier festival 18 juillet – 3 août 2014
suivez le fil de l’actualité
stay informed
Plusieurs types
de supports vous
donnent toutes
les informations
sur le Festival
Plusieurs sources d’information
sont à votre disposition pour vous
tenir au courant des actualités, du
programme des concerts et des
activités gratuites, ou encore pour
obtenir toutes les informations
pratiques sur le Festival.
SITE INTERNET
www.verbierfestival.com
Conçu en responsive design, notre
site internet s’adapte à tous vos
appareils et offre une navigation et
une lecture facilitées.
Pendant toute la durée du Festival,
suivez notre reporter dans Verbier
pour une immersion dans les
coulisses de la manifestation.
Découvrez les derniers préparatifs
des concerts, partez à la rencontre
des jeunes musiciens…
www.verbierfestival.com/
multimedia/blog.
«LE FESTIVAL AU QUOTIDIEN»
Durant le Festival, le journal «Le
Festival au quotidien» présente une
sélection d’événements du jour, de
portraits d’artistes, de présentation
du programme et d’informations
utiles. Vous trouverez, encarté dans
le journal, le programme détaillé des
concerts et activités de la journée.
Disponible à la Billetterie, aux
guichets d’Info Services, à l’Office
du Tourisme, sur les lieux du Festival
et dans de nombreux hôtels et
restaurants.
LES PANNEAUX OFFICIELS
Retrouvez les informations pratiques
et nouvelles de dernière minute sur
les panneaux officiels du Festival
installés Place Centrale (vers l’Office
du Tourisme), à la Salle des Combins,
à l’Église, devant la Billetterie
principale et devant le Chalet Orny.
INFO SERVICES
Pour toute question relative au
Festival, contactez l’Info Services de
9h00 à 18h00 au +41 (0)27 775
41 60 ou, dès le 14 juillet, passez
directement aux guichets Info
Services situés à la Billetterie et à
l’Office du Tourisme.
SERVICE SMS
Souscrivez à notre service SMS
gratuit qui, durant les 17 jours
du Festival, vous informe de
tout événement en lien avec la
manifestation (offres spéciales,
changements de programme, etc.).
Inscrivez-vous dès maintenant !
Inscription:
• Depuis un mobile suisse:
Envoyer VF START par sms au
numéro 723
• Depuis un mobile international:
Envoyer VF START par sms au
numéro +44 778 620 7200
(Le service SMS est disponible en
français uniquement.)
For all the news of
the Festival:
• On our website:
www.verbierfestival.com
Follow the blog of the Verbier
Festival: Interviews, backstage
activities on
www.verbierfestival.com/
multimedia/blog
• In «Le Festival au quotidien»
each day during the Festival
you will find a detailed
programme of concerts and
activities (in French)
• On the official notice boards:
Place Centrale, at the Salle
des Combins, at the Ticket
Office, at the Chalet Orny and
at the Église
• Contact our Information
Service: 9am to 6pm on
+41 (0)27 775 41 60
Verbier Festival | Programme 123

Zoltan Kocsis,
Laurent Korcia,
Le King’s Consort,
Roger Muraro,
Quatuor Zaïde,
Beatrice Rana,
Orchestre Philharmonique
de Saint-Pétersbourg,
Denis Matsuev,
Alexandre Kniazev,
Lianna Haroutounian,
Aquiles Machado,
Vladimir Spivakov,
Fayçal Karoui,
Anna Fedorova,David Fray,
Li Siqian, Tristan Pfaff,
Benjamin Grosvenor,
Clément Dufour,
Lidija et Sanja Bizjak,
Richard Dubugnon,
Géraldine Chauvet,
Patrick Marco,
Didier Sandre,
Yuja Wang,
Yuri Temirkanov…
Les stars
d’aujourd’hui,
les virtuoses
de demain !
festival international de musique 19 - 29 août 2014
annecyclassicfestival.com +33(0)4 50 51 67 67

verbier festival 18 juillet – 3 août 2014
Le Verbier Festival
dans les médias
Retrouvez
le Festival
sur la toile !
Grâce à nos partenaires
médias, vous pourrez suivre
(et revivre !) de nombreux
concerts de la 21 e édition,
où que vous soyez.
Medici.tv – Partenaire streaming
Pour la 8 e année consécutive, medici.tv
diffusera une sélection de concerts
du Verbier Festival en direct et
gratuitement sur son site internet
www.medici.tv, ainsi que sur ses
applications iPhone, iPad, Androïd et
Samsung Smart TV. Les 27 concerts
enregistrés pourront ensuite être
visionnés gratuitement en replay
jusqu’au 30 octobre. En 2013, plus
de deux millions de spectateurs du
monde entier ont ainsi suivi les grands
moments musicaux de la 20 e édition.
