R$ 5,90 - Roteiro Brasília

Ano VIII • nº 174
26 de novembro de 2009
R$ 5,90

empoucaspalavras
Há exatos dez anos, circulava a Roteiro número 1.
Naquele novembro de 1999, a revista nascia como
suplemento da Gazeta Mercantil, jornal extinto
em maio deste ano. Na página 6, um jovem de 29
anos era destaque da matéria da repórter Danielle
Romani. Seu nome: Gil Guimarães. Sua paixão:
o recém-inaugurado Baco Bar au Vin, na
feirinha Quituart, do Lago Norte.
“Uma paixão pode alterar o destino de um
homem”, escrevia a repórter da Roteiro para contar
como um funcionário público largou tudo para abrir
um bar só porque ganhou um livro sobre vinhos
e se encantou pelo tema. De lá para cá, Gil abriu
várias pizzarias, comandou o descolado Azulejaria
e agora, uma década depois, dá seu passo mais arrojado:
inaugura, na ala nova do ParkShopping, uma
forneria que ele próprio define como “uma evolução
do Baco”, e onde promete praticar uma gastronomia
de excelência (página 4).
Proposta semelhante é a dos chefs de 30 bares
e restaurantes da cidade que aceitaram o desafio de
criar pratos com novos cortes de carne suína, para
além da mesmice das costelas e lombinhos. Sorte dos
consumidores, que têm até 20 de dezembro para iniciar
uma maratona gastronômica e experimentar as
delícias criadas especialmente para o Festival Gastronômico
Sabor Suíno (página 7).
Ainda nesta edição, Súsan Faria relata sua viagem
a Machu Picchu, no Peru, a cidade perdida dos incas
(página 24), e Vicente Sá traça o perfil de um dos
mais irrequietos e produtivos artistas da cidade –
o ator e diretor teatral Alexandre Ribondi, um
capixaba que se tornou brasiliense de coração há
41 anos (página 28).
Boa leitura e até a próxima quinzena.
Maria Teresa Fernandes
Editora
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luzcâmeraação
Baarìa, do italiano Giuseppe Tornatore, abre nesta sextafeira,
27, a V Semana Venezia Cinema, no Cine Brasília
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águanaboca
picadinho
garfadas&goles
pão&vinho
espaçocidadão
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roteirogastronômico
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dia&noite
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graves&agudos
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verso&prosa
Marta Spedaletti
ROTEIRO BRASÍLIA é uma publicação da Editora Roteiro Ltda | SHS, Ed. Brasil 21, Bloco E, Sala 1208 – CEP 70322-915 – Tel: 3964.0207
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Alexandre Marino, Alexandre dos Santos Franco, Beth Almeida, Catarina Seligman, Diego Recena, Eduardo Oliveira, Heitor Menezes, Lúcia Leão,
Luis Turiba, Luiz Recena, Quentin Geenen de Saint Maur, Reynaldo Domingos Ferreira, Ricardo Pedreira, Sérgio Moriconi, Silio Boccanera, Súsan Faria
e Vicente Sá | Fotografia Eduardo Oliveira, Rodrigo Oliveira e Sérgio Amaral | Contato Comercial Giselma Nascimento (9985.5881) | Administrativo/
Financeiro Daniel Viana | Assinaturas (3964.0207) | Impressão Gráfica Coronário.
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Dez anos de evolução
Um magnífico bufê de antepastos, massas, carnes e frutos do mar é
o carro-chefe do mais ambicioso empreendimento de Gil Guimarães
Por Beth Almeida
Fotos Rodrigo Oliveira
Quem tem mais de 40 anos deve
se lembrar de Festa de Babette, filme
dinamarquês de 1987, dirigido
por Gabriel Axel. A história é
de uma chef de cozinha francesa que foge
da perseguição política ocasionada pela
Comuna de Paris, em 1871, abrigando-se
numa pacata vila dinamarquesa, onde
passa a trabalhar como criada de duas irmãs
solteironas, filhas do pastor local. Depois
de 14 anos vivendo entre pessoas
simples, Babette ganha 10 mil francos na
loteria e resolve aplicar o dinheiro oferecendo
um autêntico banquete com o que
havia de melhor na culinária francesa, para
comemorar o centenário de nascimento
do pastor. Para gente tão simples e religiosamente
austera, ela oferece gastronomia
de alta qualidade, com excelente apresentação
de cada prato, mas aparentando
todo o despojamento possível – o detalhe
mais encantador do filme.
É esse mesmo encanto que busca Gil
Guimarães com sua mais nova casa, a
Forneria Baco, inaugurada em fins de
outubro na nova expansão do ParkShopping.
“É o que eu chamo de gastronomia
casual, ou seja, a alta gastronomia
servida com descontração”, define Gil,
ao eleger o novo empreendimento como
a evolução do Baco, rede de pizzarias
que em 2009 completou dez anos de sucesso.
“A forneria é resultado de meus
sucessos e fracassos no ramo da gastronomia”,
brinca.
A casa pratica a cozinha de mercado,
conceito da nouvelle cuisine que leva em
conta a elaboração do cardápio a partir de
produtos frescos e da estação do ano. A
flexibilidade e a variedade transformam a
refeição na forneria em autêntico banquete,
que pode apresentar surpresas a cada
dia. A refeição começa com um extenso
bufê de antepastos: ceviche de salmão
com pimenta rosa, cogumelos salteados
com aceto balsâmico e tomilho, ovos regados
ao azeite trufado, rosbife de atum
com crosta de gergelim e outras delícias.
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São mais de 50 opções de pratos, com
massas frescas da casa no cardápio do dia,
além de carnes, peixes e frutos do mar, tudo
preparado na hora e chegando às mesas
sem a necessidade de pedidos. Os garçons
circulam pelo salão e vão compondo
os pratos na frente dos clientes, de acordo
com o apetite e o gosto de cada um. Nesse
circuito, não dá para perder, por exemplo,
o ravióli de figo ao molho com toque de
limão siciliano (hum!!!), o robalo assado,
que pode ser acompanhado por um saboroso
risoto de camarão, ou o caneloni de
mussarela com polpetone, também recheado
com queijo especial da casa. A sobremesa
pode ser um super sundae (super
mesmo, só peça se tiver mais duas pessoas
com quem dividir) ou uma mousse de limão
siciliano assado.
O restaurante também é ótima opção
para a happy hour, com petiscos que já celebrizaram
Gil Guimarães em outras casas,
como a Azulejaria, que funcionou ao
lado do Baco da 408 Sul, o Madrid e o
Barcelona, estes últimos vocacionados
para a culinária espanhola. Assim, o chope
gelado ou a variada carta de vinhos da
casa podem ser acompanhados por pasteizinhos
de calabresa bêbada (regada
com cachaça) ou de catupiry, bolinho de
queijo picante e espetinho de fraldinha,
entre muitas outras opções do cardápio
Em apenas dez anos de trabalho, o restaurateur Gil Guimarães já entrou para a história
da gastronomia brasiliense. Tudo começou com um modesto quiosque na Quituart, do
Lago Norte, em 1999, quando ele acabava de retornar de uma temporada de estudos em
Paris. Sua pizza fez sucesso imediato e logo depois ele abriu a primeira pizzaria, na 309
Norte.
A partir daí, foi um empreendimento atrás do outro, começando pela segunda pizzaria,
na 408 Sul, seguindo-se a Baco em Pedaços, na 303 Sul, e a Baco Napoletana, a única
de vida curta, na 206 Sul. Na mesma 408 Sul, ao lado da pizzaria, Gil abriu o bar Azulejaria,
de perfil jovem e descolado, que contribuiu para a popularização dos espumantes e
das ostras trazidas de Santa Catarina, e dois anos atrás deu lugar ao Madrid, de culinária
espanhola. Em seguida veio o Barcelona, na 206 Sul, especializado em tapas e outras iguarias
catalãs, recentemente transferido a Rodrigo Sanchez e José Luiz Paixão. Mas a Forneria
Baco é, sem dúvida, o maior de todos os seus empreendimentos.
Para marcar os dez anos das pizzarias, ele e o jornalista Luiz Recena, colunista da Roteiro,
lançaram, dois meses atrás, o livro Baco: em busca da pizza perfeita, editado pelo Senac-DF.
“O livro é fruto de um bate-papo maravilhoso com o Recena, em que me lembrei
de histórias da pizzaria e da minha vida”, afirma Gil. Foram diversos encontros gravados
em fitas, a partir de um roteiro com algumas perguntas fundamentais e outras sobre detalhes.
“Acredito que conseguimos mostrar que Brasília não é só política”, avalia Recena.
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águanaboca
de bar. Sem falar nas pizzas: todos os 50
sabores da pizzaria Baco também estão disponíveis
na casa, para a happy hour ou as
refeições.
Um cardápio tão variado não surgiu da
noite para o dia. Foram seis meses de trabalho
desenvolvido junto com o chef Bento
Batista, que trabalhou com Rodrigo Sanchez
e agora comanda a cozinha da Forneria
Baco. O resultado já está agradando a
brasilienses como o casal de funcionários
públicos Luiz e Mariângela Pedroni, clientes
de longa data do Baco da Asa Sul e que
decidiram experimentar a nova casa já na
primeira quinzena de novembro. “Tudo o
que provamos estava delicioso”, afirmou
Luiz. Mariângela reconhece ser difícil escolher
entre tantas opções, por isso achou melhor
experimentar um pedacinho de cada
prato principal. “O que gostei mais foi do
risoto de camarão”, opinou.
A administradora Samira de Castro Haten
almoçou no restaurante no mesmo dia,
por indicação do filho. Foi acompanhada pela
cunhada, Tânia, pela mãe, Alzira, e pela
filha adolescente, Isadora. Todas elogiaram a
suavidade do tempero. “Acertaram em cheio
no meu gosto”, elogiou dona Alzira.
Ainda bem que a casa fica aberta durante
todo o dia, porque depois da refeição é
difícil ir embora. O melhor é relaxar um
pouco no ambiente criado pela arquiteta
Mônica Pinto, que trabalhou o estilo da década
de 50, lembrando bares italianos e
franceses, com mais de 100 quadros e fotos
de feiras e mercados, peças garimpadas em
antiquários paulistanos e piso em ladrilho
hidráulico.
Forneria Baco
ParkShopping, térreo (entrada independente).
De 2ª a 5ª, das 12h às 15h30 e das 18 às 24h;
6ª, das 12 às 15h30 e das 18 à 1h; sábado, das
12 à 1h; domingo, das 12 às 24h.
Vanilla Caffè
Outra novidade gastronômica que o brasiliense ganhou com a nova ala do ParkShopping foi o Vanilla Caffè, que abriu sua segunda
filial em Brasília. A nova loja se soma a outras 24 da rede, que também está presente em São Paulo, Rio de Janeiro, Ceará e
Amazonas. A franquia está em plena expansão, e terá 34 lojas pelo Brasil até o final do ano. Até o final de 2012, o plano é que sejam
mais de 100.
A rede foi eleita a melhor franquia de cafeteria do Brasil pela revista Pequenas Empresas Grandes Negócios, e foi justamente esse
prêmio que despertou o interesse de Guilherme John e Jackeline Natividade, sócios na empreitada: “A ideia de investir no Vanilla
começou com a procura por uma franquia no ramo de alimentação, já que eu e minha sócia somos nutricionistas. Quando soubemos
que o Vanilla Caffè havia ganho o prêmio de melhor franquia de cafeteria, começamos a visitar as lojas e gostamos de tudo,
desde o cardápio até o ambiente aconchegante”.
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Saborosa
e saudável
Até 20 de dezembro, um festival
de pratos à base de carne suína
Por Eduardo Oliveira
A
carne mais consumida no mundo é a suína, com 42% do
mercado de proteína animal. Mas, apesar de 49% dos
brasileiros preferirem o gosto da carne de porco, esse número
não se reflete no consumo. Enquanto na Europa come-se
por ano 45 quilos per capita, no Brasil o consumo ainda é pequeno:
apenas 13 quilos. Isso porque, até hoje, a imagem que se tem
aqui da criação suína é a de chiqueiros cheios de porcos sujos de
lama comendo lavagem, o que resulta numa carne gordurosa e prejudicial
à saúde.
Isso podia ser verdade há 50 anos, mas hoje a realidade é outra.
Os chiqueiros foram substituídos por granjas com rígido controle
sanitário. No lugar da lavagem, entrou a ração à base de milho
e soja. Como resultado, temos um alimento saudável e nutritivo,
com níveis de colesterol inferiores aos do frango.
Para começar a mudar a imagem da carne suína, o Sindicato
dos Sinocultores do DF (Sindisuínos) e a Associação de Criadores
de Suínos do DF (DFSUIN) estão realizando, em parceria
com a seção local da Associação Brasileira de Bares e Restaurantes
(Abrasel-DF), o festival gastronômico Sabor Suíno, do qual participam
30 dos melhores restaurantes da cidade. Até 20 de dezembro,
pratos exclusivos à base de carne suína serão vendidos com
três faixas de preço: R$ 14,90, R$ 24,90 e R$ 34,90.
