RCKSTR

T H E S T A R S A N D H Y P E S M A G A Z I N E 

# 

107 

rockstar.ch 

„Thor: The Dark World“ 

Warum der Donnergott ohne seinen 

Halbbruder nicht der Hammer ist 

Wählen Sie den 

nervigsten Schweizer 

des Jahres! 

Lorde 

Mit 17 zum Weltstar 

Ellen Page nackt! 

Dank „Beyond: Two Souls“ 

Lederjacken! 

· an Covergirl Notonix 

· an den Acts des Reeperbahn Festival 

· an Jake Bugg 

Dazu warm anziehen für: 

Placebo • Gesaffelstein • Swim Deep • China • Ebony Bones! 

Grösste Schweizer Zeitschrift für Musik und Popkultur. 

NOVEMBER 2013 10. Jahrgang CHF 5.00 EUR 3.50

- 

- 

NO MUSIC 

PLANET 

NO PART 

Y 

DIE 

GRÜNE 

NOTE 

O 

N 

62

........................ 

Hit That Shit 

Hot Dates ....04 

News, Gossip, Zeugs ....08 

Iss was mit: 

Ebony Bones! ....10 

30 Jahre G-Shock ...11 

RCKSTR feiert sich duch: 

Swansea mit Soda ....12 

........................ 

Thema 

„Fuck You”-Award 2013 

Die Nominierten ....14 

Reeperbahn Festival ....44 

Covergirl: Notonix ....28 

........................ 

Rockstars 

Lorde ....18 

Placebo ...20 

Swim Deep ....22 

Frischfleisch ....23 

........................ 

Style 

Took The Look ....24 

Trend November ....25 

Nachsitzen! ....25 

Shopping ...26 

........................ 

Reviews 

Neue Alben ....32 

Neue EPs ....36 

Charts ....36 

Die Harte Doppelseite ....38 

........................ 

Roots 

Legend: Paul Simon ....40 

Re-Issues ....42 

........................ 

Arts 

Kurzfilmtage Winterthur ...48 

........................ 

Movies 

Thor: The Dark World ....50 

Kurz-Reviews ....51 

The Fifth Estate ...52 

Heimkino ....52 

........................ 

Games 

Battlefield 4 ....54 

Kurz-Reviews ....55 

Assassin’s Creed IV ...56 

Beyond: Two Souls ....57 

........................ 

Hardware 

Karren ....58 

........................ 

Ausgehen 

Gig-Previews ....60 

Yuksek ....61 

Party-Previews ....61 

Kalender ....62 

Rückspiegel ....65 

........................ 

Lockvogel ....37 

Member ....66 

Impressum ....66 

........................ 

Hallo Leser 

Die Vergabe des „Fuck You, You Fuckin' Fuck“- 

Awards ist jeweils eines der Highlights im RCKSTR- 

Jahr. Und wie immer, wenn's ums Nominieren der 

zehn nervigsten Schweizer geht, sitzen wir 

verzweifelt um unseren Loungetisch herum und 

wissen einfach nicht, wie weiter. Denn in 365 

Tagen gehen uns dermassen viele Landsleute 

auf den Senkel, dass es schier unmöglich scheint, 

darunter die zehn schlimmsten Nervbratzen auszumachen. Hier ein paar 

Namen, die den Sprung in die Top 10 nicht geschafft haben: 

· Rachele Sarcione, Kandidatin im ersten 3+-„Bachelor“: Schied schlussendlich 

aus, weil wir schon den neuen Bachelor nominieren wollten. Dafür 

thematisieren wir nun ihr Gebrüst auf der nächsten übernächsten Seite. 

· Maxim Schweiz: Jennifer Ann „Miss Schweiz 2001“ Gerber ist die 

„heisseste Frau des Landes“?! 

· Mr. Pink: Der DJ wollte seine Versicherung betrügen, indem er sich seine 

pinke Karre absichtlich stehlen liess und verpasste wegen der darauffolgenden 

Verhaftung beinahe seine eigene Hochzeit. 

· Die Callboy-Zwillinge Renato und Mailo: An diese Typen wenden sich 

sexuell unzufriedene Ehefrauen? Jesses, wie müssen dann die Gatten dieser 

Freierinnen aussehen?! 

· Die Macher des Bauernkalenders: Die Hälfte der Fotos im neuen 

Bauernkalender zeigen griechische Models statt Schweizer Landwirte, was 

soll der Scheiss? 

Doch manchmal reicht es eben nicht, sich kacke aufzuführen, um für den 

FYYFFA nominiert zu werden. Manchmal muss man ein grosses 

Arschloch sein und/oder was richtig Beschissenes getan haben. Wem 

das dieses Jahr gelungen ist, steht auf Seite 14 dieser Ausgabe. 

Schimun Krausz, 

Chefredaktor 

1 / 28 

Grösste Musik- und Popkulturzeitschrift der Schweiz. 

Cover: 

Ausgabe # 

Model: Notonix 

facebook.com/Notonix 

notonic.tumblr.com 

twitter.com/NotonixOfficial 

Fotograf: Jason Perkins 

jasonperkinsphotography.co.uk 

107November 2013 

FYYFFA 2013 

Ist Gülsha Adilji 

von joiz die 

nervigste 

Schweizerin 

des Jahres? 

14 

INHALT 

„David Guetta und One 

Direction verursachen Ohrenkrebs“, 

findet Ebony Bones! 

Schön talentiert: Lorde. 

Gesaffelstein wirbelt mit 

seinem Debütalbum ordentlich 

Technostaub auf. 

„Thor: The Dark World“: 

No Loki, no likey? 

Moritz Bleibtreu spricht in 

und über „Battlefield 4“. 

Das beste Piraten-Videospiel 

aller Zeiten. 

10 

18 

32 

50 

54 

56 

# 

Die auch Berlin ist eine Stadt mit Schlafkappen-Ausgabe 107 RCKSTR MAG. 03

INTRO 

presented 

HOT 

D A T E S 

11.11. Volkshaus (Zürich) 

Airbourne 

Zwei Bierdosen hat Frontmähne Joel 

O'Keeffe am diesjährigen Greenfield 

Festival an seinem Schädel aufgeschlagen. 

Wer wissen will, ob er das an 

Clubshows ebenfalls macht – oder sich 

unter Dach kultivierter aufführt und z.B. 

einfach Wein-Tetra-Paks aufreisst –, 

verpasst die Volkshaus-Show in Zürich 

auf keinen Fall. Wer auf echten Hard- 

Rock mit nackten Oberkörpern und 

schwitzenden Mannskerlen steht, sowieso 

nicht. Zur Vorbereitung unbedingt die 

aktuelle Platte „Black Dog Barking“ auf 

Stufe elf hören. (shy) 

Wir verlosen 

für alle hier aufgeführten 

Konzerte 3x2 Tickets! 

Wer gewinnen will, schickt uns eine Mail mit 

seinem vollen Namen und passendem Betreff 

an win@rockstar.ch: 

The Naked And Famous: NKDFMSTR 

Trentemøller (nur Zürich): TRNTSTR 

The Lumineers: LMNRSTR 

White Lies: WHTLSTR 

Airbourne: RBRNSTR 

13.11. Les Docks (Lausanne), 15.11. Volkshaus (Zürich) 

Trentemøller 

Trentemøller kommt zurück: Mitte November haben Sie die 

Möglichkeit, in Lausanne oder Zürich ver-Herbstlicht zu werden. Gut, 

so lange ist es nicht her, seit der dänische Düster-DJ bei uns war, 

doch genau dies sollte der Grund für die Vorfreude sein; denn der 

Auftritt am Zürich Openair setzte passend zum neuen Album „Lost“ 

den (hohen) Massstab des Rückkehrers. Bei Unsicherheiten 

diesbezüglich ist aber noch genug Zeit, um sich nochmals in Ruhe die 

das zugehörige LP-Review in unserer Oktober-Ausgabe einzuprägen, 

denn auch zehn Jahre nach dem noch sehr elektronischen Debüt 

hat's der Anders Trentemøller nach wie vor voll drauf. (arse) 

15.11. KINSKI 

(Zürich) 

LOUD! 

Die verzerrten 

Gitarren sind nicht 

nur zurück, sie sind 

gekommen, um zu 

bleiben. Nach dem 

erfolgreichen Einstand 

im Oktober 

poltert die Party 

Mitte November erneut 

durchs KINSKI 

und diesmal stellen 

die DJs G.A.S., 

LaRocka, Little 

Rascals und Hell- 

Child den Rock- 

Punk-Alternative- 

Metal-only-Soundtrack. 

11.11. Komplex 457 (Zürich) 

The Naked And 

Famous 

Die grösste Herausforderung beim 

neuen, zweiten Album „In Rolling 

Waves“ habe darin bestanden, die 

Songs mit zwei Armen und zwei 

Beinen live spielen zu können, sagte 

uns Sängerin Alisa Xayalith im 

Interview in unserer September- 

Ausgabe. Auf der Bühne des 

Komplex 457 sollten The Naked And 

Famous genug Platz haben, um alles 

nötige Equipment aufzustellen, 

damit ihr Synthpop in echt 

mindestens so episch klingt wie auf 

Platte. (shy) 

04 RCKSTR MAG. # 107 Die auch Berlin ist eine Stadt mit Schlafkappen-Ausgabe 


The Lumineers 

Nachdem The Lumineers 2012 mit ihrer 

Single „Hey Ho“ europaweit Erfolge 

feierten und bei Konzerten im Komplex 

457 sowie am OpenAir St. Gallen und 

dem Montreux Jazz Festival sämtliche 

Herzen höher schlagen liessen, 

wünschten wir uns, dass das Trio aus 

Denver sobald wie möglich den Weg 

zurück in unsere Breitengrade finden 

möge. Und siehe da: Die Americana- 

Folker kehren Anfang Dezember zurück 

in den Zürcher Komplex, wo sie letztes 

Mal übrigens einige Songs unplugged 

inmitten des Publikums spielten – wir 

kreuzen die Finger, dass sie's diesmal 

wieder tun. (bibi/shy) 


White Lies 

Frontmann Harry McVeigh mag an Zürich 

besonders, dass mitten in der Stadt ein See liegt, 

in dem man sogar baden kann. Vielleicht wär 

das Mitte November ein bisschen gar frisch, aber 

nach einer Show der White Lies tut eine 

Abkühlung meist gut; denn der Postpunk der 

drei Londoner ist trotz all der düsteren 

Melancholie beispiellos packend und tanzbar – 

auf dem dritten Album „Big TV“ zwar nicht mehr 

so unmittelbar wie beim 2009er Debüt, aber die 

Platten, welche erst ein wenig ins Ohr wachsen 

müssen, sind am Ende ja bekanntlich die besten. 

(shy)

6.12. KINSKI (Zürich) 

BÜSI 

7.12. Plaza (Zürich 

Wir spielen Rihanna, Capital 

Cities, den „Ghostbusters“- 

Song, Two Door Cinema 

Club, Jessie J, 

Yuksek und 

Stromae – ob Independent 

oder Mainstream, 

spielt keine 

Rolle. Hauptsache, 

der Clubbesuch macht mal 

wieder so richtig Spass. 

Kosmos Klub 

Partys 

Im Saal unten feiert 

die Sausenreihe 

Glitter Gwitter ihr 

Dreijähriges (jesses, 

wie die Zeit vergeht), 

während wir 

oben im Kosmos Klub – wo der Boden aus 

blinkenden Lichtern besteht und rauchen 

erlaubt ist – sexy Indie-Dance von den 

Plattentellern (oder eher MacBook-Soundkarten) 

lassen. 

9.11. Exil (Zürich) 

W.A.R! – We 

Are Rockstars! 

Platz eins in den australischen Charts! Mit seinem 

Debütalbum „Universus“ hat sich der Down-Under- 

Deckschredder Karl Thomas aka ShockOne (Bild) 

sein eigenes Denkmal geschaffen. Daran gebastelt 

wurde allerdings schon lange davor: Angefangen mit 

der Band Xygen – zusammen mit Rob Swire und 

Gareth McGrillen von Pendulum und Knife Party –, hat 

sich ShockOne spätestens mit dem Überhit „Polygon“ 

auf den Radar sämtlicher D'n'B-Feiernasen gebeamt; 

dazu kommen Remixes für Netsky und The Aston 

Shuffle sowie gemeinsame Tracks mit Metrik und 

Phetsta. 

Unterstützt wird der Australier an der 

W.A.R! von New-Bass-Order-Sensei 

Dubnium, KILLER-Labelgründer 

Disco D, Project-Riot-Rabauke 

Frontline und W.A.R!-Initiant 

Himself. 

► Tickets: exil.cl 

► rockstar.ch 

INTRO 

ABSOLUTE 

TOUGHNESS 

100 

95 

75 

25 

5 

0 

WWW.CASIO-WATCH.CH

HIT 

THAT SHIT 

Wotsch ufs 

Cover? 

Zum Release der PlayStation 4 

am 29. November gestalten 

wir das Cover plus eine Fotostrecke 

im Innern unserer 

nächsten Ausgabe ganz im 

Look von Sonys neuem 

Konsolen-Flaggschiff und 

dafür brauchen wir Sie da 

draussen: Sind Sie weiblich 

und wollen unbedingt auf 

und ins RCKSTR Magazine 

oder kennen Sie eine 

weibliche Person, die Sie 

unbedingt auf und im RCKSTR 

Magazine sehen wollen? 

Dann ab auf folgende 

Website und bei unserem 

PlayStation-4-Cover- 

Casting anmelden: 

►rckstr.sonyplaystation.ch 

23.11. Festhalle (Bern) 

Vans Warped Tour 

Die grösste Hardcore-(Pop-)-Punk-Metal-Rawk-Sommerparty des Jahres kommt zum ersten Mal überhaupt 

in die Schweiz. Nur halt nicht im Sommer, weil sie dann durch die USA tingelte. Und halt nicht 

mit denselben Szenengrössen wie in Amerika. Und halt alles ein paar Nummern kleiner. Aber 1. spielt 

das keine Rolle, denn es ist nur schon geil, dass die Tour endlich auch mal bei uns 

stattfindet und 2. wenn sie hier ein voller Erfolg wird, kehrt sie nächstes Jahr 

mit Sicherheit zurück und zwar dicker, fetter, abgefahrener. (shy) 

► alle Infos unter vanswarpedtour.ch 

Die Bands 

Zwar stehen Flogging Molly zuoberst auf dem 

Line-up, wir freuen uns aber vor allem auf den 

Moshpit bei Enter Shikari (Bild). Ebenfalls 

unverpassbar sind Parkway Drive, Yellowcard 

und We Came As Romans. Und gehen Sie Blood 

Command schauen, die Norweger haben nicht nur 

einen tollen 80s-Action-Flick-Bandnamen, sondern 

sind auch ein Geheimtipp von uns. Wer alles spielt, 

steht auf der Website. Wann wer spielt, erfahren 

Sie Warped-Tour-üblich erst am Veranstaltungstag, 

der um 12 Uhr beginnt und bis 23 Uhr dauert. 

Wir verlosen 

3x2 Tickets! 

Wer gewinnen will, 

schickt uns eine Mail mit 

seinem vollen Namen und 

Betreff WRPDSTR an 

win@rockstar.ch. 

Das Drumherum 

Auf den drei Bühnen läuft zwar genug, damit 

Sie den ganzen Tag was zu tun und moshen 

haben, daneben gibt's in der Berner Festhalle 

aber noch viel mehr zu sehen: Zeigen Sie auf 

der Skateramp, dass Sie mehr drauf haben als 

unser Covergirl Notonix (siehe weiter hinten 

im Heft) und besuchen Sie den Markt, wo Sie 

Merch jeder auftretenden Band und 

Produkte vieler Szenebrands kaufen 

können. Autogrammjäger freuen sich zudem 

auf die Signierstunden der Acts. 

RCKSTR Newsletter: 

Jede Woche Tickets und heisse Gadgets zu gewinnen. 

Jetzt anmelden! 

rockstar.ch 

06 RCKSTR MAG. # 107 Die auch Berlin ist eine Stadt mit Schlafkappen-Ausgabe

- Dick Fosbury, Olympiasieger im Hochsprung 1968 - 

«Hab den Mut, 

Dinge anders zu machen.» 

100 

95 

75 

25 

5 

zoo}-zoo} 

DER NEUE MAZDA3. 

Mexiko, 1968: Alle sprangen beim Hochsprung – wie üblich – vorwärts über die Latte. Nur Dick Fosbury 

entwickelte seine eigene Technik, sprang rückwärts und wurde Olympiasieger. Mit dieser Einstellung – Dinge 

anders machen, um sie besser zu machen – haben wir die SKYACTIV Technologie entwickelt. Diese kommt im 

Mazda3 beispielsweise als SKYACTIV-D 150 Dieselmotor zum Einsatz und bietet bei einem Verbrauch ab nur 4,1 l pro 

100 km* beeindruckende 150 PS (110 kW), begeisternde 380 Nm und puren Fahrspass. Der weltweit erste serienmässige 

Motor mit einem Verdichtungsverhältnis von 14:1. 

MAZDA. LEIDENSCHAFTLICH ANDERS. 

0 

*Neuer Mazda3 SKYACTIV-D 150 MT: Energieeffizienz-Kategorie A — C, Verbrauch gemischt 4,1 — 5,8 l/100 km, CO 2 

-Emissionen 107 — 135 g/km. Durchschnitt 

aller verkauften Neuwagen 153 g CO 2 

/km. 

www.mazda3.ch

HIT 

THAT 

SHIT 

SIEGERTIGER SAGT: 

„Ich bin der 

Grund, warum 

Katy Perry 

so laut 

‚roar't.“ 

Stöhnen und 

spannen 

Die grösste Schweizer Erotikmesse Extasia 

findet dieses Jahr vom 29.11.–1.12. in der 

Basler St. Jakob-Arena statt. Zum Zehnjährigen 

kommen Beischlaf-Altmeisterinnen 

wie Dolly Buster und Vivian Schmitt, ein 

sympathischer Typ namens Mr. Big Fat Dick 

und der junge tschechische Sonnenschein 

Little Caprice (Bild) vorbei. 

Wir können Ende November leider 

nicht, da wir Heftabschluss haben. 

Schicken Sie uns dafür ein paar Bilder 

von der Messe? Wär allerliebst. 

► extasia.ch 

8-Bit-Gepäck 

Der Travel Boy ist ein 

Rollkoffer im Game-Boy-Look, 

der ganz ohne Batterien 

auskommt und bei dem auch 

nicht ständig der Kontrast 

korrigiert werden muss. 

Falls er mal nicht 

funktionieren sollte, hilft 

oben reinblasen jedoch 

wahrscheinlich nichts. 

► jetzt erhältlich für ca. 

CHF 63.— unter thinkgeek.com 

Maus vs. Bieber 

Als bekannt wurde, dass Justin Bieber in einem 

südkoreanischen Club bei DJ Michael Woods 

oben ohne nach Hip-Hop-Tracks verlangte, 

twitterte deadmau5: „Dear @justinbieber, would 

you please grow the fuck up already? In the 

meantime, put a shirt on, and stay away from 

nightclubs.“ 

Recht hat er. Wir stürmen ja auch nicht 

die Bühne und bitten Biebs darum, 

weniger beschissene Musik zu spielen. 

Obwohl, sollten wir eigentlich. 

CH- 

Beer-Pong-Elite 

Am 15. und 16. November finden im 

Zürcher X-TRA die vierten Schweizer 

Meisterschaften im Beer Pong statt. 

Die Team-Anmeldefrist ist zwar 

abgelaufen, aber hingehen, 

mitfiebern und abstürzen 

können Sie trotzdem. 

► ssobp.ch 


.................................................................................................... 

THE QUEST 

INTRO 

FOR CHEST 

Grave-Gold-Digger 

Das Wirtschaftsmagazin Forbes hat ermittelt, dass 

Michael Jackson momentan 160 Millionen US- 

Dollar pro Jahr macht – dreimal so viel wie der am 

zweithöchsten verdienende Elvis Presley. 

Das ist nicht „Bad“ und es wär ein „Smooth 

Criminal“, ihm dieses Geld aus den toten 

Händen zu reissen, weil dann könnten wir 

dem „Man In The Mirror“ nicht mehr in die 

Augen schauen. HAHAHAHAHA, we so clever. 

Ryan Reynolds ist 

zum Kotzen 

Grinsebacke Ryan Reynolds und Ehefrau 

Blake Lively bekamen in einem Flugzeug 

Erbrochenes von einer Passagierin ab, die 

„zu viel Wein getrunken hatte“. 

Ähä, „Wein“. Wir tippen eher 

darauf, dass der Auslöser Reynolds' 

Sci-Fi-Mist „R.I.P.D.“ 

war, der als 

Bordfilm gezeigt 

wurde 

Name der Trägerin: Rachele Sarcione 

Alter: 25 

Woher kommen die Brüste: Dietikon, Schweiz 

Konsistenz: Die heilige Dreifaltigkeit – 

falsche Haarfarbe, falsche Nägel, falsche 

Schöppen. 

Supporting facts: Rachele war und ist unser 

liebstes Überbleibsel von der ersten 

„Bachelor“-Staffel auf 3+. Und wir lieben 

es auch, wie sie sich weiterhin in der 

Klatschpresse mit ihrem neuen Gschpusi 

in Unterwäsche präsentiert. Da kann man 

nur hoffen, dass die neue Staffel sowas 

wie eine Rachele 2 hervorbringt. Keep up 

the good silicone work, Mädels! 

10957 Tage 

100 

Clubgeschichte 

95 

Unser Fribourger Lieblingsclub Fri-Son feiert 

sein 75 

30-Jähriges und hat zu diesem Anlass ein 

todschickes (nicht nur wegen des Cover-Artworks) 

Jubiläumsbuch zusammengestellt, das mit allerlei 

Bestaunens- und Beschmunzelswertem aus drei 

Jahrzehnten 25 

Kulturschaffen aufwartet. 

5 

► „Fri-Son 1983-2013“ jetzt erhältlich für CHF 44.— 

unter fri-son.ch 

0 

Werbeikone 

Nachdem Miley Cyrus mit einer 

Dose AriZona Iced Tea und nicht viel 

mehr am Leib von Schmuddel-Edel- 

Knipser Terry Richardson abgelichtet 

wurde, bedankte sich der Eistee- 

Hersteller in einem offenen Brief für 

die Gratiswerbung, welche die 

Absatzzahlen durch die Decke gejagt 

hat. 

Weil wir auf einen ähnlichen 

Coup hoffen, haben wir ihr nun 

eine RCKSTR-Ausgabe geschickt 

an: 

Miley Cyrus, 

69 Tongue Blvd, 

Prostitutown, USA. 

# 

Die auch Berlin ist eine Stadt mit Schlafkappen-Ausgabe 

107 

RCKSTR MAG. 09

HIT 

THAT 

SHIT 

Rechnung (3 Personen) 

............................ 

Buffet CHF 20.70 



2 Zitronenlimonade 2,5 dl CHF 9.00 

Total CHF 81.90 

............................ 

Restaurant Hiltl 

Sihlstrasse 28 

8001 Zürich 

► hiltl.ch/restaurant.php 

Iss was 

Ebony Bones! im Hiltl 

mit: 

(Zürich) 

In welches Restaurant führt man eine Dame, die am liebsten alles selbst macht? Die auf ihrer jüngsten 

In welches Restaurant führt man eine Dame, die am liebsten alles selbst macht? Die auf ihrer jüngsten 

Veröffentlichung Art-Director, Produzentin, Sängerin und Labelboss ist – und dazu noch Veganerin?! Wir 

stellten uns mit Ebony Bones! ans Hiltl-Buffet und überliessen immerhin das Kochen jemand anderem. 

von Marco Rüegg 

Du hast dich kräftig bei indischen 

Gerichten bedient. Heimweh nach 

London oder Fernweh nach 

Mumbai? 

Stimmt, ich hätte mein Curry auch in Soho 

um die Ecke holen können. In Mumbai habe 

ich die Orchester-Parts fürs neue Album 

aufgenommen, jetzt weiss ich immerhin, 

dass sie dort keine Kühe essen. Weil ich 

damals noch nicht vegan lebte, schlemmte 

ich Seafood. Shrimps, Hummer… Doch 

darüber hinaus: Wer nach Indien geht, 

kommt als anderer Mensch zurück. 

Inwiefern? 

Mumbai ist krass, totale Armut auf der 

einen Seite – und gleich daneben das Taj 

Palace. Ich sah einen Fünfjährigen, der im 

Regen seine kleine Schwester gewaschen 

hat. Solche Dinge verändern die 

Perspektive. Erstmals habe ich aufgehört, 

mich primär um mich selbst zu sorgen und 

machte mir Gedanken à la: Wo stecke ich 

meine Energie hin? Was will ich der Welt 

sagen? Denn niemand braucht eine 

weitere Stimme, die nur Blabla macht. 

Und jetzt bist du Veganerin. 

Seit acht Monaten! Am Anfang war das 

ungewohnt, ich bin mit karibischen Eltern 

aufgewachsen, mit Hühnchen und Fisch; 

Familien-Festessen meide ich jetzt nach 

Möglichkeit. Schlussendlich ist es ein 

Entscheid für mich als Künstlerin – ich bin 

schlicht am kreativsten, wenn ich Gemüse 

esse. 

Ist ja auch gesünder als Whiskey 

und LSD. 

Ja, halt nicht so Rock'n'Roll, sorry 

deswegen. 

Verstehen die Leute überall, was 

„vegan“ bedeutet? 

Nun, in Barcelona sassen wir kürzlich in 

einem Laden mit veganer Karte – da waren 

Fisch und Käse drauf. Doch die Philosophie 

ist im Kommen, wird vermehrt als Lifestyle 

wahrgenommen. Und wenn die Pasta mal 

Käse drauf hat, dann tu ich ja nicht bitchig 

und schieb das Zeug einfach zur Seite. 

Herde krankhafter Individualisten. 

Spielt darauf das Artwork von 

„Behold, A Pale Horse“ an, das in 

der Ästhetik des Römischen Reichs 

gehalten ist? 

Genau! Es traf mich wie ein Schlag, als der 

Tourguide im Kolosseum erzählte, wie das 

Volk mit Brot und Spielen bei Laune 

gehalten wurde, um es davon abzulenken, 

was für ein trauriges Leben es führt. 

Scheisse, so funktioniert unsere 

Gesellschaft, wir leben in einem modernen 

römischen Imperium! 

Dein Debüt „Warrior“ entfachte 

2009 einen Myspace-Hype. Wie 

stehst du heute zu Social Media? 

Prinzipiell bevorzuge ich direkte Kommunikation 

– Körpersprache ist nonverbal. Zudem 

finde ich es alarmierend, wenn man 

Und als Konsequenz gibst du jetzt 

eine One-Girl-Show durch? 

Soll ich ein „W.A.R.R.I.O.R. 2“ machen, um 

möglichst viele Platten zu verkaufen, wie 

One Direction oder Guetta? Nein, die 

Musik soll der Soundtrack meines Lebens 

sich über Likes und Instagram-Follower 

sein, nicht die Ursache von 

definiert. Überhaupt dieses Wort 

► 

Ohrenkrebs. Sie soll aus- 

„Follower“, schrecklich! Ich will 

Aktuelles Album: 

drücken, wo ich im Moment 

Fans, keine dämlichen Schafe! 

„Behold, A Pale Horse“ 

stehe. Darum mache ich 

Du kannst doch niemanden nach 

seinem Facebook-Profil beur- 

(1984/Namskeio) 

► Live: 13.11. Mascotte 

alles selbst, vom Songwriting 

über die Art- 

teilen. 

