Caroline Hake - Galerie b2

w u n S c H
u n d w i r k l i c H k e i T d e S i r e A n d r e A l i T y
Los Angeles. Hollywood. Stadt der
Inszenierung, des Verfalls, des
sozialen Desasters, der Angst, der
Gewalt, des Glamours, der Immigration
und Diskriminierung, der Überwachung,
der Sehnsucht, des Lichts
und der Dunkelheit: Sunshine and
Noir. In der kalifornischen Metropole
finden sich alle Formen des Widerspruchs
– ob sozialer, ökologischer,
utopischer, kultureller oder politischer
Natur. Eine Weltstadt,
die geprägt ist von sozialer Härte
und urbaner Totalität, durch
alternative Lebensweisen und organisierte
Kriminalität, durch Film- und
Rüstungsindustrie, Familienunterhaltung
und Pornografie, Big Business
und völlige Armut. Eine Stadt,
deren Mythen und Möglichkeiten umfangreich
in Bildender Kunst, Film und
Literatur beschrieben wurden.
Ausgehend von dieser Vielzahl an Bildern
und Widersprüchen entstand
2002 die zehnteilige Arbeit UNIGLORY
von Caroline Hake. Sie zeigt eine
Stadt ohne Menschen, die in der Arbeit
zu einem Extrakt der Inszenierung
und der Künstlichkeit gerät.
UNIGLORY ist eine fotografische
Fiktion, die Orte zeigt, die bereits
als modellhafte Inszenierung angelegt
sind oder die durch den Blick
der Fotografin ein fiktionales und
inszeniertes Moment erhalten. Hake
verwischt absichtlich die vermeintlich
klaren Grenzen zwischen
einer dokumentarischen Sicht der
Dinge und einer Form der Fotografie,
die stärker interpretiert und
inszeniert. In den Bildern werden
Projektionsräume des gesellschaftlichen
Lebens sichtbar:
als Naturinszenierung im Pacific Ocean
Aquarium 16, als TV-Studio einer
Gameshow 20 oder als Bühne für die
Wahl der Miss World 11. Die Wunder
der Natur in domestizierter und unterhaltsamer
Form genießen zu
können ist dem Wunsch, sich im Fernsehen
als Kurzzeitstar mit Aussicht
auf einen satten Geld- oder Sachgewinn
darzustellen, gleichgestellt.
Genauso wie die erotisch aufgeladene
Sicht auf normierte Frauenkörper,
die den sexuellen Hunger und globalen
Anspruch der Jury und Zuschauer
der Misswahl gleichermaßen befriedigt.
Die ganze Arbeit bewegt sich
entlang einer Sollbruchstelle,
die zwischen Wunsch und Wirklichkeit,
Idealismus und Realismus verläuft.
Besonders deutlich tritt dieses
Interesse und ästhetische Vorgehen
zu Tage, wenn Caroline Hake nicht
im Museum oder im Fernsehstudio,
sondern Ausschnitte der realen Stadtlandschaft
fotografiert. Die romantische
Stimmung des im Morgennebel
liegenden L. A. 12 verkehrt sich in
das apokalyptische Gegenteil, wenn
klar wird, dass die Stadt unter
einer Glocke aus Staub und Autoabgasen
erstickt. Auch die Schönheit
und Faszination der Lichtstreifen am
nächtlichen Himmel relativieren sich,
da sie die Bahn eines über dem Bezirk
kreisenden Polizeihubschraubers
beschreiben 18. Die Vermischung von
Realität und Fiktion, die Erzeugung
einer falschen Welt unter den Vorzeichen
der Wahrheit ist sicher ein
Privileg der Unterhaltungsindustrie.
Alles ist möglich: der Blick in die
Zukunft, die Sichtbarmachung des
Nichtsichtbaren, die Nahsicht auf das
Los Angeles. Hollywood. City of
staged events, decay, social disaster,
fear, violence, glamour, immigration
and discrimination, surveillance,
longing, light and darkness:
Sunshine and Noir. The California
metropolis contains within itself all
forms of contradiction – whether
of a social, ecological, utopian, cultural
or political nature. A cosmopolitan
city marked by social hardship
and urban totality, by alternative
lifestyles and organized criminality,
by the film and armaments industries,
family entertainment and pornography,
big business and abject
poverty. A city whose myths and
possibilities have been extensively
described in the visual arts, film
and literature. This multiplicity of
images and contradictions inspired
the ten-part work UNIGLORY which
Caroline Hake created in 2002.
She depicts a city without inhabitants
which, in this artwork, turns
into an extract of theatricality
and artificiality. UNIGLORY is a photographic
fiction portraying sites
which have already been set up as
model stagings or which the perspective
of the photographer imbues
with a staged and fictional aspect.
Hake deliberately obscures the
supposedly clear borders between a
documentary view of things and a
form of photography that is more
deeply involved in interpreting and
staging. Emerging into view in the
stylized pictures are projectionspaces
of social life: as a spectacle
of nature in the Pacific Ocean
Aquarium 16, as the television studio
of a game show 20, or as the stage
for the Miss World contest 11. The
opportunity of enjoying the wonder
of nature in domesticated and entertaining
form is equated with the
desire to present oneself on television
as the star of the moment,
with the dizzying prospect of winning
a heap of money or merchandise.
In the same manner, the erotically
charged view of standardized female
bodies satiates both the sexual
hunger and global ambition of the jury
and audience during the beauty
pageant. The entire artwork moves
along a pre-determined breaking
point running between desire and
reality, idealism and realism. This thematic
focus and aesthetic procedure
become particularly apparent
when Caroline Hake takes pictures,
not in museums or television studios,
but as segments of authentic
cityscapes. The romantic atmosphere
of an L.A. that is still nestled
in the mists of morning shifts 12
abruptly into its apocalyptic opposite
when it becomes clear that
the city is suffocating beneath a covering
of dust and auto exhaust.
Similarly, the beauty and fascination
of streaks of light across a nocturnal
sky are relativized through the
realization that they trace out the
flight pattern of a police helicopter
circling over the district 18. The
blending of reality and fiction, the
creation of a false world beneath
the sign of truth, is doubtlessly the
privilege of the entertainment
industry. Everything is possible: the
view into the future, the rendering
visible of the invisible, the closeup
onto that which is far removed.