O que é Literatura? - marcelo::frizon

O que é Literatura?
Definições

O QUE É LITERATURA?
CONCEITOS BÁSICOS DA LITERATURA
1) CONCEITO GENÉRICO
Num sentido genérico, literatura é toda a palavra escrita. Assim, qualquer conteúdo
material ou espiritual e qualquer experiência humana apresentados em linguagem escrita
podem ser enquadrados neste conceito. Por isso nos deparamos com expressões tipo
"literatura médica", "literatura jurídica", "literatura esportiva", etc.
Contudo, tal conceito é tão abrangente que não possui utilidade para nossos estudos. É
preciso restringi-lo àquelas obras que - por seus elementos internos - se destinem não a
especialistas de determinada área do conhecimento, mas a todas as pessoas
indistintamente.
2) CONCEITO ESPECÍFICO
Procurando definir o conceito específico de literatura o crítico mexicano Alfonso Reyes,
vale-se de três proposições de natureza diversa:
A) Proposição científica: "O calor dilata os corpos."
B) Proposição histórica: "Napoleão morreu em Santa Helena, em 1821."
C) Proposição literária: "Muitos anos depois, diante do pelotão de fuzilamento, o
Coronel Aureliano Buendía havia de recordar aquela tarde remota em que seu pai o
levou para conhecer o gelo."

A proposição A contém uma verdade científica: o calor sempre dilata
os corpos. É um fenômeno inquestionável e duradouro e que facilmente
pode ser verificado na vida real.
A proposição B revela um fato histórico, transcorrido há muito
tempo, mas que também pode ser comprovado através de documentos
fidedignos, isto é, documentos cuja autenticidade paira acima de
qualquer suspeita. Napoleão de fato morreu na referida ilha e no
referido ano.
Vejamos agora o texto C, produzido pelo romancista Gabriel
García Marquez. Ele está nos colocando diante de um grave problema:
em princípio, nunca houve na história da Colômbia (país onde
transcorre a narrativa) alguém chamado Aureliano Buendía e que, antes
de ser fuzilado, lembrasse de uma antiga tarde onde, levado pelo pai,
conheceu o gelo. É um evento sem qualquer comprovação.
Portanto, o escritor inventou esta história e, espertamente, tenta
passá-la como verdadeira. Como um mágico que não permite ver os
mecanismos de seus truques, ele quer que aceitemos os dramas de várias
gerações de Buendías, passados na imaginária cidade de Macondo, como
se de fato eles fossem reais. Quer nos impingir a mentira que criou,
transformando-a numa verdade artística.

Devemos aceitar esta aparente farsa? Será García
Marquez um impostor? Chegamos aqui ao primeiro
elemento fundamental da literatura: a ficção. O texto
literário é ficcional, ou seja, ele nasce de uma representação
da vida (mímese), inventada por um escritor. Ao elaborar
sua narrativa (ou mesmo o seu poema), ele está criando uma
nova estrutura, um mundo particular - provável ou
improvável - e que é oferecido ao leitor.
Não importa se os fatos narrados tenham acontecido ou
não. Geralmente nunca aconteceram, foram imaginados.
Cabe ao leitor aceitá-los e dar momentaneamente as costas
para a vida cotidiana, admitindo que esta ficção possa
distraí-lo ou comovê-lo ou promover algum conhecimento
ou, quem sabe, permitir uma identificação. Quer dizer, a boa
ficção aparece aos olhos do leitor como se fosse a própria

O SENTIDO DA FICÇÃO
O espetacular sucesso mundial de Cem anos de solidão, o romance onde García
Marquez conta a saga dos Buendía, mostra que milhões de pessoas dispõem-se a
acatar as regras do jogo literário. Entre elas, a básica é considerar o universo ficcional
- esta supra-realidade nascida da capacidade criadora do artista - como um espelho
multifacetado da existência social e individual. Em função de tal acordo, o leitor pode
rir, chorar, emocionar-se ou mesmo se enfastiar com certos textos literários,
dependendo da força de convencimento que eles manifestem.
Não podemos negar que alguns autores servem-se do ficcional com intuito de
arremessar o leitor para fora da realidade vulgar. Nesse caso, a literatura é uma forma
de evasão, de alienação, de fuga dos problemas diários. Mas a própria literatura
possibilita a crítica dessa arte escapista. Cervantes atribui parte da confusão mental
de Dom Quixote a sua desenfreada leitura de romances de cavalaria, com seu mundo
de heróis idealizados. Também Flaubert culpa os livros sentimentais que Ema
Bovary devora, pelas fantasias amorosas que a conduzirão ao adultério.
As grandes obras de ficção, no entanto, trazem o leitor de volta ao cotidiano. E ele
retorna modificado e profundamente enriquecido por um tipo particular de
conhecimento: o conhecimento sensível da existência do qual a literatura é notável
instrumento.
Os destinos humanos, que no dia-a-dia nos parecem ilógicos, descontínuos, sem
explicação, ganham nas páginas dos livros uma lógica, uma linha de coerência, um
significado. Através da ficção, adquire-se uma percepção mais rica e coerente dos
seres, já que na vida real esta noção dos outros se dá de maneira fragmentária e
decepcionante.

