02.06.2013 Views

Open PDF - Skrien

Open PDF - Skrien

Open PDF - Skrien

SHOW MORE
SHOW LESS

You also want an ePaper? Increase the reach of your titles

YUMPU automatically turns print PDFs into web optimized ePapers that Google loves.

O<br />

p YouTube staat het filmpje ‘Youth – Gus Van<br />

Sant’, gemaakt door iemand die zich Inmyownprivateidaho<br />

noemt. Het is een vier<br />

minuten durende montage van fragmenten<br />

uit films van Van Sant, ingeleid door een<br />

aantal betekenissen van het woord ‘youth’.<br />

Een daarvan beschrijft adequaat in welke<br />

levensfase Gus Van Sant bij uitstek geïnteresseerd<br />

is: ‘De levensfase tussen kindertijd en<br />

volwassenheid.’ Want welbeschouwd bevindt<br />

het gros van Van Sants personages zich in<br />

wat je de belangrijkste periode van het leven<br />

zou kunnen noemen, waarin dat leven vorm<br />

krijgt of juist de eerste tekenen van ontsporing<br />

zich aandienen. In de marge speelt nog<br />

wel wat context mee: ouders, leraren, mentoren,<br />

politiepersoneel. Maar het kloppend hart<br />

wordt gevormd door de bloem der natie:<br />

jonge schandknapen in My Own Private Idaho<br />

(1991), een paar junkies in A Drugstore Cowboy<br />

(1989), een idioot slim gevalletje white<br />

trash in Good Will Hunting (1997), verdwalende<br />

jongemannen in Gerry (2002), twee jeugdige<br />

massamoordenaars in Elephant (2003),<br />

de Last Days (2005) van een verdwaasde<br />

jonge rockster en, in zijn meest recente<br />

meesterwerk Paranoid Park (2007), een zestienjarige<br />

skater die zijn leven in een nachtmerrie<br />

ziet veranderen.<br />

Ze zijn stuk voor stuk jong, mooi en ondanks<br />

de bloei van hun jeugd vaak verontrustend<br />

dichtbij de dood. Hun eigen dood of het veroorzaken<br />

van de dood van een ander. Omdat<br />

in de wereld van Gus Van Sant de dood niet<br />

alleen komt met ouderdom, ziekte of een<br />

verknipte geest, maar ook als gevolg van een<br />

simpele dwaling of pijnlijk toeval. Met name<br />

in zijn laatste vier films – Gerry, Elephant,<br />

Last Days en Paranoid Park – zoekt Van Sant<br />

naar een manier om de emotionele schemertoestand<br />

van zijn personages op een puur filmische<br />

manier te verbeelden. In letterlijke<br />

zin wordt er weinig verteld, geen van de<br />

acteurs dikt de wanhoop aan, maar door de<br />

subtiele symbiose van beeld en geluid ontstaat<br />

een dwingende en hallucinerende ervaring.<br />

Waar nodig tergt Van Sant de kijker,<br />

bijvoorbeeld door in Last Days minutenlang<br />

Het meesterlijke Paranoid Park is de nieuwste film van Gus Van Sant, de<br />

chroniqueur van de Amerikaanse jeugdsubcultuur, in dit geval de skaters.<br />

Hoofdpersoon is de zestienjarige Alex, die ongewild een gruwelijk ongeluk<br />

veroorzaakt. Hij verzwijgt zijn schuld, maar kan er nauwelijks mee leven.<br />

Daarom besluit hij het verhaal op te schrijven. Kim van der Werff<br />

Paranoid Park van Gus van Sant<br />

Jong, mooi en<br />

verontrustend<br />

dichtbij de dood<br />

Blake in beeld te houden terwijl hij doelloos<br />

en al bijna ontzield door het bos zwalkt. In<br />

Gerry laat hij je voelen hoe de lichtelijk laconieke<br />

houding van twee verdwaalde jongens<br />

omslaat in onverholen angst als duidelijk<br />

wordt hoe verstrekkend de gevolgen zijn van<br />

een verkeerde afslag in de woestijn. Van Sant<br />

maakt het zichtbaar door het voelbaar en<br />

daarmee onontkoombaar te maken. In die<br />