(Zürich), 14.11. Dachstock 

Direction bis zur Promotion. 

(Bern) 

Ich finde, das ist, was Küns- 

Als Künstlerin lebst du doch 

tler tun sollten, statt sich von 

selbst die Rolle eines Alter-Egos. 

Natürlich, und ich kommuniziere ja auch 

über Facebook. Der Unterschied ist, spiele 

nicht meinen eigenen Paparazzo, um mich 

irgendwelchem Personal 

verhätscheln zu lassen. Nur...das alles 

aufessen, das kann ich nicht alleine. 

Können die das einpacken? 

irgendwie wichtig zu fühlen. So kreieren 

wir eine Gesellschaft aus Narzissten, eine 


INTRO 

95 

75 

25 

5 

0 

Mirlando sind 

Geschichte 

Die seit drei Jahren verheirateten 

Orlando Bloom und 

Miranda Kerr haben sich 

vor ein paar Monaten schon 

getrennt, dies aber erst Ende 

Oktober bekanntgegeben. 

Also könnten wir bereits 

seit Wochen bei ihr 

scharren und haben das 

nicht gewusst?! 

Verdammt, wir haben 

einiges aufzuholen, das 

wird stressig. 

Nipplegate? 

In einem Interview mit dem 

Online-Portal Stereogum 

sagte Model-gone-Pop- 

Musikerin Sky Ferreira, 

dass sie befürchte, ihr eben 

in den USA erschienenes 

Debütalbum „Night Time, 

My Time“ werde sich nicht 

gut verkaufen, da es viele 

Supermärkte wegen des 

offenherzigen Cover- 

Artworks wohl nicht ins 

Sortiment aufnehmen 

würden. 

100 

Keine Angst, Sky, WIR 

KAUFEN DANN 

SÄMTLICHE 

RESTPOSTEN AUF! 

G-Shock 

30 Jahre Unzerstörbarkeit 

Mit der Vision, die Uhr nicht weiterhin als zerbrechliches Schmuckstück, sondern 

als strapazierfähigen Gebrauchsgegenstand zu verstehen, läutete Kikuo Ibe vor 

30 Jahren eine neue Ära der Uhrenherstellung ein. 

von Ellinor Lori und Schimun Krausz 

Bevor die Unternehmung G-Shock hiess, lief sie unter dem Namen Project Team 

Tough, ins Leben gerufen vom Japaner Kikuo Ibe. Er verfolgte dabei das Ziel, eine 

neue Uhr mit den „Triple Ten“-Merkmalen auszustatten: Zehn Jahre Lebensdauer, 

dicht bis zehn Bar Wasserdruck und einen Zehn-Meter-Sturz überstehend. Hunderte 

Modelle wurden aus dem Turm der Mutterfirma Casio in Yamagata fallen gelassen, 

um sie auf ihre Bruchfestigkeit zu testen, doch jedes zersplitterte. 

Verzweifelt setzte sich Ibe in einen Park und begrub das Projekt bereits, als er plötzlich 

ein Mädchen sah, das mit einem Gummiball spielte. Egal, wie hart der Ball 

aufschlug, der innere Kern nahm davon keinen Schaden, da er in der Masse schwebte. Wenn Ibe ein 

Herzstück herstellen könnte, welches nur durch wenige Punkte mit der stabilen Aussenhülle 

verbunden wäre, müsste dieses Prinzip auch bei einer Uhr funktionieren. Der revolutionäre 

Aufbau der G-Shock war geboren und startete den globalen Siegeszug, der zum 30-Jahre- 

Jubiläum noch lange nicht zu Ende ist. 

► g-shock.eu/de/30years 

Zeitgenossen 

Wie die Zeit vergeht 

Die G-Shock-Modelle blieben nicht nur stets den neuesten Trends 

treu, sondern wurden über die Jahre auch immer resistenter 

gegenüber jeglichen Umwelteinflüssen. Während die DW-5000 

(Bild) 1983 als erste G-Shock „bloss“ die drei Grundkriterien erfüllte, 

wurde von Höhenmessgeräten über Baro- und Thermometer bis hin 

zur Solartechnologie und der Gravitationsresistenz für jedes 

Arbeitsumfeld die passende Uhr entwickelt. Und so verwundert es 

auch nicht, dass der verrückte Zukunftstraum Kikuo Ibes eine Uhr 

ist, die gleichzeitig als Sprachübersetzer dient. 

Modelle gehen mit der Zeit 

Baby-G mit Zeigern 

Rising Red Line 

Ihrem grossen G-Shock- 

Im Zuge The 

Bruder nacheifernd, 

Rising Red Line 

präsentiert sich 

kleidet G-Shock 

die Baby-G in der 

vier bekannte 

neuen Kollektion 

Modelle in 

nun ebenfalls 

limitierter 

mit analogem 

Auflage in 

Uhrwerk. 

ein rotgüldenes 

Jubiläumsgewand. 

Zeit zum 

Feiern 

G-Shocks 

30. Geburtstag 

wurde 

nicht bei 

einem lahmen 

Stehapéro gefeiert; 

man liess die 

Korken knallen und gab 

als Auftakt zu weltweiten 

Happenings Anfang August 

eine fette Party in 

New York City. Nebst der 

Präsentation neuer Modelle 

– unter anderem 

durch Model Jessica 

Stam oder Boarder 

Louie Vito – trat 

Eminem (Bild) live 

auf und kündigte 

nebenbei seine 

Kollaboration mit 

G-Shock an. 

Unter den Schweizer G-Shock-Botschaftern sind auch zwei unserer liebsten helvetischen Hip-Hopper, 

Skor und Manillio. Der Uhrenhersteller hat den beiden Fragen gestellt, die absolut nichts mit G-Shock 

zu tun haben, weil WARUM AUCH NICHT! 

Manillio 

Skor 

Lieblingsort? 

Lieblingsort? Ich mag das 

Der Fensterplatz meiner Wohnung in 

Gonzo, vor allem mittwochs an 

Solothurn, wo mein Handy Empfang 

der Trapped-Party. 

hat und ich gleichzeitig Dessert 

Lieblingsdrink? Eigentlich Bier. 

essen und den gestressten Leuten aus dem Gym winken 

Wann schicken dich deine Freunde heim? Wenn ich zu 

kann. 

viele Lieblingsdrinks hatte. 

Wann schicken dich deine Freunde heim? 

In welches Filmgenre gehörst du? Egal, ich spiele einfach 

die Hauptrolle. 

Wenn ich anfange, den Grossteil meiner Getränke ihnen 

oder Fremden anzuschütten. 

Welche Rasur bevorzugst du? Wo? 

# 


107 

RCKSTR MAG. 

11

HIT 

THAT 

SHIT 

............................................................................................. 

SWAN- 

SÜFFEL 

Was wo gekippt wurde 

Worthington's 

White Shield 

Ist: Klassisches India Pale 

Ale aus dem beschaulichen 

Burton-upon-Trent. 

Wo: Peppermint Bar. 

Schmeckt nach: 

Englisch herb. 

Fühlt sich an: 

Stark und macht die 

Knie weich. 

Corona Extra 

Ist: Das meistverkaufte Bier 

Mexikos. 

Wo: Friday's. 

Schmeckt nach: Keine 

Ahnung, schon geschluckt. 

Fühlt sich an: Nicht 

mal Luft geht so leicht 

runter wie dieses Bier. 

Blue 

Lagoon 

Ist: Cocktail mit 

Wodka, blauer 

Curaçao, 

Zitronensaft. 

Wo: Bambu, 

in Kübeln. 

Schmeckt nach: 

Ferien. 

Fühlt sich an: 

Wie auf einer 

Luftmatratze im 

karibischen Meer. 

RCKSTR feiert 

Swanse 

sich durch... 

Am Tag vor dem Europa-League-Spiel des FC St. Gallen in Swansea sind wir 

Am Tag vor dem Europa-League-Spiel des FC St. Gallen in Swansea sind wir 

mit dem Electro-Duo Soda durch die walisische Stadt gezogen. Auf dem Weg 

zum Hotel beglückwünscht uns der Taxifahrer, Mittwoch sei der beste Tag, 

um in Swansea zu feiern; Hunderte von Studenten und anderen jungen 

Menschen würden die Wind Street in eine Festmeile verwandeln. Perfekt! 

von David Gadze (Locken) mit Christine Bosshard 

1. Station, 20:00 

Peppermint Bar 

Noch ist nicht viel von der erhofften Partymeute 

zu sehen. Es sind vor allem FCSG-Fans, 

welche die Beizen füllen. Die Peppermint Bar 

scheint uns ein guter Ort, um den Abend 

einzuölen. Serviert werden zwar ganze 

„drinks menus“, wir steigen aber mit je einem 

Pint Worthington's ein. Das Gute an dem Abend: 

Man kann gegen den Barkeeper „Rock-Paper- 

Scissors“ spielen. Gewinnt man, geht die nächste 

Runde auf ihn. Das Schlechte an dem Abend: Wir 

machen Papier, er Schere. 

3. Station, 22:15 

Bambu 

Die Wind Street ist inzwischen ziemlich gut 

gefüllt, vor den Clubs und Bars bilden sich erste 

Schlangen. Die Karibik-Bar Bambu erweckt den 

Eindruck, als dürften wir sie uns nicht entgehen 

lassen. Was irgendwie auch stimmt: Hier tragen 

die Gäste nicht nur alle erdenklichen Kostüme – 

warum, wissen wir nicht mehr so genau –, 

sondern auch ihre Drinks in Kübeln mit sich. 

Nach einem Pint Carling gönnen auch wir uns je 

einen „big bucket“ für läppische fünf 

Pfund. Der Laden ist zwar amüsant, der 

DJ aber extra mies, sodass wir irgendwann 

weiterziehen. Draussen treffen wir einen 

jungen Mann mit dickem Körper und Brüsten. 

2. Station, 20:45 

Friday's 

Um etwas Boden unter die Füsse zu bekommen und 

die Nacht (und den nächsten Tag) einigermassen 

schadlos zu überstehen, gönnen wir uns im Friday's 

die laut Soda-Manuel (kürzere Haare, weniger Bart) 

„legendärsten Burger“. Dazu gibt's Corona und 

Staropramen. Kellner Steve, der eigentlich aus Bristol 

kommt und hier an der Uni studiert, verspricht uns, 

am nächsten Abend eine Runde zu spendieren, falls 

der FC St. Gallen gewinnt. Steve ist ein Glückspilz. 


INTRO 

a 

mit Soda 

5. Station, 01:30 

4. Station, 00:15 

Moloko 

Im Moloko fängt das Soda zu blubbern an: Der DJ massiert 

uns mit saftigem Electro die Bambu-geschundenen Ohren. 

Allerdings in einer solchen Lautstärke, dass uns danach die 

Trommelfelle zu den Ohrmuscheln hinaus hängen. Die 

nasse und seifige Tanzfläche verwandelt den Club 

unterdessen in eine Rutschdisco – wir haben Spass daran, 

der Türsteher weniger. 

100 

95 

75 

25 

5 

0 

5. Station, 01:30 

Peppermint Bar 

Die Schlangen vor den Clubs werden immer länger, jene vor dem Idols ist 

endlos. Wir beschliessen, im Peppermint unser Gambler-Glück nochmals 

herausfordern. Der Barkeeper erklärt uns, dass das Bier reduziert ist, wir aber 

den vollen Preis bezahlen müssen, wenn wir beim „Rock-Paper-Scissors“ 

verlieren. Pascal beschliesst, auf das Glück zu scheissen. Inzwischen sind wir 

ohnehin schon ziemlich voll, die Tanzfläche jedoch 

erschreckend leer. Also nix wie weiter. 

6. Station, 02:30 

Chick-o-Land 

In die Popworld kommen wir nicht 

mehr rein, also decken wir uns im 

Chick-o-Land mit Hot-Wings ein. 

Draussen fachsimpeln wir mit 

einheimischen Fussballfans, was am 

Ende jedoch mehr simpeln als fach 

ist. Ein Fan von Sheffield Wednesday 

will uns lallend erklären, dass jemand 

Gott ist, während er sich sein Essen 

aus der Plastikschale auf den Pulli 

schüttet. Und ein Anhänger von 

Swansea zeigt uns seinen blanken 

Hintern, auf den er aus Liebe zum 

Club „Uppa Swans“ tätowiert hat. Als 

ob wir nicht eh schon gewusst hätten, 

dass dieser Verein für'n Arsch ist. 

► sodamusic.ch 

............................................................................................. 

# 


107 


13

THEMA 

FUCK YOU, YOU 

AWARD 2013 

Eigentlich könnten wir die 2012er „Fuck You, You Fuckin' Fuck“-Award-Gewinner, die „Bio, Bio“-Song- 

Interpreten Sons Of Nature bzw. Produzent Roman Camenzind, gleich nochmals für die Auszeichnung als 

nervigste Schweizer des Jahres nominieren; denn die Coop-Naturaplan-Folter läuft seit ein paar Wochen wieder 

im Fernsehen. Aber 1. wollen wir uns nur ungern wiederholen bei den Nominationen und 2. hat uns Coop mit so 

viel Bio-Bier, -Prosecco, -Orangensaft und -Energy-Drinks versorgt – als Zeichen des guten Humors –, dass wir 

nun „so“ sind mit dem Detailhandelsriesen. Ja, wir sind bestechlich. Falls Xenia Tchoumitcheva also sichergehen 

will, dass sie nicht gewinnt, unsere Adresse für Überzeugungs-Besuche lautet: Zentralstrasse 37, 8003 Zürich. 

Aber jetzt mal Tacheles: Wir nominieren, Sie blamieren! Hier sind 

die zehn nervigsten Schweizer des Jahres und Sie haben's in der Hand bzw. 

im Finger, wer den FYYFFA 2013 abstauben und somit zum grössten 

helvetischen Aufreger 2013 gekrönt wird. Klicken sie auf den „Fuck You 

2013“-Button unserer Facebook-Page 

(facebook.com/ROCKSTARmag) und wählen Sie die Ihrer Meinung nach grösste 

Arschgeige des laufenden Jahres aus, schicken Ihre Stimme ab und weisen am 

besten grad all Ihre Gspönli an, ebenfalls für Ihren Lieblings-Kandidaten zu 

voten. 

Wer gewonnen hat, steht ab dem 6. Dezember im RCKSTR Mag. #108 

und die feierliche Award-Verleihung findet dann am 17. Dezember an der 

RCKSTR-Weihnachtsparty im Zürcher Mascotte statt. 

Die Nominierten sind: 

Giorgio 

Ghiringhelli 

Wenn das Bundesparlament die Sache 

absegnet, darf man im Tessin bald per 

Kantonsverfassung sein Gesicht nicht mehr 

verhüllen. Weil uns arabische, Burka und 

Nikab tragende Frauen ja dermassen in 

unserem Lebensstil einschränken und die 

allgemeine Sicherheit bedrohen, klar. 

Selten war ein Verbot dermassen unnötig 

und fragwürdig – genauso verwunderlich 

ist, wie es zu einer 65,4-prozentigen Ja- 

Mehrheit kommen konnte. Das Ganze 

diente nur dazu, Initiant Giorgio 

Ghiringhelli wieder aufs politische Parkett 

des Tessins zu bringen; wir wollen dem 

Typen deswegen mit einem stählernen 

Fuck-You-Finger zum Sieg gratulieren. 

??????? 


THEMA 

FUCKIN' FUCK 

13 

??? 

100 

95 

75 

25 

5 

0 

Vujo Gavric 

Darum ist der neue 3+-„Bachelor“ Vujo 

Gavric ein kolossal dumpfbackiges Arschloch, 

auch wenn wir bis Redaktionsschluss 

noch keine Folge der neuen Staffel sehen 

konnten: 1. Er ist der Nachfolger von 

Lorenzo Leutenegger. 2. Carl Hirschmann 

gehört zu seinen Freunden. 3. Er posiert 

als besonnenbrillter Adolf Hitler und lädt 

das Foto dann noch bei Instagram hoch. 

4. Auf ebendiesem Social-Media-Portal 

imitiert er Kleinwüchsige und trägt dabei 

ein Shirt seines Pizza-Arbeitgebers Dieci. 

Was für ein kolossal dumpfbackiges 

Arschloch. 

DJ Tatana 

Was war der Blick entsetzt, als 

bekannt wurde, dass DJ 

Tatana an der diesjährigen 

Street Parade nicht auflegen 

durfte, weil ihr Sound nicht mehr 

gefragt sei; weitere Medien 

sprangen auf den Zug des 

künstlichen Echauffierens auf, 

woraufhin praktisch die komplette 

Vorberichterstattung zum Mega- 

Event aus traurigen Zitaten der 

enttäuschten Tatana bestand. 

Warum schauen wir nicht mehr auf 

Röhrengeräten fern? Weil sie 

ausgedient haben. Und die 

Röhrenfernseher heulen deswegen 

auch nicht rum, also reiss dich 

zusammen und akzeptier's, Tatana. 

Jede Stimme zählt! 

Jetzt abstimmen auf facebook.com/ROCKSTARmag 

Tanja La Croix & Yves Larock 

„...and create the best Swiss party ever“ – gefühlte 

zehn Jahre lief die nervtötende Werbekampagne 

von Carlsberg für die angeblich beste Schweizer 

Party überhaupt, mit Tanja La Croix und Yves 

Larock als stümperhafteste Darsteller seit 

diesem Porno mit dem Stroh am Boden. In 

Tat und Wahrheit wurden die TV-Spots von 

Mai bis September ausgestrahlt, doch mit solch 

einer penetranten Häufigkeit, dass garantiert 

niemand mehr an diese Fete gehen wollte. Die 

menschenarmen Fotos von der Party auf dem 

Pilatus am 12. September bestätigen das. 

Roger 

Schawinskis 

Bart 

Kurz vor Redaktionsschluss trat 

Medienpionier und Niemanden-ausreden- 

Lasser Roger Schawinski zwar wieder 

blankrasiert in seiner Talkshow auf, doch 

die zwei Monate davor züchtete er in 

seinem Gesicht einen Hipster- 

Haarteppich, der nicht auf die Backen 

eines 68-Jährigen gehört, sondern auf die 

eines Studenten, der barfuss im Starbucks 

hockt und auf seinem MacBook (Air, CDs 

sind sooo 2008) über vegane Restaurants 

blogt. Und da der Bart jetzt ab ist und 

nichts mehr zu tun hat, könnte er den 

FYYFF-Award ja problemlos im Mascotte 

abholen kommen, falls er ihn gewinnt. 

# 


107 


15

THEMA 

FUCK YOU, YOU FUCKIN' FUCK 

AWARD 2013 

Die Bellers 

Er ist Baulöwe, hat ein pralles Bankkonto 

und darf nicht mehr unverhaftet 

in die USA einreisen, weil er dort nicht 

zu einem Gerichtstermin wegen 

Tätlichkeit im März erschienen ist. Sie 

ist 40, ihre Lederhaut sieht aus wie 

400 und trotzdem scheint sie ihr 

Luxus-Leben vorwiegend im Bikini zu 

verbringen – jedenfalls lassen uns das 

die unzähligen Fotos in der Boulevardpresse 

glauben. Nächstes Jahr zeigt 3+ 

Walter und Irina Beller in einer 

Reality-Dokusoap à la „Die Geissens“, 

die Frau Beller gegenüber Blick.ch so 

zusammenfasst: „Man wird sehen, wie 

geil ich es finde, Walters Geld auszugeben.“ 

Das ist so furchtbar dekadent 

und unsympathisch, dass wir 1. ein 

lautes „Fuck you“ an die beiden richten 

und uns 2. wahnsinnig auf „Die 

Bellers“ freuen. 


Xenia 

Tchoumitcheva 

Als wäre der Progressive-House-Track „So 

Beautiful“ des Westschweizer, öhm, „Musikers“ 

Djerem (Wer?!) nicht schon schlimm genug, 

„rappt“ die Miss-Schweiz-2006-Zweite Xenia 

Tchoumitcheva im letzten Drittel noch diese 

geistreichen Zeilen dazu: „Sexy people, look at 

me / Beauty is my therapy / These playboys 

look here like money / These playgirls look here 

like cash / Mirror, mirror on the wall / who's 

the hottest of them all / Mirror, mirror, say it 

now.“ Schuster, bleib bei deinen Leisten und 

Xenia, halt die Klappe und mach das, was du 

wirklich kannst, 

hübsch aussehen 

nämlich. 

Melanie Winiger 

Der erst gross angekündigte und dann nach 

kurzer Zeit abgebrochene Neues-Leben-Anfang 

in New York, der furchtbare Kinofilm „Who 

Killed Johnny?“, die teeniehaft grün gedipdyeten 

Haare, das angebliche Rumgemache mit 

Snowboarder-DJ Iouri Podlatchikov im Gonzo – 

Melanie Winiger gibt uns viele Gründe für eine 

FYYFFA-Nomination, doch der dringendste ist, 

dass sie im Rahmen der diesjährigen Swiss Music 

Awards mit Die-Toten-Hosen-Fronter Campino 

geknutscht hat und sich die Beziehungsgerüchte 

um die beiden immer mehr verhärten. SIE 

NIMMT UNS DEN PUNK WEG! Ja, die Hosen 

sind längst nicht mehr Punk, ABER TROTZDEM! 

Gülsha Adilji 

Barbara 

Günthard-Maier 

Ja, es war saudumm, dass die Organisatoren 

der Winterthurer Tanzdemo am 

21. September keine Bewilligung für ihr 

Vorhaben eingeholt haben, speziell nach 

dem Berner Vorfall. Und die Leute, die 

sich an solch einer Veranstaltung absichtlich 

daneben benehmen, sind sowieso 

elende Vollpfosten. Was die Winterthurer 

Polizeivorsteherin und FDP-Stadträtin 

Barbara Günthard-Maier jedoch als 

„selbstbeherrschtes und zurückhaltendes“ 

Verhalten der Ordnungskräfte bezeichnete, 

kostete einer friedlichen Demonstrantin 

die Sehkraft auf einem Auge und 

verursachte bei einem jungen Polizeibeamten 

kompletten Hörverlust auf 

einem Ohr. Darum fordern wir einen 

unzurückhaltenden Metall-Stinkefinger 

für Frau Günthard-Maier. 

Jede Stimme zählt! 

Jetzt abstimmen auf facebook.com/ROCKSTARmag 

Die einen lieben die joiz-Moderatorin, die anderen finden gar nicht schnell genug die Senderwechsel-Taste, 

sobald Gülsha Adilji auf dem TV-Bildschirm auftaucht. Oder auf dem Computermonitor. 

Oder auf dem Smartphone-Display. joiz ist schliesslich cross-medial. In der Streetgame- 

Sendung „Sherlock Hol's“ auf SRF zwei kommentierte sie die Entscheidung ihres Kandidaten, sich 

bei der Suche nach Leuten mit Deo oder Parfüm im Gepäck auf junge Personen zu konzentrieren, 

mit: „Wil alti Lüt stinken sowieso.“ Sarkasmus hin oder her, dem respektlosen Plappermaul gehört 

das Maul mit Seife ausgewaschen! 

Alle bisherigen Gewinner finden Sie auf rockstar.ch.

RCKSTR Mag. proudly presents: 

THE HEAVY-D'N'BASS-ELECTRO-EXPERIENCE 

We Are Rockstars 

ShockOne 

Disco D (Killer) 

Dubnium (New Bass Order) 

Frontline 

100 

95 

(Project Riot) 

75 

Himself 

25 

5 

Sa. 9. Nov. 13 

(W.A.R!) 

0 

Doors: 23.00h 

tickets: 

exil.cl 

more bass: 

EXIL 

Zürich 

rockstar.ch 

(AUS) 

(Preth/Viper) 

Exil Club – Hardstrasse 245 

(gegenüber Schiffbau) 

Zürich 5

ROCK 

STARS 

Lorde 

Ich bin anders 


ROCKSTARS 

5 

0 

Wenn das Lied „Royals“ im Radio läuft, fräst es sich förmlich in die Gehörgänge, 

wirft bei jedem weiteren Vordringen kleine Widerhaken aus und bleibt hängen. Das 

Stück der gerade mal 17-jährigen Neuseeländerin Lorde zwingt sich auf. Da bleibt 

nur eins: Kapitulation. Und wir ergeben uns gerne. von Franz X.A. Zipperer 

orin genau liegt die Faszi- 

„meine Mutter hat mich auch der 

Wnation von Ella Yelich- 

Kunst der Kurzgeschichte näher 

O'Connor alias Lorde, dass 

gebracht. Da muss die Geschichte 

sie momentan so gewaltig durchstartet 

und das zur Hitsingle „Royals“ gehörige 

Video inzwischen schon über zehn 

Millionen Mal auf YouTube aufgerufen 

wurde? Dass vom Billboard über den 

Guardian und das Q Magazine bis hin 

kompakt erzählt werden. Nahezu 

jeder Buchstabe zählt, hat seinen 

notwendigen Platz und muss voller 

Ausdruck sein. Und darin liegt auch 

die Parallele zum Liedtext, du hast 

keine Zeit für Füllworte.“ 

zum NME alle so begeistert über sie 

Wer so denkt, braucht keine weitere 

Electro-Soul 

herfallen, als hätte es die letzten zehn 

Erklärung mehr dafür zu liefern, dass 

Jahre lang keine Musik mehr gegeben? 

Lorde 

die Stücke einen so spürbar ureigenen, 

unverwechselbaren Charakter 

Pure Heroine 

Alles inspiriert 

haben und mit einer besonderen 

(Universal) 

Es sind diese seltenen, melodischen 

Zunächst mal wundert man 

Ausstrahlung punkten, herrlich 

Momentaufnahmen, deren Gesang so 

sich, warum die wunderbare unangepasst und eigenwillig klingen, 

viel mehr zum Klingen bringt, als 

Musik so schnell vorbei ist; ohne dadurch sperrig oder befremd- 

Lorde in ihrem kurzen, erst 17 Jahre 

„Pure Heroine“ dauert lich zu wirken. „Royals“ ist ein 

dauernden Leben erfahren haben 

kann. Selbst, wenn sie über die banalsten 

Augenblicke eines Teenager- 

knappe 37 Minuten. Liegt in 

der Kürze denn auch die 

Würze? Lordes Klänge weisen 

wunderbares Beispiel dafür; da wird 

die banale Teenagersituation des 

Wartens auf das Erwachsenwerden 

daseins schwadroniert, gelingt es ihr, 

schon grosse Ähnlichkeiten banal beschrieben. Das befremdet und 

diesen Zeitraum noch mit beein- 

zur Musik von Lana Del Rey gleichzeitig wird gejubelt, weil sich 

druckender Magie aufzuladen. Und 

und Santigold auf. Wäre da 

Lorde eben jener Banalität angenom- 

nicht immer wieder dieses 

dann sind da immer noch diese 

men hat, welche Erwachsene einfach 

Quäntchen Überraschung, 

bestechenden, trippigen Electropop- 

das aufhorchen lässt – in der 

immer abtun. 