A FORÇA DA PERSUASÃO
O efeito persuasivo das melhores obras de ficção é extraordinário. Napoleão, por
exemplo, que comandava suas tropas nas batalhas com total frieza e determinação,
disse pessoalmente a Goethe ter se comovido até as lágrimas com a leitura de
Werther, a obra-prima romântica do escritor alemão, causadora de incontáveis
suicídios entre os jovens europeus, na virada do século XVIII para o século XIX.
Às vezes, a ficção apodera-se tão completamente da realidade que seu efeito sobre
a vida social é comparável a de um terremoto: Erich Marie Remarque, em seu
romance Nada de novo no front, pintou os horrores da I Guerra Mundial com
tamanho realismo que o livro despertou uma gigantesca onda pacifista em toda a
Europa, obrigando Hitler a proibi-lo por contrariar a ferocidade guerreira dos
nazistas. Fatos como estes se sucedem durante toda a história da literatura,
comprovando a importância e a força da ficção literária.
O austríaco Ernst Fischer explica a necessidade que os indivíduos têm de se
entregar à leitura e à arte em geral:
Se fosse da natureza do homem o não ser ele mais do que um indivíduo, o desejo
da arte (ler livros, ir ao teatro ou ao cinema, etc.) seria absurdo e incompreensível.
Esse desejo do homem de se desenvolver e completar indica que ele é mais do que um
indivíduo. Sente que só pode atingir a plenitude se apoderar das experiências
alheias que potencialmente poderiam ser dele. E o que o homem sente como
potencialmente seu inclui tudo aquilo que a humanidade, como um todo, é capaz. A
arte é o meio indispensável para essa união do indivíduo com o todo. Reflete a
infinita capacidade humana para a associação, para a circulação de experiências e
idéias.

AMPLIANDO A DEFINIÇÃO
O caráter ficcional não basta para caracterizar o fenômeno literário. Certos textos
de conteúdo memorialista, por exemplo, apesar de não serem mera invenção de seus
atores, são consideradas obras de literatura, caso de Memórias do cárcere, de
Graciliano Ramos, Solo de clarineta, de Erico Veríssimo, e outras. Igualmente Os
sertões, de Euclides da Cunha, foge da ficção: seu assunto é a Guerra de Canudos,
e tudo o que o autor ali relata aconteceu de fato. Todavia, trata-se de uma das mais
soberbas obras de nossa história literária.
Também num poema - em que o eu expresse alguma verdade subjetiva ou apenas
faça retratos da natureza ou filosofe sobre o sentido da vida - não ocorre, a rigor, a
criação de uma supra-realidade. Nem por isso tais textos perdem sua condição de
literários. Isso significa que o conceito de literatura tem de ser mais abrangente.
Se compararmos três breves textos, alcançaremos uma melhor compreensão
do fenômeno:
A) Os homens normalmente sentem saudades de sua infância.
B) Estou com saudades da minha infância.
C) Oh! Que saudades que tenho
Da aurora de minha vida,
Da minha infância querida
Que os anos não trazem mais!

Os três trechos tratam do mesmo assunto: a nostalgia da infância
perdida. É visível, contudo, que há diferenças entre eles. O primeiro
generaliza um sentimento comum; o segundo e o terceiro o
particularizam.
O autor do primeiro texto pode ter vivenciado a saudade, mas o que
ele deseja é emitir um pensamento universal a respeito dessa
sensação comum a maioria dos homens. Pode-se aceitar ou rejeitar
sua conclusão. Já o autor do segundo fragmento parece
simplesmente fazer o registro da nostalgia que está experimentando.
Em compensação, o criador do terceiro fragmento quer que
sintamos o que ele está sentindo. Ou seja, exige de nós uma
disposição afetiva para mergulharmos juntos naquele mundo feliz
que foi o de sua infância.
A diferença entre a generalização de um texto (A) e a singularidade
de outros (B e C) assinala outra característica da literatura: ela se
assenta sobre existências e ações singulares. No entanto, fica claro
que o texto B também não é literário e que, inversamente, o texto C
o é. Qual o motivo de tal certeza? Tanto um quanto outro são de
natureza subjetiva e particular, mas o que configura o terceiro como
literatura é a sua linguagem.