monotonie van lang aangehouden shots<br />

bouwt hij een spanning op waarin de dood<br />

bijna als een verlossing komt.<br />

Verlossing<br />

Ook de hoofdpersoon van Paranoid Park verlangt<br />

naar verlossing. Deze zestienjarige Alex<br />

Tremaine is wat je een skater zou kunnen<br />

noemen, hoewel wannabe meer op zijn plaats<br />

is, want verder dan een mislukte ollie en een<br />

fliptrick komt hij niet. Desalniettemin kijkt<br />

Alex reikhalzend uit naar zijn eerste kennismaking<br />

met Paranoid Park, het beruchte skatepark<br />

in Portland-Oost waar iedere skater<br />

die de kunst serieus neemt zichzelf komt<br />

bewijzen. ‘Ik geloof niet dat ik klaar ben voor<br />

Paranoid Park’, zegt hij tegen zijn vriend<br />

Jared, die antwoordt: ‘Niemand is ooit echt<br />

klaar voor Paranoid Park’.<br />

Bij Alex’ eerste bezoek komt Paranoid Park<br />

over als een lunapark. Een beeldschoon spel<br />

van licht en donker, slowmotion en een uitgekiende<br />

soundscape. Het zingende geluid<br />

van de wieltjes, het klappen van de boards,<br />

donkere gestalten die de zwaartekracht trotseren<br />

met ongelooflijke waaghalzerij: door de<br />

ogen van Alex zie je hoe overweldigend die<br />

plek is, dat het omkleed is met een lichte<br />

dreiging van gevaar en anarchie. Je ziet ook<br />

dat Alex ontwricht raakt door Paranoid Park.<br />

Hij rijdt er geen meter, kijkt alleen maar toe<br />

en laat zich door een volslagen onbekende<br />

verleiden om op een naburig rangeerterrein<br />

op een passerende trein te springen. Daar<br />

gaat het mis. Als ze door een nachtwaker<br />

gesnapt worden tijdens hun illegale treinritje,<br />

slaat Alex met zijn skateboard de man van<br />

zich af. De nachtwaker komt ongelukkig ten<br />

val en sterft een gruwelijke dood.<br />

Illusie<br />

De film gaat in feite over wat er daarna<br />

gebeurt: in plaats van de politie in te lichten,<br />

gaat Alex ervandoor, zichzelf bezwerend dat<br />

het allemaal goed komt. Dat is natuurlijk een<br />

illusie. Alex verzwijgt zijn geheim, tot een<br />

vriendin opmerkt dat hem wat dwarszit en<br />

hem adviseert een brief te schrijven: ‘Bewaar<br />

het, verstuur het, verbrand het.’ Deze brief<br />

vormt de structuur van Paranoid Park. Alsof<br />

Alex steeds opnieuw de brief schrijft, maar<br />

dan met toevoegingen en wijzigingen, waardoor<br />

hij uiteindelijk tot de kern van de zaak<br />

komt: het afschuwelijke ongeluk dat als een<br />

spookbeeld in zijn hoofd blijft hangen. Je<br />

weet dan dat hij niet alleen schuldig is aan<br />

een afschuwelijk ongeluk, maar dat hij<br />

bovendien een pad is ingeslagen waarvan hij<br />

niet meer terug kan keren. Van Sant heeft de<br />

paniek en het ongeloof er glashard ingesneden.<br />

In een zinderende douchescène, waarin<br />

Alex de schuld van zich af lijkt te willen wassen,<br />

zien we alleen zijn hoofd waar het water<br />

met harde stralen op kletst. Druppels vallen<br />

van zijn gezicht, het geluid is alsof je zelf<br />

onder de douche staat. Een verontrustend<br />

geluid dat zodra het stopt wordt ingenomen<br />

door schuldbesef. Een paar keer staat hij op<br />

het punt daadwerkelijk iemand in vertrouwen<br />

te nemen, maar schijnbaar vervullen de<br />

denkbare gevolgen van zijn bekentenis hem<br />

met zo veel vrees, dat hij er steeds weer<br />

vanaf ziet. Ondertussen gaat het leven door.<br />

Maar dan wel in een nieuwe paranoïde<br />

