aktuelle ausgabe (.pdf) - Landesverband Amateurtheater RLP

Ausgabe 4/2012
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Inhalt IMPRESSUM
Herausgeber:
Landesverband Amateurtheater
Rheinland-Pfalz e.V.
04 LV-Tag 2013 Einladung Geschäftsstelle
Rheinstrasse 96/VIP-Center
56235 Ransbach-Baumbach
05 3 Tage Rudolstadt „amarena 2012“
06 - 18 Theater in Bad Kreuznach Tel. 0163-6744806
Tab, theater am bach, Elz Redaktion/Layout
LSG St. Katharinen Hans Schilling
TG Arzbach Berliner Strasse 10
Seniorentheater Kaleidoskop 56235 Ransbach-Baumbach
Oase Montabaur schilling@theaterrlp.de
Theater am Türmchen, Lambsheim
Bartels Bühne, Flammersfeld Die Zeitschrift „Vorhang auf“
Theaterfreunde Niedererbach erscheint vier Mal jährlich. Die
LSG Bruchweiler mit Namen oder Initialen gekenn-
Tik Andernach zeichneten Beiträge geben die
Finthlinge, Mz.-Finthen Auffassung der Verfasser, nicht aber
TV Thalia 1908 Buchholz die des Herausgebers wieder. Es
TV Elschbach wird nur die allgemeine presserechtliche
Kulturvereinigung Hadamar Verantwortung übernommen
Schlossberghasen Eschbach
19-20 Seminare
21 Seminar-feedback
22-25 Jugendecke
26-30 BDAT-News
31 Veranstaltungskalender
Einzelbezugspreis: 3,50 EUR
Jahres-Abo (4 Ausgaben)
32 die letzte Seite 12,- EUR inkl. Versandkosten
Bankverbindung:
KSK Mayen
BLZ 576 500 10
Kto.-Nr. 0 20 00 35 54
Satz & Layout:
Hans Schilling
Druck: Fölbach, Koblenz
Auflage: 600 Stück
Der nächste „Vorhang auf“ erscheint
Mitte März 2013
Redaktionsschluss: 15.Februar 2013
(Bitte um Einhaltung der Termine)
Fotos Titelseite: Petermännchen, Westerburg (o.) und TiK Andernach
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Weihnachtszeit.........................
Zeit, innezuhalten und das vergangene Jahr Revue passieren zu lassen,
das mit Höhen und Tiefen, aber auch
einigen Überraschungen wie im Fluge verging.
Weihnachtszeit..........................
Zeit, natürlich auch nach vorne zu schauen,
neue Ziele zu formulieren,
um sie zuversichtlich zu realisieren.
Weihnachtszeit.........................
Gelegenheit, Danke zu sagen !
Zeit für die besten Wünsche
„Frohe Weihnachten und ein gutes neues Jahr“
das wünschen wir allen unseren Mitgliedern
Landesverband Amateurtheater Rheinland-Pfalz e.V.
Der Vorstand
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Einladung zum Landesverbandstag 2013 in Trier am Samstag, 25. Mai 2013
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Amateurtheater auf hohem Niveau......................
..............das war in Rudolstadt an 3 Tagen im September zu erleben.
Es waren die ausgezeichneten „amarena“-Ensembles zu Gast und die verschiedenen Themen zeigten, was Theater für
eine Aussagekraft hat...................
Geeignet zu solcher Begegnung aller Generationen ist das von der Klassik geprägte Rudolstadt mit einer starken
Präsenz der Thüringer Politik – allen voran natürlich der Initiator Frank Grünert. Dazu kommt die günstige Lage des
Landestheaters mit dem „Schminkkasten“ gleich neben dran und auch dem Kulturhaus, das wirkt als ob es einst
gebaut wurde im freimaurerischen Geist und das gemütliche Hotel „Thüringer Hof“ – also in drei Tagen lässt sich da
viel machen – Vielen Dank !
Die vier Gastspiele waren so exquisit, wie es im gesamten Amateurtheaterbereich schon zeitlich nicht immer gelingt,
es sei denn, man arbeitet gezielt auf ein Festival hin. So waren vier spannende Themen zu erleben:
Intensives Bewegungstheater aus Solingen: Das trainierte Ensemble vom „Spina-Theater“ mit einer variierten Version
des „Kleinen Prinzen“ anzusehen, war ein Genuss.
Das zweite Projekt „Elsa darf nicht sprechen“ – es war bedrückend genau recherchiert, und für diejenigen, die eine
solche Zeit nicht kennen, sollte es eine deutliche Warnung sein. So haben es die Offenburger Schulen zusammen mit
dem „Theater im Gewölbe“ überzeugend erarbeitet.
Dann zeigten die Theaterleute TOB vom Bodensee mit den Loriotszenen prächtige Typen, die im geschickt
durchgehenden Ablauf der verschiedenen Sketche im originellen Szenarium sehr viel Vergnügen machten. Spielfreude
und Präzision waren da.
Das Erzähltheater „Consol“ aus Gelsenkirchen hatte eine total lustige Idee: In etwa zehn kralartigen Plätzen befand
sich je eine Erzählerin mit etwa 6 Besuchern. Genial wurde hier ein Märchen sozusagen von Aussen nach Innen
gebracht – örtlich gesehen; so spannend war das arrangierte Spiel, dass die Geschichte selbst dabei fast zu kurz kam.
Dieses Miteinander Publikum und Darsteller gelang bestens.
Ganz anders kam „Die Schotte“ aus Erfurt: Im, auf und vor einem Container gab es „Romeo und Julia“. Zu sehen
waren im modernsten Ambiente zwei Gang (Capulet und Montague) und zum Schluss vergiftete sich das unglückliche
Liebespaar im Container. Es war sehr dicht gespielt und mit so viel handfester Körpersprache, dass man manchmal
Sorge hatte um die Darsteller – später kam dann noch ein Gedanke: „Das haben wir durchaus aktuell – und das ist
theaterfähig“.
Dazu kam noch eine fantastisch ausgerichtete Gala mit viel Programm (ein herrlicher „amarena“-Pantomime für alle
Übergänge) und vor allem mit guten Reden der Politiker: Kunst muss sein und das Theater verdeutlicht das
besonders gut. Dazu gab es prächtige Gespräche und gute Fachdiskussionen. (Inge Rossbach, künstl. Beirat)
Thüringens Ministerpräsidentin Lieberknecht ließ es nicht nehmen, „ihrer“ SCHOTTE die Trophäe persönlich zu überreichen ((Foto
Jörg Sobeck)
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Vielfältige Theaterkultur in Bad Kreuznach und Umgebung (von Inge Rossbach)
Es gelingt nur mittels der Zeitung, auf all die herbstlichen Theaterprogramme im Umkreis einzugehen, besser gesagt,
zur Kenntnis zu nehmen; und da sieht es überall vergnüglich aus, der Saal ist ausverkauft und das ist gut:
Stadtteiltheater, Schultheater, Dorftheater..........................
„art vor ort“ Bad Kreuznach
Nachhaltig ist in !
Ein „Tanzduo-Quartett – nachhaltig und nett“, den hat VHS-art-vor-ort-Theaterleiterin Inge Rossbach mit Marsha
Miessner für den Markttag am 1. September zum Thema „Nachhaltigkeit“ in Sketchform verfasst. Im Mittelpunkt
stehen vier Kuscheltiere, die im Markthaus erworben wurden, ein neues Zuhause gefunden haben und somit
nachhaltig weiterleben. Beim Zirkusdirektor der Elefant, bei dem Journalisten eine Zeitungsente, Madame Fein hat
sich für den Dalmatinerhund entschieden und Frechdachs Karli spielt jetzt mit einem Seehund. Die Darsteller sind
Daniel Schlenger, Martin Zeckai, Heike Henrich, Katharina Dollmann und als Ansager Holger Schlenger mit Glocke.
Die Tänze hat Ahmed Shoukry einstudiert. Die Aufführung vermittelt eine ganz klare Botschaft: „Nachhaltig ist
Langlebigkeit und Mehrfachnutzung von Produkten durch sparsame Leute – Die Wegwerfgesellschaft ist überholt,
Nachhaltigkeit ist in.“ (Allgemeine Zeitung vom 11.9.2012)
Komödienkiste der Kolpingfamilie Bad Kreuznach
Im Landesverband Amateurtheater RLP ist auch die Komödienkiste der Kolping-Familie Bad Kreuznach Mitglied., und
jedes Jahr bringt sie ein neues Stück auf die Bühne mit mehreren ausverkauften Vorstellungen. Dieses Mal war ein
Krimi von Agatha Christie angesagt, und Lacher gab es sehr viele, und wer nun den Mord im Pfarrhaus begangen hat,
das blieb lange recht unklar und war somit spannend. Mit Elan gespielt und gut geführt – ein schöner Erfolg.
Bemerkenswert ist dabei die Geschichte der Kolping-Familie: Da gehört nämlich eine Theateraufführung im Jahr
sozusagen zum Pflichtprogramm, laut der Statuten. Das ist doch sehr beeindruckend, denn erklärt wird es damit, dass
Theater eine gute Möglichkeit ist, das Miteinander zu pflegen.
Genau das wird im Amateurtheater oft vergessen, es ist nicht nur Theaterkultur oder gar abgehobene
Festivalproduktion, sondern es ist Bühnenspiel und fördert das Gemeinsame, die Selbstsicherheit und es macht dazu
noch Freude. In diesem Sinn ist die Kolping-Familie anderen Entwicklungen weit voraus...............(iro)
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Theater-AG im Lina-Hilger-Gymnasium
„Macbeth“ von Shakespeare als Schulaufführung im Lina-Hilger-Gymnasium zu Bad Kreuznach – ich war gespannt –
warum gerade „Macbeth“ ?
Ich möchte meinen, der Regisseur Rafael Forderer, er hat wirklich gefordert in einer Probenzeit von 10 Monaten und
man möchte meinen, er hat im Globe-Theatre in London eine authentische Shakespeare-Aufführung gesehen:
Perfekte Kostüme vom Kostümverleih und fast den ganzen Shakespearetext in guter Sprechkultur, die Figuren
typisiert, wobei der Darsteller des Macbeth das am deutlichsten zeigte.
Auf die vielen Kisten und Kasten hätte man ruhig noch verzichten können, auch das Vorspiel hat wenig gebracht –
den Georg Kaiser, den möchte man extra sehen, denn nach einem Shakespeare ist er vergessen.
Die Zeit der knapp zwei Stundenaufführungen scheint vorbei zu sein – also in allen Ehren, aber auch in der Kürze liegt
die Würze. Auf jeden Fall war es eine ambitionierte Aufführung und alle Beteiligten werden diese klare Rabeit nie
vergessen, und es ist Schultheater im besten Sinne des Wortes !
Die Machtverhältnisse haben wohl gelockt und eben auch nicht immer „was ihr wollt“.
Derartige Gedanken kommen einem selten nach einer Aufführung, und eine Besucherin sagte mir in der Pause, dass
sie nur noch in Amateuraufführungen gehe, da die professionellen Theater bekannte Stücke so verbiegen, dass man
keine Lust habe, sich das anzusehen – Nachdenkenswert !!! (iro)
art-vor-ort Bad Kreuznach
50 Jahre Partnerschaft Bad Kreuznach mit Bourg en Bresse im Jahre 2013
Wir machen Straßentheater, die Grundlage sind Sprichwörter, die es beiden Sprachen gibt. So werden Sketche
erarbeitet, mehrere an der Zahl, sodaß das Team von „art vor ort“ von Platz zu Stufe zieht und mit Ansager und
Wandbegleitung witzige Gespräche anzettelt. Das Bourger Theater LesZanTT hat „Alice im Wunderland“ auch als
Straßentheater.
Zu Beginn suchen wir und Sprichwörter und gelangen mit je zwei Proben pro Woche und sicher einiger Nebenarbeit zu
den zweisprachigen Sketchen.