A iniciativa lançou um desafio para os chefs, como é o caso de
Dudu Camargo, dono de dez restaurantes na cidade, nenhum deles
com carne suína no cardápio. Ele apostou na criatividade para
atrair a clientela ao festival: “Como eu tenho restaurantes distintos,
quis brincar com isso. No meu japonês, o Dudu San, por exemplo,
criei um temaki de contra-filé suíno”, conta. “Eu quis mostrar
a variedade de pratos que se pode fazer com o porco, fugir do lombinho
assado ou da costela”, completa Dudu, adiantando que, se
o público aprovar, as criações entrarão no cardápio.
Outro grande restaurateur da cidade, Jorge Ferreira, dono também
de uma dezena de bares e restaurantes, participa com duas de
suas casas: no Feitiço Mineiro, criou o Lombo à Diamantina, uma
receita bem mineira, com direito a tutu, farofa e couve; já no Bar
do Mercado está sendo servido um petisco à base de carne suína,
ideal para acompanhar um bom chope.
O Piantella, um dos restaurantes mais tradicionais da cidade,
Superquadra de legumes com contra-filé, do Dudu San
Costelinha assada, temperada com molho barbecue, do BSB Grill
adaptou a receita carioca do Filé Oswaldo Aranha, transformando-o
em Lombo Oswaldo Aranha. A picanha suína aparece em
meia dúzia de restaurantes, como é o caso do Onze Gastronomia
(Liberty Mall) e do Patuá (Deck Brasil, no Lago Sul), que apresenta
a picanha ao inusitado e brasileiríssimo molho de caipirinha.
Alguns preferiram a boa e velha costelinha, como o BSB Grill,
que serve o prato para duas pessoas, ao molho barbecue.
O festival vai permitir que o cliente deguste cortes especiais do
porco, e assim pretende iniciar um processo de reeducação da população
com relação à carne suína, mostrando a qualidade do
produto. “A gente entende que a culpa não é do consumidor, mas
de uma cultura que foi passada a ele por gerações. Ele precisa ser
informado melhor para mudar sua visão, mas isso é um processo
a longo prazo, que demandará várias ações”, diz Alexandre Cenci,
presidente do Sindisuínos.
Festival Gastronômico Sabor Suíno
Até 20 de dezembro na Alice Brasserie, Azeite de Oliva, Bar do Mercado,
Barcelona, Belini, Bier Haus, BsB Gril, Buona Cuccina, C’est si bom, Café
Cassis, Calaf, Carpe Diem, Crepe Royale, Dona Lenha, Dudu San, Empório
Santo Antônio, Família Capelli, Feitiço Mineiro, Gula Capital, Le Plateau
D’Argent, Ilê, O Convento, Onze, Patuá, Piantella, Triplex, Unanimità,
Veloce, Vila Borghese, Villa Tevere, Werner e Your’s.
José Filho Gustavo Froner
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águanaboca
Recanto sírio-libanês
No Buffara, além da autêntica comida árabe,
tem dança do ventre, jogo de gamão e narguilé
Por Ana Cristina Vilela
Fotos Rodrigo Oliveira
Mais de 40 anos de amizade e um
restaurante. Esta é a síntese machadiana
da história de Carlos
Buffara e Mitri Nastas. O primeiro é neto
de avó libanesa e de avô sírio; o segundo,
filho de pais sírios. Os dois nasceram em
Ponta Grossa, no Paraná. Carlos vive há
28 anos em Brasília; Mitre, há apenas um.
Um é funcionário público; o outro, advogado.
Juntos, apreciaram as refeições feitas pelos
pais e avós. Na casa de Carlos, cozinha
libanesa; na de Mitri, tipicamente síria. De
tantos anos de convivência, de tantas trocas
gastronômicas, nasceu o restaurante
Buffara, no Sudoeste, espaço guar necido
com típica comida síria caseira.
Sim, síria, garantem os proprietários.
Porém, depois de algum bate-papo, Mitri
e Carlos concluem que a cozinha do
Buffara é mesmo sírio-libanesa – afinal,
as culinárias dos dois países se parecem
muito: “Temos aqui uma autêntica cozinha
árabe”. A chef, Mitra Nastas, confirma
a autenticidade com o próprio nome
– é filha de Mitri – mas é o pai quem
explica a diferença entre as duas gastronomias.
“Os pratos são basicamente os
mesmos, diferem apenas no tempero e
no modo de preparo. Acredito que nos
sírios o tempero apareça mais.”
Na cozinha do Buffara, só entram ingredientes
originais, importados, exceto
pela carne, que é brasileiríssima, e “muito
selecionada”. O pão também é de uma
empresa da região, Kalifa, que funciona
em Valparaíso. “Pesquisamos muito e escolhemos
o melhor pão feito por aqui”,
garante Carlos.
Os tradicionais babaganoush (pasta de
berinjela), homus (pasta de grão-de-bico), a
coalhada síria e o quibe, feito com trigo
branco importado, estão presentes no cardápio,
é claro. Mas pode-se saborear também
o arich, queijo fresco feito no próprio
restaurante, do qual se origina o chancliche,
que leva até três meses para ficar pronto.
Servido com zaatar (tempero libanês),
com ou sem pimenta, o arich é um tira-gos-
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to perfeito, assim como as berinjelas em conserva, recheadas com alho e
nozes. De sabor muito forte, são ótimas para acompanhar uma cerveja
gelada, assim como o quibe cru, preparado na hora.
No cardápio principal, destaque para o arroz árabe (carne fresca,
cebola na manteiga e castanhas torradas) e para a kafta de carneiro.
Entre os doces, todos feitos no restaurante, estão o ataief (pastéis fritos,
recheados com ricota ou nozes, regados com calda quente de flor
de laranjeira ou de rosas), que pode ser servido com sorvete, e o mulabie,
creme de farinha fina de arroz com misque (uma resina vegetal),
calda de flor de laranjeira ou de rosas, com damasco ou pistache.
Para beber, suco de uva com essência de rosas, arak, caipiroskas,
sucos, batidas de frutas, cervejas, uísques e vinhos. Para fumar, narguilé.
Para ver, dança do ventre. Para jogar, gamão. A casa, com capacidade
para 120 pessoas, está aberta durante toda a semana e conta
quase sempre com a presença de Carlos e Mitri. Juntos, os dois se deram
uma missão: que o restaurante tenha excelência em gastronomia
e em atendimento.
Quanto à gastronomia, a Roteiro foi lá, experimentou e aprovou.
Como a casa ainda é nova, só o tempo poderá mesmo dizer. Mas os
donos estão abertos a sugestões, reclamações, ajustes e mudanças.
Portanto, o Buffara é, a princípio, uma boa (e saborosa) aposta gastronômica,
um novo recanto árabe em Brasília.
Buffara Restaurante
CLSW 103 – Bloco B – Subsolo (3344.0383). Sábados e domingos, bufê
a quilo no almoço. Nos demais horários, serviço à la carte. De 5ª a
sábado, no jantar, apresentações de dança do ventre. Mais informações:
www.restaurantebuffara.com.br.
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águanaboca
Pane romano
Spoleto comemora dez anos com lançamento de sanduíche italiano
Por Lúcia Leão
Spoleto é o nome de uma pequena e
milenar vila das cercanias de Roma,
que guarda importantes registros
históricos do reino dos césares. Isso lá na
Itália, porque no Brasil a palavra denomina
o delicioso mix de tradição e modernidade
que invadiu, com culinária de qualidade,
a seara dos fast foods, e introduziu
louças, taças de vidro e talheres de metal
nos habitats de descartáveis que eram as
praças de alimentação dos shoppings. Insistindo
sempre que é possível sobreviver,
sem perder a ternura, às atribulações da
vida moderna, o Spoleto comemora dez
anos de existência rendendo-se ao preferido
por nove entre dez famintos apressados:
o sanduíche.
Calma lá, não é bem assim, reage o
chef Gianni Carboni, responsável pelo
cardápio e pelo controle da produção das
duas fábricas de alimentos que abastecem
as mais de 200 franquias do restaurante
espalhadas pelo Brasil, México e Espanha.
O que acaba de ser introduzido no
cardápio do Spoleto é o pane romano, uma
iguaria tão típicamente italiana quanto as
massas, os risotos e os polpettones já oferecidos
pela casa. A começar pelo próprio
pão, como explica Carboni: “Nosso pane
é uma tradição de Roma. A massa leva somente
farinha de trigo importada da Itália,
água puríssima, sal marinho e azeite
italiano, sem nenhum conservante ou aditivo
químico. O resto é puro artesanato,
da melhor qualidade”.
Artesanto em larguíssima escala, já
que todo o pane da rede sairá da fábrica sediada
no Rio de Janeiro. Também em terras
fluminenses, numa unidade industrial
de Petrópolis, são produzidos os recheios,
com um diferencial que promete aguçar
os paladares mais exigentes: peixe, frango
e carne preparados no sistema sous vide,
uma técnica de cozimento desenvolvida
na França na década de 1970 pelo chef
Georges Pralus especialmente para preservar
as qualidades do foie gras.
Aperfeiçoado na década seguinte por
Bruno Goussault, o sistema, que consiste
em submeter o alimento a um cozimento
muito lento, dentro de embalagem lacrada
a vácuo, é adotado desde então por
chefs franceses como Joel Robuchon,
Alain Ducasse e outros estrelados pelo
guia Michelin que empregam a técnica
em seus restaurantes. Além de preservar
todo o sabor e os nutrientes dos alimentos
– já que, lacrados, eles não perdem o sumo
no processo de cozimento – o sous vide
garante absoluta segurança alimentar aos
produtos do Spoleto. “As porções são fracionadas
e embaladas individualmente
antes do cozimento e não têm nenhum
contato atmosférico até serem abertas e
imediatamente servidas. Não há possibilidade
de contaminação”, assegura Gianni
Carboni.
O Spoleto já usava o sous vide – que só
funciona para o cozimento de proteínas –
para preparar seus polpettones, feitos com
carnes processadas, e o “molho Carboni”
de camarões ao vinho branco com creme
de leite. Depois dos bons resultados com
os filés de truta e frango que rechearão os
panes, Gianni trabalha para, em breve, incrementar
o cardápio com o filé de picanha,
“a carne preferida dos brasileiros”.
Os panes são oferecidos nas versões
Salmonado (filé de truta com pasta de alho e
ervas finas, champignon, queijo minas, cebola,
tomate e folhas verdes), Frango (frango
dourado com pasta de gorgonzola, tomate
seco, queijo mussarela, alho poró, tomate
e folhas verdes), Rosbife (carne fria
fatiada com pasta de mostarda, cebola, palmito,
bacon, mussarela, tomate e folhas
verdes) e Spoleto (montado pelo cliente
com uma proteína, uma pasta e até oito ingredientes
à escolha). Os preços variam entre
R$ 14 e R$ 18.
Fotos: Divulgação
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picadinho
Ilha grega
A esquina da 106 Sul vai voltou a ficar movimentada.
O Pipa Bar reabriu suas portas no
dia 25, sob nova direção. A decoração faz
os clientes se sentirem numa ilha grega.
O cardápio também remete à Grecia, com
a saudável e rica culinária mediterrânea.
Pechincha
No Miau que Mia (108 Sul), pagando apenas
R$ 16,90 o cliente pode escolher uma carne
ou um peixe na brasa e servir-se à vontade
no bufê de saladas e guarnições. Entre as
opções de grelhados, cortes argentinos,
robalo e carré de cordeiro.
Filé do Moraes
Os paulistanos que moram em Brasília não
precisam mais ficar com saudades do filé
com alho crocante que deu fama ao Moraes
(Praça Júlio Mesquita e Alameda Santos).
Há uma versão candanga muito caprichada
na Toca do Chopp (Quituart e Águas Claras).
O filé pesa 380 gramas e vem acompanhado
com fritas bem sequinhas e uma
saladinha de agrião. Dá muito bem para
duas pessoas e custa R$ 36. O chef Claude
Capdeville diz que seu Filé do Moraes não é
exatamente igual ao paulista, mas garante:
quem já provou ficou satisfeito. É conferir –
ou não – como diria Caetano Velloso...
Frutos do mar
Os gourmets de Brasília, em especial os do
Lago Sul, acabam de ganhar um excelente
fornecedor. A recém-inaugurada Camarão
Gourmet (QI 23) oferece grande variedade
de peixes e frutos do mar congelados (pacu,
pintado, tambaqui, surubim, abadejo, siri,
bacalhau, lagosta e caranguejo gigante
do ártico). Oferece ainda a consultoria de
culinaristas profissionais para garantir o
sucesso das experiências gastronômicas.
Farra de fim de ano
O Parrilla Madrid (408 Sul) lançou um pacote
especial para as confraternizações de fim de
ano. Por R$ 39, o cliente poderá se esbaldar,
durante duas horas, com picanha, maminha,
fraldinha e chope. Reservas: 3443.0698.
Camarão e calabresa
Até o domingo, 29, ainda é possível apreciar
os criativos tira-gostos inventados pelas
casas participantes do festival Bar em Bar,
iniciativa da Associação Brasileira de Bares
e Restaurantes (Abrasel). Um dos destaques
é o camarão com calabresa – espeto com
pão no azeite, camarão frito e calabresa
frita no vinho tinto – servido no Bom
Bocado (Aeroporto e Conjunto Nacional).
