CD-EMPFEHLUNG DES MONATS Nur diesen Monat ... - Klassik.com

Jos van Immerseel (© Alex Vanhee)
PERFEKTER BACH
Bernius zelebriert
die Motetten
NEU IM VERTRIEB
Ediciones singulares und
King’s College Choir
AUSGABE
NOVEMBER/DEZEMBER 2012
DEBUSSY DES JAHRES
Immerseel
dirigiert Orchesterwerke

BESTSELLER
PRESSE
NEUHEITEN NOTE 1 MUSIC OKTOBER 2012
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PARIS DAYS, BERLIN NIGHTS
Lemper/Vogler Quartett
STEINWAY & SONS – STNS 30009
„Lemper „ kommt das
Swingende, S Unverkrampfte
k entgegen.
Die D Bandbreite ihrer
Stimme S ist enorm:
In I beinahe einem
Atemzug A kann Lemper
hoch hinauf- und tief hinabsteigen und
dann richtig verrucht klingen.“ NDR Kultur
TOUCHED
Calmus Ensemble
CARUS – CAR 83379
WEIHNACHTSLIEDER VOL.1
Kirchschlager/Rubens/Prégardien/Calmus Ensemble/
Kammerchor Stuttgart/+
CAR 83009
WEIHNACHTSLIEDER VOL.2
Mauch/Henschel/Prégardien/Lords of the Chords/
Orpheus Vokalensemble/+
CAR 83010
PARIS DAYS, BERLIN NIGHTS – SONGS VON WEILL/
BREL/EISLER/PIAZZOLLA/+
Lemper/Vogler Quartett/Malzew
STNS 30009
TSCHAIKOWSKY: SINFONIEN NR.1-3
Gergiev/London Symphony Orchestra
LSO 0710
TSCHAIKOWSKY: KLAVIERKONZERT NR.1
Trifonov/Gergiev/Mariinsky Orchestra
MAR 0530
TOUCHED – LIEDER VON STING/PURCELL/MONTEVERDI/
ELTON JOHN/+
Calmus Ensemble
CAR 83379
HAMMERSCHMIDT/ROSENMÜLLER:
MACHET DIE TORE WEIT
Arnold/Gli Scarlattisti
CAR 83375
WIEGENLIEDER VOL.1
Kirchschlager/Rubens/Kaufmann/Prégardien/
Hauptmann/Trekel/+
CAR 83001
„Das Quartett
singt phantastisch.
Besonders die
Ausgeglichenheit
A
ist bestechend, die
Art, A wie sich jeder
immer dem Ensembleklang
zuordnet. Ebenso die Atemführung
und die Phrasierung, die Klarheit und die
Diktion!“ RBB Kulturradio
HAYDN: SINFONIEN NR.6-8
Kuijken/La Petite Bande
ACCENT – ACC 24272
„Mit dieser Haydn-
Einspielung hat das
Ensemble wieder
einmal seine
herausragenden
Fähigkeiten unter
Beweis gestellt:
farbenreich, temperamentvoll, technisch
perfekt.“ HR2 Kultur
BEETHOVEN: DIE VIOLINSONATEN
Seiler/Immerseel
ZIG ZAG TERRITOIRES – ZZT 307
„Man kann diese
auch aufnahmetechnisch
brillanten CDs
immer wieder hören
und freut sich jedes
Mal aufs Neue an
Details, die einem
bis bi ddato t nicht i ht aufgefallen f f ll sind. Ein Maßstab,
auch für Interpreten, die auf Steinway und
Stahlseiten unterwegs sind.“
FonoForum - Empfehlung des Monats
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HÄNDEL: ALESSANDRO
Zazzo/Arias Fernández/Milanesi/Oro/Form/Deutsche
Händelsolisten/+
PC 10273
FASCH: ORCHESTERWERKE VOL.3
Tempesta di Mare
CHAN 0791
TAIZÉ: O TOI L’AU-DELA DE TOUT
Communauté de Taizé
CHR 77370
WIEGENLIEDER VOL.2
Banse/Mields/Erdmann/Scholl/Gerhaher/Mammel/
Singer Pur/Kammerchor Stuttgart/+
CAR 83002
ALTENBURG/+: FESTMUSIK ZUR REFORMATIONS-
FEIER 1617
Paduch/Johann Rosenmüller Ensemble
CHR 77363
HILDEGARD VON BINGEN: LIEDER UND ANTIPHONEN
Instrumentalkreis Helga Weber
CHE 00412
BACH: ACH SÜSSER TROST – LEIPZIGER KANTATEN
Herreweghe/Collegium Vocale Gent/+
LPH 006
BEETHOVEN: DIE SINFONIEN
Brüggen/Orchestra of the Eighteenth Century
GCD 921116
VIVALDI: OPERNARIEN
Invernizzi/Bonizzoni/La Risonanza
GLOSSA – GCD 922901
„Sowohl was die
Musik als was die
Interpretation anbetrifft,
ist diese CD
eine der schönsten
Opernproduktionen
der letzten Jahre.“
Toccata
RACHMANINOFF: MOMENTS
MUSICAUX/+
Xiayin y Wang g
CHANDOS –
CHAN 10724
„Wang kombiniert
Intuition mit Logik,
Energie mit Eleganz,
Klarheit mit Magie.
So modelliert sie
die di hhohe h kkompositorische it i h
Qualität und den
archaischen Ernst dieses unterschätzten
Meisterwerks suggestiv heraus. Dieses
Album macht süchtig.“ Crescendo

NEUHEITEN NOTE 1 MUSIC NOVEMBER/DEZEMBER 2012
DER FERNE TRAUM
Einst die notorischen „Aufreger“ in den Pariser Konzertsälen, sind
Claude Debussys Orchesterwerke längst fester Bestandteil des Repertoires
aller Orchester auf der Welt. Diese aufzuführen schien Jos van
Immerseel dagegen zunächst wie ein ferner Traum. Bereits in den
1980er Jahren versuchte er seine damalige Plattenfi rma vergeblich davon
zu überzeugen, Klavierwerke von Debussy auf einem seiner Erard-
Flügel einzuspielen. Selbst dieses vergleichbar einfach zu realisierende
Projekt musste letztendlich bis Anfang der 1990er Jahre warten, um
verwirklicht zu werden. Der immense Erfolg der Einspielungen mit Orchesterwerken
von Ravel und Poulenc mit seinem Orchester Anima
Eterna Brugge auf ZIG ZAG TERRITOIRES
rückte den Traum Immerseels dann doch
wieder in greifbare Nähe. Nach intensiver
Recherche und sorgfältiger Probenarbeit
spielte man Debussys Orchesterwerke
äußerst erfolgreich in mehreren Konzerten
und ging darauf bestens vorbereitet
ins Studio. Wie einst bei der Sixtinischen
Kapelle, so scheint auch Immerseel die
Jos van Immerseel (© Alex Vanhee)
�EBENFALLS ERHÄLTLICH:
Orchesterpartituren einer eingehenden
Säuberung unterworfen zu haben und hat
sie von den Verkrustungen einer mehr als hundertjährigen Aufführungstradition
gereinigt. Das Ergebnis ist nicht weniger sensationell
als seinerzeit bei Ravel, und seine Einspielung stellt bestimmt den
interessantesten und verdienstvollsten Beitrag zum Debussy-Jahr 2012
dar. Wer glaubt, seinen Debussy aus dem FF zu kennen, der sollte sich
dringend diese Aufnahme anhören.
POULENC:
KONZERT FÜR ZWEI KLAVIERE/
CONCERT CHAMPÊTRE/+
Immerseel/Anima Eterna Brugge
ZIG ZAG TERRITOIRES
ZZT 110403 (T01)/DDD, 2007
„Ein kurzweiliges Vergnügen voller Esprit und frischer Farben.“
NDR Kultur
„Diese Werke beweisen, wie geschmackvoll und auch spitzbübisch
Poulenc den Moden seiner Zeit den Puls gefühlt hat. Diesen Eindruck
bekommt man aber vielleicht nur, wenn Musiker den Staub aus ihren
Instrumenten schütteln, um unbekümmert heiter und schnittig frech
diese erstklassigen Leichtgewichte hinzulegen. Genau das hat Jos van
Immerseels Orchester Anima Eterna beherzigt und erfreulich gelenkig
und mit viel Esprit in die Tat umgesetzt.“ Rondo
�DEBUSSY: LA MER/PRÉLUDE À L’APRÈS-MIDI D’UN
FAUNE/IMAGES
Immerseel/Anima Eterna Brugge
ZIG ZAG TERRITOIRES ZZT 313 (T01)/DDD, 2012
RAVEL: R BOLERO/LA VALSE/PAVANE/KONZERT FÜR DIE
LINKE L HAND/+
Chevallier/Immerseel/Anima C
Eterna Brugge
ZIG Z ZAG TERRITOIRES ZZT 060901 (T01)/DDD, 2005
„Ich „ hätte mir nicht vorstellen können, den
Bolero B noch einmal ganz durchzuhören, bevor
ich ic Jos van Immerseels neues Album in den
CD-Playereinlegte, um dann eine Stunde lang wie gebannt in völlig
neue Klangwelten einzutauchen. So authentisch, so spannend, so
märchenhaft verzaubert und choreographisch präzis hat man Ravel
seit Kriegsende nicht mehr zu hören bekommen.“ FonoForum
„Hier gibt der so konservativ-seriöse Kritiker seine Zurückhaltung auf:
Geil, einfach nur geil." Rondo
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NEUHEITEN NOTE 1 MUSIC NOVEMBER/DEZEMBER 2012
FRANZÖSISCHE SPEZIALITÄT
Eine Besonderheit der
französischen Oper ist die
gleichsam ungebrochene
Tradition von Opernstoffen
auf biblische und geistliche
Sujets. Herausragende
Beispiele hierfür sind etwa
Charpentiers David et Jonathan
n im 17. Jahrhundert,
Saint-Saëns‘ Samson et
Dalila im späten 19. Jahrhundert
bzw. Messiaens
Saint S François d’Assise im
20. Jahrhundert. Im frühen
19. Jahrhundert erfreute
sich die Tragédie lyrique
La Mort d’Abel von Rodolphe
Kreutzer (1766-1831)
besonderer Beliebtheit,
nicht zuletzt wegen der
beeindruckenden Darstellung der Aufl ehnung der Dämonen gegen
Gott, die mit ihrer Umsetzung unter Verwendung eines ungestimmten
(!) Ambosses begeisterte Zustimmung der fortschrittlich gesinnten
Romantiker wie z.B. Hector Berlioz fand. Aber auch ohne spektakuläre
Klangeffekte überzeugt die Oper durch ebenso eingängige wie qualitätsvolle
Musik, deren Neubelebung auf EDICIONES SINGULARES durch
Guy van Waas man nur begrüßen kann. Der Komponist ist übrigens
Widmungsträger von Beethovens berühmter Kreutzer-Sonate.
�KREUTZER: LA MORT D’ABEL
Van Waas/Choeur de Chambre de Namur/Les Agrémens/+
EDICIONES SINGULARES ES 1008 (T02)/2 CDs + Buch, DDD, 2010
ÜBERRASCHUNGSFUND
WIEDERGUTMACHUNG
Gern, regelmäßig und heftig
stritt man im 18. Jahrhundert
in Frankreich über
die Oper. Schnell konnte
man da auch in eine unangenehme
Position zwischen
den Stühlen geraten
und somit für beide Lager
auf der falschen Seite stehen.
So erging es offenbar
Johann J Christian Bach: Die
Uraufführung seiner Oper
Amadis A de Gaule 1779 in
Paris stand damals ganz
im Schatten des Streits
zwischen Gluckisten und
Piccinisten, die jeweils die
Oper des jüngsten Bach-
Sohns ablehnten, wodurch
dessen bemerkenswertes
Meisterwerk trotz rascher Umarbeitungen unmittelbar nach der Premiere
praktisch folgenlos blieb. Dabei besticht das Opus besonders
durch die geschickte Verbindung italienischer und französischer Stilelemente.
Die erste Gesamtaufnahme auf historischen Instrumenten
leistet ein gutes Stück überfällige Wiedergutmachung an diesem sträflich
vernachlässigten Werk. Wie wäre die Operngeschichte wohl weiter
verlaufen, wenn Bach nicht über der Komposition eines zweiten Bühnenwerks
für Paris gestorben wäre?
�J.C. BACH: AMADIS DE GAULE
Talpain/Solamente Naturali Bratislava/Musica Florea Prag/+
EDICIONES SINGULARES ES 1007 (T02)/2 CDs + Buch, DDD, 2010
Die 1763 mit großem Erfolg uraufgeführte zweite Londoner Oper von
Johann Christian Bach galt lange als verschollen. Lediglich das Libretto,
die Ouvertüre und ein paar Arien schienen die Jahrhunderte überdauert
zu haben. Da tauchte vor wenigen Jahren überraschend die autographe
Partitur in der Privatsammlung des New Yorker Reeders und
Kunstsammlers Elias N. Kulukundis auf. 2010 überließ der Sammler
dem Leipziger Bach-Archiv für zehn Jahre über tausend Dokumente,
darunter eben auch die Partitur der einstigen Erfolgsoper des jüngsten
Bach-Sohnes. Die Aufführung auf dem Leipziger Bachfest 2011 mit
dem französischen Opernensemble Opera fuoco unter der Leitung von
David Stern war einer der Höhepunkte des Festivals und bewies nicht
nur die hohe musikalische Qualität der Oper, sondern bestätigte Johann
Christian Bach als einen der bedeutendsten Komponisten der Opera
seria im 18. Jahrhundert. Überzeugen kann man sich davon ab sofort
auf der Weltersteinspielung des Labels ZIG ZAG TERRITOIRES.
