Venezuela - Juventud Rebelde

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CULTURA
DOMINGO 02 DE DICIEMBRE DE 2007
juventud rebelde
por ARACELYS BEDEVIA
aracelys@jrebelde.cip.cu
AL cantautor cubano Gerardo Alfonso
y a todos los de su generación les
ha tocado ir tras la impronta de Silvio
Rodríguez y Pablo Milanés. Dos árboles
frondosos que los han apoyado
mucho. Pero aun así, no ha sido fácil
crearse un nombre propio.
«Ellos son los máximos exponentes
de la Nueva Trova, los fundadores
y quienes más han expuesto una
obra de compromiso social enorme.
Es lógico que todo el que quiera disponer
del producto Nueva Trova busque
sus canciones. Sin embargo, no
es cuestión de ser mejores o peores,
sino diferentes.
«Hay un discurso que escribimos
nosotros (hablo en nombre de mi
generación) que es el resultado de
nuestra forma de ver la realidad, que
está bastante reconocido en Cuba.
Pero no en el resto del mundo, donde
existe poca información acerca
de esto y el espacio con que contamos
es limitado, aunque para ellos
también fue difícil.
«Por ejemplo, en España no se
interesan muchas veces en lo que
queremos decir nosotros. A mí me
ha sucedido bastante. La obra de
estos compositores ha calado en el
gusto de generaciones enteras,
como es el caso de Chile. Y si de
gastar dinero se trata, el público prefiere
hacerlo con Silvio y Pablo.
«Es un camino difícil que también
tiene que ver con la época, con otros
lenguajes y códigos que no estamos
explotando lo suficiente. A lo mejor
es que espero más de lo que merezco.
Por lo demás, soy un deudor de
Silvio y Pablo. Tengo mucha influencia
del trabajo de ambos. Forman
parte de mi acervo cultural y orientación
para seguir adelante».
Así lo confesó el cantautor cubano
en un encuentro inesperado con
JR. Y digo así porque lo planeamos
tantas veces sin llevarlo a efecto que
sucedió de esa manera. Dos días
antes de su última presentación en
el Museo Nacional de Bellas Artes,
donde estrenó canciones, con su
grupo, e interpretó para complacencia
del público algunas ya conocidas.
Como su emblemática y tan gustada
Sábanas blancas, con la que cierra
todos los conciertos.
Hay mucho amor en sus canciones.
También compromiso político.
«Trato de mantener fresco el espíritu,
porque de ahí nacen las canciones.
Ellas son lo mejor de mí. Me nutro de
los valores que aprendí con mi madre
y en la escuela, de todo lo vivido».
La Habana, su ciudad, es parte
indisoluble de la cancionística de este
trovador. «Me conmueve hasta la
canción. Como reflejo de eso le canto
a la ciudad y a quienes la habitan.
«Siempre supe que mi destino
era hacer música. Pero la idea de
escribirla, de expresarme líricamente,
maduró a partir del momento en
que me vinculé con la Nueva Trova,
antes de entrar al Movimiento, cuando
empecé a escuchar a Silvio y Pablo.
Me di cuenta que necesitaba
comunicar sentimientos y empecé a
hacer canciones. Ese fue el motor
impulsor».
—¿Cómo llegas a la Nueva Trova?
—A fines de los 70 se hizo una
convocatoria para que todos los que
tuvieran inclinaciones hacia la canción
se sumaran al Movimiento (uno
de los más genuinos nacidos con la
Revolución). En ese momento me
pareció que con una guitarra era
suficiente para expresarme y entré.
Siempre soñando con sonidos, con
Gerardo Alfonso
Me quedo con el beneficio
de expresar lo que pienso
La Nueva Trova tiene que bucear hondo en los problemas sociales
y sacudir la opinión. Sigue viva, pero ha perdido la brújula,
afirmó el conocido cantautor
Siempre supe que mi destino era hacer música, declaró Gerardo a JR. Foto: Jorge Villa
instrumentos que además de la guitarra
componían mis canciones. Tú
me ves tocando una guitarra, pero yo
estoy sintiendo una orquesta con
percusiones, bajo, piano.
«Llegué al Movimiento en octubre
de 1980, con Carlos Varela (nos iniciamos
juntos en la NT). Conocía algunas
canciones de la trova tradicional.