Créée en 2007, medici.tv a été la
première plateforme de streaming
à proposer la diffusion de concerts
classiques, une initiative pionnière à
laquelle le Verbier Festival s’est associé
dès le début. Depuis lors, medici.tv
a capté près de 200 concerts en
direct de la Salle des Combins et de
l’Église. Les plus beaux programmes
des éditions précédentes sont accessibles
dans leur catalogue abonnés
de 1’400 films. Pendant le Festival,
ce catalogue sera en accès libre sur
les postes d’ordinateurs au Verbier
Festival Café, en face du Chalet
Mascotte (ouvert tous les jours
de 10h à 16h).
Espace 2 – Partenaire radio
Radio culturelle et musicale par
excellence, Espace 2 est l’écho du
Verbier Festival en Suisse Romande.
29 concerts de la 21e édition seront
retransmis en direct ou en différé
sur les ondes d’Espace 2, ainsi que
sur le site internet (www.rts.ch/
espace-2) de la Radio. Cette année
encore, le journaliste et présentateur
Charles Sigel, voix emblématique
du Festival, prendra ses quartiers
d’été à Verbier. Il rendra compte de
l’actualité du Festival et animera
les «Conversations Discovery»,
diffusées le lendemain dans le
cadre de l’émission Magma (du
lundi au vendredi, de 12h à 13h).
Les émissions seront également
disponibles sur la page web de
l’émission et en podcast pendant
un mois.
Concert d’ouverture
sur RTS 2 et 3sat
Le concert d’ouverture du 19 juillet
sera retransmis en léger différé sur la
chaîne de télévision romande RTS 2.
Il sera également diffusé sur la chaîne
culturelle allemande 3sat en soirée.
Et aussi...
Les moments marquants de la 21 e
édition seront relayés par le grand
quotidien Le Temps, ainsi que par
les magazines musicaux Musik &
Theater et Diapason.
Sur le web, critiques de concerts,
reportages et interviews
s’alterneront sur les sites de
NashaGazeta et Resmusica.
Le service de musique en ligne
Qobuz proposera notamment
une playlist «Verbier Festival
2014».
Verbier Festival | Programme 125

verbier festival 18 juillet – 3 août 2014
Fondation
du Verbier Festival
Alain Nicod, Président
Peter Brabeck-Letmathe,
Vice-Président
Boris Collardi
Catherine de Marignac,
Présidente des Amis du Verbier
Festival
Patrick de Preux
Martin T:son Engstroem,
Fondateur et Directeur général
du Verbier Festival
Patrice Feron
Jean-Albert Ferrez
Yves Paternot, Membre du
Comité d’audit
Me Jean-Charles Roguet
Eloi Rossier, Président de la
Commune de Bagnes/VS
Julien Schoenlaub
Olivier Verrey
Kim Gaynor, Directrice
administrative du Verbier Festival,
hors conseil
Maud Udry-Alhanko,
Secrétaire, hors conseil
L’EQUIPE PERMANENTE
Martin T:son Engstroem,
Fondateur et Directeur général
Avi Shoshani, Consultant
artistique
Kim Gaynor, Directrice
administrative
Christian Thompson,
Directeur de la Verbier Festival
Academy & projets spéciaux
Erick Sez, Directeur technique
Guido Houben, Directeur des
finances & ressources humaines
Marie-Claire Mermoud,
Directrice mécénat, partenariats
& Amis
Robert Smith, Administrateur
artistique orchestres
Philippe Arnold, Responsable
sponsoring
Floriane Cottet, Responsable
orchestres
Marie-Claire Duperret,
Responsable finances & assistante
ressources humaines
Marion Grossiord,
Responsable communication
Irène Kaiser, Responsable
presse & multimédia
François Vasseur,
Responsable billetterie
Manuel Lopez Baumann,
Coordinateur artistique
Sarah Jermann, Coordinatrice
des Amis
Nathalie Oguey, Secrétaire de
direction & logements
Pauline Daragon, Assistante
presse & communication
Pauline Serex, Réceptionniste
& assistante Amis
