DaNZa prIMaVEra al coMUNalE - Teatro Comunale di Modena

pietro rizzo, foto lennart sjöberg alexandre dumas figlio marie duplessis
dimensioni ma anche profondamente positivo. Il dramma, anche nell’evolversi della
vicenda da un punto di vista psicologico e sentimentale, è incentrato sulla nobiltà
d'animo che Marguerite mostra nel lasciare l’amante (Armand Duval-Alfredo) per
non rovinare il buon nome della sua famiglia. Il realismo risiede naturalmente anche
nel fatto che i caratteri erano basati su persone vere, molto vicine all’attualità del
pubblico parigino del tempo.
Il titolo è spiegato nel secondo capitolo del romanzo e rimanda evidentemente
alla disponibilità della protagonista verso i suoi compagni di letto: "Marguerite
era presente a tutte le prime e trascorreva ogni sera a teatro o al ballo ... aveva
sempre con sé un mazzo di camelie. Per venticinque giorni al mese le camelie
erano bianche, e per cinque giorni rosse."
Verdi e Piave si guardarono bene dal rendere esplicita la natura della protagonista,
preferendo il termine ambiguo di 'traviata', ma Marie fu di fatto una mantenuta,
notissima nei quartieri alti parigini. Il suo nome vero era Alphonsine. A 16 anni
fuggì da un padre brutale che l'aveva forzata alla prostituzione quando ne aveva
solo 12. Era arrivata a Parigi lavorando come commessa in un negozio e vivendo
come grisette, giovani donne nubili ed emancipate che frequentavano l'ambiente
bohémien, la strada e gli artisti del quartiere latino, di cui si trova tipico esempio
nelle Musetta e Mimì pucciniane. Il suo aspetto è descritto da Dumas nella
prefazione del 1867 al suo dramma: "Alta, esilissima, i capelli scuri e la carnagione
rosea e bianca. Aveva la testa piccola e gli occhi lunghi e obliqui come quelli di una
giapponese, ma vivaci e attenti. Sembrava una statuina di Saxe", e confermato da
chi l'aveva incontrata di persona, come Théophile Gautier che la vide in compagnia
di Liszt. Grazie a una bellezza e a uno spirito straordinari, Marie si era presto
inserita nei circoli più esclusivi della mondanità parigina, con uno stile di vita sui
cui dettagli il romanzo, a differenza dell'opera, non fa mistero. Quella con Dumas
fu una storia infelice e burrascosa, e non esclusiva perché non era abbastanza
ricco da poterla mantenere. Molto tempo dopo, l’autore rese nota la lettera di
addio che le aveva scritto nel 1845: "Mia cara Marie, non sono abbastanza ricco
per amarvi come vorrei, né abbastanza povero per essere amato come vorreste
voi. Dimentichiamo, allora - voi un nome che dovrebbe esservi quasi indifferente,
io una felicità che è diventata impossibile per me. Non è necessario che vi dica
quanto io sia triste, perché già sapete quanto vi ami. Addio, dunque. Avete troppo
cuore per non comprendere perché Vi scriva questa lettera e troppa intelligenza
per non potermela perdonare". Marie morì nel 1847, a ventitre anni, solo un anno
dopo uscì il romanzo.
Il dramma, che Verdi vide alla prima rappresentazione, diventò uno dei grandi
successi teatrali dell'Ottocento, fin dentro il secolo successivo, e fu interpretato,
fra altre, da Eleonora Duse e Sara Bernhardt. La Traviata andò in scena il 6
marzo del 1853 alla Fenice di Venezia, solo otto anni dopo la vera storia della sua
protagonista.
Teatro Comunale Luciano Pavarotti
INVITO ALL’OPERA
La Traviata
Martedì 6 marzo ore 18
A ritmo di valzer:
Verdi nel salotto di Dumas
A cura di Carlida Steffan
Allievi dell’Istituto Superiore
di Studi Musicali “O. Vecchi - A. Tonelli”
Martedì 13 marzo ore 18
incontro con Rosetta Cucchi
regista dell’opera
Amici dei Teatri Modenesi
Fondazione Teatro Comunale di Modena
Ingresso libero fino a esaurimento posti
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