�J.C. BACH: ZANAIDA
Stern/Opera fuoco
ZIG ZAG TERRITOIRES ZZT 312 (R02)/2 CDs, DDD, 2012

NEUHEITEN NOTE 1 MUSIC NOVEMBER/DEZEMBER 2012
SENSATIONELL
Johann Sebastian Bachs Motetten gelten völlig zu Recht als die Gipfelwerke
ihrer Gattung. Wie viele große Meisterwerke der Musik, so
ermöglichen auch diese ganz unterschiedliche Interpretationsansätze.
So wird in der letzten Zeit von manchen Musikwissenschaftlern
und Interpreten nicht nur im Falle der Kantaten immer wieder eine
Ausführung mit nur einem Sänger pro Stimme als von Bach eigentlich
intendierte und damit einzig korrekte Aufführungsart der meisten
Vokalwerke Bachs propagiert. Diese Sichtweise teilt Dirigent Frieder
Bernius für seine künstlerische Arbeit freilich nicht. Vielmehr tritt er
mit seiner Einspielung der Motetten bei CARUS den absolut überzeugenden
Beweis dafür an, dass man bei aller Expressivität sehr wohl
auch mit einer chorischen Besetzung ein Maximum an Durchhörbarkeit
und Textverständlichkeit erreichen kann. Natürlich vorausgesetzt,
man hat einen so herausragenden Klangkörper wie den Kammerchor
Stuttgart zur Verfügung. Nicht nur hinsichtlich Chorklang, Textverständlichkeit
oder musikalischer Umsetzung wird man lange Zeit sicherlich
keine perfektere Aufnahme der Motetten Bachs zu hören bekommen.
Bernius‘ Einspielung kann hier nur als in allen Punkten sensationell
bezeichnet werden.
�BACH: MOTETTEN BWV 225-230/BWV Anh.159
Pichon/Pygmalion
CARUS CAR 83298 (U01)/SACD hybrid, DDD, 2012
�EBENFALLS ERHÄLTLICH:
BACH: H-MOLL-MESSE
Bernius/Kammerchor Stuttgart/
Barockorchester Stuttgart/+
CARUS CAR 83211 (Z171)/2 SACDs hybrid,
DDD, 2006
MENDELSSOHN: DAS GEISTLICHE CHORWERK
Bernius/Kammerchor Stuttgart/+
CARUS CAR 83020 (Z350)/10 CDs, DDD, 1983-
22008
HÖHEPUNKT
Seine liebe Not hatte Ludwig van Beethoven mit den beiden Vertonungen
des katholischen Mess-Ordinariums: Der erste Versuch, die
C-Dur-Messe Op.86, fand recht wenig Verständnis beim Auftraggeber
Nikolaus II. von Eszterházy („Aber lieber Beethoven, was haben Sie
da wieder gemacht?“), und die ursprünglich für das feierliche Hochamt
anlässlich der Inthronisationsfeier des Erzherzogs Rudolph von
Österreich zum Kardinal-Erzbischof von Olmütz vorgesehene Missa solemnis
verspätete sich nicht zuletzt wegen der ungewöhnlich hohen
Selbstansprüche des Komponisten nicht nur um drei Jahre, sondern
wurde zu Lebzeiten des Komponisten auch nie vollständig als Messe
aufgeführt. Gleichwohl handelt es sich hier um einen unbestreitbaren
Höhepunkt der Musik der Wiener Klassik wie der gesamten geistlichen
Musik überhaupt. Für sein eigenes Label PHI hat Philippe Herreweghe
die Missa solemnis nun zum zweiten Mal eingespielt. Mit herausragenden
Solisten, einem wie immer bestens disponierten Collegium Vocale
Gent und dem formidablen Orchestre des Champs Elysées gerät die
Neueinspielung daher zu einem Höhepunkt in der Diskographie dieses
außerordentlichen Werkes und zu einem weiteren Glanzstück im Katalog
von Herreweghes eigenem Label.
�BEETHOVEN: MISSA SOLEMNIS OP.123
Herreweghe/Collegium Vocale Gent/Orchestre des Champs Elysées
PHI LPH 007 (T01)/DDD, 2012
�EBENFALLS ERHÄLTLICH:
BRAHMS: B WERKE FÜR CHOR UND ORCHESTER
Herreweghe/Collegium H
Vocale Gent/Orchestre
des d Champs Elysées
PHI P LPH 003 (T01)/DDD, 2011
BACH: B MESSE H-MOLL
Herreweghe/Collegium H
Vocale Gent/+
PHI P LPH 004 (R02)/2 CDs, DDD, 2011
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NEUHEITEN NOTE 1 MUSIC NOVEMBER/DEZEMBER 2012
AUTONOMIEBESTREBUNGEN
Zu den wichtigsten Vertretern der frühen unabhängigen Instrumentalmusik
gehören Giovanni Battista Fontana (ca.1571-ca.1630) und
Giovanni Battista Buonamente (ca.1595-1642). William Dongois
und Le Concert Brisé stellen in ihrer Einspielung mit Sonaten und
Tanzsätzen der Komponisten eine faszinierende Musik vor, die in kreativer
Weise die neuesten Errungenschaften der Florentiner Camerata in
der Vokalmusik für die noch junge Instrumentalmusik zu nutzen weiß.
Es ist spannend zu verfolgen, wie sich in dieser für Violine und Zink
gedachte Musik sowohl Anklänge an die Vokalmusik (man kann Rezitative
und Arien deutlich heraushören) als auch typisch instrumentale
Verzierungen und virtuose Passagen fi nden lassen.
�VENETIAN ART 1600
Werke von Fontana & Buonamente
Dongois/Le Concert Brisé
ACCENT ACC 24253 (T01)/DDD, 2011
SCHATTENDASEIN
Wir wissen leider so gut
wie nichts über das Leben
von Charles Dollé; selbst
seine Lebensdaten sind
nicht genau bekannt. Aus
seinen sechs zwischen
1737 und 1754 veröffentlichen
Sammlungen
von Instrumentalwerken
können wir zumindest
darauf schließen, dass er
Franzose, Gambenvirtuose
und Komponist war. Allein
diesem chronischen Informationsdefi zit ist es zuzuschreiben, dass
Musikhistoriker ihn entweder gleich völlig übergingen oder zu einer
Fußnote im Schatten seiner Zeitgenossen Marin Marais und Antoine
Forqueray machten. Petr Wagner holt die Musik Dollés aus dem unverdienten
Schattendasein heraus.
�DOLLÉ: PIÈCES DE VIOLE OP.2
Wagner/Ogg
ARS PRODUKTION ARS 38518 (T01)/DDD, 2001
DER MÄHRISCHE MARAIS
Der aus Mähren stammende Gottfried Finger (ca. 1660-1730) war einer
der größten Gambenvirtuosen seiner Zeit. Er wirkte u.a. in London,
Wien und schließlich Mannheim, wo er als Konzertmeister der aufstrebenden
Hofkapelle tätig war und 1730 auch gestorben ist. Zu seinen
Lebzeiten erschien lediglich sein Opus 1 im Druck, und vielleicht ist
genau dies eine Erklärung dafür, dass sein Schaffen erst allmählich
wiederentdeckt wird. Dabei komponierte Finger einige der kunstvollsten
und technisch anspruchsvollsten Stücke, die je für dieses Instrument
geschaffen wurden. Für ACCENT hat Petr Wagner mit seinem
Ensemble Tourbillon das komplette Werk für Gambe solo eingespielt,
das eindrucksvoll Zeugnis vom Können Fingers ablegt.
�FINGER: DIE WERKE FÜR VIOLA DA GAMBA SOLO
Wagner/Ensemble Tourbillon
ACCENT ACC 24267 (T01)/DDD, 2012
SCHICKLICH
Die moralischen Vorstellungen
im Frankreich des
18. Jahrhunderts verboten
Frauen aus Gründen der
„Schicklichkeit“ das öffentliche
Spiel der meisten
Instrumente außer
dem des Cembalos, weil
bei vielen Instrumenten
die Spielhaltung häufi g
mit den Maßgaben des
sittlichen Anstands kollidierte
oder – im Falle der Blasinstrumente – sich negativ auf die Anmut
der Spielerinnen auswirkte. Die Diskantgambe, die durch ihre geringe
Größe nicht zwischen den Knien gehalten, sondern mit geschlossenen
Beinen auf dem Schoß gespielt wird, bildete in dieser Hinsicht eine
der als schicklich angesehenen Ausnahmen. Simone Eckert widmet
sich auf der vorliegenden Doppel-CD zwei bedeutenden französischen
Komponisten, die für dieses Instrument geschrieben haben.
�LE DESSUS DE VIOLE – MUSIK FÜR DISKANTGAMBE
Werke von Heudelinne & Blainville
Eckert/Hamburger Ratsmusik
PAN CLASSICS PC 10279 (I02)/2 CDs, DDD, 1996/1997

NEUHEITEN NOTE 1 MUSIC NOVEMBER/DEZEMBER 2012
VERY BRITISH
WEIHNACHTSRARITÄTEN
Für Fü viele i l Engländer E lä d gibt ibt es an Wih Weihnachten ht einen i unangefochtenen f ht Mehr M h als l di die MMusik ik anderer d EEpochen h erfreut f t sich i h an Wih Weihnachten ht
musikalischen Höhepunkt: Die weltweite Live-Übertragung des „Festi- die Musik des Barock stets großer Beliebtheit. Der Tenor Hans Jörg
val of Nine Lessons & Carols“ mit dem Choir of King's College Cam- Mammel und das Ensemble L’arpa festante stellen hier einmal statt
bridge aus der Chapel des King's College am Abend des 24. Dezember der altbekannten Klassiker wie Bachs Weihnachtsoratorium, Händels
durch die BBC. Für das Debüt seines hauseigenen Labels hat sich der Messias oder Corellis Weihnachtskonzert eine ganze Reihe äußerst
Chor für einen Mitschnitt des Gottesdienstes von 2010 entschieden. hörenswerter barocker Raritäten vor. Neben bekannten Namen wie
Eine Besonderheit dieser Veranstaltung ist, das man neben den tra- Telemann und Zelenka locken hier auch reizvolle Werke weniger beditionellen
Weihnachtsliedern jedes Jahr auch mit der Uraufführung kannter Komponisten wie z.B. Bernhard, Böddecker oder Vejvanowsky.
einer Auftragskomposition aufwartet. Aus diesem Grund fi ndet man Wer also bislang verzweifelt nach neuer Musik für Weihnachten suchte
im Anhang der Aufnahme zusätzlich eine Auswahl der schönsten Neu- wird hier bestimmt fündig werden.
kompositionen der letzten Jahre.
�UNS IST EIN KIND GEBOREN
�FESTIVAL OF NINE LESSONS AND CAROLS
Konzerte und Arien zur Weihnacht von Bernhard/Zelenka/Telemann/+
Cleobury/Choir of King’s College Cambridge
Mammel/L’arpa festante
KING’S COLLEGE KGS 0001 (M02)/2 CDs, DDD, 2010
CARUS CAR 83373 (T01)/DDD, 2012
ENTDECKUNGEN
Das Fest der Geburt
Christi war stets eine
Quelle der Inspiration
für die Komponisten.
Besonders die Weihnachtsgeschichte
des
Lukas-Evangeliums
evoziert i t musikalisch ik li h umsetzbare Bilder. Die
Engel, das Jesuskind in der Krippe, die drei
Weisen aus dem Morgenland und die Hirten
sind fester Bestandteil der Weihnachtsmusiken.
Die ansprechend gestaltete Box bei RI-
CERCAR vereint eine Fülle an weihnachtlicher
Musik mit diesen Elementen und macht dabei
mit einer ganzen Reihe seltener, aber entdeckenswerter
Weihnachtsmusiken der Spätrenaissance
und des Barock bekannt.
�BAROCKE WEIHNACHTEN
Werke von Corelli/Krieger/Rigatti/Bach/+
Vox Luminis/Ricercar Consort/La Fenice/+
RICERCAR RIC 329 (I03)/3 CDs, DDD,
div. Aufnahmedaten
ENGELSKLÄNGE
Ob Engel wohl wirklich
auf Wolken sitzen
und tatsächlich
Harfe spielen? Aufgrund
von Größe und
Gewicht des Instruments
darf das wohl
bezweifelt werden. Lauscht man jedoch dem
luftig leichten Spiel des Leipziger Flötenensembles
Quintessenz auf seiner Weihnachts-
CD, kann man sich wohl vorstellen, dass
die silbrigen Röhren nicht nur aufgrund der
besseren Handhabbarkeit das Instrument die
erste Wahl in himmlischen Gefi lden sein mögen.