Pero al principio no tenía idea del
vínculo de esta con la Nueva Trova.
Más bien estaba interesado en la música
anglosajona, en la brasileña (me
enamoré de ella a partir de 1982).
«Esos eran mis móviles como creador.
No obstante, como tenía referentes
de los fundadores y de la generación
con la cual entré en contacto,
empecé a compartir el camino de
la canción trovadoresca. Conforme eso
iba sucediendo fui negando en ese
período las influencias anglosajonas,
fundamentalmente, por encontrar mi
propio lenguaje y raíces, lo cual no
quiere decir que hayan dejado de ser
un referente constante en mi vida.
«En los primeros tres años de la
década de los 80 encontré mis raíces
en la música afrocubana, en la
campesina. Comencé a sentir que
cuando hacía una canción con los
elementos musicales cubanos, la
clave de la música afro, del palo y los
compases campesinos, mezclado
con una intención poética y una preocupación
temática, estaba delimitando
mi silueta en el panorama cultural
cubano y dejaba de ser un anónimo
para ser un sujeto.
«Al tercer año de entrar al Movimiento
tenía tantas pilas con todo
ese tema que empecé a crear mi
propio mundo expresivo (el famoso
guayasen con el que estoy trabajando
y el O’changa, que tienen relación
con la música afrocubana). La música
brasileña me ayudó a identificarme
de esa manera.
«Por ahí fui moldeando a un artista
que tenía mucha influencia de Silvio,
del pop con el que crecí, y la conciencia
de una cultura cubana de las
raíces. Así fueron los primeros
pasos. Salieron canciones con una
propuesta diferente como Espiritual,
Aquí cualquiera tiene y La ilusión.
«Sin embargo, lo que para mí era
una conquista iba en detrimento de la
canción de autor, que es más reflexiva
y menos de palmadas con el público.
Eso generó un poco de antagonismo
con el presupuesto que la Nueva
Trova venía proponiendo. Aun cuando
ya Pablo había hecho Los caminos
y Silvio La nueva escuela (ambas tienen
la clave del guaguancó). Pero yo
venía por otro camino, que fue bueno
siempre. Aunque un poco áspero.
«Cuando empecé a dejarme influenciar
por la música afrocubana y
a hacer un formato de más participación,
la canción de autor no me
identificaba. La trova tiene una preocupación
estética un poco dogmática,
en el sentido de que se guía por
unos enlaces armónicos heredados
de la trova tradicional; se rige por
conceptos poéticos y conjuntos
melódicos para decir qué es o no una
buena canción. Por tanto, lo que no
entre por esos cánones deja de serlo.
Y un canto afrocubano no respeta
ninguno de esos patrones.
«Al ser parte del Movimiento y
querer defender estas ideas choqué.
A eso súmale que en mi manera de
componer abordo géneros caribeños
que no abundan en la Nueva Trova.
Quizá Pablo haya hecho un poco de
eso. Pero yo me metí de lleno.
«Pienso que las canciones no tienen
que ser necesariamente poesía.
Pueden tener un discurso más coloquial,
sin la urgencia y el rigor de la
poesía y seguir siendo buenas. He
escrito temas que no obedecen a los
cánones tradicionales del Movimiento.
Y cuando los abordo poéticamente
entro en contradicción con el lenguaje,
que es más coloquial y menos
metafórico (aunque también lo uso).
Soy fanático a la poesía de Rimbaud,
llena de símbolos, y eso influye en mí.
Pero no necesariamente tengo que
escribir todas mis canciones con ese
discurso simbólico, íntimo, épico».
—Te hemos visto cambiar la guitarra
por el piano en tus últimos conciertos.
¿Crees que esta sea también
otra manera de renovar el concepto
de la Nueva Trova?
—Sí, pero sobre todo es un encuentro
conmigo mismo. Aprendí a tocar
el piano antes que la guitarra, empíricamente,
y lo abandoné porque la
Nueva Trova tiene a la guitarra como
eje. Pero en el año 2000 decidí explotar
todas mis posibilidades. También
estoy escribiendo poesía, guiones...
Hay una canción que dice: hay
que sacarlo todo afuera / como la primavera
/ para que luego salgan cosas
nuevas.
«A medida que envejeces, el acto
creativo comienza a mermar y debes
buscar otras maneras de revivir la
intensidad de tiempos anteriores, en
que no contabas con experiencia, pero
sí con la potencia para expresarte.