ICH BIN SICHER. Immer wieder steigert sich die Theaterarbeit von Woche zu Woche und die Erfahrung ist, Theater
„art vor ort“ hat bei den so herzlichen Begegnungen mit den Theaterfreunden aus Bourg en Bresse wiederum eine
weitreichende Wirkung; es macht Freude, gibt neue Kontakte und ist eine kulturelle Aufgabe für das Amateurtheater
international,.
In Bourg en Bresse sind wir vom 16.-19. Mai 2013 und
Die Bourger sind in Bad Kreuznach zu Gast vom 30. Mai bis 2. Juni 2013 (Inge Rossbach, künstl. Beirat)
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tab „theater am bach“ Elz
„Hier sind Sie richtig“
Es ist wie so häufig im Leben: Eigentlich ist alles da, nur mit der Verteilung hapert es. Angebot und Nachfrage passen
nicht recht zueinander, was kompliziert werden kann, auf der Bühne des Elzer Bürgerhauses aber für mehr als 120
Minuten urkomisch anzuschauen ist. Mit ihrer turbulenten Inszenierung von Marc Camolettis Komödie drehen
Regisseur Gerhard Egenolf und die Schauspieler vom „Theater am Bach“ derart auf, dass der Saal am Ende des
Abends vor lautem Schenkelklopfen, begeistertem Jubel und spritzig knallenden Pointen bebt. „Hier sind Sie richtig“,
heißt das Stück – und das stimmt.
Ort der Handlung ist eine helle liebevoll gestaltete Wohnung in Paris – wo auch sonst könnten Liebe, Kunst und Chaos
auf engstem Raum so schillernde Blüten treiben. An den Wänden, hinter denen Klaviergeklimper dahinplätschert,
baumeln bunte Kunstwerke, auf einem kleinen Beistelltisch steht eine Likörflasche mit gefährlich grün leuchtenden
Inhalt, und natürlich ist in der Mitte dieses Zimmers ein plüschiges Sofa zum Sitzen, Liegen und Hin- und Herrutschen
platziert. Vier Türen gibt es – eine für jede Bewohner in dieser lustig-lauten WG.
Verrückter und verzwickter geht’s kaum: Weibliche Überzeugungskünste und nackte Männer-Tatsachen werden
freigelegt. Spartacus posiert köstlich in seinem silbernen Höschen, der scheu quiekende Klavierschüler steckt in einem
römischen Gewand mitsamt Helm fest und Mietinteressent Bernard rollt unentwegt mit großen, überrascht
dreinblickenden Augen und ruft – nur mit großräumiger Baumwollunterhode bekleidet – der Frau zu, die er für die
Vermieterin hält: „Wie konnte ich ahnen, dass ich an eine so gründliche Dame geraten würde ?
Dass diese Klamotte dennoch nicht ins Platte oder Schlüpfrige abgleitet, liegt an den Darstellern, die bei diesem Stück
zu Höchstform auflaufen. Haushälterin Berthe treibt mit einer herrlich gespielten Mischung aus Empörung und
Listigkeit die Handlung energisch vorantreibt, ebenso die strenge unnachgiebige Klavierlehrerin, die man am liebsten
nur aus der Ferne kennen möchte – die Hauptsache ist „hier sind Sie richtig“ – alle ! (Anken Bonhorst-Vollmer, Nass.
Neue Presse (auszugsweise)
Laienspielgruppe St. Katharinen „Der Geist im Rathaus“
Komödie in drei Akten von Hans Schimmel
Mit einer „gespenstischen“ Komödie sorgte die Laienspielgruppe St. Katharinen 1988 in sieben Vorstellungen im
November 2012 für lustige Turbulenzen: In dem Stück „Der Geist im Rathaus“ führen Theobald Müller und Elfriede
Schwarz ein geruhsames Leben als Beamte. Dies endet abrupt, als Bürgermeisterin Haselbusch das Ruder übernimmt
und ehrgeizige Ziele verfolgt. Um diese zu erreichen, engagiert sie den windigen Unternehmensberater Hein, der das
Rathaus für den Bau eines Supermarktes abreißen will. Als Nikolaus, der seit seinem Ableben an das Gebäude
gefesselt ist, davon erfährt, beschließt er diese Pläne mit Theodors Hilfe zu durchkreuzen. Nachdem dieser als
angebliches Medium mit den Geistern Kontakt aufnimmt, ruft dies die Wahrsagerin Esmeralda auf den Plan, die einer
scheinbaren Konkurrenz das Feld nicht allein überlassen will. Dauergäste im Rathaus sind die streitbaren
Nachbarinnen Karla und Rita, die keine Gelegenheit auslassen, sich und andere zu beharken. Doch sie sind bald
genauso irritiert, wie die mitteilsame Putzfrau Regine und die chaotische Praktikantin Monique. Nikolaus nutzt nicht
nur die Gelegenheit, sein Heim zu retten, er möchte sich auch mal wieder im Rahmen seiner Möglichkeiten so richtig
amüsieren. (Text und Fotos: LSG St. Katharinen)
„Ha(a)rmonie“ beim Theaterwochenende der Theatergruppe Arzbach e.V.
Am 27. /28.10. und 31.10.2012 bestiegen die Akteure der Theatergruppe Arzbach e.V. wieder „die Bretter, die die
Welt bedeuten“
„Ha(a)rmonie“, eine rasante Komödie aus der Feder von Manuela Velten riss das Publikum zu wahren
Begeisterungsstürmen hin. Jedem Akteur war seine Rolle sozusagen auf den Leib geschrieben und jeder Schauspieler
erfüllte seinen Auftrag mit Bravour. Manuela Velten führte Regie und konnte am Ende der Vorstellungen mit den
erbrachten Leistungen mehr als zufrieden sein.
In ihrem Stück, das in einem Friseursalon angesiedelt war, drehte sich alles um eine durchzechte Nacht und um den
bevorstehenden Galaabend des Gesangvereins. Schillernde Hauptfigur war Kai, brillant von Elmar Lehmler in Szene
gesetzt, der glaubte, im Vollrausch seinen Schwager Udo, souverän von Dirk Kneip verkörpert ,erstochen zu haben.
Johannes, der dritte Saufkumpan, von Frank Wallroth in bewährter Manier gespielt, musste mit einem neuen
Haarschnitt sowie Stimmverlust und Filmriss kämpfen.
Monika, die Chefin, dargestellt von Martina Dott, verging fast vor Sorge um ihren verschwundenen Ehemann Udo. Ihr
Sohn Kevin, erfrischend von Neuzugang Lucas Dott gespielt, glaubte, dass seine Mutter ein Verhältnis mit dem
Bürgermeister, verkörpert von Rainer Lehmler, hat. Kai zog die naive Frisörin Sonja, wunderbar von Bärbel Gerharz
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gespielt, ins Vertrauen und beichtete auch dem Pfarrer (Nino Schickel) seinen Verdacht. Doch wie es im Dorf so ist,
nichts blieb geheim und Tratschtante Lisbeth (Tanja Englert), ihr Muttersöhnchen Achim( Bernd Brand) sowie Putzfrau
Anna, gespielt von Katja Lehnhardt, bekamen Wind von der Sache. Sascha Knopp, in seiner Rolle als sächselnder
Dirigent des Vereins wusste zu überzeugen, ebenso wie Christian Christ als strenger Polizist.
Vier ausverkaufte Vorstellungen zeigen, dass die Theatergruppe Arzbach es immer wieder schafft, Stücke so zu
inszenieren, dass das Publikum von den Stühlen gerissen wird.
Wir bedanken uns nochmals bei allen, die uns in irgendeiner Form unterstützt haben, ansonsten wäre eine
Veranstaltung in dieser Form nicht durchführbar. (Text: Theatergruppe Arzbach)
Das Wandertheater "Kaleidoskop" des Seniorenbüros "Die Brücke" der Kreisverwaltung des Rhein Lahn-
Kreises feierte seinen 15. Gründungstag
Wenn wir schon unseren 10. Geburtstag nicht richtig feiern konnten, dann eben den 15., dachten sich die Mitglieder
des Seniorentheaters Kaleidoskop. Und so wurde einfach in diesem Jahr die Feier nachgeholt. Der Sprecher dieser
fröhlichen Gruppe, Konrad Awiszus aus Nochern, ging zunächst auf das Gründungsjahr zurück, als bei dem
Seniorenbüro „Die Brücke“ der Kreisverwaltung die Idee geboren wurde, zur bisherigen Seniorenarbeit mit seinen
vielen Angeboten auch einmal ein Theaterstück aufzuführen. Gesagt, getan, schnell fanden sich einige Personen
zusammen, die gerne schauspielerten. Das Wandertheater war gegründet.
Die ersten Proben konnten im Evangelischen Gemeindehaus in Nastätten, heute Georg-Brandt-Haus, durchgeführt
werden. Der Umzug in die Grundschule Miehlen erwies sich wegen der eingeschränkten Nutzungszeiten als ungünstig,
aber als seit 2003 der große Saal des Weiseler Rathauses zur Verfügung gestellt wurde, läuft alles perfekt. Jeden
Dienstag trifft sich die Theatergruppe hier von 14.30 bis 16.30 Uhr zu den Proben.
Aktuell steht das Stück „Die Gerichtsverhandlung“ auf dem Plan. Wer auch nur einmal eine der Proben verfolgt hat,
der erkennt sofort die große Spielfreude der quirligen Gruppe. Es geht fröhlich und lustig zu, aber dann wieder mit
dem nötigen Ernst, denn vor Publikum darf kein Patzer vorkommen. Konrad Awiszus ist der kreative Kopf, er hat alle
Stücke geschrieben, führt Regie und spielt auch selbst mit. Die Bühnenbilder werden zusammen entworfen, wobei
aber vom Zuschauer etwas Phantasie verlangt wird. Denn bei „Erlebnisse einer Bahnreise“ muss sich das Publikum die
Zuschauer etwas Phantasie verlangt wird. Denn bei „Erlebnisse einer Bahnreise“ muss sich das Publikum die
aufgestellten Stühle einfach als Bahnabteil vorstellen. Ähnlich ist es bei „Der neue Landarzt“, Tische und Stühle stellen
das Behandlungszimmer dar. Natürlich werden immer passende Kostüme verwendet. „Früher hatten wir vollständige
Kulissen gebaut und ganze Räume dargestellt“, meinte Konrad Awiszus, „aber das hat sich als gar nicht so notwendig
erwiesen, es geht auch so sehr gut.“ Weitere Stücke sind zum Beispiel „Das verlorene Weihnachtsgeld“, „Gemeinderat
auf Abwegen“, „Die Silberhochzeit“ und „Die Weinlese“.
Bei den Proben kommt es öfter vor, dass mehrere Stücke nacheinander probiert werden. Dann werden nicht immer
zugleich die Kostüme gewechselt werden, weil man nachher noch einmal auf das erste Stück zurück kommt. Die
Rollen in fremden Kostümen zu erleben ist spannend und amüsant zugleich. Aber am Ende stimmt dann alles bei der
Aufführung vor Publikum. Mit Rochus Schneider vom Kreml Kulturhaus in Hahnstätten als Lehrer haben die
Amateurdarsteller ein gehöriges Maß an Schauspielkunst erlernt. Das ist auch bei den Proben klar erkennbar. Spaß
am Spiel sei der eine Grund, sich in der Theatergruppe zu engagieren, erklärten die Mitglieder, aber im Alter geistig fit
zu bleiben, sei der wichtigere Grund. Darin waren sich alle einig. Das auswendig lernen der Rollen sei reinstes
Hirnjogging.