Vom Flügel-Flattern eines Frank Bridge
über die Hirten-Gesänge Jan Brandts Buys bis
zum erhabenen Bach-Choral regen sich weihnachtliche
Gefühle ungeachtet der Jahreszeit.
�ESSENCE OF CHRISTMAS
Werke von Bach/Mozart/Tschaikowsky/+
Quintessenz – Leipziger Querfl ötenensemble
GENUIN GEN 12253 (T01)/DDD, 2012
BERÜHREND
Nach Pergolesi noch
ein Stabat mater zu
komponieren war im
18. Jahrhundert fast
genauso schwer wie
später nach Beethoven
eine Klaviersonate.
In der Urfassung von 1781 für Sopran
und Streichquintett berührt Luigi Boccherinis
Vertonung besonders durch ihre kammermusikalische
Innigkeit. Mit der Verwendung einer
zusätzlichen Continuo-Orgel setzen Amaryllis
Dieltiens und ihr Ensemble Capriola di
Gioia einen besonderen Akzent hinsichtlich
eines mehr sakralen Klangbildes. Mit den
beiden Arie accademiche runden zwei kostbare
Raritäten die Produktion ab.
�BOCCHERINI: STABAT MATER (ERST-
FASSUNG 1781)/ARIE ACCADEMICE/+
Dieltiens/Capriola di Gioia
AEOLUS AE 10063 (U01)/SACD hybrid,
DDD, 2011
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NEUHEITEN NOTE 1 MUSIC NOVEMBER/DEZEMBER 2012
FASZINATION OSTINATO
Nüchtern betrachtet ist ein Ostinato lediglich
die fortwährende Wiederholung einer in der
Regel simplen rhythmischen, melodischen
oder harmonischen Formel und damit das
Rückgrat von allen Chaconnen, Passacaglien
oder auch von Ravels Bolero. Doch welch eine
Faszination geht davon aus! Für das Portrait
des französischen Ensembles Le Poème Harmonique
wurden aus dessen Aufnahmen die
schönsten Ostinatosätze zusammengestellt.
Da man auf Altbekanntes verzichtet hat, gibt
es hier jede Menge neue faszinierende Musik
zu entdecken – und das auch noch zu einem
besonders attraktiven Preis.
�OSTINATO
Werke von Monteverdi/Fásolo/Johnson/+
Dumestre/Le Poème Harmonique
ALPHA ALP 817 (Z580)/DDD,
div. Aufnahmedaten
EINZIGARTIG
Der Tarasconi-Codex ist ein einzigartiges Manuskript
aus dem 16. Jahrhundert, das heute
in der Biblioteca del Conservatorio di Musica
Giuseppe Verdi in Mailand aufbewahrt wird.
Der Codex bewahrt über 200 polyphone Werke
der bekanntesten Komponisten Italiens und
Europas aus dieser Zeit. In Anlehnung an die
Aufführungspraxis des 16. Jahrhunderts verzieren
die Musiker von I Fedeli ihre Stimmen mit
virtuosen Diminutionen. Mal verwenden sie
Beispiele aus Traktaten von Meistern wie Dalla
Casa, Bassano oder Bovicelli, mal nehmen sie
diese als Inspirationsquellen für ihre eigenen
improvisierten Auszierungen.
�MUSIK AUS DEM TARASCONI CODEX
I Fedeli
PASSACAILLE PAS 983 (T01)/DDD, 2012
VERBLÜFFEND
Von einem repräsentativen diskographischen
Überblick über die Passionen Telemanns sind
wir nach wie vor weit entfernt. Beschäftigt
sich man mit den erhaltenen Passionen und
Passionsoratorien des Komponisten, verblüfft
dabei immer wieder Telemanns Einfallsreichtum
und Vielfalt in der musikalischen Umsetzung
der Passionserzählung. Dies gilt auch für
den Aspekt der theologischen Deutung: Die Johannes-Passion
von 1733 TWV 5:18 etwa steht
mit ihrer Figur der Sulamith aus dem Hohelied
Salomons in der Tradition einer Deutung des
alttestamentarischen Textes als Allegorie auf
die Passion Jesu Christi.
�TELEMANN: JOHANNES-PASSION 1733
TWV 5:18
Schäfer/Kammerchor der Biederitzer Kantorei/
Cammermusik Potsdam/+
AMATI AMI 2601 (T02)/2 CDs, DDD, 2010
PIONIERARBEIT
„Sonate, que me veux-tu?“ (Sonate, was willst
du mir?) fragte einst provokativ der Schriftsteller
und Aufklärer Bernard le Bovier de Fontenelle
(1657-1757). In der Tat konnte man in
Frankreich der Sonate italienischer Art lange
nichts abgewinnen. Es bedurfte da schon einer
unangefochtenen Größe wie François Couperin,
um hier auch die letzten Zweifl er von der
Sonate als Form zu überzeugen. Les Dominos
unter Florence Malgoire stellen hier erstmals
das gesamte Sonatenschaffen Couperins vor,
einschließlich der erst 2005 als Manuskriptkopie
entdeckten, bislang nicht eingespielten
Sonate La Convalescente.
�COUPERIN: DIE SONATEN
Malgoire/Les Dominos
RICERCAR RIC 330 (T01)/DDD, 2012
IM DUNKEL
Im Frankreich zu Zeiten Ludwigs XIV. gehörten
die sogenannten Tenebrae-Gottesdienste
zu den musikalischen Höhepunkten der Karwoche,
für die Musikliebhaber unter den Gläubigen
sogar des gesamten Kirchenjahres. Im
Laufe des Gottesdienstes wurden nach und
nach die Kerzen gelöscht, bis dieser in völliger
Dunkelheit endete, um damit an die Dunkelheit
nach Jesus‘ Kreuzestod zu erinnern. Hierzu
erklangen Vertonungen der Klagelieder des
Propheten Jeremias. Jérôme Correas und sein
Ensemble Les Paladins lassen hier einige besonders
schöne Beispiele von berühmten Zeitgenossen
François Couperins erklingen.
�TENEBRIS – LEÇONS DE TÉNÈBRES
Werke von Brossard/Du Mont/Bernier/+
Poulenard/Lambert/Correas/Les Paladins
CYPRES CYP 1666 (T01)/DDD, 2011
LECKERBISSEN
Als „Erfi nder“ der venezianischen Mehrchörigkeit
dürfte Adriaen Willaert (1490-1562)
vielen Musikliebhabern als einer der Großen
geistlicher Musik in der Renaissance bekannt
sein. Anders steht es da mit dem Komponisten
weltlicher Werke: Bislang hat sich außer dem
Ensemble Romanesque niemand so umfassend
den völlig zu Unrecht im Schatten seiner
geistlichen Kompositionen stehenden Chansons,
Madrigalen und Villanellen gewidmet.
Die Wiederveröffentlichung der Aufnahme ist
somit ein besonderer Leckerbissen für Freunde
der Renaissancemusik und ein würdiges Andenken
an den 450. Todestag des Komponisten.
�WILLAERT: CHANSONS, MADRIGALE,
VILLANELLEN
Romanesque
RICERCAR RIC 331 (T01)/DDD, 1994

NEUHEITEN NOTE 1 MUSIC NOVEMBER/DEZEMBER 2012
AUDIOPHILES SCHMUCKSTÜCK
AEOLUS präsentiert die
erste Gesamteinspielung
aller Orgelwerke Bachs
auf SACD und in Surround-
Sound auf berühmten
historischen Orgeln von
Andreas und Johann Andreas
Silbermann – auf
einem Label, das für die
herausragende Qualität
seiner Orgelaufnahmen
bekannt ist. Gleichzeitig
liegt damit eine detaillierte
Dokumentation der Silbermannschen Orgeltradition im Elsass vor,
welche die bedeutendsten Instrumente dieser berühmten Orgelbauerdynastie
porträtiert. Das Projekt startete im April 2008 zunächst mit
dem niederländischen Organisten Ewald Kooiman, der allerdings 2009
unerwartet verstarb. Nach reifl icher Überlegung entschloss man sich,
das Projekt mit drei seiner Schüler, Ute Gremmel-Geuchen (Kempen),
Gerhard Gnann (Mainz) und Bernhard Klapprott (Weimar), weiterzuführen.
Entstanden ist ein audiophiles Schmuckstück, das zusätzlich mit
ausführlichen Kommentaren des Bach-Experten Peter Wollny und des
elsässischen Silbermann-Experten Marc Schaefer aufwartet.
�BACH: DIE ORGELWERKE
Kooiman/Gremmel-Geuchen/Gnann/Klapprott auf den Silbermann-
Orgeln in Marmoutier, Ebersmunster, Strasbourg, Wasselonne, Soultz-
Haut-Rhin, Arlesheim, Bouxwiller und Villingen
AEOLUS AE 10761 (Z115)/19 SACD hybrid, DDD, 2008-2011
KLINGENDES MITTELALTER
Das Ensemble Millenarium
hat für RICERCAR eine ganze
Reihe von CDs mit mittelalterlicher
Musik aufgenommen.
Diese sind in der
vorliegenden Box zusammengefasst,
die uns einen
repräsentativen Überblick
über die weltliche Musik
des Mittelalters bietet. Zu
hören ist dabei sowohl die
höfi sche Kunst der Minnesänger
und Troubadoure
als auch zärtliche und derbe Stücke aus den berühmten Carmina Burana.
Es erklingen außerdem eine besonders lebendig gestaltete Rekonstruktion
der Gauklermesse, Ausschnitte aus dem Libre Vermell aus
Montserrat und die Gesänge der Pilger auf dem Weg nach Santiago de
Compostela. Nur wenige Quellen geben Aufschluss über die Tanzmusik
des Mittelalters. In der hochgelobten Einspielung von Millenarium
bringt sie selbst heute noch unsere Füße zum Wippen. Bis in die Anfänge
der Frührenaissance dringt dagegen die CD mit fl orentinischer
Musik für das Organetto vor. Ein abwechslungsreiches und historisch
fundiertes Kompendium zur weltlichen Musik des Mittelalters.
�LIEBE, GELAGE UND TANZ IN DER MITTELALTERLICHEN
MUSIK
Millenarium
RICERCAR RIC 328/7 CDs, DDD, 1998-2007
BELOHNTE MÜHEN
„Der beste Schumann seit
Horowitz oder Argerich“,
so urteilte euphorisch der
Bayerische Rundfunk seinerzeit
über Volume V der
Gesamteinspielung von
Eric Le Sage. Mit jeder
Folge stieg die Begeisterung
für das ehrgeizige
Projekt des französischen
Ausnahmepianisten. Die
Gesamteinspielung aller
Klavierwerke Schumanns
bedeutete einen editorischen und pianistischen Kraftakt, dem sich bislang
leider nur sehr wenige Labels und Pianisten gestellt haben. Mit
der Vollendung des Zyklus bestätigt sich, was mit jeder erschienenen
Folge bereits zu ahnen war: dass nämlich keine der bislang erschienenen
Gesamteinspielungen ein derart gleichbleibend hohes künstlerisches
und editorisches Niveau vorzuweisen hat wie die Edition bei
ALPHA. Die Mühen des Interpreten wurden nicht zuletzt mit einem
verdienten Jahrespreis der Deutschen Schallplattenkritik 2010 belohnt.
Nach der klavierbegleiteten Kammermusik liegt jetzt auch die komplette
Klaviermusik als preiswerte und kompakte Box vor.
�SCHUMANN: DAS KLAVIERWERK
Eric Le Sage, Klavier
ALPHA ALP 813 (Z200)/13 CDs, DDD, 2005-2009
RICHTIGE ADRESSE
Mit Chiara Banchini und
AAmandine
Beyer, ihrer
Schülerin bzw. Nachfolgerin
als Professorin für Barockvioline
an der renommierten
Schola Cantorum
Basel, hat ZIG ZAG TERRI-
TOIRES gleich zwei bedeutende
Barockgeigerinnen
und Ensembleleiterinnen
unserer Zeit in seinem
Katalog. Die vorliegende
preiswerte Box mit sieben
CDs bietet dabei nicht nur einen kleinen Überblick über barocke Instrumentalmusik
in Italien, sie vermittelt auch etwas von der herausragenden
Leistung Banchinis und ihrer Schülerin als Interpretinnen und
Ensembleleiterinnen. Neben der hochgelobten Einspielung von Vivaldis
Vier Jahreszeiten mit Beyer und ihrem Ensemble kann man hier auch
zahlreiche hörenswerte Raritäten entdecken, Valentinis eigenwillige
Konzerte für gleich vier Soloviolinen oder Konzerte für Violoncello aus
der Opernmetropole Neapel. Wer hörenswerte Barockmusik endlich
einmal in unaufgeregten, dafür aber umso fundierteren Interpretationen
hören will, der dürfte hier genau an der richtigen Adresse sein.
�ITALIENISCHE SONATEN UND KONZERTE DES BAROCK
Werke von Geminiani/Vivaldi/Valentini/Leo/Porpora/+
Banchini/Ensemble 415/Beyer/Gli Incogniti
ZIG ZAG TERRITOIRES ZZT 316 (Z235)/7 CDs, DDD, div. Aufnahmedaten
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NEUHEITEN NOTE 1 MUSIC NOVEMBER/DEZEMBER 2012
SPÄTWERKE
Wie kaum ein anderer Komponist seiner Zeit
hat sich Franz Schubert intensiv mit Werken
für Klavier zu vier Händen beschäftigt. Unter
den Kompositionen für diese Besetzung fi nden
sich sowohl Tanzmusik, Variationen als
auch ausgedehnte Sonaten und Fantasien.