A LINGUAGEM ESPECÍFICA
Consideremos a hipótese de extrair dessa estrofe (C) - escrita
por Casimiro de Abreu - o que na linguagem pertence aos
recursos do estilo literário. Eliminaríamos de imediato a
interjeição (oh!) os dois quês (um no sentido de quantas, outro
substituindo eu) e colocaríamos o resto do verso em ordem
direta: tenho saudades.
Em seguida, trocaríamos a célebre metáfora do segundo verso
-- aurora de minha vida -- por infância. O terceiro verso: -- Da
minha infância querida - apenas retoma e enfatiza a doce
lembrança de tempos tão felizes. Poderia ser cortado sem
qualquer prejuízo à mensagem. E por fim, o último verso: -- Que
os anos não trazem mais -- cuja função poética é ressaltar a
impossibilidade de regresso ao passado, seria obviamente inútil
na linguagem comum porque todos sabemos que os anos não
trazem a infância de volta. Em síntese, o conteúdo essencial do
poema se resumiria a "Tenho saudades da infância".

O que Casimiro de Abreu faz é usar todas as possibilidades
expressivas da linguagem (partículas de ênfase, imagens, repetições,
etc.), reforçando magicamente com outras palavras (outros giros
expressivos) o mesmo sentimento de perda causado pela passagem da
infância, explorando os aspectos sonoros das rimas, da interjeição
inicial (oh!), da duplicação dos quês, do ritmo fácil e sugestivo que
emana da estrofe. Cortar estes elementos do poema significaria
amputá-lo, reduzi-lo a uma única sentença: "Tenho saudades da
infância".
Com isso prova-se que o texto literário não é apenas uma criação
ficcional. É também um trabalho de criação de linguagem. Em
conseqüência, se mudarmos o modo de um escritor dizer as coisas,
mudaremos simultaneamente o conteúdo de sua obra, que ficará
alterado ou destruído.
O poeta francês Paul Valéry assinala uma interessante distinção
entre o literário e o não-literário:
Texto não-literário: quando resumido, sobra o essencial.
Texto literário: quando resumido, perde-se o essencial.

A literatura tem, pois, uma linguagem específica. Uma linguagem
que lhe é própria e que não pode ser mudada sem perder o seu
encanto. Ela se diferencia das várias linguagens humanas por um
complicado número de fatores, entre os quais, o mais importante
é a vontade de beleza formal que quase todos os escritores
possuem.
Este desejo de perfeição da forma (os aspectos específicos que a
obra apresenta), este sonho de transformar palavras banais em
palavras sublimes, este valor (o trabalho artístico da linguagem)
que é a tentativa de expressão mais eficaz e sedutora por parte de
um poeta ou de um romancista, sedimenta o ponto nuclear da
literatura. Sem tal esforço, sua existência se torna problemática.

A LITERATURA COMO CONJUNTO DE OBRAS
Parece claro também que uma única obra isolada - ainda que
tenha o caráter literário - não constitui a literatura. É necessário um
conjunto de textos, escritos em língua comum, com intenção
estética, produzidos na mesma época, debaixo de influências e
circunstâncias históricas próximas e, de alguma maneira, editados e
disponíveis ao público, para que se possa falar de uma literatura no
sentido estilístico (literatura clássica); no sentido de um povo ou
país (literatura grega); ou ainda no sentido de uma era (literatura
medieval).
CONCLUSÃO
Conforme o que vimos até agora, uma definição mais ou menos
totalizante de literatura seria a seguinte: Um conjunto de obras que,
valendo-se da ficção (ou não), expressa a visão particular do escritor
e representa ações, idéias e sentimentos humanos singulares,
através de uma linguagem específica cujo propósito é a beleza
artística.

