Dracula (1930) - Das Dokument des Grauens

5. Dracula (1930)
Nachdem Renfields Kutsche den kleinen Ort wieder verlassen hat, dürfen wir eine
der stärksten Szenen erleben, welche in Vampirfilmen zu sehen ist. Der Film versetzt
uns in das riesige Gruftgewölbe von Draculas Schloss. Schlichte Särge stehen auf dem
mit Erde bedeckten Boden und die Kamera bewegt sich auf den vordersten der Särge
zu. Der Deckel öffnet sich einen Spaltbreit und eine Hand tastet sich aus der Öffnung
hervor. Weitere Särge öffnen sich und am Ende stehen Dracula und seine Bräute
vor uns. Die ganze Szene spielt sich in völliger Lautlosigkeit ab, was den Vorgängen
und den Untoten einen starken Hauch des Übernatürlichen verleiht. Szenen in späteren
Vampirfilmen, in welchen solche Szenen durch Spezialeffekte und Geräusche begleitet
werden, sind vielleicht spektakulärer anzusehen, aber ihre Wirksamkeit bleibt stets auf
der Strecke. In Dracula (1930) muss kein Wort mehr darüber verloren werden, dass
der Wirt recht hatte und es sich bei den Bewohnern des Schlosses um übernatürliche
Kreaturen handelt, gefährliche Biester, welche in der Nacht auf die Jagd gehen.
Neben dem ersten Auftritt des Grafen
Dracula ist hier noch die Darstellerin
seiner Braut, welcher wir beim Verlassen
ihres Sarges zusehen dürfen, besonders
erwähnenswert. Kommt Ihnen dieser erste
echte Vampir Hollywoods vielleicht
entfernt bekannt vor? Diese Frau ist Geraldine
Dvorak, die aufgrund ihrer frappanten
Ähnlichkeit mit Greta Garbo vor
allem als Double der legendären Schauspielerin
beschäftigt war.
Es folgt die erste Einstellung Bela
Lugosis und des Grafen Draculas der
Filmgeschichte. Dies ist ein sogenannter
Abbildung 5.5: Geraldine Dvorak, der erste
wirkliche Vampir Hollywoods
tracking shot - die Kamera bewegt sich auf Bela Lugosis Gesicht zu, sodass der Eindruck
entsteht, als werde man selbst von Draculas magischen und tödlichen Blick angezogen.
Hierdurch wird das Publikum durch diesen ersten Blickkontakt bereits in die
Rolle eines potenziellen Opfers des Vampirs versetzt. Dies macht diese Szene einzigartig.
In dieser das Böse meisterlich etablierenden Sequenz fallen weiterhin noch zwei
Dinge auf. Dem Kenner von Tod Brownings Werk wird auffallen, dass hier Kamerafahrten
stattfinden, was für Browning äußerst untypisch ist. Browning inszenierte
seine Filme bevorzugt statisch, die Kamera bewegt sich in seinen Filmen nur in Ausnahmefällen.
Dass sie es in diesem Film tut, und dazu noch in einer durch und durch
expressionistischen Szenerie, ist ein klares Indiz dafür, dass die Sequenz von Karl
Freund inszeniert wurde und nicht von Browning. Diese Szene ist durch und durch
Deutsch.
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