Como soy un poco paranoico e hipocondriaco
he querido prever eso y
buscar nuevos caminos.
«La trova no tiene que ser necesariamente
lo que hemos conocido hasta
hoy. La expresión de un autor también
puede incluir el piano. Eso en
vez de quitarle espacio a la guitarra
suma a la creación otro modo expresivo,
que en mi caso genera sensaciones
diferentes. Uno puede atreverse
a renovarla. Estoy jugándome la vida
en esto. Pero percibo resultados».
—¿Te preocupa que puedan atacarte
por eso?
—Me importa tres pitos. No obedezco
a reglas. Los conceptos son invasiones.
Si eres débil te agujerean
y harán que seas siempre otro y no
tú. He crecido lo suficiente como
para sacar afuera todo lo que soy (todavía
sigo buscando).
«Tengo claro el camino. Incluso se
han atrevido algunos teóricos a desconocerme
de la Nueva Trova. Porque
un músico que no toque la guitarra
no puede ser del Movimiento.
Soy lo que soy y lo que cuenta es la
obra que uno hace».
—¿En qué medida te ha beneficiado
el éxito de canciones como
Son los sueños todavía y Sábanas
blancas?
—Sábanas blancas es la canción
más agradecida que tengo. Los cubanos
se identifican conmigo a través
de ella. Y los movimientos revolucionarios
de izquierda, del planeta, me
identifican por Son los sueños todavía.
Hablo de latitudes como Suecia,
Noruega, Chile, Argentina, los Países
Bajos, África... En todas partes hay
movimientos que organizan sus actividades
y ahí está mi canción, brindándole
un servicio útil a las causas
de izquierda del mundo.
«Las dos me han dado la posibilidad
de estar erguido en la vida con responsabilidad,
compromiso y la garantía
de seguir adelante. Sin esas
canciones hubiera sido más complicado.
Me sirven de comodín para la
larga travesía. Aunque no hubiera renunciado
jamás, porque cuando empecé
juré hacerme este trayecto».
—¿Qué opinión te merece la presencia
actual de la Nueva Trova en
el panorama de la música cubana?
¿Crees que ha perdido impacto y
fuerza?
—No. Es cierto que las músicas
de moda son avasallantes, arrasan.
Pero creo que también hemos perdido
la brújula, la orientación al ciento
por ciento, y en eso me incluyo. Hay
algunos cantautores jóvenes que tienen
esa brújula muy bien sintonizada.
Pero la mayoría no le estamos
tomando el pulso a la sociedad, a la
vida de hoy.
«La Nueva Trova tiene que sumergirse,
bucear hondo en los problemas
sociales y salir afuera, con urgencia,
y sacudir la opinión. Hay como una
especie de dispersión que saca al
Movimiento del centro de la atención
del pueblo y facilita que este se centre
en otras cosas.
«Aunque el reguetón parezca una
estupidez, porque no dice nada, entre
la dinámica del ritmo y el lenguaje
está complaciendo la necesidad de
evasión de un sector poblacional que
encuentra refugio en él.
«En estos momentos no estamos
resolviendo las necesidades de una
gran masa, que son tan diversas y
complejas; por tanto, tampoco podemos
reclamarles espacio a los medios
y a los teatros».
—¿Te ha traído problemas vincular
el arte a la política? Me refiero a
tu relación con las disqueras internacionales...
—Sí. Cada vez más el gran mercado
de la música busca la manera
de sacralizar el famoso fin de la ideología,
el de la filosofía, en el cual ya
no hay nada más en qué pensar porque
todo se terminó y hay que hablar
ligero, del amor y de tonterías. Las industrias
mercantiles del disco muchas
veces no quieren que un artista
plantee sus postulados políticos y
cuando tú tienes un discurso de izquierda,
progresista, chocas con los
medios, que tienen otros intereses.
«Soy un revolucionario medular. No
es una doctrina lo que tengo incorporado.
Necesito transformar la sociedad.
Vuelco todo en la canción: ayudan
a sacar la sociedad adelante y a
mejorar el país. Prestan un servicio,
tienen valor de uso. El precio a pagar
por una actitud como la mía es la
venta de pocos ejemplares. Me quedo
con el beneficio de expresar lo
que siento y pienso».