Blythe Teh Engstroem,
Assistante administration
artistique orchestres
Anne Briset, Bibliothécaire
musicale
Lola Guignard, Assistante
billetterie
LES COLLABORATEURS
Barbara Buntrock,
Responsable Amateur Chamber
Music Week & administratrice
de l’Academy
Cécile Faessler, Responsable
logement
Julie Foucqueteau,
Responsable accueil
Frankie Witmer, Responsable
Fest’Off
Ariane Woringer, Responsable
Discovery
Câline Yamakawa,
Responsable Music Camp
Ian Clavel, Relations publiques
France & Belgique
Dvora Lewis, Relations
publiques UK & USA
Ulrike Wilckens, Relations
publiques Allemagne & Autriche
Aline Paley & Nicolas
Brodard, Photographes officiels
Sebastian von Bischopink,
Webdesigner
Blossom
communication Genève,
Agence de communication
Impressum
Edition
Verbier Festival
PIM Sportsguide SA
Réalisation
PIM Sportsguide SA
341, route de Lausanne CH-1293 Bellevue
T +41 (0)22 774 32 21
info@pim-sa.ch www.pim-sa.ch
Publicité
Cosette Buttex
Conception graphique
Blossom communication Genève
Impression
Atar Roto Presse
Rédaction
des notes musicales
Michèle Larivière (français)
Steven Johnson (anglais)
Photographes Officiels du Verbier Festival
Aline Paley, Nicolas Brodard
Photographes
Sussie Ahlburg, Nicolae Alexa, Uwe Arens, Malin
Arnesson, Clive Barda, David Blazevic, Marco
Borggreve, Balazs Borocz, Mathias Bothor, Yannis
Bournias, Felix Broede, Jérémy Bruyère, Adolfo
Butron, Sim Canetty Clarke, Nicole Chuard,
Szilvia Csibi, François Darmigny, Kevin Davis,
Rudi Amisano De Lespin, Alessandro Dobici,
Peter Dressel, Benjamin Ealovega, Gabo / DG,
Mat Hennek, Larry Ho, Harald Hoffmann, Marc
Hom, Marc Horn, Jiri Hronik, Bert Hulsemans, Bob
Gruen, Sasha Gusov, Fran Kaufman, Priska Ketterer,
Paul Labelle, Youri Lenquette, Jack Liebeck, Vera
Markus, Bette Marshall, Lisa Marie Mazzucco,
Julien Mignot, Oleg Nachinkin, Enrico Nawrath,
Daniel Regan, Delphine Renardet, Peter Rigaud,
Sheila Rock, Bernard Rosenberg, Ewa-Marie
Rundquist, Phil Sayer, Greg Schaler, Shirley Suarez,
Masataka Suemitsu, David Thompson, Hans Van
der Woerd, Zemsky Green
Verbier Festival
4, rue Jean-Jacques Rousseau CH-1800 Vevey
T +41 (0)21 925 90 60
F +41 (0)21 925 90 68
info@verbierfestival.com
www.verbierfestival.com
126 Verbier Festival | Programme

verbier festival 18 juillet – 3 août 2014
remerciements
Nous aimerions remercier particulièrement les personnes, institutions et fondations suivantes pour
leurs généreuses donations à des projets spécifiques du Verbier Festival 2014.
Pour leur contribution au
futur du Verbier Festival
Conseil de Développement
Anonyme
Christophe Albin
David Allen, Dramla SA
Gwen & Vito Baumgartner
Laurence & feu Philippe Blanc
Alexandra & Neville Cook
Marijke Cordia
Ruth & Stephen de Heinrich
Catherine de Marignac
Solange & Claude Demole
Luc Denis, Schroder SA
Frederica & Patrice Feron
Nick Grey
Ahmet Kocabiyik, Borusan Holding
Feu Hildegard Maffre-Beck
André Marchandise
Mireille-Louise Morand
Isabelle & Alain Nicod
Lila Palffy
Yves J. Paternot
James Pelerson
John Porter
Julien Schoenlaub
Liesbeth & Frank Schreve
Mariette & Henk Touw
Alexander van Meerwijk
Yolanda & Willem Willemstein
Pour leur contribution à la
Verbier Festival Academy
Fondations
Aspect Foundation
Favre-Gilly Foundation
Fresh Leaf Charitable Foundation
Steven Heinz’s Foundation
Hilti Foundation
International Music & Art Foundation
Juchum Foundation
Société Gustav Mahler de Genève
Lin Yao Music Foundation
Fondation Neva
Porter Foundation
Tabor Foundation
Georg Waetcher Memorial Foundation
Harold et Hyam Wingate Foundation
