01 Prel_mnn 08:_v - Teatro del Giglio di Lucca

troppo spiegate), modulando a si bemolle maggiore (la tonalità di Manon),
il canto ammaliatore del chiostro («Non è più la mia mano che questa mano
stringe») mette la parola fine allo spartito. L’immagine conclusiva è quella,
per citare il Musset di Namouna, ripreso da Meilhac e Gille nell’Atto IV,
della «sphinx étonnant, véritable sirène». I punti di contatto con Barrière saltano
agli occhi: gli ‘autoimprestiti’ che procedono da I e III Atto, gli stessi
luoghi in cui s’incontra la canzone-simbolo del dramma, «Tutto è falciato»;
l’anelito alla redenzione, l’impasto di seduzione e tenerezza che sostanzia
l’infelice creatura. Salvo il marginalissimo, ininfluente accenno al diamante,
non v’è traccia della Manon avida di piaceri. La possiamo tranquillamente
arruolare nel rango delle peccatrici pentite.
In Puccini l’Atto IV è tratteggiato come una marcia funebre scenica, nella
quale un cromatismo congesto si dà la mano colla sfumatura modale di
parecchi squarci (uno per tutti, «Sola… perduta, abbandonata…»), ritorni
e invenzioni ad hoc s’intonano al diapason d’un’angoscia opprimente.
Un impianto di esemplare chiarezza assicura il massimo rilievo a questa
densità emozionale e linguistica: la forma perfettamente tripartita, con i
duetti ai lati e un assolo, anch’esso tripartito (almeno nella prima versione
dell’opera), al centro, poggia su tre piloni tonali, fa diesis minore-fa minore-fa
diesis minore, a distanza di seconda minore; lo stesso intervallo che
contraddistingue la variante della sigla di Manon impiegata a più riprese
durante l’atto, accanto alla lezione originale con la seconda maggiore (Atto
I: «Ma-non [re-do] Lescaut mi chiamo»). 44
Il Puccini non si è fuorviato alla ricerca del color locale, egli ha compreso che
il dramma in quel momento era e doveva essere essenzialmente psicologico
[…]. Quattro superbe battute orchestrali gli bastano per addentrare lo spettatore
nella landa sterminata […]. Manon muore, di nuovo le quattro battute
dell’introduzione nella identica tonalità ritornano a richiamare l’idea dell’infinito
e la parentesi è chiusa […].
Competenza e acume s’uniscono nel resoconto dettato alla «Gazzetta Piemontese»
del 2-3 febbraio 1893 da Giuseppe Depanis, critico e impresario
torinese, amico fraterno di Alfredo Catalani (compositore come Puccini,
lucchese come Puccini, e di Puccini gelosissimo). Due accordi minori
44 Degno di nota il fatto che il più antico abbozzo musicale di Manon Lescaut a noi
noto (datato «7bre [18]89»: già presso l’Accademia Filarmonica di Bologna, la sua ubicazione
attuale dovrebbe essere la Villa Puccini a Torre del Lago) presenti, in corrispondenza
del nome «Manon», un intervallo di seconda minore (per giunta, ascendente e non
discendente), e non maggiore. Se ne veda la riproduzione in LUIGI VERDI, Schizzi e abbozzi
autografi della «Manon Lescaut» di Puccini: tra Torre del Lago e Bologna, in Florilegium
musicae. Studi in onore di Carolyn Granturco, a cura di Patrizia Radicchi, Michael
Burden, ETS, Pisa 2004, pp. 239-55: 243.
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