Auf einem 1820 entstandenen Wiener Fortepiano
aus der Werkstatt von Johann Schantz
haben die beiden renommierten Spezialisten
Alexei Lubimov und Alexei Grotz eine Auswahl
aus Schuberts späten Werken für Klavier
vierhändig aufgenommen. Kleinere Werke für
Klavier zu zwei Händen und das fragmentarische
Klavierstück D916B ergänzen die Einspielung
sinnvoll.
�SCHUBERTS LETZTE JAHRE –
KLAVIERMUSIK
Märsche D 968/Allegro D 947/Grand Rondeau
D 951/+
Alexei Lubimov & Alexei Grotz, Fortepiano
PASSACAILLE PAS 980 (T01)/DDD, 2012
ENTDECKUNGEN
Wie die vorliegende Einspielung aller Kammermusikwerke
von César Franck beweist, lassen
sich selbst bei geläufi gen Namen des Konzertbetriebs
noch reizvolle Entdeckungen machen.
Sind Francks Violinsonate und in bedingten
Maße auch das Klavierquintett sowie das
Streichquartett aus den Konzertprogrammen
nicht mehr wegzudenken, so sind dagegen
z.B. die Klaviertrios sowie mehrere kleinere
Kammermusikwerke weitgehend unbekannt
geblieben. Man mag es kaum glauben, aber
die Solisten des Orchesters der Brüssler Oper
La Monnaie legen hier tatsächlich die erste
Gesamtaufnahme der Kammermusik Francks
vor.
REIF
Weder war Leos Janacek ein ausgewiesener
Klaviervirtuose noch stand das Klavier besonders
im Focus seines kompositorischen Wirkens.
Dennoch zählen gleich mehrere seiner
Klavierwerke zum Kernrepertoire der Tastenmusik
des 20. Jahrhunderts. Dazu gehören
auch die Sonate 1.X. 1905 und der Klavierzyklus
Auf verwachsenem Pfade (1901-08), die
Danae Dörken (Jahrgang 1991) hier eingespielt
hat. Die junge Pianistin erweist sich als
ausgesprochen reife und subtile Interpretin
für dieses nicht selten psychologisch-intime
und damit in mehrfacher Hinsicht anspruchsvolle
Repertoire.
�JANACEK: KLAVIERWERKE
Zdenka-Variationen/Auf verwachsenen Pfade/+
Danae Dörken, Klavier
ARS PRODUKTION ARS 38130 (U01)/SACD
hybrid, DDD, 2012
PREISTRÄGER
Beim diesjährigen Concours Reine Elisabeth
in Brüssel erreichte der taiwanesische Geiger
Yu-Chien Tseng nicht nur den fünften Platz
(der bei dieser renommierten Konkurrenz
mehreren ersten Plätzen bei anderen Wettbewerben
gleichkommt), sondern erhielt
auch beide Publikumspreise. Für seine erste
Aufnahme wählte er neben der Ravel-Sonate,
mit der er beim Wettbewerb Jury und Publikum
überzeugte, zwei weitere französische
Repertoirestücke für Violine und Klavier. Aufmerksame
Partnerin bei der Aufnahme ist
die russische Pianistin Inga Dzektser, die er
beim Tschaikowsky-Wettbewerb kennengelernt
hat.
UHLAND-LIEDER
Anlässlich des 150. Todestages des Dichters
Ludwig Uhland haben der Bariton Andreas
Reibenspies und Eckart Sellheim (auf einem
Bösendorfer-Flügel von 1849!) eine Reihe von
Vertonungen seiner Gedichte aufgenommen.
Die Auswahl umfasst dabei bekannte und weniger
bekannte Werke u.a. von Schubert, Schumann,
Schoeck, Strauss, Liszt, Pfi tzner, Reger
und Brahms, aber auch Balladen von Loewe
und von Herzogenberg, dessen subtil ironische
Vertonung von Uhlands Das versunkene
Kloster besonderes Vergnügen bereitet. Nicht
zuletzt die weniger bekannten Vertonungen
bilden dabei den besonderen Repertoirewert
der Aufnahme.
�UHLAND-VERTONUNGEN
Werke von Schubert/Schoeck/Strauss/
Brahms/+
Reibenspies/Sellheim
ARS PRODUKTION ARS 38519 (T01)/DDD, 2012
ANMUT UND POESIE
Zu den Verehrern der breit angelegten Kammermusikwerke
von Johannes Brahms gehören
nicht nur Clara Schumann („genial durch
und durch“), sondern auch das Münchner Klaviertrio.
Die hochrangige Formation verleiht
ihrer Bewunderung für den Meister nun schon
zum zweiten Mal mit einer GENUIN-CD Ausdruck.
Zusammen mit dem als Kammermusiker
gefragten Bratscher Tilo Widenmeyer präsentieren
die Münchner das zweite Klavierquartett
sowie das große Trio in c-Moll Op.101. Kraft
trifft auf Klangsinnlichkeit, konzertante Größe
ist gepaart mit intimen Momenten. „Anmut
und Poesie“ wie Clara zu sagen pfl egte.
�FRANCK: FRANCK DIE KAMM KAMMERMUSIK
�FRANZÖSISCHE VIOLINSONATEN �BRAHMS: �BRAHMS KLAVIERTRIO KLAVIERT OP.101/
Lively/Solisten des Orchesters der Opéra La Werke von Franck, Ravel und Debussy
KLAVIERQUARTETT OP.25
Monnaie
Tseng/Dzektser
Münchner Klaviertrio/Widenmeyer
CYPRES CYP 4637 (Z250)/4 CDs, DDD, 2010-
2012
FUGA LIBERA FUG 597 (T01)/DDD, 2012 GENUIN GEN 12246 (T01)/DDD, 2012

NEUHEITEN NOTE 1 MUSIC NOVEMBER/DEZEMBER 2012
GROSSE VERLUSTE
DREAMTEAM
Der D iin 1670 1670er Jh Jahren gegründete ü dt Choir Ch i of f St St. JJohn’s h ’Cll College CCambridge b id Im I nächsten ä h t JJahr h wäre ä Wit Witold ldLLutoslawski t l ki k (1913 (1913-1994), 1994) dder Kl Klassiker ik
gehört heute zu den renommiertesten College-Chören der Welt. An- der Moderne in Polen, 100 Jahre alt geworden. Folge drei der Orchesnähernd
aus dem Gründungsjahr des Chores stammt die eingespielte terwerke präsentiert mit der zweiten Sinfonie und dem Cellokonzert
geistliche Musik von Henry Purcell (1659-1695) und Pelham Humfrey zwei Hauptwerke des Komponisten. Lutoslawski schrieb sein Konzert
(1647-1674). Während der „Orpheus Britannicus“ wohl keiner näheren für Mstislav Rostropowitsch, dessen Konfl ikte mit den sowjetischen Be-
Vorstellung bedarf, dürfte der Name Pelham Humfrey nicht so geläufi g hörden in den späten 1960er und 70er Jahren hier anzuklingen schei-
sein. Obwohl der Master of the children an der Chapel Royal bereits nen. Ebenfalls interessant sind die frühe Kleine Suite (Mala suite) auf
mit 26 Jahren starb, übte er einen großen Einfl uss auf seine Schüler Volkslieder aus Südostpolen und das Grave für Solocello und Streicher,
aus, darunter auch auf den jungen Purcell. Was für große musikalische das thematisches Material aus Debussys Pelléas et Melisande verar-
Talente England durch deren allzu frühen Tod verloren gingen, auch beitet. Edward Gardner und das BBC Symphony Orchestra erweisen
Purcell wurde ja nur 36 Jahre alt, lässt sich an den hier eingespielten sich als „echtes Dreamteam“ (Gramophone) für diese Musik.
Anthems erahnen.
�LUTOSLAWSKI: ORCHESTERWERKE VOL.3
�MY BELOVED SPAKE – ANTHEMS VON PURCELL & HUMFREY Sinfonie Nr.2/Cellokonzert/Mala suita/+
Nethsingha/Choir of St. John’s College Cambridge/+
Watkins/Gardner/BBC Symphony Orchestra
CHANDOS CHAN 0790 (T01)/DDD, 2012
CHANDOS CHSA 5106 (U01)/SACD hybrid, DDD, 2012
VERNACHLÄSSIGT
�WEBER: SINFONIEN NR.1 & 2/FAGOTT-
KONZERT/AUFFORDERUNG ZUM TANZ
Geoghegan/Mena/BBC Philharmonic
CHANDOS CHAN 10748 (T01)/DDD, 2012
KEINERLEI ABSTRICHE
Dass die beiden Sin-
Wenn zwei Virtuosen
Die Schauspielmusik
fonien Webers so
der orchestralen Inst-
zum Märchenspiel
sträfl ich vernachläsrumentation
sich ein-
The Starlight Express
sigt werden, liegt
mal auf zwei Instru-
gehört zu den unbe-
weniger an der Quamente
beschränken,
kanntesten Werken
lität der Musik als an
dann muss das nicht
Elgars. Haupthinder-
der Musikästhetik des
bedeuten, dass man
nis für eine weitere
19. 19 Jahrhunderts, J h h d t die di neben und lange nach als l Hörer Hö mit it weniger i auskommen muss. Die VVerbreitung b it sind i d di die vielen melodramati-
Beethoven keinen anderen Sinfoniker mehr britische Geigerin Tasmin Little und ihr ausschen Nummern, die ohne den gesproche-
gelten lassen wollte. Anders sieht es im Falle tralischer Begleiter Piers Lane beweisen mit nen Text kaum Sinn machen. Auf der Grund-
des Fagottkonzerts aus, das mangels Alterna- ihrer Einspielung, dass man bei den beiden lage der jüngsten Ausgabe der Elgar-Edition
tiven (zum Glück hat Beethoven keines ge- Violinsonaten in puncto Emotion, Dramatik, hat Andrew Davis eine Kurzfassung erstellt,
schrieben...!) aufgrund seiner ebenso brillan- Leidenschaft, harmonische Finesse und tech- deren behutsam angepasster Text hier von
ten wie wirkungsvollen Virtuosität eines der nische Brillanz keinerlei Abstriche machen Simon Callow (u.a. Vier Hochzeiten und ein
Paradestücke für das Instrument ist. Juanjo muss. Die drei Beispiele aus den Sei Pezzi Todesfall) gesprochen wird. Darüber hinaus
Mena und das BBC Philharmonic sind leiden- Respighis kontrastieren hierzu angenehm als bietet die Aufnahme eine erweiterte Suite
schaftliche Fürsprecher für diese Musik und äußerst ansprechende und hervorragend ge- sowie drei Lieder die in direkter Verbindung
Karen Geoghegan hellwache Begleiter. arbeitete Salonmusiken.
mit der Vorlage stehen.
�RESPIGHI: SONATE H-MOLL/SEI PEZZI
NR. 2, 4 & 5/STRAUSS: SONATE OP.18
Little/Lane
CHANDOS CHAN 10749 (T01)/DDD, 2012
UNBEKANNTER ELGAR
�ELGAR: THE STARLIGHT EXPRESS
Callow/Davis/Scottish Chamber Orchestra
CHANDOS CHSA 5111 (T02)/2 SACDs hybrid
CD, DDD, 2012
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NEUHEITEN NOTE 1 MUSIC NOVEMBER/DEZEMBER 2012
NÜRNBERGER DVORAK
In Aachen hat er das Orchester zu ungeahnten Höhen geführt – jetzt
schickt sich Marcus Bosch an, in Nürnberg Ähnliches zu vollbringen.
Mit seinem neuen Orchester wird er für COVIELLO alle neun Sinfonien
von Anton Dvorak einspielen. Den Anfang des Zyklus' machen zwei
nicht ganz so bekannte und in ihrem Wesen ziemlich gegensätzliche
Werke: Die dritte Sinfonie lässt noch oft das Böhmisch-Musikantische
Dvoraks durchscheinen, das keine Berührungsängste mit volkstümlichen
Tanz-Melodien hat – in der siebten dagegen verzichtet Dvorak
fast völlig auf dieses Kolorit. Marcus Bosch lotet die feinen Differenzierungen
sensibel aus und überzeugt durch faszinierende Transparenz.
�DVORAK: SINFONIEN NR.3 & 7
Bosch/Staatsphilharmonie Nürnberg
COVIELLO COV 31212 (U01)/SACD hybrid, DDD, 2012
GELUNGENER EINSTAND
Der neue künstlerische
Leiter des Orchestre Philharmonique
de Liège,
Christian Arming gibt hier
seinen Einstand mit sinfonischen
Werken César
Francks. Gehört die Sinfonie
d-Moll zu den geläufi
gen Repertoirestücken,
so dürfte man sowohl der
sinfonischen Dichtung Ce
qu’on entend sur la montagne
als auch der Ballettmusik aus seiner Oper „Hulda“ La Lutte de
l’hiver et du printemps auf Tonträger selten begegnen. Dabei ist die
sinfonische Dichtung Francks womöglich sogar die erste ihrer Art, und
der Komponist stützt sich hier auf das gleiche Gedicht Victor Hugos wie
Franz Liszt in seiner wenig später entstandenen Bergsinfonie. Arming
lässt den beiden Raritäten die gleiche gestalterische Aufmerksamkeit
angedeihen wie dem etablierten Repertoirestück.