Fotos: Divulgação
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Ainda os amigos,
bons e velhos
Luiz Recena
lrecena@hotmail.com
12garfadas&goles
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A
gente não cansa de falar nos amigos. De falar bem dos amigos. E, às vezes, até mal deles. É porque,
dizem, falar dos amigos até mal serve. Porque nunca é um malzão, é um malzinho, carinhoso. E a
gente vai lembrando deles, a gente com eles, sem eles, convidando-os, esperando-os. Encontrandoos
aqui e ali, de repente, quando o inesperado faz surpresas. Pois outro dia, ao chegar na praia, o guardador
de carros (já nos tratamos por xará), perguntou: “Aquele de Brasília, do menino pequeno, cabelos brancos
iguais ao seus, é seu irmão?”. Respondi que não, que era amigo. Mas, em seguida, emendei: “Não, xará,
é irmão daqueles que a gente escolhe”. O baiano parou, pensou e abriu um amplo sorriso em alvinegro,
e lascou: “Taí, o senhor tem razão, tem amigo de verdade que a gente escolhe e vira irmão”. E por aí
seguimos, aprofundando a filosofia da beira do mar.
Longe da areia, em piso limpo e brilhante, doutora Maria Luiza vem de Brasília organizar um Colóquio Brasil-
África. Colóquio é conversa com glamour oficial e, é claro, não poderia haver cenário mais adequado do
que Salvador da Bahia para, digamos, esse ti-ti-ti-ti-ti-ti-ti-ti-ti/tá-tá-tá-tá-tá-tá-tá-tá-tá entre africanos e nós.
Encontro internacional requer obrigatória presença diplomática e, no nosso caso, aportou em pisos baianos
o doublê de diplomata e jornalista Pedro Luiz Rodrigues, Pedrinho, para nós, repórter que teve a sabedoria
de abandonar o Jornal do Brasil, o antigo, o bom, e atender aos chamados do Barão do Rio Branco. Para o
mundo diplomático, ele é o embaixador que já exerceu suas altas funções na Nigéria e, hoje, chefia o setor
de Relações Internacionais do Senado Federal.
Pois o Pedro Luiz e sua Mara continuam o Pedrinho e a Maroca de sempre. E foi com eles que as garfadas
e os goles se multiplicaram em 48 horas de generosas libações. Primeiro em casa, com tragos e acepipes
ao molho maior da amizade e do reencontro. E depois, na refeição da despedida, uma volta ao Mistura, o
restaurante mais tradicional, mais clássico, do bairro de Itapuã. Perto do farol e perto do Vinícius também.
Clássico é repetir, experimentar
Um restaurante clássico e tradicional mexe pouco
em cardápio. Altera o mínimo, não faz barulho
quando tira algum prato, economiza os tambores
quando põe algo de novo. Assim pudemos voltar ao
risoto de lagosta com molho de trufas, ao badejo e
ao polvo e ao camarão. Supimpas! E às caipiroskas:
de kiwi, voláteis! E uma de limão, que espraiou-se
pela metade da mesa, quando os amigos se empolgaram
numa conversa e o gesto manual nocauteou
aquele copo, insolente obstáculo ao discurso mais
veemente. Ora, pombas!... Lourinhas geladíssimas
reduziram o ímpeto dos comensais e tudo terminou
bem, muito bem. Voltar é preciso.
Às carnes, cavalheiros!
A praia é majoritária, pois não. O que não quer
dizer que ela venha a banir para sempre, de vossa
mesa, o que não seja frutos do mar. Há que resistir!
Os australianos se deram conta e mandaram as
franquias. O Outback do Fernando, no Shopping
Iguatemi, é um bom exemplo de resistência. Há
carnes tipo picanhas, chuletas e a imbatível fraldinha,
todas com nomes cangurus, mas de bons sabores.
E um chope muito gelado, servido em canecos.
Alerta geral: se você não for chegado a um
molho mais picante, avise. Do contrário, dança.
Baiano-japa-chinês-baiano
De onde menos se espera, não sai nada mesmo. E
até de onde se espera pode haver surpresas. Uma
das boas, na Goa, barraca estreante. Sobre ela e o
potencial que tem, já escrevemos. Outro dia, meio
de semana, frequência baixa, o escondidinho não
sairia, pois o teto de aipim estava em falta. A surpresa
veio em forma de olhos puxados. Cláudio
Ochi, o China. Com 26 anos, sabe muito, mas
quer mais. São planos e planos para quem cozinha
em casa desde os doze. Sim, a solução: batata, cozida
com casca, depois limpinha, amassada com requeijão
e pouco, pouquíssimo coentro. Em cima
o teto, embaixo o camarão, é bom, irmão, é bom.

Ícone de ótimo preço
Como era de se esperar, após a estada
em Porto Alegre e as compras, descritas
na última edição, que realizei na importadora
Vinhos do Mundo, aproveitei a chegada
das encomendas para degustar algumas delas.
Não resisto a comentar, com mais vagar,
o excelente tinto Quinta Generación 2006, da
Casa Silva. Tendo sido por muitos anos o vinho
top da produtora, recentemente sobrepujado
pelo Altura, não deixou, nem por isso, de ser
um dos ícones chilenos aos quais eu comumente
presto reverência por se tratarem, em minha
opinião, de alguns dos melhores vinhos do
Novo Mundo – e até, por que não, muitas vezes
fazendo frente a alguns dos grandes nomes do
Velho Mundo.
Trata-se de um vinho de corte, que começou
utilizado-se das castas Cabernet Sauvignon,
Carménère e Petit Verdot, às quais mais tarde
se integrou – com grande sucesso, diga-se de
passagem – a Syrah. Seu nome se deve ao fato
de o comando da Casa Silva estar na sua quinta
geração, o que levou os proprietários a desenvolver
esse super premium como uma homenagem
a si próprios e a seus ancestrais. O nome
sugere o resultado do aprimoramento e da
experiência adquirida pela produtora ao longo
de tanto tempo de dedicada competência e
merecido sucesso.
Poucos sabem que Mario Geisse, proprietário
da Casa de Amadeu, dos melhores produtores
nacionais de espumantes, que nos brinda
com os ótimos Cave Geisse Brut e Nature,
além do novo Terroire,
é também o enólogo
da Casa Silva, do Chile,
autor inconteste do Quinta
Generación e do Altura.
Embora este último seja
resultado do mais prestigiado conceito de
micro-terroire da atualidade, os demais predicados
comuns aos grandes vinhos fazem parte
também da produção do Quinta, que, como
qualquer grande vinho, tem sua diferença estabelecida
pela matéria-prima. Ambos são resultado
de um audacioso estudo de terroir. Em
sua elaboração existe um alto grau de sofisticação,
desde a colheita e seleção das uvas até o
resfriamento em câmara frigorífica, maceração
em frio e fermentação em barricas especialmente
desenhadas. São vinhos sem nenhum
tratamento nem filtração.
Este exemplar de 2006 repete algumas de
suas tradicionais características gustativas e
olfáticas. Seu aroma revela frutas vermelhas
maduras como cerejas e amoras, que evoluem
bem para chocolate e algo de húmus. Seu paladar
reflete as mesmas frutas de bosque, com
ótima integração ao carvalho, no qual descansa
por 13 meses, evoluindo para ameixas com
algo de picante, enchendo o palato com
concentração e grande elegância, que deixam
seus 14% de álcool imperceptíveis, a não ser
pelo agradável “doce de boca”.
O mais interessante para o consumidor é
que o surgimento do Altura e sua condição de
top da Casa Silva não afetou nem empalideceu
a qualidade do Quinta Generación, mas fez com
que seu preço se tornasse muito mais acessível
e, consequentemente, vantajoso. Diria mesmo
imperdível, com o atual desconto oferecido pela
Vinhos do Mundo (de R$ 149 por R$ 86,42).
E quem nos garante isso é o próprio Mario
Geisse, que, perguntado sobre que vinho da
Casa Silva escolheria como única e última garrafa
para levar consigo, deu a seguinte resposta:
“Se vou embora sem pagá-lo, Altura. Se
tenho que pagá-lo, Quinta Generación tinto”.
ALEXANDRE
DOS SANTOS
FRANCO
paoevinho
@alo.com.br
pão&vinho
13

aimundo
ribeiro
comunicacaoraimundoribeiro
@gmail.com
O direito
dos fumantes
espaçocidadão
As leis não podem ser excessivamente
provisórias. Mesmo sabendo-se que
o Brasil é um país em permanente
revisão, é preciso que os instrumentos legais
tenham maturação de alguns anos antes de
serem mudados. Caso contrário, o Parlamento
se banaliza. Passa a ser um ambiente onde
as decisões são momentâneas, sem a mínima
perenidade.
O raciocínio cai perfeitamente sobre a Câmara
Legislativa, quando esta Casa discute uma
nova lei de restrição aos fumantes, sabendo-se
que está em vigor a lei distrital 4.307/2009,
desde fevereiro passado, que trata de limitações
para o fumo no Distrito Federal, numa
escala suportável para aqueles que ainda não
conseguiram se libertar desse hábito.
A Lei do Fumo em vigor já foi um grande
avanço e rapidamente foi absorvida pela população.
É claro que houve um período de adaptação,
com as compreensíveis reações, mas é
uma realidade. As pessoas hoje podem fumar
em lugares públicos, desde que haja separação
de ambientes e exaustão adequada.
A permissão para a existência de fumódromos
representa um avanço e serve para inibir o
consumo do tabaco. O livre arbítrio é mantido
e cabe ao cidadão decidir se deve ou não continuar
consumindo cigarros ou charutos, sem
que o Estado interfira nesta sua decisão.
A princípio, parece-me inconstitucional
uma iniciativa que impeça os homens e mulheres
de exercerem a prerrogativa pessoal de
fumar. O que deve se evitar é o incômodo aos
não-fumantes, situação que fica assegurada
com a criação de ambiente próprio para o
consumo de cigarros ou charutos.
Não podemos simplesmente aplicar em
Brasília a experiência proposta pelo Governo
de São Paulo, que tanta polêmica causou.
A nossa geração ainda mantém o hábito do
fumo, gradativamente abandonado, mas ainda
persistente na sociedade brasileira. Poucos
países, a maioria deles na Europa, já adotaram
medidas tão duras quanto essas em debate na
Câmara Legislativa do DF.
Outra argumentação refere-se ao impacto
que uma medida muito dura terá no desempenho
comercial dos bares e restaurantes
da cidade, que já se adaptaram e convenceram
seus clientes fumantes a preservar os
direitos dos não-fumantes. Portanto, diante
de tantos argumentos de difícil contestação,
creio que esta nova Lei do Fumo, radical
e precipitada, não deverá ser aprovada na
Câmara Legislativa.
14

Forno solar
No refeitório da escola, na pequena cidade
de Dinant, na Bélgica, nos anos
70, havia várias mesas enfileiradas,
com lugar para oito alunos. Cada uma delas
e seus ocupantes eram postos sob o comando
de um dos alunos do último ano, que também
eram responsáveis pela elaboração do cardápio
do mês.
Na minha mesa estavam sentados sete alunos,
três de uma mesma família, com 13,14 e
15 anos, além de dois irmãos e dois filhos únicos.
Todos eram muitos especiais. Uns davam
trabalho aos professores, outros tinham conflitos
de relacionamento com a própria família,
e outros, ainda, dificuldades em se adaptar às
regras de vida em sociedade. Mas todos eram
muito unidos na hora em que alguma ameaça
vinha de fora do grupo.
Num fim de semana de outono, fui convidado
pelos três irmãos a visitar sua família em
Maredret, vilarejo de artesãos que remete um
pouco, como conceito, ao povoado de Bichinho,
perto de Tiradentes. Para chegar à casa da
família tive que deixar o carro embaixo de uma
pirambeira e subir a pé. A casa luminosa, aberta
para a natureza, tinha na sala principal um
ateliê onde a mãe fiava a lã tingida com pigmentos
naturais que, depois de prensada num
imenso tear, acabava em tapeçarias contemporâneas,
com representações de sonhos, angústias
e visões.
Do lado de fora da casa, uma fundição estava
em plena atividade. O escultor Felix Roulin, pai
dos três meninos, fundia peças gigantescas para
o espetáculo que o Groupe Plan K iria apresentar
em Bruxelas. A cena era antológica e fascinante
para mim, que nunca tinha assistido a uma
fundição. Felix me fazia pensar no deus Vulcano,
com fogo, cheiro de sulfuroso, calor e fusões.
Sentamo-nos à mesa da sala-cozinha para
conversar. Emanuel me mostrou os desenhos
criados por ele para suas histórias em quadrinhos,
Corantin me deu seus ensaios de poesias
para ler e Pascal me pediu para acompanhá-lo
até o jardim, para me mostrar sua última criação.
O dia estava ensolarado, coisa rara na Bélgica,
mas não única, como as más línguas costumam
falar.
Passamos primeiro pelo galinheiro, onde
levantamos cuidadosamente uma poedeira,
escondida em sua caixa, para sutilmente lhe
retirar uma das suas obras. Com o ovo na mão,
fomos até uma escultura de espelhos assentada
num toco queimado. Meu guia olhou para
ver a posição do sol, deu uma ajustada na sua
obra, ajoelhou-se e quebrou, num gesto certeiro,
a casca do ovo, liberando seu conteúdo,
que parecia refletir a cor do sol e as nuvens no
caleidoscópio. Acreditei, em silêncio, que fosse
um despacho, parte de um ritual de boas vindas
na casa. A gema se cobriu devagar, muito
lentamente, de um véu opaco, e a clara mudou
sua textura gelatinosa, deixando sua transparência
dar lugar à cor branca, com densidade
mais forte.