Über den Rhein-Lahn-Kreis hinaus hat sich die Gruppe längst einen guten Namen gemacht. Mit ihren Stücken
begeisterten sie ihr Publikum in Hessen, im Hunsrück, im Westerwald und Rheinhessen. „Die Einladungen zu
Firmenfesten, Goldenen Hochzeiten, Dorffesten, Geburtstagen, Kirchenfesten, Vereinsjubiläen oder in Seniorenheime
erfolgen durch Mundpropaganda. Es sind Empfehlungen, die die Runde machen, “ erklärte Konrad Awiszus das
Zustandekommen der Anfragen. Besondere Werbung sei gar nicht nötig. Die Gruppe bietet nicht nur Theaterstücke,
wobei die Länge auf etwa 20 Minuten beschränkt ist, auch Musikstücke und Gesang füllen das große Repertoire. Die
Auftritte sind kostenlos, nur die Spesen müssen erstattet werden. Ein Problem plagt die Gruppe allerdings, die
Mitgliederzahl. Es werden dringend neue Mitspieler gesucht, besonders männliche. Die Theatergruppe „Kaleidoskop“
hat sich organisatorisch und versicherungsrechtlich dem Landesverband Amateurtheater Rheinland-Pfalz e.V. – im
Bund Deutscher Amateurtheater angeschlossen. „Es ist alles gut organisiert, es macht großen Spaß und man hat
Bewegung und Unterhaltung, also mitmachen“, forderte Konrad Awiszus auf. (Text Theater Kaleidoskop)
Amateurtheater „die oase“ Montabaur
Ironie, Chaos und Konfrontation in der Suite 719 – „Plaza Suite“ von Neil Simon
Das Hotelzimmer Nummer 719 im altehrwürdigen Hotel Plaza in New York bildet für die nächsten Wochen auf der
Bühne des Amateurtheaters „die oase“ in Montabaur die Szenerie für amüsanten Unterhaltung auf gehobenem
Niveau. Am Samstagabend lief die Premiere des Episodenstücks „Plaza Suite“ aus der Feder von Neil Simon im
ausverkauften Haus über die Bühne. Um es vorweg zu sagen: Freunde anspruchsvoller Bühnenunterhaltung sollten
sich die vier Episodenstücke auf keinen Fall entgehen lassen. Das Team der Oasianer garantiert turbulente
Geschehnisse auf hohem schauspielerischen Niveau.
Die Werke des Autors sind geprägt von feiner Ironie, Chaos, Wortwitz und absurden Situationen. Die Spitzfindigkeit
und Spöttelei, das Chaotische, den Wortwitz und die Absurditäten haben die Darsteller der Oase auf elegante Weise in
Szene gesetzt. Sei es die schwärmerische Ehefrau, ein Vollblut-Geschäftsmann oder eine 24-Stunden Sekretärin. Sei
es ein junges, Tennis liebendes Ehepaar und ein Arzt, der selbst zum Patienten wird, sei es ein verliebter Produzent,
der seine sich zierende Jugendliebe auf pikante Weise anbaggert, oder sei es ein verzweifeltes Ehepaar, eine
ängstliche Braut und ein obercooler Bräutigam. Die Oase hat sich bei ihrer jüngsten Spielsequenz ein hohes Ziel
gesteckt. Bei der Premiere legte das Team einen nie gefährdeten Start-Ziel-Sieg auf die Bühne.
(Foto und Text (auszugsweise) Hans-Peter Metternich, Westerwälder Zeitung vom 29.10.2012)
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(Foto und Text (auszugsweise) Hans-Peter Metternich, Westerwälder Zeitung vom 29.10.2012)
Bartels Bühne Flammersfeld spielt Molière`s „Der eingebildete Kranke“ – ein Riesenerfolg!
Jetzt ist es erwiesen. Man kann auch als Amateurtheatergruppe den Mut haben, sich selbst und seinem Publikum
klassisches Theater zuzutrauen!
„Der eingebildete Kranke“, die Mutter der Komödie, bereits 1673 von Molière geschrieben, hat bis heute nichts an
Aktualität verloren, da sie sich mit Themen befasst, die die Menschen immer interessiert haben und interessieren: die
Auseinandersetzung mit dem Tod (auch das Lachen über den Tod, das Spiel mit dem Tod) und die große Frage nach
Sein und Schein; wer oder was ist wahrhaftig, wer gibt nur vor so zu sein? Bei Molière wird Argan Opfer vielfältiger
Verblendung und Täuschungen. Und auch wir sind in unserer heutigen Zeit viel Blendwerk ausgesetzt: im
öffentlichen Leben (dazu genügt es manchmal schon die Nachrichten anzuschauen und auch die Tageszeitung will mit
gesundem Menschenverstand gelesen sein), im Beruf und –ganz bitter- auch im privaten Umfeld. Doch wenn wir
ehrlich sind, lassen wir uns manches Mal nur zu gerne täuschen, weil es einfach bequemer ist.
Die Inszenierung der Bartels Bühne, anfänglich unterstützt durch Jochen Wietershofer, der die Lust an diesem Stück
in uns geweckt hat (danke Jochen!), schien aufgrund immer wiederkehrender Besetzungsprobleme einige Male zum
Scheitern verurteilt zu sein. Dass das Ensemble erst sehr spät komplett war, dass dadurch ein Probenmarathon
anstand, dass die Regie gewechselt hat und dass die Ungewissheit, ob wir diesem Stück gewachsen sind, immer im
Hinterkopf war – all das hat dem Ehrgeiz der Truppe keinen Abbruch getan. Viel Arbeit und Herzblut und natürlich
Spaß stecken in dieser Inszenierung und sie wurden vom Erfolg belohnt. Ausverkaufte Aufführungen und begeisterte
Zuschauer (die ernsthaft nachfragten, ob die beiden Hauptdarsteller –Gert Schmidt als Argan und Katharina
Ostermann als Toinette- professionelle Schauspieler seien), Szenenapplaus und beflügelte Darsteller. Glückliche
Gesichter und dankbare Menschen im Publikum (Originalzitat: „Was Schöneres hätte ich heute Abend nicht machen
können“) waren der Lohn für unsere Arbeit. Selbst ich als Regisseurin, die ich wochenlang mit meinen Schauspielern
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an Gesten, Blicken und Timing gefeilt habe, war jedes Mal ganz in ihren Bann gezogen und habe mich köstlich
amüsiert.
Vor sehr reduzierter Kulisse (auch das war ein mutiges Novum für die Amateurbühne) und mit nur wenigen, dafür
aber bespielten Requisiten war das Augenmerk des Publikums (ohne Verblendung �) auf die Charaktere gelenkt, die
mit großer Disziplin und spürbarer Spielfreude die Zuschauer verzauberten.
Fazit: Habt Mut! Ihr könnt Euch und Eurem Publikum etwas zutrauen! (Silke Düngen, Bartels Bühne Flammersfeld e. V.)
theaterfreunde niedererbach e.V.
Riesenspaß mit „Hexenschuss“
„Der Hexenschuss“ – so lautet der Titel der neuesten Inszenierung, die sich die „theaterfreunde niedererbach“ auf den
Spielplan gesetzt haben. Man hatte fast den Eindruck, als sei diese Farce aus der Feder von John Graham eine
Fortsetzung des letztjährigen Erfolgsstückes „Ausser Kontrolle“. Galt es damals, eine „Leiche“ zu verstecken, so muss
diesmal von der Sängerin Sally Hills ein Liebhaber vor dem unerwartet und zu früh heimkehrenden Ehemann Leonard
verheimlicht werden.
Und der Liebhaber, der TV-bekannte Moderator Phil Raven steckt zudem mit einem Hexenschuss in der viel zu kleinen
Wanne im Badezimmer der Familie Hills. Doch damit nicht genug: der blinde Klavierstimmer Mr. Phips sorgt für
weiteres Durcheinander, Missverständnisse und mit lockeren Sprüchen für Heiterkeit. Das Publikum amüsierte sich
köstlich.
Diese turbulente Handlung hatte das Regie-Duo Horst Meister und Frank Prüfer gekonnt in Szene gesetzt und bei der
Auswahl der Akteure das richtige Händchen beiwesen. (Text Nass. Neue Presse, Foto: Westerwälder Zeitung)
LSG Bruchweiler-Bärenbach
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tik – Theater im Keller bei Kulturnacht aktiv
Andernach. Wie manche Menschen auf den Hund kommen, ist das tik-Theater im Keller Andernach e.V., auf den Tisch
gekommen. Auch bei der diesjährigen 11. Andernacher Kulturnacht hat sich das tik mit einer eigens für diesen Abend
entwickelten Produktion beteiligt und das bunte Treiben in der Innenstadt bereichert. Unter dem Titel „Auf den Tisch
gekommen“ jonglierte das tik mit Worten rund um das Thema „Tisch“. Teilweise wurde der Titel wörtlich genommen,
die Darsteller nahmen tatsächlich auf dem Tisch Platz. Zum Teil wurden Worte mit der Endung „-tisch“ abstrahiert,
dargestellt und anschließend mit Worttafeln auf einer schwarzen Wand im Hintergrund, aufgelöst. Das tik hat mit
seiner Show erneut bewiesen, dass der Phantasie keine Grenzen gesetzt sind und dass Darstellung nicht unbedingt
viel Requisite braucht. Auch dieses Jahr lockte der Andernacher Amateurtheater Verein viele Zuschauer auf den
Merowinger Platz, wo die Akteure mit ihrem Programm gleich zweimal begeisterten. Sie zeigten bei ihrem Spiel
großen Enthusiasmus und ernteten den Beifall ihres Publikums. (1.11.2012 Ruth Retterath, tik Andernach e.V.)
Finthlinge, Mainz-Finthen
„Der Raub der Sabinerinnen“
„Was lange währt, wird endlich gut“ – so kann man diese erfolgreiche Produktion untertiteln. Denn schon in 2011
wollte man damit auf die Bühne kommen, aber durch Krankheitsfälle im Ensemble wurde es zwar spät, aber nicht
weniger erfolgreich, wie die Premiere gezeigt hat. Es ist immer wieder interessant zu beobachten, wie die
verschiedenen Regisseure an diesem Klassiker herangehen. Hier hat Uwe Greiner sehr flott inszeniert, weit ab vom
üblichen „Millowitsch-Getöse“, die Figuren waren sehr präzise herausgearbeitet. Der Professor Gollwitz erinnerte mich
in seinem Gehabe frapant an meinen Lateinlehrer im Gymnasium, absolut authentisch. Beeindruckend auch Theater-
oder besser „Schmieren“- Direktor Striese, der sein „sächsich“ wirklich vom ersten bis zum letzten Satz durchhielt.
Wunderbar der Monolog über sein Theater, welches verächtlich als „Schmiere“ abgetan wurde, hier treten Parallelen
zu den Amateurtheatern auf........... Souverän auch die Damen der Familie, allen voran die resolute Ehefrau und die
beiden Töchter, rebellisch die „Kleine“, die schon mal ein Auge auf den verkrachten Studenten (dieser Darsteller hat
beste Aussichten, der jugendliche Liebhaber der nächsten 20 Jahre zu werden) geworfen hat, verheiratet-abgeklärt
die andere. Alles in allem, eine gelungene Aufführung – irgendwer sagte, es seien etliche „Neulinge“ dabei gewesen,
also mir ist nichts aufgefallen – Bravo, macht weiter so. Übrigens, die Idee mit der musikalischen Umrahmung war
originell, und dann noch den „Mann am Klavier“ als Souffleur einzusetzen – darauf muss man erst einmal kommen....
(Hans Schilling, Landesvorstzender)
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„Theater am Türmchen, Lambsheim
Szenenfotos „FINTHLINGE“
(Die Rheinpfalz, 27.9.2012 Kultur regional)
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(Die Rheinpfalz, 28.9.2012)
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Theaterverein Thalia 1908 Buchholz
„Wir von hier“ Sonderdruck Heimatausgabe RheinZeitung Kreis Neuwied 2.11.2012
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Theaterverein Elschbach e.V.
