Scherzo. Núm. 135

AC I LA I I DAD
BARCELONA
UN REGALO HAENDELIANO
Barcelona. Palau de la Música Catalana. 10-V-1999. Temporada Palau 100.
Janice Waison y Lisa Milne, sopranos; Christine Iven, mezzo soprano; Anthony
Rolfe Johnson, tenor; Christopher Robson, contratenor; Neal Davies, barítono
Orquesta y Coro de la Academy of St. Martin in-the-Fields. Director: Neville
Marriner. Haendel,/tpi&í,btj.
U na
batuta sabia y rigurosa al servicio
de la música interpretada. Nada
más y nada menos. Todo gracias
a la clarividencia interpretativa
de la música de Hándel por parte de
Neville Marriner, quien a sus vigorosos
setenta y cinco años, ofreció una auténtica
lección de profundo conocimiento
de la obra y de eficaz capacidad para
comunicar un exacto y expresivo concepto
del último oratorio hándeliano,
ese bellísimo y sereno Jepbtha, acabado
por su autor con especiales dificultades
y algún que otro aplazamiento, debido
a la intensificación de sus dolencias visuales.
Dolencias que no pudieron menguar,
ni mucho menos, la inspiración y
la nobleza en la expresión.
Marriner hizo de su versión dejepbtba
un auténtico regalo, no sólo por su
exacta comprensión de la obra, sino porque
sus dotes de director claro, eficaz y
que sabe mandar con guante de seda,
consiguieron aunar voluntades y que los
notables elementos puestos a sus órdenes,
rindiesen a un gran nivel. Hubo tensión
y fluidez constantes, así como dosificación
exacta de las dinámicas,
La orquesta de la Academy of St.
Martin ¡n-the-Fields, cuarenta
años después de su fundación
por el propio Marriner,
demostró que sigue siendo
un instrumento de gran calidad,
compacto y flexible,
con homogeneidad y belleza
en e! sonido y con una especial
capacidad para secundar
directrices en cuanto al
matiz y la expresión. En
cuanto al coro de la propia
institución, fundado dieciséis
años después, se mostró como
otro instrumento de especial
calidad, can voces
frescas, perfectamente controladas
en la emisión, sin
problemas en las tesituras y
también notables en la precisión
y la musicalidad.
Al alto nivel de la interpretación
contribuyó tam-
bién, por conjunción, voces Sir Nevill « Marriner
y estilo, el grupo de solistas vocales, en
el que no sería justo hacer muchos distingos,
aunque no puede dejar de apuntarse
la agradable sorpresa de una voz
joven y más que prometedora, la de la
DEBE LA BELLEZA EMOCIONAR?
Barcelona Palau de la Música, 26, 27 y 28-IV-99. Ibercámera. Pinchas Zukerman, vio-
lín; Marc Neikrug, piano. Integral de las sonatas para violín y piano de Beethoven.
E
stupenda
iniciativa la de Ibercamera
al programar una integral de las
sonatas que Beethoven escribió
para piano y violín -ése es el orden
en que originalmente vienen citados
los instrumentos-. Hace tres años
Ibercamera confió la -homologa- integral
brahmsiana a Zukerman y Neikrug,
con un resultado francamente
positivo. Beethoven es más -agradecido-
y en esta ocasión los resultados
musicales y el éxito de acogida -cualitativa
y cuantitativa- por parte del público
todavía han sido mayores. Más
de veinte años interpretando juntos el
repertorio para violín y piano sobreañaden
a las cualidades individuales de
por sí excelentes de estos dos músicos
una de vital importancia en la
práctica de la música de cámara: ia
perfecta coordinación. Desde la concepción
misma de la partitura hasta el
último y más sutil matiz en la interpretación,
Zukerman y Neikrug pare-
cen haberlo calculado todo armónicamente
desde el principio y -lo que es
más notable- parecen sentirlo todo
también unísonamente en el momento
dé la interpretación. Y en esto último
sí creemos haber apreciado una evolución
desde la mencionada integral
brahmsiana. Neikrug parece haber subordinado
lo que recordábamos como
espontaneidad en la ejecución a la
sensación de férreo control intelectual,
de dominio sin implicación emocional,
que es característico de Zukerman.
Lo único permitido a una vacilación
por parte de los intérpretes durante
tres veladas de intensa música
fue la necesidad sentida por el violinista
de asegurar la afinación de su
instrumento, a veces incluso entre dos
movimientos de una sonata: le importaba
a Zukerman emitir siempre el sonido
redondo y firme que le caracteriza,
la gradación segura en todos los
matices y en todas las dinámicas, la
mezzo alemana Christiane Iven. Todos
pendientes de Marriner y éste de Hándel.
No se podía pedir más.
Pau Nadal
resolución imperativa y cerebral de
todos los pasajes, como si el virtuosismo
fuera algo que se da por supuesto.
Esta impresión de control casi absoluto
dificulta extrañamente la comunicación
con el que escucha: sigue
siendo característica del dúo Zukerman-Neikrug,
que crea indudable belleza
desde una por lo menos aparente
impasibilidad. Esto sería incluso de
alabar -líbrenos Dios de la gestualidad
gratuita y efectista- si no fuera
por la incómoda situación en que nos
dejan: apreciamos la bondad de la interpretación,
sin emocionarnos con su
belleza. Esa atmósfera casi se quebró,
por suerte, en la versión de la Sonata
a Kreutzer. los intérpretes, por decirlo
de alguna manera, se agitaron; el público
se sintió no sólo convencido, sino
ganado por una interpretación que
añadía a la fabricación de la belleza
formal la muy humana y contagiosa
virtud de la emoción.
José Luis Vidal