Atento a novos tipos de cozimentos, mais
tarde tive a possibilidade de comer um ovo estalado
na pedra, numa viagem pelo deserto,
entre a Líbia e o Egito, e no deserto de Atacama,
no Chile, um ovo cozido nas águas
borbulhantes dos gêiseres. Nos Açores,
na Ilha de São Miguel, existe um cozido
tradicional de carnes e legumes com
cozimento lento debaixo da terra, que
aproveita o calor das furnas.
Quem diria que uma experiência
de física nos anos 70, de um garoto de
12 anos, seria uma premonição para
os dias de hoje, com a procura de
energias limpas até na cozinha.
Quentin
Geenen de
Saint Maur
palavradochef
@alo.com.br
15palavradochef
15

oteirogastronômico
MÚSICA AO VIVO ACESSO PARA DEFICIENTES DELIVERY MANOBRISTA
ESPAÇO VIP ÁREA EXTERNA FRALDÁRIO BANHEIRO PARA DEFICIENTE
CARTÕES DE CRÉDITO: CC / VISA: V / MASTERCARD: M / AMERICAN EXPRESS: A / DINERS: D / REDECARD: R
Armazém do Ferreira
Sweet Cake
BARes
Restaurante inspirado no Rio de
Janeiro dos anos 40. O buffet,
com cerca de 20 tipos de frios,
sanduíches e rodadas de empadas
e quibes, com a performance do
garçom Tampinha, são boas opções
para os frequentadores.
202 Norte (3327.8342)
CC: Todos
Bar Brasília
Em plena W3 Sul, o Bar Brasília tem
decoração caprichada, com móveis e
objetos da primeira metade do século
XX. Destaques para os pasteizinhos.
Sugestão de gourmet: Cordeiro
ensopado com ingredientes
especiais, que realçam seu sabor.
506 Sul Bloco A (3443.4323)
CC: Todos
Bar do Mercado
Em ambiente aconchegante,
com decoração pontuada por
arte e história, pode-se tomar
um cafezinho ou um chope para
acompanhar o pastel de bacalhau,
o sanduíche de mortadela ou
o autêntico Bauru. No almoço,
cardápio paulistano.
509 Sul (3244.7999)
CC: todos
Bar Brahma
A casa de Brasília segue a proposta das
outras filiais, com shows, ótima comida e
o tradicional chope cremoso. Frequentado
por grandes personalidades da política
e da música. A decoração é inspirada
nas décadas de 50 a 70. Aos sábdos,
a tradicional feijoada acompanhada de
chorinho, samba de raiz e outras atrações. O
cardápio assinado pelo chef Olivier Anquier.
201 Sul (3224.9313)
CC: todos
confeitarias buffet de restaurante
buffet de festa
É um dos mais renomados buffets de
festa da cidade, com mais de dez anos
de experiência. Além dos salgados
e doces finos oferecidos no buffet,
destaque para o Risoto de Foie-Gras, o
Carré de Cordeiro ao Molho de Alecrim
e o Filé ao Molho de Tâmaras.
QI 21 do Lago Sul (3366.3531)
412 Sul (3345.3531)
Camarão 206
Cardápio variado, sabor e qualidade.
Buffet no almoço é o carro-chefe,
com mais de 10 pratos quentes,
diversos tipos de saladas e várias
opções de sobremesa, a R$ 39,90
( 2ª a 6ª) e R$ 44,90 (sáb, dom e
feriados) por pessoa.
206 Sul (3443.4841), Liberty Mall
e Brasília Shopping cc: todos
Scenarius Grill
De segunda a sexta-feira serve
executivos e servidores públicos
do centro da cidade. Aos domingos,
o público se transforma: são famílias
inteiras que vão saborear delícias
como a anchova negra e o bife
ancho.
SCS Q. 3 Bl. A - Ed. Paranoá
(3224.0585 / 3039.1234)
CC: Todos
Praliné
O cardápio é bastante variado, com
tortas doces e salgadas, bolos,
geleias, quiches, tarteletes, chás,
cafés e sucos naturais. Promoção:
Café da manhã, de segunda a sexta
por R$ 12,90 e Chá da tarde às terças
por R$ 20,50 (Buffet por pessoa).
205 Sul Bl. A lj. 3
(3443.7490) CC: V
brasileiros
contemporâneos
Café Antiquário
À beira do lago, diante da vista mais bela de
Brasília, a casa atrai todos que desejam unir
ambiente agradável, boa cozinha e música.
Almoçar um rico grelhado e tomar café
ao fim da tarde são apenas algumas das
ecléticas delícias do restaurante. O piano
sofistica o ambiente de 18h às 20h30 todos
os dias. As noites são de jazz e blues ao vivo.
Pontão do Lago Sul
(3248.7755) CC: Todos
16

BSB Grill
San Marino
Desde 1998 oferece as melhores e os
mais diversos cortes nobres de carne:
Bife Ancho, Bife de tira, Prime Ribe,
Picanha, além de peixe na brasa, esfirras,
quibes e outras especialidades árabes.
Adega climatizada e espaço reservado
completam os ambientes das casas.
O Rodízio de massas e galetos
está com preços especiais: de
domingo a quarta por R$ 15,80 e
de quinta a sábado por R$ 17,80.
No almoço, Buffet com saladas,
pratos executivos e grelhados
304 Norte (3326.0976)
413 Sul (3346.0036) CC: A, V
GRELHADOS
209 Sul (3443.5050)
CC: Todos
Villa Borghese
O charme da decoração e a
iluminação à luz de velas dão
o clima romântico. Aberto
diariamente para almoço e jantar.
Sugestão: Tagliatelle Del Mare
(Tagliatelle em saboroso molho de
azeite extra virgem, tomate, alho,
manjericão e camarões grandes),
por R$ 45,00.
ITALIANOS
201 Sul (3226.5650) CC: Todos
Roadhouse Grill
Criado nos EUA, foi eleito por três anos
consecutivos o preferido da família
americana. Com mais de 100 lojas,
seus generosos pratos foram criados,
pesquisados e inspirados nas raízes da
América. Conheça tais delícias: ribs,
steaks, pasta, hambúrgueres.
S.Clubes Sul Tr. 2 ao lado do
Pier 21 (3321.8535)
Terraço Shopping (3034.8535)
Tacolino Mexican Fast Food
Fast food de comida mexicana com
mais de 20 opções no cardápio.
Nachos (a partir de R$ 3,90), tacos,
burritos, quesadillas e molhos que
podem ser combinados em combos
pequenos ou grandes e ainda pratos
executivos (a partir de R$ 9,90). Para
a sobremesa, churros, casquinhas,
sundaes e milk shakes. Dom. a 4ª de
12h à 0h. 5ª a sáb. de 12h às 5h.
405 Sul
CC: V, R, VR, Sodexho
MEXICANOS
Oliver
Próximo ao Eixo Monumental, apresenta
espetacular vista para um tranquilo campo
de golfe, sem prédios ao redor. O ambiente
composto por piso de pedras vindas
de Pirenópolis e móveis de Tiradentes
(MG) conferem ainda mais rusticidade
ao restaurante. Elaboradas pelo gourmet
Carlos Guerra, as receitas internacionais
têm base na culinária mediterrânea.
Brasília Golfe Center - SCES
Trecho 2 (3323.5961) CC: Todos
www.restauranteoliver.com.br
Bottarga Ristorante
Alta gastronomia em ambiente surpreendente,
o Bottarga é um restaurante exclusivo,
integrado ao Espaço Maria Tereza. O menu
é uma leitura contemporânea da culinária
franco-italiana e foi desenvolvido pelo
renomado chef Felipe Bronze. Conta com
carnes, massas, peixes, risotos, além do
almoço executivo. Carta com mais de 340
rótulos. Almoço: 3ª a dom. 12h30 à 15h /
Jantar: 3ª a sáb. 19h30 à 0h.
SHIS QI 5 Cj. 9 Bl. D - Espaço
Maria Tereza (3248.0124) CC: V e M
INTERNACIONAIS
ITALIANOS
Oca da Tribo
Saboroso e diversificado buffet,
com produtos orgânicos e carnes
exóticas. No domingo, pratos
especiais, como o bacalhau de
natas e o arroz de pequi. Horário: de
segunda à sexta, das 11:30 às 15h
e sábados, domingos e feriados, das
12 às 16h.
SCS trecho 2 (3226.9880)
CC: Todos
naturais
17

oteirogastronômico
MÚSICA AO VIVO ACESSO PARA DEFICIENTES DELIVERY MANOBRISTA
ESPAÇO VIP ÁREA EXTERNA FRALDÁRIO BANHEIRO PARA DEFICIENTE
CARTÕES DE CRÉDITO: CC / VISA: V / MASTERCARD: M / AMERICAN EXPRESS: A / DINERS: D / REDECARD: R
Mitzu
O maior restaurante japonês de
Brasília, com capacidade para atender
até 240 pessoas em seus cinco salões
e dez tatames. Serve buffet de 3ª a
domingo, com mais de 50 deliciosas
sugestões, entre sushi, sashimi e
pratos quentes, além de cardápio
á la carte.
116 Sul (3245.1780)
CC: Todos
Peixes e frutos do mar
Restaurante Badejo
A tradicional moqueca capixaba leva o
tempero mineiro no Restaurante Badejo,
com 19 anos de história em Belo
Horizonte e 15 em São Paulo. Agora
é a vez de Brasília conhecer o autêntico
sabor da cozinha capixaba.
SCES - Trecho 4 - Lote 1B
Academia de Tênis
Setor de Clubes Sul
(3316.6866) CC: V e M
Nippon
Baco
ORIENTAIS
Tradicional e inovador. Sushis e
sashimis ganham toques inusitados.
Exemplo disso é o sushi de atum
picado, temperado com gengibre e
cebolinha envolto em fina camada de
salmão. As novidades são fruto de
muita pesquisa do proprietário Jun Ito.
403 Sul (3224.0430 /
3323.5213) CC: Todos
PIZZARIAS
Premiada por todas as revistas.
Massas originais da Itália, vinhos
e ambiente. No cardápio, pizzas
tradicionais e exóticas. Novidades são
uma constante. Opção de rodízio em
dias especiais – na 309 Norte, toda 3ª
e domingo, e na 408 Sul, às 2 as .
309 Norte (3274.8600), 408 Sul
(3244.2292) CC: Todos
Baco Delivery (3223.0323)
Gordeixo
Ambiente agradável, comida boa e
área de lazer para as crianças fazem
o sucesso da casa desde 1987. No
almoço, além das pizzas, o buffet de
massas preparadas na hora, onde
o cliente escolhe os molhos e os
ingredientes para compor seu prato.
306 Norte (3273.8525)
CC: V, M e D
Belini
Feitiço Mineiro
Padaria
A casa premiada é um misto de
padaria, delikatessen, confeitaria
e restaurante. O restaurante serve
risotos, massas e carnes. Destaque
para o café gourmet, único torrado na
própria loja, para as pizzas especiais
e os buffets servidos na varanda.
A culinária de raiz das Minas Gerais
e uma programação cultural que
inclui músicos de renome nacional e
eventos literários. Diariamente, buffet
com oito a nove tipos de carnes.
Destaque para a leitoa e o pernil à
pururuca, servidos às 6 as e domingos.
Peixes e frutos do mar
113 Sul (3345.0777) CC: Todos
Peixe na Rede
A vedete do cardápio é a tilápia, servida
de 30 maneiras. O frescor é garantido
pela criteriosa criação em cativeiro na
fazenda exclusiva do restaurante, a
100 Km de Bsb. Há também pratos de
camarão e bacalhau.
405 Sul (3242.1938)
309 Norte (3340.6937)
CC: Todos
Regionais
306 Norte (3272.3032)
CC: Todos
Fulô do Sertão
Ambiente colorido e acolchegante. No
cardápio, pratos tradicionais como
escondidinho, arrumadinho, galinha
cabidela, tapiocas e cuscuz, além
das exclusividades da casa como
o acarajé paraibano e nhoque do
sertão. À noite, música de qualidade
com clima romântico à luz de velas,
perfeito para momentos especiais.
404 NORTE – Bloco B
(3201-0129) CC: V, M, D
18

galeriadearte
Grandes mestres,
grandes obras
No Museu da
República, a
arte vai aonde
o povo está
Por Maria Teresa Fernandes
Dos gabinetes do Banco Central virão
Portinari e Volpi. Da Caixa
Econômica Federal, Tarsila e Poteiro.
Do Itamaraty, Djanira e Burle Marx.
Um a um, tal qual num congresso em que
são aguardadas personalidades importantes
da economia e da diplomacia, os trabalhos
de grandes artistas brasileiros vão
chegando ao belo e monumental Museu
da República. A partir do dia 5 de dezembro,
essas 170 “celebridades” estarão reunidas
na mostra Entreséculos, que pretende
diminuir a distância entre a obra de arte
e o cidadão comum.