Landschaften, die Lorde da nach und 

Stimme und in der 

nach auftürmt. Aus vielen Quellen 

Notenfärbung. Am Ende der 

lässt sie dabei ihren Klangfluss 

37 Minuten kann der Unvergleichlich 

speisen, Quellen, die zu Beginn des 

Kompositionsprozesses für sie selbst 

oft nicht kalkulierbar sind. „Ich habe 

Neuseeländerin bescheinigt 

werden: Sie bewegt sich 

irgendwo zwischen ihren 

Dieses bewusste Anderssein veranlasst 

die Kritiker offensichtlich, die 17-jährige 

Neuseeländerin (oder 16, wenn 

nie einen konkreten Klang im Kopf, 

Vergleichskünstlerinnen, was Sie diesen Artikel vor ihrem Geburts- 

wenn ich mich hinsetze und schreibe“, 

durchaus positiv gemeint ist tag am 7. November lesen) auf Biegen 

reflektiert sie, „dazu höre ich viel zu 

und die kurze Dauer fast 

und Brechen mit anderen Künstler- 

wett macht. (fxaz) 

querbeet Musik. Darunter ist dann 

innen zu vergleichen – und dafür 

Wer das mag, mag auch: London 

Hip-Hop ebenso wie alles, was in den 

wird jedwede Schublade aufgezogen: 

Grammar „If You Wait“, 

Top 40 der Hitparade zu finden ist. An 

Haim „Days Are Gone“, 

von Lana Del Rey über Romy Madley 

anderen Tagen lausche ich minima- 

Lana Del Rey „Born To Die“7 

Croft von The xx und Santigold bis 

listischer, elektronischer Musik. James 

hin zu jeder anderen Frau im 

Blake etwa, der mich dadurch beeindruckt, dass er 

mit drei winzigen Klanganteilen ganze Stücke 

gestaltet und schliesslich explodieren lässt. Da ich 

kein Instrument spiele, suche ich für meine Stimme 

immer eine herausfordernde Klangumgebung.“ 

Popgeschäft. „Die vielen Vergleiche sind mir 

natürlich nicht fremd, doch ich bin anders, nicht 

einzuordnen“, fährt Lorde fort, „meine Musik ist 

eingängig und ist es auch wieder nicht. Das liegt 

daran, dass ich mit meinen 16 Jahren ein Kind des 

Internets bin. Ich schaue mir lächerliche Cartoons 

„Jeder Buchstabe zählt“ 

Diese Art von Herausforderung brauchen diese 

ausdrucksstarke Fräuleinwunder-Stimme und die 

an und beschäftige mich ebenso ernsthaft mit Allen 

Ginsberg; und mische das alles, so, wie es sich für 

mich gut anfühlt. Allein das macht mich anders.“ 

zum Vortrag gebrachten, poetisch-rauen Lyrics 

auch. Und auch bei textlichen Einflüssen ist Lordes 

Blickwinkel nicht begrenzt. „Als ich einmal in einem 

Interview auf T. S. Elliot zu sprechen kam, ist der 

Gesprächspartner still geworden“, sagt sie lachend, 

„aber da meine Mutter selbst Schriftstellerin ist, 

blieb es nicht aus, dass eine grosse und vor allem 

vielfältige Bibliothek unser Haus ziert.“ Aber der 

Unterschied zwischen T. S. Eliot und der 

Und so wird sie zur Heldin, denn nichts anderes 

bedeutet das Wort „Heroine“ aus dem Titel ihres 

Debütalbums übersetzt. Auch wenn die vielen 

falschen Übersetzungen nicht ganz unrecht haben, 

wenn sie von Heroin (schreibt man im Englischen 

auch ohne e am Schluss) und damit von hoher 

Suchtgefahr sprechen. Denn die ist bei Lordes 

jugendlichem Schaffen absolut gegeben. 

Geschichte, die ein Lied erzählt, das mit kleinem 

Textraum auskommen muss, ist dann doch 

► Debütalbum „Pure Heroine“ (Universal) jetzt erhältlich. 

verdammt gross. „Ja und nein“, entgegnet Lorde, 

100 

95 

75 

25 

Selbst ist die Frau 

Lorde gehört zu einer Reihe 

junger DIY-Solokünstlerinnen, 

die allesamt Chartpotential 

haben und dabei 

authentisch bleiben. Wir 

stellen die drei aufregendsten 

Newcomerinnen vor. 

(shy) 

Chlöe Howl 

Gerade mal volljährig 

und das Gesicht voller 

Sommersprossen, doch 

die Stimme der Londonerin 

zeugt von Tiefe und 

ihre Texte von Reife und 

Cleverness. Die neue 

Single „Paper Heart“ ist 

schön poppig und das 

Debütalbum soll 2014 

kommen. 

BANKS 

Düster, 

schwermütig 

und doch 

wunderschön – 

kein Wunder, ist 

Ellie Goulding 

erklärter Fan 

der R&B-Sirene 

aus Los Angeles, 

die übrigens ihre 

direkte Telefonnummer 

auf 

Facebook stehen 

hat. Die neue „London“- 

EP ist der Wahnsinn, nur 

leider in unserem iTunes 

noch nicht erhältlich. 

LOLO 

Eine Stimme wie Adele, 

aber ohne deren „Mein 

Freund hat mich 

verlassen und eigentlich 

möchte ich doch nur 

schwanger werden und 

alle Menschen sind 

gemein zu mir“-Drama. 

Die New Yorkerin ist zu 

hören auf der Panic!-At- 

The-Disco-Hitsingle „Miss 

Jackson“ und hat selbst 

drei vielversprechende 

Songs draussen. 

# 


107 


19

ROCKSTARS 

Placebo 

Inspiration Is A Bitch 

Irgendwie scheint klar zu sein, dass jeder Künstler, jede Band in gewissen Zeitabständen eine neue Platte 

vorzulegen hat. Dass die Inspiration dabei aber ein grosses Wörtchen mitzureden hat und eine ziemliche 

Zicke sein kann, erzählt uns Brian Molko, Frontmann von Placebo, im Interview. von Franz X.A. Zipperer 

Woher weisst du als Künstler 

eigentlich, dass die Zeit reif ist für 

ein neues Album – passiert das 

bewusst oder eher zufällig? 

Beides mag sicherlich für einige Künstler 

zutreffen. Für uns hat sich über die Jahre 

ein Zyklus entwickelt, den wir bisher nie 

unterbrochen haben. Wir machen eine 

Platte, das dauert von der ersten Idee bis 

zum Endergebnis etwa ein Jahr. Dann sind 

wir damit zwei Jahre quer durch die Welt 

unterwegs und es beginnt von vorn. Das 

klingt jetzt fast so, als sei das ein unumstössliches 

Gesetz; vielleicht sollten wir 

mal darüber nachdenken und den Zyklus 

ganz bewusst durchbrechen. Ansatzweise 

haben wir den stupiden Reigen vor „Loud 

Like Love“ zumindest durch ein Jahr Pause 

unterbrochen. 

Wie kam es dann zu den ersten 

Stücken für „Loud Like Love“? 

Wir sind alle Musiker, das ist inzwischen 

unser Beruf. Irgendwann kommt da schon 

diese Stimmung auf, diese innere Unruhe. 

Der Drang, schreiben zu wollen – sogar zu 

müssen. Plötzlich, von einer Sekunde auf 

die andere, bist du empfänglich für Inspiration 

und schon schreibst du wieder. 

Weisst du in diesem 

Moment schon, dass das neue 

Placebo-Lieder sind oder schreibst 

du erst mal einfach drauf los, wenn 

du den magischen Moment der 

Inspiration erkannt hast? 

Diesmal war das von Beginn an etwas 

anders, ohne dass ich es hätte gleich benennen 

können. Je mehr ich schrieb, desto 

klarer wurde mir: Das sind keine Placebo- 

Stücke, das ist Material für ein Solo- 

Album. Es klangen in mir Piano-Noten und 

akustische Gitarren, ich hörte einfach keine 

verzerrten Gitarren. „Scene Of The Crime“, 

„Too Many Friends“ und „Hold On To Me“ 

sind Stücke aus dieser Phase. 

Aber genau diese drei Stücke sind 

doch auf dem Album zu hören. 

Ja, schon und ich bin glücklich darüber. Sie 

haben dem Placebo-Klang eine neue 

Frische verliehen und Klangfarben nutzbar 

gemacht, die so bisher bei uns nicht zu 

hören waren. Der Hintergrund ist der, dass 

wir gleichzeitig 

ein neues Placebo-Album im Blick hatten; 

auch dafür hatte ich geschrieben, aber wir 

hatten schlichtweg nicht genug Lieder. Also 

kramte ich in dem Material, das ich in die 

Brian-Molko-Solo-Album-Schublade gelegt 

hatte und legte Stücke daraus der Band 

vor. Einige fielen bei Stefan [Olsdal, Bass; 

Anm.d.Red.] und Steve [Forrest, Drums] 

sofort durch, die genannten drei fanden sie 

grossartig. 

Hört sich aber auch danach an, als 

ob Inspiration noch lange keine 

fertigen Lieder schreibt. 

Natürlich nicht. Ohne Inspiration würde es 

nie neue Platten geben. Aber wenn wir 

anschliessend nicht mit der nötigen Portion 

Disziplin an die Arbeit gegangen wären 

und manchmal nicht regelrecht gekämpft 

hätten mit den Stücken, dann stände 

„Loud Like Love“ heute noch immer nicht 

in den Läden. 

► Neues Album „Loud Like Love“ 

(Vertigo/Universal) jetzt erhältlich; Review in 

RCKSTR Mag. #105 unter 

issuu.com/rckstr/docs/rs105. 

► Live (mit Support TOY): 18.11. Hallenstadion 

(Zürich), 24.11. Arena Genève (Genf) 


Du willst immer die neueste 

Musik dabei haben? 

Du kannst 

1.– 

Samsung Galaxy S4 Mini 

Orange Young Universe 

79.– / Mt. 

100 

95 

75 

25 

Mit Orange Young bekommst 

du Spotify Premium gratis dazu. 

5 

Jetzt zu Orange wechseln: 

0800 078 078 | orange.ch/shop 

0 

Gilt bei Neuabschluss. SIM-Karte 40.−. Samsung Galaxy S4 Mini I9195 ohne Abo: 669.−. Ab 10 Jahren bis zum 27. Geburtstag. 

Danach wird Orange Young auf ein Orange Me Abo mit ähnlicher Monatsgebühr übertragen. Kostenlose Nutzung von Spotify Premium 

während der ersten 12 Monate. Danach 12.95 / Monat. 

# 

Die auch Berlin ist eine Stadt mit Schlafkappen-Ausgabe 107 RCKSTR MAG. 

21

ROCKSTARS 

Swim Deep 

Bald so gross wie Michael Jackson? 

Während in der Schweiz ihre zweite Headliner-Show im 300 Leute fassenden Exil 

ansteht, hat die wie Peace aus Birmingham stammende Psychedelic-Popband Swim 

Deep Ende September die 2'000er Halle des Londoner O2 Shepherd's Bush Empire 

ausverkauft. Wir haben mit Frontmann und Bandhirn Austin Williams über die die 

Gefahren von Hypes und seine Weltstar-Ambitionen gesprochen. 

von Schimun Krausz 

Wie fühlt es sich an, für 2'000 Leute aufs Mal zu 

spielen? 

Grossartig, wahrscheinlich war das der beste Gig, den wir je 

gespielt haben. Letztes Jahr traten wir noch in viel kleineren 

Venues auf; unser erstes, offizielles Londoner Headliner-Datum 

spielten wir etwa vor 100 Leuten. Eine Show auszuverkaufen, ist 

aber immer super, egal, wie gross die Location ist. 

War's nicht ziemlich einschüchternd, vor so vielen 

Leuten zu spielen? 

Nicht unbedingt. Ich finde, für 100 Leute zu spielen, die in einer 

kleinen Location praktisch direkt neben dir stehen, ist viel 

einschüchternder. Da siehst du ihre Gesichter und direkt, ob sie 

die Show mögen oder nicht. Und wenn da 2'000 Leute sind, die 

zusammen abgehen, hast du halt viel mehr Support, als 100 

Menschen hinbekommen können, wenn sie direkt vor dir stehen 

und jede deiner Bewegungen beobachten. 

Ihr klingt live ziemlich anders als auf eurem 

Debütalbum „Where The Heaven Are We“. 

Stimmt. Das liegt glaube ich daran, dass wir kein gitarrenlastiges 

Album machen wollten und beim Aufnehmen einfach viel mehr 

Instrumente zur Verfügung hatten. Wenn wir live spielen, haben 

wir nur einen Keyboarder [der zudem nur live zur Band gehört; 

Anm.d.Red.], aber zwei Gitarren. Und ich hasse es, wenn Bands 

eine Gitarre auf der Bühne haben, einfach, damit eine da ist – das 

wollte ich bei uns nie so haben. Darum klingen wir live auch wirklich 

nach Gitarre, viel roher, dreckiger und energiegeladener als 

auf der Platte. Das muss meiner Meinung nach so sein. Ich würde 

unser Album nicht unbedingt als entspannt bezeichnen, aber es ist 

durchaus Easy-Listening-Stoff. Wenn man live spielt, muss man 

dem Publikum aber etwas mehr geben, so, dass die Leute auf und 

ab springen – man muss ihnen geben, was sie wollen. 

Was ging dir durch den Kopf, als das Album endlich 

draussen war? 

Ich war erleichtert. Und endlich beurteilte man uns auch nach 

unserer Musik und nicht nur nach den Hosen, die wir tragen 

oder was für Fotos von uns geschossen wurden. Als wir erst ein 

paar Songs draussen hatten, war plötzlich diese unglaubliche 

Erwartungshaltung von aussen da und wir sind glücklich 

darüber, dass wir mit der Platte dem Hype gerecht werden 

konnten. Ich bin froh, dass die Leute nicht enttäuscht waren – es 

wäre eine grosse Schande gewesen für uns, wenn wir so viel 

Aufmerksamkeit erhalten und die Leute das Album dann nicht so 

gut gefunden hätten, wie sie's erwartet hatten. Das ist eine 

gefährliche Sache, dieser Hype um Bands. Aber es ist unser erstes 

Album, quasi ein Amateur-Album, eine Sammlung der ersten 

Songs, die wir überhaupt als Band geschrieben haben Wenn du 

Picassos erstes Gemälde nehmen und der Welt zeigen würdest 

mit den Worten: „So sieht ein Picasso aus“, dann wär das nicht 

ganz fair. Und er hat's schliesslich ja ziemlich weit gebracht. 

Eine Sammlung der ersten Songs, die ihr geschrieben 

habt – einige davon sind schon fast so alt wie die gut 

zweijährige Band selbst, oder? 

Ja, genau. Und ich fand es richtig, diese auch aufs Album zu 

nehmen. Ich möchte nicht in einer Band sein, die gesignt wird 

und dann die bereits bestehenden Songs ignorieren und neue 

Musik schreiben muss, einfach nur, weil sie neu ist und vielleicht 

gut ankommt. Du musst dir treu bleiben und es riskieren. 

Obwohl's bei uns kein so grosses Risiko war, da's sowieso die 

ersten Songs sind, die wir überhaupt geschrieben haben... 

...und die waren ja bereits beliebt. 

Absolut. Wir hatten schon sowas wie einen kleinen Kult um ums 

aufgebaut. Wenn Leute in deinem Alter deine Musik mögen, 

dann vertraust du ihnen; denn man verarscht seine eigene 

Generation nicht. 

Hat es dich genervt, dass man euch zunächst mehr 

über eure Klamotten als über eure Musik beurteilt hat? 


ROCKSTARS 

Natürlich hilft es, wenn die Leute finden, dass du cool 

aussiehst, aber der Look ist nicht alles. Ich finde, Musik ist 

attraktiv als etwas Ganzes. Led Zeppelin und ihre Musik sind 

attraktiv, weil die Band damals sehr sexy war und sexualisiert 

wurde. Ich glaube, die Leute brauchen das; wenn du nicht 

weisst, wie eine Band aussieht, ist sie für dich dich nicht so fassbar, 

wie sie sein könnte. Ich will, dass die Leute sich auch optisch 

an mich erinnern, wenn ich 60 Jahre alt bin und bereits viele 

Alben rausgebracht habe. 

Und in der Plattenbio steht, dass du einen Einfluss 

auf die Popmusik haben willst. 

Ja, ich möchte von Bedeutung sein, am liebsten so bedeutend 

wie Michael Jackson. Warum sollte ich es auch nicht 

probieren? Warum nicht versuchen, so einflussreich wie MJ, 

Moby oder Fatboy Slim zu sein? Man sollte nach den Sternen 

greifen; was kann dabei schon Schlimmes passieren? 

Naja, dass es nicht klappt und du am Boden zerstört 

bist. bist. 

Schon, aber ich fänd's schlimmer, bereuen zu müssen, dass ich 

dieses oder jenes nicht getan habe. Wenn ich diesen Job nicht 

hätte, würde ich trotzdem Musik schreiben – ich verfolge damit 

nicht ein konkretes Ziel, aber wenn ich das schon mache, kann 

ich ja auch versuchen, es so weit wie möglich zu bringen. 

100 

5 

0 

Und ihr seid ja erst grad am Anfang. 

Genau, schauen wir einfach mal, was passieren wird. 

95 

75 

► Debütalbum „Where The Heaven Are We“ (Chess Club/Sony) 

jetzt erhältlich; Review in RCKSTR Mag. #105 unter 

issuu.com/rckstr/docs/rs105. 

► Live: 19.11. Exil (Zürich) 

25 

Fakepunk 

Auf dem richtigen Weg 

Aus: Zürich, Schweiz Wer das mag, mag auch: Pulled Apart By Horses, Death 

From Above 1979, Funeral Party 

Produzent Kid Schurke hat uns das YouTube-Video zum Song 

„Fakepunk Is Dead“ mit den Worten „der neuste shit aus züri“ 

geschickt. In der Erwartung, wie so oft bei solchen Zusendungen 

tatsächlich shit zu hören, haben wir – gelangweilt, weil gespannt 

nicht cool ist – auf den Link geklickt und was dann aus den Boxen 

schallte, blies uns die Ray Ban von der Nase und direkt in den Chai- 

Latte. Tight wie ein Ministrant vor seiner ersten Messe und energiegeladen 

wie ein wütendes Pikachu peitschen Fakepunk durch knapp 

drei Minuten Noise-Punk und lassen uns nach mehr lechzen. Ob da 

noch was kommt, wissen wir nicht; Schurke ist das einzige feste 

Mitglied und statt Pressebildern schickt er uns Fotos von alten 

Säcken. Klingt seltsam, ja. Klingt aber auch ziemlich geil. (shy) 

► Single „Fakepunk Is Dead“ (Eigenvertrieb) gratis zum Download auf fakepunk.com. 

► facebook.com/fkpnk 

Wolf Alice 

Auf unserem Live-Wunschzettel 

Aus: London, England Wer das mag, mag auch: Splashh, Chairlift, Milky Chance 

Der bislang schönste Swim-Deep-Song, „She Changes The 

Weather“, handelt von Sänger Austins Liebe zu seiner Freundin 

Ellie Rowsell, Gründerin und Frontfrau der Londoner Wolf Alice, 

dessen Musik irgendwo zwischen verträumtem Indie-Folkpop und 

grungigem Psychedelic-Rock rumlungert. Schauen Sie sich die 

Videos an und schmunzeln Sie, dasselbe gilt für die Texte, die trotz 

ihrer Einfachheit was Cleveres haben – doch die grosse Stärke des 

Quartetts sind die Melodien, die auch dann nicht kitschig werden, 

wenn sie süss klingen. Wir wünschen uns zu Weihnachten, die 

Band möglichst bald in einem Schweizer Clubkeller anschmachten 

zu dürfen; wir versprechen dafür auch, ab sofort artig zu sein. (shy) 

► Debüt-EP „Blush“ (Chess Club) jetzt erhältlich. 

► facebook.com/wolfalicemusic | soundcloud.com/wolfalice 

# 


107 


Sty 

evon 

evon 

Katinka Templeton 

TOOK THE LOOK 

of 

Swim Deep 

Die englische Band Swim Deep nimmt uns styletechnisch mit auf ein Zeitreisli. Was aussieht, als wäre es 

in den Brockenhäusern dieser Welt zusammengetragen, findet man aber heute wieder in den Läden. Shirts 

aus den Achtzigern, zerrissene Jeans aus den Neunzigern und passend dazu der rausgewachsene Kurt- 

Cobain-Haarschnitt – fertig ist der Look à la Boyband anno 2013. 

Batik-Shirt 

von Topman, CHF 33.— 

Taco-Socken 

von ASOS, CHF 23.— 

Thundercats-Shirt 


Armbanduhr 


Vintage Bleach Jeans 


Total: 

CHF 217.— 

um 

„Back To The Future“ 

zu gehen. 

Oder so. 


Herz-Sonnenbrillen 

von Urban Outfitters, 

CHF 15.—

Trend November: 

Heilige Scheisse, ist das kalt geworden draussen! Höchste Zeit, 

Heilige Scheisse, ist das kalt geworden draussen! Höchste Zeit, 

sich mit einem guten Mantel einzudecken. 

Wollmantel mit 

Ethno-Muster 

von Mango, CHF 99.95 

Dufflecoat mit 

Faux-Fur-Kragen 

von Zara, CHF 279.— 

Kontrast-Zweireiher 


Mantel im 

Schaffell-Look 

von H&M, CHF 159.— 

Mantel in 

Lammfell-Optik 

von Mango, CHF 69.95 

Zugeknöpft! 

Knöchellanger 

Strick-Mantel 

von Zara, CHF 229.— 

Boyfriend-Mantel 

von Topshop, CHF 94.— 

Eggshape-Mantel 

von Topshop, CHF 124.— 

(fotografiert von usgang.ch am 12.10. an der „Life Is A Bitch“- 

Party im Station Club, Zürich) 

____________ 

100 

95 

75 

25 

5 

0 

Nachsitzen! 

RCKSTR gibt Style-Nachhilfe: Lippenbekenntnisse 

Wie man ohne 

Pro Longwear Paint Pot Lidschatten 

Händeringen auf 

von Mac, CHF 28.— 

Long 

Nightlifeportal- 

Lasting 

Fotos auch zu 

Lipstick 

später Party- 

von 

stunde noch 

Clinique, 

makellos aus- 

CHF 30.90 

sieht? Mit diesen 

Gadgets: 

Long Lasting Liquid Liner von Artdeco, CHF 26.90 

Teint Idole Ultra 24 Hour 

Foundation 

von Lancôme, CHF 56.90 

# 


107 

RCKSTR MAG. 25 

______________________________________________________________________________

SHOPPING 

Liebling 

Für Linda der Star 

der Kollektion: der 

Blazer! Sozusagen 

als Beweis trägt sie 

diesen auch bei 

unserem Besuch. 

Betritt man das Atelier von sagenhaft, befindet man sich in einer 

anderen Welt: Es ist herzig, weiblich und mit viel Liebe gestaltet. Im 

zweiten Teil des Raumes herrscht dann das kreative Chaos: An den 

Wänden hängen Bilder zur Inspiration, auf dem Tisch warten 

Stoffrollen darauf, zugeschnitten zu werden. Hier hat sagenhafts 

Modedesignerin Linda auch die aktuelle Herbst-/Winterkollektion 

erarbeitet. 

Mädchenkram 

Geprägt ist diese von dunklen Farben und dem eigens dafür designten 

Sternenbild. Die Sommerkollektionen sind meistens verspielter und 

weiblicher, erzählt Linda. Die Liebe zum Herzigen und 

Mädchenhaften konnte sie aber auch in die aktuelle 

Kollektion integrieren, das sieht man an den süssen 

Details: Da findet man zum Beispiel ein kleines, verstecktes 

Mäschchen oder mit Spitzen besetzte 

Schultern. Verkauft werden die Kleider vor allem 

direkt im Atelier; Accessoires wie Halstücher 

und die überaus beliebten Kragen werden 

zusätzlich in ausgewählten Läden angeboten. 

► Wiesenstrasse 3, 8004 Winterthur 

► sagenhaft.ch 

► Nächste Events: 1.–3.11. Designgut, Casino 

(Winterthur), 16.11. Showroom an den 

Mercedes Benz Fashion Days, Schiffbau (Zürich) 

sagenhaft 

Spitzenstoff 

„Jeder Kollektion sein Märchen“, lautet das Motto vom Label 

sagenhaft. Die aktuelle Linie startete mit der Idee von Väterchen 

Frost und endete am Schluss in der Galaxie. 

Text: Nora Haider 

Fotos: Myriam Brunner für my-photo 

Wer steckt 

dahinter? 

Hinter sagenhaft steckt 

Linda Giezendanner, 

studierte Modedesignerin. 

Sie hat bereits die fünfte 

Kollektion herausgebracht 

und ist ein bekennender 

Fan von 

Stoffen aus 

Spitze. 


100 

95 

75 

25 

5 

0

Covergirl 

Notonix 

Notonix 

Sie hat gerade mit dem Skaten angefangen 

und zu ihren besten Tricks gehört, sich auf 

die Fresse zu legen. Aber hoffentlich nicht 

zu doll, wär nämlich schade ums hübsche 

Gesicht unseres November-Covermeitlis 

Notonix. 

Text: 

Schimun Krausz 

Fotos: 

Jason Perkins 


Auf ein Wort 

Der Shoot ist vorbei, darum sag mal: Ist so 

ein Fishnet-Anzug nicht verdammt 

unbequem? 

Er ist eigentlich gar nicht so schlimm, aber die 

Maschen blieben ständig an meinen Nippeln 

hängen (lacht). 

Was trägst du denn, wenn du's so 

riiichtig gemütlich haben willst? 

Eine Jogginghose, einen schön wolligen 

Pulli und flauschige Socken. Oder ich bin 

einfach nackt. 

Wenn wir deine Fotos so 

durchschauen (also die im 

Internet, nicht die hier im 

Heft), scheinst du begeisterte 

Skateboarderin zu sein – 

welches ist dein bester 

Trick? 

Oh, ich hab erst angefangen mit 

dem Skateboarden, darum ist 

mein, äh, „bester Trick“ wohl 

ein Rock To Fakie [siehe Extra- 

Kasten]. 

COVERGIRL 

Rock To 

Fakie 

Wenn man die Miniramp 

raufrollt, mit der 

Skateboard-Mitte auf 

der Kante stehen 

bleibt und dann 

rückwärts wieder 

runterfährt, 

hat man 

einen Rock 

To Fakie 

gemacht. 

Bravo, Notonix, 

sogar kleine Kinder 

können das. 

Beeindruckend, ähem. Was 

war deine bisher schlimmste 

Skateboard-Verletzung? 

Nun, mich auf die Fresse zu legen. 

Du lebst an Englands Südküste 

in Bournemouth – surft man da 

auch oder skatet man nur? 

Surfen ist ziemlich beliebt hier, 

wenn auch nicht ein so grosses 

Thema wie z.B. in Newquay 

[südwestlichste Spitze Grossbritanniens; 

Anm.d.Red.]. Aber wir 

haben ein Surfer-Riff und Surfer- 

Shops, es geht also durchaus was. 

Aber auch dort wird's bald 

mal Winter und surfen/skaten 

ist dann nicht mehr so 

angenehm – gehen Engländer 

dann snowboarden und Ski 

fahren? 

Ich kenne richtig viele Leute, die in 

der Wintersaison in die Alpen Fahren 

zum Snowboarden und Ski fahren, ja. 

Das würd ich auch gerne mal machen, 

aber ich übe das Snowboarden momentan 

noch in den Indoor-Anlagen. 

100 

95 

75 

25 

5 

0 

Hier in der Schweiz haben wir 

viele Skigebiete, komm doch mal 

vorbei. 

Ich war noch nie in der Schweiz zum 

Snowboarden, will das aber unbedingt 

mal tun. Hoffentlich Hoffentlich in den nächsten paar 

Jahren. 

Super. Wir warten hier auf dich. Tag 

und Nacht. Wenn's sein muss, für 

immer. 

► facebook.com/Notonix 

# 

Die auch Berlin ist ei ne 

Stadt mit Schlafkappen-Ausgabe 

107 


COVERGIRL 

Hä? Wer? 

