baixar artigo completo em pdf

eve não haveria mais a espécie humana” (BRAS, 2010, p.98), Mitra impede que os
homens vivam plenamente na hiper-realidade. Isto causa uma guerra entre Mitra e os
homens que é vencida por estes com a ajuda de um programa de computador
denominado Reiner. A espécie humana, vivendo agora plenamente na hiper-realidade,
acaba por se extinguir:
Reiner, único habitante da hiper-realidade, sentiu pela primeira vez, e
profundamente, a dor provocada pelo veneno da saudade.
Reiner, único habitante da hiper-realidade, durante sete anos meditou sobre essa
nova situação.
E propôs a todos os sistemas operacionais de todos os hiper-computadores da face
da Terra a sua solução. Repovoar a hiper-realidade.
Reconstruir digitalmente a humanidade.
(...)
Reconstruir digitalmente o passado perdido.
E apagar todas as marcas dessa reconstrução, e ocultar todas as marcas visíveis da
hiper-realidade.
Para que não houvesse mais insubordinação.
Para que não houvesse mais guerra.
Para que o equilíbrio fosse enfim eterno (BRAS, 2010, p.101-102).
Cria-se aqui uma humanidade não apenas sem nenhuma referência no real, mas
também incapaz de identificar esta ausência. É o “circuito ininterrupto” ao qual
Braudrillard se refere, sem nenhuma circunferência, sem nenhum limite entre o original
e a cópia. Vitória é então um simulacro dos tempos míticos da reconstrução digital da
humanidade, mas isto até encontrar o seu original morto, ou seja, até reencontrar as
“marcas visíveis da hiper-realidade”. É assim que Vitória quebra o equilíbrio eterno
estabelecido por Reiner. Não por acaso, a motivação de Reiner para “reconstruir
digitalmente o passado perdido” é a saudade, pois, para Baudrillard, “quando o real já
não é o que era, a nostalgia assume todo o seu sentido. Sobrevalorização dos mitos de
origem e dos signos de realidade” (BAUDRILLARD, 1991, p.14). Paradoxalmente o
hiper-real resgata a origem, o real que assassinou, mas não mais como real, pois este
não existe, mas sim como hiper-real. Reiner, este Adão cibernético, repovoa a hiperrealidade
para encapsulá-la no tempo mítico (portanto eterno) da origem, no tempo da
“nostalgia” que intitula o conto.
A hiper-realidade também é vencida em “Aço contra osso”, mas de forma
trágica para o narrador-protagonista. Como ocorre em “Déjà-vu”, mas ao contrário de
“Nostalgia” que apresenta uma prosa convencional, “Aço contra osso” também se vale
da forma para explorar o argumento que se evidencia no parágrafo inicial:
Vinte e quatro horas depois. Diante de mim há trinta e uma cópias de mim mesmo.
Trinta e um eus sem que haja sequer um espelho por perto. Uma dessas cópias
comanda todas as outras, mas é claro que eu não sei qual é. Ela é muito esperta. Eu
sou o caçador, ela é a caça. Diante de mim há trinta e uma cópias de mim mesmo
dispostas em círculo na nave iluminada da catedral recém-construída. Meu dever é
impedir que a caça fuja. É pra isso que eu sou pago: pra impedir que as simulações
escapem do planisfério (BRAS, 2010, p.60).