Sugerida pelo presidente Lula, e com
curadoria de Wagner Barja e Xico Chaves,
a exposição contextualiza a arte brasileira
em todas as épocas, sem seguir um
circuito tradicional, meramente cronológico.
Foram feitos recortes temáticos, que
exploram outras vertentes e afinidades.
Desta forma, será possível ver lado a lado,
Anita Malfatti (1889-1964)
por exemplo, trabalhos de artistas como
Aleijadinho, Rubem Valentim e Arthur
Bispo do Rosário. Em comum, o fato de
todos pertencerem à raça negra.
“Montamos várias ilhas, sem seguir
uma linha do tempo linear. Partimos das
afinidades para revelar coisas que muitas
vezes passam despercebidas”, explica Barja.
De acordo com Xico Chaves, “o conjunto
de obras compreende a diversidade
de linguagens, suportes e conceitos que
formam a maior parte desta galáxia que se
expande entre o Século XX e este
momento, representada por diversos
artistas”. As lacunas, comuns
a qualquer museu, ele explica
que são preenchidas por
imagens, utilizando-se os recursos
da tecnologia disponível.
Assim, o visitante poderá contemplar
obras que percorrem as
mais diversas linguagens e escolas,
do barroco de Aleijadinho ao
academicismo de Pedro Américo
de Figueiredo. Dos modernistas – Tarsila,
Anita Malfatti, Di Cavalcanti, Portinari,
Vicente do Rego Monteiro, etc – ao contemporâneo
de Beatriz Milhazes e Carmela
Gross. Sem faltar, claro, o trabalho de
artistas radicados em Brasília, como Athos
Bulcão, Glênio Bianchetti, Francisco Galeno,
Ralph Gehre, Elder Rocha, Glênio
Lima e Douglas Marques de Sá.
Estarão também em Entreséculos obras
procedentes do Museu de Arte de Brasília,
o MAB, e do Museu da República,
cujo acervo foi doado pela Polícia Federal
– cerca de 200 peças dos modernistas Portinari,
Volpi e Tarsila do Amaral.
Até chegar à concepção final da exposição,
os dois curadores visitaram as instituições
da cidade que abrigam obras de arte.
Para se ter uma idéia da dimensão desse
trabalho, só o acervo do Banco Central
contém 4.500 obras. O da Universidade
de Brasília, ligado ao Decanato de Extensão
da UnB – Casa da Cultura da América
Latina – mantém 1.400 peças, entre
obras de arte moderna e contemporânea,
coleções etnográficas e objetos da cultura
popular.
Com toda essa riqueza artística à mão,
os organizadores prometem encantar o expectador
que for ao Museu da República
até 30 de janeiro de 2010. Coisa que não
será difícil.
Cícero Dias (1907-2003)
19

dia&noite
teatrodemáscaras
Mummenschanz (lê-se mómenchás) é o nome de um grupo suíço que há 37 anos
encanta espectadores de todas as gerações. Sem texto falado, música ou cenário, seus
atores trabalham apenas com máscaras bizarras feitas de diversos materiais e de
objetos de uso cotidiano, como fita crepe, saco de papel, caixa de papelão e massa de
modelar. Idealizado por Bernie Schuerch e Andreas Bosshard, dois estudantes suíços,
em plena efervecência cultural dos anos 70, o grupo fez da transgressão e do humor
material para um trabalho que virou referência mundial em criatividade. Em turnê pelo
Brasil, a companhia Mummenschanz estará em Brasília dias 3 e 4 de dezembro, às
21h, na Sala Villa-Lobos. Ingressos a R$ 100 e R$ 50. Informações: 3325. 6256.
baladadeumpalhaço
Será tripla a homenagem que a 10ª Mostra Dulcina
de Moraes fará a Plínio Marcos (1935/1999). Dias 26
e 27, Kiko Barros, filho do dramaturgo paulista, fará
uma palestra sobre a obra do pai na Faculdade de
Artes Dulcina de Morais. Depois, dias 11, 12 e 13,
estará em cartaz a peça Balada de um palhaço, que
Plínio Marcos escreveu em 1986, logo após ter
sofrido um ataque cardíaco. O personagem principal,
palhaço Bobo Plin, é uma espécie de alterego do
autor, que chegou a assinar bilhetes com esse nome.
Finalmente, nos dias 15 e 16, a Faculdade Dulcina
fará uma oficina de cinco horas sobre os modos de
gestão coletiva e produção cultural. Informações:
3349. 4113.
aviúvadenelson
Ele tinha tanta raiva da crítica teatral que resolveu se vingar
dela com a peça Viúva, porém honesta. Em 1957, o dramaturgo
Nelson Rodrigues (1912/1980) escreveu a história de
Ivonete, filha do dono de um jornal que se casa com Dorothy
Dalton, um foragido do Serviço de Assistência aos Menores,
e o transforma em crítico teatral. Dirigida por Adriano e Fernando
Guimarães, a nova montagem da peça de Nelson Rodrigues
estará no Teatro Dulcina de Moraes (SDS) até 3 de
dezembro. Segundo Fernando, o impulso anárquico de Nelson
funciona como metralhadora giratória e o leva a demolir
todos os valores: “é falsa a família, falsa a psicanálise, falso
o jornalismo, falso o patriotismo, falsos os pudores, tudo
falso”. De quinta a sábado, às 21h, e domingo, às 20h.
Censura: 14 anos. Entrada franca. Informações: 3224.5369.
João Teles Divulgação
colôniadeférias
Teatro, dança, música, circo, literatura e muita brincadeira. Essa é a proposta da Cia. Artística Mapati para ocupar a
criançada nas férias que se aproximam. A partir de 7 de dezembro, e durante dez semanas, o grupo promete estimular
a criatividade dos participantes da colônia de férias. No final de cada semana (às sextas-feiras), o Mapati promete
mostrar o resultado da brincadeira aos pais. Inscrições: 707 Norte, Bloco K, nº 5. Informações: 3347.3920.
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cerradovirtual
Depois de três anos de interrupção, está de volta, agora maior, o projeto que reúne
talentos locais e ainda pouco conhecidos do rock e da black music. A programação do
Cerrado Virtual, cujo palco estará montado no Mané Garrincha dias 27 e 28, inclui
Raimundos, Rappa e Marcelo D2 (foto), mas também os novos Turbo Trio, Instituto,
Érika Martins (homenageando Legião Urbana) e Peter Perfeito (lembrando Tom
Capone, produtor musical brasiliense que morreu em 2004, logo após deixar o Grammy
Latino, em Los Angeles, para o qual recebeu cinco indicações). Nos mais de 3.000 m 2 de
área coberta vão se revezar mais de 20 atrações, entre elas a banda norte americana de
hip hop Public Enemy. A partir das 18h30, com ingressos a R$ 20 por noite, ou R$ 30 as
duas. À venda nas lojas Mormaii e na pizzaria Dom Bosco de Taguatinga.
Washington Possat
jorgemautner
Um show para exaltar a democracia,
os direitos humanos e o respeito às
minorias. Esse é o mote da apresentação
do cantor, músico e escritor
Jorge Mautner no teatro da Caixa
Cultural, dias 28 e 29. Acompanhado
de Nelson Jacobina, na guitarra e no
violão, apresenta músicas de Revirão,
seu novo CD. Logo após o show do dia
28, Mautner autografa o livro Filho do
Holocausto – uma autobiografia tropicalista
publicada pela Ediouro – no
foyer da Caixa Cultural. Disco, show,
livro, tudo confirma o que disse dele
Gilberto Gil: “Ele é um experimentador
de situações, um militante de
todos os partidos, ora São Jorge, ora
o dragão”. Ingressos a R$ 20 e R$ 10.
Bilheteria: 3206.6456.
Priscila Azul
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noitepreta
Depois de reunir 1.500 pessoas em sua
primeira edição na boate Blue Space,
Preta Gil volta a Brasília para a segunda
rodada de sua Noite Preta, agora no
Marina Hall. Será dia 27, às 23h30,
com ingressos entre R$ 30 e
R$ 120. Após o show, a festa
continua com as pic-ups de Jeff
Valle, Felipe Lira e Laurize. Ótima oportunidade
para verificar se o que o crítico
musical Mauro Ferreira diz em seu blog
procede: “Show de Preta Gil não é show,
é evento”. Informações: 3306.3014.
céuembrasília
“O que mais me inspira na vida é mesmo o dia
a dia, é estar presente de verdade nas situações
mais simples: no café que você toma com um
amigo, na fralda que eu troco da minha filha,
nos problemas e alegrias que surgem. Um
pouco de preguiça não faz mal a ninguém.
O Dorival Caymmi é que estava certo!”. Essa
é a bem humorada explicação do nome de
seu segundo CD, Vagarosa. Vem aí a cantora
e compositora Céu, que faz show no Teatro
Brasília dia 28, às 21h. No repertório, os
sambas Sobre o amor e seu trabalho silencioso,
Vira lata e os reggaes Cangote, Cumadi e
Cordão da insônia. Ingressos a R$ 40 e R$ 20.
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dia&noite
obomfilho...
Ele morou em Brasília durante 22 anos, a partir da época em que seu pai, o
arquiteto Alcides da Rocha Miranda, projetou, nos anos 60, os dois primeiros
prédios do campus da UNB - a Faculdade de Educação e o Auditório Dois
Candangos. Considerado o “pai da geração 80”, Luiz Áquila foi professor de
desenho da UNB até 1972, estudou fora do país e é hoje um dos mais importantes
artistas brasileiros vivos e em atividade. Expôs em Brasília pela última
vez em 1987 e agora volta à cidade para apresentar a exposição Luiz Áquila e
suas aventuras na arte na Caixa Cultural, até 3 de janeiro. Trata-se de um
balanço de sua produção desde aquela época até hoje e um reencontro com a
cidade que o abrigou durante muito tempo. “Não será uma retrospectiva”,
explica Áquila, “mas sim 22 anos pontuados em alguns momentos de pintura e
desenho”. Serão expostas 14 pinturas sobre telas, cheias de cores, volúpia, energia e talento, mais seis desenhos “celestiais”
e cinco “devaneios” sobre papel. De terça a domingo, das 9 às 21h, com entrada franca.
Luiz Áquila
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artenaïf
O artista plástico brasiliense
Rocha Maia acaba de receber
mais um prêmio. Desta vez,
foi o primeiro colocado na
categoria naïf do Salão das
Artes de São José do Rio
Preto, cidade distante 451
km de São Paulo. O trabalho
premiado (foto) tem o sugestivo
título Cai fora que coroné
chegô na casa de marquesa. É composto por três telas que retratam uma cena
muito comum no sertão nordestino: a dos pequenos lugarejos que só são elevados
a cidade quando recebem um bordel. A visita dos coronéis e a rotina nesses locais
em que as moças acolhidas pelas marquesas (donas dos bordéis) recebem os
clientes estão presente na obra. O artista explica: “O primeiro quadro mostra a
chegada do coronel à casa da marquesa; o segundo ilustra a sala em que é recebido
pelas moças; o terceiro, o quarto do bordel em que estão o coronel e a sua
preferida”. Parabéns ao artista brasiliense.
crianças
Também na Casa da América Latina está a mostra Infância e paz, com obras
do acervo do Museu da Infância da Universidade do Extremo Sul Catarinense
(Unesc). São livros, filmes, obras de arte, brinquedos, desenhos e
esculturas. Os destaques são quatro painéis bordados ilustrados
por alunos de uma escola de Criciúma, contendo os direitos
das crianças. Estão na mostra, ainda, imagens da infância
clicadas em vários países pela fotógrafa argentina radicada
em Santa Catarina, Virginia Maria Yunes. Até 7
de fevereiro, de terça a sexta, das 10 às 20h; sábados,
domingos e feriados das 12 às 18h. Entrada franca.
Itinerânciasnegras
Gláucio Dettmar fotografou a
comunidade Kalunga dos Vão das
Almas, próxima a Cavalcante, em
Goiás. Leopoldo Silva registrou
imagens de comunidades de cinco
Estados brasileiros que sofrem
ameaças de expropriação territorial.
Essa foi a forma que os dois encontraram
para marcar o Mês da Consciência
Negra. Na mostra Itinerâncias
negras, com curadoria de Ana
Queiroz e Débora Silva Santos,
estão 40 fotos dos fotógrafos, que
podem ser vistas até 7 de fevereiro
na Casa da América Latina (SCS,
Edifício Anápolis). De terça a
sexta-feira, das 10 às 20h; sábados,
domingos e feriados, das 12 às 18h.
Entrada franca.
Leopoldo Silva
Gláucio Dettmar
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afrançanobrasil
Um dos bons frutos do recém-findo Ano da França no Brasil é o portal
digital que agrega as bibliotecas nacionais francesa e brasileira. No endereço
http://bndigital.bn.br/francebr, mais de 1.300 documentos – manuscritos, jornais e fotografias
– estão disponíveis para quem quiser conhecer a história da relação entre os dois
países. A ideia surgiu num encontro entre Muniz Sodré, presidente da Fundação Biblioteca
Nacional, e Bruno Racine, presidente da Biblioteca Nacional Francesa (BNF), em
2008. “Ambos estavam desenvolvendo o processo de digitalização dos seus acervos e
aproveitaram o Ano da França no Brasil para reunir todo o material, do Século XVI aos
anos 1930, que tratava das relações entre os países”, explicou Jérémie Desjardins, do
Consulado da França no Rio de Janeiro. Entre os autores disponíveis no portal está
Michel Riaudel, professor de português na Universidade de Poitiers que estudou o
impacto do Brasil na literatura francesa do Século XIX, sobretudo na obra de Júlio Verne.