Name: Notonix 

Alter: 23 

Wohnort: Südküste Englands 

Beruf: Vollzeit-Model 

Traumberuf: DJ 

Liebste Bands und Musiker: 

Andy C, A Day To Remember, 

Bob Marley 

Liebste Filme und TV-Serien: 

„The Wedding Singer“ (Film) 

„The Simpsons“ (TV) 

Liebste Videospiele: 

„Grand Theft Auto“, 

„Crash Bandicoot“ 


COVERGIRL 

Päng, Päng! 

Klassischer November oder haariger Movember? 

Haariger Movember. Also bei Typen. 

High-Heels oder Moon Boots? 

Moon Boots. 

Katzen oder Hunde? 

Äääähm...beides! 

Gepiercte Zunge oder gepiercte Nippel? 

Gepiercte Nippel, sieht man doch. 

London oder Manchester? 

Manchester. 

Brighton oder Bournemouth? 

Bournemouth ist schöner. 

Skateboard oder Snowboard? 

Klar Skateboard. 

100 

95 

75 

25 

5 

0 

# 


107 


31

REVIEWS 

Neue Alben 

von der RCKSTR-Redaktion gnadenlos getestet 

von der RCKSTR-Redaktion gnadenlos getestet 

EBM-Techno 

Gesaffelstein 

Aleph 

(Parlophone/Warner) 

8.2. 

Digital Maag 

(Zürich) 

Nach langem Warten legt der Pariser DJ, Produzent und Schönmann Gesaffelstein 

nun sein Debütalbum vor und das klingt trotz Vergangenheitsanleihen frisch und 

aufregend. (fxaz) 

„Okay, ich gebe zu, der Name ist schon ein wenig 

künstlerischen Ideen abzulesen; die der 

anmassend“, lächelt Mike Levy alias Gesaffelstein. 

immerwährenden Variation von kleinen 

„Vor ein paar Jahren lebte ich in Belgien, warum 

kreativen Anteilen, die in der Betrachtung des 

auch immer drängte mein Interesse massiv in 

Ausgangsstücks stets neue Sichtweisen 

Richtung Wissenschaft. In diesem 

aufreissen. 

Zusammenhang las ich auch viel über Einstein 

Auf seinem Debüt „Aleph“ zeigt Gesaffelstein 

und seine Relativitätstheorie. Angetan hatten es 

meisterlich, wie die ständige Variation von 

mir auch die Gedanken, die dem 

Klängen in zweierlei Richtungen gleichzeitig 

Schmetterlingseffekt zugrunde liegen, dass 

führen kann. Er betritt mit der überraschenden 

geringfügig veränderte Anfangsbedingungen im 

Art und Weise seiner Klangkombination 

langfristigen Verlauf zu einer völlig anderen 

futuristisches Neuland, während er zeitgleich 

Entwicklung führen können. Dann stiess ich auf 

Spuren in die Klangvergangenheit legt. Hin zu 

die Idee des Gesamtkunstwerks, eben jener 

Front 242 und deren dunkle Gefühle betonender 

Verwebung der Künste; Musik, Dichtung, 

Electronic Body Music oder noch weiter zurück 

Darstellende Kunst, Architektur und Malerei 

bis zu den Anfangstagen von Kraftwerk. 

werden eins. Doch ist diese Verbindung nicht 

Gesaffelstein nimmt sich die Errungenschaften 

beliebig, sie ist eine notwendige Ergänzung und 

von damals, setzt sie in der Gegenwart ein und 

huldigt dem Ausdruck. Der Name Gesaffelstein ist 

gestaltet damit bereits die Zukunft. „Dieser 

also nichts anderes als eine Bastelei aus den 

ständige Blick nach vorne hängt natürlich damit 

Begriffen Gesamtkunstwerk und Einstein.“ 

zusammen, dass dies der Ort ist, wo ich den Rest 

Seit 2008 wirft er unter diesem Namen Remixes 

meines Lebens verbringen werde“, fügt er an, „da 

und eigene EPs auf den Markt, darunter 

halte ich es ganz mit Woody Allens Ausspruch.“ 

aufgepumpte Versionen von Lana Del Reys „Blue 

Jeans“ oder dem Justice-Stück „Helix“. Bereits in 

Wer das mag, mag auch: Kanye West „Yeezus“, Boys Noize „Out 

diesen Arbeiten sind seine grundsätzlichen 

Of The Black“, The Klinik „Eat Your Head Out“ 

Grosser Mundart-Pop/Rock 

Valium21 

Lifestyle 

21.12. 

Stall 6 

(Zürich) 

(Auenland) 

Auf ihrem neuen Album 

„Lifestyle“ trumpfen 

Valium21 mit Melodien auf, 

die nach grossen Bühnen 

schreien. Im Gegensatz zum 

2006er Vorgänger „Sonarzwilling“ 

experimentieren 

die Zürcher nicht mehr mit 

verschiedenen Stilen, 

sondern scheinen ihren 

Sound – auch durch die 

Unterstützung des britischen 

Produzenten George Shilling 

(Blur, My Bloody Valentine) 

– mittlerweile gefunden zu 

haben. Doch obwohl die 

einzelnen Lieder mit interessanten 

Passagen locken, 

sind sie sich insgesamt etwas 

zu ähnlich, weshalb wir uns 

für einen Nachfolger noch 

mehr Abwechslung 

wünschen. (lori) 

Wer das mag, mag auch: White Lies 

„To Lose My Life...“, Editors „An End 

Has A Start“, Arctic Monkeys 

„Whatever People Say I Am, That's 

What I'm Not“ 


REVIEWS 

60s-Revival-Soul-Pop 

John Newman 

Tribute 

(Island/Universal) 

Alle paar Jahre ist die Popwelt empfänglich 

für Retroriffs – 2008 war's Duffys 

„Rockferry“, 2010 Plan Bs „...Strickland Banks“ und 2013 ist es 

der von Hitsingle-Features mit Rudimental bekannte englische 

Newcomer John Newman mit seinem Debütalbum „Tribute“, 

dessen Songs sich offensichtlich an die Ex-Freundin des 23- 

Jährigen richten. Kritiker monieren, die 60er Jahre hätten 

angerufen und würden ihren Sound zurückwollen, aber den hier 

möchten wir eigentlich ganz gerne behalten; denn auch wenn er 

nichts Neues und etwas kitschig ist, haben die elf Stücke – allen 

voran die Singles „Love Me Again“ und „Cheating“ – ordentlich 

Drive, Herz und grosse Melodien. (shy) 

Wer das mag, mag auch: Plan B „The Defamation Of Strickland Banks“, Duffy 

„Rockferry“, Tom Odell „Long Way Down“ 

Eclectic Rock 

Anna Murphy 

Cellar Darling 

(Nation) 

Nebelschwaden wandern zwischen dunklen 

Bäumen umher, bedrohliches Knacken 

stört die Stille und plötzlich findet man sich in einer düsteren 

Zusammenkunft virtuoser Klänge wieder. So könnte das Setting 

von Anna Murphys erstem Soloalbum „Cellar Darling“ aussehen, 

auf dem sie mit mystischer Stimme und dem Einsatz 

mittelalterlicher Instrumente wie Drehorgel oder Dulcimer 

verzaubert. Der Einfluss ihrer Stammtruppe Eluveitie ist zwar 

spürbar, die Musik wirkt jedoch dank elektronischer Elemente 

moderner und poppiger. (lori) 

Wer das mag, mag auch: Evanescence „Evanescence“, Epica „Requiem For The 

Indifferent“, Flyleaf „New Horizon“ 

Never Change A Winning Sound 

Kings Of Leon 

Mechanical Bull 

19.11. 

Härterei 

(Zürich) 

23.11. 

Schüür 

(Luzern) 

(RCA/Sony) 

Nach drei Jahren bringen Kings Of Leon 

mit „Mechanical Bull“ ein neues Album 

heraus, das gut als zweite Hälfte des Vorgängers „Come Around 

Sundown“ gesehen werden kann. Caleb Followill umgarnt den 

Stadion-Southern-Rock der Band wie gehabt mit seiner rauen 

Stimme und insgesamt überrascht die Platte zwar zu keinem 

Zeitpunkt, doch liefert sie erneut den Soundtrack für Festival- 

Gefühle inklusive halbfeuchten Knutschern und vertorkeltem 

Getanze und hilft damit Sommerkindern, die kalte Winterzeit 

unbeschadet zu überstehen. (lori/shy) 

Wer das mag, mag auch: The Black Keys „El Camino“, Kasabian „West Ryder 

Pauper Lunatic Asylum“, Arctic Monkeys „AM“ 

Electro-Swing 

7.11. 

Parov Stelar 

Metropop 

Festival 

The Art Of Sampling (Lausanne) 

100 

(Universal) 

Eine Sammlung der grössten Hits der 

95 

letzten Jahre präsentiert uns der 

Österreicher Parov Stelar auf „The Art Of Sampling“. Gespickt 

mit neuen Songs ist ihm ein weiteres Album gelungen, welches 

75 

den Hörer an der Hand auf die Tanzfläche zieht und bis zum 

letzten Song nicht mehr gehen lässt. Gewohnt loungig mit einer 

dicken Portion Electro-Swing, hüpft man vom einen zum 

nächsten Song und muss dabei nicht Angst haben, auf 

25 

Unerwartetes zu treffen; denn dem altbewährten Rezept werden 

nur wenige Gewürze hinzugefügt, was es halt auch nicht 

merklich spannender macht. (lori) 

5 

Wer das mag, mag auch: Caravan Palace „Panic“, Swing Republic „Midnight 

Calling“, Cash Candy „Lee Disco“ 

0 

Party-Protokoll 

Bloc Party 

Tapes mixed by Kele 

(!K7) 

The Rapture, die Foals und The 

Big Pink haben schon ein Tape 

gemixt, nun setzen Bloc Party 

bzw. Sänger Kele die !K7-Tapes- 

Serie fort. Lassen Sie sich nicht 

vom Bandnamen auf dem Cover 

beirren, die Scheibe ist nämlich 

eine Compilation und entführt 

Sie durch eine Partynacht; sie 

beginnt mit einer verträumten 

Aufwärmphase, wird bald mitreissend 

tanzbar, gönnt Ihnen 

zwischendurch eine Runde auf 

dem Sofa und entlässt Sie 

schliesslich in den Morgenstunden 

mit zwei – wie Kele meint – 

Post-Clubmusik-Songs sanft und 

beglückt in den Schlaf. (lori/shy) 

Wer das mag, mag auch: French Fries 

„Yo Vogue“, Bambounou 

„Orbiting“, Ben Klock „One“ 

Rock 

Pearl Jam 

Lightning Bolt 

(Monkeywrench/Universal) 

„Lightning Bolt“ setzt die Serie 

der sehr guten vergangenen 

Pearl-Jam-Platten fort, auf 

denen die Band aus Seattle mit 

erfrischenden Ideen und einem 

neuen Selbstverständnis eine Art 

zweite Karriere gestartet hat. 

Auch das neue Album konserviert 

die Rohheit der alten Tage, 

lässt aber gleichzeitig diese neu 

gewonnene Lockerheit in die 

Musik einfliessen. Die Breite, in 

der sich das Quintett nach mehr 

als 20 Jahren bewegt, ist umwerfend. 

Neben den gewohnten 

Krachern servieren die Grunge- 

Veteranen auch Songs wie das 

balladeske „Sirens“ oder das 

wunderbar entspannte „Pendulum“ 

und knüpfen damit an die 

Grosstaten aus den 1990er 

Jahren an, ohne in einem 

einzigen Moment verstaubt zu 

klingen. (dave) 

Wer das mag, mag auch: Neil Young 

„Ragged Glory“, Bruce Springsteen 

„Wrecking Ball“, Brad 

„United We Stand“ 

# Die auch Berlin ist eine Stadt mit Schlafkappen-Ausgabe 107 


1 2 . N O V ’ 1 3 

HÄRTEREI ZÜRICH 

SUBLIME 

WITH ROME 

1 9 . N O V ’ 1 3 


JOHN 

NEWMAN 

2 2 . N O V ’ 1 3 

WERFT 219 

VITALIC & 

YUKSEK 

2 4 . N O V ’ 1 3 

WERFT 219 

THE SOUNDS 

2 7 . N O V ’ 1 3 

VOLKSHAUS 

TOM ODELL 

3 . D E Z ’ 1 3 


SILLY 

4 . D E Z ’ 1 3 


PATRICE 

6 . D E Z ’ 1 3 

EVENTHALL 

JAKE BUGG 

9 . D E Z ’ 1 3 

EVENTHALL 

* ZUSATZKONZERT 

IMAGINE 

DRAGONS 

1 9 . D E Z ’ 1 3 


STEFF LA 

CHEFFE 

VORVERKAUF STARTICKET.CH 

MEHR INFOS: BYMAAG.CH & GADGET.CH

REVIEWS 

Neo-Rock'n'Roll 

Jake Bugg 

Shangri La 

(Mercury/Universal) 

Gerade mal 18 Jahre alt ist Jake Bugg beim Release seines letztjährigen Debüts und schon 

steht Oasis-Überbleibsel Noel Gallagher auf der Matte und bescheinigt vollmundig: „Er ist 

die Zukunft der Musik!“ Die Gallaghers neigten ja schon immer zu Übertreibungen oder 

Schnellschüssen, aber diesmal behält Noel Recht. (fxaz) 

Produzent des zweiten Jake-Bugg-Albums ist 

Hört man „Shangri La“ durch, zaubern die 

Rick Rubin, der schon Johnny Cash, Black 

neuen Lieder sofort ein Lächeln auf die Lippen; 

Sabbath und ZZ Top vergoldet hat; das Werk 

denn vom ersten Bruchteil der Anfangssekunde 

trägt den Titel „Shangri La“, den Namen von 

ist klar, dass sich da zwei Künstlerseelen gefun- 

Ricks Aufnahmestudio im kalifornischen 

den haben, die sich einfach finden mussten: 

Malibu. Warum hat es Jake eigentlich so eilig 

Jake Bugg mit seinen von altmodischem Skiffle 

mit seinem Zweitling? Das selbstbetitelte Debüt 

beeinflussten Noten, die er schlicht und ohne 

erschien ja vor nicht mal einem Jahr. „Ach, alles 

Schnickschnack vorträgt auf der einen Seite – 

hat seit meinem zwölften Lebensjahr Fahrt 

auf der anderen Rick Rubin, der Purist unter 

aufgenommen und die Geschwindigkeit hat sich 

den Produzenten, dem es darum geht, eine 

von Jahr zu Jahr erhöht“, blickt der knapp 

6.12. 

Gitarre eine Gitarre sein zu lassen und eine 

20-jährige Engländer auf sein Teenager- 

Maag Halle 

Stimme eine Stimme. Das duftig Jungenleben 

zurück. „Mit zwölf habe ich erstmals 

hafte lässt er Jake ebenfalls und das muss 

(Zürich) 

zur Gitarre gegriffen, mit 14 das erste Stück 

reichen, mehr brauchen grossartige Stücke 

geschrieben und mit 18 liegt die erste Platte auf 

nicht. Und es reicht. Es ist sogar kraftvoller in 

dem Tisch. Und wenn du erst mal so richtig 

der Wirkung als jedes unnötige Rumgefrickle. 

musikalisches Blut geleckt hast, dann willst du 

„Und wie sagte schon John Lennon“, zitiert 

nie wieder aufhören. Ich habe in dieser ganzen 

Jake, „ein Track ist dann fertig, wenn du nichts 

Zeit so viele verrückte Sachen erlebt, dass ich 

mehr wegnehmen kannst.“ 

noch lange nicht alles erzählen konnte in 

meinen bisherigen Liedern. Worauf hätte ich 

Wer das mag, mag auch: The Last Shadow Puppets 

also warten sollen, bis ich mein zweites Album 

„The Age Of The Understatement“, The Lumineers 

rausbringe?“ 

„The Lumineers“, Bombay Bicycle Club „Flaws“ 

Electropop/Indie-Dance 

The Toxic Avenger 

Romance And Cigarettes 

(Roy/Alive) 

Den hatten wir eigentlich 

abgeschrieben; The Toxic Avenger 

war bereits aktiv, als Justice mit „†“ 

die Karten der Clubmusik neu 

gemischt haben. Sein Sound: Knarzig, 

hart und brachial, was man halt so 

geil fand anno 2007. Davon ist sechs 

Jahre später nicht mehr viel übrig. 

Das zweite Album des Franzosen 

besticht mit melancholischem 

Electropop („Romance & Cigarettes“), 

Singalong-Refrains („Say My Name“) 

und der einen oder anderen Giorgio- 

Moroder-Hommage („Eyes“). Das 

wirkt streckenweise zwar etwas 

chaotisch, ist dafür jedoch schön 

vielfältig und mit einigen echten 

Sleeper-Hits versehen. (rez) 

Wer das mag, mag auch: Lifelike & A-Trak 

„Don't Stop“, New Order „Substance“, 

Cut Copy „In Ghost Colours“ 

Storytelling- 

Singer/Songwriter 

Radical Face 

The Family Tree: 

The Branches 

(Nettwerk/Soulfood) 

Ben „Radical Face“ Cooper erzählt die 

im Vorgänger „The Family Tree: The 

Roots“ begonnene Geschichte einer 

Familie aus dem 19. Jahrhundert 

weiter und haucht ihr mit wunderbar 

melancholischen und traumhaften 

Liedern Leben ein. Auch diesmal 

bedient sich der Amerikaner, der nach 

einem Computer-Crash inkl. 

komplettem Manuskript-Verlust seine 

Arbeit als Autor links liegen liess und 

sich der Musik widmete, nur an 

Instrumenten aus den 1800er Jahren – 

das mag einschränkend sein, doch die 

Songs werden nach mehrmaligem 

Hören nicht langweilig, sondern nur 

schöner. Zum Glück ist eine Album- 

Trilogie geplant! (raf) 

Wer das mag, mag auch: City And Colour 

„Bring Me Your Love“, Bon Iver „Bon Iver“, 

Other Lives „Tamer Animals“ 

Den Soundtrack von 

RCKSTR #107 hören? 

facebook.com/ROCKSTARmag 


REVIEWS 

Rosa Happy-Pop 

Micky Green 

Daddy I Don't Want To 

Get Married 

(Polydor/Universal) 

Will uns das Mädchen mit ihrem Schlafzimmerblick auf dem 

Cover etwas mitteilen? Oder ist es Zufall, dass auch die Songs 

etwas müde daherkommen? Als Micky G-Shirt“ die Herzen 

(sehr) und die Charts (einigermassen) stürmte,reen vor sechs 

Jahren mit ihrem ersten Album „White T klang das Ganze noch 

süss und frisch; die Australierin traf genau den Nerv der Zeit 

und schlug für die Musik sogar eine Karriere als Model in den 

Wind. Mittlerweile hat sich die Konkurrenz im Discopop-Sektor 

jedoch kräftig entwickelt, was Micky wohl etwas verpennt hat. 

(lori) 

Wer das mag, mag auch: Lilly Wood & The Prick „Invincible Friends“, Charlotte 

Gainsbourg „IRM“, Brigitte „Et vous, tu m'aimes?“ 

1.11. 

Stoner-Rawk 

Plattentaufe im 

ISC (Bern), 9.11. Gaswerk 

Hot Running Blood 

(Winterthur), 15.11. Café 

Mokka (Thun), 23.11. 

Love Is Blind 

La Fourmi 

(Subversiv) 

(Luzern) 

Werden die Klänge von Hot Running Blood 

als Vorboten eines Sommersturms 

beschrieben, so ist „Love Is Blind“ die donnernde Gewitterwolke 

dazu. Schlagzeug und Bass produzieren ein bedrohliches 

Fundament, über das sich dunkel Jonny Yan Agains Stimme legt. 

Ein musikalischer Höhepunkt der Platte ist definitiv „Get Over 

It“, den die vier Berner mit A-capella-Elementen gestalten. Die 

Jungs harmonieren, doch sollten sie nicht düsterer 

daherkommen wollen, als sie tatsächlich sind. (lori) 

Wer das mag, mag auch: Queens Of The Stone Age „Songs For The Deaf“, 

Kyuss „Welcome To The Sky Valley“, Fu Manchu „We Must Obey“ 

Autobiophonie 

Okkervil River 

The Silver Gymnasium 

(PIAS/Musikvertrieb) 

Konzeptalben sind schwierig. Mitmenschen 

mit seinen Kindheitserinnerungen zu 

belästigen, ist auch schwierig. Okkervil River machen beides 

gleichzeitig: ein Konzeptalbum über die Kindheit von Frontmann 

Will Sheff. Mathematisch ergibt Minus mal Minus automatisch 

etwas Positives, aber Musik ist zum Glück nicht nur Mathematik, 

sondern auch Herz, Gefühle und blauen Flecken. Doch 

beschleicht uns beim Hören von „The Silver Gymnasium“ das 

Gefühl, Will hatte eine behütete Kindheit, ohne Raufereien, 

aufgeschrammten Ellbogen und ausgeschlagenen Zähne. (röhr) 

Wer das mag, mag auch: My Morning Jacket „Z“, Local Natives „Hummingbird“, 

Wolf Parade „Expo 86“ 

Nachhauseweg-Mukke 

John Talabot 

DJ-Kicks 

14.12. D! Club 

(Lausanne), 

15.12. Komplex Klub 

(Zürich) 

21.11. 

Palace 

(St. Gallen) 

1.11. 

Zukunft 

(Zürich) 

100 

(!K7) 

95 

Die Clubtür möchte man nicht öffnen, aber 

der Türsteher hält sie einem auf. Es 

blendet. Nach und nach bekommt die grelle Welt da draussen 

75 

ihre Konturen zurück. Dumpf dringen die Verkehrsgeräusche 

ans Ohr, aber richtig bewusst werden sie einem nicht. Sie nerven. 

Man will zurück in die geborgene Höhle der musikdurchtränkten 

Nacht. Die Hände vergraben sich auf der Suche nach den 

25 

Kopfhörern in den Taschen. Gefunden. Einstecken. Linkes Ohr, 

rechtes Ohr. Der Daumen drückt Play. Genau DANN braucht die 

Welt diese Compilation. (röhr) 

5 

Wer das mag, mag auch: Boards Of Canada „Tomorrow's Harvest“, 

Kruder&Dorfmeister „The K&D Sessions“, GusGus „Arabian Horse“ 

0 

Syndietronic 

Captain Capa 

Foxes 

(Audiolith) 

Ein bisschen zu cheesy, ein 

bisschen zu produziert, aber 

immer zum Mitwippen und 

immer einen guten Hook 

ausgeworfen. Man kann es 

hören und wenden wie man 

will, mit „Foxes“ ist Captain 

Capa etwas gelungen, was 

andere Bands seit ihrer Gründung 

nur proben. Man experimentiert 

mit Einflüssen, 

schlägt auch mal ruhigere Töne 

an und tritt langsamer; das 

deutsche Duo wirkt erwachsener 

und abgeklärter zwar, aber 

baut trotzdem noch genügend 

Wut und Druck auf, um nicht 

komplett zu verspiessen. (röhr) 

Wer das mag, mag auch: I Heart 

Sharks „Summer“, M83 „Hurry Up, 

We're Dreaming“, Zoot Woman 

„Things Are What They Used To Be“ 

Düstergitarren 

PINS 

Girls Like Us 

(Bella Union/Musikvertrieb) 

Mit dem Erstling „Girls Like 

Us“ der aus Manchester 

stammenden All-Girl-Band 

PINS möchte man sich am 

liebsten mit Zigis und Whisky 

im Keller einschliessen. Die 

Songs sind geprägt von einer 

aggressiven Dramatik und 

könnten direkt für einen 

Streifen über eine Mädchen- 

Gang aus einem düsteren 

Londoner Vorort herhalten. 

Von den PINS wird man auf 

jeden Fall noch hören, doch 

man wünscht ihnen den Mut, 

auch mal leise Töne anzuschlagen; 

denn jede Rebellion 

wird irgendwann langweilig 

und verliert sich etwas in ihrer 

eigenen Wiederholung. (lori) 

Wer das mag, mag auch: Deap 

Vally „Sistrionix“, The Raveonettes 

„Pretty In Black“, The 

Jezabels „Prisoner“ 



02 NOV 2013 | ZÜRICH, KOMPLEX 457 

SEASICK STEVE 

05 NOV 2013 | ZÜRICH, HALLENSTADION 

THIRTY SECONDS TO MARS 

06 NOV 2013 | BASEL, ST. JAKOBSHALLE 

QUEENS OF THE STONE AGE 


CRYSTAL FIGHTERS 


THE NAKED AND FAMOUS 

12 NOV 2013 | ZÜRICH, KOMPLEX KLUB 

RED 

12 NOV 2013 | ZÜRICH, EXIL 

MARTIN JONDO 


THE SLACKERS 


WHITE LIES 

15 NOV 2013 | PRATTELN, Z7 

VISTA CHINO 


THEES UHLMANN 

23 NOV 2013 | BERN, FESTHALLE 

VANS WARPED TOUR 

23 NOV 2013 | ZÜRICH, EXIL 

CHAKUZA 


PRINZ PI 


OH LAND 


GOGOL BORDELLO 

26 NOV 2013 | PRATTELN, Z7 

HEAVEN SHALL BURN 


GLASVEGAS 

29 NOV 2013 | ZÜRICH, DYNAMO WERK21 

DAVE HAUSE 

01 DEC 2013 | ZÜRICH, DYNAMO WERK21 

TOUCHÉ AMORÉ 

01 DEC 2013 | ZÜRICH, KOMPLEX KLUB 

DEAP VALLY 

02 DEC 2013 | ZÜRICH, KOMPLEX 457 

THE LUMINEERS 

03 DEC 2013 | ZÜRICH, KOMPLEX KLUB 

UNCLE ACID & THE DEADBEATS 

05 DEC 2013 | ZÜRICH, DYNAMO WERK21 

THE BROWNING 

05 DEC 2013 | ZÜRICH, KOMPLEX 457 

AYO 

MORE SHOWS: MAINLANDMUSIC.COM 

TICKETS: STARTICKET.CH

REVIEWS 

TOP 5 

Woche 43 2013 

Album (CH) 

1 

Helene Fischer 

Farbenspiel 

2 

Pearl Jam 

Lightning Bolt 

3 

Nicole Bernegger 

The Voice 

4 

Stromae 

Racine carrée 

5 

Bastian Baker 

To Old To Die Young 

iTunes Singles (CH) 

1 

Avicii 

Hey Brother 

2 

Katy Perry 

Roar 

3 

Klingande 

Jubel 

4 

Avicii 

Wake Me Up 

5 

Martin Garrix 

Animals 

Billboard Independent 

Albums 

1 

The Head And The Heart 

Let's Be Still 

2 

Chase Rice 

Ready Set Roll [EP] 

3 

KoRn 

The Paradigm Shift 

4 

Dom Kennedy 

Get Home Safely 

5 

Bryan & Katie Torwalt 

Kingdom Come 

Billboard 

Alternative Songs 

1 

Bastille 

Pompeii 

2 

Grouplove 

Ways To Go 

3 

Cage The Elephant 

Come A Little Closer 

4 

Lorde 

Royals 

5 

Fitz And The Tantrums 

Out Of My League 

Beatport Indie- 

Dance / Nu-Disco 

1 

Andrey Exx, Fomichev 

Groovejet (Remix) 

2 

Kolombo 

Throw Your Hands 

3 

Elekfantz 

Diggin' On You 

4 

Croatia Squad 

Be Good To Me 

5 

Sugar Hill 

Feeling For You 

DIE NEUEN 

EPs 

Zürirock 

geniale Songs, die uns das 

angekündigte Album mit 

Last Chance 

Spannung erwarten lassen. Die 

Stimme von Frontfrau Elin 

To Say Goodbye 

schlägt unvermittelt zu, drückt 

16.11. 

das Publikum mit einer 

The Promise 

Alte Kaserne 

gewaltigen Wucht zu Boden und 

(Eigenvertrieb) 

(Zürich) 

lässt es bis zum letzten Ton nicht 

mehr aufstehen. Unterstützt 

Bald als Support-Act der Briten 

durch das meisterhafte Spiel des 

Tainted Nation in Spanien unter- 

gerade mal 18-jährigen 

wegs, begeistert die Zürcher 

Gitarristen Dorian, besitzt das 

Formation Last Chance To Say 

junge Quartett auch in ruhigen 

Goodbye mit sauberem, zurück- 

Passagen eine unglaub-liche 

haltendem Alternative-Rock. Die 

Kraft und hält jetzt schon 

zweite EP „The Promise“ erfindet 

Vergleichen mit Janis Joplin 

das Gitarren-Rad nicht neu, 

oder Jimi Hendrix stand. (lori) 

überzeugt aber durch und durch 

Wer das mag, mag auch: Kadavar 

und zeigt, dass der Vierer seit 

dem ersten Release 2010 an 

„Kadavar“, The Jimi Hendrix Experience 

Reife gewonnen hat. Und sie 

„Are You Experienced“, Graveyard 

macht uns heiss aufs fürs nächste 

„Hisingen Blues“ 

Jahr angekündigte Debütalbum, 

auf dem LCTSG hoffentlich 

Indie-Dance 

weiterhin musikalische Experimente 

wagen. (lori/shy) 

The Other 

Wer das mag, mag auch: Throw The Fight 

„What Doesn't Kill Us“, Shadowqueen 

Tribe 

„Don't Tell“, Tainted Nation „F.E.A.R.“ 

A Tribute To Punk 

Fall Out Boy 

PAX AM Days 

(Island/Universal) 

Sind wir in den 80ern und die 

Ramones betreten die Bühne des 

New Yorker CBGB? Weit gefehlt, 

das sind Fall Out Boy – und zwar 

im Jahr 2013! Grösser könnte 

der Unterschied zu ihrem hochpolierten 

Album „Save Rock And 

Roll“ kaum sein; man munkelt, 

die Gitarren bei den Aufnahmen 

zu „PAX AM Days“ seien nur 

ganz zu Beginn gestimmt worden 

und auch dann nur per Gehör. 