�FRANCK: SINFONIE D-MOLL/CE QU’ON ENTEND SUR LA
MONTAGNE/+
Arming/Orchestre Philharmonique de Liège
FUGA LIBERA FUG 596 (T01)/DDD, 2012
UNVERSTELLTE SICHT
Jos van Immerseels Zyklus der Sinfonien von Franz Schubert mit seinem
Orchester Anima Eterna Brugge zeichnet sich durch eine besonders
lebendige Gestaltung aus, die auch die frühen Sinfonien als eigenständige
und bedeutende Beiträge zur Gattung endlich ernst nimmt.
Durch das sorgfältige Studium der Autographe, der historischen Aufführungspraxis
sowie der jeweiligen Aufführungssituation entstand eine
solch neue, unverstellte Sicht auf den Sinfoniker Schubert, dass die
Aufnahme bei ihrer Erstveröffentlichung sowohl auf heftige Ablehnung
als auch uneingeschränkte Zustimmung stieß. Dieser spannendste aller
Schubert-Zyklen ist nun endlich wieder erhältlich.
�SCHUBERT: DIE SINFONIEN
Immerseel/Anima Eterna Brugge
ZIG ZAG TERRITOIRES ZZT 308 (Z200)/4 CDs, DDD, 1996/1997
BEMERKENSWERT
In der mittlerweile sechsten
Folge der Reihe
Chapelle Musicale Rei-
ne n Elisabeth mit bemer-
kenswerten Talenten des
Brüsseler Konservatoriums
auf dem belgischen Label
FUGA LIBERA können wir
uns von den Qualitäten
des jungen russischen
Geigers Nikita Boriso-
Glebsky (Jahrgang 1985)
überzeugen. Der Schüler von Augustin Dumay ist u.a. Gewinner des
Sibelius- und des Kreisler-Wettbewerbs des Jahres 2010 und Preisträger
des renommierten Tschaikowsky-Wettbewerbs sowie des nicht minder
bedeutenden Concours Reine Elisabeth. Seine unbedingt hörenswerte
Einspielung mit Werken Lalos macht auf eines der ganz großen wirklichen
musikalischen Talente seiner Generation aufmerksam, von dem
wir in den kommenden Jahrzehnten sicherlich noch viel hören werden.
�LALO: SYMPHONIE ESPAGNOLE/SONATE/+
Boriso-Glebsky/Dumay/Sinfonia Varsovia/Collard
FUGA LIBERA FUG 594 (T01)/DDD, 2011

NEUHEITEN NOTE 1 MUSIC NOVEMBER/DEZEMBER 2012
MYSTERIÖSES ENDE
Nur wenige französische Musiker des 18. Jahrhunderts wurden bereits
zu Lebzeiten so bewundert und verehrt wie Jean Marie Leclair
(1697-1764). Auch italienische und deutsche Musikgelehrte priesen
seine überragende Spieltechnik als Geiger ebenso wie seine erlesene
Harmonik und seine kunstvolle Satztechnik. Die hier eingespielten
Violinkonzerte aus Op.7 (1737) zeigen Leclair auf dem Gipfel seiner
Erfi ndungskraft und spieltechnischen Brillanz. So verehrt er als Musiker
auch war, sein Ende ist ziemlich mysteriös: Leclairs letzte 14 Lebensjahre
scheinen wenig produktiv gewesen zu sein, 1758 trennte er sich
von seiner Frau und zog in einen als gefährlich geltenden Vorort von
Paris, wo er schließlich 1764 ermordet aufgefunden wurde.
�LECLAIR: VIOLINKONZERTE OP.7
Santos/Van Heyghen/Les Muffatti
RAMÉE RAM 1202 (T01)/DDD, 2012
ERSTE BLÜTEN
Ein „fröhliches Wesen“
wird Heinrich
Isaac in einem zeitgenössischen
Brief
bescheinigt. „Ein
frölich wesen“ ist
aber gleichzeitig die
musikalische Vorlage für mehrere Vertonungen
von Isaac und wurde deshalb zum Titel der CD.
Les Flamboyants dokumentieren hier die ersten
Blüten der sich langsam entwickelnden
Instrumentalmusik. Hilfreich ist dabei, dass
die seinerzeit bekannten Melodievorlagen, die
Isaac kunstvoll in seine Werke einbindet, auch
vokal ausgeführt werden. So sind sie auch für
den heutigen Hörer zwischen den kunstvoll
verzierten und teils virtuosen Instrumentalstimmen
leicht zu verfolgen.
�ISAAC: EIN FRÖLICH WESEN –
INSTRUMENTALMUSIK
Form/Les Flamboyants
CHRISTOPHORUS CHR 77360 (T01)/DDD, 2012
PALLADIO DER MUSIK
�CORELLI: TRIOSONATEN OP.4
Gatti/Ensemble Aurora
GLOSSA GCD 921207 (R02)/2 CDs, DDD, 2012
KONKURRENZSITUATION
Jean-Marie Leclair (1697-1764) war der wichtigste Violinist im Frankreich
des 18. Jahrhunderts. Sein musikalischer und geigerischer Einfl uss
macht ihn zum Begründer der französischen Violinschule. In Konkurrenz
zu anderen herausragenden Geigern der königlichen Kapelle von Louis
XV. – darunter Jean-Pierre Guignon (1702-1774) und später Louis-Gabriel
Guillemain (1705-1770) – entstand ein spannendes und vor allem
hochvirtuoses Repertoire französischer Violinmusik. Mit der Barockgeigerin
Leila Schayegh und ihrem Begleiter Jörg Halubek haben sich
hochkarätige Interpreten auf Entdeckungsreise begeben. Ihr Programm
beleuchtet einen wichtigen Ausschnitt des musikalischen Lebens am
Versailler Hof und der Entwicklung der Violinmusik in Frankreich.
�LECLAIR UND SEINE RIVALEN
Werke von Leclair/Guignon/Guillemain/+
Schayegh/Halubek
PAN CLASSICS PC 10278 (T01)/DDD, 2011
2013 ist für alle
Corellianer ein besonderes
Jahr, denn
der Todestag des
wohl einfl ussreichsten
Komponisten des
Barock jährt sich zum
300. Mal. Wirkung und Bedeutung von Arcangelo
Corellis Schaffen auf seine Zeitgenossen
und die Nachwelt ist allenfalls mit der des
Architekten Andrea Palladio vergleichbar,
der wie Corelli perfekt Harmonie, Ebenmaß
und Eleganz in seinem Werk zu verwirklichen
wusste. In Corellis 1694 veröffentlichten
Opus 4 kulminiert Corellis Meisterschaft
in der Triosonate, wovon die herausragende
Einspielung mit dem Ensemble Aurora beredtes
Zeugnis ablegt.
SCHÄTZE
Für den ersten Teil
einer Aufnahmetrilogie,
die sich mit
religiösen, sozialen
und politischen Diskursen
in der Musik
des 13. Jahrhunderts
beschäftigt, unternehmen Björn Schmelzer
und sein Ensemble Graindelavoix eine Reise
durch das mittelalterliche Europa. Im Mittelpunkt
steht der Baumeister Villard de Honnecourt
(vor 1230 - nach 1235), dessen Wirken
ihn von Cambrai nach Vaucelles und Reims
und anschließend über Deutschland und die
Schweiz nach Ungarn führte. Einer der wichtigsten
musikalischen Schätze, der hier zu
Gehör kommt, ist ein Offi zium der Heiligen
Elisabeth von Pierre de Cambrai.
�CAMBRAI: OSSUAIRES – OFFIZIUM
FÜR DIE HEILIGE ELISABETH
Schmelzer/Grandelavoix
GLOSSA GCD P32107 (T01)/DDD, 2010
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NEUHEITEN NOTE 1 MUSIC NOVEMBER/DEZEMBER 2012
BRITISCHE VIELSEITIGKEIT
2012 feiert das britische Label SIGNUM CLASSICS sein 15-jähriges Bestehen. In den vergangenen anderthalb Jahrzehnten entwickelte es sich zu
einem der führenden Independent-Labels auf der Insel mit mehr als 300 Titeln im Katalog. Die Vielseitigkeit und Bedeutung dieses Katalogs
beweist eindrucksvoll eine Reihe von interessanten Zusammenstellungen, die einige der wichtigsten Kategorien im Katalog des Labels abdecken.
Neben den großen Namen der Musikgeschichte fi nden sich dabei für Kenner und Liebhaber auch jede Menge entdeckenswerte Raritäten. Namhaft
sind dagegen die Interpreten der eingespielten Werke, deren Besetzungslisten sich teilweise wie ein Who-is-who der britischen Musikszene lesen.
Wer SIGNUM CLASSICS tatsächlich noch nicht kennen sollte, dem bietet sich mit dieser Kollektion die beste Gelegenheit, dem abzuhelfen. Die
Sammlung mit Alter Musik (SIGCD 301) und A-cappella-Werken (SIGCD 299) haben wir bereits im Vormonat veröffentlicht.
�ORGAN COLLECTION
Werke von Bach/Mendelssohn/
Vierne/+
Hakim/Preston/Filsell/+
SIGNUM CLASSICS
SIGCD 302 (I01)/DDD
SHOWTIME!
�ARTSONG COLLECTION
Werke von Poulenc/Britten/
Beethoven/+
Ainsley/Lott/Padmore/
Murray/+
SIGNUM CLASSICS
SIGCD 303 (I01)/DDD
Für ihre jüngste CD auf dem Label STEINWAY
& SONS hat Jenny Lin eine besonders reizvolle
Sammlung mit spektakulären Bearbeitungen
bekannter und weniger bekannter Musical-
und Shownummern eingespielt. Die Arrangements
stammen dabei u.a. von so bekannten
Klaviergrößen wie Marc-André Hamelin, Earl
Wild oder Alexis Weissenberg und enthalten auch einige interessante
Weltersteinspielungen.
�GET HAPPY – VIRTUOSO SHOWTUNES FOR PIANO
Bearbeitungen von Hamelin/Wild/Anderson/Previn/+
Jenny Lin, Klavier
STEINWAY & SONS STNS 30011 (T01)/DDD, 2012
SPÄTROMANTISCHES KLEINOD
Die 1903 erbaute Walcker-Orgel der Heidelberger
Christuskirche erfuhr 1954 eine
neobarocke Umarbeitung, die erst 2009–2011
wieder zurückgenommen wurde. Diese erste
Aufnahme der rekonstruierten Orgel umfasst
Werke aus jener Epoche des spätromantischen
Orgelbaus, die sich an der Entwicklung des
modernen Orchesters und an der Klaviermusik orientierte. Sowohl in
den eingespielten Originalwerken von Reger und Schönberg als auch
mit seinen Transkriptionen von Orchester- und Klavierwerken von
Humperdinck, Debussy und Gershwin zeigt Gerhard Luchterhandt den
expressiven Farbenreichtum dieses außergewöhnlichen Instruments.
�MIT WIND GEMALT – EIN POTRÄT DER WALCKERORGEL DER
CHRISTUSKIRCHE HEIDELBERG
Werke von Reger/Humperdinkc/Debussy/Schönberg/+
Gerhard Luchterhandt, Orgel
CHRISTOPHORUS CHR 77372 (T01)/DDD, 2012
�CHORAL COLLECTION
Werke von Bach/Poulenc/Tallis/
Chilcott/+
Tenebrae/BBC Singers/
Gabrieli Consort/+
SIGNUM CLASSICS
SIGCD 304 (I01)/DDD
LYRISCH BIS REIF
Alessio Bax ließ nicht nur durch seinen Sieg
beim Leeds Piano Competition aufhorchen.
Seine dritte CD für SIGNUM CLASSICS mit Klavierwerken
von Johannes Brahms spannt den
Bogen von lyrischen Balladen über die geradezu
angsteinfl ößenden Paganini-Variationen
bis zu den reifen Klavierstücken Op.79 und
zeigt i t ih ihn als l einen i dder
technisch versiertesten und gestalterisch subtilsten
Pianisten seiner Generation.
�BRAHMS: KLAVIERWERKE
Paganini-Variationen Op.35/Balladen Op.10/Klavierstücke Op.76
Alessio Bax, Klavier
SIGNUM CLASSICS SIGCD 309 (T01)/DDD, 2012
RUSSISCHE RARITÄTEN
�PIANO COLLECTION
Werke von Beethoven/
Rameau/Bach/+
Bax/Lill/Williams/+
SIGNUM CLASSICS
SIGCD 305 (I01)/DDD
Hideko Udagawa studierte bei keinem Geringeren
als Nathan Milstein und an der Juillard
School in New York und hat die russische
Geigenschultradition auf geradezu perfekte
Art und Weise verinnerlicht. Mit ihrer dritten
Aufnahme für SIGNUM CLASSICS widmet sich
die heute in London lebende Japanerin zwei
heutzutage h t t lleider id sträfl t äfliich
vernachlässigten konzertanten Werken des
russischen Repertoires.
