Decireves Magazine Julio Agosto 2014

07.-Ella usó mi cabeza como un revolver / Sueño Stereo: La canción
que abre el último disco oficial de Cerati, Bosio y Alberti es una cosa
sexualosa e inquietante, con The Beatles como influencia mas qu
evidente, los de Soda se montan en un caballo épico, hay
cuerdas, riffs que en mucho recuerdan aStrawberry Fields o Yo soy la
Morsa, la versión del Unplugged es un poco mas larga e igual de
poderosa, su video se volvió un clásico cuando en MTV Latino
pasaban cosas chidas
06.- Cuando pase el temblor / Nada Personal: Una de las canciones mas enigmáticas en la
carrera de Soda Stereo, construida como si fuera un carnavalito o una canción andina, la
pieza combina instrumentación del sur argentino y el rock , decía Cerati que le llegaban los
ecos del infierno que se vivió en México cuando pasó el temblor en el año de 1985 y que
quizás es la canción mas política sobre un país al que quería mucho y le dió tanto, sobra
decir que el video fue reconocido en un tiempo cuando no existía MTV Latino y que Calle
13 en su canción "Latinoamérica“ (y video respectivo) hace una imagen al final que
rememora a Cerati y Cía.
05.-Prófugos / Signos : El inicio no puede ser mas atrayente, guitarras
eléctricas, baterías a rajamadre y sintetizadores y una letra que habla de
complicidades y tensión sexual, esto es new wave en plena década de los
ochenta cuando no era moda subirse a la moda ochentera.
04.- Te para trés / Canción Animal : Una vasta y profunda carta de amor para
su viejo bajo un manto beatle psicodélico, una de las canciones de amor pop
rockeras mas honestas en la historia del rock en español.
02.- De música ligera / Canción Animal : La canción con la que los conocí y
me enamoró de ellos, un rocanrol con todas las de la ley (su riff es de los mas
conocidos en la historia de rock en español) es la prueba fehaciente de que los
de Soda si hacían rock y no canciones amariconadas (como muchos dicen) un
tema vibrante y grandioso.
03.- En la ciudad de la furia / Comfort y música para volar : De el Unplugged
(que fue todo, menos Unplugged) toman esta canción que en el disco original
sonaba mas potente y rítmica para hacer de ella un monstruo doliente y
sangrante y que camina lentamente, con invitada de lujo (Andrea Etcheverri de
Aterciopelados) logran crear una cosa que lo mismo suena Portishead y a la
balada de la OTI en ácido.
01.-Primavera Cero / Dynamo: Primero hay que comentar esto, cuando
escuché esta canción se me hacía de lo mas anormal, tiene una entrada ruidosa
y potente, ese cambio entre el estruendo y la tersa voz de Cerati me decían algo,
ellos no estaban haciendo el sonido de moda en 1992 (grunge) si no algo que
hasta estos años se le conoce como shoegaze, entre el estruendo y el arte, todo
el disco que contiene "Primavera Cero", "Entre Remolinos", "Ameba", "Fue",
"Sweet Sahumerio", "Claroscuro" (será cierto el rumor que U2 se copió de esta
para hacer "Lemon" del Zooropa?) es la mas grande obra musical que
realizaron estos músicos, un disco que iba de la mano con Ride, Slowdive, U2,
My Bloody Valentine, incomprendido y adelantado a su tiempo, un testamento
de la prolija carrera sodasteriana.