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lolitasdosolnascente
É no bairro de Harajuko, em
Tóquio, que estilosos jovens
japoneses se reúnem. Por
algumas horas, o ParkShopping
será a sucursal desse
bairro, com direito a lolitas
desfilando alegremente por
seus corredores e tudo. Na
tarde de 3 de dezembro, a top
model japonesa Misako Aoki,
espécie de diplomata pop do governo de seu país, estará passeando
pelo shopping com garotas brasilienses e depois, durante
um chá tipicamente oriental, vai falar de sua experiência como
divulgadora do moderno jeito japonês de se vestir. A iniciativa é
da Embaixada do Japão, que pretende divulgar o trabalho de
Misako, sua embaixadora kuwaii que, em japonês, quer dizer
meiguice. Programa pra lá de teen.
vamosouvirmúsica?
Apesar de não ter conseguido espaço na Martins
Penna, sala que há décadas abriga o seu recital
todos os anos, a professora e compositora Neusa
França estará com seus alunos de piano no Teatro
Levino de Alcântara, da Escola de Música (602
Sul), dia 6 de dezembro, às 17h30. Além de composições
dos grandes mestres internacionais Bach,
Mendehlsson, Schumann, Chopin e Grieg, o
programa inclui músicas dos brasileiros Villa-
Lobos, Cláudio Santoro, Radamés Gnatalli, Tom
Jobim e da própria Neusa França, como sua série
de valsas seresteiras e o Hino Oficial de Brasília. Os
alunos de piano da professora dividirão o palco com
músicos da cidade, entre eles o saxofonista Vadim
Arsky e os pianistas Ana Claudia Brito, Dib Franciss
e Maria Emília Osório. Entrada franca.
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diáriodeviagem
Sonho realizado
POR Súsan Faria
Conhecer a capital arqueológica da
América Latina – Cusco – é o sonho
de milhares de turistas,
sobretudo quando se quer ir a Machu
Picchu, a 110 km dali. Não fosse o mal
das alturas, uma região agradabilíssima.
Tentamos – eu e a amiga também jornalista
Rosana Tonetti – evitar o mal. Comida
leve, em Lima, e às 6h20 da manhã chegamos
à cidade, conhecida como o umbigo
do mundo, na região dos Andes, 3.400
metros acima do nível do mar
Antes de o avião pousar, a poltrona
parecia flutuar. Descemos. Impossível
conter o enjôo. Um cusquenho nos dá algodão
embebido em álcool para aliviar o
ar rarefeito. “É assim mesmo. O soroche
(mal da altitude) ou bota a pessoa pra correr
daqui ou ela vira fruta de exportação”.
No hotel, a sensação de um tijolo na cabeça
e outro no peito, o frio intenso da serra,
descanso, chá de coca, movimentos leves.
Aos poucos, me recupero.
Não falta o que fazer na sedutora Cusco,
de 300 mil habitantes: a catedral, em
ouro e prata, restaurantes, bares, boates,
centros culturais, museus, mercados, praças.
Em especial, a Plaza de Armas, o
Ukukus Bar, com decoração inusitada e
música andina para bailar, as ruínas e lugarejos
próximos, como Pisaq, antiga cidade
dentro de um parque arqueológico,
e Ollantaytambo, planejada pelos incas
entre as montanhas.
A fisioterapeuta Cláudia Selestrin, 32
anos, de São Paulo, ficou impressionada
com as riquezas de Cusco e o quanto circulam
ali euros, dólares e soles. “Só o boleto
para entrada nas atrações da cidade
custa 130 soles (cerca de R$ 100), mas esse
dinheiro vai para Lima”, lamenta. Durante
duas semanas, Cláudia estudou espanhol
na escola de Cusco. Aulas de gramática,
culinária, visita aos portadores de
necessidades especiais e conversas com
pessoas que perambulam pela cidade.
A paulista Nathália Massoni, 25 anos,
estudante de Relações Internacionais, não
se conforma: “Cusco tem turismo, uma
agricultura forte e muitos pobres. As diferenças
sociais são gritantes”. Na Plaza de
Armas, ponto central da cidade, turistas
de vários cantos do mundo, restaurantes,
boates, igrejas barrocas belíssimas e o as-
Conheça
Em Lima: restaurante Cosmos,
na Plaza San Martin (causa
rellena, pollo al sillau e ensalada
por 10 soles); mercados do
centro; Plaza Presidente Kennedy,
em Miraflores; Igreja San
Francisco, com visitas guiadas às
catacumbas; shopping Larcomar
e bares do bairro Barranco.
Em Cusco: Ukukus Bar, na Calle
Plateros, 316; danças folclóricas
no Centro Qosqo de Arte Nativa,
na Avenida El Sol, das 18h30 às
20h; Catedral, construída sobre
o antigo templo Suntur Wasi
e o Palácio Del Inca Wiracocha,
com pinturas cusquenhas e
objetos em prata; Mosteiro, na
Avenida El Sol; Ollantaytambo,
a 78 km de Cusco, e povoados
nos arredores (incluídos no city
tour arqueológico).
Águas Calientes: feira de
artesanato, bares, restaurantes,
boate.
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sédio dos vendedores de pratas, roupas
de alpaca, quadros e artesanato.
Em Machu Picchu, menos fria e menos
alta (2.400 metros acima do nível do
mar), o mal das alturas já não existe. O ar
fresco, as montanhas alcançando as nuvens,
vento, pedras e construções milenares
trazem paz espiritual e a memória
das histórias de homens notáveis, que ao
verem a destruição em Cusco – a grande
capital do império inca – fugiram dali para
preservar a grande obra. Eles destruíram
os caminhos que levavam a Machu
Picchu e evitaram que os espanhóis massacrassem
o que construíram.
É possível chegar à cidade perdida
dos incas de helicóptero, ônibus ou percorrendo
trilhas a pé. Pode-se ir pelo Peru
ou pela Bolívia. O pacote de três dias (city
tour em Cusco, ônibus e trem para Águas
Calientes, com pernoite, ingresso para
Machu Picchu, guia e retorno a Cusco)
custa em torno de US$ 220. Uma média
de 1.500 a 2.500 turistas por dia conhecem
Machu Picchu (“montanha velha”
em quíchua, idioma indígena ainda hoje
falado por mais de dez milhões de pessoas
ao longo dos Andes).
Muito mais se pode descobrir no Peru:
ao norte, Lambayeque, Trujillo e Cajamarca;
ao sul, Puno, Lago Titicaca,
Ilhas de Uros, Arequipa, Nasca, Ica, Pisco.
Apesar da desorganização no trânsito
e nos estacionamentos, uma nação hospitaleira,
cordial, com boa culinária e muitas
tradições. Com a vantagem de o real
valer pelo menos um terço a mais do que
o Sol. E antes que o Sendero Luminoso
– que tanto matou e assustou o país – volte,
pois parece que tenta se reorganizar.
Fotos: Divulgação
Dicas de viagem
• Para economizar, melhor comprar o trecho de viagem completo (Brasília/São Paulo/Lima/Cusco).
• Pelo menos dez dias antes da viagem, vacine-se contra a febre-amarela.
• Leve blusas comuns e poucas calças, cachecol, luvas, toquinha, tênis, meias, uma blusa impermeável (chove muito),
uma segunda pele (fininha) e outra de frio;
• Prenda a mala com cadeados e não coloque nada de valor nos bolsos.
• Leve uma mochila com blusa e roupas íntimas. Caso a mala se extravie, você terá o que trocar.
• Nos aeroportos do Peru, pagam-se separadamente as taxas de embarque (US$ 31 em Lima).
• Antes de embarcar para Cusco, tome sorojchi pills (cafeína, ácido acetil salicílico e salófeno) para combater o mal da altitude.
• Em Lima, ande com a bolsa no piso do carro e os vidros fechados. Antes de tomar um táxi, combine o preço. Os taxistas
não usam taxímetro. Quando lhe derem o preço de uma mercadoria, pechinche. Peça um desconto de pelo menos um terço.
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graves&agudos
Pop
radiofônico
Conhecido
no Brasil
desde a novela
A favorita,
Jason Mraz faz
apresentação
única em
Brasília
Por Heitor Menezes
A
essa altura, o cantor norte-americano
Jason Mraz já virou o gringo
simpático da vez, o favorito das
globais, a atração perfeita do domingão,
enfim, o protótipo do artista charmoso
cuja aparição abaixo da linha do Equador
arremessa o estrogênio ao infinito e além.
Já vimos isso antes com incontáveis cantantes
que aqui aportaram com aquele poder
de sedução “passa o rodo”. Sorte dele.
Ficando na música, a notícia é que Jason
Mraz e seu chapeuzinho estarão no
palco do Marina Hall neste sábado, 28. O
músico de 32 anos é mais conhecido no
Brasil como intérprete da balada I’m yours,
que rolava na novela A favorita.
Mraz (o nome tem origem na Repúbli-
ca Tcheca) vem sedimentando, já faz uma
década, um amálgama de folk, rock, surf
music, reggae e outras coisas ligadas às
raízes musicais norte-americanas (hiphop,
jazz, blues rural e afins). Seu trabalho
tem sido comumente comparado ao
de Dave Mathews e John Mayer, que um
dia ainda serão lembrados pela boa música.
O cantor também passou por academia
de arte dramática e modula bem o
tenor, o que certamente o ajuda a se distinguir
entre tantos.
Acima de tudo, o rapaz transita com
tranquilidade na via da boa canção pop radiofônica,
razão de quase todos os artistas
que se assemelham, e não faz feio. Remedy
(I won’t worry), You and I both e Lucky, além
da citada I’m yours, caem bem no gosto do
ouvinte da música pop de fácil acesso. Pop
Bil Zelman
inofensivo e sem arestas, como manda o
figurino do bom mocismo, aliás.
Jason Thomas Mraz lançou o primeiro
disco em 2002 (Waiting for my rocket to
come), um ao vivo em 2004 (Tonight, not
again) e outro de estúdio em 2005 (Mr. A-
Z). Em 2008, saiu We sing, we dance, we
steal things, o que contém o single I’m
yours; e em 2009, o recém-saído do forno
Jason Mraz’s beautiful bess: live on earth, outro
registro ao vivo em CD/DVD, que
atualiza sua jornada musical.
Por que ver e ouvir Jason Mraz? Descartando
o fator oba-oba e atributos que
aqui não convém comentar, porque o
som dele é legal, ponto. Mas também
porque vale a pena conferir ao vivo e em
cores, ali pertinho da Vila Planalto, a
obra de um músico “de nível internacional”
que vem crescendo a cada ano. Particularmente,
vale pelo domínio dos mecanismos
da canção. Juntar letra e melodia
com maestria e simplicidade é algo
que compete aos dotados de sensibilidade
de expressão. No universo pop, isso
conta muito.
Sim, e tem a juventude, a flor da idade,
o romance, a urgência contagiante de
ser feliz. Como diz a letra de I’m yours:
“There’s no need to complicate / Our time
is short / This is our fate / I’m yours”
(“Não há motivos para complicar / Nosso
tempo é curto / Este é o nosso destino /
Eu sou seu”). Omar Khayyam? Rubaiyat?
Não, Jason Mraz.
Jason Mraz
28/11, às 21h30, no Marina Hall. Ingressos:
pista – R$ 200; Premium – R$ 400 (inteira),
à venda nas redes Mormaii, Chili Beans e
Dom Bosco ou em www.livepass.com.br.
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Simplicidade criativa
Edu Krieger apresenta a Brasília seu universo de canções
Por Bruno Henrique Peres
Quem ainda não conheceu algumas das composições do carioca Edu Krieger pelas
vozes de Pedro Luís, Fabiana Cozza, Teresa Cristina, Roberta Sá ou Sílvia Machete
– esta em trilha sonora de novela global – terá a oportunidade de
conferir o trabalho do artista em sua totalidade neste sábado, 28, na
Sala Cássia Eller da Funarte. “Eu esperei muito pelo momento certo de vir
a Brasília. Estou com vontade de chegar logo!”, avisa o músico, que
achou curioso um ginásio lotado entoar três canções suas (Maria do Socorro,
Novo amor e Ciranda do mundo) em show da cantora Maria Rita,
que também já abriu seu baú de composições.
Edu Krieger está lançando seu segundo álbum, Correnteza, produzido
por Lucas Marcier. O título sugere a forma como tem sido a evolução
de seu trabalho desde o lançamento do primeiro disco, em 2007. As mudanças,
acredita o músico, talvez não sejam facilmente perceptíveis, mas, para
ele, a boa receptividade do público e da crítica proporcionou segurança para avançar,
tendo conquistado, já em 2007, o prêmio de artista revelação do ano pela Associação
Paulista de Críticos de Arte (APCA).
Essa autoconfiança e a cumplicidade adquirida no processo de produção
do álbum proporcionaram a Eduardo Krieger mais uma frente de trabalho.
