Kunst & Kunst- handwerk

Einleitung
Gratwanderung zwischen
Nutzen und Zeitgeist
Eine Betrachtung von Francis Feidler *
Wo liegen die Grenzen zwischen Kunst
und Kunsthandwerk? Ganz einfach und
konkret: Während das Kunsthandwerk
Gebrauchs-, also Nutzgegenstände produziert,
erhebt die Kunst keinerlei Anspruch
auf Nützlichkeit.
Kunst ist das, was im gesellschaftlichen
Kontext als Kunst definiert wird. Und
die Bewertung einzelner Kunstwerke
ist elastisch, kann sich im Lauf der Zeit
drastisch ändern. Das hat mit den Intentionen
des „Künstlers“ zunächst einmal
wenig zu tun. Kunst unterliegt der Mode
und der Werteskala von immer neuen
Generationen, die leitende Funktionen
in der Kunst- und Museumslandschaft
übernehmen. Und das ist gut so.
***
Erika Dupont-Hansen
Auf Kulturerzeugnisse aus den Anfängen
der Menschheitsgeschichte trifft vor
diesem Hintergrund eher die Bezeichnung
Kunsthandwerk zu. Die Venus von
Willendorf (in Niederösterreich) oder
die Höhlenmalereien von Lascaux (in
Südwestfrankreich) haben wahrscheinlich
kultischen Charakter, werden von
uns aber heute als „Kunst“ definiert.
Gleiches gilt für zahlreiche Kultgegenstände
von „primitiven“ Völkern. Und
Collagen, Readymades, Performances,
Landart usw. weichen den klassischen
Kunstbegriff bewusst auf und entziehen
sich einfachen Zuordnungen.
Die Grenzen zwischen Kunst und Kunsthandwerk
unter besonderen Umständen
können fließend sein. Im Design sprechen
wir heute von angewandter Kunst.
Der Auftrag zu einer Arbeit (Werk) wird
meistens von einer Firma oder einem
Großunternehmen gegeben, sei es nun
Essbesteck, Autodesign oder was immer
sonst in unserem Alltag als Nutzobjekt
vorkommt. Ein Designer (manchmal ist
es auch ein Künstler) bestimmt in der
Regel durch eine Industriezeichnung
oder PC-Grafik die äußere Form, danach
die Farbe und weitere ästhetischen
Zusätze. Im Bereich der angewandten
Kunst rangieren Anwendung und Zweck
4