tendances électroniques & design - Ted Magazine

Rythme & Musique(suite)
explorant aussi bien des standards de jazz que
certains motifs de la musique classique et
contemporaine, avec passages du côté des
musiques du monde, notamment brésilienne.
Seul bémol à ce brillant concert : l’humour
parfois un peu cabotin du pianiste
autrement attachant. Jeu sensible, raffiné en
même temps que sensible aussi pour le jeune
guitariste new-yorkais Kurt Rosenwinkel
accompagné par Mark Turner au saxophone,
Aaron Parks au piano, Joe Martin à la contrebasse
et Rodney Green à la batterie. Les aficionados
de la guitare rassemblés au
Spectrum affichaient tout du long un sourire
de satisfaction. Enfin, au Kola Note, c’est la
voix belle et douce du Sénégalais Ousmane
Touré, de l’ancienne et célèbre formation
Touré Kunda, qui a retenu notre attention.
Le chanteur plein de grâce et de délicatesse y
a interprété les pièces de Avenue du monde, un
disque perméable comme le laisse entendre le
titre à différents horizons musicaux, africains
ou occidentaux.
LES DANSANTS
Dans l’ensemble, j’aurai moins dansé cet
été que lors des éditions précédentes. Simple
hasard ? Peut-être. Reste que j’aurai quand
même ondulé du popotin au spectacle de
Samba Mapangala et son Orchestra
Virunga, un Congolais ayant longtemps
vécu au Kenya qui propose un agréable
mélange de benga, proche parent du soukouss,
et de rumba congolaise, qui rappelle la
musique de Kékélé en plus dansant, juste-
32 Québec Audio & Vidéo, octobre / novembre 2007
Toumani Diabaté
ment. (« Oh ! là ! là ! C’est l’ambiance ! »).
J’aurai aussi dansé au grand carnaval brésilien
Cabula auquel nous conviaient Vovo et son
école Estaçao La Luz. Malgré un début un
peu hésitant et amateur, chanteurs, percussionnistes
et danseurs auront finalement suscité
un effet d’entraînement et réussi à délier
les jambes du plus grand nombre. Aux
FrancoFolies, sur la scène extérieure Le
Monde multiculturel Hydro-Québec, le
Malien Bala Tounkara & Groupe Spirit
auront réussi sans peine le même exploit. Et
sur la même scène, exploit également répété
par la chanteuse haïtienne Emeline Michel.
Chaque visite de cette artiste hors pair se
transforme toujours en fête réunissant les
membres de la communauté haïtienne et
leurs enfants ainsi qu’un nombre toujours
plus grand de Québécois de souche appréciant
pleinement les talents de cette chanteuse.
LES MI-FIGUE MI-RAISIN
Quelques-uns n’ont pas comblé totalement
mes attentes. De la première, on peut
dire qu’elle possède une voix admirable et
merveilleuse, triste et chaude à souhait.
Cesaria Evora toutefois, puisque c’est d’elle
que je parle, n’est pas précisément la chanteuse
la plus swinguante du monde. La célèbre
Capverdienne entonne les unes à la suite
des autres ses nostalgiques mornas, et s’arrête
à mi-spectacle pour une pause durant laquelle
elle fume une cigarette. Contente d’avoir vu
la grande dame, j’ai tout de même trouvé le
tout plutôt statique. Reste que je reconnais à
la chanteuse d’immenses qualités, ce que je
ne peux accorder aux chanteuses de la formation
Las Rubias del Norte qui n’ont ni la
voix, ni la singularité de la première. Au
mieux, leurs voix sont agréables, mais on
aurait souhaité que les deux jolies demoiselles
bougent un peu, diantre ! Le répertoire
retenu par ce groupe new-yorkais est sympathique,
mais ça ne passe pas. Froid comme un
grand vent du Nord. Par ailleurs, on a dit le
plus grand bien du chanteur et guitariste
Alex Cuba qui présentait le concert d’avantpremière
du Festival Nuits d’Afrique.
Sympathique, mais loin de la révolution
latine pourtant annoncée dans le programme.
Idem pour le joueur de oud et chanteur
tunisien Dhafer Youssef qui n’en était pas
à sa première visite au Gesù. Il y a eu de beaux
moments, une belle complicité entre Youssef,
le quatuor à cordes féminin Divine Shadows
Strings et le joueur de tabla Jatinder Thakur,
mais la proposition m’a semblée parfois un
peu facile, convenue. Certains ont parlé d’accents
planants nouvel-âgeux, avec raison
peut-être.
LES RAFRAÎCHISSANTES
Un vent de fraîcheur soufflait cet été, en
provenance du monde lusophone, amenée
par trois sympathiques chanteuses, l’une
d’origine brésilienne, les deux autres d’origine
capverdienne. En première partie de
Cesaria Evora, Lura, compositrice et chanteuse
installée au Portugal, aura conquis une
foule pourtant venue entendre la diva aux
pieds nus (quoique certains connaisseurs
m’aient confié être d’abord là pour elle…).
Comme dans le cas de Gabriela Mendes
qu’on a pu voir au Balattou dans le cadre des
Nuits d’Afrique (en première nord-américaine),
Lura fait partie de ces jeunes chanteuses
dont on apprécie l’allégresse et l’art de
renouveler la mélancolique morna (popularisée
par Cesaria Evora) tout en explorant d’autres
styles comme le batuque, le funana, la
coladeira, bref, d’insuffler de la fraîcheur à
cette musique des îles en lorgnant tantôt du
côté du Brésil, tantôt du côté de l’Europe,
sans jamais perdre de vue l’ancrage africain.
Quant à Bïa, évoluant tantôt en portugais
tantôt en français, en première partie de
Misia à la Place des Arts, en compagnie du
musicien Yves Desrosiers, elle a fait forte
impression sur le public venu écouter du fado
en nous berçant de douces mélodies et de
chaleureuses balades.