dimensie. De angst ontdekt te worden is even<br />

reëel als de angst te moeten leven met zo’n<br />

verschrikkelijk geheim. Om de hardheid van<br />

die realiteit te benadrukken, zijn er als contrast<br />

homemovieachtige sequenties in<br />

gemonteerd van skatende jongens, grofkorrelige,<br />

beweeglijke beelden, los van een tijd<br />

of plaats. Een ideale, ongecorrumpeerde<br />

wereld.<br />

Oordeel<br />

Zoals in zijn voorgaande films verbindt Van<br />

Sant hier geen enkele morele boodschap aan.<br />

Je wordt niet uitgenodigd een oordeel over<br />

Alex te vellen. Net zo min als je in Elephant<br />

wordt opgezadeld met een simplistische verklaring<br />

voor de geweldseruptie op een middelbare<br />

school of in Last Days een voorgebakken<br />

motief krijgt voorgeschoteld voor de<br />

Werdegang van de hoofdpersoon. In plaats<br />

daarvan zet Van Sant alles in om zijn films<br />

tot een tastbare en complexe ervaring te<br />

maken. Daarin doet het eigenlijk niet zozeer<br />

terzake of Gabe Nevins, de vijftienjarige jongen<br />

die reageerde op een oproep op MySpace,<br />

een acteertalent is of niet. Hij leent zijn<br />

fysieke verschijning en stem aan Alex, maar<br />

de betekenis die we hem toekennen, is het<br />

resultaat van zorgvuldige personageconstructie<br />

door middel van montage, decoupage en<br />

niet te vergeten de uitzonderlijke kwaliteit<br />

van Christopher Doyle’s cameravoering.<br />

Alleen waar een van de jonge, onervaren<br />

acteurs een lange, ononderbroken tekst moet<br />

leveren, springen de onderontwikkelde<br />

acteerkwaliteiten in het oog. Maar Van Sant<br />

selecteert zijn acteurs niet op wat ze zouden<br />

Van Sant bouwt een spanning<br />

op waarin de dood bijna<br />

als een verlossing komt<br />

kunnen zijn, maar op wat ze zijn. Zo slaagt<br />

de vijftiger er wonderwel in een authentiek<br />

beeld te geven van een jeugdcultuur. Een<br />

altijd precaire opgave, omdat jeugdculturen<br />

zich niet graag in een keurslijf laten dringen.<br />

Van Sants specifieke voorkeur voor jongerencultuur<br />

en, verwant daaraan, populaire cultuur,<br />

maakt hem tot een uitgesproken Amerikaanse<br />

filmmaker. Jongerencultuur is niet<br />

alleen een Amerikaanse uitvinding, maar<br />

wordt bovendien in sterke mate bepaald door<br />

de Amerikaanse markt. De verschillende stilistische<br />

en thematische elementen waaruit<br />

hij zijn handschrift heeft opgebouwd – het<br />

tempo, de superieure esthetiek en de ondergeschiktheid<br />

van de plot – verwijzen naar<br />

Europese meesters als Béla Tarr, Aleksandr<br />

Sokoerov en Andrej Tarkovski. Zeker niet de<br />

minsten om de kunst van af te kijken. Van<br />

Sant heeft die invloeden echter verwerkt tot<br />

een unieke, eigen stijl en is daarmee uitgegroeid<br />

tot een van de belangrijkste filmauteurs<br />

van deze tijd. n<br />

Paranoid Park Verenigde Staten 2007 regie, scenario en mon-<br />

tage Gus Van Sant, gebaseerd op de novelle van Blake Nelson<br />

camera Christopher Doyle en Kathy Li geluid Leslie Shatz<br />

productie David Allen Cress, Charles Gilibert, Marin Karmitz,<br />

Nathanaël Karmitz en Neil Kopp distributie A-Film duur 85’<br />

met Gabe Nevins, Daniel Liu, Jake Miller, Taylor Momsen,<br />

20 <strong>Skrien</strong> februari/maart 2008 februari/maart 2008 <strong>Skrien</strong> 21<br />

Lauren McKinneyvv

Hooray! Your file is uploaded and ready to be published.

Saved successfully!

Ooh no, something went wrong!