Gerade mal einer der acht Songs 

dauert länger als zwei Minuten – 

wir sind nicht sicher, ob die Fans 

diese unverfälschte, alte Punk- 

Attitüde schätzen; von unserer 

Seite gibt's jedenfalls zwei 

„Gefällt mir“-Daumen. (saw) 

Wer das mag, mag auch: Ramones 

„Ramones“, The Clash „London Calling“, 

Sex Pistols „Never Mind The Bollocks, 

Here's The Sex Pistols“ 

Vintage-Rock 

Blues Pills 

5.11. 

Devil Man 

Mascotte 

(Nuclear Blast/Warner) 

(Zürich) 

Blues Pills liefern mit ihrer 

Debüt-EP „Devil Man“ vier 

My Girl 

(Sony) 

Erst sangen sie über kurze Sommerröcke, 

dann forderten sie uns 

zum Tanzen auf, nun trällern 

The Other Tribe über ihr Meitli. 

Textlich ist das in etwa so anspruchsvoll 

wie Justin Bieber in 

seinen eloquentesten Momenten, 

aber die fünf Jungs aus Bristol 

zielen eh seit ihrer ersten 

Veröffentlichung ohne 

Umschweife auf den Kellerclub- 

Dancefloor und da schlägt „My 

Girl“ mit seinen tropischen 

Indie-Dance-Beats voll ein. Der 

Radio Edit ist poppig, die Extended-Version 

tanzbar und der 

Dub-Mix schliesslich gehört ab 

sofort an jede Sause mit engen 

Hosen und Crop Tops. (shy) 

Wer das mag, mag auch: Swimwear „The 

Kissing Machine“, JBAG „Mogadisco“, 

Holy Ghost! „Dynamics“ 

Coversong-Glanzleistung 

Army Of 3 

EP feat. 

Ingrid Michaelson 

(Cabin 24) 

Neben der Arbeit an einem 

neuen Album, welches diesen 

Winter erscheinen soll, widmet 

sich die US-Singer-Songwriterin 

Ingrid Michaelson ihrem Nebenprojekt 

Army Of 3, dessen eben 

erschienene EP vier gecoverte 

Songs bereithält. Es sind Songs, 

die man in ihrer Originalversion 

längst nicht mehr hören kann, 

doch mit ihrer unglaublichen 

Stimme schafft es Ingrid, sie zu 

rehabilitieren. Das Highlight der 

EP ist definitiv ihre A-capella- 

Interpretation von Rihannas „We 

Found Love“, die dem Clubsong 

eine völlig neue Soundrichtung 

gibt. (lori) 

Wer das mag, mag auch: Erin McCarley 

„Love, Save The Empty“, Missy Higgins 

„On A Clear Night“, Allie Moss „Passerby“ 

Euphorischer 

Lo-Fi-Surf-Pop 

Best Coast 

Fade Away 

(Jewel City/Wichita) 

Angriffslustig wie der Labelwechsel 

zur Eigenmarke Jewel 

City, so hört sich das neue Baby 

von Best Coast an – doch das 7- 

Stücke-Mini-Album klingt etwas 

sehr nach dem Versuch, eine 

persönliche Sinnsuche in den 

Kontext eines „reiferen“ Images zu 

verpacken. Und ja, es wäre 

schöner gewesen, etwas weniger 

90er Post-Punk-Feminismus und 

etwas mehr Sonnenlaune der 

vorangehenden LP „The Only 

Place“ mit drin zu haben, doch 

trotz allem: Tempo und Authentizität 

sind präsent wie eh und je, 

den Höhepunkt bildet die Single 

„Fear Of My Identity“ – mehr 

davon, bitte! (arse) 

Wer das mag, mag auch: Vivian Girls 

„Everything Goes Wrong“, Pocahaunted 

„Hunted Gathering“, „10 Things I Hate 

About You“-Soundtrack 

Too-Alternative-Rock 

The Used 

Ocean Of The Sky 

(Anger Music 

Group/Hopeless) 

Die Band befindet sich zurzeit im 

Studio für ihr sechstes Album. Um 

die Wartezeit bis zu dessen 

Release zu verkürzen, hauen The 

Used die EP „Ocean Of The Sky“ 

raus und bleiben ihrem Stil absolut 

treu, weshalb man sich vorstellen 

kann, in welche musikalische 

Richtung die nächste Platte geht. 

Abgesehen von der dürftigen 

Produktion fällt vor allem der 

fünfte und letzte Track „Tethys“ 

auf, der über 20 Minuten dauert 

und mehr wie eine Vertonung von 

Landschaftsbildern als ein The- 

Used-Song wirkt; seltsam, aber 

leider nicht gut seltsam, son-dern, 

äh, seltsam seltsam eben. (saw) 

Wer das mag, mag auch: My Chemical 

Romance „Danger Days: The True Lives Of 

The Fabulous Killjoys“, Mindflow „With Bare 

Hands“, Crown The Empire „The Fallout“ 

Den Soundtrack von RCKSTR #107 hören? 

facebook.com/ROCKSTARmag 


LOCK 

VOGEL 

100 

95 

75 

25 

5 

NOVEMBER 

THÉRÈSE 

aus: Wil SG 

RCKSTR-Leserin seit: Ende 2011 

Lieblingsband: Major Lazer 

Lieblingsclub: Palace 

Lockstoff: 

REVIEWS 

................................................... 

Jaja, wir wissen’s. 

Es ist 

scheiss billig - 

aber er funktioniert 

- der 

Lockvogel. 

Keine andere 

RCKSTR- 

Rubrik 

wurde 

so 

schnell 

Stadtgespräch. 

Dank 

ihm 

wird 

nun 

dem 

hinteren 

Heftteil 

noch 

mehr 

Beachtung 

geschenkt. 

Danke nochmals an den 

Starwerber für den Tipp. 

...................................................... 

Wollen auch Sie dem hinteren 

Heftteil zu mehr Aufmerksamkeit 

verhelfen und sind ein richtiger 

Lockvogel? 

Dann senden Sie Ihre Bewerbungsfotos an 

lockvogel@rockstar.ch und bringen Sie die 

RCKSTR-Leser auf den richtigen Weg. 

................................................. 

Und das verpassen Sie auf 

den nachfolgenden Seiten, 

wenn Sie jetzt nicht 

weiterlesen: 

Wer ist härter, 

Soulfly 

oder Sepultura 

? 

Der komplette Backkatalog von 

Paul Simon neu aufgelegt. 

Wir waren am 

Reeperbahn Festival. 

Hammerhart oder Blitzwitz? 

„Thor: The Dark World“. 

Ahoi: „Assassin's Creed IV: 

Black Flag“. 

0 

# Die auch Berlin ist eine Stadt mit Schlafkappen-Ausgabe 

107 


38 

40 

44 

50 

56 

VORVERKAUF ticketino.ch starticket.ch 

EXIL Hardstrasse 245, cH–8005 zürich +41 (0)43 366 86 84 info@exil.cl 

1 

sA 02 

sA 09 

dI 12 

dO 14 

sA 16 

sO 17 

dI 19 

dO 21 

sA 23 

MI 27 

dO 28 

FR 29 

sA 30 

dI 03 

dO 05 

FR 06 

sA 07 

FR 13 

sA 14 

FR 27 

sA 28 

sA 1 1 

MI 22 

EXIL IM 

NOVEMBER 

2013 

PROGRAMM 

1 

EXIL IM NOVEMBER 2013 

‘MAd KAtz’: dJ Feadz 

(Ed Banger, Paris) 

‘W.A.R! WE ARE ROcKstARs!’: 

shockOne (AUs) 

Martin Jondo (d) 

scout Niblett (UK) 

‘RAId.03’: Xilent (Audioporn, 

POL) & Hybrid Minds 

(spearhead, UK) 

Black Milk & Band (UsA) 

swim deep (UK) 

Bizarre Ride II the Pharcyde 

(ft. Fatlip & slimkid3 

formerly of the Pharcyde, 

UsA) 

chakuza (A) 

Rider’s connection (d) 

Oddisee & Band (UsA) 

‘züRI RAP NIGHt’: 

MdMA Wicht Phumaso & 

smack uva. 

‘INdIE.cH’: Escapists (UK) 

VORscHAU dEzEMBER 

califone (UsA) 

Frightened Rabbit (UK) 

Moop Mama (d) 

‘MAd KAtz’ 

summer camp (UK) 

R.A. the Rugged Man (UsA) 

Freestyle convention 

tequila Boys 

VORscHAU JANUAR 

Frank Powers (EP-Release) 

the Virgins (UsA) 

exil.cl 

Party Konzert

REVIEWS 

16 Jahre ist es her, als Max Cavalera zum letzten Mal als mit Andreas Kisser und 

Paulo Jr. gegen die Welt gekämpft hat. Seit dem Erscheinen des ersten Soulfly- 

Albums von Max und dem Einstieg seines Ersatzes am Sepultura-Mikro, Derrick 

Green, stehen die zwei Acts einander gegenüber. Nun haben beide eine neue Platte 

draussen und RCKSTR prüft, wer momentan die Oberhand hat. 

von Patrik Wydler 

DOPPEL- 

DIE HARTE SEITE 

FSK 

ab 

18 

HORROR 

jetzt auf DVD und Blu-ray 

Frankenstein's 

Army 

(Ascot Elite) 

Der Zweite Weltkrieg 

tobt, als eine Gruppe 

russischer Soldaten 

1944 an der Ostfront 

auf ein verlassenes 

Fabrikgebäude stösst 

und darin plötzlich 

von grausamen Nazi- 

Missgestalten angegriffen 

wird. Geschaffen 

wurden die mit 

Scherenhänden, 

Propellerköpfen und 

Stahlpanzer ausgestatteten 

Dinger von 

einem verrückten 

deutschen Wissenschaftler, 

der da 

draussen in der 

Einöde seine Experimente 

betreibt. 

„Frankenstein's Army“ 

führt das Found- 

Footage-Genre ad 

absurdum; denn der 

ganze Horrorstreifen 

ist in der Sicht der 

Kameramänner gehalten, 

deren Geräte 

in den 1940ern jedoch 

niemals die gezeigte 

Qualität haben dürften. 

Meistens nervt die 

wackelnde Perspektive 

gewaltig, die 

Figuren sind so flach 

wie doof und die 

Handlungswendungen 

ein schlechter Witz. 

Die fantasievollen, 

ohne Computereffekte 

auskommenden Nazi- 

Monster sind jedoch 

ein spassiger 

Lichtblick. (shy) 

Regie: Richard Raaphorst 

► jetzt auf DVD, Blu-ray 

4 


SOULFLY SEPULTURA 

VS. 

Runde 1: Albumtitel 

Soulfly nennen ihr neues Album kurz und knackig „Savages“, ein Titel, ein Statement. Sepultura kommen 

mit „The Mediator Between Head And Hands Must Be The Heart“ mit einem Emo-haften, viel zu langen 

Nonsens-Titel daher, der auch abgekürzt Kopfschmerzen auslöst: „TMBHAHMBTH“. 

Soulfly 1:0 Sepultura 

Runde 2: Arbeitsmoral 

Sepultura brauchten zwei Jahre, um elf Songs mit 52 Minuten Laufzeit abzuliefern – Soulfly haben 

dieselbe Anzahl Tracks mit 63 Minuten Laufzeit in nur einem Jahr geschafft; obwohl länger in diesem Fall 

nicht unbedingt besser bedeuten muss, auch wenn Soulflys „Savages“ tatsächlich frischer und knackiger 

daherkommt. Zudem haben Soulfly in 15 Bandjahren neun Platten gebastelt (0,6 Alben/Jahr), während 

Sepultura es mit 13 Scheiben in 27 Jahren (0,48 Alben/Jahr) etwas gemütlicher angehen. 


Runde 3: Cover-Artwork 

Ein plumper Totenkopf tut's für „Savages“ von Soulfly, während das Artwork von Sepulturas 

„TMBHAHMBTH“ dem wirren Kopf von H. R. Giger entstammen könnte, weshalb man sich das Album 

unbedingt auf Vinyl besorgen sollte, weil grösser ist diesmal wirklich gleich besser. 


Runde 4: Band-Line-up 

Während Sepultura die Cavaleras davonlaufen (Max 1997, Igor 2006), wird Soulfly zunehmend zur 

Familienbande: An den Drums sitzt mittlerweile Max' Sohn Zyon Cavalera und als Gast auf dem Opener 

darf ein weiterer Cavalera-Sohnemann, Igor Jr., mittun. Nichtsdestotrotz weisen Sepultura das 

beständigere Line-up auf mit nur drei Wechseln innerhalb der bald dreissigjährigen Bandgeschichte; bei 

Soulfly haut regelmässig jemand ab oder wird rausgeschmissen. 


Runde 5: Albumwertung 

Soulfly - „Savages“ 

Sepultura - „The 

7 

Soulfly zeigen sich in alter 

Frische wie zu Sepulturas 

besten „Arise“-Zeiten Anfang 

der 90er und wir wünschten 

uns, Sepultura wären heute 

etwas mehr wie Soulfly – aber 

hey, dafür haben wir ja Soulfly. Verwirrend? Uns 

trümmelt's auch schon. 

Endstand: 


Mediator Between The 

5 

Head And Hands Must 

Be The Heart“ 

Die 5/10 Punkte sind sehr 

wohlwollend; denn die Platte 

ist unglaublich sperrig, ein 

paar Zacken zu sperrig sogar. 

► Soulfly „Savages“ und Sepultura „The Mediator Between The Head And Hands 

Must Be The Heart“ (beide Nuclear Blast/Warner) jetzt erhältlich. 

Fazit: 

Soulfly erringen einen knappen 

Sieg über Sepultura, doch noch 

immer schenken sich die beiden 

Kontrahenten nichts bzw. kaum was. 

Wir kreuzen mal die Finger, dass es 

doch noch irgendwann zur finalen 

Reunion kommt.

REVIEWS 

Nach dem 2007 erschienenen Comeback-Album „Light 

Up The Dark“ und den damit verbundenen, nicht so 

tollen Kritiken, war für China klar: Die nächste Platte 

muss in erster Linie die Band begeistern, dann gefällt's 

auch den Leuten da draussen. 

von Patrik Wydler 

China 

Raus aus der Mittelmässigkeit 

RCKSTR-Hard’n’Heavy-Redaktor 

Wydler auf Studiobesuch 

„‚Light Up The Dark' war ganz klar ein Gitarrenalbum“, so Gründungsmitglied Claudio 

Matteo, „wir haben uns aufs Wesentliche konzentrieren wollen und wohl streckenweise 

auch daran gedacht, wie uns der Zuhörer gerne hören möchte. Bei ‚We Are The Stars' 

wollten wir darum ein Album machen, hinter dem wir fünf zu 100% stehen können.“ Um 

diesen mutigen Schritt nach vorn zu veredeln, holten sich China Alice-Cooper-Gitarrist 

Tommy Henriksen als Produzenten an Bord. Zusätzlich besannen sie sich wieder auf die 

starken Hymnen aus der Vergangenheit, also auf Singalongs, Keyboards, Stadionrock. 

„Wir müssen uns nun wohl einen sechsten Mann für die Keyboards an Bord holen“, lacht 

Claudio, „damit die Songs live auch so klingen wie auf Platte. 

„Zeig mal, was du hast“ 

„Tommy und ich sind alte Freunde“, kommentiert Sänger Eric St. Michaels die Produzentenwahl. 

„Wir haben damals in New York schon zusammen Musik gemacht, da war 

die Überlegung naheliegend, ihn an unser neues Material zu lassen. Es ist einfach irgendwie 

passiert, als er mir auf einer Barbecue-Party sagte: ‚Zeig mal, was du bisher hast.“ Ich 

spielte ihm ein paar Songs vor – und der Rest passierte wie von selbst. „Es war ein hartes 

Stück Arbeit“, ergänzt Tommy Henriksen, während er sich stolz das Master der neuen CD 

anhört. „Wir hatten nur immer kleine Zeitslots, um am Album zu arbeiten und diese 

mussten effizient genutzt werden. Aber am Schluss haben alle Räder sauber gegriffen 

und jeder hat sein Herzblut in die Platte fliessen lassen, das hört man in jeder Note.“ 

Albumtitel als Prophezeiung? 

Was die Kritiker angeht, gibt sich Eric abgeklärt: „Nörgler wird es immer geben. ‚We Are 

The Stars' ist das Beste, was wir in dieser Konstellation hätten schreiben können und wir 

sind alle mächtig stolz drauf, dass die Songs endlich im Kasten sind.“ Dass die Band 

100% hinter dem Album steht, daran zweifelt in dieser Sekunde keiner, die positive 

Energie ist in jeder Silbe spürbar und ob der Qualität des neuen Werks auch 

nachvollziehbar; mit „We Are The Stars“ könnte die Band dem Albumtitel gerecht 

werden und sich zurück in alte Sphären katapultieren. 

Freitag, 22. November 2013 

Komplex 457 Zürich 

doors: 19.00 | show: 20.00 

MITTWOCH, 11. DEZEMBER 2013 

KLUB KOMPLEX ZÜRICH 

DOORS: 19.00 /// SHOW: 20.00 

OPENING ACT 

MITTWOCH, 8. JANUAR 2014 

KOMPLEX 457 ZÜRICH 

DOORS: 19.00 | SHOW: 20.00 

MONTAG, 3. FEBRUAR 2014, KOMPLEX 457 ZURICH 

DOORS: 19.00 I SHOW: 20.00 

► Neues Album „We Are The Stars“ (K-tel) ab 8.11. erhältlich. 

► Live: 8.11. Theatersaal Liebestrasse (Winterthur), 22.11. Plattentaufe im AlpenRock House 

(Dietikon), 28.12. Z7 als Support von Shakra (Pratteln), 29.12. Chillout (Boswil) 

7 

(K-tel) 

Es gibt nicht viele Relikte aus den 80ern, die es schaffen, ihren Sound ins neue 

Jahrtausend zu bringen und dabei nicht altbacken zu wirken. China ist dies mit „We Are 

The Stars“ respektvoll und clever gelungen, nachdem sie es mit den vorhergehenden 

Alben nicht ganz gepackt hatten. An den Reglern sass diesmal Tommy Henriksen, der 

schon mit Grössen wie Daughtry und Lady Gaga gearbeitet hat und selbst den 

Sechssaiter bei Alice Cooper bedient. Herausgekommen ist ein modernes, 

massentaugliches Rockalbum – und das ist überhaupt nicht negativ gemeint. (pat) 

Wer das mag, mag auch: Alice Cooper „Welcome 2 My Nightmare“, 

Daughtry „Daughtry“, Tommy Lee „Tommyland: The Ride“ 

100 Das neue Album: Rock 

China - We Are The Stars 

95 

75 

25 

5 

0 



MITTWOCH, 12. FEBRUAR 2014 

KOMPLEX 457 ZÜRICH 

doors: 19.00 | show: 20.00 

www.starclick.ch

ROOTS 

PAUL SIMON 

dAS fOLK-dENKMAL 

Ob allein oder mit Art Garfunkel, Paul Simon hat in den vergangenen 50 Jahren die 

Musikgeschichte entscheidend mitgeprägt. Nun erscheint das vollständige Solowerk des Künstlers 

erstmals als Komplettset. von David Gadze 

E 

r ist ein Monument. Ein Leuchtturm der Folk-Musik. Einer 

der grössten Popmusiker aller Zeiten. U U ber ein halbes 

Jahrhundert ist es her, seit Paul Simon erstmals mit einem 

Song auf sich aufmerksam machte. „Hey, Schoolgirl“ heisst das 

Stü ck aus dem Jahr 1957, das dem heute 72-jährigen New 

Yorker und seinem Jugendfreund Art Garfunkel im zarten 

Teenageralter einen ersten Eintrag in den Charts beschert. 

Tom & Jerry nennen sie sich damals, fü nf Jahre später werden 

daraus Simon & Garfunkel. 1964 veröffentlichen sie ihre erste 

Platte „Wednesday Morning, 3 A.M.“, gehen nach den 

Aufnahmen aber wieder getrennte Wege. Simon zieht nach 

England und veröffentlicht 1965 sein Solodebü t „The Paul 

Simon Songbook“. Gleichzeitig beginnt auf der anderen Seite 

des Atlantiks ein Song aus dem Band-Debü t damit, sich ins 

Radio zu drängen: „The Sound Of Silence“. Produzent Tom 

Wilson ergänzt das akustische Stü ck mit Bob Dylans Band um 

E-Gitarre, Bass und Schlagzeug und gibt ihm so ein neues, 

rockigeres Gesicht. An Silvester 1966 erklimmt die 

ü berarbeitete Fassung schliesslich die Spitze der Charts. 

Grösstes Folk-Duo aller Zeiten 

Bereits zuvor kehrt Simon in die USA zurü ck und macht sich 

mit Garfunkel an die Arbeit an neuem Material. Das Duo 

veröffentlicht Mitte Januar 1966 sein zweites Album „Sounds 

Of Silence“. Rund die Hälfte der Songs sind ü berarbeitete 

Versionen aus Simons Debü t, weitere fliessen in das im 

Oktober desselben Jahres veröffentlichte „Parsley, Sage, 

Rosemary And Thyme“. Simon näht das musikalische Korsett 

und liefert die eingängigen Melodien, während Garfunkels 

heller Gesang die Songs zum Strahlen bringt, er selbst aber 

nur wenig Bewegungsfreiheit hat. Fü r den endgü ltigen 

Durchbruch ist der Soundtrack zum 1967er Film „The 

Graduate“ verantwortlich, der „The Sound Of Silence“ und das 

neue Stü ck „Mrs. Robinson“ zu Welthits macht. Das kurze Zeit 

später veröffentliche Album „Bookends“ wird zum 

Riesenerfolg und etabliert Simon & Garfunkel als grösstes 

Folk-Duo aller Zeiten. Ihre Songs bieten einen Kontrast zur 

Love-and-Peace-Eintö nigkeit der Hippies, sie gehen tiefer und 

bieten einen differenzierteren Blick auf die Welt. 

Zwischen den beiden Musikern kommt es jedoch zu 

Spannungen. Bei den Aufnahmen zu ihrem bisher letzten 

Studioalbum „Bridge Over Troubled Water“ geraten sie sich 

immer wieder in die Haare und schaffen es nicht, sich auf 

einen zwö lften Song fü r die Platte zu einigen. Ob diese 

permanente Reibung gleichzeitig neue kü nstlerische Energie 

freisetzt oder das Duo ganz einfach auf dem Höhepunkt 

seines Schaffens angelangt ist, sei dahingestellt. Tatsche ist, 

dass es 1970 mit „Bridge Over Troubled Water“ eine 

Schlü sselplatte des Folk-Rock erschafft, die heute noch 

nachhallt. 

Simon Without Garfunkel 

Als der Longplayer und das Titelstü ck im darauffolgenden 

Jahr insgesamt sechs Grammys abräumen, darunter die fü r 

das Album und den Song des Jahres, sind Simon & Garfunkel 

bereits wieder Geschichte; nur wenige Wochen nach 


ROOTS 

Erscheinen seines Meisterwerks gibt 

Das neue Boxset: 

das Duo die Trennung bekannt. Paul 

Simon und Art Garfunkel schlagen erst 

mal Solopfade ein. Während Garfunkels 

Erfolg verhältnismässig beschei- 

ausser Techno 

den bleibt, etabliert sich Simon als 

Singer-Songwriter: Seine Platten „Paul 

Simon“, „There Goes Rhymin' Simon“ 

und „Still Crazy After All These Years“ 

knü pfen kommerziell und kü nstlerisch 

nahtlos an die Werke mit Garfunkel an, 

erweitern das musikalische Spektrum 

aber gleichzeitig um neue Stilrichtungen 

wie Reggae, Jazz, Blues, World- 

Music oder Gospel. 

Es dauert jedoch nicht lange, bis sich 

die Wege von Simon und Garfunkel 

wieder vereinen und sie gemeinsam 

auf der Bü hne stehen. Bereits 1972 Paul Simon 

spielen sie zusammen an einem The Complete Albums 

Wahlkampf-Konzert fü r den demokra- 

Collection 

tischen Präsidentschaftskandidaten 

(Columbia/Sony) 

George McGovern. 1975 erscheint gar 

das neue Stü ck „My Little Town“, das 

Von den Folk-Anfängen bis zu 

als Single und auf Soloplatten beider 

fernöstlichen Klangexperimenten: Paul 

Musiker verö ffentlicht wird. Auch in 

Simon ist bis heute ein musikalischer 

den folgenden Jahren und Jahrzehnten 

spielen sie sporadisch Konzerte oder 

Grenzgänger, seine Diskografie eine 

gehen auf Tourneen; einen einsamen 

Rundreise durch verschiedene 

Höhepunkt stellt ihr Auftritt vom 

Musikstile. Das Box-Set vereint die 

September 1981 in ihrer Heimatstadt 

zwölf Studioalben mit sämtlichen 

New York dar, als sie an einem 

Bonus-Tracks, die auf den vor zwei 

Benefizkonzert gegen die Schliessung 

Jahren veröffentlichten Neuausgaben 

des Central Park vor mehr als einer 

zu finden sind, sowie zwei Live-Platten 

halben Million Zuschauer spielen. 

im Vinyl-Replica-Stil. Einzig das im 

vergangenen Jahr veröffentlichte 

Am Ende doch Tom & Jerry 

„Live In New York City“ ist nicht 

Beflü gelt vom Erfolg, brechen die 

enthalten. Komplettisten werden 

beiden Musiker im Jahr darauf zu 

ausserdem die Single „Slip Slidin' 

einer Welttournee auf und beginnen 

Away“ oder das Stück „Ten Years“ 

1983 mit der Arbeit an einem neuen 

vermissen. Insgesamt ist das Boxset 

Album – kreative Differenzen reissen 

aber eine Schatulle voller Juwelen. 

die alten Gräben jedoch erneut auf. 

