Programa en PDF - Fundación Juan March

En el mes de noviembre de 1861, Clara llegó a Hamburgo
para dar unos conciertos. Una de las primeras cosas que hizo
fue entrevistarse con su querido amigo Johannes. Este le mostró
sus composiciones y, además de tocar juntos las Variaciones
Schumann, Op. 23, examinaron ambos las partituras y discutieron,
como harían siempre, sobre aspectos musicales de las
mismas, sus debilidades si eran notorias, y posibles mejoras.
Para el músico hamburgués, las opiniones y sugerencias de la
pianista y compositora lipsia eran mandatos. En el diario de
Clara aparece el 11 de noviembre esta anotación: "Cómo es que
los viejos maestros emplean la forma con tanta perfección, mientras
las composiciones modernas se han limitado a las formas
más breves y rígidas. Él sin embargo, emula a los antiguos maestros
y admira especialmente a Clementi la amplitud y libertad
en el uso de la forma".
Durante su estancia en Hamburgo, Clara participó en varias
ejecuciones de obras de Brahms, entre las cuales figura la audición
del Cuarteto en sol menor, Op. 25, que abre el concierto
de esta tarde. No olvidemos que Brahms se había trasladado
años antes a vivir a Düsseldorf, a partir del internamiento
de Robert Schumann. Había pasado dos años junto a la familia
del enfermo, decisión en la cual se mezclaba su noble actitud
de protección a la esposa del maestro y a sus siete hijos,
aun pequeños, y la revolución provocada en su interior, y que
afectaba su espíritu y perspectivas artísticas, por la cercanía cotidiana
a Clara y su creciente compenetración e intimidad.
El Cuarteto en Sol menor se sitúa pues, todavía, dentro de
la estética y el impulso juvenil muy "Sturm und Drang", del
período schumanniano, en vida de Schumann, de Johannes
Brahms, cuyas piezas más representativas podrían ser la Sonata
para piano en fa menor, Op. 5 y el Trío para piano en Si mayor,
Op. 8. Como en estas dos obras, Brahms se manifiesta un
romántico pleno. Esto puede apreciarse muy bien en el
Cuarteto, Op. 25, una de sus obras de cámara más aplaudidas
e interpretadas.
Resulta magnífico por su amplitud el "Allegro" inicial, en
forma de sonata un tanto libre (hay un segundo desarrollo tras
la que parece recapitulación); el movimiento no gustó demasiado
a su amigo el violinista y compositor Joseph Joachim, para
quien había demasiadas audacias no bien justificadas. Sin
embargo, el primer tiempo, además de esa grave introducción
del piano, seguido por la cuerda, con el primer tema, despliega
después una energía y un manejo del contrapunto y del variado
material temático, realmente insólitos hasta entonces.
Schönberg lo supo ver, muchos años después, cuando escribió:
"La habilidad más grande en un compositor es aquella de
prever el futuro más lejano de sus temas y de sus motivos porque
es bueno conocer anticipadamente las consecuencias y
problemática interna de su material y debe organizar cada una
de las cosas". Es, por ejemplo, interesante observar cómo
Brahms relaciona lo generado por el bello segundo tema in-
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