�KHATCHATURIAN: KONZERTRHAPSODIE/SONATE FÜR
VIOLINE SOLO
LYAPUNOW: VIOLINKONZERT
Udagawa/Buribayev/Royal Philharmonic Orchestra
SIGNUM CLASSICS SIGCD 312 (T01)/DDD, 2011

NEUHEITEN NOTE 1 MUSIC NOVEMBER/DEZEMBER 2012
HAMMERKLAVIERFEST
Alexei Lubimov und Yury Martynov gehören derzeit zu den gefragtesten
Hammerklavierspezialisten. Dass wir sie hier erstmals gemeinsam
mit Mozart-Werken erleben können, ist wahrlich ein großer Glücksfall.
Neben der sehr virtuosen, vor Spielfreude und Optimismus geradezu
überschäumenden Sonate für zwei Klaviere KV 448 erklingen dabei
auch einige interessante Bearbeitungen (darunter die düstere, imposante
Fuge KV 426), die in Punkto Spielfreude und technischen Anforderungen
an die Interpreten der berühmten Sonate in nichts nachstehen.
Ein spritziges Hammerklavierfest der Extraklasse für Kenner und
Einsteiger gleichermaßen geeignet!
�MOZART: WERKE FÜR ZWEI KLAVIERE
Sonate KV 448/Adagio und Fuge KV 426/Larghetto
und Allegro KV deest/+
Lubimov/Martynov
ZIG ZAG TERRITOIRES ZZT 306 (T01)/DDD, 2012
SANFTE TRAUER
Die aparte Klangwirkung
der Originalfassung von
Faurés Requiem, die auf
Violinen und Holzbläser
verzichtet, ist der späteren
Bearbeitung für konventionelles
Orchester
durch den Komponisten
überlegen. Die dunkle
Klangfarbe wirkt wie ein
Trauerschleier über dieser
sanftesten aller Totenmessen,
die z.B. ganz bewusst
auf die Rache des Jüngsten Gerichts im Dies Irae verzichtet und
im abschließenden In Paradisum mit ihrer Sehnsucht nach dem Jenseits
seltsam berührt. Eine interessante Ergänzung hierzu bildet Bachs
Chaconne, die seit der Entdeckung verborgenener Choralzitate als
Tombeau für Bachs 1720 verstorbene Frau Maria Barbara gilt. In dieser
Einspielung werden die Choralzitate durch Tenebrae hörbar gemacht.
�FAURÉ: REQUIEM / BACH: CHACONNE/CHORÄLE
Short/Tenebrae/London Symphony Orchestra Chamber Ensemble/+
LSOlive LSO 0728 (M01)/Hybrid-SACD, DDD, 2012
RÜCKKEHR
Bereits im Jahre 2001 erkannte das damals noch junge französische
Label ZIG ZAG TERRITOIRES das einzigartige Potential des britischen
Belcea Quartetts und ermöglichte dem Ensemble mit den beiden
Streichquartetten von Leos Janacek einer erste, vielbeachtete Aufnahme.
Nach einem enorm erfolgreichen Zwischenspiel bei EMI kehrt das
Belcea Quartett nun zu ZIG ZAG TERRITOIRES zurück und startet eine
Gesamtaufnahme der Streichquartette von Ludwig van Beethoven, die
aufgrund der herausragenden Qualität ihrer Interpretation sicherlich in
die Schallplattengeschichte eingehen wird. Kein Zweifel, hier erleben
wir das Entstehen eines' Zyklus der Beethovenschen Streichquartette
für das 21. Jahrhundert – und darüber hinaus!
�BEETHOVEN: DIE STREICHQUARTETTE VOL.1
Streichquartette Opp.18/1,2,4,6 / 59/3 / 95 / 127 / 131
Belcea Quartett
ZIG ZAG TERRITOIRES ZZT 315 (Z200)/4 CDs, DDD, 2011
SCHWANENGESANG
Obwohl Francesco Cavalli
(1602-1676) heute weitgehend
als bedeutender
Opernkomponist bekannt
ist, so war doch die geistliche
Musik sein Hauptbetätigungsfeld.
Leider haben
sich vergleichsweise wenige
seiner Sakralwerke
erhalten. Den Höhepunkt
und Abschluss von Cavallis
geistlichem Vermächtnis
bildet das doppelchörig
angelegte Requiem von 1675, das der Komponist wohl ganz im Bewusstsein
seines nahen Endes komponiert hat, denn er verfügte, dass
es zweimal jährlich zu seinem Gedenken aufgeführt werden sollte. Die
hier von Akadêmia unter Françoise Lasserre ebenfalls eingespielten
Marien-Antiphone weisen Cavalli auch auf dem Gebiet der geistlichen
Musik als würdigen Erben Monteverdis aus.
�CAVALLI: REQUIEM (1675)/MARIEN-ANTIPHONE (1656)
Lasserre/Akadêmia
PIERRE VERANY PV 712091 (N01)/DDD, 1993
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NEUHEITEN NOTE 1 MUSIC NOVEMBER/DEZEMBER 2012
WIEDERSEHEN MACHT FREUDE: DIE REWIND COLLECTION
In der Rewind Collection bietet sich dem Musikfreund jede Menge Gelegenheit zur Wiedersehensfreude: Aufnahmen aus den Katalogen von AEON,
ALPHA, FUGA LIBERA, RICERCAR und ZIG ZAG TERRITOIRES werden hier zum attraktiven Preis wiederveröffentlicht. Diesen Monat erscheinen die
ersten elf Titel.
�BACH: TOCCATEN UND FANTASIEN
BWV 565/542/538/+
Bernard Foccroulle, Orgel
REWIND COLLECTION REW 500 (Z580)/DDD,
2008
�MAHLER: RÜCKERTLIEDER
WAGNER: WESENDONKLIEDER/
LIEBESTOD
Lott/Schumann Quartett
REWIND COLLECTION REW 501 (Z580)/DDD,
2007
�BACH: SONATEN UND PARTITEN
VOL.1
BWV 1001/1002/1004
Hélène Schmitt, Violine
REWIND COLLECTION REW 502 (Z580)/DDD,
2004
�NOBODY’S JIG
Les Witches
REWIND COLLECTION REW 503 (Z580)/DDD,
2001
�HAYDN: STREICHTRIOS FÜR
NIKOLAUS ESTERHAZY
Trios Hob.XI: 14/59/80/85/96/97/+
Rincontro
REWIND COLLECTION REW 504 (Z580)/DDD,
2007
�STRAUSS: WALZER, POLKAS UND
OUVERTÜREN
Immerseel/Anima Eterna Brugge
REWIND COLLECTION REW 505 (Z580)/DDD,
1999
�SCHUBERT: FORELLENQUINTETT/
NOTTURNO/+
Lefèvre/Gaugué/Paoletti/Rudolph/Juchors
REWIND COLLECTION REW 506 (Z580)/DDD,
1999
�SCARLATTI: SONATEN
K 1/9/30/32/87/159/193/+
Racha Arodaky, Klavier
REWIND COLLECTION REW 507 (Z580)/DDD,
2005
�PIAZZOLLA: ADIOS NONINO -
TANGOS
Astoria
REWIND COLLECTION REW 508 (Z580)/DDD,
2007
�PROKOFIEFF: KLAVIERKONZERTE
NR. 1, 3 & 4
El Bacha/Ono/La Monnaie Symphony
Orchestra
REWIND COLLECTION REW 509 (Z580)/DDD,
2004
�KAGEL: WERKE MIT KLAVIER
Tharaud/Queyras/Le Sage/Van Spaendonck/+
REWIND COLLECTION REW 510 (Z580)/DDD,
2003

NEUHEITEN NOTE 1 MUSIC NOVEMBER/DEZEMBER 2012
IDEALBESETZUNG
Désiré-Èmile Ingelbrecht (1880-1965) gehört zu den großen frühen
Debussy-Interpreten, dessen Wirken auf Tonträger umfassend dokumentiert
ist. Die Uraufführung von Pelléas et Mélisande, der er 1902
beiwohnte, war für ihn eine Offenbarung, die ihm völlig neue Horizonte
eröffnete und das eher beiläufi g durchgeführte Musikstudium
erneut befl ügelte. Mit dem Komponisten befreundet, darf er als einer
der intimsten Kenner seiner Musik gelten. 1951 dirigierte er für die
BBC eine erlesen besetzte Aufführung u.a. mit Suzanne Danco, einer
legendären Idealbesetzung für diese Partie. Die hier erstmals auf Tonträger
erscheinende Aufführung ist ein würdiger Beitrag zum Debussy-
Jahr 2012 in der Sparte „Historische Aufnahmen“.
�DEBUSSY: PELLÉAS ET MÉLISANDE
Ingelbrecht/Danco/Maurane/Philharmonia Orchestra
TESTAMENT SBT 31484 (H03)/3 CDs, mono, AAD, 1951
DENKMAL FÜR CACCAMO
Mit Erlaubnis der Arrau-
Stiftung präsentiert MUSIC
& ARTS hier mehrere Konzertmitschnitte
Claudio
Arraus A aus den Jahren
1969 bis 1977. Die Aufnahmen
stammen dem
Privatarchiv des legendären
italienischen Juristen
und Musikenthusiasten
Renato Caccamo (1933-
2011), der nicht nur viele
große Musiker persönlich kannte und mit ihnen befreundet war, sondern
u.a. die offi zielle Erlaubnis zum Mitschneiden von Aufführungen
in der Mailänder Scala hatte und Größen wie Maurizio Pollini, Claudio
Abbado oder Ricardo Muti zu Beginn ihrer Karriere nach Kräften unterstützte.
Hier nun liegen vier seiner Mitschnitte von Konzerten Arraus in
Brescia und Turku erstmals auf Tonträger vor.
�CLAUDIO ARRAU IN RECITAL 1969-1977
Werke von Beethoven/Schumann/Brahms
Claudio Arrau, Klavier
MUSIC & ARTS MACD 1263 (M03)/3 CDs, AAD, mono/stereo, 1969-1977
LEGENDE
Lange mussten Sammler und Musikliebhaber auf die zweite Folge der
Geburtstags-Edition mit Aufnahmen des legendären amerikanischen
Geigers Szymon Goldberg (1909-1993) auf MUSIC & ARTS warten,
doch nun ist es endlich soweit! Nach dem Folge 1 (MACD 1223) mit
zum Teil bislang unveröffentlichten, nichtkommerziellen Aufnahmen
aus den Jahren 1950 bis 1970 aufwartete (und nicht nur deswegen
prompt mit dem Vierteljahrespreis der Deutschen Schallplattenkritik
ausgezeichnet wurde), dokumentiert Folge 2 erneut auf acht CDs die
kommerziellen Aufnahmen der Jahre 1932-1951. Auch hier fi nden sich
wieder einige lange nicht greifbare Aufnahmen, die dokumentieren,
wie aktuell Szymon Goldbergs Spiel auch heute noch ist.
�SZYMON GOLDBERG – CENTENARY EDITION VOL.2
Werke von Hindemith/Bach/Mozart/Beethoven/+
Goldberg/diverse Interpreten
MUSIC & ARTS MACD 1225 (I08)/8 CDs, AAD, mono, 1932-1951
BRUCKNER-PIONIER
Frederick Charles Adler
(1889-1959) war Schüler
Mahlers und besorgte
auch mehrere Ersteinspielungen
von dessen Sinfonien.
Seine Aufnahmen
der Sinfonien Bruckners
zeichnen sich nicht zuletzt
dadurch aus, dass sie stets
auf die erste Druckausgabe
zurückgriffen. Viele
seiner Einspielungen entstanden
mit den Wiener
Symphonikern, denen er seit 1952 bis zu seinem Tod verbunden war.
Aus der Mediathek der Wiener Symphoniker sowie aus dem Archiv
des ORF stammen die beiden vorliegenden, bislang unveröffentlichten
Live-Aufnahmen aus den Jahren 1953 bzw. 1956, die Adler mit seinem
Kernrepertoire vorstellen.
�BRUCKNER: SINFONIE NR.3
MAHLER: SINFONIE NR.2
Adler/Wiener Symphoniker/+
MUSIC & ARTS MACD 1265 (M02)/2 CDs, AAD, mono, 1953/1956
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NEUHEITEN NOTE 1 MUSIC NOVEMBER/DEZEMBER 2012
HAUPTWERKE
Die beiden Konzerte von John Corigliano und
Elliott Carter gehören seit ihrer Uraufführung in
den 1970er bzw. 1990er Jahren zu den Hauptwerken
der konzertanten amerikanischen Klarinettenliteratur.
Interessanterweise tauscht
hier der französische Klarinettist Paul Meyer
sein Instrument gegen den Dirigentenstab ein
und überlässt dem belgischen Kollegen Eddy Vanoosthuyse die Rolle
des Solisten.