Zudem zeigt sich die Plattenfirma vom 

(dave) 

neuen Material wenig begeistert. 

Garfunkel schmeisst den Bettel 

entnervt hin, während Simon dessen bereits eingespielte 

Parts entfernt, die Songs ü berarbeitet und als Soloalbum 

(„Heart And Bones“) verö ffentlicht. Sein grösster Wurf gelingt 

ihm drei Jahre später mit „Graceland“: Die Platte fü hrt World- 

Music in eine neue Dimension und schlägt eine musikalische 

Brü cke zwischen der westlichen Welt und Afrika, wie sie 

noch niemand zuvor errichtet hat und die bis heute von 

Gruppen wie Vampire Weekend ü berquert wird. Die 

Tatsache, dass Simon das Werk zur Zeit des Apartheid- 

Regimes in Sü dafrika einspielt, bringt ihm zwar harsche 

Kritik ein, musikalisch erntet er aber tosenden Beifall und 

einen weiteren Grammy fü r das Album des Jahres. Auch der 

Nachfolger „The Rhythm Of The Saints“ zählt zu den 

Meilensteinen in der Simon-Diskografie. 

In den 90ern kehrt Simon mit Garfunkel auf die Bü hnen 

zurü ck; in den Nuller-Jahren folgen weitere gemeinsame 

Mit allen Genres – 

100 

Tourneen. Simon schreibt das Broadway-Musical „The 

Capeman“ und verö ffentlicht vier weitere Soloalben, 

auf denen er sein musikalisches Territorium 

weiter ausweitet. Doch so vielseitig Paul Simon als 

95 

75 

Kü nstler und Musiker auch ist, so schwierig sein Verhältnis 

zu Art Garfunkel auch sein mag, so entfremdet sie 

nebeneinander auf der Bü hne wirken, ohne den Sänger 

scheint er irgendwie unvollständig zu sein. Dass das Duo ► Neues Boxset „The 

25 

irgendwann auch wieder gemeinsam im Studio landet, ist Complete Albums Collection” 

jedoch so wahrscheinlich wie die Einfü hrung der Demokratie und Best-of „Over The Bridge 

5 

in Nordkorea bis Ende Jahr – dafü r sind sie am Ende doch zu Of Time“ (beide Columbia/ 

sehr Tom & Jerry. 

Sony) jetzt erhältlich. 

0 



41

ROOTS 

von David Gadze 

Synthpop 

Tears 

For 

Fears 

The Hurting 

– 30th Anniversary Edition 


Zum 30. Geburtstag und zur Überbrückung bis zur angekündigten nächsten Platte wurde TFFs 

Erstling hübsch aufpoliert. 

Es war nicht viel. Aber es reichte, um den Puls 

der Fans in die Höhe schnellen zu lassen: Ein 

im August veröffentlichtes Cover von Arcade 

Fires „Ready To Start“ war das erste 

musikalische Lebenszeichen von Tears For 

Fears seit bald zehn Jahren. Die Band soll 

zwar an einer neuen Platte arbeiten, ein 

Termin steht aber noch nicht fest. Bis es so 

weit ist, kann man sich mit der Neuausgabe 

des Debü ts „The Hurting“ vergnü gen. Mit 

ihrem kü hlen und doch anschmiegsamen 

Synthpop hatten Tears For Fears 1983 die 

New-Wave-Szene erobert; dank Songs wie 

„Pale Shelter“, „Change“ oder dem zeitlosen 

„Mad World“ avancierte die Platte zu einem 

Genre-Fixpunkt der 80er. 

Auf der Neuausgabe kommt sie in schö n 

aufpoliertem Klanggewand sowie mit B- 

Seiten, Remixen oder Alternativ-Versionen als 

Zugabe – allein die erste Single „Suffer The 

Children“ gibt's in vier Ausfü hrungen. Die 

Deluxe Edition enthält ü berdies verschiedene 

Aufnahmen aus Radio-Sessions sowie 

7 

erstmals den Konzertmitschnitt „In My 

Mind's Eye“ auf DVD. Ein schö nes 

Gesamtpaket. 

Retrock 

The Kinks 

Muswell Hillbillies 

(Sanctuary/Universal) 

Nach dem acht Monate zuvor veröffentlichten, 

enttäuschenden 

Soundtrack „Percy“ kehrten The 

Kinks Ende 1971 mit „Muswell Hillbillies“ zu alter Stärke zurü ck. 

Mehr noch: Im langen Katalog der Londoner Gruppe nimmt die 

Platte eine besondere Stellung ein und zählt zu den besten 

Werken. Während die Band wieder ihre musikalische Virtuosität 

zelebriert, erzählt Ray Davies Geschichten ü ber das Leben der 

working class. Die Neuausgabe enthält das remasterte Album 

im Mono- und Stereo-Mix sowie Live-Mitschnitte, 

Demos, alternative Versionen und kurze Interviews. 

8 

Hard-Rawk 

Thin Lizzy 

Thunder And Lightning 


Auf ihrem letzten Album brachten 

Thin Lizzy das Feuer, das auf den vergangenen 

Werken zu einem Flämmlein 

geschrumpft war, nochmals zum Lodern. „Thunder And 

Lightning“ ist ein Rock-Gewitter, das die Luft mit elektrischer 

Spannung auflädt; die Iren manövrieren sich mit viel Wind in 

den Segeln und zielsicher durch eine raue See aus zackigen 

Gitarren und peitschenden Drums. Wie bereits die Neuausgaben 

der anderen Lizzy-Platten, gefällt „Thunder And Lightning“ 

6 

mit einem guten Remaster, der gerade die druckvolle 

Rhythmus-Sektion schö n betont. Die Bonus-CD enthält 

einen Live-Mitschnitt aus dem Jahr 1981 sowie verschiedene 

Demo-Versionen der Album-Tracks. 

48 42 RCKSTR MAG. # 106 107 Die mal auch nicht Berlin schlaflos ist eine in Stadt Zürich-Ausgabe mit Schlafkappen-Ausgabe

Live: 

8.11. 

Theatersaal Liebestrasse 

Winterthur 

22.11. 

Plattentaufe im AlpenRock House 

Dietikon 

28.12. 

Z7 als Support von Shakra 

Pratteln 

29.12. 

Chillout 

Boswil 

chinamusic.ch 

100 

95 

also available: 

75 

New Single 

«Everywhere You Are» 

New Album Out 8. Nov! 

CHINA «We Are The Stars» 

25 

Digital Only! 

5 

0 

distributed by K-tel International (Switzerland) AG, CH-6343 Rotkreuz, k-tel.ch

THEMA 

Reeperbahn Festival 

Das Musik-Hoch im deutschen Norden 

War die (ehemalige) Hamburger Sündenmeile 

gleich beim Hafen schon länger auf dem Weg hin 

zur Amüsierstrasse, hat sie das Reeperbahn 

Festival für ein verlängertes Wochenende endgültig 

dazu gemacht. Über 70 Spielstätten, Clubs und 

Keller beherbergten vom 25. bis zum 28. September 

Hunderte von Bands von überall her. 

von Franz X.A. Zipperer 

Mit nationalen Acts gibt sich das Hamburger Festival schon 

lange nicht mehr zufrieden. Die Organisatoren haben es 

geschafft, die Stadt für vier Tage zum internationalen Mekka 

der populären Musik zu machen, zum Spiegel der weltweiten 

Popkultur. Dazu tragen die vielen internationalen Showcases 

bei. 

Für die Beine und für den Kopf 

So blockierten die Kanadier mit ihrem Canadian Blast mit 

23 Bands ganze zwei Tage lang den Club Hörsaal. Die 

Franzosen taten es ihnen gleich. Die Österreicher auch. Selbst 

das kleine Luxemburg machte mächtig Lärm und die Polen 

schrien lauthals: „Don't panic, we're from Poland!“ Da konnten 

sich die Eidgenossen nicht lumpen lassen und schickten 

ebenfalls eine Waggonladung Musiker, Käse und Weisswein gen 

Norden [siehe Extrakasten]. 

Das Reeperbahn Festival ist nicht nur eine Leistungsschau der 

Musik, es wird auch tagsüber durch Seminare, Tagungen und 

Vorträge am sog. Reeperbahn-Festival-Campus ergänzt. Dort 

geht's um Remixes um Apps, um Musik in Computerspielen 

oder um musikalische Start-ups. Für den Campus konnten 

dieses Jahr so grossartige Sprecher wie Ex-Eurythmics-Mann 

Dave Stewart oder Ex-Chefredaktor und Moderator der „MTV 

News“ Steve Blame gewonnen werden. Man setzt in Hamburg 

beim Festival-Campus auf inhaltliche Qualität und auch das 

zahlt sich in stetig ansteigenden Besucherzahlen aus. 

Mise En Scene: 

Meitli-Indie-Rock aus Kanada. 


THEMA 

BRNS: 

Artsy-wohklingender 

Noise-Pop aus Belgien. 

100 

95 

75 

25 

5 

0 

Überraschungen – positive und negative 

Das Musikangebot ist inzwischen so riesig, dass es hart an der 

Grenze der Unüberschaubarkeit angekommen ist. Da bedarf es 

Hilfsmittel, um sich ordentlich orientieren zu können. Das 

Reeperbahn Festival bietet dazu eine hervorragend arbeitende 

App an; sie sagt, wann es wo Verzögerungen im 

Veranstaltungsablauf gibt oder welcher Club ausverkauft ist. Bei 

solch einer Musikwalze ist es fast unmöglich, Pläne zu 

schmieden, also was tun? Man lässt sich gemächlich treiben. Mal 

mit dem Strom. Mal gegen den Strom. Bleibt dort stehen, wo die 

Schlange am kürzesten ist oder lässt sich von der Masse in eine 

Lokalität schieben, in die man gar nicht wollte. 

Da die Clubs beim Reeperbahn Festival auch voll sind mit 

Newcomern und Bands, die man sonst nicht zu Gesicht bekommt 

(etwa solche aus Tel Aviv), ist die abendliche Tour immer auch 

eine überraschende Entdeckungsreise. So lief uns im Clubheim 

des Kiezvereins FC St. Pauli die englische Truppe Scholars über 

den Weg. Noch nie gehört. Und dann tobten sich da auf der 

Bühne fünf Briten zu punkigen Gitarren und scheppernden 

Trommeln aus, als würden ihnen sofort nach dem Auftritt die 

Instrumente weggenommen. Auf der anderen Seite bleibt die 

eine oder andere Enttäuschung leider nicht aus; dazu gehören 

BRNS, die belgischen Experimental-Synthietüftler, die von jedem 

zweiten Festivalgast wärmstens empfohlen wurden und live im 

Mittelmass stecken blieben. 

Wachstumssteigerung 

Damit das Hamburger Reeperbahn Festival auch in Zukunft 

für einige Tage das musikalische Zentrum des Universums 

wird, reisen die Macher durch Welt, machen bei vielen 

anderen Festivals und Konferenzen Station und zeigen 

massiv Flagge; zuletzt bei Vienna Waves CMJ oder beim 

Music Marathon in New York. Schliesslich kommt es ja 

nicht von ungefähr, dass beim abgelaufenen Festival 

mehr als 600 Programmpunkte unterschiedlichster 

Sparten in mehr als 70 Spielstätten auf und rund um die 

Hamburger Reeperbahn auf dem 

Zettel standen. 

Zur neunten Ausgabe des 

Reeperbahn Festival waren über 

30.000 Besucher auf den 

Strassen rund um die ehemalige 

Sündenmeile unterwegs. Und 

gibt keinen Grund, warum sich 

da im kommenden Jahr nicht 

noch weitere Steigerungen 

einstellen sollten. Auf dass sich 

Ende September das neue 

Musik-Hoch stabil im 

deutschen Norden halte! 

► reeperbahnfestival.com 

# 


107 


THEMA 

Swiss Business Mixer 

Die Schweizer Showcases am 

Reeperbahn Festival 

Wenn die Schweizer ihre Klänge nach Hamburg schicken, 

dann kann das nur im „Herz von St. Pauli“ geschehen, so der 

Name des Clubs – natürlich mitten im Kiez. Damit fürs Ohr 

und das Hirn auch eine gute Grundlage geschaffen wird, 

laden die Granden der Schweizer Musikszene zu Kaffee und 

Croissants. Aber es geht ja nicht um Kafi und Gebäck, es 

geht um Musik, Musik, Musik. Ins Rennen geschickt werden: 

We Invented Paris aus Basel; das Duo OY, das in Ghana, 

der Schweiz und in Berlin verortet ist; der Singer-Songwriter 

Dagobert aus Bern, aber in Berlin lebend; und last but not 

least das Schweizer Aushängeschild Pegasus aus Biel, das 

sich auf der kommenden Tournee die Bühne mit Hurts teilen 

darf. 

We Invented Paris: Europäisches 

Musikerkollektiv mit Homebase in Basel und 

tanzbarstem Folk-Indie im Repertoire. 

OY: Ist die Zürcherin Joy Frempong, die in 

Ghana geboren wurde, einen seltsam 

gekleideten Drummer hat und ihren Jazz- 

Pop mit afrikanischen Einflüssen anreichert. 

Der Laden ist gestopft voll, als We Invented Paris beginnen. 

So voll, dass hinten die Leute anfangen, auf die Stühle 

zu steigen, damit überhaupt noch ein Blick erhascht werden 

kann. Gekonnt streut die Band ihre Indie-Folknoten unters 

Volk; dem gefällt's und verabschiedet die Basler mit grossem 

Geklatsche. Und schon sitzt ein Wesen mit komischem Hut 

hinter dem Schlagzeug, einem Hut, der bis zum Hals reicht 

und das Gesicht verbirgt. Er (der Mann darunter, nicht der 

Hut selbst) liefert den Rhythmus für OY-Sängerin Joy 

Frempong, die ihrerseits in afrikanisch angehauchten 

Electroklängen schwelgt. Bei Dagobert weiss man nie so 

recht, ob er ein pomadiger Schnulzensänger oder ein 

Romantiker ist, der hohe Kunst zelebriert. Und Pegasus 

sind eine Band, für die Pop nun mal kein dreckiges Wort ist. 

Zwischendurch sorgen Schweizer Köche und ein Sommelier 

dafür, dass es Käse-Raclette zu essen und Heida-Gletscherwein 

zu trinken gibt. Warum sollte man da überhaupt noch 

die Location wechseln? Gute Musik und gutes Essen – ein 

(schweizerischer) Traum! 

Klischee-Kost: 

Stilecht wurde den Gästen 

der CH-Showcases Raclette 

serviert. 

Das Herz von St. Pauli: 

Hier fanden die Schweizer Showcases 

statt. 

Ab nach Hamburg! 

Auch abseits des Reeperbahn Festival ist die Hansestadt 

stets einen Besuch wert – und sei es nur, um mal ein 

Astra-Bier in dessen originalem Umfeld zu zischen. 

Tragen Sie dem Planeten Sorge und nehmen Sie dafür 

den Zug; Hin- samt Rückfahrt kosten Sie etwa 

400 Stutz (Vollpreis, also kein Halbtax etc. eingerechnet) 

und ein Weg dauert siebeneinhalb Stunden, 

was nicht zu lange, sondern richtig gemütlich ist. 

► Infos und Fahrplan unter sbb.ch 

- 

- 

NO MUSIC 

PLANET 

NO PART 

Y 

DIE 

GRÜNE 

NOTE 


O 

N

PRÄSENTIERT 

EMILIANA 

TORRINI 

DI 12/11/2013 X-TRA, züRIch 

SINGER-SONGWRITER 

PräSENTIErT 

EMILIANATORRINI.cOM 

EBONY BONES 

MI 13/11/2013 MAScOTTE, züRIch 

ELEcTRO POP 

IAMEBONYBONES.cOM 

ASGEIR 

SUPPORT: FARAO 

MI 20/11/2013 PAPIERSAAL, züRIch 

MELODIc FOLK 

ASGEIRMUSIc.cOM 

FARAO.cO.UK 

MOUNT KIMBIE 

SUPPORT: SEAMS 

MI 04/12/2013 MAScOTTE, züRIch 

ELEcTRO DUBSTEP 

MOUNTKIMBIE.cOM 

SEAMSMUSIc.cOM 

V V BROWN 

SO 08/12/2013 PAPIERSAAL, züRIch 

DARK ELEcTRONIcA 

SWIM DEEP 

DI 19/11/2013 

EXIL, zürICh 

DIE INDIE-SENSaTION aUS GrOSSbrITTaNIEN KEhrT IN DIE SChWEIz zUrüCK 

UM SEIN DEbüTaLbUM «WhErE ThE hEavEN arE WE» zU PräSENTIErEN. 

SWIM-DEEP.TUMbLr.COM 

VVBROWN.cOM 

INFOS UND TIcKETS – jUSTBEcAUSE.ch – FAcEBOOK.cOM/MYjUSTBEcAUSE – STARTIcKET.ch 

INFOS UND TICKETS – jUSTbECaUSE.Ch – FaCEbOOK.COM/MYjUSTbECaUSE – STarTICKET.Ch 

PRäsENtIERt 

100 

FRANZ FERDINAND 

75 

95 

DI 25 01/04/2014 

x-tRA, 5 ZüRIch 

FRANZFERDINAND.com 

0 

INFos UND tIcKEts – jUstbEcAUsE.ch – stARtIcKEt.ch – x-tRA.ch – FAcEbooK.com/myjUstbEcAUsE

ARTS 

Internationale 

Kurzfilmtage 

Winterthur 

Zelluloid-Häppchen 

Ein 90-minütiger Museumsbesuch, bei dem man die Kunstwerke aus dem bequemen 

Sessel heraus bestaunen kann, statt sich die Hacken abzulatschen – Grund genug, die 

Winterthurer Kurzfilmtage hart zu mögen, doch auch das Programm macht einiges 

her. von Ellinor Lori 

Die Internationalen Kurzfilmtage Winterthur 

bringen auch dieses Jahr mit 47 Filmen aus 21 

Ländern Abwechslung in den grauen Herbst. 

Während man draussen dem peitschenden Regen 

und Haare zerzausendem Wind ausgesetzt ist, wird 

man im Casinotheater Winterthur während sechs 

Tagen in ferne Länder und farbige Illusionen 

entführt. Ob man sich für ein Programm mit 

kleinen Kunstwerken aus Kuba, dem Wilden 

Westen oder den Vereinigten Staaten entscheidet, 

bleibt jedem selbst überlassen; Perlen finden sich 

in allen Filmblöcken. 

Den Schwerpunkt legen die Kuratoren dieses Jahr 

auf das Spezialprogramm „Independent Cinema 

USA“. Gerade der Kurzfilm wird schon seit jeher als 

Ausdruck des Independent-Genres – das sich nebst 

tiefen Produktionskosten auch durch eine 

besondere Ästhetik auszeichnet – gehandelt, da er 

viel experimenteller wirken kann als ein Spielfilm 

und nicht auf den Erfolg an den Kinokassen 

angewiesen ist. 

Bierkurvenkino 

Nicht nur die Themen-Programme haben sich 

dieses Jahr vermehrt, auch die Zahl der 

Austragungsorte ist gestiegen. So ist neben dem 

Sulzer-Areal – u.a. Architekturhalle der ZHAW, Alte 

Kaserne und Hotel Krone –, wo sich gruselige 

Vampire tummeln werden (siehe Kasten „Nocturne: 

‚V/H/S'“), auch das Stadion Schützenwiese dabei. 

Die acht Filme, die man dort bestaunen kann, 

drehen sich passenderweise um Fussball: Ob kleine 

Jungs, die von ihrem grossen Traum schwärmen, 

Rabbiner, die über Spiele im Himmel 

philosophieren oder Fans, die mit jeder Faser ihres 

Körpers Emotionen leben – hier wird Fussball in 

seiner ganzen Vielseitigkeit gezeigt. 

Internationale 

Kurzfilmtage Winterthur 

► 5.–10.11. Casinotheater 

und weitere Locations 

(Winterthur) 

► kurzfilmtage.ch 

Freitag, 8.11. Adam Yauch 

Beastie Boy Adam Yauch wird ein Abend gewidmet, der sich mit dem Filmschaffen des 2012 verstorbenen New 

Yorkers befasst. Nebst den Musikvideos zu Stücken wie „Intergalactic“ oder „Shadrach“ wird ein Streifen über 

Yauchs Alter Ego Nathaniel Hörnblowér gezeigt. Der Schweizer Filmemacher, der sich mit Lederhosen und 

Langlaufskiern durch die Strassen des Big Apple kämpft, lässt sein Umfeld an seiner exzentrischen Art 

verzweifeln und überrascht mit schweizerdeutsch-bayrischen Satzfragmenten. 


5 

0 

Freitag, 8.11. 

95 

75 

25 

Nocturne: 

V/H/S 

Wer Halloween verpasst hat, sollte sich den mitternächtlichen 

Leckerbissen im Sulzer-Areal nicht entgehen lassen. Dem 

amerikanischen Indie-Sub-Genre Mumblecore zugeordnet, 

zeichnet sich der Horror-Flick „V/H/S“ technisch durch die 

Handkameraführung und inhaltlich durch blutrünstige, 

zähnefletschende Monster aus. Wir stellen die ersten drei der 

insgesamt sechs Episoden vor: 

Amateur Night 

Dass ein normaler Abend 

schliesslich in grausam 

abgerissenen Schwänzen 

(die vorne, nicht die 

hinten) und blutüberströmten 

Körpern endet, 

hätten die Jungs wohl nicht gedacht, als sie zur 

Belustigung eine Kamera an der Brille des einen 

Kumpels befestigten. 

Second Honeymoon 

Während Tagesaufnahmen 

vom langweiligen 

Urlaub eines Paares 

zeugen, das sich von 

einer Sehenswürdigkeit 

zur Nächsten kämpft, 

wird während irritierender Nachtaufnahmen klar, dass 

es nicht alleine reist. 

100 

Tuesday The 17th 

Die Kamera, die eigentlich 

vor allem die Reize 

der beiden Frauen 

einfangen sollte, die 

zusammen mit ein paar 

Jungs im Wald unterwegs 

sind, bekommt zwischendurch immer wieder Bilder mit 

blutüberströmten Menschen vor die Linse. 

Samstag, 9.11. 

Nocturne: 

Western – 

A Fistful Of Shorts 

Die Schönheit der Prärie, die 

Anarchie der Selbstjustiz sowie die 

Bedrohung durch fremde Völker 

inspirierte aktuelle Filmemacher, 

ihre Sichtweise auf die vergangene 

Zeit auszudrücken. Kuratiert von 

Laura Walde und Sebastian Henn 

ist so ein Programm entstanden, 

das die verschiedenen Facetten 

des Westerns zeigt und das 

Publikum zum Schmunzeln bringt 

– hier unsere drei Lieblinge: 

Der Cowboy und ich 

Zwischen weiten Landschaften, 

wärmendem Lagerfeuer 

und dem Duft nach Freiheit 

versucht der Film die Frage zu 

ergründen, wie nahe unser 

Bild des Cowboys der 

Definition des Mannseins 

kommt. Dass dem Suchenden 

ein echter Cowboy zur Seite 

steht, verleiht dem Film 

zusätzliche Tiefe. 

Wanted Melody 

Ein Quickie im Wilden Westen, 

der nur so vor Penissen wimmelt 

und u.a. aufzeigt, wie 

sich ein Schnäbi von einem 

Totempfahl befreien kann. 

Tumbleweed 

THEMA 

Im cineastischen Stil eines 

alten Westerns werden uns 

Tumbleweeds vorgestellt, 

Grasbüschel, geboren aus den 

Ästen von Kakteen und nur das 

Eine im Sinn: zu tumblen 

(rotieren) nämlich. Doch dieses 

Tumbleweed ist anders. Es 

tumblet nicht. Es steht...still. 



PRäsentieRt 

emiliana toRRini 

singeR-songwRiteR 

di 12/11/2013 

x-tRa, ZüRiCH 

ebony bones 

eleCtRo PoP 

mi 13/11/2013 

masCotte, ZüRiCH 

youngblood 

bRass band 

bRass band 

FR 15/11/2013 

KuFa, lyss 

swim deeP 

indie 

di 19/11/2013 

exil, ZüRiCH 

asgeiR 

suPPoRt: FaRao 

melodiC FolK 

mi 20/11/2013 

PaPieRsaal, ZüRiCH 

mount Kimbie 

suPPoRt: seams 

eleCtRo dubsteP 

mi 04/12/2013 

masCotte, ZüRiCH 

V V bRown 

daRK eleCtRoniCa 

so 08/12/2013 

PaPieRsaal, ZüRiCH 

summeR CamP 

indie PoP 

FR 13/12/2013 

exil, ZüRiCH 

tHe ViRgins 

indie RoCK 

mi 22/01/2014 

exil, ZüRiCH 

anna CalVi 

PoP-RoCK 

mo 17/02/2014 

KauFleuten, ZüRiCH 

satellite stoRies 

indie RoCK 

di 18/02/2014 

exil, ZüRiCH 

tHe 1975 

indie RoCK 

sa 01/03/2014 


so 17/11/2013 

KauFleuten, ZüRiCH 

FR 28/03/2014 

d!Club, lausanne 

emilianatoRRini.Com 

iamebonybones.Com 

swim-deeP.tumblR.Com 

mountKimbie.Com 

seamsmusiC.Com 

VVbRown.Com 

weaResummeRCamP.Com 

RetuRnFRomtHeVoid.Com 

satellitestoRies.Com 

tHe1975.Com 

bastillebastille.Com 

bastille 

indie eleCtRo 

so 23/03/2014 

odyssee (esPaCe malley), PRilly-lausanne 

FRanZ FeRdinand 

indie RoCK 

di 01/04/2014 


inFos und tiCKets: JustbeCause.CH – staRtiCKet.CH 

youngbloodbRassband.Com 

asgeiRmusiC.Com 

FaRao.Co.uK 

annaCalVi.Com 

FRanZFeRdinand.Com

KINO 

Science-Comiction 

Thor: The Dark World 

Blitzsaubere Fortsetzung? 