„Viva Polonia“ – „Polnische Wertschaft“ in Elschbach
Also, um es gleich vorweg zu nehmen – wir haben uns über die „polnisch Wertschaft“ köstlich amüsiert. Jedes Jahr
schaffen es die Elschbacher Mimen um Regisseurin Petra Kappel vortrefflich, Attacken auf die Lachmuskulatur zu
starten. Aber auch der Autor Bernd Gomber hat das richtige Gespür dafür, Zeitkritik und „den-Finger-in-die –Wundelegen“
humoresk zu verpacken, auch wenn einem politisch Korrekten dann schon mal das Lachen im Halse stecken
bleiben mag, wenn die Klischees nur so durch die Gegend fliegen. Der Gelegenheitsarbeiter Kasimir arbeitet schwarz
in einer ziemlich armseligen Kfz-Werkstatt, denn er sieht nicht ein, seinen sauer verdienten Lohn mit dem Staat zu
teilen, indem er Steuern und Abgaben zahlt. Natürlich sind alle Spezies vertreten, der erfolglose Werkstattbesitzer,
seine resolute Ehegattin, der gierige Banker, der mit dem Bürgermeister so manch Arges ausheckt und sich die
Werkstatt samt Grundstück unter den Nagel reißen will, der weltfremde Tüftler, bei dem alle Experimente schief
laufen, die naive Postbotin, die ein Auge auf Kasimir geworfen hat, und zum guten Schluss Oma und Tante aus Polen,
die endlich im „gelobten Land“ angekommen sind. So jagt ein Lacher den anderen, wenn Kasimir seine
Lebensweisheiten radebrecht und dem Banker das Handy klaut um damit nach Polen, Russland und Japan zu
telefonieren, wenn ein alter Staubsauger zum Katalysator wird, der Auto-Abgase in Benzin zurückverwandelt und die
Gier nach Profit den Banker veranlasst, sein gesamtes Vermögen in wertlose POLSKI-FIAT-Aktien, denn diese Firma
soll sich die Rechte an der „Erfindung“ gesichert haben, zu investieren. Kurzum, am Schluss bekommen die Bösen ihr
Fett weg und die Guten triumphieren – herrlich, wenn’s denn im richtigen Leben auch so sein könnte...........
Danke liebe Elschbacher, der Besuch hat sich wieder gelohnt ! (Hans Schilling, Landesvorsitzender, Fotos TV Elschbach)
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Kulturvereinigung Hadamar
„Love Letters“ in der Schlossaula
Zunächst ein paar Worte in eigener Sache: Erst mal „Entschuldigung“ an den Hessischen Theaterverband dafür, dass
ich in ihrem Gebiet „gewildert“ habe, denn Hadamar gehört nun mal zu Hessen, wenn auch nur ganz knapp hinter der
Grenze. Aber das hatte seinen Grund, denn Andreas Fuchs und Bettina Bathke sind „alte“ theatrale Weggefährten,
sind/waren Mitglieder „meines“ Theaters COURAGE in Ransbach-Baumbach sowie Einzelmitglieder des
Landesverbandes Rheinland-Pfalz. Andreas Fuchs wurde auf Weisung seines Limburger Dienstherrn nach Hadamar
verschlagen und kümmert sich nun seit mehr als einem Jahr um das Seelenheil seiner hessischen Schäfchen.
Als ich hörte, dass die Beiden noch einmal „LOVE LETTERS“ aufführen wollten, war ich natürlich Feuer und Flamme,
denn diese Inszenierung von Heinz Deichmann habe ich seit ihrer Premiere bei COURAGE in Ransbach-Baumbach
sozusagen mitgelebt. Das Stück ist für mich der Inbegriff von „großem Sprechtheater“, denn die beiden bedienen sich
nur ihrer Stimme, und trotzdem erlebt man Melissa und Andy so, als wenn man sie von aussen beobachtet und jeden
Schritt ihres Lebens mitgeht. Und so sind einige Redewendungen inzwischen bereits Teil des eigenen Zitatenschatzes
geworden. Wie die Wort-Klassiker „jetzt bist du wieder nur unter Jungs“ oder „irgendwann kommt jeder einmal nach
New York“ Ich gehe total einig mit Johannes König in der „Nass. Neuen Presse“, dass dieses Stück von Albert
Ramsdell Gurney immer wieder sehens- und hörenswert ist. (Hans Schilling, Landesvorsitzender)
Mit zwei Stimmen durch die Zeit
Manchmal ist Schweigen auch eine Antwort. Denn wenn einer der beiden Darsteller einfach nur schwieg, ahnte der
Zuhörer gleich, dass etwas nicht stimmte. Auf zwei Stühlen vor dem Publikum lasen Andreas Fuchs und Bettina
Bathke zwei Stunden lang abwechselnd die „Love Letters“ vor. Und obwohl der Raum voll besetzt war, war es dabei
immer sehr still. Wobei der Titel des Stückes etwas in die Irre führte, denn klassische Liebesbriefe waren eigentlich
nicht dabei. Vielmehr verfolgten die Zuhörer anhand der Briefe die fiktive Lebensgeschichte der beiden Amerikaner
Melissa und Andy. Beginnend mit der Kindheit in den 30er Jahren, umfasste der Briefwechsel so quasi ein ganzes
Menschenleben.
Nur mit ihrer Stimme und Mimik füllten Andreas Fuchs und Bettina Bathke ihre Rollen vollkommen aus.
Unterschiedliche Interessen und Temperamente sowie Meinungsverschiedenheiten und Streiterein wurden so
erlebbar. Eine Grundvoraussetzung für die Geschichte war natürlich, dass Melissa und Andy nur selten an einem Ort
waren und deswegen auf „altmodisches“ Briefeschreiben zurückgriffen.
Er wuchs in behüteten Familienverhältnissen auf, studierte Jura, wurde Marineoffizier, erfolgreicher Rechtsanwalt und
schließlich Senator. Sie dagegen liebte das „wilde Leben“ einer Künstlerin. Sie erlebte die frühe Scheidung ihrer
Eltern, kämpfte immer wieder mit einem ererbten Hang zum Alkoholismus und mikt Depressionen. Schließlich ging sie
an beidem zugrunde. Mit dem Tod ihrer Figur stand Bettina Bathke auf und wandte sich vom Publikum ab. Der Dialog
wurde so zu einem abschließenden Monolog, der dem Verlust des jahrzehntelangen Briefpartners noch einmal ein
besonderes Gewicht gab. Melissa Schicksal habe aber nichts mit Geschlechterklischees zu tun, sagte die Darstellerin
der NNP. Das habe vielmehr an ihrer verkorksten Familie gelegen und hätte genauso Andy passieren können.
Wenn nicht fast ein ganzes Menschenleben lang, so doch fast zwanzig Jahre begleiten die „Love Letters“ bereits
Bettina Bathke und Andreas Fuchs. Der fiktive Briefwechsel biete eine hervorragende Möglichkeit das Leben zweier
Menschen an einem Abend auszubreiten, erklärte Pfarrer Fuchs. Denn man sei so ganz nah an den Charakteren und
erlebe so die Höhen und Tiefen des Lebens. Dabei spiele auch die eigene inzwischen gemachte Lebenserfahrung eine
Rolle. Er sei damals in den 90er Jahren, als er das Stück zum ersten Mal gespielt habe, zum Beispiel noch nicht
katholischer Priester gewesen. „Wir haben uns verändert und das Stück auch“, sagte Fuchs. Die „Love Letters“ seien
deshalb nicht mehr dieselben wie vor zwei Jahrzehnten. Die minimalistische Darstellung gebe den Zuhörern
ausserdem die Möglichkeit, sich im kopf ihre eigenen Bilder und Vorstellungen zu erschaffen.
Die Idee, das Bühnenstück wiedereinmal in Hadamar aufzuführen, hatte Vera Emmermann von der Kulturvereinigung
Hadamar. Sie kenne Pfarrer Fuchs noch von ihrer gemeinsamen Zeit in der Hadamarer Theatergruppe „Drunter und
drüber“. Als sie ihm dann wieder begegnet sei, habe sie ihn auch nicht groß überreden müssen. Dass die Aula dann so
voll geworden sei, zeige ausserdem welchen guten Ruf Stück und Darsteller bereits in Hadamar genießen. Denn
mancher Zuschauer hatte das Drama nun bereits zum dritten Mal gesehen. (Johannes König, Nassauische Neue Presse)
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Schlossberghasen Eschbach
,,Dei Hälft und mei Hälft"
Eschbach: Premiere des ,,Schlossberg-Hasen"- Stücks ,,Geteilt durch Zwei"
Wenn sich morgen Abend bei der Premiere der,,Schloßberg-Hasen" der Bühnenvorhang im Haus am Schloßberg in
Eschbach öffnet, können sich Besucher auf den flotten, wortspielreichen Dreiakter ,,Geteilt durch Zwei" freuen.
Bei der Komödie von Marc Camoletti beweisen die Theaterfrauen wieder einmal ihr komödiantisches Talent, ihre
Verwandlungskünste und ihre routinierte Erfahrung in Sachen Textauswahl. Kein Wunder, erfreuen sie
doch bereits seit 24Jahren ihr treues Publikum. Trotz Theaterproben und Aufführungen laufen schon jetzt die
Vorplanungen fürs 25. Jubiläumsjahr, für das die Gruppe gleich mehrere Veranstaltungen plant.
Zuvor laden die Frauen aber an den kommenden drei Wochenenden ihr Publikum in das Wohnzimmer der ,,fast"
geschiedenen Eheleute Bellmann ein. Er ein gewiefter Strafverteidiger (Angelika Dausch), sie eine
gut aussehende Zahnärztin (Christa Steinmüller) haben sich wegen ihrer Arbeit auseinandergelebt. Aus
Bequemlichkeit teilen sie noch immer ihre gemeinsame Wohnung. Die räumliche Einhaltung von ,,dei Hälft
und mei Hälft" wird genauso wie die neuen Liebeleien der beiden des Öfteren zum Streitobjekt. Allerdings ist der
gemeinsame und geniale Buttler Victor (Barbara l(ein) in bester Millowitsch-Manier jeder Situation im Hause Bellmann
gewachsen und meistert die Geschicke mit List und natürlich gegen bare Münze. Kompliziert wird es für alle,
Beteiligte, als neue Partner mit in das geteilte Haus ziehen. Mit Pussi-Pussi, einem spleenigen jungen Fotomodell
(Dorothea Laux), und Robert, einem verhinderten Schauspieler (Martina Müller),ziehen zwei unvermeidbare Probleme.
und allerlei Verwechslungen bei Bellmann ein. (Die Rheinpfalz – Vorbesprechung, Foto Schloßberghasen)
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Elementare Übungen des Schauspielers
„Körper und Wort als Grundlage des schauspielerischen Daseins“
Referent: Michal Nocon
am 23./24. Februar 2013 in Bad Kreuznach, wie immer Mühlenstrasse 83
Bitte anmelden bei Inge Rossbach bis 31. Dezember 2012 (max. 15 Teilnehmer, ansonsten Warteliste)
Also, liebe Theaterkollegen, das ist ein elementar gutes Theaterwochenende. Ich freue mich, dass es gelungen ist,
den bekannten Theaterfachmann auch mal nach Rheinland-Pfalz zu locken !
Michal Nocon als internationaler Theatertrainer sagt:
„Der Körper und das Wort“
........Schauspiel bedeutet immer zu reagieren („acting is reacting“)
„Meine Grundforderung lautet Wahrheit der Empfindung. Diese ist als Programm zur Erziehung des
Verständnisses und des Erlebens der Gefühle und der bewussten Auseinandersetzung mit Empfindungen,
die das menschliche Leben ausmachen, zu definieren. Die ganze Schauspielausbildung ist eine
menschliche Auseinandersetzung mit vielen Ereignissen (Übungen) während des Prozesses der
Konfrontation mit dem eigenen Körper, der Stimme, der Vorstellungskraft, des Gedächtnisses und mit den
Gefühlen, die in jedem Moment – ob wir es wollen oder nicht – vorhanden sind.“
Ebenfalls fest geplant ist ein workshop
Straßentheater 6. - 8. September 2013 in Bad Kreuznach
„Auf die Strasse – fertig – los !“
Beginn Freitag, 6. September 2013 um 18 Uhr – am Samstag, 7. September nachmittags ist dann mit
Erlaubnis des städt. Ordnungsamtes von 15 bis 17 Uhr „Offenes Theater“
Sonntag, 8. September wird dann das spannende Thema weiter vertieft.
Alle nötigen Vorarbeiten für die Teilnehmer wie Kleiderfrage etc. werden etwa im Juni 2013 nach
Notierung der höchstens 16 Teilnehmer angegangen.