ESTILO LITERÁRIO
Podemos tomar o termo estilo em duas acepções:
Estilo individual: É a maneira pessoal do escritor manipular a
linguagem literária, ou seja, a sua capacidade original e criativa de
formular expressivamente o texto (língua, técnicas, procedimentos,
etc.), em busca de um melhor resultado estético.
Deste ponto de vista, o estilo é a manifestação da individualidade. O
"estilo é o homem", disse no século XVIII o francês Buffon. Ele é
intransferível, podendo ser imitado apenas como cópia servil. Por
isso se fala no "estilo do padre Vieira", no "estilo de Machado de
Assis" ou no "estilo de Jorge Amado", e assim por diante.
No entanto, o escritor não existe isoladamente do mundo. Ele está
condicionado pelo sistema cultural de seu tempo, por sua visão de
classe, pelo debate artístico, pelas ideologias em confronto, pelos
valores pessoais e sociais consagrados no período histórico em que
vive e cria a sua obra. Existe, portanto, um outro tipo de estilo:

Estilo de época: Ocorre quando certos procedimentos
artísticos individuais se reproduzem e se tornam repetitivos e
constantes entre uma ou mais gerações de escritores -
favorecidos e influenciados pelas coordenadas da época.
A crescente utilização de adjetivos entre a maioria dos poetas e
ficcionistas românticos, por exemplo, parece traduzir a necessidade
de expressão daquela força sócio-histórica e daquele exagero
sentimental desencadeados pela vitória burguesa, no início do
século XIX. Assim como o uso indiscriminado do verso livre por
poetas do século XX corresponde à total desintegração dos modelos
e normas culturais, até então vigentes, ocorrida a partir da Primeira
Guerra Mundial.
A repetição desses elementos técnico-estilísticos - realizada por um
grande número de artistas, em determinado período - é que
denominamos estilo de época. Em conseqüência disso, somos
autorizados a falar no "estilo barroco", no "estilo simbolista", no
"estilo modernista", etc.

PERÍODOS LITERÁRIOS
Também conhecidos como escolas, correntes ou movimentos, os
períodos literários correspondem à fases histórico-culturais em que
determinados valores estéticos e ideológicos resultam na criação de obras
mais ou menos próximas no estilo e na visão de mundo. Diferenciam-se do
estilo de época por terem uma abrangência maior, englobando circunstâncias
como as condições do meio, as influências filosóficas e políticas, etc.
Assim, qualquer período literário (ou artístico) pressupõe:
· momento histórico delimitado (normalmente algumas décadas), onde se dá
a adesão de vários escritores à normas e princípios comuns;
· conjunto similar de influências sociais, culturais e ideológicas agindo sobre
as mentalidades;
· elaboração estética semelhante, seja nas técnicas de construção literária, no
estilo, na temática e nos pontos de vista sobre o ser humano e a vida.
A ascensão, predominância e decadência de uma escola ou de um movimento
não ocorrem arbitrariamente, apenas pela vontade dos artistas, mas resultam
de um processo complexo de influências do espírito de cada época sobre os
indivíduos.

Em certas circunstâncias históricas - crises políticas,
mudanças violentas ou condições opressivas - a criação de
uma arte nova, de um estilo novo e de uma nova maneira
de registrar as coisas torna-se urgente para os escritores e
os artistas em geral.
Entretanto, a vitória de uma nova corrente não apaga de
todo o prestígio e a força da antiga. Podemos assistir à
coexistência de movimentos opostos numa mesma faixa
temporal. Logo as datas de início e fim de um período não
implicam o predomínio automático de um período sobre
outro, mas a tentativa de ordenação e simplificação
pedagógica dos fenômenos literários.

LITERATURA :: RESUMO
1) Sentido lato: Tudo aquilo que está escrito
2) Sentido artístico
2.1) Ficcão
· invenção, criação de personagens e acontecimentos
· criação de uma supra-realidade que reflete os
mecanismos da vida
2.2) Utilização da palavra escrita
2.3) Linguagem específica (linguagem onde há alguns elementos básicos:
seleção vocabular, ritmo, disposição original das palavras, predominância de
imagens, estilo pessoal, etc.)
3) Conceito geral: Um conjunto de obras de ficção (ou não) que expressa a
visão particular de um escritor e representa ações, idéias e sentimentos
humanos singulares através de uma linguagem específica cujo propósito é a
beleza artística.
4) Estilo individual: É a maneira pessoal do escritor formular a sua
linguagem literária.
5) Estilo de época: São os procedimentos artísticos comuns a vários escritores
em um mesmo período histórico-cultural.
6) Período Literário: Um espaço de tempo, identificado com determinadas
circunstâncias históricas, os autores lidam com conteúdos comuns e
procedimentos formais semelhantes.