AguaTinta Nº27
La Locura - Agosto de 2017
La Locura - Agosto de 2017
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CINE Tema central<br />
Dirección de fotografía<br />
Por Marcia Vega<br />
El director de fotografía de esta película de Scorsese<br />
(2010), basada en el libro homónimo de Dennis Lehane<br />
y ambientada en una siniestra institución para enfermos<br />
mentales, es Robert B. Richardson, nacido en 1955 en<br />
Hyannis, Massachusetts, el mismo estado en que se rodó el<br />
filme. Se graduó de la Rhode Island School of Design con<br />
una licenciatura en Bellas Artes (BFA) en cine, animación<br />
y video, y recibió su Máster (MFA) en el AFI Conservatory.<br />
Los comienzos de Richardson fueron como operador<br />
de cámara y fotógrafo de segunda unidad en Repo Man,<br />
de Alex Cox, Making the Grade, de Dorian Walker, A<br />
Nightmare on Elm Street, de Wes Craven, todas filmadas en<br />
1984. Trabajó también en documentales para The Disney<br />
Channel, BBC y para The Front Line de PBS, con Salvador<br />
(1986), de Oliver Stone, sobre la guerra en El Salvador; fue<br />
su primera película como director de fotografía y el debut<br />
de Stone en el cine. Con el mismo director, el mismo año,<br />
rodaron Platoon, por la que obtuvo su primera nominación<br />
al Oscar en la categoría Mejor Dirección de Fotografía y,<br />
en 1987, filmaron Wall Street. Un breve paréntesis en su<br />
colaboración con Stone fue el filme Eight Men Out (John<br />
Sayles, 1988) para retomar el trabajo en dupla con Nacido el<br />
4 de julio y ser nuevamente nominado al Oscar. Fue en 1991<br />
que se adjudicó ese galardón otorgado por la Academia de<br />
Artes y Ciencias Cinematográficas de Hollywood, con JFK, a<br />
la que siguió The Doors.<br />
Trabajó con Sayles otra vez en City of Hope (1991),<br />
con Rob Reiner en A Few Good Men (1992) y como fotógrafo<br />
de segunda unidad para Haskell Wexler en To the Moon,<br />
Alice, una película de 30 minutos para Showtime, en la que<br />
aparece también acreditado como consultor visual.<br />
A partir de 1995 dio inicio a una larga relación<br />
profesional con Martin Scorsese, comenzando con Casino,<br />
y filmó de nuevo para Stone en Nixon. En 1997, Richardson<br />
hizo la fotografía para el documental Fast, Cheap and Out of<br />
Control, de Errol Morris, además de filmar la mayor parte<br />
de U Turn, de Stone.<br />
Otras películas de Richardson como director de<br />
fotografía incluyen El aviador (2004), por la cual obtuvo su<br />
segunda estatuilla dorada, y La invención de Hugo Cabret<br />
(2011), con la que ganó la tercera, ambas de Scorsese. Esto<br />
sitúa a Richardson entre los cuatro profesionales tres veces<br />
galardonados con el Oscar a la Mejor Fotografía. Los otros<br />
son Conrad Hall, Vittorio Storaro y Emmanuel Lubezki.<br />
También próspera aunque más reciente es la relación<br />
laboral establecida con Quentin Tarantino: Kill Bill (2004);<br />
Inglourious Basterds (2009); Django Unchained (2012)<br />
y The Hateful Eight (2015), esta última fue la primera<br />
película filmada en Ultra Panavision anamórfica de 70mm.,<br />
desde Khartoum (Basil Dearden, 1966).<br />
Con frecuencia, Robert Richardson trabaja, además,<br />
en publicidad.<br />
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