Bourses
Anonyme
André Allain, Investglob SA
Peter Brabeck-Letmathe
Henri Calame Memorial Scholarships
Lo-Ju Chu
En mémoire d’Aymeric de Montferrand
Fonds de Dotation Léon Delachaux
Martha & Blaise Haldimann
Nicole Herzog-Verrey
Béatrice Mermod-Hentsch,
en mémoire de Robert Hentsch
Pénélope & Aldo Osti
Audrey & Ian Perkins
Antoine Rothmayr
Myriam & Guy Ullens de Schooten
Fabian von Schlabrendorff
Pour avoir mis à disposition un
logement pour l’Academy, les
Orchestres et les bénévoles
Anonymes
Sophie Azoulay
Mia & Anders Bergendahl
Hendrik Blom
Anne & Jean-Louis Castelnau
Françoise Clifton-Brown
Jorien & Johannes Crol
Anne-Marie & Géry Daeninck
Christian & Kristine de Juniac
Baudoin de Selliers
Elena Festa
Yvette Fontana
Jonathan Frewen
Jean-Claude Givel
Elka Gouzer
Rosemarie Gredig
Françoise Grondahl
Marie-Andrée Gudefin
Cheryl & James R. Jackson
Jonathan Leitersdorf
Michèle Lloyd
Agnès Lustigue
Henri Maire
Délia Mamon
Monique Maulini
Renée & Bertrand Maus
Elisabeth & Dominique Moorkens
Dorothé & Karlheinz Moosecker
Mireille & Louis Morand
Marinette & Jean-Marie Moreels-Jourdain
Henri Naveau
Isabelle & Alain Nicod
Claudine & Etienne Olivet
Martine Piaget
Chantal & Eugène Riethmann
Liesbeth & Frank Schreve
Andrea & William Vanderfelt
Marianne & Anton van der Lande
Anneke & Stephan van Kemenade
Jacqueline & Jean-Pierre Weber
Catherine Young
Pour leur contribution au
Verbier Festival Fest’Off
Commune d'Orsières
Crock No Name
Culture Bagnes / Fondation Air&Art
Jardin Botanique de Champex-Lac
Le Dahu, La Chaux
La Cucina, Verbier
Les 3 Rocs, Verbier
Mountain Air SA, Verbier
Restaurant Le Bec, Verbier
Restaurant Vieux Verbier, Verbier
W Hotel, Verbier
Société de Développement de Verbier
Verbier Summits, le Châble
Pour leur contribution aux
Verbier Festival Orchestras
Bo Yuan, Genève
Jean Auray, Villefranche
Harpes David, Ste-Croix
Haute Ecole de Musique de Genève
Haute Ecole de Musique de Lausanne
Ernst Göhner Stiftung
Famille Martin, Riviera
May Transport, Carrouge
Octodure Voyages
ProPercussion, Bâle
Pub Mont-Fort, Verbier
Sinfonietta, Lausanne
Bourse
En mémoire d’Aymeric de Montferrand
Pour leur contribution au
Verbier Festival Music Camp
Anonyme
Altitude Verbier
AVC Charity Foundation
Collège de Bagnes – Vollèges
Commune de Bagnes
Conférence romande des Présidents
des organes de répartition
de la Loterie Romande
Conseil de développement
du Verbier Festival
Loterie Romande – délégation valaisanne
Mireille Morand
Fondation Neva
Baenz Oester, Berne
Jenny Zeng
Bourse
Mario Rampini,
en mémoire de Jacqueline Rampini
Nous aimerions également
exprimer notre reconnaissance aux
personnes et institutions suivantes
ABP Project
Distillerie Louis Morand, Martigny
Fiduciaire Fidag, Martigny
H&M
Hôtel Beau-Rivage, Genève
Kreis Druck, Bâle
Mandarin Oriental, Genève
Lemania Verbier International School
Ljuba Manz
Mille langages, Pascal Michellod
Nestlé
Publiprint, Verbier
Viscom System SA, Montreux
VS Informatique, Martigny
Nos remerciements vont aussi à tous
nos Partenaires Locaux qui nous
soutiennent ou offrent des réductions
aux participants et aux spectateurs
Agence ABC
Besson Immobilier
Blanchisserie les Arcades
Bruchez & Gaillard
Centre Sportif de Verbier
Central TBar
Chalet d’Adrien
Chalet de Flore
Domus
Europcar
Freddy Michaud SA
Gailland Fleurs
Guinnard Immobilier & Tourisme SA
Harold’s Hamburgers & Internet Cyber Café
Hôtel de la Poste
Hôtel de Verbier
Hôtel Ermitage
Hôtel Farinet
Hôtel Nevaï
Hôtel Phénix
Hôtel Vanessa
Hôtel W
Le Hameau, Pierre Dorsaz
