Æstetiske fællesskaber og kunstens normative rolle

de kunstnere, som vi har interviewet, at nå en bredere offentlighed, og hvilken rolle
fællesskabet spiller ift. dette mål. Den skitserede ambivalens kan gøre det svært for kunsten at
brede sig ud over det affektive fællesskab, som kunsten er skabt inden for.
Metodologiske overvejelser og sampling
Vi har i vores overvejelser omkring design og angrebsvinkel i høj grad ladet os inspirere og
vejlede af Jennifer Masons ������������
������������
(2009), hvor hun gennemgår forskellige
overvejelser, man bør gøre sig, idet man arbejder med kvalitativ forskning.
Førend vi begiver os ud i selve analysen, må vi først skitsere overvejelser og indvendinger
omkring hvorledes, vi vælger at identificere og gribe vores data an, samt evaluere disse
kilders potentialer og mangler (Mason 2009:52f).
Vi vil først argumentere for vores afgrænsning af data, og dernæst for den valgte metodiske
tilgang.
Afgrænsning af og adgang til felt
Vi har i denne undersøgelse strategisk valgt at opsøge kunstnere, der studerer på Det
Kongelige Danske Kunstakademis Billedkunstskole, samt færdiguddannede kunstnere fra Det
Jyske Kunstakademi, der har gjort deres afgang indenfor de seneste fem år.
Kunst indgår i mange kreative fag og sammenhænge i mange former og til mange formål, men
vi er af den overbevisning, at disse kunstakademier antages for at være den danske
kunstscenes arnesteder, og deres studerende beskæftiger sig i højere grad med kunst, der
overvejende rettes mod et kunstnerisk formål i sig selv. Dette kan ses i modsætning til mere
funktionalistisk kunstproduktion, hvor livstilsdesign, brugskunst og bygningsarkitektur
indtager en tungere position. Derved bliver et kritisk potentiale eller en form for kunstnerisk
projekt i højere grad selve omdrejningspunktet for vores udvalgte kunstneres beskæftigelse.
Vi anser det som fordelagtigt at fravælge ældre og etablerede kunstnere, da de yngre og
uetablerede kunstnere øjensynligt må sidde i situationer, hvor de i højere grad gør sig
overvejelser omkring, hvordan de ønsker at etablere og udvikle deres kunst.
15