Zwischen Gloria Brand Malerei Helmut Dirnaichner und Jo ...

16 Helmut Dirnaichner
Terrae Mundi
2002
Künstlerbuch mit 12 Doppelseiten
und Text in Blindprägung
23 x 46 cm
Detail: mexikanische Erden
Sumpferde, Zellulose
Raumbezogen sind Dirnaichners Arbeiten
in mehrfacher Hinsicht: sowohl was ihre
Mikrostruktur betrifft, die eine Symbiose
darstellt aus kristallinen Mineralien und
diese bindenden ZeIlstoff-Fasern, als
auch den objekthaften Charakter der
so entstandenen Blätter, in denen es
keinen Bildträger gibt, in denen Form,
Farbe und Materie ein und dasselbe
sind. (...)
Keinesfalls geht es Dirnaichner bei seinem
Umgang mit Erden und Steinen um
'Nutzung', um die Gewinnung von Pigmenten.
Dirnaichner ist kein monochromer
Maler. Zwar hat sich seine Arbeit
aus der Malerei entwickelt, aber sie hat
deren Gattungsgrenzen längst hinter
sich gelassen, weist sowohl in ihrer
Mikrostruktur als auch in ihrer Präsenz
im Raum objekthafte, skulpturale
Qualität auf – eine Zwischenstellung
mithin, auf die keiner der gängigen
Gattungsbegriffe so recht zutrifft.
Dirnaichners Kunst steht somit im
Kontext dessen, was in seiner Generation
auf dem Gebiet der Kunst an
Neuem entwickelt wurde: minimalistische
Tendenzen, ein radikales Insistieren auf
der Autonomie des Bildes bei gleichzeitig
gesteigertem Interesse an elementaren
Gegebenheiten des Natürlichen, des
Materiellen, des Prozesshaften, auch an
Vorgängen der Zerstörung als Element
des gestalterischen Aktes, an der Dimension
Zeit, überhaupt einer neuen
Bedeutung des im weitesten Sinne
Kontextuellen. (...)
Dirnaichner beschreitet eigene, unverwechselbare
Wege. Die Materie, die er
bearbeitet, ist gleichzeitig Mittel und
Gegenstand seines Schaffens. In aller
Regel handelt es sich dabei nicht um
'anonyme' Materialien. Vielmehr stammen
sie von Orten, die der Künstler
selbst bereist und erforscht hat, sind für
ihn Verdichtung und Extrakt einer
Region und ihrer komplexen, mit allen
Sinnen wahrgenommenen, auch gedanklich
reflektierten Eigenart und
Geschichte, Träger von Bedeutung und
Erinnerung, Auslöser vielfältiger
Assoziationen. (...)
Dirnaichners Arbeiten erzählen Geschichten,
sind selbst – im wörtlichen
Sinn – 'Ge-schichte'. Da ist zum einen
die uralte Geschichte der in Jahrmillionen
'geschichteten' Mineralien.
Dirnaichner erzählt sie neu, öffnet den
Stein, zerkleinert die Materie, um ihre
Mikrostruktur zu erschliessen, erweckt
aus der Zerstörung neues Leben, im
wörtlichen Sinne als »Neu-Schöpfung«
und »Schöpfungsgleichnis« (Paul Klee).
Dirnaichners Bildobjekte werden so vor
der Wand befestigt, dass ein kleiner,
dennoch spürbarer Abstand zu dieser
bleibt und so eine räumliche Spannung
entstehen lässt, die das Objekt zwar von
der Wand trennt, diese aber gerade
dadurch zum Bestandteil der Arbeit
macht. Dabei werden Zwischenräume,
Durchblicke – etwa bei ringförmigen
Blättern – und Schattenwirkungen als
gestalterische Komponenten bewusst
einbezogen. (...)
Das Prozesshafte von Dirnaichners
Schaffen wird – ebenso wie das Skulpturale
– besonders deutlich bei der
Werkgruppe der Stelen aus festem
Stein, aus Bohrkernen oder auch Kunstprodukten,
Fundstücken, Säulenresten,
Resultaten also sowohl geologischer
Prozesse als auch bereits menschlicher
Zurichtung, auf die der Künstler dünne
Scheiben aus in Zellstoff gebundener
Mineralsubstanz oder Sumpf-Erde
schichtet, so gleichsam den Prozess der
Sedimentation nacherzählend im
Auflösen des Festen, in der Rückführung
der Materie auf den Aggregatzustand
des Wandels, des Werdens und Vergehens.
Der ambivalente Charakter dieser
'Materia instabilis' verkörpert in sich
selbst das Prozesshafte, ist fruchtbar,
Leben spendend und Leben bedrohend
zugleich, eine Materie, in der man sich
weder stehend noch schwimmend
behaupten kann – amphibische Verbindung
von Erde und Wasser. (...)
Das Mobile steigert Dirnaichners Intention,
das Schwere leicht zu machen,
die Materie zu transformieren, in einer
Weise, die über das bisher Erarbeitete
weit hinausgeht. Die inhaltlichen und
formalen Raumbezüge der bisherigen
Arbeiten werden um die Komponente
der Bewegung, der Zeit, der Veränderung
bereichert. Verglichen mit den
unmittelbar zuvor entstandenen stelenförmigen
Skulpturen könnte man auch