Im ersten „Thor“ versprach der Titelheld, Natalie Portmans Figur 

irgendwann nach Asgard mitzunehmen. In „The Dark World“ löst er das 

Versprechen ein und nimmt uns gleich mit, doch dauert uns der Aufenthalt 

in der Wikingerwelt etwas zu lange. von Schimun Krausz 

Vor Tausenden von Jahren war's verdammt 

seine Rückkehr wartet, während Stiefsohn 

Finster im Universum. Damals führte der 

Loki (Tom Hiddleston) nach der vereitelten 

Dunkelelf Malekith (Christopher Eccleston) 

Weltherrschaft in „The Avengers“ im Kerker 

sein Volk in den Krieg gegen Asgard, Thors 

schmort – die Marvel-Comic-Verfilmungen 

(Chris Hemsworth) späteren 

greifen alle ineinander, was für Kenner toll 

Heimatplaneten. Die düsteren Spitzohren 

und für Einsteiger frustrierend ist, da 

wurden vernichtet und ihre Geheimwaffe, 

immer mehr Vorwissen gefordert ist, um 

die mächtige Substanz Aether, wurde tief 

restlos alles zu verstehen. Um den Krieg 

im Nirgendwo versteckt, weil sie nicht 

von seiner Heimat fernzuhalten, widersetzt 

zerstört werden konnte. Diese 

sich Thor Allvater Odin und verfolgt seinen 

Vorgeschichte erzählt „Thor: The Dark 

eigenen Schlachtplan, für den er allerdings 

World“, das Sequel zum so erfolgreichen 

Hochverrat begehen und Loki befreien 

wie tollen 2011er ersten „Thor“, in den 

muss. 

ersten Minuten praktisch genauso wie wir 

Einmal mehr ist das Rätselraten um Lokis 

jetzt, einfach mit einigen Millionen Effekt- 

wahre Motive eines der Highlights im Film, 

Dollars mehr. Das ist stilistisch nicht 

auch dank des genialen Spiels von Tom 

elegant, aber erfüllt seinen Zweck, zumal 

Hiddleston. Leider kommen die erneut 

der Plot später mit den Universum-wieder- 

verdammt witzigen Sticheleien zwischen 

ins-Dunkel-stürz-Plänen von Malekith – ja, 

ihm und Thor wegen all der Dramatik in 

er ist zurück und ja, das Aetherzeugs bleibt 

„The Dark World“ etwas zu kurz, genauso 

nicht lange verborgen, wer hätte das 

die Szenen des grobschlächtigen Thor auf 

erwartet – inkl. Welten-Konvergenz (hä?) 

der Erde, da der Streifen meist auf Asgard 

unnötig verkompliziert wird und nicht 

oder der Dunkelelfen-Welt Svartalfheim 

selten an den langen blonden Haaren 

spielt und damit mehr Science-Fiction à la 

herbeigezogen wirkt. 

„Stargate“ als Comic-Verfilmung ist. Damit 

kann der neue „Thor“ seinem Vorgänger 

Was will Loki? 

nicht ganz zeigen, wo der Hammer hängt, 

Kompliziert ist auch die Lage im 

doch unterhält er während knapp zwei 

Königshaus von Odin (Anthony Hopkins): 

Stunden auf hohem Niveau, was nicht alle 

Thor träumt von Jane (Natalie Portman), 

Sequels von sich behaupten könnten, ähem, 

die auf der Erde zunächst vergeblich auf 

„Iron Man 2“, hüstel. 

Regie: Alan Taylor 

Cast: Chris Hemsworth, Natalie Portman, Tom 

Hiddleton, Anthony Hopkins, Kat Dennings uvm. 

Verleih: Walt Disney 

► jetzt im Kino 

Besser als: 

Blade II (2002) 

7 Sterne 

Zwar ist „Blade II“ noch besser 

als der Totalausfall-Nachfolger 

„Trinity“, trotzdem schlug der 

Sequel-Fluch zu und liess den 

Film klar im Schatten des ersten 

Teils stehen, auch, weil exzessive 

Gewalt einer durchdachten 

Handlung vorgezogen wurde. 

Schlechter als: 

X2 (2003) 

„X-Men“ war toll, der Nachfolger 

noch besser, da mehr coole Mutanten 

vorkamen (Nightcrawler!) 

und die Story einen glaubwürdigen, 

sozialkritischen Aspekt 

hatte. Der dritte Teil übertrieb es 

dann mit der Mutanten-Anzahl 

und ist zu Recht der schwächste 

der Trilogie. 


KINO 

november 

Schweizer Armee-Blödelei 

Achtung, fertig, WK! 

(Walt Disney) 

„Achtung, fertig, Charlie!“ ist der erste Schweizer Kinofilm überhaupt, 

der ein Sequel bekommt. Das bleibt aber das einzig Positive, das über 

die 2003er Armeeklamotte zu sagen ist. Dementsprechend froh sind 

wir, dass keine der Hauptfiguren es bis in „Achtung, fertig, WK!“ 

geschafft hat: Der untauglich gestempelte Alex (Matthias Britschgi) 

absolviert widerwillig einen WK bei seinem Schwiegervater in spe, 

Kommandant Reiker (bekannt vom Vorgänger: Marco Rima), damit dieser 

ihm und Freundin Anna (Liliane Amuat) sein leer stehendes Haus 

überlässt. Die Gags sind durchgehend auf und teilweise unter US-College-Comedy-Niveau 

und die Charaktere zwar abwechslungsreich, aber 

furchtbar stereotyp, dafür tangiert die Handlung das tatsächlich 

existierende Problem der drohenden Armee-Abrüstung und der Film ist 

über seine eineinhalb Stunden trotz der Mittelmässigkeit praktisch nie 

langweilig – und damit klar diensttauglicher als sein Vorgänger. (shy) 

Regie: Oliver Rihs ► jetzt im Kino 

5 Sterne 

Der Soundtrack 

Neben Chartsquatsch 

(Bastian Baker) und Schnee 

von gestern (Krokodil) ist 

auf dem offiziellen 

Soundtrack-Sampler zum 

Film auch Musik von James 

Gruntz, Liricas Analas, 

Reverend Beat-Man, 

William White und Da Sign & 

The Opposite zu hören – 

wer gute Schweizer Musik 

sucht, greift hier zu. 

Pornoproll-Romcom 

Don Jon 

(Ascot Elite) 

In seinem Spielfilm- 

Regiedebüt (bei dem 

er auch das Drehbuch 

schrieb) mimt Joseph 

Gordon-Levitt den 

Titelhelden Jon 

Martello alias „Don Jon“. Der Spitzname ist 

angelehnt an Don Juan; denn Jons Verführungskünste 

reichen an die eines RCKSTR- 

Mitarbeiters heran: Im Club sehen, ansprechen, 

abschleppen, die Nächste bitte! Doch 

kein Fick der Welt ist für Jon so gut, wie 

wenn er am Computer zu einem Porno selbst 

Hand anlegt. Seiner neuen Freundin Barbara 

(Scarlett Johansson) gegenüber spielt er das 

Problem zunächst erfolgreich runter, aber 

seiner älteren Abendschule-Kommilitonin 

Esther (Julianne Moore) macht er so leicht 

nichts 100 

vor und scheint langsam zu schnallen, 

was richtigen Sex tatsächlich ausmacht. Auf 

der 95 

kurzweiligen und trotz des kitschigen 

Schlusses sehr authentischen Reise zur 

Erkenntnis 75 

nimmt JGL die katholische 

Kirche, das Leben als Proll und die 

Omnipräsenz von Sex in unserem Leben 

clever aufs Korn – hoffentlich setzt er sich 

bald 25 

wieder in den Regiestuhl. (shy) 

Regie: 5 

Joseph Gordon-Levitt 

► ab 7.11. im Kino 

0 

7 Sterne 

Animations-Spassbremse 

Cloudy With 

A Chance Of 

Meatballs 2 

(Sony Pictures/Walt Disney) 

Nachdem der erfolglose 

Nachwuchs- 

Erfinder Flint (Bill Hader) in „Cloudy With A 

Chance Of Meatballs“ mittels einer ausser 

Kontrolle geratenen Maschine seine gesamte 

Heimat-insel mit riesigen Esswaren zugeschüttet 

hat, steht in Teil zwei das grosse 

Aufräumen an. Zusammen mit seinen seinen neuen 

Freunden nimmt Flint das selbst in die Hand, 

da er seinen neuen Arbeitgeber Chester V 

(Will Forte) beeindrucken will. Doch dieser 

nutzt die Aufräumaktion als Vorwand, ist 

insgeheim nur an besagter Maschine interessiert 

und bereit, Flint dafür in den sicheren 

Tod zu schicken. Und der lauert überall auf 

der Insel in Form von mutierten, fantasievoll 

designten und benannten Esswaren-Viechern, 

die klar das Highlight des Animationsstreifens 

darstellen. Dem stehen Witze 

gegenüber, die Zuschauer über 14 Jahren vor 

den Kopf stossen, ein Antagonist, der 

offensichtlicher böse ist als Sauron und ein 

moralischer Handlungstwist, der bestenfalls 

noch Drittklässler berührt. (shy) 

Regie: Cody Cameron, Kris Pearn 


5 Sterne 



51 

THe PIrATeS 

muSIcbAr & reSTAurAnT HInwIl 

www.THePIrATeS.cH

KINO 

Politthriller 

The Fifth Estate – Inside WikiLeaks (Ascot Elite) 

Auf der Suche nach der Wahrheit, kann man schnell den Boden unter den Füssen verlieren. 

Wie schnell, zeigt uns hier Benedict „Sherlock“ Cumberbatch alias Julian Assange. (lori) 

„The Fifth Estate“, basierend auf zwei Büchern aus Julian Assanges 

unmittelbarem Umfeld, zeigt den Aufstieg von WikiLeaks und die 

Wandlung der Protagonisten durch den plötzlichen Ruhm sowie 

die Macht, welche die Plattform unverhofft erlangt. Während 

Assange (grossartig: Benedict Cumberbatch) sich vom Ruhm 

beflügeln und die Interessen Anderer mehr und mehr ausser Acht 

lässt, wird Daniel Berg (Daniel Brühl) von Gewissensbissen geplagt 

und hinterfragt zunehmend die Konsequenzen für den einzelnen 

Menschen; denn WikiLeaks geht mit den Dokumenten nicht wie 

die Presse um und zensiert sie, sondern stellt sie gänzlich 

unverfälscht ins Netz. 

Wie weit darf Information gehen? 

Zur Eskalation kommt es bei der geplanten Veröffentlichung der 

über 250'000 US-Regierungsdokumente, wobei nicht nur brisante 

HEIMKINO 

Gähngster-Drama 

Empire State 

(Impuls) 

Chris (Liam Hemsworth) 

ist neu bei einer New 

Yorker Sicherheitsfirma 

angestellt, die Geld von 

A nach B karrt und einiges 

davon in der Zentrale zwischenlagert. Angestachelt 

von seinem kleingangsterigen Kumpel Eddie 

(Michael Angarano) lässt Chris ein bisschen 

Zaster mitgehen; denn niemand weiss genau, wie 

viel davon jeweils im firmeneigenen Tresor eingelagert 

ist. Als Eddie die Sache rumerzählt, werden 

auch grössere Fische auf die Beute aufmerksam, 

starten Raubversuche und der zuständige 

Detective Ransome (Dwayne Johnson) schluckt 

Chris' Unschuldsbeteuerungen langsam nicht 

mehr, während dieser sich immer mehr in seinem 

eigenen Lügennetz verheddert. Der Stoff an sich 

verspricht zwar einiges, der Direct-to-Video- 

Release „Empire State“ schreit – im übertragenen 

Sinne, sonst wär's echt lästig – jedoch viel zu 

laut „nach einer wahren Begebenheit“, da die 

Realität meistens nicht sehr spektakulär und 

spannend ist – genau wie dieser mittelmässige 

Krimistreifen. (shy) 

Regie: Dito Montiel 


5 Sterne 


diplomatische Protokolle, sondern auch Kriegsverschwörungen 

inklusive deren Quellen publiziert werden sollen. Dass dadurch 

Menschenleben gefährdet werden und den WikiLeaks- 

Mitarbeitern damit indirekt Blut an den Händen klebt, muss 

wohl nicht näher erklärt werden. „The Fifth Estate“ geht der 

Frage nach, wo die Linie zwischen kompletter Aufklärung und 

Sicherheit des Einzelnen liegt – und wer berechtigt ist, diese zu 

ziehen. Auf dieser Grundlage baut Regisseur Bill Condon (hat 

auch die beiden finalen „Twilight“-Teile gedreht) einen 

packenden Politthriller auf, der nicht nur die inneren Konflikte 

der Organisation, sondern ebenso die internationalen 

Auswirkungen dieser neuen Art von Aufklärungsarbeit darstellt. 

Regie: Bill Condon 


Viel Wort-Drama um nichts 

The Words 

(Ascot Elite) 

Rory Jansen (Bradly 

Cooper) findet ein 

Manuskript, das ihn so 

berührt, dass es ihm die 

Grenzen seiner eigenen 

gescheiterten Existenz aufzeigt. Auf Drängen 

seiner Frau (Zoë Saldaña) verlegt er es unter 

seinem Namen und erschafft damit einen 

Bestseller, woraufhin der ursprüngliche Autor 

(Jeremy Irons) auf Rory aufmerksam wird und 

den Hochstapler zunehmend bedrängt. Dennis 

Quaid fungiert unterdessen in einem dritten 

Erzählstrang ebenfalls als Schriftsteller, Rorys 

Geschichte ist sein neuester Roman. Mit den 

penetranten Rückblenden ins Paris der 

Nachkriegszeit und dem allzu hemmungslosen 

Gebrauch aller erdenklichen Klischees, vermisst 

man hier absolut jegliche Spuren von Originalität 

und das Niveau bewegt sich meist auf dem Level 

„Doppelt und dreifach gehörte Jugend- 

Anekdoten unserer Grosseltern“. (arse) 

Regie: Brian Klugman, Lee Sternthal 


3 Sterne 

9 Sterne 

Computeranimations-Freudenfest 

Monsters 

University 

(Walt Disney) 

When Mikey met Sulley. 

Oder so. „Monsters 

University“ erzählt die 

Vorgeschichte zum 2001erPixar-Megaerfolg 

„Monsters, Inc.“ und zeigt, wie aus den 

ehemaligen Konkurrenten Mike (Billy Crystal) 

und Sulley (John Goodman) BFFs wurden. 

Passiert ist das auf dem Gelände der 

Namensgebenden Monster-Uni, wo die beiden 

sich für den Erschrecker-Kurs eingeschrieben 

haben und – wir wechseln ins Präsens – die 

Freuden (Partys, Studentenverbindungen) und 

Leiden (Prüfungen, Studentenverbindungen) des 

Studentenalltags erleben. Insgesamt wirkt das 

etwas braver als im bereits kindgerechten 

Vorgänger und etwas Herzerweichendes wie das 

Meitli Boo gibt's diesmal leider nicht, dafür 

sitzen die meisten Gags perfekt, die Synchronsprecher 

machen einen formidablen Job und die 

Monster samt Umgebung sind fantasievoll 

designt und knuffig animiert. (shy) 

Regie: Dan Scanlon 

► jetzt auf DVD, Blu-ray 8 Sterne

JULIANNE MOORE JOSEPH GORDON-LEVITT SCARLETT JOHANSSON 

Du finDest 

Pornos besser als 

eCHten sex? WirkliCH? 

iCH liebe 

roMantisCHe filMe! 

7. NOVEMbER 

IM KINO 

facebook.com/DonJonFilm 

HöcHst amüsant. 

total Film 

DON 

JON 

DonJon-DerFilm.ch 

intelligent, 

witzig & bracHial. 

new York times 

ascot-elite.ch 

100 

95 

das sicherste gefängnis der welt: 

entkommen unmöglich. 

75 

25 

5 

0 

14. november im kino ascot-elite.ch

GAMES 

(Multiplayer-)Ego-Shooter 

Battlefield 4 

Next-Gen-Chriegerlis 

Wir würden Ihnen an dieser Stelle gerne unsere Meinung zum 

neuen „Battlefield“ geigen, doch unsere Testversion trudelte 

genau dann ein, als wir die losen Blätter dieser Ausgabe in die 

Druckerei transportierten. Aber wir können Ihnen sagen, was 

Sie erwartet – immerhin, oder? 


Zurück zu den Zweiter-Weltkrieg-Wurzeln von „Battlefield 1942“ wird 

die Reihe wohl noch ein Weilchen nicht gehen; „Battlefield 4“ spielt 

wie sein ziemlich direkter Konkurrent „Call Of Duty: Ghosts“ (Release 

im November) in der nahen Zukunft, also Krieg spielen mit 

realistischem Equipment und den tatsächlich denkbaren Streithähnen 

USA, Russland und China. Der Commander-Modus ist zurück, 

nachdem er in Teil drei ausgesetzt hatte; ein Spieler pro Team kann 

die Rolle des Kommandanten übernehmen und taktisch geschickt für 

Nachschub und Luftschläge sorgen. Wieder mit dabei sind die Squads, 

kleine Viererteams innerhalb Ihrer Fraktion, damit koordiniertes 

Vorgehen einfacher wird. 

Nadelöhr PS3 und Xbox 360 

Neue Spielmodi sind ebenfalls an Bord – „Obliteration“ (Bomben 

legen und entschärfen) und „Defuse“ (5 gegen 5 und jeder hat nur ein 

Leben) – und die Maps sind nicht nur manipulierbar (Strom kappen, 

Schutzgitter aktivieren etc.), sondern auch an vielen Stellen leicht 

zerstörbar. Gewisse Elemente – in der Beta Anfang Oktober war's ein 

riesiger Wolkenkratzer – können sogar komplett zerlegt werden, was 

den Levelaufbau kritisch verändert. 

Was auffällt: Die PS3- und Xbox-360-Versionen hinken optisch stark 

hinterher und wenn's mal richtig zur Sache geht, ruckelt das 

Geschehen ganz schön auf den mittlerweile betagten Konsolen; 

ausserdem bekriegen sich dort maximal 24 Gamer pro Spiel. Der PC 

schafft 64 Teilnehmer und bei potenter Hardware verdammt schicke 

Bilder, denen PS4 und Xbox One später diesen Monat bei derselben 

Anzahl Spieler wohl kaum nachstehen werden. 

► jetzt für PS3, Xbox 360, PC 

► ab 22.11. für Xbox One 

► ab 29.11. für PS4 

Einschätzung: Ist eh erneut geil! 


GAMES 

Moritz Bleibtreu 

im Interview 

Der deutsche Schauspieler Moritz 

Bleibtreu („Lola rennt“, „Das Experiment“ 

oder aktuell in „The Fifth 

Estate“ zu sehen) gibt der Figur 

Staff Sergeant Dunn im Singleplayer-Mode 

seine Stimme und 

sprach mit uns über visuelle Gewalt. 

Deine Figur opfert sich fürs Team, damit der Spieler 

die Squad-Leitung übernehmen kann. Dunn 

begründet sein Opfer mit dem Satz: „Ein Wolf in der 

Falle beisst sich das Bein ab, um zu überleben.“ 

Geil, oder? 

Als du den Satz eingesprochen hast, musstest du ob 

all dem triefenden Pathos nicht laut rauslachen? 

Nee, im Gegenteil. Ich fand's geil, mal so'n Satz sagen zu 

dürfen. Aber geschmunzelt hab ich manchmal schon. 

Geschmunzelt, nicht gelacht. Wenn du dir das Ganze ankuckst, 

dann ist das auch wirklich hochdramatisch, was da abgeht und 

von lustig kann nicht wirklich die Rede sein. Aber es amüsiert 

einen zu sehen, mit was für einer Direktheit und was für 

einem Mut die halt so'n patriotischen Helden erzählen. Das 

würde sich in Deutschland höchstwahrscheinlich nie jemand 

trauen und das würde wahrscheinlich auch gar nicht 

funktionieren. 

Da „Battlefield 4“ einen Krieg simuliert, gehört das 

Abknallen von Gegnern elementar zum Spielinhalt. 

Wie stehst du zu Gewalt in Videogames? 

Naja, also jede Art von Geschichtenerzählen ist immer ne 

Dramatisierung, Dramatisierung ist immer ne Zuspitzung und 

Verdichtung von Realität und das ist halt'n extrem intensives 

Ding. Darum ist die Gewalt Teil des Geschichtenerzählens. Das 

zu moralisieren, finde ich persönlich falsch, weil ich denke, 

dass dies ja getan wird von staatlichen Gremien – also es gibt 

ja zum Glück die FSK, die sich darum kümmert, dass solche 

Spiele eigentlich nur Volljährigen zugänglich gemacht werden 

und so sollte das auch sein. Und darüber hinaus wird der 

Zuschauer immer das mitnehmen, was er sowieso mitnehmen 

will. Also ich kann niemanden davon abhalten, sich „Full 

Metal Jacket“ anzukucken und es geil zu finden, sich die 

Gewalt reinzuziehen, obwohl das sicherlich das Letzte ist, was 

der Kubrick im Sinn hatte, als er diesen Film gemacht hat. 

95 

75 

25 

5 

0 

Bist du schon mal an deine persönliche Grenze 

gestossen, was visuelle Gewalt angeht? 

Ja, das gibt's immer wieder. Es gibt immer wieder Sachen, wo 

man sich fragt: „Ist das jetzt nötig oder ist es das nicht?“ Es 

gibt Filme, wo ich sage: Ja, da hat man's echt übertrieben, das 

war jetzt nicht nötig.“ Und es gibt andere, wo ich sage: „Nee, 

das ist richtig so.“ Aber man kann nem Kreativen oder nem 

Künstler diese Grenzen nicht aufstellen, er muss das Recht 

haben, diese Grenzen für sich selbst auszuloten. Die Kunst 

muss erst mal jegliche Freiheit haben – ich möchte nicht in 

einer Welt leben, die reglementiert, was man zeigen darf und 

was man nicht zeigen darf. Man muss dann als Konsument für 

sich entscheiden, wie man damit umgeht. 

100 

GAMES 

Brick-Flick-Mash-up 

Lego Marvel Super 

Heroes 

► ab 15.11. (bzw. 22. Xbox One, 29. PS4) für 

alle gängigen Videospiel-Systeme 

Beat-'em-up-Adventure-Prequel 

Batman: Arkham 

Origins 

Die Vorgeschichte zu den 

erfolgreichen und genialen 

beiden „Arkham“-Teilen zeigt 

Batman vor seinem Status 

als Dark Knight, doch die 

Unterwelt will ihn trotzdem 

aus dem Weg geräumt 

haben, weswegen sich in 

einer einzigen Nacht acht 

Killer an seine Fersen heften. 

Die Grafik ist top, die 

Atmosphäre der Wahnsinn und das Kampfsystem wurde endlich 

fordernder gestaltet. (shy) 


► ab 8.11. für Wii U 

Basketball-Simulation 

NBA 2K14 

Das Marvel-Comic-Universum 

ist toll, Lego ist toll, 

Videospiele sind toll. 

Kombinieren Sie diese drei 

tollen Dinge und Sie erhalten 

das übertolle Open-World- 

Action-Adventure „Lego 

Marvel Super Heroes“, das 

praktisch jede einigermassen 

bekannte Marvel-Figur sowie 

besten Slapstick- und Comic-Geek-Humor beinhaltet. (shy) 

Sieht gut aus, spielt sich 

super und ist dazu die 

momentan einzige 

Basketball-Simulation – 

wenn Sie den Sport 

nachspielen wollen, gibt's 

neben „NBA 2K14“ keine 

andere Option, sowohl 

qualitativ als auch 

quantitativ. Erste Videos der 

Next-Gen-Konsolen- 

Versionen, die später diesen Monat kommen, sehen übrigens so 

fotorealistisch aus wie TV-Übertragungen, jesses. (shy) 


► ab 22.11. für Xbox One 

► ab 29.11. für PS4 

8 Invaders 

9 Invaders 

8 Invaders 

# 


107 


GAMES 

Open-Worrrld-Action-Adventurrre 

Assassin's Creed IV: Black Flag 

Traumberuf Pirat 

Innerhalb von sechs Hauptspielen in ebenso vielen Jahren wurde aus dem Kreuzritter-Auftragsmörderspiel 

mit religiösem Setting ein vollumfängliches Piratenspiel – und zwar das beste, das je auf den Markt kam. 


Seit dem ersten „Assassin's Creed“ vor 

sechs Jahren leben Sie die Taten von 

fiktiven Personen nach, die in der jüngeren 

Menschheitsgeschichte aufseiten der 

Assassinen wichtige Siege über die Templer 

errungen haben. Möglich ist das durch den 

sogenannten Animus, mit dem Erinnerungen 

zur virtuellen Realität werden. Im neusten 

Teil „Black Flag“ wird diese Technologie 

der Öffentlichkeit als Unterhaltungsmedium 

zugänglich gemacht und Sie 

helfen beim Entwickeln und Testen mit. 

Anfangsschwierigkeiten 

Doch keine Angst, Sie schreiben nicht 

endlose Codezeilen, sondern steuern wie 

gehabt einen Menschen aus vergangener 

Zeit, diesmal den Engländer Edward 

Kenway Anfang des 18. Jahrhunderts, der 

seine Frau daheim zurücklässt, um es in 

der Karibik als Pirat zu Ruhm und vor 

allem Reichtum zu schaffen. Für Veteranen 

ist zunächst wenig neu, das Erkunden, 

Klettern und Kämpfen geht wie gehabt 

elegant von der Hand. Neulinge finden sich 

bald zurecht, doch warum man bereits früh 

im Spiel und als Nicht-Assassine – die 

spielen eine ganze Weile lang eh kaum eine 

Rolle – z.B. Auftragsattentate ausführen, 

Crew-Mitglieder rekrutieren und Shantys 

(Seemannslieder) lernen kann, bleibt 

zunächst unklar. Hier hätte Entwickler 

Ubisoft besser timen können; denn schon 

bald besitzen Sie ein Schiff (aha, dafür die 

Crew und aha, die singen dann diese 

Shantys) und die Assassinen und Templer 

kommen ebenfalls nach und nach ins Spiel. 

Ein Hoch auf das Seeräubertum! 

Das sind jedoch Ungereimtheiten, die nicht 

sonderlich ins Gewicht fallen und an 

Bedeutung verlieren, wenn Sie erst mal 

gemerkt haben, dass die ganze Spielwelt 

aus einem Guss ist und lückenlos mit Ihrem 

Kahn und auf den Inseln zu Fuss erkundbar 

ist. Ähnlich wie in „The Legend Of Zelda: 

The Wind Waker“ erforschen Sie die 

Eilande, bergen Schätze und schlagen 

Seeschlachten – in „Assassin's Creed“ 

einfach ein paar Nummern grösser und 

realistischer. Sie rüsten Schiff, Mannschaft 

und sich selbst auf, plündern Händler, 

lernen den Umgang mit dem neuen 

Blasrohr, bauen Ihr Piratenversteck aus, 

studieren Schatzkarten – im Gegensatz 

zum etwas substanzlosen Vorgänger gibt's 

in Teil vier richtig viel zu tun und was das 

Wichtigste ist: Erkunden und Ausprobieren 

macht verdammt viel Spass. 

All das zusammengenommen hievt „Assassin's 

Creed IV“ nicht nur auf Augenhöhe 

mit den drei Ezio-Teilen („Assassin's Creed 

II“ ist eine Trilogie), sondern macht es 

auch zum besten Piratenspiel überhaupt. 

Einzig die Performance stottert in grafisch 

intensiven Momenten; mal schauen, wie 

der Titel ab Ende Monat auf den Next-Gen- 

Konsolen und dem PC aussieht und läuft. 

► jetzt für PS3, Xbox 360 

► ab 22.11. für Xbox One, Wii U, PC 

► ab 29.11. für PS4 

8 Invaders 


GAMES 

Paranormal-Thriller 

Beyond: Two Souls 

Die Grenzen zwischen Videogame und Kinofilm verwischen in 

„Beyond: Two Souls“, aber nicht nur, weil die komplett digitalisierten 

Ellen Page und Willem Dafoe die Hauptrollen spielen. (shy) 

Hauptdarstellerin Ellen Page („Juno“, 

„Inception“) wird wohl rechtlich gegen 

Entwickler Quantic Dreams und Publisher 

Sony vorgehen, weil Nacktbilder ihres 

komplett digitalisierten Ichs im Internet 

aufgetaucht sind. In der Verkaufsversion 

von „Beyond: Two Souls“ sehen Sie Page 

alias Jodie nur angedeutet nackt, die 

Kamera zeigt nie zu viel, doch in 

Testversionen des ambitionierten 

Adventures ist es mit ein paar Kniffen 

möglich, die Perspektive frei zu wählen 

und damit mehr zu sehen, als ursprünglich 

beabsichtigt. 