�AMERIKANISCHE KLARINETTENKONZERTE
Werke von Corigliano und Carter
Vanoosthuyse/Meyer/Brussels Philharmonic Orchestra
AEON AECD 1230 (T01)/DDD, 2012
PIANIST VON MORGEN
Der 1980 geborene Pianist Konrad Skolarski
studierte u.a. in Breslau und Warschau. Er gewann
2001 den Tschaikowsky-Wettbewerb im
spanischen Heusca. Auftritte führten ihn bislang
in mehrere europäische Länder (u.a. 2009
zum Klavier Festival Ruhr) und nach Japan.
Skolarski belegt derzeit einen Aufbaustudiengang
in i der d Kl Klasse von PProf.
Pavel Gililov an der Musikhochschule Köln.
�KONRAD SKOLARSKI SPIELT RACHMANINOFF/SKRIJABIN/
PROKOFIEFF
Konrad Skolarski, Klavier
DUX DUX 0735 (T01)/DDD, 2009/2012
ÜBERBLICK
Wojciech Kilar (*1932) ist einem breiten Publikum
besonders durch seine Filmmusiken zu
Filmen Roman Polanskis, wie Der Pianist, Die
neun Pforten oder Der Tod und das Mädchen,
ein Begriff geworden. Daneben hat Kilar aber
stets auch die klassischen Gattungen bedient.
Die aufwendig verarbeitete Doppel-CD bietet
einen repräsentativen Überblick über das Schaffen des polnischen
Komponisten.
�DAS BESTE VON KILAR
Diverse Interpreten
DUX DUX 0906 (R02)/2 CDs, DDD, diverse Aufnahmedaten
VIELSEITIG
Für Henning Wiegräbe schrieb Peter Lehel
2008 sein Concertino für Posaune und Orchester.
Der Kompositionsauftrag begründete
eine intensive musikalische Kooperation zwischen
dem Posaunisten und dem Peter Lehel
Quartett. Den Ergebnissen dieser fruchtbaren
Zusammenarbeit kann man auf dem vorliegenden
Album lauschen, das die Vielseitigkeit des Posaunisten und seiner
musikalischen Mistreiter dokumentiert.
�BONE TALKS
Wiegräbe/Peter Lehel Quartett
FINETONE FTM 8030 (R01)/DDD, 2012
FASZINIEREND
Michael Schäfer präsentiert auf seiner nunmehr
zwölften Un!erhört!-CD auf GENUIN mit
der Gesamteinspielung der Karnatischen Etüden
von Jacques Charpentier (*1933), einem
Schüler und Freund Olivier Messiaens, eine
interessante Repertoireerweiterung. Charpentier
teilte dessen Begeisterung für fernöstliche
Musik M ik und d schuf h f hi hier eine i faszinierende Verbindung altindischer Raga-
Tradition und westlicher Moderne.
�CHARPENTIER: 72 ÉTUDES KARNATIQUES POUR PIANO
Michael Schäfer, Klavier
GENUIN GEN 12257 (M03)/3 CDs, DDD, 2011
ATTRAKTIV
Das britische Magazin Gramophone ließ sich
seinerzeit vom direkten und fokussierten
Spiel von Petr Messieurer und Stanislav Bogunia
begeistern und empfahl ausdrücklich
die gesamte Einspielung der beiden Musiker.
Hervorgehoben wurden auch das natürliche
und gefällige Klangbild der Aufnahme. PHAIA
macht die Aufnahme dem Musikfreund zum attraktiven Preis wieder
zugänglich.
�BEETHOVEN: DIE VIOLINSONATEN
Messieurer/Bogunia
PHAIA PHU 03234 (D03)/3 CDs, DDD, 1994/95
FINESSE
An der Einspielung der Cellosonaten von Ludwig
van Beethoven von Evzen Rattay und
Stanislaw Bogunia lobte die britische International
Record Review den lebendigen und natürlichen
Diskurs der beiden Musiker, während
die französische Le Monde de la Musique vom
schönen Klang des Cellos und der außergewöhnlichen
Finesse des Klavierspiels von Bogunia angetan war.
�BEETHOVEN: DIE CELLOSONATEN
Rattay/Bogunia
PHAIA PHU 03536 (E02)/2 CDs, DDD, 1983
FARBIG
Die Sonatinen von Maurice Emmanuel (1862-
1938) scheinen durch luzide Spielfreude das
Klischee vom trockenen Musikwissenschaftler
widerlegen zu wollen. Emmanuel spielt hier
mit verschiedenen Modi, die sowohl der Antike
als auch der Hinduistischen Musik entlehnt
sind und eine sich ständig erneuernde Leinwand
d fü für ffarbige bi MMusik ik weben. Eine Bonus-DVD bietet aufschlussreiche
Interviews zum Leben und zur Musik Emmanuels.
�EMMANUEL: DIE SECHS SONATINEN
Laurent Wagschal, Klavier
TIMPANI TIM 1C1194 (T01)/DDD, 2012

NEUHEITEN NOTE 1 MUSIC NOVEMBER/DEZEMBER 2012
HÖHEPUNKT
KLASSIKER
Unter U t dem d Titel Tit l „studio t di reihe ih neuer musik“ ik“ veröffentlichte öff tli ht WERGO In I seiner i lletzten t t BBallett-Komposition ll tt K iti Agon. A Ballett B ll tt fü für zwölf ölf Tä Tänzer
in den 1960er Jahren herausragende Einspielungen und schuf so ein (1954-1957) verfolgte Igor Strawinsky verschiedene Kompositions-
Markenzeichen der zeitgenössischen Musik. Zum 50. Label-Jubiläum methoden: So sind modale und serielle Technik hier auf einzigartige
bringt WERGO diese Höhepunkte des 20. Jahrhunderts erstmals auf Weise miteinander vereint. Bei der Konstruktion seines Werkes stützte
CD in exzellenter Klangqualität heraus. Schönbergs 1909 komponierter er sich nachweislich auf ein französisches Tanzlehrbuch aus der Mitte
bühnendramatischer Erstling Erwartung (Monodram) Op.17 verkörpert des 17. Jahrhunderts. Der formalen Anlage nach ist Agon zudem eine
in Übereinstimmung von subjektivem, seelischen Getriebensein mit Suite, die ihr äußerliches Vorbild ebenfalls im 17. Jahrhundert fi ndet.
objektivem Naturverhalten alles an Not und schreckensvoller „Erwar- Strawinsky komponierte sein Werk ohne jeden Gedanken an ein Bühtung“,
was die expressionistischen Daseinskämpfe der ersten Vornenbild oder eine Szenerie: Es sollte keinerlei bestimmte musikalische
kriegszeit ahnen und hervorbrechen ließen. Erwartung ist als einer der oder choreographische Absicht verfolgt werden; eine visuelle Ausfüh-
glänzenden Höhepunkte des musikalischen Expressionismus zu sehen. rung ganz der Interpretation des Choreographen überlassen bleiben.
�SCHÖNBERG: ERWARTUNG
Pilarczyk/Scherchen/Nordwestdeutsche Philharmonie
WERGO WER 67702 (T01)/ADD, 1964
MUSIK HEUTE
�EDITION ZEITGENÖSSISCHE MUSIK –
COLLECTION 6
Werke von Kampe/Herrmann/Bornhöft/+
Diverse Interpreten
WERGO WER 69512 (Z015)/DDD, diverse
Aufnahmedaten
HETEROGENITÄTEN
�STRAWINSKY: AGON
Rosbaud/Orchester des Südwestfunks Baden-Baden
WERGO WER 67712 (T01)/ADD, 1963
GRAZIE UND IRONIE
Mit der Veröffentli-
Die „Edition Zeit-
„Musique pour faire
chung der aktuellen
genössischeMu- plaisir“ versuchte Jean
Kompilation bietet
sik“ präsentiert hier
Françaix erklärter-
die „Edition Zeitge-
Werke des 1976 in
maßen zu erschafnössische
Musik“
Mannheim geborefen.
Hinter diesem
bereits zum sechsten
nen Komponisten Da-
Motto bleibt verbor-
Mal einen aktuellen
niel Smutny: „Mein
gen, wie vielgestal-
Rückblick Rü kbli k auf f di die PProduktionen d k der vergange- Komponieren K i heißt h ißt Integration I t verschiedener tig, ti dabei d b i nicht i ht selten lt abgründig das Werk
nen Jahre. Das Besondere: Auch dieser Sam- Heterogenitäten und schauen, was sich als des 1912 in Le Mans geborenen Komponispler
enthält vollständige Stücke. Zusammen Zwischenraum, Reibung dabei bildet.“ Smutten tatsächlich ist. Seinen persönlichen Stil
mit der CD vermittelt ein exklusiv für diese ny krempelt die Geschichte der Musik um und konnte Françaix sehr früh fi nden und festi-
Veröffentlichung geschriebener Einführungs- setzt mit Allusionen Brandmarken, die sich ins gen. 1932 wurde er schlagartig bekannt:
text einen Einblick nicht nur in eine der um- Hörgedächtnis einmahnen, Erinnerungen, die Seine von Einfällen und musikalischem Witz
fangreichsten Porträt-Serien im Bereich der wie in sich verschobene Scharniere hier und geradezu übersprudelnde Kompositionskunst,
zeitgenössischen Musik, sondern in die viel- da ineinander geklemmt sind. Smutny verfolgt die Fähigkeit, musikalische Grazie und Ironie
fältigen Ästhetiken und Stilistiken der Kom- als Komponist den kalkulierten Ausdruck mit zu verbinden, bewahrte er bis ins hohe Alter.
ponistinnen und Komponisten unserer Zeit. Rückgriffen auf die Musikgeschichte und tona- 2012 jährt sich zum 100. Mal der Geburtstag
le Vertracktheiten.
Jean Françaix’.
�SMUTNY: KLAVIERSONATE/
SYMPHONIE/STREICHQUARTETT/+
Hinterhuber/Wigum/MDR Sinfonieorchester
Leipzig/+
WERGO WER 65682 (S01)/DDD, 2012
�JEAN FRANÇAIX 100
Jean & Claude Françaix/diverse Interpreten
WERGO WER 69562 (I03)/3 CDs, ADD/DDD,
1967-1997
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NEUHEITEN NOTE 1 MUSIC NOVEMBER/DEZEMBER 2012
DIE ZAUBERSTIMME IST ZURÜCK!
Mit seinen drei Produktionen bei ALPHA wurde Marco Beasley weltberühmt.
Jetzt ist er zurückgekehrt und bezaubert uns zusammen mit
Guido Morini und dem Ensemble Accordone mit einer neuen, mitreißenden
Hommage an seine Heimatstadt Neapel. Zu hören sind dabei
SPANIEN – BALI – AFGHANISTAN
Drei spannende musikalische Exkursionen bietet uns ARION auf den vorliegenden CDs: Die erste führt uns nach Andalusien, der wahren Heimat
der Flamenco-Gitarre. Hier erhielten die spanischen Sinti und Roma, Hüter jahrhundertealter Traditionen, ihr musikalisches Erbe von ihren Vorfahren
und ließen sie in den Flamenco einfl ießen.
Spätestens mit der Weltausstellung 1889 erwachte in Europa das Interesse an der balinesischen Musik, die sogar Debussy in ihren Bann zog. Die
CD präsentiert fünf verschieden besetzte Ensembles, die auf eindrucksvolle Weise die Besonderheiten der Musik West-Balis vermitteln.
Beeinfl usst von indischen, persischen und arabischen Musiktraditionen hat sich in Afghanistan eine ganz eigenständige Musik entwickelt. Bedingt
durch die instabile politische Lage seit den 1980er Jahren blieb sie dem europäischen Publikum bedauerlicherweise allerdings weitgehend
unbekannt. Das 1995 gegründete Ensemble Kaboul möchte diese einzigartige Musiktradition bewahren und bietet uns hier einen interessanten
Überblick über die Musik des Landes.
�SPANIEN – FLAMENCO - GITARRE
Pitiné de Utrera
ARION ARN 44237 (N01)/DDD, 1978
UNSER „PROGRAMMTIPP“
AUF YOUTUBE:
Unter „blattmanns sieben" stellen wir Ihnen nochmal sieben
ausgewählte Titel aus den Neuheiten des Monats vor.
Schauen Sie doch mal rein…!
unterschiedlichste Lieder von der Renaissance bis zur Gegenwart. Gemeinsam
schöpft man aus der reichen musikalischen Tradition Neapels,
die ihre Wurzeln in der einzigartigen Vielfalt unterschiedlichster
Kulturen hat, die hier ihre Spuren hinterlassen haben: Griechen, Römer,
Araber, Normannen, Franzosen und
Spanier. Für das Album hat Guido Morini
eigens für Beasley ansprechende Arrangements
komponiert, die gewissermaßen
als Bindemittel für die unterschiedlichen
Genres der Lieder fungieren, welche
streng musikwissenschaftlich gesehen
vielleicht nicht unbedingt zusammen gehören.
Beasley legt hier also zum ersten
Mal ein Crossover-Album vor, das nicht
zuletzt dadurch so überzeugend ist, weil
hier ein waschechter Neapolitaner nicht
nur über seine Stadt singt, sondern vielmehr für seine Stadt. Diese
besondere Authentizität ist es auch, die der Produktion einen berechtigten
Platz in der legendären weißen Reihe bei ALPHA verschafft.