Ele está produzindo os discos de Roberta Nistra e Elisa Addor,
outras duas promessas da cena musical carioca. “Eu dialogo naturalmente
com os nomes da minha geração, e isso me agrada
muito. Para mim, não seria válido compor, se eu
não mantivesse essa proximidade com meus contemporâneos”.
A inspiração do músico para compor é fruto da
observação do cotidiano. Krieger defende o contato
contínuo com a rua e as pessoas, como forma de aprimorar
a inserção da poesia em acontecimentos ordinários
do dia a dia. E o resultado final, um conjunto de impressões
e recordações, agrada aos ouvidos e pode render
surpresas. “É um somatório de tudo o que eu já ouvi. As notas
musicais vão se agrupando de outra maneira, e surgem melodias
novas. Não são cópias, já que tudo é muito verdadeiro, e
eu divido isso com o público. É a ideia de que nada se perde, tudo
se transforma”, resume.
Em 2010, Edu Krieger vai percorrer parte da Europa e o Japão,
defendendo a música popular brasileira. No Brasil, ele deve ampliar
o alcance do que chama de “raio de ação”, indo além do eixo
Rio-São Paulo. Pela estrada, atento ao que acontece a seu redor, o
músico deve pensar já em um terceiro disco. “O que me move realmente
é o ímpeto criativo”, justifica.
Edu Krieger
28/11, às 21h, na Sala Cássia Eller da
Funarte, no Eixo Monumental. Ingressos:
R$ 10 e R$ 5, à venda no local. Mais
informações: 3322.2045.
Divulgação
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asilienesdecoração
Máquina de ideias
Por Vicente Sá
Fotos Rodrigo Oliveira
Já se passaram mais de 40 anos, mas
ele continua a olhar para a cidade com
os olhos de um viajante, um recémchegado.
Daí, talvez, esse gostar tanto,
esse amor tão grande por Brasília. Em suas
mais de 30 peças, a cidade sempre aparece,
implícita ou explicitamente, coadjuvante
ou estrela principal. Seus personagens
quase sempre moram aqui e recebem
no rosto, ainda pela manhã, a brisa
do Lago Paranoá.
Alexandre Dumas Ribondi veio do
Espírito Santo ainda rapazote, em 1968,
com pouco mais de 15 anos. Embora já tivesse
rodado com a família por várias cidades
do Estado, foi a primeira vez que se
aventurou numa viagem tão grande. Do
menino que foi em Mimoso do Sul, trouxe
na bagagem a vontade de contar histórias
como os dois Dumas franceses, pai e
filho, e um romance manuscrito aos 11
anos, ilustrado com fotos da revista O
Cruzeiro. Dos pais, ele italiano e ela brasileira,
herdou a devoção aos santos e o
olhar atravessado para a igreja.
Em Brasília a vocação pelas palavras e
o desejo de fazer teatro se juntaram e ele
passou a praticar ambos na UnB. “A cidade
ainda era pequena. E era bom porque
nós estávamos ajudando a construir uma
cidade, inclusive culturalmente, e não sabíamos”,
lembra. Frasista reconhecido,
orgulha-se de dizer que é do tempo em
que sair, em Brasília, queria dizer ir ao
Beirute qualquer noite da semana. “Não
havia opções, enquanto hoje se perde horas
escolhendo um lugar”.
Aos 22 anos, bateu uma imensa vontade
de viajar. Largou tudo e foi para a França,
fazer História da Arte na Université de
Provence. Um curso lento, para uma mente
jovem e inquieta. Resultado: abandono.
Para quem esperava que ele passasse a viver
boemiamente em terras francesas, uma
reviravolta no enredo. Ribondi uniu-se a
um chef de cozinha austríaco, uma alemã,
uma judia sul-africana e outro jornalista
brasileiro, Romário Schetino, e abriu uma
casa de chá em Paris, onde passou a vender
também brigadeiro, uma das poucas
coisas que sabia preparar. O detalhe é que
ele detestava e até hoje detesta chá. Não
podia dar certo por muito tempo.
Assim, ele deixou as xícaras de lado e
viajou para a Alemanha, passando a trabalhar
num centro para jovens ligado a uma
igreja. Numa das cartas que escreveu ao irmão,
o publicitário Ludovico Ribondi,
anunciou a descoberta de um aparelho fantástico,
uma máquina que filmava sem filme
e que possibilitava, logo em seguida, assistir
na TV a todo o material produzido. O
objeto que tanto encantou Ribondi como
fez seu irmão duvidar seriamente de sua sanidade
mental era nada mais nada menos
que um singelo aparelho de videocassete.
De volta ao Brasil, retomou seus contatos
com o teatro e passou a escrever pequenas
peças de humor. Em 1980 estourou
com a peça Crepe Susete, o beijo da Grapette,
inaugurando o besteirol brasiliense. A peça
ficou em cartaz por mais de seis meses, o
que não era – e ainda não é – nada comum
em Brasília, e fez tanto sucesso que gerou
uma continuação, Crepe Susete 2. O ator
Chico Sant’Anna assistiu à primeira montagem
e trabalhou na segunda. “Eu tive o prazer
de trabalhar com o Ribondi, que é não
só um grande autor como também um diretor
criativo, que sabe exatamente o que quer
e por isso consegue ótimos resultados”.
28

Alexandre Ribondi não pode parar. Enquanto se prepara para
uma nova temporada de Cru, escreve mais um livro e uma peça.
De lá pra cá, muitos sucessos rolaram.
Ribondi escreveu e dirigiu dezenas de peças,
atuou no teatro e no cinema (A idade
da Terra, O sonho não acabou, O cego que
gritava luz), publicou contos em antologias
e também dois livros – Na companhia
dos homens e Da vida dos pássaros.
No ano passado, sua peça Nunca fui
santo, sobre um padre que quer dar às hóstias
sabores de tapioca, coco ralado e leite
condensado, e no cartaz aparece oferecendo
uma camisinha aos fiéis também em
forma de hóstia, causou grande polêmica
na cidade. Muitos católicos fizeram manifestações
em frente ao teatro e pediram a
interdição da peça. Ele, que estudou em
colégios de padres, apenas sorri ao lembrar
o episódio e atribui ao seu lado italiano
esse olhar atravessado para a igreja.
Hoje, Ribondi está escrevendo um livro
em seu blog na internet (O cão que dizia eu
te amo) e uma nova peça teatral (Vera finalmente
viu). Mas, ao contrário do que acontece
com a maioria das pessoas, para ele a dificuldade
é não criar: “Eu sou um poço sem
fundo de muitas coisas e adoro contar e inventar
histórias. Não dá para parar”.
“O Ribondi é uma verdadeira máquina
de idéias. Sempre está trabalhando em
um ou dois textos, sempre dirigindo e atuando.
É de um dinamismo incrível. Agora,
quando Brasília se aproxima dos 50
anos, ele está completando 40 de teatro
puramente brasiliense”, afirma Sérgio Sartório,
também ator e diretor teatral.
Para quem já morou na França, Portugal
Alemanha e Peru, Ribondi é bem candango
e adora criar suas peças caminhando
em passeios pela cidade que escolheu
para viver. Seus passeios não são os oficiais,
dispensam o Parque da Cidade ou
gramados da UnB. Ele gosta de caminhar
por outros caminhos. Seus lugares preferidos
são os terrenos à beira do Lago Paranoá
ou as pequenas vielas atrás dos comércios
da W3 Norte. “Eu adoro Brasília
de todos os jeitos. E gosto muito dessa
Brasília desconhecida e não vista. Pequenos
botequins com mesinhas rústicas e
garrafas de farinha e pimenta sobre a mesa,
eu acho demais. Parece e ao mesmo
tempo não parece Brasília”, filosofa.
O Beirute continua sendo sua referência,
tanto o da Asa Sul quanto o da Norte.
Por não comer carne, acabou por tornar-se
um exímio cozinheiro, tendo como seu car-
ro-chefe o ratatouille com polenta, uma criação
que traduz bem seu temperamento.
Para quem ainda não conhece o trabalho
desse brasiliense de coração, recomendamos
uma peça de sua autoria intitulada
Cru, que estará em cartaz de 3 a 13 de dezembro
no Teatro Goldoni da Casa
D’Itália. A obra, encenada com muito sucesso
no primeiro semestre deste ano, inclusive
no Festival Internacional Cena
Contemporânea 2009, trata da violência,
um tema muito atual e que diz respeito a
todos nós, reféns do medo urbano. Mesmo
ambientada no interior do país, a peça
discute a situação em que vive a grande
maioria dos brasileiros, desde as superquadras
brasilienses, passando pelas grandes
cidades, até os pontos mais escondidos
da vastidão amazônica.
É apenas uma amostra do trabalho de
Ribondi, mas é também um bom começo
para quem quer conhecer sua obra.
Cru
De 3 a 13/12 (5ª a sábado, às 21h;
domingos, às 20h) no Teatro Goldoni da
Casa d’Italia (EQS 208/209). Ingressos: 5ª e
6ª feira, R$ 20 e R$ 10; sábado e domingo:
R$ 30 e R$ 15. Reservas: 3443.0606.
Classificação indicativa: 16 anos.
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verso&prosa
Achados e perdidos
Sempre haverá mistérios ao redor de
Clarice. Insondáveis labirintos. Clarice
mergulha em seu caos interior e
nos arrasta. “Escrevo-te em desordem, eu
sei. Mas é como vivo. Eu só trabalho com
achados e perdidos.” Por mais que se
leiam seus livros, se estude sua obra, sempre
restará aquela ponta de estranhamento
indevassável. Talvez aí esteja o grande
fascínio de Clarice Lispector, que buscou
em sua obra a revelação do enigma que é
de todos – a vida – e só conseguiu tornar
ainda maior o mistério.
Cada frase de Clarice porta um estranhamento,
um susto, um mergulho na escuridão.
Mas é, também, um ponto de
identificação com admiradores reverentes
ou fãs de última hora. Frases, objetos, fotos,
um pouco de tudo de Clarice compõe
a exposição Clarice Lispector – A hora da
estrela, que o Centro Cultural Banco do
Brasil oferece ao público entre 2 de dezembro
e 14 de março. Uma exposição
que traz consigo a alma da escritora.
“Clarice não tem fãs, e sim romeiros
que a seguem por onde vá”, define Júlia
Peregrino, curadora da exposição, ao lado
do poeta Ferreira Gullar. A cenografia é
de Daniela Thomas e Felipe Tassara.
Montada pela primeira vez em 2007, no
Museu da Língua Portuguesa, em São
Paulo, para marcar os 30 anos de morte
da escritora, foi vista por 400 mil pessoas
durante os nove meses em que permaneceu
aberta. No ano passado recebeu mais
de 100 mil visitantes no CCBB do Rio de
Janeiro, em dois meses. Em Brasília, espera-se
movimento semelhante.
É impossível descrever o que o espectade
Clarice
Exposição no CCBB marca os 30 anos de morte da grande escritora
Por Alexandre Marino
dor verá na exposição, assim como é impossível
descrever seus livros. Júlia Peregrino
explica que não se pretende contar a
vida de Clarice, mas mostrar flashes de sua
obra e despertar a curiosidade do visitante,
oferecendo-lhe a oportunidade de se identificar
com ela. “Para quem não a conhece,
é o momento de descobri-la”, afirma.
Ver é a pura loucura do corpo. Esta
frase de Clarice dará as boas vindas ao visitante,
logo à entrada da exposição. O
misterioso olhar da escritora parecerá
questioná-lo, mas na verdade apenas o
guiará, através de outras frases e imagens.
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E o espectador, hipnotizado, entrará, passo
a passo, no mundo de Clarice, para no
final vê-la em suas únicas imagens em movimento,
em vídeo editado a partir de uma
entrevista gravada poucos meses antes de
sua morte.
Uma das surpresas da exposição é
uma sala forrada com 1.169 gavetas, das
quais 51 podem ser abertas pelo visitante.
E o que há nelas? Objetos pessoais, documentos...
Bem, não prejudiquemos a descoberta.
A sala é uma metáfora da obra de
Clarice Lispector, sempre cheia de gavetas
a guardar segredos, algumas a chave, outras
abertas, muitas impenetráveis.
Jogos de espelhos, composições de
sombras e luzes... Clarice sempre tentou
dizer o que sabia indizível. Na exposição,
amostras dessa luta solitária, revelada por
rascunhos, desenhos, listas de afazeres,
correções, cartas, além, é claro, de seus livros.
Uma extensa correspondência com
outros autores e uma curiosa carta enviada
ao presidente Getúlio Vargas, expondo
sua insatisfação com a demora de seu processo
de nacionalização e o argumento de
que muito vinha fazendo pelo Brasil.
Fotos: Divulgação
Nascida na Ucrânia, de família judaica,
Clarice chegou ainda criança ao Brasil.
Morou primeiro em Maceió e Recife, e depois
foi para o Rio de Janeiro. Aos 23
anos, provocou sensação no meio literário
com seu primeiro livro, Perto do coração
selvagem. Nascida em 1920, morreu no
Rio de Janeiro, em 1977, na véspera de
seu aniversário. Publicou 26 livros, traduzidos
em 15 idiomas.
Casada com diplomata, viveu na Itália,
Suíça e Estados Unidos e conheceu
grande número de países e cidades
– esse seu lado viajante também
está presente na exposição. O acervo
que compõe a mostra pertence ao filho de
Clarice, Paulo Gurgel Valente, e está sob
a guarda da Fundação Casa de Rui Barbosa,
no Rio. Uma história cuidadosamente
preservada, de uma autora que ocupa lugar
único na literatura brasileira.
