Aprile 2006.qxp - Parrocchia San Nicolò vescovo - Zanica

Io sono la risurrezione e la vita Gesù
La “Deposizione di Cristo dalla
croce” è un soggetto che, da secoli,
nella storia dell’arte è in grado di
creare nel fedele emozioni che
conducono alla pietà.
Numerose le testimonianze
passate d’artisti che si sono cimentati
nella rappresentazione del dolore
per la morte di Gesù, ogni volta
scegliendo di caricare l’attenzione
ed il punto di vista sul momento
della discesa dalla croce o sui
gruppi di personaggi coinvolti nell’evento
sacro.
Questo ignoto pittore d’ambito
bresciano, attivo nella seconda
metà del Cinquecento, preferisce
tagliare dalla sua composizione la
visuale intera della croce, poiché
l’episodio scelto è il momento successivo
alla morte, quando con
amorevole cautela il corpo esanime
del figlio è adagiato in grembo
ad una Madonna sofferente e semisvenuta.
Quest’iconografia è tipica nelle
zone del nord Europa fiammingo
del Quattrocento, a cui questo
pittore fa riferimento per riuscire
ad aumentare il pathos espressivo
della rappresentazione religiosa.
In realtà il risultato è piuttosto
freddo e stereotipato, anche per la
scelta di una composizione rigidamente
piramidale, simmetrica e
volutamente speculare nei gesti.
I colori scelti sono vivaci e
cangianti, accostando a coppie i
primari (rosso, giallo) e secondari
(verde, viola), combinati con cura
per un effetto ottico elegante ed
ordinato, accresciuto da una luce
fredda proveniente da fuori immagine,
dall’alto e da sinistra.
Il risultato didascalico dell’iconografia
è in parte dovuto alla rigida
conformità alle regole dettate
dalla recente Controriforma Cattolica
in materia d’Arte religiosa
(1563) e dalla committenza ecclesiastica
provinciale e locale.
L’intenzione era sicuramente
quella di muovere il fedele a devozione
e partecipazione emotiva,
presentando chiaramente i simboli
del martirio, come i chiodi in mano
a Giuseppe d’Arimatea e la corona
di spine che a destra esibisce
Nicodemo, a questo si aggiunge la
coppa che raccolse il sangue di
Cristo, sorretta da uno dei due
putti alati in alto.
La Maddalena è l’unica figura
che guarda tristemente verso lo
spettatore fuori quadro, con l’evidente
intento di coinvolgerlo nel
suo intenso dolore.
Questa pala d’altare quindi, si
colloca nella scia un po’ arretrata,
ormai consolidata nel Secondo Rinascimento
di provincia, dell’opera
d’arte didattica che ispiri venerazione,
affinché con la comprensibilità
dei simboli mostrati, nei
gesti calcolati e nelle espressioni
facili a capirsi, il fedele possa riconoscere
l’evento e parteciparvi
con commozione.
Dott.sa Anna Spreafico
La Deposizione
di Cristo
dalla croce
La Voce - Aprile 2006 7