�STORIE DI NAPOLI
Werke von Falconieri/Morini/Valente/Willaert/Latilla/+
Beasley/Morini/Accordone
ALP ALP 532 (T01)/DDD, 2012
�MUSIK AUS WEST-BALI
Orchester Suar Agung/Orchester Trgak Cankring
ARION ARN 44271 (N01)/DDD, 1991
Bernhard Blattmann
Marco Beasley (© Alpha)
�NASTARAN –
MUSIK AUS AFGHANISTAN
Ensemble Kaboul
ARION ARN 44543 (N01)/DDD, 2001

�
� Venetian Art 1600
ACC 24253 (T01)
4 015023 242531
� Finger: Werke für Viola da Gamba solo
ACC 24267 (T01)
4 015023 242678
� Boccherini: Stabat Mater
AE 10063 (U01)
4 026798 100636
� Bach: Die Orgelwerke
AE 10761 (Z115)
4 026798 107611
� Amerikanische Klarinettenkonzerte
AECD 1230 (T01)
3 760058 360309
� Storie di Napoli
ALP 532 (T01)
3 760014 195327
� Schumann: das Klavierwerk
ALP 813 (Z200)
3 760014 198137
� Ostinato
ALP 817 (Z580)
3 760014 198175
� Telemann: Johannes-Passion 1733
AMI 2601 (T02)
4 011030 260124
� Spanien – Flamenco Gitarre
ARN 44237 (N01)
3 325480 442377
� Musik aus West-Bali
ARN 44271 (N01)
3 325480 442711
� Afghanistan
ARN 44543 (N01)
3 325480 445439
� Janacek: Klavierwerke
ARS 38130 (U01)
4 260052 381304
� Dollé: Werke für Gambe
ARS 38518 (T01)
4 260052 385180
� Uhland-Lieder
ARS 38519 (T01)
4 260052 385197
UNSERE NEUHEITEN FÜR NOVEMBER/DEZEMBER 2012
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� TOP-Titel � Neue Musik � Alte Musik � Historische Aufnahmen � Oper
� Jazz � Crossover/World Music � Orchesterwerke � Diverse � Kammermusik
� Bach: Motetten
CAR 83298 (U01)
4 009350 832985
� Barocke Konzerte und Arien zur
Weihnacht CAR 83373 (T01)
4 009350 833739
� Anthems von Purcell & Humfrey
CHAN 0790 (T01)
0 95115 07902 7
� Weber: Sinfonien Nr. 1& 2/
Fagottkonzert CHAN 10748 (T01)
0 95115 17482 1
� Strauss/Respighi: Violinsonaten
CHAN 10749 (T01)
0 95115 17492 0
� Lutoslawsiki: Orchesterwerke Vol. 3
CHSA 5106 (U01)
0 95115 51062 9
� Elgar: The Starlight Express op. 78
CHSA 5111 (T02)
0 95115 51112 1
� Isaac: Ein frölich Wesen
CHR 77360 (T01)
4 010072 773609
� Die romantische Walcker-Orgel
CHR 77372 (T01)
4 010072 773722
� Dvorak: Sinfonien Nr. 3 & 7
COV 31212 (U01)
4 039956 312123
� Tenebris
CYP 1666 (T01)
5 412217 016661
� Franck: Die Kammermusik
CYP 4637 (Z250)
5 412217 046378
� Skolarski spielt Rachmaninoff/
Skrjabin/+ DUX 0735 (T01)
5 902547 007359
� Best of Kilar
DUX 0906 (R02)
5 902547 009063
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� J.C. Bach: Amadis de Gaules
ES 1007 (T02)
9 788493 968601
� Kreutzer: La Mort d’Abel
ES 1008 (T02)
9 788493 968618
� Bone Talks
FTM 8030 (R01)
4 260105 070148
� Lalo: Symphonie espagnole/ Sonate/+
FUG 594 (T01)
5 400439 005945
� Franck: Sinfonie d-Moll/+
FUG 596 (T01)
5 400439 005969
� Französische Violinsonaten
FUG 597 (T01)
5 400439 005976
� Brahms: Klaviertrio/+
GEN 12246 (T01)
4 260036 252460
� Essence of Christmas
GEN 12253 (T01)
4 260036 252538
� Charpentier: 72 Etudes
GEN 12257 (M03)
4 260036 252576
� Corelli: Sonaten op. 4
GCD 921207 (R02)
8 424562 212077
� Pierre de Cambrai: Ossuaires
GCD P32107 (T01)
8 424562 321076
� Nine Lessons and Carols
KGS 0001 (M02)
8 22231 70012 8
� Fauré: Requiem/+
LSO 0728 (M01)
8 22231 17282 6
� Goldberg – Die Aufnahmen 1932-1951
MACD 1225 (I08)
0 17685 12252 1
� Arrau in Recital 1969-1977
MACD 1263 (M03)
0 17685 12632 1
UNSERE NEUHEITEN FÜR NOVEMBER/DEZEMBER 2012
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� Bruckner: Sinfonie Nr. 3/ Mahler:
Sinfonie Nr. 2 MACD 1265 (M02)
0 17685 12652 9
� Leclair und seine Rivalen
PC 10278 (T01)
7 619990 102781
� Heudelinne & Blainville
PC 10279 (I02)
7 619990 102798
� Schubert: Die letzten Jahre
PAS 980 (T01)
5 425004 849809
� Musik aus dem Tarasconi Codex
PAS 983 (T01)
5 425004 849830
� Beethoven: Violinsonaten
PHU 03234 (D03)
4 260277 740320
� Beethoven: Cellosonaten
PHU 03536 (E02)
4 260277 740351
� Beethoven: Missa solemnis
LPH 007 (T01)
5 400439 000070
� Cavalli: Requiem/+
PV 712091 (N01)
3 325487 120919
� Leclair: Violinkonzert op. 7
RAM 1202 (T01)
4 250128 512022
� Bach: Toccaten und Fantasien
REW 500 (Z580)
3 760195 735008
� Mahler/Wagner: Liedtranskriptionen
REW 501 (Z580)
3 760195 735015
� Bach: Sonaten und Partiten Vol. 1
REW 502 (Z580)
3 760195 735022
� Nobody’s Jig
REW 503 (Z580)
3 760195 735039
� Haydn: Trios für Esterhazy
REW 504 (Z580)
3 760195 735046
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�

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� Strauss: Walzer, Polkas/+
REW 505 (Z580)
3 760195 735053
� Schubert: Forellenquintett/+
REW 506 (Z580)
3 760195 735060
� Scarlatti: Sonaten
REW 507 (Z580)
3 760195 735077
� Piazolla: Adios Nonino
REW 508 (Z580)
3 760195 735084
� Prokofieff: Klavierkonzerte
REW 509 (Z580)
3 760195 735091
� Kagel: Klavierwerke
REW 510 (Z580)
3 760195 735107
� Liebe, Feier und Tanz im Mittelalter
RIC 328 (Z235)
5 400439 003286
� Barocke Weihnacht
RIC 329 (I03)
5 400439 003293
� Couperin: Die Sonaten
RIC 330 (T01)
5 400439 003309
� Willaert: Chansons, Madrigali, Villanelle
RIC 331 (T01)
5 400439 003316
� Organ Collection
SIGCD 302 (I01)
6 35212 03022 6
� Kunstlied Collection
SIGCD 303 (I01)
6 35212 03032 5
� Chor Collection
SIGCD 304 (I01)
6 35212 03042 4
� Klavier Collection
SIGCD 305 (I01)
6 35212 03052 3
� Alessio Bax spielt Brahms
SIGCD 309 (T01)
6 35212 03092 9
UNSERE NEUHEITEN FÜR NOVEMBER/DEZEMBER 2012
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� Khachaturian/Lyapunov: Violinkonzert
SIGCD 312 (T01)
6 35212 03122 3
� Get Happy
STNS 30011 (T01)
0 34062 30011 2
� Debussy: Pelleas et Mélisande
SBT 31484 (H03)
7 49677 14842 3
� Emmanuel: Die sechs Sonaten
TIM1C1194 (T01)
3 377891 311940
� Smutny: Divertimento
WER 65862 (S01)
4 010228 658620
� Edition Zeitgenössische Musik
WER 65912 (Z015)
4 010228 659122
� Schönberg: Erwartung op. 16
WER 67702 (T01)
4 010228 677027
� Strawinsky: Agon
WER 67712 (T01)
4 010228 677126
� Françaix 100. Geburtstag
WER 69562 (I03)
4 010228 695625
� Mozart: Werke für 2 Klaviere
ZZT 306 (T01)
3 760009 293069
� Schubert: Die Sinfonien
ZZT 308 (Z200)
3 760009 293083
� J.C. Bach: Zanaida
ZZT 312 (R02)
3 760009 293120
� Debussy: La Mer/+
ZZT 313 (T01)
3 760009 293137
� Beethoven: Die Streichquartette
ZZT 315 (Z200)
3 760009 293151
� Italienische Barockkonzerte und
Sonaten ZZT 316 (Z235)
3 760009 293168
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IM PORTRAIT
An dieser Stelle möchten wir Ihnen monatlich einen Künstler oder Komponisten aus dem Vertriebsprogramm von note 1 music kurz vorstellen.
Verbunden ist das Portrait mit einem ausgewählten Titel zu einem attraktiven Sonderpreis.
„OHNE WIDERREDE UNSER GRÖSSTER KIRCHENKOMPONIST“ –
GOTTFRIED AUGUST HOMILIUS
Es muss ja zu Weihnachten nicht immer Bachs Weihnachtsoratorium sein… Besonders die Kirchenmusik nach Bach bietet einiges an musikalischen
Kostbarkeiten, deren Entdeckung unbedingt lohnt. Zum Beispiel Gottfried August Homilius (1714-1785): Als der Sohn eines Pfarrers aus dem sächsischen
Rosenthal nach seinem Jurastudium 1755 in Leipzig (wo er auch Johann Sebastian Bach kennenlernte)
die beiden
Ämter des Kreuz-
Virtuosi Saxoniae
kantors und Musikdirektors
der
Dresdner Hauptkirchen
antrat, war er
bereits seit 1742
Organist an der
neuen Dresdner
Frauenkirche. Zahlreiche zeitgenössische Abschriften seiner
Werke belegen die einstige Verbreitung seiner Musik.
Noch 1790 kommt der bedeutende Musiklexikograph
Ernst Ludwig Gerber zu der Einschätzung: „Er war ohne
Widerrede unser größter Kirchenkomponist“. In der Tat
wurden mancherorts seine Vokalwerke sogar noch bis zur
Mitte des 19. Jahrhunderts gespielt. Unsere Monatsempfehlung
soll deshalb einem seiner schönsten Vokalwerke
gelten. In seinem 1777 gedruckten Weihnachtsoratorium
Die Freuden der Hirten über die Geburt Jesu entwirft
Homilius ein einzigartiges Stimmungsgemälde der Weihnachtsgeschichte
aus Sicht der Hirten. Der differenzierte
Einsatz eines großen, festlichen Orchesterapparats sowie
von Chor und Solisten bestimmt den äußerst vielseitigen
Charakter dieser lange vergessenen Weihnachtsmusik.
Die auf der CD ebenfalls eingespielte Weihnachtskantate
Der Himmel steht uns wieder offen von Christian August
Jacobi (1688-nach 1725) zeigt besonders in der Behandlung
der Rezitative eine einfühlsame und expressive Vertonung
der Weihnachtsbotschaft von der Geburt Christi.
Die Aufführung aus der Dresdner Frauenkiche wird vom
international renommierten Trompeter und Dirigenten
Ludwig Güttler geleitet, einem der Initiatoren und Impulsgeber
des Wiederaufbaus der Frauenkirche.
CD-EMPFEHLUNG DES MONATS
Nur diesen Monat €9,99*
*UNVERBINDLICHE PREISEMPFEHLUNG INKL. MWST.
�HOMILIUS: WEIHNACHTSORATORIUM
JACOBI: DER HIMMEL STEHT UNS WIEDER OFFEN
Güttler/Sächsisches Vocalensemble/Virtuosi Saxoniae/+
CARUS CAR 83235 (Z580)/DDD, 2007
„Güttler betont die überbordende Weihnachts- und Lebensfreude. Wie nichts anders zu erwarten, ist ihm besonders an einem strahlenden
Glanz der Blechbläser gelegen, die hier wirklich aufhorchen lassen und für die nötige Prachtentfaltung sorgen.“ musikansich.de
„Das ist Barock, wie man ihn heute hören möchte!“ Musik und Kirche
4 009350 832350
IMPRESSUM: note 1 music gmbh . Carl-Benz-Straße 1 . D-69115 Heidelberg . Tel: 06221/720351 . Fax: 06221/720381 . info@note1-music.com . www.note1-music.com
TEXTE: Bernhard Blattmann | REDAKTION: Manfred Glaser | LAYOUT: Alice Männl - www.maennl.de | MARKETING: Sandra Kohlheyer . kohlheyer@note1-music.com
PRESSE & REPERTOIRE: Bernhard Blattmann . blattmann@note1-music.com . Tel: 06221/720267 | ADMINISTRATION: Renate Sauer . sauer@note1-music.com . Tel: 06221/720351
GESCHÄFTSFÜHRUNG: Hanno Pfi sterer . Sandra Kohlheyer . Michael Sawall