Mehr Zuschauer als Spieler 

Unsere Ausgabe von „Beyond: Two Souls“ 

kam ohne Nippelblitzer-Feature daher, 

weshalb wir uns ganz aufs Spielen 

konzentrieren konnten. Obwohl: Viel zu 

spielen gibt's eigentlich nicht; der 

Bewegungsspielraum ist meist 

eingeschränkt, die Handlungsoptionen 

vorgegeben und das Kampfsystem 

beschränkt sich im Prinzip aufs Drücken 

von angezeigten bzw. angedeuteten 

Knöpfen. 

Vielmehr ist der neue Titel der „Heavy 

Rain“-Macher (da gab's ebenfalls einen 

kleinen Nackt-Skandal – immerhin war da 

die Person frei erfunden) ein interaktiver 

Drama-Thriller um Jodie, ihren 

geisterhaften, zerstörerischen Begleiter 

Aiden und ihren Therapeuten Nathan 

(Willem Dafoe, ebenfalls komplett 

digitalisiert, jedoch nie nackig zu sehen, 

sorry) und je nachdem, welche 

Entscheidungen Sie treffen, ändert sich der 

Storyverlauf; das geht von kleinen 

Abweichungen in einzelnen Szenen bis zu 

verschiedenen Game-Eden. Falsche 

Entscheidungen gibt's nicht, die manchmal 

durchaus zu übertriebene Geschichte geht 

immer weiter, weshalb es umso spannender 

ist, sie einfach zu geniessen, auch 

wenn dieses Spiel eigentlich keines ist. 

► jetzt für PS3 

7 Invaders 

100 

AUCH FÜR GAMES 

DIE TOP-ADRESSE! 

95 

75 

25 

5 

0 

www.CeDe.ch

KARREN 

More To Love 

SUVs für die kälteren Tage 

Früher oder später wird der Winter uns in seinem eisigen Griff haben. Wer nicht wegen ein paar 

Zentimetern Neuschnee stecken bleiben will und auf der Fahrt in die Berge gerne ein paar Rösser mehr 

unter der Haube hat, stellt sich einen SUV in die Garage. 


Range Rover Sport TDV6 

Prachtstück 

Die neuste Version des Sport-Range-Rovers macht seinem Namen alle Ehre; denn er 

zeigt sich gegenüber seinem Vorgängermodell um stolze 400 Kilogramm erschlankt. 

Optisch passt die Karre mittlerweile fast besser in den Stadtverkehr als an Berghänge, 

doch dank flinkem Handling schlägt er sich in beiden Situationen richtig gut. Anfang 

2014 kommt ein V8er. 

Motor: V6; 3 Liter 

Leistung: 258 PS 

Höchstgeschwindigkeit: 209 km/h 

0-100 km/h: 7,6 s 

Gewicht: 2'115 kg 

Preis: CHF 115'900.— 

VW Touareg V6 TDI 

Preiswert 

2002 hat Volkswagen mit dem Bau von SUVs begonnen und 

mischt spätestens seit der zweiten Touareg-Generation 2010 ganz 

oben mit im Segment der dicken Brummer. Dieser VW sieht aus 

wie ein Golf, dem ein paar Steroide verabreicht wurden und bietet 

innen mehr Platz, als man von aussen vermuten würde. Gibt's' 

übrigens nur als Diesel und Hybrid, nicht als Benziner. 

Porsche Cayenne Turbo S 

Potenzschleuder 

Selbst, wenn Ihnen Ihr Pimmel bzw. Ihre Nippel abgefallen 

wären, würden sie noch steif werden, wenn Sie die Turbo-S- 

Variante des Cayenne in Aktion erleben. Wahrscheinlich könnte 

ihn in voller Fahrt nicht mal der Hulk aufhalten, dafür säuft 

dieser unglaublich komfortable und manövrierfähige Porsche 

wie ein Ire während der Happy-Hour. 

Motor: V6; 3 Liter 



0-100 km/h: 7,6 s 


Preis: CHF 64'350.— 

Motor: V8; 4,8 Liter 



0-100 km/h: 4,5 s 


Preis: CHF 201'500.— 


SPINAS CIVIL VOICES 

Stellen Sie sich 

hier hin und singen Sie 

laut Guantanamera . 

Mit etwas Glück 

reicht der Erlös für 

eine Hand voll Reis. 

100 

95 

75 

25 

5 

0 

Traurige Realität für Millionen ausgebeutete 

Kinder. Sie können helfen: www.tdh.ch 

www.facebook.com/tdh.ch

AUSGEHEN 

..................................... 

GIGS 

die Sie nicht 

..................................... 

verpassen sollten. 

The bianca Story 

Villagers 

29.11. Kaserne (Basel) 

3.12. Plaza (Zürich) 

Biffy Clyro 

Vive La Fête 

18.11. X-TRA (Zürich) 

7.11. Galvanik (Zug) 

Crystal Fighters 

8.11. SUD (Basel) 


White Lies 

18.11. Les Docks (Lausanne) 

15.11. Komplex 457 Zürich 

Deap Vally 

Woodkid 

1.12. Komplex Klub (Zürich) 

21.11. Volkshaus (Zürich) 

Ebony Bones! 

Youth Lagoon 

13.11. Mascotte (Zürich) 

14.11. Fri-Son (Fribourg) 

14.11. Reitschule (Bern) 

Friska Viljor 

Festivals 

5.11. Salzhaus (Winterthur) 

7.–9.11. Lausanne VD 

Glasvegas 

Metropop 


23.11. Bern BE 

Gold Panda 

Vans Warped Tour 

15.11. Mascotte (Zürich) 

Her Father Knows 

26.11. Dynamo (Zürich) 

Jake Bugg 

6.12. Maag Halle (Zürich) 

Left Boy 



Local Natives 


4.12. Mascotte 

London Grammar 

8.11. Rote Fabrik (Zürich) 

Mount 

The Lumineers 


Kimbie 

Mø 

9.11. Papiersaal (Zürich) 

Wir können über alles 

schreiben; Titten, 

The Naked And 

Ärsche, Alkohol, Nutten 

Famous 

und Koks, sogar zur 


Verfilmung von 

Oh Land 

„Feuchtgebiete“ 

25.11. Komplex Klub 

konnten wir uns ein 

bisschen Tastenge- 

Queens Of 

klappere abringen. Was 

The Stone Age 

wir aber nicht können, 

6.11. St. Jakobshalle (Basel) 

ist, die Musik von 

The Sounds 

Mount Kimbie irgendwie 

23.11. Bierhübeli (Bern) 

beschreibend einordnen. 

24.11. Werft 219 / Maag (Zürich) 

Klar, gefachsimpelt ist 

schnell, blabla Post- 

Swim Deep 

Dubstep blabla 


Electrofolk blabla, aber 

Tegan & Sara 

bringt ja auch nichts, 


denn aus den 

geschriebenen Worten 

Thees Uhlmann 

kann man die Musik 


nicht raushören. Darum 

Veto 

lassen wir's sein mit 

21.11. Sedel (Luzern) 

dem Beschreiben. 

22.11. Gare De Lion (Wil SG) 

Einfach hingehen. Die 

23.11. Biomill (Laufen BL) 

Musik von Mount 

Kimbie ist... gut. (röhr) 


AlunaGeorge 

AlunaGeorge zählen zu den am meisten gefeierten Newcomern der britischen Musikszene. 

Alunas zuckersüsse Stimme und Georges minimalistischen Beats widersprechen 

sich und ergänzen sich gleichzeitig – und schaffen den unverwechselbaren Electropop- 

R&B-Mix, der zum Tanzen motiviert. Nach einer grossen Asien- und USA-Tour zieht es 

die beiden in die Limmatstadt, wo sie zuletzt an der Digitial Maag die Songs ihres im 

Sommer erschienenen Debütalbums „Body Music“ zum Besten gaben. (bibi) 


Escapists 

An der indie.ch-Nachtschicht im Frühling 

war das Konzert von Urban Cone vor der 

Party rappelvoll mit blutjungen Synthpop- 

Fans, die nach der Show brav heim zu den 

Eltern mussten und das Exil halbleer liessen, 

weswegen es die Feierlaune schwer hatte. 

Beim diesmaligen Live-Act Escapists wird das 

kaum passieren, da die, naja, noch kein Schwein kennt. Das können wir jedoch 

nicht ganz nachvollziehen, ist doch die Kombination aus schnellen Indie- 

Gitarren und gefühlvollen Stimmen so beliebt wie packend, also geben Sie den 

Londonern eine Chance und tanzen danach an der Party bis 

indie(.ch)nacht(schicht) hinein. (shy) 


Frightened 

Rabbit 

Seit ihrem Debüt „Sing The 

Greys“ bis zu ihrem aktuellen, 

im Februar erschienenen Album 

„Pedestrian Verse“ haben sich 

Frightened Rabbit von der kleinen 

Folk-Gruppe zur Stadionrocktauglichen 

Band entwickelt. 

Darum empfehlen wir, das 

schottische Quintett jetzt noch 

im kleinen und intimen Kreis 

schauen zu gehen, denn ihr 

Sound ist so vielversprechend 

und trotzdem erstaunlich unkommerziell, 

dass sie bestimmt 

bald in grösseren Läden spielen 

werden. (raf) 


Summer Camp 

Mal sonnig bunt, dann wieder grau vernebelt 

– einem Herbsttag gleich ziehen sich die 

Höhen und Tiefen durch den im September 

erschienenen Zweitling „Summer Camp“ des 

gleichnamigen Duos. Nicht mehr ganz so 

überzeugend wie auf ihrer Debütplatte 

„Welcome To Condale“, aber noch immer mit 

mitreissenden Songs bepackt, macht sich das 

Paar auf, die Bühnen Europas zu bespielen. 

Wem der Dezember trotz Guetzli und 

Adventskranz zu trostlos ist, sollte sich den 

Auftritt von Summer Camp im Zürcher Exil 

nicht entgehen lassen. Und alle anderen 

gehen eh hin, weil Sommersonne auch im 

Winter guttut. (lori) 


29.11. Café Gold (Zürich) 

New Bass 

Order 

Im August liess Rob Swire (Bild) 

die Herzen aller Drum'n'Bassler 

einen Schlag aussetzen, als er 

trocken twitterte, dass Pendulum 

nächstes Jahr wohl ein neues 

Album veröffentlichen werden. 

Das kam überraschend, da die 

Band erst Anfang 2012 eine 

Auszeit beschloss. Gehen Sie 

Ende Monat ins Café Gold 

(ehemals District 4) und fragen 

Sie den Australier bei seinem 

DJ-Set doch gleich selbst, was 

Sache ist. Und mailen uns dann 

seine Antwort, ja? Danke. (shy) 

AUSGEHEN 

.................................... 

PARTYS 

.................................... 

die Sie bereuen, 

wenn Sie sie nicht 

gefeiert haben: 

15.11. Bonsoir (Bern) 

Planet Mercury 

Weil er von Beginn an in der 

aufkeimenden House-Szene im 

Detroit der 80er mitmischte, hat der 

ehemalige Hip-Hop-DJ und Telefonstatt-Kopfhörer-Verwender 

Terrence 

Parker (Bild) es mit seinem Werk zum 

Forschungsgegenstand der 

Geschichtsdepartemente zweier US- 

Universitäten gebracht. Wenn Sie 

Geschichte also live erleben, dabei 

aber lieber im Club tanzen statt im 

Hörsaal sitzen, dann ab an die Sause 

der Berner Lokalhelden Mercury 

Mitte November. (shy) 


BÜSI 

mit Shy Lajoie, Whisker 

2.11. KuGl (St. Gallen) 

Cyberpunkers 

mit Cyberpunkers (live) und 

Support 


Mad Katz 

mit DJ Feadz, Jack Pryce b2b VLT, 

Disco D uvm. 

2.11. Bar 3000 & Zukunft (Zürich) 

8 Jahre Zukunft 

mit Dejan, Jauss, M.A. uvm. 

8.–9.11. KiFF (Aarau) 

Kaleidoskop 

mit DJ Hell, Dillinja, Mind Vortex 

uvm. 


W.A.R.! – We Are 

Rockstars! 

mit ShockOne, Dubnium, Frontline 

uvm. 

22.11. Härterei (Zürich) 

Yuksek 

Der Headliner 

Ein eigenes Plattenlabel, Remixes im Monatstakt 

und Produktionsarbeit für einige der dick- 

Yuksek spielt mit seinem DJ-Set eigentlich nur 

sten Newcomer des Jahres – Yuksek hat viel zu 

zweite Geige am 22. November in der Härterei, der 

tun. Am 22. November gewährt der Indie-Dance- 

Haupt-Act ist 

Vitalic 

(Bild) mit seiner Liveshow, 

König eine Audienz in der Zürcher Härterei, zu- 

bei der Retro-Electroclash auf Rave-Fanfaren 

sammen mit seinem Landsmann Vitalic. (rez) 

trifft. Lokalen Support gibt's von 

The Local Yocals und 

Ein kultiger Werbespot reicht manchmal nicht; die Musik, die 

Tee Moe. 

dabei wummert, sollte möglichst vom gleichen Format sein. Das 

100 

wissen die Marketing-Menschen von Evian und darum lassen sie ihre 

vitalen Babys zum Yuksek Remix des Reggae-Klassikers „Here Comes The Hot Stepper“ tanzen. Mit 64 

95 

Millionen Plays auf YouTube ist der Clip ein viraler Hit und Pierre-Alexandre Busson aka Yuksek dürfte es 

das eine oder andere Booking mehr eingebracht haben, obwohl er auch vorher schon genug zu tun hatte. 

75 

Vor knapp zehn Jahren schnuppert er das erste Mal Bühnenluft als Teil der Electro-Combo Klanguage. Der 

Band ist er bis heute treu, doch bereits wenig später startet er sein eigenes Projekt und die Zeit dafür 

könnte nicht besser sein: Die Clubwelt schreit nach New-Rave und Yuksek antwortet mit harten Bässen 

und schnellen Gitarren. Daneben liefert er einige der bis dato besten Indie-Remixes; Phoenix, Empire Of 

25 

The Sun oder die Kaiser Chiefs wurden alle vom 36-jährigen Franzosen auf Tanzflächentauglichkeit 

geschraubt. Seit einem halben Jahr nun unterhält Pierre-Alexandre auch ein eigenes Label, auf Partyfine 

5 

sind Newcomer wie die Juveniles oder die dänische Synthie-Fee Oh Land daheim. Das Yuksek'sche 

Imperium wächst weiter und wir können seine Weltherrschaft kaum erwarten. 

0 


LOUD! 

mit G.A.S., LaRocka, Little Rascals, 

HellChild 

16.11. Nordstern (Basel) 

Kollektiv 

Turmstrasse 

mit Kollektiv Turmstrasse, 

Benotmane (live), Yare uvm. 

16.11. Hive (Zürich) 

20 Jahre Kompakt 

mit Justus Köhnke, Coma (beide 

live), Terranova, Tobias Thomas 

uvm. 

29.11. Bonsoir (Bern) 

Kele Okereke DJ-Set 

mit Kele, Favila & Valentine 

30.11. Blok (Zürich) 

Einsteins 

mit Kid Sleazy, Prince Boogie, 

2-Takt 


BÜSI 

mit Shy Lajoie, Whisker 

# 


107 


61

Lieferschein 

Tag 

Monat 

Jahr 

Jour 

Mois 

Année 

Day GARE Month DE LION Year 

Datum 

Date 

Date 

Preis 

Prix 

Price 

Spezifikation 

Spécification 

Specification 

Zeit 

Heure 

Time 

Vorverkauf 

Location 

Presale 

Ende 

Fin 

End 

Highlights 

Oktober 2013 

ID 

LS6 

FR 01 St.Kitts Royal Orchestra (CH) 

Die Ostschweizer Band tauft ihre erste 

Platte auf den Namen “ADA”. Ideenreicher 

Rock vom königlichen Orchester... 

Lieferung / Livraison / Delivery 

Abbildung / Image / Picture 

FR 08 MC René (DE) 

“Alles auf eine Karte. Wir sehen uns im 

Zug” - Eine Mischung aus Lesung, Rap und 

Comedy. 

FR 22 Veto (DK) und Yokko (CH) 

Indie-Rock im Doppelpack! Gute Musik 

kommt aus Kopenhagen und Bern im Wiler 

Kulturbahnhof! 

FR 29 Shakra (CH) 

Mitteilung / Communication / Message 

DIE Schweizer Hardrockformation kommt mit 

ihrem neunten Album “Powerplay” in den 

Gare de Lion! 

Gare de Lion / www.garedelion.ch / Silostrasse 10 / 9500 Wil 

Mehr auf www.garedelion.ch 

LIVE:STEIL 

1.11. Hola Ghost (DK) 

2.11. Baschi (CH) 

5.11. Friska Viljor (SWE) 

13.11. The Ocean (D) Shining (NOR) 

Hacride (FR) Tides from Nebula (POL) 

15.11. Monkey Safari (WhatWhat, Monaberry) 

22.11. DIA (WIP, Barcelona) 

5.12. Shantel & BucovinaClub Orkestar (D) 

7.12. Faul (Paris) Max Manie (Wien) 

12.12. Mama Rosin (CH) Puts Marie (CH) 

19.12. Yokko (CH) Spencer (CH) 

10.1. Kashmir (DK) 

SA 02. 11. 

TURBOSTAAT D 

FR/SA 08./09. 11. 

KALEIDOSKOP ELECTRONIC MUSIC FESTIVAL 

DJ HELL D – MIND VORTEX Uk 

DILLINJA Uk U.V.M. 

FR 16. 11. 

AMATORSKI BE – BLACK MARBLE USA 

DO 21. 11. 

MISS LI SWE 

DO 21. 11. 

STRFKR USA 

DI 26. 11. 

METALMAYHEM: AGNOSTIC 

FRONT USA 

DO 05. 12. 

SKIP & DIE zA - LIVE-SET 

FR 06. 12. 

YOKKO CH – PRISMA CH 

DI 10. 12. 

METALMAYHEM: UNEARTH USA 

S 

salzhaus.ch SALZHAUS WINTERTHUR starticket.ch 

MEHR INFOS & SHOWS UNTER: WWW.KIFF.CH

100 

95 

75 

FREITAG 6.12 

KINSKI 

DOORS: 23:00 

ELL 

OUT 

Büsi Dez13 

Sonntag, 27. Oktober 2013 04:47:06 

Es war 

Nicht alles 

SchEiSSE! 

25 

5 

0 

loudII 

Rock, Punk, Alternative and Metal only! 

G.A.S. | La rocka | HellChild | Little Rascals 

16. November 2013, 23:00 

VVK: pApiersAAl.ch 

Ab 18 JAhren 

Fr. 15. November 23 Uhr 

KINSKI

AUSGEHEN 

present: 

Mittwoch 

5.3.14 

20.00 

Musical Theater 

Basel 

Einziges 

Konzert 

in der 

Schweiz 

DOWNLOAD A FREE SONG FROM JOE 

jbonamassa.com/basel 

WWW.HAIMTHEBAND.COM 

DEBUT ALBUM – DAYS ARE GONE – OUT NOW 

www.jbonamassa.com 

www.ticketcorner.ch 

VERANSTALTER: AllBlues Konzert AG und act entertainement AG 

www.allblues.ch 

www.actnews.ch 


Etzweiler zu Krausz: „Altä, du 

häsch en riise Pickel am Hals.“ 

Yo Praktikantin Elli, 

mach mal dein 

Auf-dem-Klo-Gesicht! 

Danke. 

Salutieren – you're doing it wrong. 

RCKSTR 

Vintage-Club 

18.10. GONZO 

(Zürich) 

RCKSTR 

Star-Club 

4.10. KINSKI 

(Zürich) 

Gewinnt stets unseren Doppelkinn- 

Wettbewerb: Promogörl Meret. 

Signature-Moves: Verleger Meier 

trinkt, Promogörlmami Gloria 

duckfacet. 

Körperspannung ist alles. Auch beim 

Reden. 

Die RCKSTR-Posse besteht 

ausschliesslich aus wunderschönen 

Menschen, ähem. 

Nicht von ungefähr wird Huevo 

stets zum beliebtesten KINSKI- 

Mitarbeiter gewählt. 

Da hatte Tausendsassin Zoé ihr 

Handy noch. Derjenige, der's danach 

geklaut hat, wird von uns für den 

FYYFFA nachnominiert. 

xoxo Lars 

AUSGEHEN 

.................. 

Gast-Promo- 

GÖRL des 

Monats 

.................. 

...And RCKSTR For All! 

Und wenn 

Lars Ulrich 

schon Werbung 

macht fürs Heft, 

revanchieren wir uns 

natürlich gerne: 

Gehen Sie den 

Metallica-Film 

„Through The Never“ 

im Kino schauen – 

grosser Artikel dazu 

in unserer Oktober- 

Ausgabe. 

.................. 

RCKSTR #108 erscheint 

am 6. Dezember! 

.................. 

Themen im 

nächsten Heft: 

Wir haben Amsterdam 

und die MTV Europe 

Music Awards 

auseinander genommen. 

Die PlayStation 4 

ist da! 

Okay, manchmal sind wir wirklich 

wunderschön. 

nächste 

RCKSTR-Partys 

1.11. KINSKI 

9.11. Exil 

6.12. KINSKI 

(Zürich) 

„Fuck You, You 

Fuckin' Fuck“- 

Award 2013: Wen haben 

Sie zum nervigsten Schweizer 

des Jahres gewählt? 

Riesiger Extrateil zum neuen 

Album „Midnight Madness“ 

von One Direction inkl. 

exklusiven Nacktbildern von 

Harry Styles. 

.................. 

# 

Die auch Berlin ist eine Stadt mit Schlafkappen-Ausgabe 107 RCKSTR MAG. 65

ZUGABE 

Jetzt noch sexyer: 

WERDEN SIE 

RCKSTR MEMBER. 

69 

FÜR NUR 

FRANKEN / JAHR 

inkl. 

♦ Membercard 

♦ Member-Shirt 

♦ CeDe.ch-GUTSCHEIN 

♦ 1 Jahr RCKSTR in den Briefkasten 

♦ Zutritt zur RCKSTR-Backstage-Area 

und wöchentlich coolen Preise 

JETZT BESTELLEN! 

rockstar.ch 


IMPRESSUM 


Grösste Musik- und Popkulturzeitschrift 

der Schweiz. 

Chefredaktor: 

Schimun Krausz (shy) 

Redaktions-Praktikantin: 

Ellinor Lori (lori) 

Redaktion: 

David Gadze (dave) 

Katinka Templeton (kätt) 

Marco Rüegg (rgg) 

Patrik Wydler (pat) 

Rainer Etzweiler (rez) 

Freie Autoren: 

Andy Lanzone (lance) 

Angel R. Schmocker (arse) 

Cyril Schicker (cys) 

David Branca (drum) 

Elena Calì (eli) 

Esther Meyer (töpf) 

Franz X.A. Zipperer (fxaz) 

Luisa Bider (bibi) 

Michael Rechsteiner (rec) 

Nora Haider (hai) 

Raffaela Kolb (raf) 

Reto Beeler (röhr) 

Sandra Simic (itsch) 

Sascha Wydler (saw) 

Konzertfotos: 

Ian Keates 

Melanie Schweizer 

Melanie Wydler 

Tatjana Rüegsegger 

Cover: 

Model: Notonix 

Fotograf: Jason Perkins 

Grafik & Layout: 

Joel Meier 

Korrektorat: 

André Reithebuch und sein 

Assistent Schimun Krausz 

Propaganda & Events: 

Gloria Keller 

Verkauf: 

Rainer Etzweiler 

Zoé Zimmermann 

Distribution: 

Pit „Pot“ Kägi 

Team Rotkreuz: 

Martin Schiess 

Henna Matter 

Team Wädenswil: 

Monika Bestel 

Walti Bestel 

Katrin Widmer 

Promogirls: 

Nadia, Meret, Sandra, Stephi, 

Vic, Melanie, Meme, Jasmin, 

JayJay, Laura, Zora 

Herausgeberin: 

Youngcom AG 

Zentralstrasse 37 

CH-8003 Zürich 

Geschäftsführer: 

Joel Meier 

Druck: 

Die Wattenscheider 

Medienvertriebs GmbH 

D-44867 Bochum 

Vetrieb: 

Youngcom AG 

Passive Attack GmbH 

Modul GmbH 

Valora AG,Muttenz 

Jahresabo: 

CHF 69.- (Ausland EUR 60.-) 

abo@rockstar.ch 

Aboverwaltung: 

Gloria Keller 

Auflage: 50'000 Ex. 

Leser: 90'000 (MACH 2012-2) 

Redaktionsadresse: 

RockStar Magazine 

Zentralstrasse 37 

CH-8003 Zürich 

Telefon: +41 43 333 09 05 

Telefax: +41 43 333 09 06 

Mail: redaktion@rockstar.ch 

Anzeigen: 

Telefon:+41 43 333 09 04 

Telefax:+41 43 333 09 06 

Mail: rockstar@rockstar.ch 

Web: www.rockstar.ch 

Anzeigenleitung: 

Joel Meier 

Designed on PC with 

Teilnahmeberechtigt an Wettbewerben, 

Preisausschreibungen und Verlosungen 

sind alle Personen. Teilnahme an allen 

Verlosungen (auch SMS) per Postkarte an 

RCKSTR Mag., Wettbewerb «Betreff», 

Zentralstrasse 37, 8003 Zürich möglich. 

Persönliche oder Kontaktangaben sind nur 

für den internen Gebrauch bestimmt. 

RCKSTR Mag. behält sich vor, die 

T e i l n e h m e r a u c h i n a n d e r e m 

Zusammenhang per Post, E-Mail oder SMS 

anzuschreiben. Sachpreise können nicht 

umgetauscht, zurückgegeben oder in bar 

ausbezahlt werden. SMS-Newsletter 

abbestellen per SMS mit dem Text «Stop 

Pass» an die Zielnummer 543. Der 

Rechtsweg ist ausgeschlossen. Es wird 

keine Korrespondenz geführt. Jegliche 

Ver wendung des Inhaltes nur mit 

s c h r i f t l i c h e r G e n e h m i g u n g d e s 

Herausgebers. Für unaufgefordert 

eingesandte Dokumente, Druckfehler und 

irrtümliche Versprechen/Angebote 

übernimmt der Verlag keine Haftung. 

Member-Angebote so lange Vorrat. RCKSTR 

Mag. ist eine eingetragene Marke der 

Youngcom AG (c) 2012 

facebook.com/rockstarmag 

twitter.com/rockstarmag 

www.rockstar.ch 

young:com

lovemusic. 

EHEMALS 

MUSIK PRODUKTIV SCHWEIZ AG 

NEUES LOGO! 

NEUER ONLINESHOP! 

NEUES MP MAG! 

100 

95 

75 

25 

5 

0 

MP SCHWEIZ AG • WILDEGGERSTRASSE 5 • 5702 NIEDERLENZ • WWW.MP-SCHWEIZ.CH • INFO@MP-SCHWEIZ.CH

JACK DANIEL'S WINTER JACK 

BEI COOP 

UND DENNER 

ERHÄLTLICH 

ENJOY RESPONSIBLY 

© 2013 Jack Daniel’s. www.jackdaniels.com JACK DANIEL’S WINTER JACK is a registered trademark.

RCKSTR

Erfolgreiche ePaper selbst erstellen

Template löschen?

Als Template speichern?