Referent: Hermann J. Vief aus Coburg
Teilnehmer lt. H. Vief: von 16 bis 99 Jahre
Die Ausschreibung dieser Lehrgänge findet nur auf diesem Wege statt.
Die Lehrgangsgebühren können Sie auf unserer homepage www.theaterrlp.de, erfahren.
Die Mindestteilnehmerzahl für ein Seminar wird auf 5 (fünf) Teilnehmer festgelegt.
Die Lehrgangsgebühr ist bei Anmeldung mit Hinweis auf das gewählte Seminar zu zahlen.
(Bankverbindung auf Seite 2). Eine Rückzahlung bei Nichtteilnahme findet nicht statt.
Seniorenlehrgang (Ü60) 2013 „vom Stegreifspiel zur Szene“
am 22./23. April 2013 in der Jugendherberge Bad Kreuznach
Referentin: Petra Newinger, Theaterpädagogin (BuT, Regisseurin, Sprachwissenschaftlerin (MA),
Neuwied.
Langjährige Erfahrung als Schauspielerin und Regisseurin in Amateurtheatergruppen. Theaterpädagogische Projekte und
Inszenierungen im Seniorentheater (Leitung der FISIMATENTEN in Neuwied), mit interkulturellen Studenten (FH Koblenz), Kindern,
Behinderten und in der Weiterbildung.
„Am Anfang ist ein Wort, ein Satz, ein Gedicht, ein Bild, eine Bewegung, eine Emotion oder eine Melodie, am Ende eine improvisierte
Szene.
In diesem workshop werden viele Möglichkeiten erprobt, aus einem Impuls Szenen spontan zu entwickeln. So können aus einem
Satz oder einer kleinen Geste spannende und verrückte Kurzszenen, Dialoge oder Bewegungsimprovisationen entstehen.
Mit viel Spaß am Unerwarteten wird an den persönlichen Ausdrucksmöglichkeiten und –stärken der Spieler gearbeitet. Dabei stehen
Spontaneität und Zusammenspiel im Mittelpunkt.
Improvisation gehört einerseits zum Training des Schauspielers und hat eine lockernde, befreiende Wirkung. Verborgene Stärken
eröffnen den oft selbst überraschten Akteuren neue Denk- und Handlungsmöglichkeiten.
Improvisation ist andererseits dazu geeignet, darstellerischen Zugang zu Inszenierungsthemen zu verschaffen oder sogar Szenen
bzw. ganze Stücke zu entwickeln. Speziell im Seniorentheater oder bei der szenischen Biografiearbeit ist dieser improvisatorische
Ansatz ein gutes Mittel zur Umsetzung eigener Erinnerungen oder Erfahrungen in Theaterszenen.“
Baldige Anmeldung wird empfohlen. Alles weitere bei der Referentin Seniorentheater, Traudel Kappel,
Anschrift, Tel. und e-mail auf der letzten Seite
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Seminarprogramm von Andreas Schnell, Trier
ES GEHT AUCH LAUTER!!
Kennt Ihr das? Da habt Ihr eine tolle Vorstellung gespielt, ward so gut wie nie – und ein Teil des Publikums hat Euch
nicht verstanden, weil Ihr zu leise wart – oder gar undeutlich.
Das nächste Mal macht Ihr es besser, seid viel lauter- und am nächsten Tag heiser.
Vielleicht seid Ihr aber auch Trainer einer Sportmannschaft, und nach jedem Training vom lauten Sprechen unendlich
müde. Oder Ihr wollt das nächste Referat so spannend halten, das jeder in der Klasse mitkriegt, wie wichtig der Inhalt
ist.
Es gibt viele Gründe und Motivationen, klar, laut und fest zu reden. Für eine gute Stimme brauchen wir aber einen
korrekten Atemfluss und eine sichere Stütze.
In diesem Workshop erarbeiten wir unter anderem:
�Atemsitz
�Die Urstimme
�PME und Atem
�Präsentation von Texten.
Der Kurs eignet sich nicht nur für Schauspieler/innen
Ort: Trier
Zeit: Samstag, 08.06.2013, ab 11:00 Uhr – Sonntag, 09.06.2013, ca. 15:00 Uhr (10-11 Stunden)
Kosten für Kursleitung, Hand-outs, Wasser, Kaffee, Tee auf Anfrage
Übernachtung kann auf Nachfrage vermittelt werden (Jugendherberge ca. 15 Minuten Fussweg).
Hier wird gespielt, was ich will...
Ein Regisseur ist ein Spielleiter, ein Dirigent, ein Bestimmer, ein Egozentriker, ein Teamplayer…….
Ein Regisseur muss einen Blick für den Raum haben, immer ein Auge auf seine Schauspieler werfen, und bei allem
ändern, helfen, korrigieren nicht das Gesamtstück und das Werk aus dem Auge verlieren.
In diesem Workshop wollen wir den verschiedenen Arten, Schauspieler zu führen auf den Grund gehen, den Blick für
den Menschen und die Rollen schärfen:
- Der Regisseur als Schauspieler- 2 fremde Welten
- Der Regisseur und seine Schauspieler – wie man in den Wald hineinruft...
- Die Suche nach der Figur
- Tricks für den Blick auf das Ganze
- Neue Ansichten entwickeln
- Mal was Verrücktes zulassen
Ort: Trier
Zeit: Samstag, 15.06.2013, ab 11:00 Uhr – Sonntag, 16.06.2013, ca. 17:00 Uhr (14 Stunden)
Kosten für Kursleitung, Hand-outs, Wasser, Kaffee, Tee auf Anfrage
Übernachtung kann auf Nachfrage vermittelt werden (Jugendherberge ca. 15 Minuten Fussweg).
Andreas Schnell ist professioneller Schauspieler und Regisseur, u.a. Hamburger Kammerspiele, Rottweiler
Zimmertheater, dastheater-freie gruppe Trier und Mord-a-Teller. Außerdem ist er seit mehreren Jahren als Sprech-
und Atemlehrer an der Sprecherakademie in Köln und Frankfurt tätig, wo er auch Unterricht in Phonetik und
Sprachgestaltung, sowie Moderation gibt. Seit 2 Jahren ist er auch Jugendleiter im Landesverband Rheinland
Pfalz.Mehr Infos findet Ihr unter:
www.andreas-schnell-theater.de
Fragen und Anmeldungen an: sus@andreas-schnell-theater.de
Seminarangebot in Zusammenarbeit mit dem Verband Saarländischer Amateurtheater e.V.
In Rudolstadt haben Josef Sedlmeier (Saarland), Inge Rossbach und ich mal überlegt, ob es nicht sinnvoll sein
könnte, gemeinsame Lehrgänge anzubieten. Zum einen käme es hier zu einem intensiveren Gedankenaustausch
zwischen den benachbarten Verbänden und zum anderen können wir dann auf eine größere Zahl an Interssenten
zurückgreifen und so verhindern, dass wir Lehrgänge wegen zu geringer Beteiligung absagen müssten, wie in der
Vergangenheit bereits geschehen. Deshalb wagen wir jetzt den Versuch und bieten Euch für 2013 zwei Seminare an,
die unseres Erachtens doch interessant sein dürften:
Thema 1: Schauspiel Thema: Klischee – Schluss damit !
Referent: Petra Wüllenweber, Köln (eine ausgezeichnete Profi-Regisseurin)
Termin: 19.- 21. April 2013 (Freitag ab 18 Uhr – Sonntag nach dem Mittagessen)
Thema 2: Schauspiel und Regie
Referenten: Willi Fries, Saarbrücken (toller Schauspieler mit Pantomimen-Ausbildung)
Christian Schidlowski, Nürnberg
Termin: 8. – 12. Mai 2013 (Mittwoch ab 18 Uhr – Sonntag nach dem Mittagessen)
Donnerstag, 9. Mai ist Feiertag (Christi Himmelfahrt, für Nichtgläubige Vatertag)
Beide Lehrgänge sollen das gleiche Thema behandeln und sollen zum Schluß zusammengeführt
werden.
Die Lehrgänge finden statt in der Landesakademie für musische und kulturelle Bildung in Ottweiler, daselbst sollten
die Seminarteilnehmer auch „wohnen“ (Vollpension).
Mehr Informationen über Seminare und Kosten unter Schilling@Theaterrlp.de oder unter 0163-6744806
Wir würden uns freuen, wenn dieses Experiment von Erfolg gekrönt sein wird. Bis dahin verbleiben wir
Josef Sedlmeier für den Verband Saarland und Hans Schilling für den LV Rheinland-Pfalz
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Küss mich, bitte bitte küss mich
Wie man auch ohne Nähe Nähe herstellen kann
Am 28. und 29. 04. fand der Workshop LOVE-LOVE-LOVE in Bad Kreuznach statt.
Heike Meyer-Netscher führte eine kleine aber umso motiviertere Gruppe in die Geheimnisse der Liebesszenen ein.
Und das Erstaunlichste: Oft benötigt es gar keine körperliche Nähe, um Intimität und Verbundenheit zu zeigen. Übung
eins: Blickkontakt auf die Entfernung halten (oder bewußt wegnehmen), und somit eine enge Beziehung aufbauen.
Die Partner umschleichen sich, beäugen und verfolgen sich, eine fast greifbare Spannung baut sich im Raum auf.
Gleiches auch anders herum. Ein Paar sitzt am Tisch, und hat sich gerade getrennt, schweigt sich an. Dies ist eine
Übung zum Status. Einer unterwürfig, einer stark. Dazu braucht man keine Worte. Blicke, Körperhaltungen reichen.
Status und Statuswechsel machen die Grundspannung beim Theaterspielen aus. Eine Figur mit immer dem gleichen
Status wird langweilig. Und nicht immer ist der offensichtliche Status der wirkliche Status.
Was aber tun, wenn wir Nähe, Liebe, Zuneigung aufbauen sollen, und dazu einen Text bekommen, der nicht unserer
ist, fremd klingt, vielleicht steif. Auch dazu hat Heike eine Lösung. Fluchs werden Sätze auswendig gelernt, und dazu
verschiedene Szenarien entworfen. Einmal freudig erregt, weil ein Gehaltserhöhung gewährt wurde, und somit die
Verlobung gesichert ist, einmal mit der Kündigung in der Tasche, die dies eben nicht zulässt, einmal ein Wiedersehen
nach zwei Jahren Gefängnis.
Und es ist erstaunlich, welches Eigenleben die Figuren plötzlich bekommen. Nur eine Nuance verändert, und aus dem
unterwürfigen, reumütigen Ehemann wird ein leicht aggressiver Heimkehrer. Und wieder wird die Spannung und die
Nähe erzeugt durch Statuswechsel der einzelnen Figuren.
Weitere Übung zur Status, zu Nähe und Distanz, zu partnerorientiertem Spielen folgen, bevor es in die eigentlichen
Liebesszenen und somit auch zu den Kußszenen kommt (Anmerkung des Autor: Dass im Übungsraum ein Bett stand
ist rein zufällig…).
Und siehe da, Küssen macht Spass (das es Tricks gibt, die das küssen nur so aussehen lassen, verraten die
Teilnehmer nur auf Verlangen). Ob auf der Parkbank oder nach einem Eishockeyspiel, ob als Ablenkungsmanöver oder
ehrliches Zeichen der Zuneigung, der Kuss kommt nie allein, ist immer vorbereitet, und sollte dennoch nicht
vorhersehbar sein. Wir arbeiten an Details, hier ein Blick weniger, dort eine kleine Pause, und jede Veränderung
verändert die Szene. Nicht immer zum Positiven, aber wir probieren aus, nehmen rein, lassen weg, ändern, bis wir
uns dem nähern, was wir zeigen wollen. Und wir versuchen authentisch und ehrlich zu bleiben. Der Kuss als Ausdruck
des intimen Moments, denn unsere Figuren schaffen. Und immer muss klar bleiben: Hier küssen sich die Rollen, nicht
die Schauspieler. (Andreas Schnell).
