Familiesammen- føring i Århus Mange slags Messias - Optakt
Familiesammen- føring i Århus Mange slags Messias - Optakt
Familiesammen- føring i Århus Mange slags Messias - Optakt
Create successful ePaper yourself
Turn your PDF publications into a flip-book with our unique Google optimized e-Paper software.
adskillige fine værker at gå løs på, så<br />
Lars har skaffet tegninger og fået<br />
fremstillet sin egen baryton.<br />
Bue-guitaren<br />
Men meningen var, at vi skulle tale lidt<br />
om et instrument, som næsten ikke<br />
findes. Det blev opfundet omkring<br />
1820. Det gik af brug kort tid efter, og<br />
det bliver kun husket på grund af et<br />
eneste stykke musik. I dag kalder de<br />
fleste instrumentet en arpeggione,<br />
men da det kom frem i 1820’erne<br />
kaldte man det guitar-violoncel, bueguitar<br />
eller guitar d’amore. Sådan ser<br />
den også ud. Et kærligt, rent og smukt<br />
instrument, harmonisk i formerne, og<br />
det ligner faktisk et velment genteknologisk<br />
forsøg på at parre en cello og<br />
en guitar. Man holder instrumentet<br />
mellem benene ligesom en cello, men<br />
der er bånd, så man lettere rammer de<br />
rig-tige steder på strengene som på en<br />
guitar. Den har seks strenge, og man<br />
kan selvfølgelig knipse som på guitar,<br />
men normalt stryger man den med en<br />
bue, forklarer Lars. Omfanget er ret<br />
stort.<br />
Så viser han hvordan. Tonen fra<br />
før kommer igen. Her tæt på er den<br />
fri for celloens kraft, og den lyser<br />
mere. De gamle mente, at den mindede<br />
om lyden fra blæseinstrumenterne,<br />
og det er der noget om, den<br />
synger, og den er poetisk og ren. Lars<br />
og hans instrument arbejder sig helt<br />
op i det højeste leje, hvor arpeggionen<br />
klinger klart og frit. Det, der som<br />
regel kun kommer med besvær på en<br />
cello, smutter ud helt af sig selv – i<br />
det mindste når Lars spiller.<br />
En nøjagtig kopi<br />
Oppe i Nivå sidder en mand med et<br />
instrument, som er gået helt af brug.<br />
Han har skaffet sig nøjagtige tegninger<br />
af et eksemplar, som opbevares på<br />
et museum i Berlin. Han har fået sin<br />
ven instrumentbyggeren Robert<br />
Knudsen i Bjerringbro til at lave en så<br />
CD<br />
godt som nøjagtig kopi. Og han har<br />
stille og roligt lært sig selv at spille på<br />
den. Men hvorfor?<br />
Svaret kommer aldrig rigtigt,<br />
sagen er vel bare, at han ikke kan lade<br />
være. Det skal prøves ligesom det med<br />
violonen og wienerbassen og barytonen.<br />
Jeg skal lige til at spørge, hvad<br />
sådan noget egentlig koster, men det<br />
føles så upassende. Og helt ærligt,<br />
hvad er den <strong>slags</strong> beløb i forhold til<br />
det, en fiskeskipper investerer i sit<br />
erhverv? Lars antyder, at det faktisk<br />
ikke var slemt. Instrumentbyggeren<br />
Robert så det som en udfordring, og<br />
han lærte jo også noget af arbejdet.<br />
Schuberts sonate<br />
Hvad man spiller på en arpeggione? Ja<br />
i orkester fungerer den slet ikke, klangen<br />
er for lille. Kammermusik er der<br />
ikke noget af, så egentlig må man<br />
arrangere stykker, der er skrevet for<br />
andre instrumenter. Lars er i gang med<br />
at indrette blæsersonater og cellostykker<br />
fra begyndelsen af 1800-tallet<br />
og ellers? Ja han har da talt med komponisten<br />
Bo Holten om at få skrevet<br />
noget ny musik. Så er der nogle oprindelige<br />
øvelsesstykker fra 1820’erne<br />
og et par småstykker med guitar fra<br />
samme tid. Men grunden til, at man<br />
anskaffer sig sådan en hybrid er et<br />
eneste stykke musik af Franz Schubert<br />
som i 1824 på bestilling skrev sin<br />
arpeggione-sonate i tre satser. Den<br />
forsvandt og dukkede først op længe<br />
efter komponistens død. Det er et af<br />
Schuberts fineste værker, fuld af glæde,<br />
vemod og gode melodier. I vore dage er<br />
den blevet obligatorisk stof for alle<br />
