SEHNSUCHT NACH DEM KRIEG? - DIABOLO / Mox

DIABOLO WOCHENZEITUNG | Ausgabe 45/13 KINO 9
Das kleine Gespenst
TEXT | HORST E. WEGENER
Pünktlich zu Mitternacht erwacht das kleine
Gespenst auf Burg Eulenstein, um dort
herum zu spuken. Auf Dauer ist das ganz
schön laaaangweilig. Und so kann man es
verstehen, dass sich der Spukgesell seit
Jahrhunderten zusehends mehr wünscht,
einmal tagsüber wach sein zu dürfen.
Als dies dann wirklich mal passiert, färbt
die Sonne das schneeweiße Gewand des
Flattergeists im Nu pechrabenschwarz ein
– und der „schwarze Unbekannte“ sorgt
in der Stadt und auf Burg Eulenstein
nurmehr für Chaos. So sehr sich das
Gespenstlein wünscht, dass alles wieder
wie früher sein soll, ohne die Hilfe der
Kinder Karl, Maria und Hannes wäre das
nie und nimmer hinzubiegen!
Liebevoll computeranimiert gibt das kleine
Gespenst neben den echten kleinen
und großen Darstellern eine durchaus
glaubhafte Figur ab. Die Handlung entnimmt
Filmemacher Alain Gsponer der
allseits bekannten Vorlage des Kinderbuchautoren
Otfried Preußler, der im
Februar starb. Wetten, dass letzterem diese
Verfilmung – inklusive der malerischen
Drehorte im zauberhaften Städtchen
Quedlinburg, der namhaften Besetzung
und der kindgerechten Späße - gefallen
würde? Was unsere Jüngsten unterhalten
mag, sollte auch bei den älteren Semestern
ankommen! Kurzum: Gelungen!
Das kleine Gespenst
Deutschland ‘13, R: Alain Gsponer
mit Jonas Holdenrieder, Uwe Ochsenknecht,
Anna Thalbach.
Wertung: Q Q Q Q Q Q
Casablanca, CinemaxX: ab Do. 7.11.
Fack Ju Göhte
TEXT | DIETER OSSWALD
Mit über 2,4 Millionen Besuchern war „Türkisch
für Anfänger“ der erfolgreichste deutsche
Film im vorigen Jahr. Nun will Regisseur
und Drehbuchautor Bora Dagtekin
mit seinem Helden Elyas M'Barek den
Comedy-Coup wiederholen. Auf eine naheliegende
Fortsetzung wird zum kreativen
Glück verzichtet, stattdessen die gute alte
Schulkomödie aufgemischt.
Dass mit Uschi Glas eine Ikone der höchst
populären „Pauker“-Klamotten aus den
70er Jahren recycelt wird, entpuppt sich
als großartig kleiner Genre-Spaß – durchaus
typisch für den Humor des leidenschaftlichen
TV-Retro-Freaks Christian
Becker, der schon den „Wixxer“, „Jerry
Cotton“ oder „Kalkofes Mattscheibe“ produzierte.
Die Glas als Pädagogen-Wrack
am Rande des Nervenzusammenbruchs
zu zeigen, macht die herrlich dämliche
Pointe so perfekt wie ironische Reverenz
an die putzigen Namen von einst. Aus
Pepe Nietnagel, Dr. Taft und Dr. Knörz
von damals werden hier nun Frau Schnabelstedt,
Frau Leimbach-Knorrs und Leo
Deckweiß. Und wer könnte die Zicke
glaubhafter verkörpern als eine Katja Riemann?
Schön blöd natürlich auch die Story
selbst: M'Barek gibt den Macho und
Kleinganoven Zeki Müller, der nach längerem
Knastaufenthalt feststellt, dass seine
gnadenlose blonde Freundin die Diebesbeute
ausgerechnet just dort vergraben
hat, wo mittlerweile die Turnhalle
einer Schule gebaut wurde. Die einzige
Möglichkeit, noch an das Geld zu kommen,
ist einen Tunnel zu graben. Dafür
will sich Zeki als Hausmeister bewerben,
bekommt jedoch die Stelle als Aushilfslehrer.
Im Unterschied zur weltfremden
Pädagogin Schnabelstedt kann Herr Müller
sich dank robuster Methoden auch bei
der übelsten Klasse schnell Respekt verschaffen.
Klar, dass er bald sein Herz für
die Kids und die Liebe zur Kollegin entdeckt.
Die naive Handlung wimmelt nur
so vor Klischees und scheut keine billigen
Gags, vom läppischen Schülerstreich
bis zur obligatorischen „Romeo und
Julia“-Aufführung. Mut zum Klamauk
gehört zu diesem Genre schließlich dazu.
Dass die Sache gleichwohl amüsant ausfällt,
liegt an der bewährten Tapsigkeit
von Hauptdarsteller Elyas M'Barek sowie
dem überraschenden Ulknudel-Talent
von Karoline Herfurth. Nicht zuletzt sorgen
die Schülerdialoge für lässige Stimmung.
Sei es mit der bahnbrechenden
Erkenntnis über die Existenz von „Pandora“.
Oder, noch mehr, durch den radebrechenden
Wortschatz von Schätzchen
Chantal: „Sie Geisterkranker!“.