Le Rouge Restaurant & Club
Massage 1936
May Taxi
Milk Bar
Pub Mont Fort
Restaurant Chez Martin
Restaurant La Pergola
Restaurant Relais des Neiges
Terracotta
Verbier Sport +
Verbier Summits Châble
Veya Immobilier
VFP
Merci à ceux qui ont mis gratuitement
à disposition des salles, des chambres,
des appartements et/ou des chalets
Anonymes
Anne-Marie & Géry Daeninck
Michèle & Philippe de Preux
Baudoin de Selliers
Alexis & Patrice de Spoelberch
Sybille Duchâteau
Ute & Maarten Esser
Edith & Maurice Gardiol
Vanessa & Fabrizio Giacometti
Caroline & Walter Gubert
Anne & Maurice Klunge
Arielle & Olivier Payot
Sabine & Stefan Popescu
Maïté Relecom
Daria Rocca Tinelli
Notre gratitude va aux hôtes et
hôtesses qui ont organisé un dîner
après-concert pour les artistes
et les musiciens en 2013
Eric Albada-Jelgersma
Les Amis du Verbier Festival
Anne-Marie & Robert Baud
Brigitte & Pascal Borel
Antonia & Philippe Calame
La Commune de Bagnes
Rita & Alexandre Colonna-Walewski
Fiona & Ken Costa
Ruth & Stephen de Heinrich
Catherine de Marignac
Frederica & Patrice Feron
Christina & Antoine Firmenich
Louise Goodfellow & Yves Paternot
Jacqueline & William Govett
Orly & Rony Grushka
Barthélemy Helg
Isabelle & Alain Nicod
Lila Palffy
John Porter
Elena Rybolovleva
Dawn Sarasin
Christina Shaftesbury
Nicole & Maurice Smulders
Jacqueline & Bénédict Turrettini
Myriam & Guy Ullens de Schooten
Un grand merci à Mireille et Louis
Morand qui ont accueilli toute l’équipe
du Staff pour un repas et à Marguerite
et Raoul Oberson qui ont offert le
petit-déjeuner à nos 53 bénévoles.
Un merci tout particulier, pour
leur engagement durant l’année, à
Jorien Crol-de-Groot, chargée de
l’hébergement pour la Verbier
Festival Academy
Anne Guyot, chargée des Bénévoles
Dawn Sarasin,
chargée des Dîners après-concert
Nous tenons également à remercier
toutes les personnes qui
travaillent de manière bénévole
pour le Verbier Festival et sans qui
le Festival ne pourrait exister.
Verbier Festival | Programme 127

verbier festival 18 juillet – 3 août 2014
sponsors & partenaires
sponsors
institutions
Commune de Bagnes
Le Canton
du Valais
encourage
la culture
Der Kanton
Wallis
fördert Kultur
Le Canton
du Valais
encourage
la culture
Der Kanton
Wallis
fördert Kultur
Le Canton
du Valais
encourage
la culture
Der Kanton
Wallis
fördert Kultur
co-sponsors
Le Canton
du Valais
encourage
la culture
Der Kanton
Wallis
fördert Kultur
Le Canton
du Valais
encourage
la culture
Der Kanton
Wallis
fördert Kultur
fondations
Aspect Foundation
Fresh Leaf Charitable
Foundation
Hilti Foundation
International Music
and Art Foundation
Fondation Juchum
Margarita Louis-Dreyfus
Société Gustav Mahler
de Genève
Porter Foundation
Tabor Foundation
Georg Waechter
Memorial Foundation
partenaires
partenaires média
128 Verbier Festival | Programme

Depuis 1937, la Loterie Romande distribue
100% de ses bénéfices à des projets d’utilité publique
en Suisse romande, dans les domaines de la culture,
du sport, de l’action sociale et de l’environnement.

www.juliusbaer.ch
My name: Charlotte
My occupation: Interior designer
My dream: To play a piano
duet with my little
girl some day
My private bank: Julius Baer,
because of their
strong commitment to
clients and culture
Julius Baer is proud to be a sponsor of the Verbier Festival.
Julius Baer is present in 15 locations all over Switzerland. From Ascona, Basle, Berne, Crans Montana, Geneva, Kreuzlingen, Lausanne, Lucerne, Lugano,
Sion, St. Gallen, St. Moritz, Verbier, Zug to Zurich (head office).