Unfaire Blicke auf das Ganze - Christian Reder

an der Bürokratie, die üblicherweise intern herrschen. Dabei könnte die plausible
Distanz, die praktisch alle Beteiligten der Kunstausbildung gegenüber einnehmen,
als die eigentliche Chance begriffen werden, und sie wird es auch, punktuell, sehr
personenorientiert, im Sinn filigraner Prozesse, in denen sich Ursache und
Wirkung, Lehren und Lernen, Theorie und Praxis, Aufwand und Ergebnis, Pro und
Kontra einer Effizienzbetrachtung eher entziehen, weil der individuelle Werdegang
in künstlerischen Bereichen eben ein Experiment schlechthin ist, mit höchst
ungewissem Ausgang.
Daß diese Ungewißheit die Investitionsneigung von Staat und Wirtschaft, die
>Strukturen< betreffend, weiterhin in Grenzen hält, ist die Kehrseite davon. Spürbar
wird, für wie teuer eine künstlerische Ausbildung, gerade in ihren noch nicht
industrialisierten Formen, angesehen wird, wo sie doch im Zweifel bloß
Startchancen verbessern kann und sich vage als Infiltration der Gesellschaft mit
künstlerischen Gesichtspunkten auswirkt. Mit in gewissem Sinn bestechender
Konsequenz gilt das Interesse immer mehr dem Ende des gesamten Verfahrens -
den Museen. Diesen Weg andersherum zu beginnen, also in vorgelagerten Phasen
für ein anregendes, veränderungsbereites Klima Impulse zu setzen - auf die
Produktion von Kunst und Wissenschaft, von Gestaltungsleistungen, von Forschung
selbst bezogen - paßt nicht so ohne weiteres ins System des allgemeinen
Börsenspiels. Ein, zwei Milliarden für ein Museum sind zuletzt politisch ohne
weiteres (und fast überall) diskutabel gewesen, für eine modellhafte
Kunsthochschule zum Beispiel, mit großzügigen Werkstatt- und Laborbereichen
oder für die Evaluierung künstlerischer Arbeits- und Nachfragesituationen bleiben
solche Einsätze jenseits des Denkbaren. Das damit zusammenhängende Do-ityourself-Konzept,
als Ausdruck der allgemeinen Linie (Sich-Durchsetzen,
Tüchtigkeit, Deregulierung, Entstaatlichung, Wettbewerb), tendiert wieder deutlich
zur Heroisierung und Verklärung des >großenKarriereIch habe dort und dort, bei dem
und dem studiert< paßt daher längst nicht mehr in selbstbewußte
Künstlerbiographien, es sei denn, ein Name-Droping erweist sich eine zeitlang als
nützlich. Wie - trotz allem - künstlerische Haltungen, selbst wenn sie letztlich nicht
greifen, nichts >bewirkenKulturgesellschaft< eine sonderbar marginalisierte
Frage. Interessant an ihr ist, daß es um den permanenten Versuch geht, um
Unbestimmbares, um Sehweisen, um Einzelkontakte, um Gruppensituationen, um
>freie