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1. Jugendseminar „vom Theatersport zum Faust“
„Vom Theatersport zum Faust“ Jugendworkshop mit Hermann J. Vief
Dies versprach ein reizvolles Seminar zu werden. Wir Erwachsenen waren gespannt wie man es schafft den Bogen
vom Theatersport zum Faust zu spannen. Und es gab an dem Wochenende viel Gelächter unter uns Erwachsenen, wie
es denn nun zu dem Titel gekommen war. Aber wir konnten es nicht mehr nachvollziehen und so durfte Herrmann
sich diesem Problem als Referent alleine stellen.
Am Samstag kamen dann 12 Jugendliche gefolgt von 2 Betreuerinnen in der Jugendherberge an. Zuerst wurden
Aufwärmübungen gemacht, bei denen man viel durch den Raum laufen m
Eingemachte. Es wurde schnell klar, dass Improvisation gar nicht so einfach ist, damit es für den Zuschauer nicht
langweilig wird. Es gibt auch hier Regeln, an die man sich halten und die man beherrschen sollte. So haben viele auch
bei der Umfrage am Ende des Seminars geschrieben, dass sie die kurz zusammengefassten Regeln sehr hilfreich
fanden.
Kläre in der ersten Minute CBZO. Hierbei stehen die Buchstaben für:
C = Charakter
B = Beziehung
Z = Ziel
O = Ort
Außerdem:
Frage nicht behaupte!
Nimm es an! - Auja! –
Bleibe dabei!
Sollte der Leser nun denken: “Na, das ist ja ein richtiges Thema für Jugendliche, da es nicht so anspruchsvoll ist!“
Dann empfehle ich ihm, ein solches Seminar mal zu besuchen und sie werden überrascht sein, wie viel Disziplin dazu
gehört, diese „einfachen“ Regeln umzusetzen. Wir Erwachsenen machten teilweise auch mit und durften es am
eigenen Laib erfahren. Und natürlich sind das nur die markantesten Regeln. Keine Angst, es gibt noch mehr…egal ob
Kino-Stop, Wachsen-Schrumpfen, Diashow usw. die Jugendlichen waren mit Feuereifer dabei. Aber schließlich kam
der Sonntag und wir Erwachsenen rätselten immer noch, wo der Faust auftauchen würde. Und tatsächlich, es kam die
„Bild-Improvisation“. Immer drei Jugendliche sollten sich eine Szene zu einem vorgegebenen Bild, auf dem Faust,
Mephisto und das Gretchen zu sehen waren, überlegen. In der Mitte der Szene mussten sie die berühmten Sätze:
Faust: „Mein schönes Fräulein, darf ich es wagen, meinen Arm und Geleit Ihr anzutragen?“
Margarete: „Bin weder Fräulein, weder schön, kann ungeleitet nach Hause gehen.“
einbinden.
Danach kurzes Freeze (Erstarren der Schauspieler), damit der Zuschauer das Bild wiedererkennen konnte und zu
guter Letzt die Szene sinnvoll zu Ende führen.
Die Jugendlichen hatten einen solchen Spaß und die tollsten Ideen und Hermann hatte es vollbracht: er wurde dem
Titel des Seminars gerecht.
Zum Abschluss gab es für die Eltern eine kleine Vorstellung von zuvor mit den Jugendlichen ausgewählten
Improvisationsspielen, was bei den Erwachsenen mit viel Applaus honoriert wurde.
Abschließend möchte ich einen Kommentar aus der Seminarumfrage zitieren. Auf die Frage, welche Note würdest Du
dem Seminar geben?, antwortete sie oder er: „Eine 1, denn es gibt nette „Kinder“ und Hermann ist cool.“ (Petra
Theisen, Beisitzerin Kinder- und Jugendabteilung)(Fotos Katja Krompholz)
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KINDERSEMINAR: BÜHNE FREI – KINDER PROBIEREN SICH AUS:
Am 20.10. trafen sich Kinder zwischen 6 und 12 zum ersten Kinderworkshop des Landesverbandes in Andernach. Das
TIK war so freundlich, uns ihren Theaterraum für diesen Tag zur Verfügung zu stellen, und so trudelten bis zum
Beginn 12 Kinder aus vier Mitgliedsbühnen im Theater ein. Mit Dorothee Jakubowski konnte eine langjährige und
erfahrene Schauspielerin und Theaterpädagogin als Referentin gewonnen werden, die mit ihrer unbekümmerten Art
schnell die Herzen der kleinen Schauspieler und Schauspielerinnen gewann.
Begonnen wurde mit einem Partnerinterview. Zwei Kinder taten sich zusammen, fragten sich gegenseitig aus nach
Namen, Geburtstag, Lieblingsessen, Haustieren usw., und stellten sich dann gegenseitig vor, allerdings erzählten sie
dann in der Ich-Form.
Danach ging es nach Hawaii. Bei dem Spiel steht ein Kind in der Mitte des Kreises, zeigt auf eine Person und nennt
bestimmte Begriffe, die jeweils einen Gegenstand bedeuten, und dieser wird von den Kindern im Kreis dargestellt. Bei
Hawaii zum Beispiel, spielt der, auf den gezeigt wurde, eine Palme und die Arme in die Höhe, und die
danebenstehenden Kinder spielen die Honolulu-Tänzerinnen. Oder Toaster: dabei legt das angezeigte Kind die
Arme dicht an den Körper, und hüpft auf und ab, und die Nachbarn nehmen ihn in die Mitte und halten sich an den
Armen fest. Wer zu langsam reagiert, muss in den Kreis.
Bei einem anderen Spiel wird die Gruppe in zwei Teams geteilt. Einer gibt einen Ort vor, z.B. Schule. Nach und nach
gehen die Teammitglieder auf die Bühne, und sagen. „Ich bin. Eine Tafel“, oder „Ich bin ein Schulbuch“, oder was
auch immer ihnen einfällt und gehen dann ins Freeze. Wenn alle auf der Bühne sind, beginnt die Gruppe zu spielen,
und entwickelt eine Szene.
Und wer so fleißig mitgemacht hat, der hat dann auch ein Mittagessen verdient. Dafür hatten Petra und Andreas auch
gesorgt. Schließlich sollte es ja ein toller Tag werden.
Nach der kleinen Pause, die den Kindern nicht kurz genug sein konnte, kam das große Thema :“MUT“ an die Reihe.
Was ist mutig, was ist nicht mutig, ward ihr schon mal mutig.
Aus den ganzen Ideen wurden dann drei kleine Szenen entwickelt, die am Schluss des Workshops den Eltern
vorgeführt wurden:
Da war die Schülerin, die gemobbt wurde, weil sie keine trendigen Klamotten trug, und der Mitschüler, der ihr half,
und zeigte, das die Mädchen, die sie hänselten eigentlich die „Doofen“ waren.
Oder das Mädchen, das die Tiere ärgerte, weil es selbst keine haben durfte, und dann dankbar das Angebot der
Tierhalterin annahm, einmal in der Woche mit den Tieren spielen zu dürfen.
Oder die zwei Jungs, die dem Mädchen ihre Trinkflasche wegnahmen, und mit ihr rumbalgten, bis dann ein großer
Junge mit ihnen redete, und sie ihren Unsinn einsahen.
All diese Ideen kamen von den Kindern selber, und so mußte Doro die vielen Ideen nur noch sammeln und die
Szenen, die die Kinder selbstständig erarbeitet hatten, ein wenig in eine Form bringen.
Als der Workshop gegen 17:00 zu Ende ging, und die Akteure von Ihren Eltern abgeholt wurden, wollte die Eine oder
der Andere gerne noch länger bleiben und weiterspielen. Dafür aber bietet sich sicherlich in den nächsten Stücken
noch viel Gelegenheit in Andernach, Elschbach, Bad Kreuznach oder Neuwied.
Zum Schluss bleibt uns noch, erneut Dank an das Tik in Andernach zu sagen, und wir freuen uns schon auf das
Kinderseminar 2013 in Elschbach. (Andreas Schnell)
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Bürgerpreis 2012
Jugendarbeit des tik – Andernach wurde ausgezeichnet
Kreis Mayen-Koblenz.
Unter dem Motto „Projekt Zukunft: Engagiert für junge Leute“ wurde der diesjährige Bürgerpreis des Landkreises
Mayen - Koblenz, gemeinsam gestiftet von der Stadt Koblenz, der Sparkasse Koblenz und der KSK Mayen, anteilig
dem tik – Theater im Keller Andernach und dem Kreismusikverband Mayen – Koblenz verliehen. Innerhalb einer
Feierstunde, die in den Räumen der Kreisverwaltung Koblenz stattfand, wurden die Urkunden durch den Landrat
Alexander Saftig überreicht. Er gratulierte den Gewinnern herzlich und betonte in seiner Ansprache die wichtige
Bedeutung von Ehrenamt und Engagement für die Gesellschaft: „Bei uns hat das Theater in Andernach gepunktet,
weil es seit über 25 Jahren Kindern und Jugendlichen Perspektiven bietet und weil uns die Statements der
Jugendlichen überzeugt haben.“
Die Jugendlichen des tik Andernach lobten in ihren Statements unter anderem das familiäre Miteinander in der
Gruppe, die Förderung ihrer Fähigkeiten und den großen Anteil, den das tik an ihrer Persönlichkeitsentwicklung trägt.
Der Vereinsvorsitzende Detlef Stollenwerk nahm die Urkunde strahlend entgegen und bedankte sich im Namen aller
Vereinsmitglieder für diese Auszeichnung und die Würdigung der Vereinsarbeit. Die jungen Vereinsmitglieder jubelten.
Die tik Jugendgruppe zeigte zwei Szenen aus den letzten Stücken. Zuerst eine Sequenz aus dem Musical „Der kleine
Vampir“, das dieses Jahr unter der Regie von Karin Scherer zur Aufführung kam. Besonders unter die Haut ging den
Zuschauern eine Szene der ersten eigenen Produktion der Jugendgruppe, dem Schülerdrama „Der Streber“ von Vasco
Hexel, die bereits 2011 mit sehr großem Erfolg aufgeführt wurde. Regie führte hierbei die Jugendleiterin des tik,
Cornelia Marbach-Praml.
Die anwesenden Gäste, Politiker einiger Parteien, Vertreter der Sparkassen, der Verwaltung und Mitglieder der
Vereine, waren von der Kostprobe der tik Truppe sichtlich beeindruckt.
Anschließend gaben Karin Scherer, die künstlerische Leitung des tik, Cornelia Marbach–Praml und Martin Naundorf,
ein 18 jähriger Mitspieler, dem Lokalfernsehen ein kurzes Interview über die Vereinsarbeit des theater im keller.
Das Preisgeld von 1000€ wird sicherlich in der Jugendarbeit sinnvolle Verwendung finden. Schon seit vielen Jahren
werden den jungen Mitgliedern des Vereins Theater Fortbildungen ermöglicht, wie zum Beispiel die jährliche
Bundesjugendkonferenz mit ihren sechs verschiedenen Workshops, in Wetzlar oder die vom Landesverband
angebotenen Kinder - und Jugendlehrgänge.
Weitere Informationen über das tik Andernach unter: www.tik-andernach.de.
30.08.2012 Ruth Retterath
Der kleine Muck –Theaterverein Thalia 1908 Buchholz e.V.
Am Samstag, den 28.11.12 hatten wir uns im Höfer-Saal in Buchholz zur Premiere des Kindertheaterstücks „Der
kleine Muck“ eingefunden. Die Besucher strömten in großer Zahl zur Aufführung.