Clarice Lispector – A hora da estrela
De 2/12 a 14/3/2010 no Centro Cultural
Banco do Brasil. De 3ª a domingo, das 9h às
21h, com entrada franca. Mais informações:
3310.7087
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luzcâmeraação
Cena de Baarìa, de Giuseppe Tornatore
Marta Spedaletti
A Itália de Veneza
No Cine Brasília, os principais filmes que participaram da
edição 2009 do mais antigo festival de cinema do mundo
Por Sérgio Moriconi
Ao lado de Cannes e Berlim o mais
prestigiado evento cinematográfico
do planeta, Veneza apresenta
já há cinco anos, apenas em São Paulo e
Brasília, uma mostra do melhor cinema
contemporâneo italiano. Este ano, a grande
sensação vai ser a exibição, na noite de abertura
(nesta sexta-feira, 27), do novo filme do
italiano Giuseppe Tornatore, vencedor do
Oscar de 1989 com Cinema Paradiso. Superprodução
ambientada na Sicília natal de
Tornatore, Baarìa – fortíssimo candidato
ao Oscar 2010 – é a saga de uma família de
camponeses sicilianos submetidos econômica
e politicamente a um “coronel” da pequena
cidade de Bagheria. O enredo se desenvolve
durante várias décadas nos períodos
pré e pós fascistas de Mussolini.
A semana traz também Lo spazio bianco,
de Francesca Comencini, outra veterana
dos anos 80. Coincidentemente, Comencini
apresentou seu filme de estréia,
Pianoforte, em Veneza, em 1983. Essa
obra autobiográfica causou impacto pela
forma como a realizadora expôs abertamente
sua experiência de tóxico-depen-
dente. Longas posteriores – La luce del lago,
por exemplo – são também relatos intimistas
e sinceros, quase sussurrados,
dos conflitos das protagonistas femininas.
Annabelle Partagée, rodado em 1990 na
França, onde a cineasta vivia, segue a mesma
trilha. Em Lo spazio bianco, Comencini
acompanha as ansiedades de uma mulher
de quarenta que se muda para Nápoles
na esperança de encontrar um novo
sentido para sua vida.
Seguindo os passos de Comencini,
Susanna Nicchiarelli debutou em longa
igualmente em Veneza. Drama sobre a
passagem da adolescência para a vida
adulta, Cosmonauta tem elementos de fábula
ao narrar os desejos da protagonista
e de seu irmão de se tornarem cosmonautas
russos, influenciados pelas histórias
que ouviram do pai comunista, morto
quando ainda eram crianças. Também
por influência do pai, a jovem rejeita o catolicismo,
“ópio do povo”, segundo a cartilha
marxista-leninista.
A V Semana Venezia Cinema privilegia
mais um diretor estreante, o também
escritor Valério Mieli. Dieci inverni é um
drama romântico entre um jovem e uma
jovem que descobrem ser mais do que
apenas dois bons amigos. Fecham a programação
Il grande sogno, dirigido pelo veterano
ator Michele Placido, que esporadicamente
faz as vezes de diretor, e La doppia
ora, suspense com elementos cômicos
dirigido por um outro estreante, Giuseppe
Capotondi.
A presença de diretores estreantes em
Veneza foi uma longa reivindicação de muitos
críticos e do público italianos. A mudança
mais radical do festival veio na virada
dos anos 2000, quando foi criada a mostra
Cinema Del Presente e prêmios específicos
para “primeiro filme” e “filme mais marginal”.
Nada mal, não é mesmo? Num momento
em que o Festival de Brasília vem
sendo questionado sobre que rumos tomar
daqui para frente, Veneza pode servir como
uma boa referência. Caminhando a passos
largos para o seu centenário, o festival italiano
vem servindo nos últimos anos como
um bom termômetro do que acontece na
arte cinematográfica do planeta.
Uma analogia entre Veneza e Brasília
não deixa de ser interessante. Ambos os
festivais surgiram em meio a governos autoritários.
Em 1934, a Itália vivia a ascensão
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do fascismo, cujo partido já havia conseguido
maioria parlamentar em 1924, logo em
seguida à impressionante Marcha Sobre
Roma, organizada pelo movimento Fascio
de Combatimento – os chamados “camisas
pretas”. Alçado ao poder, Mussolini concentrou
suas forças na conquista de colônias.
Intitulado em sua primeira edição Esposizione
Internacionale D’Arte Cinematográfica,
o festival surgiu atrelado à Bienal
de Veneza. Ao contrário de Brasília, ele
não se transformou num fórum de contestação
ao regime vigente. Sua primeira década
de existência evidencia um perfil burguês,
conservador, no sentido de trazer as
maiores produções e estrelas de cinema européias
e norte-americanas.
A qualidade dos filmes selecionados
era inquestionável. A nós a liberdade, de
René Clair, Frankenstein, de James Whale
e A felicidade não se compra, de Frank Capra,
entre outros, transformaram-se em
clássicos do cinema. Em 1934, o festival,
que teve em sua história períodos competitivos
e não-competitivos, criou a Copa
Mussolini. Naquele ano, o prêmio para
melhor filme estrangeiro foi para O homem
de Aran, de Robert Flaherty, documentário
emblemático para realizadores
de esquerda de todo o mundo. Flaherty
dividia as atenções do público com diretores,
astros e estrelas do quilate de George
Cukor, Clark Gable e Claudette
Colbert, embaralhando dessa forma as
cartas, diluindo qualquer tentativa de definir
a linha política do festival.
Assim como em Cannes, Brasília ou
qualquer certame competitivo de arte, contradições
não faltaram na longa história do
Festival de Veneza. Com o fim da guerra,
a queda de Mussolini, no fim dos anos 40
e em toda a década de 50 o Lido de Veneza
abrigou todas as obras-primas do neo-realismo
italiano. Passaram por suas telas
Paisà (1946), de Roberto Rossellini, e A
terra treme (1948), de Luchino Visconti,
obras muito bem acolhidas pelo público,
mas recebidas friamente pela crítica, que
preferiu bajular os gigantes Orson Welles,
John Huston, Laurence Olivier, David Lean
e Jean Renoir, em detrimento de futuros
ícones do movimento (o neo-realismo)
mais importante do cinema italiano em todos
os tempos, fundamental também para
o cinema de todos os continentes.
Contradições continuaram ao longo
dos frenéticos anos 60, época de um novo
iluminismo libertário também na Itália.
Em Brasília, em 1968, o júri do nosso
festival deixou de premiar Macunaíma, de
Joaquim Pedro de Andrade, consensualmente
um dos dez maiores filmes brasileiros
de todos os tempos, escolhendo o insosso
Memórias de Helena, de David Neves.
Veneza cometeu pecado semelhante
– e por duas vezes – com o gigante Luchino
Visconti. Seu Senso (1954) foi preterido
em favor do hoje inteiramente esquecido
Giulietta e Romeo, de Renato Castellani,
e, muito pior, Rocco e seus irmãos – análogo
em importância a Macunaíma – deixou
de ganhar o cobiçado Leão de Ouro,
em 1960, concedido a A passagem do Reno,
de André Cayatte, outro filme esquecido
nas calendas do tempo.
V Semana Venezia Cinema
27/11 a 2/12 no Cine Brasília (EQS 106/ 107).
Abertura dia 27/11, às 20h30, com Baarìa,
e demais sessões às 19h30. 28/11, Dieci
inverni; 29/11, Cosmonauta; 30/11,
Il grande sogno; 1/12, Lo spazio Bianco;
2/12, La doppia ora.
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luzcâmeraação
Qualquer
semelhança...
O protagonista de Arranca-me a vida pode
estar em qualquer país da América Latina
Por Reynaldo Domingos Ferreira
É
por fixar, em cores mais ou menos
adequadas, o perfil de um político
machista, assassino e corrupto, como
muitos que chegam ao poder não só
no México, mas em toda a América Latina,
que Arranca-me a vida, de Roberto
Sneider, ganha alguma expressão – pois,
ao pretender que saia de seu argumento
uma heroína do porte de Scarlett OHara
(... E o vento levou), resulta em absoluto insucesso.
Com roteiro de Sneider, baseado no
best-seller homônimo de Angeles Mastretta,
a película, ambientada no Estado de
Puebla, nas décadas de 30 e 40 do século
passado, narra a história de Catalina Guzman
(Ana Claudia Talancón), uma jovem
ingênua que, certo dia, na praça principal
da cidade, conhece o general André Ascensio
(Daniel Gimenez Cacho), figura
inspirada, ao que consta, na de Maximiliano
Ávila Camacho, irmão do ex-presidente
Manuel Ávila Camacho (1940-1946).
Filha de um produtor de queijos da
região, Catalina se deixa facilmente
seduzir por Ascensio, que a
leva a conhecer o mar.
Desse passeio re-
sulta um tórrido romance entre os dois e,
depois, o casamento, decidido por ele sem
consultá-la, e nem mesmo lhe dar possibilidade
de saber como é sua vida. Só depois
de casada é que Catalina vai conhecendo
aos poucos o caráter autoritário do
general, candidato ao governo do Estado,
bem como os métodos espúrios – como o
assassínio de jornalistas – de que ele lança
mão a fim de ascender ao poder.
Mas, para se orientar como deve proceder,
até mesmo para sentir maior prazer
nas práticas amorosas com o marido, Catalina
recorre a uma cartomante/curandeira
(Mariana Peñalva). E não vai tardar
muito para que ela venha a descobrir que
Ascensio tem muitas amantes e filhos, alguns
dos quais ele trará para que sejam
criados por ela, que dele já tem dois. De
qualquer forma, Catalina, com a subida
do marido ao governo, procura tirar proveito
da melhor maneira possível de sua
posição.
Numa noite em que se encontrava na
Cidade do México, Catalina – sob cuja
ótica a ação é narrada – descobre ao acaso,
num teatro vazio,
ensaiando uma
orquestra, um
jovem maestro,
barbudo e descabelado,
Carlos Vives (José Maria de Tavíria),
que também desenha bem o tipo de
oposicionista ao governo, por quem ela se
apaixona. Fica assim formado o arriscado
triângulo amoroso.
A produção, a mais cara até agora realizada
no México, é bem cuidada no que diz
respeito à ambientação (direção de arte) e
figurinos. Mas é, sem dúvida, a fotografia
de Javier Aguirresarobe o maior trunfo da
película, uma vez que a direção de Sneider
é convencional, pouco inspirada, que nada
faz para evitar, um só instante, o tom
arrastado e novelesco da narrativa.
Com a ajuda do ator Daniel Gimenez
Cacho, entretanto, Sneider consegue bom
resultado ao traçar o perfil do general Ascensio,
um homem latino-americano “incomum”
(como se costuma dizer por aqui),
detentor do poder, sempre acima da lei,
dono da verdade. Cacho, de bom preparo
técnico, compõe bem a personagem, dominando
a cena, uma vez que os demais
atores – mesmo a intérprete, muito bonita,
da protagonista, Catalina Guzman – convencem
pouco em suas atuações.
Arranca-me a vida (Arráncame la vida)
México/2008, 110min. Roteiro e direção:
Roberto Sneider. Com Ana Claudia Talancón,
Daniel Gimenez Cacho, José Maria de
Tavíria, Mariana Peñalva.
Fotos: Divulgação
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Apoio:
estúdio
Vladmir de Carvalho - Cineasta
Imprima seu nome na história de Brasília. A partir de R$ 2,00 você pode.
Juntos nós podemos construir a sede da Fundação Athos Bulcão e manter viva a memória desse grande
artista. A partir de R$ 2,00 você pode participar e seu nome ficará impresso na sede da fundação.
ATHOS
de amor
Depósitos no Banco do Brasil,
agência: 2863-0 conta corrente: 40303-2
Ou acesse www.fundathos.org.br/novasede
PARTICIPE DESSE ATO
DE AMOR A BRASÍLIA.

Prepare-se para
o aniversário de
Brasília curtindo
os eventos em
comemoração
aos 50 anos da cidade.
NOVEMBRO 2009
Dias 04 e 05 – Convenção
de Líderes Educacionais
Centro de Convenções Ulysses Guimarães – 9h
Dias 11 a 13 – IV Reunião de
Secretários de Educação
Consed/Unesco – 9h às 18h
Dias 17 a 24 – Festival de Brasília
do Cinema Brasileiro
Dias 20 a 29 – Feira do Livro
Shopping Pátio Brasil
Dias 20 a 22 – Festa dos Estados
EXPOBRASÍLIA, Parque da Cidade
Dias 23 a 27 – Fórum Mundial
de Educação Profissional e Tecnológica
Centro de Convenções Ulysses Guimarães – 9h
Dia 27 – Lançamento do Livro Efemérides
As grandes datas de Brasília e JK
Biblioteca Nacional de Brasília – 17h
Dias 27 e 28 – Cerrado Virtual
Elevado do Mané Garrincha – 20h
Fotos: Museu da República – Alison Santos, Panteão da República – Verônica Lacerda,
Parque de Diversões – Débora Quatrin, Memorial JK – Marcos Santos
Brasília é muito mais.