cellister, andre spiller den på bratsch<br />
eller violin, nogle har forsøgt at spille<br />
den på fløjte eller klarinet. Men næ-<br />
sten ingen opfører den på det forsvundne<br />
instrument, den faktisk er<br />
skrevet for. Altså bortset fra Lars og et<br />
par udenlandske kolleger. Han spiller<br />
lidt for mig, jeg kender musikken i<br />
versionen for cello, men det er første<br />
Arpeggione: Vil man høre Schuberts Arpeggione-sonate, har to idealistiske<br />
tyskere fået bygget hver deres arpeggione for at spille sonaten på den<br />
oprindelige måde. Cd’erne kan fidnes på nettet, hvis man gerne vil høre<br />
lyden fra fortiden. Gerhart Darmstadt (Cavalli Records CCD 242) er den ene,<br />
Alfred Lessing (Ars FCD 368 392) den anden.<br />
Cello: Der er ikke mange cellosonater fra romantikken, så cellister kaster sig<br />
gerne over Arpeggione-sonaten, selv om en cello kun har fire strenge og<br />
ikke seks. To cellister, der gør det godt, er Maria Kliegel (Naxos 8.550654) og<br />
den gamle mester Leonard Rose (Sony SMK89749).<br />
Kontrabas: Et af bassisternes yndlingsstykker – de har ikke så mange<br />
originale mesterværker at øve sig på. Tyskeren Michael Rieber har lavet en<br />
rost indspilning.(Bayer Records BR 100 353).<br />
Bratsch: Bratschen er måske det instrument, der kommer nærmest lyden af en<br />
arpeggione. Ikke før mørk, ikke for lys, ikke så fyldig som en cello. Indspilningen<br />
med Nobuko Imai og Roger Vignoles er uhyre delikat (Chandos CHAN 8664).<br />
Violin: Nu er man en oktav højere oppe og klangligt et godt stykke fra lyden<br />
af en arpeggione, men violinisten Gil Shaham rammer sonatens intime<br />
udtryk, og det forstærkes af, at han bliver akkompagneret på guitar.<br />
(Deutsche Grammophon 471 568-2)<br />
gang, jeg hører de svære passager, der<br />
virker mere naturlige på det rigtige<br />
instrument. Alt det lumre sentimentale<br />
er væk, og de høje toner kommer<br />
af sig selv, uden at det gør spor ondt.<br />
Han henter dem lige ud af instrumentet<br />
som en naturlig ting.<br />
Koncert<br />
Den 6. april skal Lars Baunkilde sammen<br />
med pianisten Merete Westergaard<br />
opføre Schuberts arpeggione-<br />
december 2007 #02 · optakt · 11<br />
sonate på Musikhistorisk Museum.<br />
De har allerede haft den første prøve,<br />
og de er begge begejstrede over den<br />
genfundne lyd fra 1820’ernes Wien.<br />
Jeg skal videre, men Lars og<br />
fotografen skal lige lave et par<br />
billeder, så jeg lukker mig selv ud i<br />
novemberkulden og hører igen den<br />
fortryllende lyd gennem den lukkede<br />
dør. Arpeggionen er tilbage. Den bor i<br />
Nivå og er tilsyneladende havnet i de<br />
rigtige hænder – heldigvis. ■<br />
Guitar: En guitar har seks strenge i samme stemning som en arpeggione –<br />
til gengæld kan man ikke stryge på den med bue. Guitaristen John Williams<br />
har indspillet en version, hvor et strygeorkester erstatter klaveret, og<br />
hurtige tempi kompenserer for, at guitartonerne ikke kan holdes så længe.<br />
(Sony SK 63385). The English Guitar Quartet ordner sagen ved at fordele<br />
de to stemmer på fire guitarer (Saydisc CD-SDL 379).<br />
Fløjte: Solofløjtenist Toke Lund-Christiansen indspillede i 1989 Arpeggione-sonaten<br />
på en sjælden Flute d’amour, der har et par ekstra dybe<br />
toner i bunden, så det dybe A i denne a-mol sonate kan frembringes.<br />
(Kontrapunkt 32024)<br />
Klarinet: Klarinetter har det med at stjæle repertoire hos bratscher og<br />
celloer. Der er dog ikke så mange klarinettister, der har forsøgt sig med<br />
Arpeggione-sonaten, men den engelske klarinet-veteran, Gervase de Peyer,<br />
har. (Chandos 8506)<br />
Trækbasun: Nemlig ja, trækbasun. Den svenske basunist Christian Lindberg<br />
har altid haft et stort behov for at afprøve sin virtuositet på værker,<br />
der er skrevet for helt andre instrumenter. The Criminal Trombone (BIS-<br />
CD328)