Zu Beginn muss der kleine Muck, schön gespielt von Nicolai Krenkel, zuerst einmal viel Hohn und Spott von auf der
Straße spielenden Kindern erdulden. Doch zum Glück kommt ein Vater, der die wahre Geschichte dieses kleinen
Mannes kennt und sie in schönen Bildern zu erzählen weiß…
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wie alles anfing, als der kleine Muck auf seiner Reise die kalte und böse Frau Ahvazi (gut gespielt von Alina Ullmann)
trifft, die Ihre Katzen liebevoller behandelt als ihn. Glücklicherweise eilt die freundliche Tänzerin Fatme (Luka
Merthens) dem kleinen Muck immer wieder zu Hilfe, hier in der Gestalt eines Hundes. Dank ihr kommen sowohl die
magischen Pantoffeln als auch der Zauberstock in seinen Besitz. Nun kann es nur noch aufwärts gehen. Der kleine
Muck findet als Hofläufer beim Sultan einen schönen Arbeitsplatz und möchte mit den anderen Höflingen Freundschaft
schließen. Doch dies geht mächtig schief, denn Freundschaft kann man sich nun mal nicht erkaufen. Die Höflinge
vergehen vor Neid und machen ihn vor dem mächtigen Sultan (Tobias Ullmann) schlecht. Herrlich hinterlistig von
Simon Becker als Mundschenk Korchus gespielt. Auch die Prinzessin Amarza (Alina Dombrowski) und ihre zickigen
Hofdamen (die köstlich von Carina Braun / Ronja Ullmann / Nadine Klein gespielt wurden) finden diesen kleinen
Zwerg wenig attraktiv, so dass er schließlich im Gefängnis landet. Durch Zauberfeigen und einer mit der Tänzerin
Fatme ausgeklügelten List, kann er sich schließlich im Marktgewimmel als Händler tarnen und bekommt die
Möglichkeit, das Unrecht, das ihm wiederfahren ist zu korrigieren.
Die Aufführung war rund, wie man so schön sagt. Am meisten hat mich die schöne Atmosphäre auf dem Markt
fasziniert oder auch wie die Kinder in den Gassen spielten und den Muck ärgerten. Da ich nicht alle
Schauspieler(innen) namentlich erwähnen kann, hoffe ich, dass die nicht genannten Kinder und Jugendlichen mir dies
verzeihen werden. Ihr ward toll! (Petra Theisen, Beisitzerin Kinder- und Jugendabteilung)
Petermännchen-Theater Westerburg
(Westerwälder Zeitung vom 19.11.2012)
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„Amateure steigen auf“ – Deutscher Amateurtheaterpreis „amarena“ in Rudolstadt
vergeben
„Die Amateure steigen auf", stellte der Schauspieler und Moderator Martin Bretschneider bei der Gala am Samstag,
den 8. September, anlässlich der Preisvergabe des Deutschen Amateurtheaterpreises „amarena" fest. Er zog einen
treffenden Vergleich zwischen Fußball und Theater und verbreitete beste „Stadionstimmung".
Zum zweiten Mal vergab der Bund Deutscher Amateurtheater diesen Preis in fünf Kategorien. Die Auszeichnungen
wurden im Beisein der Thüringer Ministerpräsidentin und Schirmherrin des Festivals Christine Lieberknecht verliehen,
die dem Amateurtheater für seine vielfältigen Qualitäten besondere Anerkennung zollte. Als Vertreter des
Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medienüberbrachte Martin Eifler die Grüße von Kulturstaatsminister
Bernd Neumann.
Nach Abschluss des dreitägigen amarena-Festivals, bei dem die Preisträger ihre Inszenierungen vorstellten, nahmen
die fünf Theatergruppen mit großer Freude ihre Auszeichnung entgegen. Neben dem amarena-Award und einer
Urkunde erhielten die Gruppen je 2.000 Euro Preisgeld.
Über den Preis in der Kategorie „Musik-, Tanz- und Bewegungstheater“ freute sich das SpinaTheater / Junges
Theater aus Solingen, die gemeinsam mit jungen Darstellern aus Polen eine bildgewaltige Interpretation des
„Kleinen Prinzen“ vorstellten.
Intensiv und authentisch näherte sich das Theater im Gewölbe in Kooperation mit Offenburger Schulen einem
Stück Heimatgeschichte zur Zeit des Nationalsozialismus. Die Akteure im Alter zwischen 8 und 75 Jahren nahmen den
Preis in der Kategorie „Neue und aktuelle Theaterformen“ entgegen.
Ein besonderes Bühnenbild, das sich von der afrikanischen Hütte in ein riesiges Flüchtlingsboot verwandelte, führte
die Zuschauer der Inszenierung „Ká síra díya“ hautnah in die bedrohliche und doch hoffnungsvolle Welt eines jungen
Afrikaners, der sein Überleben auf gefährlichem Wege in Europa zu sichern hofft. Das Consol Theater aus
Gelsenkirchen wurde hierfür in der Kategorie „Seniorentheater“ ausgezeichnet.
Modern, frisch und voller Sinnlichkeit überzeugte DIE SCHOTTE aus Erfurt in dem Klassiker„Romeo und Julia“. Die
Gruppe nahm den Preis, überreicht durch Ministerpräsidentin Lieberknecht, in der Kategorie „Schauspiel“ entgegen.
Einen riesigen Sarg als vielseitiges Bühnenelement für den vermeintlichen Tod des großen Humoristen LORIOT
brachte das Theater Oberschwaben-Bodensee ins Spiel. Dabei zeichnete das Ensemble als Preisträger in der
Kategorie „Komödie“ in immer neuen Konstellationen und mit aktuellen Bezügen die Lebendigkeit seiner Figuren und
der kleinen Alltagsgeschichten nach.
„Wir haben an drei Tagen fantastische Preisträger erlebt und ich war beeindruckt, dass wir so tolle und genaue
Theaterarbeiten gesehen haben, die auch jedem großen Theater alle Ehre machen würden“ fasste der Juryvorsitzende
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Jürgen Flügge seine Eindrücke zusammen und auch Festivalleiter Frank Grünert zog ein positives Fazit zum
Veranstaltungsverlauf, der auch von einer starken öffentlichen Resonanz begleitet wurde.
Die Initiative wurde gefördert vom Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien aufgrund eines
Beschlusses des Deutschen Bundestages, vom Bundesministerium für Familie, Senioren, Frauen und Jugend, vom
Thüringer Ministerium für Wissenschaft und Kultur, der Stadt Rudolstadt und der Volksbank Saaletal.
Kooperationspartner waren der Thüringer Theaterverband, die Stadtverwaltung Rudolstadt und das Theater
Rudolstadt. (Katrin Kellermann, BDAT Fotos: Jörg Sobeck)
Bundesversammlung des BDAT wählt Geschäftsführendes Präsidium
Präsident Norbert Radermacher für weitere Amtsperiode bestätigt - Zwei neue Vizepräsidenten
v.l. Frank Grünert, Norbert Radermacher, Jörg Sobeck, Christian Dennert, im Hintergrund Friedrich Schiller (Foto BDAT)
Im Rahmen der Bundesversammlung des Bundes Deutscher Amateurtheater wurde BDAT - Präsident Norbert
Radermacher von den Delegierten der 18 Mitgliedsverbände und den Mitgliedern des Bundespräsidiums am 10.
September einstimmig für eine vierte Amtsperiode über vier Jahre bestätigt. Norbert Radermacher betonte in seinem
Statement, dass er den Verband, mit einer Entwicklung von 1700 Mitgliedsbühnen im Jahr 2000 bis heute 2.400
Mitgliedsbühnen, weiter kulturpolitisch stärken und die Geschäftsstellenzusammenführung nach Berlin erfolgreich
abschließen möchte. Auch die internationale Vernetzung sei ihm ein wichtiges Anliegen.
Zur Wahl standen zudem zwei von vier Posten des Geschäftsführenden Präsidiums. Jörg Sobeck (Berlin) und Christian
Dennert (Hamburg) wurden jeweils in das Amt des Vizepräsidenten gewählt. Strategien zur weiteren Stärkung des
Ehrenamtes und ein Ausbau der Netzwerkarbeit im Bereich des Amateurtheaters nannte Jörg Sobeck als besondere
Ziele seiner Arbeit. Christian Dennert wird sich u. a. dafür einsetzen, Angebote für die Basis, z. B. im Kontext von
Fortbildungsangeboten, stärker in den Blick zu nehmen.
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Norbert Radermacher bedankte sich im Namen der Bundesversammlung bei den beiden scheidenden Vizepräsidenten
Franz-Josef Witting (Nordrhein-Westfalen) und Josef Sedlmeier (Saarland) für die geleistete Arbeit. Weiterhin setzen
Frank Grünert (Thüringen) und Jürgen Peter (Bayern) ihre Arbeit im Präsidium fort.
Im Rahmen der Bundesversammlung wurden neben der Abwicklung allgemeiner Regularien zentrale Projekte und
Initiativen vorgestellt. So beschloss die Bundesversammlung u. a. die Gründung einer Ausgleichsvereinigung mit der
Künstlersozialkasse. Weitere Initiativen und Projekte werden auf der Homepage vorgestellt unter www.bdat.info.
(Katrin Kellermann, Pressereferentin BDAT)
Herausragendes Engagement für das Amateurtheater
Auszeichnungen für Prof. Dr. Christel Hoffmann und Reinhard Jansen
In einem feierlichen Rahmen wurden Prof. Dr. Christel Hoffmann und Reinhard Jansen am 9. September im
Schillerhaus in Rudolstadt vom Bund Deutscher Amateurtheater (BDAT) für ihre herausragenden Verdienste um das
deutsche Amateurtheater ausgezeichnet. Als höchste Anerkennung des BDAT nahm Reinhard Jansen die
Ehrenmedaille entgegen, Prof. Dr. Christel Hoffmann wurde für ihr breites Engagement, insbesondere im Kontext von
Kinder- und Jugendtheater, mit der Goldenen Maske geehrt.
Seit mehr als 30 Jahren hat sich Reinhard Jansen in verschiedensten Funktionen und Ämtern in außerordentlicher
Weise um das Amateurtheater in Deutschland verdient gemacht. Bereits 1977 begann der gelernte
Schaufenstergestalter und spätere Erste Stadtrat der Stadt Bad Bentheim sich an der örtlichen Freilichtbühne -
zunächst als Bühnenbildner - zu engagieren. Es folgten ehrenamtliche Tätigkeiten als Darsteller,
Öffentlichkeitsreferent und Vorstand der Bühne. Seit 1991 nimmt Reinhard Jansen das Amt des Vorsitzenden des
Verbandes Deutscher Freilichtbühnen Region Nord wahr und ist damit im zweijährigen Wechsel mit dem Vorsitzenden
des VDF-Süd auch Präsident des VDF-Bundesverbandes. In dieser Funktion war der Theatermacher auch als Mitglied
des BDAT-Bundespräsidiums aktiv und setzte sich hier für zahlreiche Initiativen und Projekte ein. Neben der
inhaltlichen Auseinandersetzung mit Sachthemen war ihm die kulturpolitische Stärkung der Bundesverbände VDF und
BDAT ein zentrales Anliegen.
„Zu all den Würdigungen und Auszeichnungen, die du im Laufe deines Lebens erhalten hast, kommt heute eine
weitere hinzu, die sich auf dein Lebenswerk bezieht“, leitete BDAT-Präsident Norbert Radermacher seine Laudatio für
die promovierte Theaterwissenschaftlerin und Dramaturgin Prof. Dr. Christel Hoffmann ein.
Ihre Arbeit war und ist geprägt von einer besonderen Aufmerksamkeit gegenüber den jungen Menschen und ihrer
Entwicklung. So war sie u. a. treibende Kraft für die Etablierung des Deutschen Kinder-Theater-Festes, das 2004
erstmalig vom BDAT in Rudolstadt veranstaltet wurde. Zudem ist sie eine hervorragende Netzwerkerin und Förderin
zahlreicher Kooperationen. So stammt von ihr die Idee zur Einrichtung einer Ständigen Konferenz „Kinder spielen
Theater“, in der alle maßgeblichen Bundesverbände vertreten sind. Der bundesweiten Kinder- und
Jugendtheaterszene hat sie in vielfacher Weise nachhaltige Impulse gegeben.