Fuck Ju Göthe
Deutschland ‘13: R: Bora Dagtekin
mit Elyas M'Barek, Karoline Herfurth,
Uschi Glas, Katja Riemann.
Wertung: Q Q Q Q Q Q
CinemaxX: ab Do. 7.11.
You’re next
TEXT | HORST E. WEGENER
Ein Pärchen, das in einem abgelegenen
Landhaus Sex hat – und für jedem Horrorfilmfan
ist´s klar, dass dies bös enden
muss! Nur Minuten später sind die beiden
mause.
Gemeuchelt von ´nem Typen mit einer
Tiermaske, der die mit Blut geschriebene
Botschaft „Du bist der nächste“ auf
die Wand schmiert. Umso blutrünstiger
geht es nach diesem genregemäßen Auftakt
weiter: In der Nachbarschaft ist eine
Großfamilie eingetrudelt, trifft man sich
anlässlich des Hochzeitstages der Eltern.
Während die Gesellschaft von maskierten
Killern nach dem altbekannten Zehnkleine-Negerlein-Prinzip
gemeuchelt wird,
beweist Regieroutinier Adam Wingard,
wie gut er sich im Milieu der Homeinvasion-Schocker
auskennt. Durchtränkt mit
galligem Humor zitiert sich sein „You´re
next“ durch filmische Vorbilder wie
„Straw Dogs“, „The Purge“, darf sich
Hauptdarstellerin Sharni Vinson mit
mucho macho-Attitüde zur Wehr setzen
– definitiv nichts für Zartbesaitete!
You’re next
USA ‘11: R: Adam Wingard mit Sharni
Vinson, AJ Bowen, Joe Swanberg,
Nicholas Tucci, Wendy Glenn.
Wertung: Q Q Q Q Q Q
CinemaxX: ab Do. 7.11.
Blue Jasmine
TEXT | MARTIN SCHWICKERT
„Wo genau bin ich?“ fragt Jasmine (Cate
Blanchett) einen vorbeigehenden Passanten.
Die Frage ist im Falle der New Yorkerin,
die in San Fransisco gestrandet ist,
nicht nur geografischer, sondern existenzieller
Natur.
Vollkommen verloren ist sie in dieser
fremden Gegend, genauso wie in ihrem
eigenen Leben, das von einem Tag auf
den anderen in sich zusammen gefallen
ist. Vor nicht allzu langer Zeit gehörte
Jasmine noch zur New Yorker High Society,
bis herauskam, dass Göttergatte und
Investmentberater Hal (Alec Baldwin) für
den eigenen Wohlstand in fremde Kassen
gegriffen hatte. Nun steht sie im Chanel-Jäckchen
vor der Wohnung ihrer
Schwester Ginger (Sally Hawkins) und
hofft auf der anderen Seite des Kontinents
wieder auf die Beine zu kommen. Das
Apartment, in der Ginger mit ihren beiden
Söhnen lebt, ist klein und ihr Freund
Chili (Bobby Cannavale) ist wenig begeistert,
dass anstatt er nun die zickige
Schwester einzieht. Schon immer hatte
Woody Allen ein gutes Händchen für die
differenzierte Ausgestaltung neurotischer
Frauencharaktere und wie kaum ein anderer
versteht er es, seine Schauspielerinnen
zu neuer, frischer Form auflaufen zu lassen.
In „Blue Jasmine“ ist es nun die hervorragende
Cate Blanchett, die in der Rolle
einer Frau am Rande des Nervenzusammenbruchs
noch einmal über sich
hinauswächst. Einerseits ist diese gefallene
Park-Avenue-Diva ein Monster, das
ohne nachweisbare soziale Kompetenzen
seine Mitmenschen durch pure Ignoranz
auszusaugen scheint. Andererseits erarbeitet
sich das neurotische, Pillen schlukkende
Wesen auch zunehmend das Mitgefühl
des Publikums. Mit unnachgiebiger
Genauigkeit zeigt „Blue Jasmine“ eine
Frau im freien Fall durch die sozialen
Hierarchien und befindet sich damit an
einem Brennpunkt der amerikanischen
Krisengesellschaft. Auch wenn Allen hier
nicht gleich zum Klassenkämpfer mutiert,
wird das Aufeinanderprallen der verschiedenen
sozialen Milieus mit feiner Ironie
zelebriert. Der Fokus des Filmes bleibt
jedoch bedingungslos auf der neurotischen
Zentralfigur, deren Schuldverstrikkungen
am eigenen Schicksal mit einer
konventionellen Rückblendendramaturgie
sukzessive aufgedeckt werden, während
die strauchelnde Heldin auf der
Gegenwartsebene ihrem gesellschaftlichen
Abstieg zu entrinnen scheint. Aber wer
„Matchpoint“ gesehen hat, weiß, dass
man sich in den Filmen Woody Allens
nie wirklich in Sicherheit wiegen darf.
Und so findet auch „Blue Jasmine“ eine
Schlusswendung, in der Regisseur und
Hauptdarstellerin noch einmal wahre
Größe beweisen können.
Blue Jasmine
USA ‘13: R: Woody Allen mit Cate
Blanchett, Sally Hawkins, Alec Baldwin
Wertung: Q Q Q Q Q Q
Casablanca: ab Do. 7.11.
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