JIMI TENOR - Partysan

Ich bin bei den einzelnen Stücken unterschiedlich
vorgegangen, um zu verschiedenen Ergebnissen zu
kommen Mal habe ich die Originale im Computer
bearbeitet, mal habe ich sie einfach angehört und
mich davon inspirieren lassen, Bei Steve Reichs „6
Pianos“ beispielsweise habe ich das Original aufgenommen
und dann mit allen möglichen Instrumenten
drübergespielt und gesungen. Am Schluss
kamen die Drums dazu - und fertig. Bei Varéses
„Ionisation“ dagegen habe ich erst das richtige
Tempo gesucht, den Rhythmus mit dem Computer
aufgenommen, dann aus dem Original gesampelt
und dieses Sample meinem Rhythmus angepasst.
Das war von der Arbeitsweise her fast wie ein man
bei einem Remix vergehen würde.
Wie lange hast Du an der Platte gearbeitet?
Über einen Zeitraum von etwa drei Jahren. Mit war
zunächst nicht klar, dass daraus ein ganzes Album
werden soll. Ich dachte anfangs, es geht darum, ein
paar einzelne Tracks bei der Plattenfirma abzuliefern.
Ich weiß ehrlich gesagt nicht, ob ich ja zu dem
Projekt gesagt hätte, wenn mir klar gewesen wäre,
worauf ich mich da einlasse. Als ich dann vor etwa
zwei Jahren glaubte, fertig zu sein,
erwies sich die Sache mit den Rechten
als so schwierig, dass ich gerade mal
die Hälfte meiner Arbeiten verwenden
konnte. Ich musste sozusagen fast
noch mal von vorne anfangen. Wegen
recht-licher Probleme konnte ich zum
Beispiel meine Adaptionen von Stravinsky
und Arvo Pert nicht veröffentlichen.
schließlich finanzieren sie sich hauptsächlich durch
Steuergelder. Die in Klassik-Zirkeln vorherrschende
Stimmung ist einfach super elitär, das kann einem
schon gewaltig auf die Nerven gehen. Wegen dieser
Grundhaltung wird das auch so oft nichts mit der
wechselseitigen Inspi-ration.
Worin lag dann der Reiz, da mitzumischen?
Eigentlich bin ich gar kein wirklicher Klassikfan. Es
kam eher zufällig dazu, weil ich von der Plattenfirma
angesprochen wurde. Und dann musste ich
die Sache eben zu Ende bringen. Privat höre ich
wenig Klassik, eher Jazz oder Rock. Bei mir zuhause
läuft im Moment beispielsweise meistens Devo, einfach
weil meine Kinder darauf abfahren. Es ging mir
irgendwann vor allem darum, das Projekt ordentlich
zu Ende zu kriegen. Mein Ansatz dabei war, moderne
Klassik zugänglicher machen, so dass sich
jeder das anhören kann. Meiner Meinung nach ist
solch konzeptuelle Musik viel zu ernsthaft, zu intellektuell.
G
Jimi Tenor – „ReComposed“ ist bereits bei der Deut
schen Grammophon / Universal erschienen.
G Bookmark: www.jimitenor.com
Wie erklärst Du Dir diese
Berührungsängste?
Naja, die klassischen Komponisten sind
nun mal Genies und deswegen darf
man ihr Zeug nicht anfassen. Manche
wollen unglaublich viel Geld, wenn
man auch nur eine Note ändern will,
andere lassen sich gar nicht darauf
ein. Natürlich gibt es auch offene
Leute, die den Austausch mit jüngeren
Leuten und anderen Genres suchen,
aber das ist die Ausnahme. Klassikmusiker
haben das auch nicht nötig,