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Gemeinsam ist beiden Geehrten, die ihre Auszeichnungen mit großer Freude entgegennahmen, die frühe Faszination,
Begeisterung und erste Erfahrungen mit dem Theater, das sie von Kindesbeinen an bis heute nicht mehr losgelassen
hat. (Katrin Kellermann, Pressereferentin BDAT)
Niedersächsischer Verdienstorden für Norbert Radermacher
„Theater ist Leben“
Für seine herausragenden Verdienste um das niedersächsische und deutsche Amateurtheater sowie die
Theaterpädagogik ist Norbert Radermacher am 27. November im Gästehaus der Landesregierung in Hannover mit
dem Verdienstkreuz 1. Klasse des Niedersächsischen Verdienstordens geehrt worden. Die Ministerin für
Wissenschaft und Kultur, Professor Dr. Johanna Wanka, überreichte die von Ministerpräsident David McAllister selten
verliehene Auszeichnung und skizzierte in ihrer Laudatio zentrale Stationen seines Engagements.
Als Oberstudienrat am Gymnasium Georgianum in Lingen erarbeitete Norbert Radermacher 1980 ein Konzept für den
Aufbau eines Theaterpädagogischen Zentrums (TPZ), das noch im gleichen Jahr realisiert wurde und dessen Leitung
er bis 2006 inne hatte. Mit Unterstützung seines Teams entwickelte sich die Einrichtung zu einer der größten
Bildungseinrichtungen Europas im Kontext von Theaterpädagogik und Amateurtheater für alle Zielgruppen.
Neben seinem breitenkulturellen Engagement für die Region würdigte die Ministerin auch den Einsatz auf nationaler
und internationaler Ebene. So nahm der aktive Netzwerker zahlreiche ehrenamtliche Funktionen, u. a. als
Kuratoriumsvorsitzender beim Fonds Darstellender Künste oder als langjähriger Direktor des Europäischen Zentrums
des Weltamateurtheaterverbandes AITA/IATA wahr. Seit 2000 leitet Radermacher als Präsident den Bund Deutscher
Amateurtheater (BDAT) und hat sich hier vor allem auch kulturpolitisch für das Amateurtheater und die vielen
ehrenamtlich Aktiven eingesetzt. Seine Idee zur Entwicklung eines Deutschen Amateurtheaterpreises als Anerkennung
und Würdigung der besonderen Qualität des Amateurtheaters und des ehrenamtlichen Engagements fand Eingang in
den Schlussbericht der Enquète-Kommission „Kultur in Deutschland“ und konnte in diesem Jahr bereits zum zweiten
Mal vom BDAT durchgeführt worden.
Exemplarisch für sein nachhaltiges Wirken benannte die Ministerin die Idee für ein Welt-Kindertheater-Fest, ein
Festival von Kindern für Kinder, das erstmals 1990 in Lingen durchgeführt wurde.
Seitdem findet es alle zwei Jahre in verschiedenen Ländern der Welt statt und kehrt alle vier Jahre an seinen
Geburtsort nach Lingen zurück. Ein weiteres wichtiges Anliegen war Radermacher auch die Implementierung eines
Instituts für Theaterpädagogik. Im Jahr 1993 gab er zusammen mit Bernd Ruping, dem heutigen Leiter des Instituts,
die Initialzündung für den Aufbau des Studiengangs Theaterpädagogik in Lingen. Hier unterrichtete er im Bereich
„Kulturmanagement" und er sei Ansprechpartner und Ratgeber für Studierende.
Auch seinen Einsatz für benachteiligte Kinder und Jugendliche, z. B. Straßen- und Waisenkinder, hob die Ministerin
hervor und verwies in diesem Kontext auf seine Idee zur Gründung der Kinderhilfsorganisation „Arts by Children“
(2008) und den Bau eines Waisenhauses in Bangladesch.
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Norbert Radermacher stellte in seinem Dankwort heraus, dass das Motto des BDAT „Theater ist Leben“ ihn nicht nur
als Präsident des Verbands begleite, sondern dass dies auch sein persönliches Leitmotiv sei. Ehrenamtliches
Engagement gebe nicht nur Lebenskraft, sondern biete auch Zukunftsperspektiven, weil es die Möglichkeit des
aktiven Gestaltens und des Einmischens in zentrale Fragen unserer Gesellschaft ermögliche, so Radermacher.
(Katrin Kellermann – BDAT-Pressereferentin)
Beitragserhöhung ab 1.10.2012
Ab 1. Oktober 2012 wird der Versicherungsanteil des BDAT-Beitrages um EUR 3,-- für Vollmitglieder und um EUR 1,--
für Einzelmitglieder erhöht.
Höhere Risiken und auch Schadenfälle haben den Versicherer veranlasst, eine Preisanhebung vorzunehmen. Wir bitte
um Ihr/Euer Verständnis.
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wer – was- wann – wo ??
Termine unserer Mitgliedsbühnen (Stand: 25. November)
Mund-Art-Theater „Meenzer Rhoiadel“ (www.rhoiadel.de)
„Ein Einbrecher zu viel“ Autor Wolfgang Kling Insz. H. Schottler
11./12./13.1./23./24.2./1./2./3.3/27./28.4./7./9./14./15./16.6.2013
„de Liebeskasper vun de Vilzbach“ Autor Wolfgang Kling Insz. H. Schottler
25./26.1./15./16./17.2./12./13.4./31.5./1.6.2013
„Raphael in den Zeugenstand“ Autor Horst Helfrich Insz. H.Schottler
8. und 9.3.2013
„Uff de eebsch Seid“ Autor und Insz. Markus Andres
15./16./17./22./23./24.3./3./4./5./10./11./12.5.2013
„Was en Halles weesche denne Kaktusse“ Autor E. Gierlichs Insz. H. Schottler
19./20./21.4/17.18.52013
auf der Kleinkunstbühne im Auktionshaus Schnappenberger, 55120 Mainz-Mombach (gegenüber der Phönix-Halle)
TV Thalia 1908 Buchholz e.V. (www.theaterverein-thalia.de)
„Der kleine Muck“ am 3.3.2013 14 Uhr im Theater am Park Eitorf/Sieg, am 16.3.2013 um 11 Uhr und am 17.3.2013 um 20 Uhr
im Bürgerhaus Asbach
„Ein genial verrückter Coup“ am 3.3.2013 um 18 Uhr im Theater am Park in Eitorf/Sieg, am 16.3. um 20 Uhr und am 17.3. um
17 Uhr im Bürgerhaus Asbach
COURAGE, das Amateurtheater Ransbach-Baumbach e.V. (www.theater-courage.de)
„Das Haus voller Gauner“ Komödie von John Graham
öffentliche Generalprobe 25.4.2013, Premiere 26.4.2013, weitere Vorstellungen 27.4./3./4./10./11.5. 2013 immer um 19.30 Uhr
im Pleurtuit-Saal (Kleinkunstbühne) der Stadthalle Ransbach-Baumbach
.............und zum guten Schluss..........................
„Es war einmal ein Ehepaar mit einem 12-jährigen Sohn. Sie besaßen einen Esel und beschlossen
eines Tages zu verreisen, unterwegs zu arbeiten und dabei die Welt kennenzulernen. Zusammen
mit dem Esel zogen sie los.
Im ersten Dorf hörten sie die Leute reden: “Seht euch den Bengel an, wie schlecht der erzogen ist.
Er sitzt auf dem Esel und die armen Eltern müssen laufen!“ Also sagte die Frau zu ihrem Mann:
“Wir werden nicht zulassen, dass die Leute schlecht über unseren Sohn reden!“ Der Mann holte
den Jungen vom Esel und setzte sich selbst darauf.
Im zweiten Dorf hörten sie die Leute reden: “Seht euch diesen unverschämten Kerl an, er lässt
Frau und Kinder laufen, während er sich vom Esel tragen lässt!“ Also ließen sie die Mutter auf das
Lastentier steigen und Vater und Sohn führten den Esel.
Im dritten Dorf hörten sie die Leute sagen: „Armer Mann! Obwohl er den ganzen Tag hart
gearbeitet hat, lässt er seine Frau auf dem Esel reiten und das arme Kind hat mit so einer
Rabenmutter sicher auch nichts zu lachen !“ Also setzen sie die Reise zu dritt auf dem Lastentier
fort.
Im nächsten Dorf hören sie, wie die Leute sagen: „Das sind ja Bestien im Vergleich zu dem Tier,
auf dem sie reiten. Sie werden dem armen Esel den Rücken brechen!“ Also beschlossen sie, alle
drei neben dem Esel herzugehen.
Im nächsten Dorf dann trauten sie ihren Ohren nicht, als sie hörten:! Schaut euch diese drei
Idioten an, sie laufen, obwohl sie einen Esel haben, der sie tragen könnte !“
Fazit: Die anderen werden dich immer kritisieren und über dich lästern. Es ist nicht einfach,
jemanden zu treffen, der dich akzeptiert, wie du bist ! Deshalb lebe so, wie du es für richtig hältst
und gehe, wohin dein Herz dich führt. Das Leben ist ein Theaterstück ohne vorherige
Theaterproben. Darum: singe, lache, tanze, liebe und lebe jeden einzelnen Augenblick deines
Lebens, bevor der Vorhang fällt und das Theaterstück ohne Applaus zu Ende geht !“
(Charlie Chaplin 1889-1977)
...................................das war’s dann für 2012 – guten Rutsch
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die letzte Seite
Mitglieder des Landesvorstandes und ihr Zuständigkeitsbereich
Hans Schilling Andreas Schnell
1. Vorsitzender des Landesverbandes RLP e.V. Jugendleitung
Berliner Strasse 10 Auf Sprung 12
56235 Ransbach-Baumbach 54292 Trier
Tel. 0163-6744806 Tel. 0651-2003026
e-mail: wir.schillings@t-online.de e-mail: andreas.schnell@theaterrlp.de
Besuche von Mitgliedsbühnen Lehrgänge für Jugendliche
Ehrungen von Mitgliedern und Bühnen BDAT-Jugendtheater
Redaktion „Vorhang auf“ Besuch von Jugendbühnen
Heinrich Schönenberg Petra Theisen
2. Vorsitzender und Geschäftsführer Beisitzerin Jugendleitung
Unterelsaff 30
53577Neustadt/Wied 55545 Bad Kreuznach
Tel.: 02683/945180 Tel. 0671-2199517
e-mail: H.Schoenenberg-UE@t-online.de e-mail: petra.theisen@theaterrlp.de
Versicherungsangelegenheiten
Anschriftenänderungen Martin Zeckai
GEMA-Rahmenvertrag Referent Presse und Öffentlichkeitsarbeit
Mitgliederbetreuung Töpferstrasse 18
55543 Bad Kreuznach
Helga Marbach 0671-796076-13
Schatzmeisterin 0176-22953083
Miesenheimerstrasse 3 e-mail: martin.zeckai@theaterrlp.de
56637 Plaidt Kontakte zu regionaler und überregionaler Presse
Tel. 02632/43972 Besuche und journalistische Betreuung von Mitgliedsbühnen
Fax: 02632/958784
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Kontoführung
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Künstlerischer Beirat
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Referentenkontakte
Horst Daske
Beisitzer künstlerischer Beirat
webmaster
Klausengarten 45
55597 Wöllstein
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Tel: 06703-2928
Ursula Hahn In allerletzter Minute.................
Protokoll Ihr vermisst einen Artikel über Euch ???
Dann haben wir auch nichts gehört oder gelesen !!
56068 Koblenz
Tel: 0261/16356 Wie kommen Theatergruppen in den
Vorhang auf ??
Traudel Kappel Ihr sagt uns: WER spielt WAS, WO und WANN,
Referentin Seniorentheater gebt an, unter welcher Internetadresse
Glanstrasse 29 Informationen zu finden sind; und gebt die
66892 Bruchmühlbach-Miesau Telefonnummer eines Ansprechpartners an.
Tel: 06372/61553 Wir veröffentlichen dann die Termine in der
Fax: 06841/6935224 nächsten Ausgabe des VORHANG AUF. Schreibt
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Lehrgänge für Senioren Pressebericht (mit Hinweis auf Zeitung und
Besuche von Seniorenbühnen Erscheinungstag) und gutem Foto (jpg/tif).
Lehrgänge und Infos des BDAT/Seniorentheater
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